<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?>
<rss version="2.0" xmlns:atom="http://www.w3.org/2005/Atom" xmlns:content="http://purl.org/rss/1.0/modules/content/" xmlns:googleplay="http://www.google.com/schemas/play-podcasts/1.0" xmlns:itunes="http://www.itunes.com/dtds/podcast-1.0.dtd" xmlns:media="http://search.yahoo.com/mrss/" xmlns:podcast="https://podcastindex.org/namespace/1.0">
  <channel>
    <atom:link href="https://feeds.simplecast.com/lqlhwnMR" rel="self" title="MP3 Audio" type="application/atom+xml"/>
    <atom:link href="https://simplecast.superfeedr.com" rel="hub" xmlns="http://www.w3.org/2005/Atom"/>
    <generator>https://simplecast.com</generator>
    <title>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</title>
    <description>W tym miejscu znajdziesz wszystkie materiały, które powstały w ramach Strefy Designu. 
Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji publikować będziemy na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. 
Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/</description>
    <language>pl</language>
    <pubDate>Wed, 30 Jul 2025 04:00:00 +0000</pubDate>
    <lastBuildDate>Fri, 14 Nov 2025 13:48:46 +0000</lastBuildDate>
    <image>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <title>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</title>
      <url>https://image.simplecastcdn.com/images/1b4266a2-70db-45a4-bc8c-e0854b378948/a0699865-bf79-4e0a-8a67-3fe21d930d58/3000x3000/lin-av-sd.jpg?aid=rss_feed</url>
    </image>
    <link>http://www.design.swps.pl</link>
    <itunes:type>episodic</itunes:type>
    <itunes:summary>W tym miejscu znajdziesz wszystkie materiały, które powstały w ramach Strefy Designu. 
Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji publikować będziemy na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. 
Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/</itunes:summary>
    <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
    <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
    <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/1b4266a2-70db-45a4-bc8c-e0854b378948/a0699865-bf79-4e0a-8a67-3fe21d930d58/3000x3000/lin-av-sd.jpg?aid=rss_feed"/>
    <itunes:new-feed-url>https://feeds.simplecast.com/lqlhwnMR</itunes:new-feed-url>
    <itunes:keywords>design, projektowanie, komunikacja, grafika, Projektowanie produktów, architektury, wnętrz, nowych technologii, mody i komunikacji, Projektowanie graficzne, komunikacja społeczna, psychologia i psychofizjologia widzenia, Projektowanie innowacji społecznyc</itunes:keywords>
    <itunes:owner>
      <itunes:name>Uniwersytet SWPS</itunes:name>
      <itunes:email>ssm@swps.edu.pl</itunes:email>
    </itunes:owner>
    <itunes:category text="Arts">
      <itunes:category text="Design"/>
    </itunes:category>
    <itunes:category text="Arts">
      <itunes:category text="Fashion &amp; Beauty"/>
    </itunes:category>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">552f8935-fe8e-4119-82c4-9ebf29b7f2e9</guid>
      <title>Neuroarchitektura i prehabilitacja, czyli jak przygotować przestrzeń, by wspierała nasze zdrowie</title>
      <description><![CDATA[Rodzaj światła, kształt pomieszczeń, akustyka, dobór materiałów, form czy kolorystyki to już nie tylko sprawa indywidualnych upodobań.  To obszar, którym zajmuje się neuroarchitektura – fascynująca, interdyscyplinarna dziedzina wiedzy, która bada, w jaki sposób otoczenie oddziałuje na ludzki mózg.

🧠 Jaką rolę pełni neuronauka w projektowaniu architektonicznym?
🧠 Co powinien uwzględniać wzorcowy projekt?
🧠 Jak będzie wyglądało projektowanie przestrzeni za 15 lat i czym będzie się różniło od tego dzisiaj?

Odpowiedzi na te i wiele innych pytań szukały: 
🎙️ specjalistka w zakresie zastosowania neuronauk w projektowaniu Natalia Olszewska
🎙️ projektantka i badaczka Agata Bisping 

✏️ Chcesz wiedzieć więcej? Odwiedź Strefę Designu Uniwersytetu SWPS.


 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Wed, 30 Jul 2025 04:00:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="48399716" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/77f3f6f8-4792-437a-b265-4feb75ba6d69/audio/37f1e6aa-1006-4cfd-a8c8-ce3bf9d848c5/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Neuroarchitektura i prehabilitacja, czyli jak przygotować przestrzeń, by wspierała nasze zdrowie</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:50:24</itunes:duration>
      <itunes:summary>Rodzaj światła, kształt pomieszczeń, akustyka, dobór materiałów, form czy kolorystyki to już nie tylko sprawa indywidualnych upodobań.  To obszar, którym zajmuje się neuroarchitektura – fascynująca, interdyscyplinarna dziedzina wiedzy, która bada, w jaki sposób otoczenie oddziałuje na ludzki mózg.

🧠 Jaką rolę pełni neuronauka w projektowaniu architektonicznym?
🧠 Co powinien uwzględniać wzorcowy projekt?
🧠 Jak będzie wyglądało projektowanie przestrzeni za 15 lat i czym będzie się różniło od tego dzisiaj?

Odpowiedzi na te i wiele innych pytań szukały: 
🎙️ specjalistka w zakresie zastosowania neuronauk w projektowaniu Natalia Olszewska
🎙️ projektantka i badaczka Agata Bisping 

✏️ Chcesz wiedzieć więcej? Odwiedź Strefę Designu Uniwersytetu SWPS.


</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Rodzaj światła, kształt pomieszczeń, akustyka, dobór materiałów, form czy kolorystyki to już nie tylko sprawa indywidualnych upodobań.  To obszar, którym zajmuje się neuroarchitektura – fascynująca, interdyscyplinarna dziedzina wiedzy, która bada, w jaki sposób otoczenie oddziałuje na ludzki mózg.

🧠 Jaką rolę pełni neuronauka w projektowaniu architektonicznym?
🧠 Co powinien uwzględniać wzorcowy projekt?
🧠 Jak będzie wyglądało projektowanie przestrzeni za 15 lat i czym będzie się różniło od tego dzisiaj?

Odpowiedzi na te i wiele innych pytań szukały: 
🎙️ specjalistka w zakresie zastosowania neuronauk w projektowaniu Natalia Olszewska
🎙️ projektantka i badaczka Agata Bisping 

✏️ Chcesz wiedzieć więcej? Odwiedź Strefę Designu Uniwersytetu SWPS.


</itunes:subtitle>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>234</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">94566319-33d9-4691-af97-b08ea8a9ff3c</guid>
      <title>Co – w i dzięki kulturze – można zaprojektować?</title>
      <description><![CDATA[Kultura to silne, choć często niedoceniane narzędzie wpływu społecznego, oddziałujące na nasze emocje, wartości, poczucie wspólnoty i wyobraźnię. Ludzie związani z instytucjami kultury wiedzą to najlepiej. Jedną z takich instytucji jest Krakowskie Biuro Festiwalowe, które przez lata wyrobiło sobie silną, rozpoznawalną markę. 

💡 Jak projektuje się doświadczenia z obszaru kultury?
💡 Jak mierzy się ich skuteczność?
💡 Co zrobić, by te działania miały realny wpływ na lokalną społeczność i jej dobrostan?

Odpowiedzi na te i wiele innych pytań szukały:
🎙️ dyrektorka Krakowskiego Biura Festiwalowego Carolina Pietyra
🎙️ projektantka i badaczka Agata Bisping

✏️ Chcesz wiedzieć więcej? Odwiedź: https://web.swps.pl/strefa-designu/  Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Thu, 17 Jul 2025 11:24:17 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="49711491" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/a1a7d0d9-1a89-45b4-aef5-a7afa10fba90/audio/19232a81-945e-4992-b48d-af2726104be1/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Co – w i dzięki kulturze – można zaprojektować?</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:51:46</itunes:duration>
      <itunes:summary>Kultura to silne, choć często niedoceniane narzędzie wpływu społecznego, oddziałujące na nasze emocje, wartości, poczucie wspólnoty i wyobraźnię. Ludzie związani z instytucjami kultury wiedzą to najlepiej. Jedną z takich instytucji jest Krakowskie Biuro Festiwalowe, które przez lata wyrobiło sobie silną, rozpoznawalną markę. 

💡 Jak projektuje się doświadczenia z obszaru kultury?
💡 Jak mierzy się ich skuteczność?
💡 Co zrobić, by te działania miały realny wpływ na lokalną społeczność i jej dobrostan?

Odpowiedzi na te i wiele innych pytań szukały:
🎙️ dyrektorka Krakowskiego Biura Festiwalowego Carolina Pietyra
🎙️ projektantka i badaczka Agata Bisping

✏️ Chcesz wiedzieć więcej? Odwiedź: https://web.swps.pl/strefa-designu/ </itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Kultura to silne, choć często niedoceniane narzędzie wpływu społecznego, oddziałujące na nasze emocje, wartości, poczucie wspólnoty i wyobraźnię. Ludzie związani z instytucjami kultury wiedzą to najlepiej. Jedną z takich instytucji jest Krakowskie Biuro Festiwalowe, które przez lata wyrobiło sobie silną, rozpoznawalną markę. 

💡 Jak projektuje się doświadczenia z obszaru kultury?
💡 Jak mierzy się ich skuteczność?
💡 Co zrobić, by te działania miały realny wpływ na lokalną społeczność i jej dobrostan?

Odpowiedzi na te i wiele innych pytań szukały:
🎙️ dyrektorka Krakowskiego Biura Festiwalowego Carolina Pietyra
🎙️ projektantka i badaczka Agata Bisping

✏️ Chcesz wiedzieć więcej? Odwiedź: https://web.swps.pl/strefa-designu/ </itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>projektowanie społeczne, strefa designu, kultura, krakowskie biuro festiwalowe, design thinking, projektowanie kultury, design, wpływ kultury, instytucje kultury, eventy kulturalne, kultura i społeczeństwo, uniwersytet swps, projektowanie doświadczeń</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>233</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">c1e7fb11-2944-461d-a0ab-d1202585c061</guid>
      <title>Jak design wpływa na nasze emocje i dobrostan? Przestrzeń, kolory, minimalizm</title>
      <description><![CDATA[Przestrzeń, w której przebywamy wysyła do nas dziesiątki sygnałów, wpływających na nasze samopoczucie. Kolory, kształty, rodzaj światła, ilość przedmiotów, zapachy, wszystkie te elementy to bodźce, które sprawiają, że w jednym wnętrzu czujemy się lepiej, a w innym gorzej. Często nawet nie zdajemy sobie sprawy z faktu, że mogą mieć tak istotny wpływ na nasz dobrostan. Jedni wyczuwają to intuicyjnie, kreując w odpowiedni sposób swoje otoczenie, inni potrzebują czasu, by rozpoznać korzystne dla siebie warunki; jeszcze inni w ogóle nie pochylają się nad tym aspektem codzienności, przekonując, że taka zależność ich nie dotyczy. Kto ma rację?
W jaki sposób design wpływa na nasze emocje? Czy „ładne" wnętrza rzeczywiście czynią nas szczęśliwszymi? Psychologia kolorów i kształtów – jakie barwy i formy pomagają w relaksie? Minimalizm vs. przytulność – co wpływa na nasz dobrostan? Jakie rozwiązania stosują projektanci hoteli, SPA, przestrzeni użytkowych i biznesowych, żeby wnętrza wpływały pozytywnie na nasze samopoczucie?
O tym wszystkim rozmawiały – dr Joanna Jurga, projektantka przestrzeni, badaczka, edukatorka oraz trenerka biznesu, konsultantka, pedagożka Sylwia Hull-Wosiek (prowadząca).
Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Wed, 9 Apr 2025 05:00:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="48400134" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/2ea4d4fc-07b2-49c3-b01d-1516e1604a2b/audio/827188b1-40be-4360-a529-466ca1d7b438/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Jak design wpływa na nasze emocje i dobrostan? Przestrzeń, kolory, minimalizm</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:50:24</itunes:duration>
      <itunes:summary>Przestrzeń, w której przebywamy wysyła do nas dziesiątki sygnałów, wpływających na nasze samopoczucie. Kolory, kształty, rodzaj światła, ilość przedmiotów, zapachy, wszystkie te elementy to bodźce, które sprawiają, że w jednym wnętrzu czujemy się lepiej, a w innym gorzej. Często nawet nie zdajemy sobie sprawy z faktu, że mogą mieć tak istotny wpływ na nasz dobrostan. Jedni wyczuwają to intuicyjnie, kreując w odpowiedni sposób swoje otoczenie, inni potrzebują czasu, by rozpoznać korzystne dla siebie warunki; jeszcze inni w ogóle nie pochylają się nad tym aspektem codzienności, przekonując, że taka zależność ich nie dotyczy. Kto ma rację?
W jaki sposób design wpływa na nasze emocje? Czy „ładne&quot; wnętrza rzeczywiście czynią nas szczęśliwszymi? Psychologia kolorów i kształtów – jakie barwy i formy pomagają w relaksie? Minimalizm vs. przytulność – co wpływa na nasz dobrostan? Jakie rozwiązania stosują projektanci hoteli, SPA, przestrzeni użytkowych i biznesowych, żeby wnętrza wpływały pozytywnie na nasze samopoczucie?
O tym wszystkim rozmawiały – dr Joanna Jurga, projektantka przestrzeni, badaczka, edukatorka oraz trenerka biznesu, konsultantka, pedagożka Sylwia Hull-Wosiek (prowadząca).
Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Przestrzeń, w której przebywamy wysyła do nas dziesiątki sygnałów, wpływających na nasze samopoczucie. Kolory, kształty, rodzaj światła, ilość przedmiotów, zapachy, wszystkie te elementy to bodźce, które sprawiają, że w jednym wnętrzu czujemy się lepiej, a w innym gorzej. Często nawet nie zdajemy sobie sprawy z faktu, że mogą mieć tak istotny wpływ na nasz dobrostan. Jedni wyczuwają to intuicyjnie, kreując w odpowiedni sposób swoje otoczenie, inni potrzebują czasu, by rozpoznać korzystne dla siebie warunki; jeszcze inni w ogóle nie pochylają się nad tym aspektem codzienności, przekonując, że taka zależność ich nie dotyczy. Kto ma rację?
W jaki sposób design wpływa na nasze emocje? Czy „ładne&quot; wnętrza rzeczywiście czynią nas szczęśliwszymi? Psychologia kolorów i kształtów – jakie barwy i formy pomagają w relaksie? Minimalizm vs. przytulność – co wpływa na nasz dobrostan? Jakie rozwiązania stosują projektanci hoteli, SPA, przestrzeni użytkowych i biznesowych, żeby wnętrza wpływały pozytywnie na nasze samopoczucie?
O tym wszystkim rozmawiały – dr Joanna Jurga, projektantka przestrzeni, badaczka, edukatorka oraz trenerka biznesu, konsultantka, pedagożka Sylwia Hull-Wosiek (prowadząca).
Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, kreatywna przestrzeń, minimalizm, wellbeing, projektant, przestrzeń do pracy, design, kształty, zdrowie psychiczne, dobrostan, uniwersytet swps, emocje, wnętrza, projektowanie a samopoczucie, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>232</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">f5d6014d-0075-46e4-9e74-fc40cba0c60f</guid>
      <title>Projektowanie uniwersalne a design, który łączy zmysły, czyli jak tworzyć dla wszystkich?</title>
      <description><![CDATA[To, co działa w jednej kulturze, branży czy grupie społecznej, nie musi automatycznie sprawdzać się w innej. O różnicach w odbiorze danego projektu decydują tradycje, wzorce kulturowe i tak oczywiste czynniki jak: wiek, styl życia czy zdolności percepcyjne poszczególnych osób. Dlatego osiągnięcie uniwersalnych efektów w designie jest ogromnym wyzwaniem. Projektant musi brać pod uwagę zróżnicowane potrzeby odbiorców (także tych z niepełnosprawnościami), balansując na cienkiej granicy między personalizacją produktu/usługi, a jego szeroką funkcjonalnością.

O swoich doświadczeniach z uniwersalnym projektowaniem i designem opartym na zmysłach opowiedział artysta interdyscyplinarny i projektant dr Lech Kolasiński w rozmowie z naukowczynią Agatą Bisping. Podczas spotkania szukali odpowiedzi m.in. na następujące pytania: Czym jest projektowanie uniwersalne? Co robić, by design był inkluzywny społecznie? Z jakich zmysłów najintensywniej korzysta projektant? Na czym polega projektowanie dotykowe (także dla osób widzących)? Czym są adaptacje edukacyjne? 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.

 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Wed, 12 Mar 2025 11:36:43 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="47241133" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/7c5dca0d-56d0-417f-8066-82158707d30f/audio/c909f62a-ff1b-4320-ac25-88f2cc33d61b/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Projektowanie uniwersalne a design, który łączy zmysły, czyli jak tworzyć dla wszystkich?</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:49:12</itunes:duration>
      <itunes:summary>To, co działa w jednej kulturze, branży czy grupie społecznej, nie musi automatycznie sprawdzać się w innej. O różnicach w odbiorze danego projektu decydują tradycje, wzorce kulturowe i tak oczywiste czynniki jak: wiek, styl życia czy zdolności percepcyjne poszczególnych osób. Dlatego osiągnięcie uniwersalnych efektów w designie jest ogromnym wyzwaniem. Projektant musi brać pod uwagę zróżnicowane potrzeby odbiorców (także tych z niepełnosprawnościami), balansując na cienkiej granicy między personalizacją produktu/usługi, a jego szeroką funkcjonalnością.

O swoich doświadczeniach z uniwersalnym projektowaniem i designem opartym na zmysłach opowiedział artysta interdyscyplinarny i projektant dr Lech Kolasiński w rozmowie z naukowczynią Agatą Bisping. Podczas spotkania szukali odpowiedzi m.in. na następujące pytania: Czym jest projektowanie uniwersalne? Co robić, by design był inkluzywny społecznie? Z jakich zmysłów najintensywniej korzysta projektant? Na czym polega projektowanie dotykowe (także dla osób widzących)? Czym są adaptacje edukacyjne? 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.

</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>To, co działa w jednej kulturze, branży czy grupie społecznej, nie musi automatycznie sprawdzać się w innej. O różnicach w odbiorze danego projektu decydują tradycje, wzorce kulturowe i tak oczywiste czynniki jak: wiek, styl życia czy zdolności percepcyjne poszczególnych osób. Dlatego osiągnięcie uniwersalnych efektów w designie jest ogromnym wyzwaniem. Projektant musi brać pod uwagę zróżnicowane potrzeby odbiorców (także tych z niepełnosprawnościami), balansując na cienkiej granicy między personalizacją produktu/usługi, a jego szeroką funkcjonalnością.

O swoich doświadczeniach z uniwersalnym projektowaniem i designem opartym na zmysłach opowiedział artysta interdyscyplinarny i projektant dr Lech Kolasiński w rozmowie z naukowczynią Agatą Bisping. Podczas spotkania szukali odpowiedzi m.in. na następujące pytania: Czym jest projektowanie uniwersalne? Co robić, by design był inkluzywny społecznie? Z jakich zmysłów najintensywniej korzysta projektant? Na czym polega projektowanie dotykowe (także dla osób widzących)? Czym są adaptacje edukacyjne? 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.

</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, projektowanie dla wszystkich, design thinking, design, dostępność, projektowanie uniwersalne, projektowanie dotykowe, innowacje w designie, wzornictwo przemysłowe, ui, interakcja człowiek-produkt, user experience, tyflografika, inkluzywność, projektowanie przyszłości, projektowanie zmysłowe, design społeczny, ux, adaptacje edukacyjne, uniwersytet swps, multisensoryczność, architektura informacji, strategie projektowe, design dla osób z niepełnosprawnościami, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>231</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">ce2189f5-1a9f-4add-a1c8-26ff4d80b9c1</guid>
      <title>Czy ekologiczne projektowanie to greenwashing?</title>
      <description><![CDATA[Zrównoważone projektowanie cyfrowe to tworzenie technologii, stron internetowych i aplikacji w sposób minimalizujący ślad węglowy. Chodzi m.in. o optymalizację kodu, ograniczenie zużycia energii przez serwery, ekologiczne UX/UI i promowanie świadomego korzystania ze zdobyczy cyfrowych. Niestety zdarza się i tak, że firmy pozorują proekologiczne działania i deklarują „zielony design”, podczas gdy w rzeczywistości korzystają z nieefektywnych technologii, a ich serwery absorbują ogromne ilości energii zasilanej paliwami kopalnymi.
Czym naprawdę jest „cyfrowa zieleń”? Jak unikać greenwashingu w projektach cyfrowych? W jaki sposób sprawdzić autentyczność działań na rzecz ekologii? Jak powinien wyglądać proces projektowy w duchu zrównoważonego rozwoju? Jak zwiększać świadomość projektantów w tym obszarze? Dlaczego warto angażować specjalistów od ekologii cyfrowej w proces projektowy?
Temat „zielonego projektowania” omówiły – UX Researcherka Anna Sieroń (prowadząca) oraz Senior UX Researcherka Agnieszka Wilke-Trochymiak.

W ramach cyklu „Prawdy i mity o ekologii. Jak być eko, kiedy jest się zielonym?” przyglądamy się najczęściej powtarzanym mitom na temat ekologii. W świecie pełnym sprzecznych informacji i uproszczonych odpowiedzi pomagamy oddzielić fakty od mitów, dostarczając wiedzy popartej nauką i doświadczeniem ekspertów. Naszym celem jest wspieranie świadomych wyborów oraz pokazanie, jak być naprawdę eko, nawet gdy dopiero zaczynamy swoją przygodę ze zrównoważonym stylem życia.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Mon, 3 Mar 2025 08:50:30 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="55348026" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/b25cb9ba-b157-4eaa-b5f1-4bb1840a31b2/audio/5980ca5b-e5b0-4d2f-95a1-fdcb76212b42/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Czy ekologiczne projektowanie to greenwashing?</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:57:38</itunes:duration>
      <itunes:summary>Zrównoważone projektowanie cyfrowe to tworzenie technologii, stron internetowych i aplikacji w sposób minimalizujący ślad węglowy. Chodzi m.in. o optymalizację kodu, ograniczenie zużycia energii przez serwery, ekologiczne UX/UI i promowanie świadomego korzystania ze zdobyczy cyfrowych. Niestety zdarza się i tak, że firmy pozorują proekologiczne działania i deklarują „zielony design”, podczas gdy w rzeczywistości korzystają z nieefektywnych technologii, a ich serwery absorbują ogromne ilości energii zasilanej paliwami kopalnymi.
Czym naprawdę jest „cyfrowa zieleń”? Jak unikać greenwashingu w projektach cyfrowych? W jaki sposób sprawdzić autentyczność działań na rzecz ekologii? Jak powinien wyglądać proces projektowy w duchu zrównoważonego rozwoju? Jak zwiększać świadomość projektantów w tym obszarze? Dlaczego warto angażować specjalistów od ekologii cyfrowej w proces projektowy?
Temat „zielonego projektowania” omówiły – UX Researcherka Anna Sieroń (prowadząca) oraz Senior UX Researcherka Agnieszka Wilke-Trochymiak.

W ramach cyklu „Prawdy i mity o ekologii. Jak być eko, kiedy jest się zielonym?” przyglądamy się najczęściej powtarzanym mitom na temat ekologii. W świecie pełnym sprzecznych informacji i uproszczonych odpowiedzi pomagamy oddzielić fakty od mitów, dostarczając wiedzy popartej nauką i doświadczeniem ekspertów. Naszym celem jest wspieranie świadomych wyborów oraz pokazanie, jak być naprawdę eko, nawet gdy dopiero zaczynamy swoją przygodę ze zrównoważonym stylem życia.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Zrównoważone projektowanie cyfrowe to tworzenie technologii, stron internetowych i aplikacji w sposób minimalizujący ślad węglowy. Chodzi m.in. o optymalizację kodu, ograniczenie zużycia energii przez serwery, ekologiczne UX/UI i promowanie świadomego korzystania ze zdobyczy cyfrowych. Niestety zdarza się i tak, że firmy pozorują proekologiczne działania i deklarują „zielony design”, podczas gdy w rzeczywistości korzystają z nieefektywnych technologii, a ich serwery absorbują ogromne ilości energii zasilanej paliwami kopalnymi.
Czym naprawdę jest „cyfrowa zieleń”? Jak unikać greenwashingu w projektach cyfrowych? W jaki sposób sprawdzić autentyczność działań na rzecz ekologii? Jak powinien wyglądać proces projektowy w duchu zrównoważonego rozwoju? Jak zwiększać świadomość projektantów w tym obszarze? Dlaczego warto angażować specjalistów od ekologii cyfrowej w proces projektowy?
Temat „zielonego projektowania” omówiły – UX Researcherka Anna Sieroń (prowadząca) oraz Senior UX Researcherka Agnieszka Wilke-Trochymiak.

W ramach cyklu „Prawdy i mity o ekologii. Jak być eko, kiedy jest się zielonym?” przyglądamy się najczęściej powtarzanym mitom na temat ekologii. W świecie pełnym sprzecznych informacji i uproszczonych odpowiedzi pomagamy oddzielić fakty od mitów, dostarczając wiedzy popartej nauką i doświadczeniem ekspertów. Naszym celem jest wspieranie świadomych wyborów oraz pokazanie, jak być naprawdę eko, nawet gdy dopiero zaczynamy swoją przygodę ze zrównoważonym stylem życia.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, projektowanie cyfrowe, zrównoważone projektowanie, ekologiczne ui, eko ux, energia odnawialna w it, greenwashing, ekologia cyfrowa, eko ui, serwery a ekologia, ekologiczne ux, design thinking, badania ux, ux research, ux design, odpowiedzialny design, ekologiczne projektowanie, user experience, zrównoważony rozwój, świadome projektowanie, minimalizacja śladu węglowego, efektywność energetyczna, uniwersytet swps, sustainability w it, cyfrowa zieleń, zielone technologie, technologie a ekologia, etyczne projektowanie, swps, digital sustainability</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>230</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">0927882a-5e63-4673-9897-3c61eed78ae3</guid>
      <title>Wyzwania twórców – film, reklama i AI a nowe pokolenie odbiorców</title>
      <description><![CDATA[Dzisiejsza AI potrafi bez problemu wygenerować animacje i treści wideo na podstawie dowolnego scenariusza, samodzielnie je zmontować, poprawić jakość materiałów, zbudować realistyczne postaci i jeszcze dodać dubbing bez udziału aktorów. Na koniec – jest w stanie opracować strategię promocji i przewidzieć, które reklamy będą bardziej efektywne. Czy więc twórcy wideo mają się czego bać? AI generuje, nie tworzy i to wydaje się kluczowe. Sztuczna inteligencja nie potrafi wyjść poza dostępne schematy oparte na bazie danych; nie rozumie kontekstu kulturowego i emocjonalnego tak, jak ludzie, nie jest w stanie nawiązać relacji z klientem, wypracować indywidualnego stylu czy wejść w pracę zespołową, która jest tak ważną częścią procesu kreatywnego. Na razie więc, może być świetnym narzędziem wspierającym twórców.

A czy twórcy filmowi i reklamowi czują już oddech konkurencji na placach? Czy istnieje plan B? W jaki sposób angażować dzisiejszych odbiorców, których „attention span” wynosi ok. 9 sekund? Kto dziś interesuje się sztuką w jej głębszym znaczeniu? Czy odbiorcy są w stanie docenić twórczą kreatywność? Odpowiedzi na te m.in. pytania szukali: reżyser, scenarzysta i producent Miłosz Kozioł w rozmowie z naukowczynią i producentką wydarzeń kulturalnych Agatą Bisping.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Sun, 16 Feb 2025 17:08:25 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="46102194" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/34192665-3369-4453-b564-7d682a70d4e7/audio/e8181e52-2b4b-46a6-afaa-1946f79889d1/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Wyzwania twórców – film, reklama i AI a nowe pokolenie odbiorców</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:48:01</itunes:duration>
      <itunes:summary>Dzisiejsza AI potrafi bez problemu wygenerować animacje i treści wideo na podstawie dowolnego scenariusza, samodzielnie je zmontować, poprawić jakość materiałów, zbudować realistyczne postaci i jeszcze dodać dubbing bez udziału aktorów. Na koniec – jest w stanie opracować strategię promocji i przewidzieć, które reklamy będą bardziej efektywne. Czy więc twórcy wideo mają się czego bać? AI generuje, nie tworzy i to wydaje się kluczowe. Sztuczna inteligencja nie potrafi wyjść poza dostępne schematy oparte na bazie danych; nie rozumie kontekstu kulturowego i emocjonalnego tak, jak ludzie, nie jest w stanie nawiązać relacji z klientem, wypracować indywidualnego stylu czy wejść w pracę zespołową, która jest tak ważną częścią procesu kreatywnego. Na razie więc, może być świetnym narzędziem wspierającym twórców.

A czy twórcy filmowi i reklamowi czują już oddech konkurencji na placach? Czy istnieje plan B? W jaki sposób angażować dzisiejszych odbiorców, których „attention span” wynosi ok. 9 sekund? Kto dziś interesuje się sztuką w jej głębszym znaczeniu? Czy odbiorcy są w stanie docenić twórczą kreatywność? Odpowiedzi na te m.in. pytania szukali: reżyser, scenarzysta i producent Miłosz Kozioł w rozmowie z naukowczynią i producentką wydarzeń kulturalnych Agatą Bisping.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Dzisiejsza AI potrafi bez problemu wygenerować animacje i treści wideo na podstawie dowolnego scenariusza, samodzielnie je zmontować, poprawić jakość materiałów, zbudować realistyczne postaci i jeszcze dodać dubbing bez udziału aktorów. Na koniec – jest w stanie opracować strategię promocji i przewidzieć, które reklamy będą bardziej efektywne. Czy więc twórcy wideo mają się czego bać? AI generuje, nie tworzy i to wydaje się kluczowe. Sztuczna inteligencja nie potrafi wyjść poza dostępne schematy oparte na bazie danych; nie rozumie kontekstu kulturowego i emocjonalnego tak, jak ludzie, nie jest w stanie nawiązać relacji z klientem, wypracować indywidualnego stylu czy wejść w pracę zespołową, która jest tak ważną częścią procesu kreatywnego. Na razie więc, może być świetnym narzędziem wspierającym twórców.

A czy twórcy filmowi i reklamowi czują już oddech konkurencji na placach? Czy istnieje plan B? W jaki sposób angażować dzisiejszych odbiorców, których „attention span” wynosi ok. 9 sekund? Kto dziś interesuje się sztuką w jej głębszym znaczeniu? Czy odbiorcy są w stanie docenić twórczą kreatywność? Odpowiedzi na te m.in. pytania szukali: reżyser, scenarzysta i producent Miłosz Kozioł w rozmowie z naukowczynią i producentką wydarzeń kulturalnych Agatą Bisping.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, sztuka projektowania, tworzenie filmu, projektowanie a technologia, video content, video, projektant a ai, film, film promocyjny, design, sztuczna inteligencja, technologie, film reklamowy, ai, uniwersytet swps, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>229</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">2d141f3e-dc2a-4b8b-a109-f433e90db56c</guid>
      <title>Cyfrowa moda i sztuka – jak VR kształtuje nową rzeczywistość projektowania?</title>
      <description><![CDATA[Trudno o bardziej niezwykłe spotkanie przeszłości z przyszłością, sztuki z technologią, tradycyjnej sceny teatralnej z najnowszymi rozwiązaniami z obszaru VR (Virtual Reality) i AR (Augmented Reality). Jedno jest pewne – teatr wkroczył w nową erę. Zaledwie kilka miesięcy temu (14. czerwca 2024 r.) we Florencji odbyła się światowa premiera eksperymentalnej opery hybrydowej „Orfeo & Lwanda Hybrid Opera”, opowiadającej historię XVIII-wiecznego afrykańskiego wojownika Lwandy Magere i Orfeusza. Spektakl realizowany był równolegle na fizycznej scenie oraz na platformie spatial.io w metawersum VR Academia Electronica. Kostiumy, zarówno te materialne jak i wirtualne, zaprojektowała dr Anna Syczewska – interdyscyplinarna artystka, która prowadzi zajęcia na Uniwersytecie SWPS w Krakowie. W procesie projektowym wykorzystuje sztuczną inteligencję.

Jakie wnioski płyną z tego eksperymentu? Czy wirtualna rzeczywistość stanie faktycznie idealną przestrzenią dla sztuki współczesnej, skoro możliwości VR wydają się nieograniczone? Czy projektowanie wirtualnych kostiumów ma sens i do kogo jest adresowane? Jak zmieni się rola projektanta w niedalekiej przyszłości?
O swoich doświadczeniach opowiedziała artystka i projektantka dr Anna Syczewska w rozmowie z naukowczynią i projektantką innowacji Agatą Bisping.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Tue, 28 Jan 2025 23:37:51 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="41197025" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/b67defb1-4d31-4af4-8c19-74c5d89fb917/audio/e2a968ce-590d-40a4-81bd-dcc8d61b4b91/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Cyfrowa moda i sztuka – jak VR kształtuje nową rzeczywistość projektowania?</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:42:54</itunes:duration>
      <itunes:summary>Trudno o bardziej niezwykłe spotkanie przeszłości z przyszłością, sztuki z technologią, tradycyjnej sceny teatralnej z najnowszymi rozwiązaniami z obszaru VR (Virtual Reality) i AR (Augmented Reality). Jedno jest pewne – teatr wkroczył w nową erę. Zaledwie kilka miesięcy temu (14. czerwca 2024 r.) we Florencji odbyła się światowa premiera eksperymentalnej opery hybrydowej „Orfeo &amp; Lwanda Hybrid Opera”, opowiadającej historię XVIII-wiecznego afrykańskiego wojownika Lwandy Magere i Orfeusza. Spektakl realizowany był równolegle na fizycznej scenie oraz na platformie spatial.io w metawersum VR Academia Electronica. Kostiumy, zarówno te materialne jak i wirtualne, zaprojektowała dr Anna Syczewska – interdyscyplinarna artystka, która prowadzi zajęcia na Uniwersytecie SWPS w Krakowie. W procesie projektowym wykorzystuje sztuczną inteligencję.

Jakie wnioski płyną z tego eksperymentu? Czy wirtualna rzeczywistość stanie faktycznie idealną przestrzenią dla sztuki współczesnej, skoro możliwości VR wydają się nieograniczone? Czy projektowanie wirtualnych kostiumów ma sens i do kogo jest adresowane? Jak zmieni się rola projektanta w niedalekiej przyszłości?
O swoich doświadczeniach opowiedziała artystka i projektantka dr Anna Syczewska w rozmowie z naukowczynią i projektantką innowacji Agatą Bisping.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Trudno o bardziej niezwykłe spotkanie przeszłości z przyszłością, sztuki z technologią, tradycyjnej sceny teatralnej z najnowszymi rozwiązaniami z obszaru VR (Virtual Reality) i AR (Augmented Reality). Jedno jest pewne – teatr wkroczył w nową erę. Zaledwie kilka miesięcy temu (14. czerwca 2024 r.) we Florencji odbyła się światowa premiera eksperymentalnej opery hybrydowej „Orfeo &amp; Lwanda Hybrid Opera”, opowiadającej historię XVIII-wiecznego afrykańskiego wojownika Lwandy Magere i Orfeusza. Spektakl realizowany był równolegle na fizycznej scenie oraz na platformie spatial.io w metawersum VR Academia Electronica. Kostiumy, zarówno te materialne jak i wirtualne, zaprojektowała dr Anna Syczewska – interdyscyplinarna artystka, która prowadzi zajęcia na Uniwersytecie SWPS w Krakowie. W procesie projektowym wykorzystuje sztuczną inteligencję.

Jakie wnioski płyną z tego eksperymentu? Czy wirtualna rzeczywistość stanie faktycznie idealną przestrzenią dla sztuki współczesnej, skoro możliwości VR wydają się nieograniczone? Czy projektowanie wirtualnych kostiumów ma sens i do kogo jest adresowane? Jak zmieni się rola projektanta w niedalekiej przyszłości?
O swoich doświadczeniach opowiedziała artystka i projektantka dr Anna Syczewska w rozmowie z naukowczynią i projektantką innowacji Agatą Bisping.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, wirtualna moda, vr, sztuka cyfrowa, nowoczesne projektowanie, design, moda cyfrowa, projektowanie kostiumów, kostiumy, uniwersytet swps, technologia a design, projektowanie mody, ai a design, cyfrowa moda, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>228</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">cd63b176-723f-418a-98b6-fdb5429744bf</guid>
      <title>Od pomysłu do zmiany – jak tworzyć i wdrażać innowacje - Anna Wróblewska, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[Nie bez powodu proces projektowania innowacji porównuje się do układania puzzli, których kształty jeszcze nie zostały wymyślone. W tym abstrakcyjnym porównaniu kryje się sporo prawdy, bo innowacyjność to sztuka poruszania się poza schematami, szukania prostszych rozwiązań dla złożonych problemów, łączenia znanych elementów w nowatorskie układy. Inaczej mówiąc, to maraton kreatywności i wytrwałości.

Jak zdefiniować innowacje? Co jest kluczowe w procesie ich projektowania? Jakie elementy wspierają ten proces, a jakie – stanowią największą barierę? Czy innowacyjność da się zmierzyć, a jeśli tak, to w jaki sposób? Jak rozmawiać o innowacjach, by lepiej zrozumieć ich oddziaływanie społeczne? O swoim rozumieniu innowacji oraz samego procesu twórczego, opowiedziała specjalistka ds. zarządzania innowację i designem Anna Wróblewska podczas spotkania z Agatą Bisping.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Thu, 12 Dec 2024 09:34:37 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="53754609" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/9748cc8c-517a-4e42-9523-d1e085814b38/audio/a9ec73b5-eabe-472a-ade5-e4688235e447/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Od pomysłu do zmiany – jak tworzyć i wdrażać innowacje - Anna Wróblewska, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:55:59</itunes:duration>
      <itunes:summary>Nie bez powodu proces projektowania innowacji porównuje się do układania puzzli, których kształty jeszcze nie zostały wymyślone. W tym abstrakcyjnym porównaniu kryje się sporo prawdy, bo innowacyjność to sztuka poruszania się poza schematami, szukania prostszych rozwiązań dla złożonych problemów, łączenia znanych elementów w nowatorskie układy. Inaczej mówiąc, to maraton kreatywności i wytrwałości.

Jak zdefiniować innowacje? Co jest kluczowe w procesie ich projektowania? Jakie elementy wspierają ten proces, a jakie – stanowią największą barierę? Czy innowacyjność da się zmierzyć, a jeśli tak, to w jaki sposób? Jak rozmawiać o innowacjach, by lepiej zrozumieć ich oddziaływanie społeczne? O swoim rozumieniu innowacji oraz samego procesu twórczego, opowiedziała specjalistka ds. zarządzania innowację i designem Anna Wróblewska podczas spotkania z Agatą Bisping.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Nie bez powodu proces projektowania innowacji porównuje się do układania puzzli, których kształty jeszcze nie zostały wymyślone. W tym abstrakcyjnym porównaniu kryje się sporo prawdy, bo innowacyjność to sztuka poruszania się poza schematami, szukania prostszych rozwiązań dla złożonych problemów, łączenia znanych elementów w nowatorskie układy. Inaczej mówiąc, to maraton kreatywności i wytrwałości.

Jak zdefiniować innowacje? Co jest kluczowe w procesie ich projektowania? Jakie elementy wspierają ten proces, a jakie – stanowią największą barierę? Czy innowacyjność da się zmierzyć, a jeśli tak, to w jaki sposób? Jak rozmawiać o innowacjach, by lepiej zrozumieć ich oddziaływanie społeczne? O swoim rozumieniu innowacji oraz samego procesu twórczego, opowiedziała specjalistka ds. zarządzania innowację i designem Anna Wróblewska podczas spotkania z Agatą Bisping.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, projektant, design, tworzenie zespołu, budowanie zespołu, proces twórczy, proces projektowy, uniwersytet swps, innowacje, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>227</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">30650d57-a4e4-46cc-9772-c50a655a28b7</guid>
      <title>O światach wyobrażonych, czyli jak tworzyć scenografię? - Aleksandra Twardowska-Kaczmarek, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[Zarówno projektowanie wnętrz jak i tworzenie scenografii sprowadza się do kreowania przestrzeni; oba obszary twórcze mają więc wspólny mianownik. Ale nie brakuje też między nimi zasadniczych różnic. Dla architekta wnętrz jednym z priorytetów jest funkcjonalność przestrzeni w kontekście jej codziennego użytkowania oraz – indywidulane potrzeby klienta. Scenograf w swoich działaniach nie musi przejmować się upodobaniami jednostki, a tworząc oprawę wizualną zazwyczaj ucieka od banału codzienności. Oba światy zbudowane są jednak na fundamencie estetyki, poszukiwaniu harmonii i odwoływaniu się do emocji.

Jak wejść w dialog z twórcą i zbudować kontekst do zaprezentowania jego działa? Na ile mogą tu być przydatne doświadczenia projektanta wnętrz? Czego nie można pominąć tworząc scenografię? Czym różnią się pod tym względem scenografie telewizyjne od teatralnych czy operowych? Co jest kluczowe w pracy projektowej? Czy edukacja w tym obszarze trwa przez całe życie? Kto może na te pytania odpowiedzieć lepiej niż projektantka wnętrz i scenografka Aleksandra Twardowska-Kaczmarek w rozmowie z projektantką usług, doświadczeń i procesów Agatą Bisping. 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Wed, 6 Nov 2024 08:25:41 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="40783664" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/8788d32f-a0cf-444c-aed8-a862b42556e0/audio/8bb36aaa-d2f4-4723-b410-75d0dedfe6dd/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>O światach wyobrażonych, czyli jak tworzyć scenografię? - Aleksandra Twardowska-Kaczmarek, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:42:28</itunes:duration>
      <itunes:summary>Zarówno projektowanie wnętrz jak i tworzenie scenografii sprowadza się do kreowania przestrzeni; oba obszary twórcze mają więc wspólny mianownik. Ale nie brakuje też między nimi zasadniczych różnic. Dla architekta wnętrz jednym z priorytetów jest funkcjonalność przestrzeni w kontekście jej codziennego użytkowania oraz – indywidulane potrzeby klienta. Scenograf w swoich działaniach nie musi przejmować się upodobaniami jednostki, a tworząc oprawę wizualną zazwyczaj ucieka od banału codzienności. Oba światy zbudowane są jednak na fundamencie estetyki, poszukiwaniu harmonii i odwoływaniu się do emocji.

Jak wejść w dialog z twórcą i zbudować kontekst do zaprezentowania jego działa? Na ile mogą tu być przydatne doświadczenia projektanta wnętrz? Czego nie można pominąć tworząc scenografię? Czym różnią się pod tym względem scenografie telewizyjne od teatralnych czy operowych? Co jest kluczowe w pracy projektowej? Czy edukacja w tym obszarze trwa przez całe życie? Kto może na te pytania odpowiedzieć lepiej niż projektantka wnętrz i scenografka Aleksandra Twardowska-Kaczmarek w rozmowie z projektantką usług, doświadczeń i procesów Agatą Bisping. 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Zarówno projektowanie wnętrz jak i tworzenie scenografii sprowadza się do kreowania przestrzeni; oba obszary twórcze mają więc wspólny mianownik. Ale nie brakuje też między nimi zasadniczych różnic. Dla architekta wnętrz jednym z priorytetów jest funkcjonalność przestrzeni w kontekście jej codziennego użytkowania oraz – indywidulane potrzeby klienta. Scenograf w swoich działaniach nie musi przejmować się upodobaniami jednostki, a tworząc oprawę wizualną zazwyczaj ucieka od banału codzienności. Oba światy zbudowane są jednak na fundamencie estetyki, poszukiwaniu harmonii i odwoływaniu się do emocji.

Jak wejść w dialog z twórcą i zbudować kontekst do zaprezentowania jego działa? Na ile mogą tu być przydatne doświadczenia projektanta wnętrz? Czego nie można pominąć tworząc scenografię? Czym różnią się pod tym względem scenografie telewizyjne od teatralnych czy operowych? Co jest kluczowe w pracy projektowej? Czy edukacja w tym obszarze trwa przez całe życie? Kto może na te pytania odpowiedzieć lepiej niż projektantka wnętrz i scenografka Aleksandra Twardowska-Kaczmarek w rozmowie z projektantką usług, doświadczeń i procesów Agatą Bisping. 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>desgn, strefa designu, kreatywna przestrzeń, architekt wnętrz, projektowanie wnętrz, projektowanie przestrzeni, scenografia, praca projektowa, aleksandra twardowska, scenografia operowa, film, uniwersytet swps, scenografia filmowa, architektura wnętrz, scenografia teatralna, swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>226</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">d1e949d3-99d4-426e-95c7-1694cd7cf9cb</guid>
      <title>Otwórz się na naukę – Lifelong Learning i rozwój kompetencji miękkich</title>
      <description><![CDATA[Kompetencje miękkie to umiejętności interpersonalne i społeczne; to one decydują o tym, w jaki sposób komunikujemy się z innymi, zarządzamy swoimi emocjami czy radzimy sobie w trudnych sytuacjach. Są one bezpośrednio zależne od inteligencji emocjonalnej, która w dobie AI staje się czynnikiem coraz bardziej docenianym na rynku pracy. O ile bowiem nieuchronna jest automatyzacja wielu zadań wykonywanych do tej pory przez człowieka, o tyle – zarządzania emocjami czy kreatywnym myśleniem, na razie, zautomatyzować się nie da.

Dlaczego kompetencje miękkie to kompetencje przyszłości? Czy można je wypracować i jak to zrobić? Czego warto uczyć się w tej kwestii od innych? Jak odkryć i wzmacniać swoją inteligencję emocjonalną? Te i wiele innych wątków poruszą Sylwii Bodnar – psycholożka specjalizująca się w projektowaniu komunikacji i Mateusza Antczaka – twórca i badacz programów brandingowych.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Thu, 17 Oct 2024 15:40:44 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="46602492" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/77d91117-b463-4910-a424-7c738b048e65/audio/bc716b72-d33d-444c-ab1b-6c8a2a582535/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Otwórz się na naukę – Lifelong Learning i rozwój kompetencji miękkich</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:48:32</itunes:duration>
      <itunes:summary>Kompetencje miękkie to umiejętności interpersonalne i społeczne; to one decydują o tym, w jaki sposób komunikujemy się z innymi, zarządzamy swoimi emocjami czy radzimy sobie w trudnych sytuacjach. Są one bezpośrednio zależne od inteligencji emocjonalnej, która w dobie AI staje się czynnikiem coraz bardziej docenianym na rynku pracy. O ile bowiem nieuchronna jest automatyzacja wielu zadań wykonywanych do tej pory przez człowieka, o tyle – zarządzania emocjami czy kreatywnym myśleniem, na razie, zautomatyzować się nie da.

Dlaczego kompetencje miękkie to kompetencje przyszłości? Czy można je wypracować i jak to zrobić? Czego warto uczyć się w tej kwestii od innych? Jak odkryć i wzmacniać swoją inteligencję emocjonalną? Te i wiele innych wątków poruszą Sylwii Bodnar – psycholożka specjalizująca się w projektowaniu komunikacji i Mateusza Antczaka – twórca i badacz programów brandingowych.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Kompetencje miękkie to umiejętności interpersonalne i społeczne; to one decydują o tym, w jaki sposób komunikujemy się z innymi, zarządzamy swoimi emocjami czy radzimy sobie w trudnych sytuacjach. Są one bezpośrednio zależne od inteligencji emocjonalnej, która w dobie AI staje się czynnikiem coraz bardziej docenianym na rynku pracy. O ile bowiem nieuchronna jest automatyzacja wielu zadań wykonywanych do tej pory przez człowieka, o tyle – zarządzania emocjami czy kreatywnym myśleniem, na razie, zautomatyzować się nie da.

Dlaczego kompetencje miękkie to kompetencje przyszłości? Czy można je wypracować i jak to zrobić? Czego warto uczyć się w tej kwestii od innych? Jak odkryć i wzmacniać swoją inteligencję emocjonalną? Te i wiele innych wątków poruszą Sylwii Bodnar – psycholożka specjalizująca się w projektowaniu komunikacji i Mateusza Antczaka – twórca i badacz programów brandingowych.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>rozwój kompetencji, strefa designu, lifelong learning, stały rozwój, samorozwój, design, nauka przez całe życie, nauka, edukacja, uniwersytet swps, umiejętności miękkie, kompetencje miękkie, swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>225</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">6c215c84-a869-48c5-85d1-27cf002e9caf</guid>
      <title>Design cyfrowy dla zdrowia psychicznego – od teorii do praktyki - Marcin Krzanicki, Anna Sieroń</title>
      <description><![CDATA[Technologia odgrywa dziś kluczową rolę w naszej codzienności, począwszy od edukacji poprzez komunikację w życiu zawodowym i prywatnym. Ci, którzy z różnych powodów nie są w stanie dostosować się do tempa rozwoju, mogą czuć się wykluczeni na wielu obszarach codziennej aktywności. Dlatego pojęcie inkluzywności, coraz częściej, stanowi niezbędny element projektowania towarów i usług.

Co oznacza termin „uniwersalny design" w kontekście cyfrowym i jak można go zastosować w obszarze zdrowia psychicznego? Czym jest inkluzywność w odniesieniu do zdrowia psychicznego i dlaczego jest tak istotna w świecie technologii? Jak wyglądają dobrze zaprojektowane rozwiązania, uwzględniające różnorodne potrzeby użytkowników? Z jakimi wyzwaniami etycznymi mierzy się projektant, kreując rozwiązania cyfrowe dla osób z problemami psychicznymi? O tym wszystkim opowie projektant UX Marcin Krzanicki w rozmowie z UX researcherką Anną Sieroń.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Sun, 6 Oct 2024 20:16:18 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="78501554" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/2fa7bd93-62bf-4bd6-ac56-e614f0f00c4f/audio/e9b2d32c-aa62-41be-bad9-a0144d05d3b6/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Design cyfrowy dla zdrowia psychicznego – od teorii do praktyki - Marcin Krzanicki, Anna Sieroń</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>01:21:46</itunes:duration>
      <itunes:summary>Technologia odgrywa dziś kluczową rolę w naszej codzienności, począwszy od edukacji poprzez komunikację w życiu zawodowym i prywatnym. Ci, którzy z różnych powodów nie są w stanie dostosować się do tempa rozwoju, mogą czuć się wykluczeni na wielu obszarach codziennej aktywności. Dlatego pojęcie inkluzywności, coraz częściej, stanowi niezbędny element projektowania towarów i usług.

Co oznacza termin „uniwersalny design&quot; w kontekście cyfrowym i jak można go zastosować w obszarze zdrowia psychicznego? Czym jest inkluzywność w odniesieniu do zdrowia psychicznego i dlaczego jest tak istotna w świecie technologii? Jak wyglądają dobrze zaprojektowane rozwiązania, uwzględniające różnorodne potrzeby użytkowników? Z jakimi wyzwaniami etycznymi mierzy się projektant, kreując rozwiązania cyfrowe dla osób z problemami psychicznymi? O tym wszystkim opowie projektant UX Marcin Krzanicki w rozmowie z UX researcherką Anną Sieroń.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Technologia odgrywa dziś kluczową rolę w naszej codzienności, począwszy od edukacji poprzez komunikację w życiu zawodowym i prywatnym. Ci, którzy z różnych powodów nie są w stanie dostosować się do tempa rozwoju, mogą czuć się wykluczeni na wielu obszarach codziennej aktywności. Dlatego pojęcie inkluzywności, coraz częściej, stanowi niezbędny element projektowania towarów i usług.

Co oznacza termin „uniwersalny design&quot; w kontekście cyfrowym i jak można go zastosować w obszarze zdrowia psychicznego? Czym jest inkluzywność w odniesieniu do zdrowia psychicznego i dlaczego jest tak istotna w świecie technologii? Jak wyglądają dobrze zaprojektowane rozwiązania, uwzględniające różnorodne potrzeby użytkowników? Z jakimi wyzwaniami etycznymi mierzy się projektant, kreując rozwiązania cyfrowe dla osób z problemami psychicznymi? O tym wszystkim opowie projektant UX Marcin Krzanicki w rozmowie z UX researcherką Anną Sieroń.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, cyfrowe rozwiązania, design cyfrowy, potrzeby użytkownika, zdrowie psychiczne, user experience, zrozumienie, inkluzywność, świadome projektowanie, ux, wyzwania etyczne, uniwersytet swps, projektowanie dla użytkowanika, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>224</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">7453378b-3e8c-4728-a941-421bf63ed538</guid>
      <title>Edukacja jako fundament kreatywności projektanta – od inspiracji do innowacji - Sylwia Bodnar, Mateusz Antczak</title>
      <description><![CDATA[Kreatywność to siła napędowa każdego twórcy. Na wagę złota są więc także kreatywni projektanci. Kłopot w tym, że wyzwania z jakimi się mierzą, nie zawsze wyzwalają twórczy ferment. Co więc zrobić, gdy wyobraźnia nie podsuwa nowatorskich rozwiązań? Jak zasilać źródła kreatywności, gdzie szukać inspiracji? Co robić, by nie popaść w rutynę i nie zgasić w sobie instynktownej ciekawości? Na ile pomocna w tej kwestii może być edukacja, ciągły rozwój, kontakt z mentorem, czy wsparcie środowiskowe? Jak znaleźć w sobie determinację i odwagę, by szukać nowych rozwiązań?

O tym wszystkim porozmawiają: Sylwia Bodnar – psycholożka specjalizująca się w projektowaniu komunikacji i Mateusz Antczak – twórca i badacz programów brandingowych. 

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Thu, 3 Oct 2024 13:38:59 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="33428836" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/e9064472-de13-4609-96db-2286269904a6/audio/05d9e739-d725-471a-af7e-14ed5f2505b6/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Edukacja jako fundament kreatywności projektanta – od inspiracji do innowacji - Sylwia Bodnar, Mateusz Antczak</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:34:49</itunes:duration>
      <itunes:summary>Kreatywność to siła napędowa każdego twórcy. Na wagę złota są więc także kreatywni projektanci. Kłopot w tym, że wyzwania z jakimi się mierzą, nie zawsze wyzwalają twórczy ferment. Co więc zrobić, gdy wyobraźnia nie podsuwa nowatorskich rozwiązań? Jak zasilać źródła kreatywności, gdzie szukać inspiracji? Co robić, by nie popaść w rutynę i nie zgasić w sobie instynktownej ciekawości? Na ile pomocna w tej kwestii może być edukacja, ciągły rozwój, kontakt z mentorem, czy wsparcie środowiskowe? Jak znaleźć w sobie determinację i odwagę, by szukać nowych rozwiązań?

O tym wszystkim porozmawiają: Sylwia Bodnar – psycholożka specjalizująca się w projektowaniu komunikacji i Mateusz Antczak – twórca i badacz programów brandingowych. 

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Kreatywność to siła napędowa każdego twórcy. Na wagę złota są więc także kreatywni projektanci. Kłopot w tym, że wyzwania z jakimi się mierzą, nie zawsze wyzwalają twórczy ferment. Co więc zrobić, gdy wyobraźnia nie podsuwa nowatorskich rozwiązań? Jak zasilać źródła kreatywności, gdzie szukać inspiracji? Co robić, by nie popaść w rutynę i nie zgasić w sobie instynktownej ciekawości? Na ile pomocna w tej kwestii może być edukacja, ciągły rozwój, kontakt z mentorem, czy wsparcie środowiskowe? Jak znaleźć w sobie determinację i odwagę, by szukać nowych rozwiązań?

O tym wszystkim porozmawiają: Sylwia Bodnar – psycholożka specjalizująca się w projektowaniu komunikacji i Mateusz Antczak – twórca i badacz programów brandingowych. 

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, lifelong learning, kreatywność, determinacja w pracy, rozwój projektanta, edukacja, mentor, uniwersytet swps, edukacja projektanta, inspiracje projektanta, swps, projektowanie, rozwój</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>223</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">9954994e-b5bb-4157-bbda-c6969a5949ad</guid>
      <title>Psychologia przestrzeni – od projektowania emocji do tworzenia funkcjonalnych miejsc - Marta Wierusz, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[Czy ściany mogą mówić? W pewnym sensie – tak. Każdego dnia wchodzimy przecież do rozmaitych przestrzeni, związanych z naszą codziennością, i odbieramy tysiące bodźców. Często nawet nie zdajemy sobie sprawy w jakim stopniu te mikro-impulsy wpływają na nasze samopoczucie czy emocje.

Czym jest psychologia przestrzeni? Jak zaprojektować emocje i dobre doświadczenie użytkownika? Czy projektowanie „dla wszystkich” oznacza projektowanie dla nikogo? Jak nie wpaść w pułapkę „przeprojektowywania” tam, gdzie wystarczy jedynie uzupełnić istniejącą przestrzeń? W jaki sposób projektować budynki użyteczności publicznej, by były adekwatne, czyli by użytkownik nie czuł się w nich ani zagubiony ani onieśmielony?  

Tajniki psychologii projektowania odsłoniła architektka brył i wnętrz Marta Wierusz w rozmowie z naukowczynią Agatą Bisping. Spotkanie odbyło się w ramach podcastu Psychologia przestrzeni – od projektowania emocji do tworzenia funkcjonalnych miejsc.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Wed, 7 Aug 2024 08:59:39 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="41562229" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/a2bc6ed3-fc20-415d-8515-9ef30f023dbc/audio/4f0337f2-9113-4992-9a35-1bd398e4b8a4/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Psychologia przestrzeni – od projektowania emocji do tworzenia funkcjonalnych miejsc - Marta Wierusz, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:43:15</itunes:duration>
      <itunes:summary>Czy ściany mogą mówić? W pewnym sensie – tak. Każdego dnia wchodzimy przecież do rozmaitych przestrzeni, związanych z naszą codziennością, i odbieramy tysiące bodźców. Często nawet nie zdajemy sobie sprawy w jakim stopniu te mikro-impulsy wpływają na nasze samopoczucie czy emocje.

Czym jest psychologia przestrzeni? Jak zaprojektować emocje i dobre doświadczenie użytkownika? Czy projektowanie „dla wszystkich” oznacza projektowanie dla nikogo? Jak nie wpaść w pułapkę „przeprojektowywania” tam, gdzie wystarczy jedynie uzupełnić istniejącą przestrzeń? W jaki sposób projektować budynki użyteczności publicznej, by były adekwatne, czyli by użytkownik nie czuł się w nich ani zagubiony ani onieśmielony?  

Tajniki psychologii projektowania odsłoniła architektka brył i wnętrz Marta Wierusz w rozmowie z naukowczynią Agatą Bisping. Spotkanie odbyło się w ramach podcastu Psychologia przestrzeni – od projektowania emocji do tworzenia funkcjonalnych miejsc.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Czy ściany mogą mówić? W pewnym sensie – tak. Każdego dnia wchodzimy przecież do rozmaitych przestrzeni, związanych z naszą codziennością, i odbieramy tysiące bodźców. Często nawet nie zdajemy sobie sprawy w jakim stopniu te mikro-impulsy wpływają na nasze samopoczucie czy emocje.

Czym jest psychologia przestrzeni? Jak zaprojektować emocje i dobre doświadczenie użytkownika? Czy projektowanie „dla wszystkich” oznacza projektowanie dla nikogo? Jak nie wpaść w pułapkę „przeprojektowywania” tam, gdzie wystarczy jedynie uzupełnić istniejącą przestrzeń? W jaki sposób projektować budynki użyteczności publicznej, by były adekwatne, czyli by użytkownik nie czuł się w nich ani zagubiony ani onieśmielony?  

Tajniki psychologii projektowania odsłoniła architektka brył i wnętrz Marta Wierusz w rozmowie z naukowczynią Agatą Bisping. Spotkanie odbyło się w ramach podcastu Psychologia przestrzeni – od projektowania emocji do tworzenia funkcjonalnych miejsc.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>psychologia przestrzeni, strefa designu, przestrzeń życia, projektowanie wnętrz, psychologia architektury, wnętrza pełne emocji, design, architektura, projektowanie emocji, przestrzeń publiczna, funkcjonalne miejsca, doświadczenie użytkownika, podcast, świadome projektowanie, uniwersytet swps, design dla każdego, marta wierusz, tajniki projektowania, agata bisping, swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>222</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">5245634f-2c7f-48be-8cf9-4f91436e3d72</guid>
      <title>Przestrzeń publiczna na nowo – wyzwania projektowe w przestrzeniach samorządowych - Marcin Wolny, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[Jeszcze nie tak dawno temu, praca niezależnego projektanta specjalizującego się w brandingu, łączona była głównie z klientami komercyjnymi. Zlecenia pochodzące z tzw. budżetówki, np. ze szczebla samorządowego, przepadały gdzieś w administracyjnym tyglu. Problem stanowił często budżet, a dokładniej – jego brak oraz blokady mentalne, czyli przekonanie niektórych urzędników, że identyfikacja wizualna to potrzeba o niskim priorytecie. A jak to wygląda dziś?

Co sprawiło, że samorządy zaczęły doceniać dizajn? Z jakiego powodu projektant wybiera współpracę ze sferą „budżetową”? I co jest największym wyzwaniem w pracy projektowej na rzecz miast, lokalnych wydarzeń czy instytucji państwowych? To tylko wybrane pytania, na jakie odpowiadał projektant grafiki użytkowej Marcin Wolny w rozmowie z projektantką i naukowczynią Agatą Bisping. Spotkanie odbyło się w ramach podcastu Przestrzeń publiczna na nowo – wyzwania projektowe w przestrzeniach samorządowych.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Tue, 2 Jul 2024 13:17:11 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="46734850" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/a66a4936-7ac7-485e-9cd5-c3c433c65c52/audio/3bf1a645-137f-4892-a7a2-3cd099b1aef4/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Przestrzeń publiczna na nowo – wyzwania projektowe w przestrzeniach samorządowych - Marcin Wolny, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:48:39</itunes:duration>
      <itunes:summary>Jeszcze nie tak dawno temu, praca niezależnego projektanta specjalizującego się w brandingu, łączona była głównie z klientami komercyjnymi. Zlecenia pochodzące z tzw. budżetówki, np. ze szczebla samorządowego, przepadały gdzieś w administracyjnym tyglu. Problem stanowił często budżet, a dokładniej – jego brak oraz blokady mentalne, czyli przekonanie niektórych urzędników, że identyfikacja wizualna to potrzeba o niskim priorytecie. A jak to wygląda dziś?

Co sprawiło, że samorządy zaczęły doceniać dizajn? Z jakiego powodu projektant wybiera współpracę ze sferą „budżetową”? I co jest największym wyzwaniem w pracy projektowej na rzecz miast, lokalnych wydarzeń czy instytucji państwowych? To tylko wybrane pytania, na jakie odpowiadał projektant grafiki użytkowej Marcin Wolny w rozmowie z projektantką i naukowczynią Agatą Bisping. Spotkanie odbyło się w ramach podcastu Przestrzeń publiczna na nowo – wyzwania projektowe w przestrzeniach samorządowych.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Jeszcze nie tak dawno temu, praca niezależnego projektanta specjalizującego się w brandingu, łączona była głównie z klientami komercyjnymi. Zlecenia pochodzące z tzw. budżetówki, np. ze szczebla samorządowego, przepadały gdzieś w administracyjnym tyglu. Problem stanowił często budżet, a dokładniej – jego brak oraz blokady mentalne, czyli przekonanie niektórych urzędników, że identyfikacja wizualna to potrzeba o niskim priorytecie. A jak to wygląda dziś?

Co sprawiło, że samorządy zaczęły doceniać dizajn? Z jakiego powodu projektant wybiera współpracę ze sferą „budżetową”? I co jest największym wyzwaniem w pracy projektowej na rzecz miast, lokalnych wydarzeń czy instytucji państwowych? To tylko wybrane pytania, na jakie odpowiadał projektant grafiki użytkowej Marcin Wolny w rozmowie z projektantką i naukowczynią Agatą Bisping. Spotkanie odbyło się w ramach podcastu Przestrzeń publiczna na nowo – wyzwania projektowe w przestrzeniach samorządowych.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>współpraca z samorządem, projektant, design, architektura, współpraca z miastem, przestrzeń publiczna, uniwersytet swps, budżet, grafika użytkowa, samorząd, identyfikacja wizualna, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>221</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">e1cd00bc-fd3f-4e9b-b382-3cc3a8af87fa</guid>
      <title>Design na rzecz społeczeństwa – jak projektować marki oparte na wartościach?</title>
      <description><![CDATA[Co zrobić, by w projektowaniu „lepiej", wyparło – „więcej"? Jak przekonać klienta do takiej strategii? Czy da się zaprojektować produkt lub usługę w taki sposób, by poza potrzebami użytkownika, uwzględniona była także sytuacja społeczna oraz globalne problemy? W kontekście projektowania marki oznacza to tworzenie brandów, które poza przynoszeniem zysku, kreują także dobrostan społeczeństw i pozostają w zgodzie ze środowiskiem naturalnym.

Jak realnie podjąć takie wyzwanie? Czym jest branding oparty na wartościach? Na czym opiera się purpose-driven design? Co stoi w opozycji do takiego sposobu myślenia o projektowaniu marki? Czy jest szansa, by design na rzecz społeczeństwa stał się powszechną strategią projektową?

Z takimi pytaniami mierzą się na co dzień goście naszego podcastu, projektant Jest Studio – Jerzy Tchórzalski oraz brand and communication strategist Kamila Twardowska. Podczas rozmowy prowadzonej przez naukowczynię i designerkę Agatę Bisping, opowiedzieli także o manifeście projektowym opublikowanym w magazynie Formy.xyz.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu. Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Wed, 19 Jun 2024 09:36:11 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="42449354" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/6dd7b37e-6c76-4355-85ff-367081597d87/audio/cf8e39a8-adf6-4a03-808f-d1df0c6bbd3d/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Design na rzecz społeczeństwa – jak projektować marki oparte na wartościach?</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:44:10</itunes:duration>
      <itunes:summary>Co zrobić, by w projektowaniu „lepiej&quot;, wyparło – „więcej&quot;? Jak przekonać klienta do takiej strategii? Czy da się zaprojektować produkt lub usługę w taki sposób, by poza potrzebami użytkownika, uwzględniona była także sytuacja społeczna oraz globalne problemy? W kontekście projektowania marki oznacza to tworzenie brandów, które poza przynoszeniem zysku, kreują także dobrostan społeczeństw i pozostają w zgodzie ze środowiskiem naturalnym.

Jak realnie podjąć takie wyzwanie? Czym jest branding oparty na wartościach? Na czym opiera się purpose-driven design? Co stoi w opozycji do takiego sposobu myślenia o projektowaniu marki? Czy jest szansa, by design na rzecz społeczeństwa stał się powszechną strategią projektową?

Z takimi pytaniami mierzą się na co dzień goście naszego podcastu, projektant Jest Studio – Jerzy Tchórzalski oraz brand and communication strategist Kamila Twardowska. Podczas rozmowy prowadzonej przez naukowczynię i designerkę Agatę Bisping, opowiedzieli także o manifeście projektowym opublikowanym w magazynie Formy.xyz.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Co zrobić, by w projektowaniu „lepiej&quot;, wyparło – „więcej&quot;? Jak przekonać klienta do takiej strategii? Czy da się zaprojektować produkt lub usługę w taki sposób, by poza potrzebami użytkownika, uwzględniona była także sytuacja społeczna oraz globalne problemy? W kontekście projektowania marki oznacza to tworzenie brandów, które poza przynoszeniem zysku, kreują także dobrostan społeczeństw i pozostają w zgodzie ze środowiskiem naturalnym.

Jak realnie podjąć takie wyzwanie? Czym jest branding oparty na wartościach? Na czym opiera się purpose-driven design? Co stoi w opozycji do takiego sposobu myślenia o projektowaniu marki? Czy jest szansa, by design na rzecz społeczeństwa stał się powszechną strategią projektową?

Z takimi pytaniami mierzą się na co dzień goście naszego podcastu, projektant Jest Studio – Jerzy Tchórzalski oraz brand and communication strategist Kamila Twardowska. Podczas rozmowy prowadzonej przez naukowczynię i designerkę Agatę Bisping, opowiedzieli także o manifeście projektowym opublikowanym w magazynie Formy.xyz.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>marka, strefa designu, produkt, wartości, odbiór, branding, usługa, potrzeby użytkownika, kreowanie marki, projektant, design, komunikacja, uniwersytet swps, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>220</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">3d08199a-daee-47d7-b324-a6fb02e4ea05</guid>
      <title>Od tekstu do obrazu – rysunek narracyjny w praktyce - dr hab. Dariusz Vasina, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[Tworzenie rysunku narracyjnego zwykle zaczyna się od tekstu; to on dostarcza inspiracji i buduje kontekst. Kolejnym etapem jest praca artysty, który nadaje opowieści formę wizualną poprzez własną interpretację, doświadczenia i emocje. I właśnie ta osobista perspektywa stanowi (na razie) przewagę człowieka nad produktem graficznym wygenerowanym przez sztuczną inteligencję. Ale czy to wystarczy?

Czy nadal potrzebujemy pracy człowieka, skoro AI może wygenerować satysfakcjonujący produkt w kilka minut? Jak budować wrażliwość na to, co ludzkie? Czym jest rysunek narracyjny i czym różni się od komiksu (jeśli się różni)? Jakich umiejętności wymaga krytyczne spojrzenie na tekst, by opowiedzieć go obrazem? Jaką rolę w tym procesie odgrywa metafora wizualna i interpretacja własna autora ilustracji? Czy dla opowieści nie byłoby lepiej, gdyby ilustrował ją sam autor? Czy Mural to też forma rysunku narracyjnego?
Te i wiele innych wątków poruszył rysownik, malarz i grafik dr hab. Dariusz Vasina w rozmowie z Agatą Bisping – projektantką usług, doświadczeń i procesów. Spotkali się w ramach podcastu Od tekstu do obrazu – rysunek narracyjny w praktyce.

Te i wiele innych wątków poruszył rysownik, malarz i grafik dr hab. Dariusz Vasina w rozmowie z Agatą Bisping – projektantką usług, doświadczeń i procesów. Spotkali się w ramach podcastu Od tekstu do obrazu – rysunek narracyjny w praktyce.


W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Wed, 22 May 2024 17:01:47 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="60759187" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/7f56b473-f624-43d3-80ef-87532f5852e2/audio/a0a26845-524c-4793-b91f-20f79bac4ed0/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Od tekstu do obrazu – rysunek narracyjny w praktyce - dr hab. Dariusz Vasina, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>01:03:17</itunes:duration>
      <itunes:summary>Tworzenie rysunku narracyjnego zwykle zaczyna się od tekstu; to on dostarcza inspiracji i buduje kontekst. Kolejnym etapem jest praca artysty, który nadaje opowieści formę wizualną poprzez własną interpretację, doświadczenia i emocje. I właśnie ta osobista perspektywa stanowi (na razie) przewagę człowieka nad produktem graficznym wygenerowanym przez sztuczną inteligencję. Ale czy to wystarczy?

Czy nadal potrzebujemy pracy człowieka, skoro AI może wygenerować satysfakcjonujący produkt w kilka minut? Jak budować wrażliwość na to, co ludzkie? Czym jest rysunek narracyjny i czym różni się od komiksu (jeśli się różni)? Jakich umiejętności wymaga krytyczne spojrzenie na tekst, by opowiedzieć go obrazem? Jaką rolę w tym procesie odgrywa metafora wizualna i interpretacja własna autora ilustracji? Czy dla opowieści nie byłoby lepiej, gdyby ilustrował ją sam autor? Czy Mural to też forma rysunku narracyjnego?
Te i wiele innych wątków poruszył rysownik, malarz i grafik dr hab. Dariusz Vasina w rozmowie z Agatą Bisping – projektantką usług, doświadczeń i procesów. Spotkali się w ramach podcastu Od tekstu do obrazu – rysunek narracyjny w praktyce.

Te i wiele innych wątków poruszył rysownik, malarz i grafik dr hab. Dariusz Vasina w rozmowie z Agatą Bisping – projektantką usług, doświadczeń i procesów. Spotkali się w ramach podcastu Od tekstu do obrazu – rysunek narracyjny w praktyce.


W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Tworzenie rysunku narracyjnego zwykle zaczyna się od tekstu; to on dostarcza inspiracji i buduje kontekst. Kolejnym etapem jest praca artysty, który nadaje opowieści formę wizualną poprzez własną interpretację, doświadczenia i emocje. I właśnie ta osobista perspektywa stanowi (na razie) przewagę człowieka nad produktem graficznym wygenerowanym przez sztuczną inteligencję. Ale czy to wystarczy?

Czy nadal potrzebujemy pracy człowieka, skoro AI może wygenerować satysfakcjonujący produkt w kilka minut? Jak budować wrażliwość na to, co ludzkie? Czym jest rysunek narracyjny i czym różni się od komiksu (jeśli się różni)? Jakich umiejętności wymaga krytyczne spojrzenie na tekst, by opowiedzieć go obrazem? Jaką rolę w tym procesie odgrywa metafora wizualna i interpretacja własna autora ilustracji? Czy dla opowieści nie byłoby lepiej, gdyby ilustrował ją sam autor? Czy Mural to też forma rysunku narracyjnego?
Te i wiele innych wątków poruszył rysownik, malarz i grafik dr hab. Dariusz Vasina w rozmowie z Agatą Bisping – projektantką usług, doświadczeń i procesów. Spotkali się w ramach podcastu Od tekstu do obrazu – rysunek narracyjny w praktyce.

Te i wiele innych wątków poruszył rysownik, malarz i grafik dr hab. Dariusz Vasina w rozmowie z Agatą Bisping – projektantką usług, doświadczeń i procesów. Spotkali się w ramach podcastu Od tekstu do obrazu – rysunek narracyjny w praktyce.


W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>rysowanie, twórca, twórczość, school of form, malarz, rysownik, komiks, projektant, mistrzowie, design, rysunek narracyjny, uniwersytet swps, rysunek, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>219</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">c8bdb5ed-e42d-471a-a29a-d02d669e914d</guid>
      <title>Publikacje cyfrowe – jak nowe narracje w świecie cyfrowym pozwalają wizualizować i opowiadać</title>
      <description><![CDATA[W jaki sposób przełożyć myśli na formy wizualne, a słowa na obrazy? Czy łatwo dokonać takiego „tłumaczenia”? Przekraczanie kolejnych granic w designie i sztuce dokonuje się na naszych oczach, ale czy rzeczywiście potrzebne nam nowe światy cyfrowe, by uruchomić wyobraźnię? Czy da się jeszcze nadążyć za kolejnymi narracjami? I czy warto?

O nowych formach wizualnych, twórczości jako praktyce badawczej i świecie zdominowanym przez zmysł wzroku, rozmawiali: Krzysztof Pijarski (artysta wizualny, badacz) i Agata Bisping (naukowczyni, prowadząca) w ramach podcastu Publikacje cyfrowe – jak nowe narracje w świecie cyfrowym pozwalają wizualizować opowiadać. 

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Tue, 9 Apr 2024 14:56:09 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="64379133" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/6b109bb0-8325-46bc-b7dc-eabee2d3d5cd/audio/62bb74ae-2468-42de-b7b3-00edc38edc3e/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Publikacje cyfrowe – jak nowe narracje w świecie cyfrowym pozwalają wizualizować i opowiadać</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>01:07:03</itunes:duration>
      <itunes:summary>W jaki sposób przełożyć myśli na formy wizualne, a słowa na obrazy? Czy łatwo dokonać takiego „tłumaczenia”? Przekraczanie kolejnych granic w designie i sztuce dokonuje się na naszych oczach, ale czy rzeczywiście potrzebne nam nowe światy cyfrowe, by uruchomić wyobraźnię? Czy da się jeszcze nadążyć za kolejnymi narracjami? I czy warto?

O nowych formach wizualnych, twórczości jako praktyce badawczej i świecie zdominowanym przez zmysł wzroku, rozmawiali: Krzysztof Pijarski (artysta wizualny, badacz) i Agata Bisping (naukowczyni, prowadząca) w ramach podcastu Publikacje cyfrowe – jak nowe narracje w świecie cyfrowym pozwalają wizualizować opowiadać. 

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>W jaki sposób przełożyć myśli na formy wizualne, a słowa na obrazy? Czy łatwo dokonać takiego „tłumaczenia”? Przekraczanie kolejnych granic w designie i sztuce dokonuje się na naszych oczach, ale czy rzeczywiście potrzebne nam nowe światy cyfrowe, by uruchomić wyobraźnię? Czy da się jeszcze nadążyć za kolejnymi narracjami? I czy warto?

O nowych formach wizualnych, twórczości jako praktyce badawczej i świecie zdominowanym przez zmysł wzroku, rozmawiali: Krzysztof Pijarski (artysta wizualny, badacz) i Agata Bisping (naukowczyni, prowadząca) w ramach podcastu Publikacje cyfrowe – jak nowe narracje w świecie cyfrowym pozwalają wizualizować opowiadać. 

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, projektowanie cyfrowe, wizualizacja, projektant, mistrzowie, design, świat cyfrowy, sztuka, uniwersytet swps, krzysztof pijarski, publikacje cyfrowe, agata bisping, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>218</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">34071036-5499-4744-960a-2abe0bd07170</guid>
      <title>Projektuj, opowiadaj, przekonuj – portfolio projektanta UX - Katarzyna Małkiewicz, Anna Sieroń</title>
      <description><![CDATA[Pokaż mi swoje portfolio, a powiem ci kim jesteś? Dokładnie tak! W każdym razie tak to wygląda od strony potencjalnego pracodawcy, bo portfolio to nic innego jak elektroniczna wizytówka twórcy. Chcemy tego czy nie, od sposobu prezentacji własnego dorobku, potencjału i umiejętności zależy rozwój dalszej kariery lub odpowiedni start w branży. Z drugiej strony – źle przygotowane portfolio może pogrążyć nawet najzdolniejszego designera.
Jak, wobec tego, powinno wyglądać dobrze przygotowane portfolio? Co wybrać, czyli jak dokonać odpowiedniej selekcji projektów? Jak budować narrację takiej prezentacji? Czym portfolio projektanta różni się od portfolio przedstawicieli innych zawodów kreatywnych?
O tym wszystkim rozmawiały – badaczka Anna Sieroń (prowadząca) i projektantka UX Katarzyna Małkiewicz w ramach podcastu Projektuj, opowiadaj, przekonuj – portfolio projektanta UX.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Wed, 3 Apr 2024 07:31:01 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="54321182" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/0d127b8f-8c07-4925-8ee8-86a5cc36b800/audio/94d0c22d-cb3e-4666-a222-efaad7bc0692/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Projektuj, opowiadaj, przekonuj – portfolio projektanta UX - Katarzyna Małkiewicz, Anna Sieroń</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:56:32</itunes:duration>
      <itunes:summary>Pokaż mi swoje portfolio, a powiem ci kim jesteś? Dokładnie tak! W każdym razie tak to wygląda od strony potencjalnego pracodawcy, bo portfolio to nic innego jak elektroniczna wizytówka twórcy. Chcemy tego czy nie, od sposobu prezentacji własnego dorobku, potencjału i umiejętności zależy rozwój dalszej kariery lub odpowiedni start w branży. Z drugiej strony – źle przygotowane portfolio może pogrążyć nawet najzdolniejszego designera.
Jak, wobec tego, powinno wyglądać dobrze przygotowane portfolio? Co wybrać, czyli jak dokonać odpowiedniej selekcji projektów? Jak budować narrację takiej prezentacji? Czym portfolio projektanta różni się od portfolio przedstawicieli innych zawodów kreatywnych?
O tym wszystkim rozmawiały – badaczka Anna Sieroń (prowadząca) i projektantka UX Katarzyna Małkiewicz w ramach podcastu Projektuj, opowiadaj, przekonuj – portfolio projektanta UX.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Pokaż mi swoje portfolio, a powiem ci kim jesteś? Dokładnie tak! W każdym razie tak to wygląda od strony potencjalnego pracodawcy, bo portfolio to nic innego jak elektroniczna wizytówka twórcy. Chcemy tego czy nie, od sposobu prezentacji własnego dorobku, potencjału i umiejętności zależy rozwój dalszej kariery lub odpowiedni start w branży. Z drugiej strony – źle przygotowane portfolio może pogrążyć nawet najzdolniejszego designera.
Jak, wobec tego, powinno wyglądać dobrze przygotowane portfolio? Co wybrać, czyli jak dokonać odpowiedniej selekcji projektów? Jak budować narrację takiej prezentacji? Czym portfolio projektanta różni się od portfolio przedstawicieli innych zawodów kreatywnych?
O tym wszystkim rozmawiały – badaczka Anna Sieroń (prowadząca) i projektantka UX Katarzyna Małkiewicz w ramach podcastu Projektuj, opowiadaj, przekonuj – portfolio projektanta UX.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>narzędzia do projektowania, portfolio, ux design, projektowanie ux, praca projektanta, user experience, prace ux, ux designer, ux, prace projektanta</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>217</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">70bb400a-c035-48f8-adc2-4822e8e88bdd</guid>
      <title>Przyszłość projektowania i architektury – między innowacją a odpowiedzialnością - Jakub Szczęsny, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[Czy jako społeczeństwo faktycznie potrzebujemy kolejnych, nowo tworzonych przestrzeni? A może warto, dla wspólnego dobra, powiedzieć „nie” nadmiernej konsumpcji? Jak to zrobić? Czy AI ma szansę zastąpić architektów i jak wyglądałby świat bez tej grupy zawodowej?

To tylko wybrane wątki rozmowy Agaty Bisping (prowadzącej) z Jakubem Szczęsnym, w ramach podcastu „Przyszłość projektowania i architektury – między innowacją a odpowiedzialnością”. Podczas spotkania zastanawiali się także nad rolą  współczesnej edukacji projektowej, znaczeniem „odpowiedzialnego projektowania” i zasadnością powrotu do dachów krytych strzechą… 

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Wed, 20 Mar 2024 08:52:39 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="54372917" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/fa40c474-3817-466c-a69f-4bd8a7e05113/audio/305b1227-c3ec-4045-8ccf-178813c20033/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Przyszłość projektowania i architektury – między innowacją a odpowiedzialnością - Jakub Szczęsny, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:56:36</itunes:duration>
      <itunes:summary>Czy jako społeczeństwo faktycznie potrzebujemy kolejnych, nowo tworzonych przestrzeni? A może warto, dla wspólnego dobra, powiedzieć „nie” nadmiernej konsumpcji? Jak to zrobić? Czy AI ma szansę zastąpić architektów i jak wyglądałby świat bez tej grupy zawodowej?

To tylko wybrane wątki rozmowy Agaty Bisping (prowadzącej) z Jakubem Szczęsnym, w ramach podcastu „Przyszłość projektowania i architektury – między innowacją a odpowiedzialnością”. Podczas spotkania zastanawiali się także nad rolą  współczesnej edukacji projektowej, znaczeniem „odpowiedzialnego projektowania” i zasadnością powrotu do dachów krytych strzechą… 

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Czy jako społeczeństwo faktycznie potrzebujemy kolejnych, nowo tworzonych przestrzeni? A może warto, dla wspólnego dobra, powiedzieć „nie” nadmiernej konsumpcji? Jak to zrobić? Czy AI ma szansę zastąpić architektów i jak wyglądałby świat bez tej grupy zawodowej?

To tylko wybrane wątki rozmowy Agaty Bisping (prowadzącej) z Jakubem Szczęsnym, w ramach podcastu „Przyszłość projektowania i architektury – między innowacją a odpowiedzialnością”. Podczas spotkania zastanawiali się także nad rolą  współczesnej edukacji projektowej, znaczeniem „odpowiedzialnego projektowania” i zasadnością powrotu do dachów krytych strzechą… 

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, uniwersytet swps, swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>216</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">c387d211-4d91-4ac5-99a0-f52bffcd6759</guid>
      <title>Projektowanie w zmieniającym się świecie – wyzwania i perspektywy branży - Agnieszka Jacobson</title>
      <description><![CDATA[Kim jest projektant i na czym polega istota projektowania użytkowego w dobie globalizacji, ciągłych zmian i galopującego rozwoju technologii? Te pytania zadają sobie coraz częściej nie tylko ludzie związani z branżą projektową, ale także – świadomi konsumenci.

Czy jednak warto szukać definicji w świecie, w którym wszystko błyskawicznie się dezaktualizuje? Czy estetyka powinna być względna? Czy kontekst polski w projektowaniu nadal jest ważny? I czy wciąż potrzebujemy Festiwali Designu? Te i wiele innych wątków poruszyła Agnieszka Jacobson – dziekan Wydziału Projektowania w Uniwersytetu SWPS, w rozmowie z Agatą Bisping.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Mon, 19 Feb 2024 23:14:44 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="59886489" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/d39558ca-b452-42be-aaab-31f9e9884f18/audio/314d08e4-3167-4200-b70e-a1168983e444/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Projektowanie w zmieniającym się świecie – wyzwania i perspektywy branży - Agnieszka Jacobson</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>01:02:22</itunes:duration>
      <itunes:summary>Kim jest projektant i na czym polega istota projektowania użytkowego w dobie globalizacji, ciągłych zmian i galopującego rozwoju technologii? Te pytania zadają sobie coraz częściej nie tylko ludzie związani z branżą projektową, ale także – świadomi konsumenci.

Czy jednak warto szukać definicji w świecie, w którym wszystko błyskawicznie się dezaktualizuje? Czy estetyka powinna być względna? Czy kontekst polski w projektowaniu nadal jest ważny? I czy wciąż potrzebujemy Festiwali Designu? Te i wiele innych wątków poruszyła Agnieszka Jacobson – dziekan Wydziału Projektowania w Uniwersytetu SWPS, w rozmowie z Agatą Bisping.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Kim jest projektant i na czym polega istota projektowania użytkowego w dobie globalizacji, ciągłych zmian i galopującego rozwoju technologii? Te pytania zadają sobie coraz częściej nie tylko ludzie związani z branżą projektową, ale także – świadomi konsumenci.

Czy jednak warto szukać definicji w świecie, w którym wszystko błyskawicznie się dezaktualizuje? Czy estetyka powinna być względna? Czy kontekst polski w projektowaniu nadal jest ważny? I czy wciąż potrzebujemy Festiwali Designu? Te i wiele innych wątków poruszyła Agnieszka Jacobson – dziekan Wydziału Projektowania w Uniwersytetu SWPS, w rozmowie z Agatą Bisping.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, twórczość, school of form, mistrzowie, design, przyszłość projektowania, praca projektanta, wzornictwo, kontekst projektowania, projektowanie przyszłości, estetyka, uniwersytet swps, trendy w projektowaniu, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>215</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">a8b47e69-21df-41bd-9f2a-f377fdae72c3</guid>
      <title>UX Writing w praktyce - od słowa do sukcesu - Kalina Tyrkiel, Anna Sieroń</title>
      <description><![CDATA[W erze cyfrowej, gdzie każde kliknięcie i przewinięcie ekranu kryje za sobą historię interakcji, kluczowym elementem, który prowadzi dialog między użytkownikiem a technologią, są słowa. UX Writing, to sztuka która łączy psychologię, design i strategię słowa, aby tworzyć niezapomniane doświadczenia cyfrowe. Jak każdy wyraz, każda instrukcja, czy przycisk w aplikacji lub stronie internetowej, przyczynia się do sukcesu produktów, z których korzystamy na co dzień? 

Co to jest UX Writing? Dlaczego jest tak ważny z punktu widzenia projektowania zorientowanego na użytkownika? Jakie są etapy tworzenia skutecznych tekstów w rozwiązaniach UX? Na te i wiele innych pytań odpowiada projektantka treści z zawodu, psycholożka z wykształcenia, trenerka UX writingu Kalina Tyrkiel, w rozmowie z UX Researcherką Anną Sieroń.

Uniwersytet SWPS w Krakowie! W ciągu kilku najbliższych lat Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera zostanie zintegrowana z filią Uniwersytetu SWPS w Krakowie. Od nowego roku akademickiego możesz studiować na Wydziale Psychologii w Krakowie Uniwersytetu SWPS, a także w Wyższej Szkole Europejskiej. Więcej informacji: https://swps.pl/my-uniwersytet/aktualnosci/aktualnosci/34136-uniwersytet-swps-razem-z-wyzsza-szkola-europejska-w-krakowie-dolacz-do-nas

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Thu, 15 Feb 2024 08:25:03 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="57122774" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/5cf267b2-795b-4ac1-a254-9d59560b76d3/audio/4d55e091-907f-46a8-826a-573b5980620e/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>UX Writing w praktyce - od słowa do sukcesu - Kalina Tyrkiel, Anna Sieroń</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:59:29</itunes:duration>
      <itunes:summary>W erze cyfrowej, gdzie każde kliknięcie i przewinięcie ekranu kryje za sobą historię interakcji, kluczowym elementem, który prowadzi dialog między użytkownikiem a technologią, są słowa. UX Writing, to sztuka która łączy psychologię, design i strategię słowa, aby tworzyć niezapomniane doświadczenia cyfrowe. Jak każdy wyraz, każda instrukcja, czy przycisk w aplikacji lub stronie internetowej, przyczynia się do sukcesu produktów, z których korzystamy na co dzień? 

Co to jest UX Writing? Dlaczego jest tak ważny z punktu widzenia projektowania zorientowanego na użytkownika? Jakie są etapy tworzenia skutecznych tekstów w rozwiązaniach UX? Na te i wiele innych pytań odpowiada projektantka treści z zawodu, psycholożka z wykształcenia, trenerka UX writingu Kalina Tyrkiel, w rozmowie z UX Researcherką Anną Sieroń.

Uniwersytet SWPS w Krakowie! W ciągu kilku najbliższych lat Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera zostanie zintegrowana z filią Uniwersytetu SWPS w Krakowie. Od nowego roku akademickiego możesz studiować na Wydziale Psychologii w Krakowie Uniwersytetu SWPS, a także w Wyższej Szkole Europejskiej. Więcej informacji: https://swps.pl/my-uniwersytet/aktualnosci/aktualnosci/34136-uniwersytet-swps-razem-z-wyzsza-szkola-europejska-w-krakowie-dolacz-do-nas

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>W erze cyfrowej, gdzie każde kliknięcie i przewinięcie ekranu kryje za sobą historię interakcji, kluczowym elementem, który prowadzi dialog między użytkownikiem a technologią, są słowa. UX Writing, to sztuka która łączy psychologię, design i strategię słowa, aby tworzyć niezapomniane doświadczenia cyfrowe. Jak każdy wyraz, każda instrukcja, czy przycisk w aplikacji lub stronie internetowej, przyczynia się do sukcesu produktów, z których korzystamy na co dzień? 

Co to jest UX Writing? Dlaczego jest tak ważny z punktu widzenia projektowania zorientowanego na użytkownika? Jakie są etapy tworzenia skutecznych tekstów w rozwiązaniach UX? Na te i wiele innych pytań odpowiada projektantka treści z zawodu, psycholożka z wykształcenia, trenerka UX writingu Kalina Tyrkiel, w rozmowie z UX Researcherką Anną Sieroń.

Uniwersytet SWPS w Krakowie! W ciągu kilku najbliższych lat Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera zostanie zintegrowana z filią Uniwersytetu SWPS w Krakowie. Od nowego roku akademickiego możesz studiować na Wydziale Psychologii w Krakowie Uniwersytetu SWPS, a także w Wyższej Szkole Europejskiej. Więcej informacji: https://swps.pl/my-uniwersytet/aktualnosci/aktualnosci/34136-uniwersytet-swps-razem-z-wyzsza-szkola-europejska-w-krakowie-dolacz-do-nas

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>teksty w aplikacjach, strefa designu, ux dla początkujących, copywriting w projektowaniu, dostępność, jak pisać dla ux, projektowanie ux, skuteczne komunikaty w ux, usability, doświadczenie użytkownika, ux writing, uniwersytet swps, projektowanie zorientowane na użytkownika, projektowanie interakcji, interfejs użytkownika, swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>214</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">73790e0d-6bb7-4266-a104-00718c4faa5b</guid>
      <title>Budowanie unikalnej marki, czyli jak zdobyć serca odbiorców - Sylwia Bodnar, Mateusz Antczak</title>
      <description><![CDATA[Jednym z głównych powodów, dla których organizacje potrzebują brandingu w dzisiejszym świecie, jest duże nasycenie rynku produktów i usług. Zbudowanie unikalnej marki umożliwia firmom odróżnienie się na tle innych i przeciągnięcie potencjalnego klienta na swoją stronę. Każda firma chce, aby to właśnie jego marka rozkochała w sobie odbiorców. Jak więc zbudować wyróżniającą markę, która sprawia, że kontakt z nią powoduje mocniejsze bicie serca? Dlaczego wzbudzanie emocji jest kluczowe w budowaniu zaufania i rozpoznawalności brandu? O czym, jak nie o miłości do marki mogą rozmawiać projektanci tuż przed Walentynkami?

Te i wiele innych kwestii omówią: Sylwia Bodnar – projektantka komunikacji, copywriterka i absolwentka psychologii na Uniwersytecie SWPS oraz prowadzący – Mateusz Antczak, projektant i wykładowca na Katedrze Grafiki Wrocławskiej Uniwersytetu SWPS.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Thu, 8 Feb 2024 08:01:10 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="55568971" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/b63585ed-8f62-4781-a0c5-8f18153913a0/audio/7ace8c5f-55f2-4174-9224-a7da718a64b9/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Budowanie unikalnej marki, czyli jak zdobyć serca odbiorców - Sylwia Bodnar, Mateusz Antczak</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:57:53</itunes:duration>
      <itunes:summary>Jednym z głównych powodów, dla których organizacje potrzebują brandingu w dzisiejszym świecie, jest duże nasycenie rynku produktów i usług. Zbudowanie unikalnej marki umożliwia firmom odróżnienie się na tle innych i przeciągnięcie potencjalnego klienta na swoją stronę. Każda firma chce, aby to właśnie jego marka rozkochała w sobie odbiorców. Jak więc zbudować wyróżniającą markę, która sprawia, że kontakt z nią powoduje mocniejsze bicie serca? Dlaczego wzbudzanie emocji jest kluczowe w budowaniu zaufania i rozpoznawalności brandu? O czym, jak nie o miłości do marki mogą rozmawiać projektanci tuż przed Walentynkami?

Te i wiele innych kwestii omówią: Sylwia Bodnar – projektantka komunikacji, copywriterka i absolwentka psychologii na Uniwersytecie SWPS oraz prowadzący – Mateusz Antczak, projektant i wykładowca na Katedrze Grafiki Wrocławskiej Uniwersytetu SWPS.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Jednym z głównych powodów, dla których organizacje potrzebują brandingu w dzisiejszym świecie, jest duże nasycenie rynku produktów i usług. Zbudowanie unikalnej marki umożliwia firmom odróżnienie się na tle innych i przeciągnięcie potencjalnego klienta na swoją stronę. Każda firma chce, aby to właśnie jego marka rozkochała w sobie odbiorców. Jak więc zbudować wyróżniającą markę, która sprawia, że kontakt z nią powoduje mocniejsze bicie serca? Dlaczego wzbudzanie emocji jest kluczowe w budowaniu zaufania i rozpoznawalności brandu? O czym, jak nie o miłości do marki mogą rozmawiać projektanci tuż przed Walentynkami?

Te i wiele innych kwestii omówią: Sylwia Bodnar – projektantka komunikacji, copywriterka i absolwentka psychologii na Uniwersytecie SWPS oraz prowadzący – Mateusz Antczak, projektant i wykładowca na Katedrze Grafiki Wrocławskiej Uniwersytetu SWPS.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>marka, strefa designu, logo, branding, kreowanie marki, grafika, strategia marki, unikalna marka, brand, budowanie marki, uniwersytet swps, strategia komunikacji, projektowanie graficzne, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>213</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">6585a3f3-46a8-4ea4-bef5-a6790cbdc94a</guid>
      <title>Od koncepcji do okładki – tajniki projektowania książek - Zuzanna Łazarewicz, Anna Sieroń</title>
      <description><![CDATA[Popularne powiedzenie mówi, żeby „nie oceniać książki po okładce”, ale z drugiej strony, wszyscy dobrze wiemy, że „pierwsze wrażenie robi się tylko raz”. Tymczasem okładka książki to nic innego jak taki właśnie pierwszy impuls, który decyduje czy weźmiemy daną pozycję książkową do ręki, dając jej szansę, czy też nie. Na tym etapie nikt już nie ma chyba wątpliwości, że projektowanie okładek to niełatwe i bardzo odpowiedzialne zadanie.

Jak wygląda sam proces projektowy? Jakie są kluczowe etapy projektowania okładki i szaty graficznej wnętrza książki? Z jakimi wyzwaniami mierzy się projektant/ka podczas pracy nad różnymi gatunkami literackimi? O tym wszystkim opowiedziała projektantka i wydawczyni Zuzanna Łazarewicz w rozmowie z badaczką Anną Sieroń. Jednym z tematów spotkania były także perspektywy i trendy przyszłości w branży wydawniczo-projektowej oraz wiele innych ciekawych, związanych z tematem, zagadnień. Podcast zrealizowała Strefa Designu USWPS.

W ciągu kilku najbliższych lat Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera zostanie zintegrowana z filią Uniwersytetu SWPS w Krakowie. Więcej informacji: https://swps.pl/my-uniwersytet/aktualnosci/aktualnosci/32525-w-krakowie-powstanie-filia-uniwersytetu-swps-im-ks-jozefa-tischnera

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Fri, 19 Jan 2024 08:51:52 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="59114569" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/6f79fc8b-fa3d-4735-9908-fa356e6ef74d/audio/dcfb3a27-2875-403a-957b-d40b5731f648/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Od koncepcji do okładki – tajniki projektowania książek - Zuzanna Łazarewicz, Anna Sieroń</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>01:01:32</itunes:duration>
      <itunes:summary>Popularne powiedzenie mówi, żeby „nie oceniać książki po okładce”, ale z drugiej strony, wszyscy dobrze wiemy, że „pierwsze wrażenie robi się tylko raz”. Tymczasem okładka książki to nic innego jak taki właśnie pierwszy impuls, który decyduje czy weźmiemy daną pozycję książkową do ręki, dając jej szansę, czy też nie. Na tym etapie nikt już nie ma chyba wątpliwości, że projektowanie okładek to niełatwe i bardzo odpowiedzialne zadanie.

Jak wygląda sam proces projektowy? Jakie są kluczowe etapy projektowania okładki i szaty graficznej wnętrza książki? Z jakimi wyzwaniami mierzy się projektant/ka podczas pracy nad różnymi gatunkami literackimi? O tym wszystkim opowiedziała projektantka i wydawczyni Zuzanna Łazarewicz w rozmowie z badaczką Anną Sieroń. Jednym z tematów spotkania były także perspektywy i trendy przyszłości w branży wydawniczo-projektowej oraz wiele innych ciekawych, związanych z tematem, zagadnień. Podcast zrealizowała Strefa Designu USWPS.

W ciągu kilku najbliższych lat Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera zostanie zintegrowana z filią Uniwersytetu SWPS w Krakowie. Więcej informacji: https://swps.pl/my-uniwersytet/aktualnosci/aktualnosci/32525-w-krakowie-powstanie-filia-uniwersytetu-swps-im-ks-jozefa-tischnera

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Popularne powiedzenie mówi, żeby „nie oceniać książki po okładce”, ale z drugiej strony, wszyscy dobrze wiemy, że „pierwsze wrażenie robi się tylko raz”. Tymczasem okładka książki to nic innego jak taki właśnie pierwszy impuls, który decyduje czy weźmiemy daną pozycję książkową do ręki, dając jej szansę, czy też nie. Na tym etapie nikt już nie ma chyba wątpliwości, że projektowanie okładek to niełatwe i bardzo odpowiedzialne zadanie.

Jak wygląda sam proces projektowy? Jakie są kluczowe etapy projektowania okładki i szaty graficznej wnętrza książki? Z jakimi wyzwaniami mierzy się projektant/ka podczas pracy nad różnymi gatunkami literackimi? O tym wszystkim opowiedziała projektantka i wydawczyni Zuzanna Łazarewicz w rozmowie z badaczką Anną Sieroń. Jednym z tematów spotkania były także perspektywy i trendy przyszłości w branży wydawniczo-projektowej oraz wiele innych ciekawych, związanych z tematem, zagadnień. Podcast zrealizowała Strefa Designu USWPS.

W ciągu kilku najbliższych lat Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera zostanie zintegrowana z filią Uniwersytetu SWPS w Krakowie. Więcej informacji: https://swps.pl/my-uniwersytet/aktualnosci/aktualnosci/32525-w-krakowie-powstanie-filia-uniwersytetu-swps-im-ks-jozefa-tischnera

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>projektowanie okładek, strefa designu, design, projekt, książka, projektowanie użytkowe, grafika, proces projektowy, uniwersytet swps, koncepcja, grafika użytkowa, projektowanie książek, swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>212</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">d6d3a16c-81e4-4bae-afbf-f75cdc208940</guid>
      <title>Przyszłość robocza – integracja i edukacja w praktyce projektowe</title>
      <description><![CDATA[Rozpoznanie potrzeb odbiorcy to fundament każdego udanego projektu. Nic dziwnego, że twórcy wciąż poszukują metod ulepszania procesów projektowych, a więc także – pełniejszej interakcji z adresatem produktu czy usługi.

Na czym polega projektowanie partycypacyjne i w jaki sposób wykorzystać alternatywne formy interakcji z odbiorcą, by udoskonalić projekt a jednocześnie rozwinąć kompetencje projektanta? Między innymi ten właśnie temat omówiła projektantka i wykładowczyni Katarzyna Janota-Strateżka w ramach podcastu zorganizowanego przez Strefę Psyche USWPS. Rozmowę poprowadziła Agata Bisping, projektantka usług, doświadczeń i procesów.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu. Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Tue, 16 Jan 2024 10:48:35 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="44052942" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/c9790633-f888-427a-b50a-21d153d096b9/audio/8dcf5d3e-1f2d-4f9a-bcea-ac070899b4b0/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Przyszłość robocza – integracja i edukacja w praktyce projektowe</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:45:53</itunes:duration>
      <itunes:summary>Rozpoznanie potrzeb odbiorcy to fundament każdego udanego projektu. Nic dziwnego, że twórcy wciąż poszukują metod ulepszania procesów projektowych, a więc także – pełniejszej interakcji z adresatem produktu czy usługi.

Na czym polega projektowanie partycypacyjne i w jaki sposób wykorzystać alternatywne formy interakcji z odbiorcą, by udoskonalić projekt a jednocześnie rozwinąć kompetencje projektanta? Między innymi ten właśnie temat omówiła projektantka i wykładowczyni Katarzyna Janota-Strateżka w ramach podcastu zorganizowanego przez Strefę Psyche USWPS. Rozmowę poprowadziła Agata Bisping, projektantka usług, doświadczeń i procesów.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Rozpoznanie potrzeb odbiorcy to fundament każdego udanego projektu. Nic dziwnego, że twórcy wciąż poszukują metod ulepszania procesów projektowych, a więc także – pełniejszej interakcji z adresatem produktu czy usługi.

Na czym polega projektowanie partycypacyjne i w jaki sposób wykorzystać alternatywne formy interakcji z odbiorcą, by udoskonalić projekt a jednocześnie rozwinąć kompetencje projektanta? Między innymi ten właśnie temat omówiła projektantka i wykładowczyni Katarzyna Janota-Strateżka w ramach podcastu zorganizowanego przez Strefę Psyche USWPS. Rozmowę poprowadziła Agata Bisping, projektantka usług, doświadczeń i procesów.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, praktyka w projektownaiu, projektant, design, integracja w projektowaniu, praca projektanta, proces projektowy, edukacja, uniwersytet swps, przyszłość robocza, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>211</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">e6ce1368-acc3-4668-b92f-d9b9baeca25e</guid>
      <title>Jak planować pracę i zarządzać swoimi projektami? - Sylwia Bodnar, Mateusz Antczak</title>
      <description><![CDATA[Wchodzimy w nową rzeczywistość, wyciągając wnioski z doświadczeń 2023 roku. Nauczeni na własnych błędach, aspirujemy do bardziej zorganizowanego, zaplanowanego z góry, a może nawet perfekcyjnego podejścia do pracy. Ale czy to możliwe? Styczeń przynosi ze sobą czas wielkich planów i ambitnych postanowień. Czy uda nam się ich dotrzymać dłużej niż zwykle?

Jakie strategie powinniśmy przyjąć, aby nasze cele nie rozpłynęły się w codziennym zgiełku? Czy światem projektantów i projektantek również w nadchodzącym czasie będą rządzić kalendarze, tabele i szczegółowo opracowane procesy? Jak przygotować się na nowy rok, żeby uniknąć przeciążenia? O czym pamiętać w organizowaniu sobie pracy? Na jakie aspekty zwrócić uwagę przy określaniu celów na kolejne 12 miesięcy?

Te i wiele innych kwestii omówią: Sylwia Bodnar – projektantka komunikacji, copywriterka i absolwentka psychologii na Uniwersytecie SWPS oraz prowadzący – Mateusz Antczak, projektant i wykładowca na Katedrze Grafiki Wrocławskiej Uniwersytetu SWPS.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Wed, 10 Jan 2024 13:04:55 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="60553552" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/639b05f6-1d40-4921-a028-c62d02ee990d/audio/54929e92-1a90-4db0-b8b1-c2b6d81b328e/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Jak planować pracę i zarządzać swoimi projektami? - Sylwia Bodnar, Mateusz Antczak</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>01:03:04</itunes:duration>
      <itunes:summary>Wchodzimy w nową rzeczywistość, wyciągając wnioski z doświadczeń 2023 roku. Nauczeni na własnych błędach, aspirujemy do bardziej zorganizowanego, zaplanowanego z góry, a może nawet perfekcyjnego podejścia do pracy. Ale czy to możliwe? Styczeń przynosi ze sobą czas wielkich planów i ambitnych postanowień. Czy uda nam się ich dotrzymać dłużej niż zwykle?

Jakie strategie powinniśmy przyjąć, aby nasze cele nie rozpłynęły się w codziennym zgiełku? Czy światem projektantów i projektantek również w nadchodzącym czasie będą rządzić kalendarze, tabele i szczegółowo opracowane procesy? Jak przygotować się na nowy rok, żeby uniknąć przeciążenia? O czym pamiętać w organizowaniu sobie pracy? Na jakie aspekty zwrócić uwagę przy określaniu celów na kolejne 12 miesięcy?

Te i wiele innych kwestii omówią: Sylwia Bodnar – projektantka komunikacji, copywriterka i absolwentka psychologii na Uniwersytecie SWPS oraz prowadzący – Mateusz Antczak, projektant i wykładowca na Katedrze Grafiki Wrocławskiej Uniwersytetu SWPS.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Wchodzimy w nową rzeczywistość, wyciągając wnioski z doświadczeń 2023 roku. Nauczeni na własnych błędach, aspirujemy do bardziej zorganizowanego, zaplanowanego z góry, a może nawet perfekcyjnego podejścia do pracy. Ale czy to możliwe? Styczeń przynosi ze sobą czas wielkich planów i ambitnych postanowień. Czy uda nam się ich dotrzymać dłużej niż zwykle?

Jakie strategie powinniśmy przyjąć, aby nasze cele nie rozpłynęły się w codziennym zgiełku? Czy światem projektantów i projektantek również w nadchodzącym czasie będą rządzić kalendarze, tabele i szczegółowo opracowane procesy? Jak przygotować się na nowy rok, żeby uniknąć przeciążenia? O czym pamiętać w organizowaniu sobie pracy? Na jakie aspekty zwrócić uwagę przy określaniu celów na kolejne 12 miesięcy?

Te i wiele innych kwestii omówią: Sylwia Bodnar – projektantka komunikacji, copywriterka i absolwentka psychologii na Uniwersytecie SWPS oraz prowadzący – Mateusz Antczak, projektant i wykładowca na Katedrze Grafiki Wrocławskiej Uniwersytetu SWPS.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>organizacja, stefa designu, opracowanie planu, zarządzanie, planowanie, design, plany, praca projektanta, proces, uniwersytet swps, praktycznie o projektowaniu, kalendarze, praca, strategia, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>210</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">d603b27f-41c6-4792-89e0-5da38f8fcf16</guid>
      <title>Kreatywność na zakręcie - zarządzanie czasem i intuicją w projektowaniu - Hubert Turaj</title>
      <description><![CDATA[Czas ucieka, terminy gonią, klient się niecierpliwi, a w głowie – pustka. Jak na złość, świeże pomysły zbojkotowały naszą przestrzeń mentalną… Wiele osób na pewno doświadczyło podobnego stanu niemocy i wie, jak bardzo jest on frustrujący. Co zatem robić, by źródełko kreatywności nigdy nie wyschło?

Skąd brać nowe pomysły? Jak korzystać z intuicji jako narzędzia projektowego? Jak uznać ją za mierzalne i wiarygodne narzędzie w praktyce projektowej? Czym jest dobrostan i jak go monitorować, żeby lepiej działać projektowo? Świąteczna przerwa to świetny moment, żeby na chwilę zwolnić, uzupełnić mentalne zasoby, uzbroić się w nową wiedzę i z takim potencjałem ruszyć do działania. Pomogą w tym – projektant doświadczeń Hubert Turaj i prowadząca webinar Agata Bisping. 

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Mon, 11 Dec 2023 06:00:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="44912017" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/f2c95efa-0190-41d5-b9eb-4f5394f333b6/audio/491611b2-58c7-4007-afdc-d95311347d63/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Kreatywność na zakręcie - zarządzanie czasem i intuicją w projektowaniu - Hubert Turaj</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:46:46</itunes:duration>
      <itunes:summary>Czas ucieka, terminy gonią, klient się niecierpliwi, a w głowie – pustka. Jak na złość, świeże pomysły zbojkotowały naszą przestrzeń mentalną… Wiele osób na pewno doświadczyło podobnego stanu niemocy i wie, jak bardzo jest on frustrujący. Co zatem robić, by źródełko kreatywności nigdy nie wyschło?

Skąd brać nowe pomysły? Jak korzystać z intuicji jako narzędzia projektowego? Jak uznać ją za mierzalne i wiarygodne narzędzie w praktyce projektowej? Czym jest dobrostan i jak go monitorować, żeby lepiej działać projektowo? Świąteczna przerwa to świetny moment, żeby na chwilę zwolnić, uzupełnić mentalne zasoby, uzbroić się w nową wiedzę i z takim potencjałem ruszyć do działania. Pomogą w tym – projektant doświadczeń Hubert Turaj i prowadząca webinar Agata Bisping. 

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Czas ucieka, terminy gonią, klient się niecierpliwi, a w głowie – pustka. Jak na złość, świeże pomysły zbojkotowały naszą przestrzeń mentalną… Wiele osób na pewno doświadczyło podobnego stanu niemocy i wie, jak bardzo jest on frustrujący. Co zatem robić, by źródełko kreatywności nigdy nie wyschło?

Skąd brać nowe pomysły? Jak korzystać z intuicji jako narzędzia projektowego? Jak uznać ją za mierzalne i wiarygodne narzędzie w praktyce projektowej? Czym jest dobrostan i jak go monitorować, żeby lepiej działać projektowo? Świąteczna przerwa to świetny moment, żeby na chwilę zwolnić, uzupełnić mentalne zasoby, uzbroić się w nową wiedzę i z takim potencjałem ruszyć do działania. Pomogą w tym – projektant doświadczeń Hubert Turaj i prowadząca webinar Agata Bisping. 

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
</itunes:subtitle>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>209</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">52c5db31-260c-46d2-a0a6-15520096beaa</guid>
      <title>Świąteczne reklamy, czyli jakie marki znajdziemy pod choinką? - Sylwia Bodnar, Mateusz Antczak</title>
      <description><![CDATA[Nadchodzi jeden z najbardziej intensywnych reklamowo momentów w roku – Święta. Każda marka będzie miała na celu udowodnić, że to właśnie ich produkt będzie idealnym prezentem znalezionym pod choinką przez naszych bliskich. Jakie narracje będą do nas krzyczeć z telewizorów i mediów społecznościowych? Jakich argumentów użyją firmy do przekonania nas o niezwykłości ich produktów? I wreszcie jak my, jako projektanci komunikacji zapatrujemy się na włączanie narracji świątecznej do codzienności komunikacyjnej Marek? Jak komunikować w świątecznym klimacie bez nadszarpnięcia spójności identyfikacji wizualnej?

Te i wiele innych kwestii omówią: Sylwia Bodnar – projektantka komunikacji, copywriterka i absolwentka psychologii na Uniwersytecie SWPS oraz prowadzący – Mateusz Antczak, projektant i wykładowca na Katedrze Grafiki Wrocławskiej Uniwersytetu SWPS.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Fri, 8 Dec 2023 06:00:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="51526711" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/166132a8-bcf9-4884-b804-2ee046b347ef/audio/165c6562-ed27-45f7-8e87-938ed7850a78/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Świąteczne reklamy, czyli jakie marki znajdziemy pod choinką? - Sylwia Bodnar, Mateusz Antczak</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:53:40</itunes:duration>
      <itunes:summary>Nadchodzi jeden z najbardziej intensywnych reklamowo momentów w roku – Święta. Każda marka będzie miała na celu udowodnić, że to właśnie ich produkt będzie idealnym prezentem znalezionym pod choinką przez naszych bliskich. Jakie narracje będą do nas krzyczeć z telewizorów i mediów społecznościowych? Jakich argumentów użyją firmy do przekonania nas o niezwykłości ich produktów? I wreszcie jak my, jako projektanci komunikacji zapatrujemy się na włączanie narracji świątecznej do codzienności komunikacyjnej Marek? Jak komunikować w świątecznym klimacie bez nadszarpnięcia spójności identyfikacji wizualnej?

Te i wiele innych kwestii omówią: Sylwia Bodnar – projektantka komunikacji, copywriterka i absolwentka psychologii na Uniwersytecie SWPS oraz prowadzący – Mateusz Antczak, projektant i wykładowca na Katedrze Grafiki Wrocławskiej Uniwersytetu SWPS.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Nadchodzi jeden z najbardziej intensywnych reklamowo momentów w roku – Święta. Każda marka będzie miała na celu udowodnić, że to właśnie ich produkt będzie idealnym prezentem znalezionym pod choinką przez naszych bliskich. Jakie narracje będą do nas krzyczeć z telewizorów i mediów społecznościowych? Jakich argumentów użyją firmy do przekonania nas o niezwykłości ich produktów? I wreszcie jak my, jako projektanci komunikacji zapatrujemy się na włączanie narracji świątecznej do codzienności komunikacyjnej Marek? Jak komunikować w świątecznym klimacie bez nadszarpnięcia spójności identyfikacji wizualnej?

Te i wiele innych kwestii omówią: Sylwia Bodnar – projektantka komunikacji, copywriterka i absolwentka psychologii na Uniwersytecie SWPS oraz prowadzący – Mateusz Antczak, projektant i wykładowca na Katedrze Grafiki Wrocławskiej Uniwersytetu SWPS.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:subtitle>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>208</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">1a29501d-2945-42bf-99a5-3734c08c6e26</guid>
      <title>Encyklopedia Tytusa w innowacyjnej formie - oczami projektantów - Simeon Genew, Anna Sieroń</title>
      <description><![CDATA["Tytusopedia" jest trzyczęściową publikacją skupiającą komiksy autorstwa Papcia Chmiela, publikowane pierwotnie w "Świecie Młodych", przedstawiające przygody dwóch harcerzy i ich ludzkiego szympansa. Całość składa się z ponad tysiąca stron. Na czym polega wyjątkowość Tytusopedii? Jak wyglądała praca nad nią? Kto był głównym pomysłodawcą Tytusopedii? Czy byli fanami komiksów o Tytusie? W jaki sposób twórczość Papcia Chmiela wpłynęła na polski krajobraz komiksowy? Jak Tytus, Romek i Atomek wpłynęli na polską kulturę popularną?

Na te i wiele innych pytań, podczas webinaru organizowanego przez Strefę Designu Uniwersytetu SWPS, odpowie graphic designer, ilustrator i malarz Simeon Genew, w rozmowie badaczką branży IT Anną Sieroń.

Uniwersytet SWPS w Krakowie! Już od października 2023 nowo powstały Wydział Psychologii planuje uruchomić w tym mieście studia na kierunku psychologia. Szczegóły na stronie: https://www.swps.pl/studiuj-w-krakowie. 
W ciągu kilku najbliższych lat Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera zostanie zintegrowana z filią Uniwersytetu SWPS w Krakowie. Więcej informacji: https://swps.pl/my-uniwersytet/aktualnosci/aktualnosci/32525-w-krakowie-powstanie-filia-uniwersytetu-swps-im-ks-jozefa-tischnera

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Thu, 7 Dec 2023 06:00:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="52699593" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/d71a39a0-e6b9-4643-b555-98a3d0c192a5/audio/070e9761-bb41-4906-91a2-140fc2b4d7ee/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Encyklopedia Tytusa w innowacyjnej formie - oczami projektantów - Simeon Genew, Anna Sieroń</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:54:53</itunes:duration>
      <itunes:summary>&quot;Tytusopedia&quot; jest trzyczęściową publikacją skupiającą komiksy autorstwa Papcia Chmiela, publikowane pierwotnie w &quot;Świecie Młodych&quot;, przedstawiające przygody dwóch harcerzy i ich ludzkiego szympansa. Całość składa się z ponad tysiąca stron. Na czym polega wyjątkowość Tytusopedii? Jak wyglądała praca nad nią? Kto był głównym pomysłodawcą Tytusopedii? Czy byli fanami komiksów o Tytusie? W jaki sposób twórczość Papcia Chmiela wpłynęła na polski krajobraz komiksowy? Jak Tytus, Romek i Atomek wpłynęli na polską kulturę popularną?

Na te i wiele innych pytań, podczas webinaru organizowanego przez Strefę Designu Uniwersytetu SWPS, odpowie graphic designer, ilustrator i malarz Simeon Genew, w rozmowie badaczką branży IT Anną Sieroń.

Uniwersytet SWPS w Krakowie! Już od października 2023 nowo powstały Wydział Psychologii planuje uruchomić w tym mieście studia na kierunku psychologia. Szczegóły na stronie: https://www.swps.pl/studiuj-w-krakowie. 
W ciągu kilku najbliższych lat Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera zostanie zintegrowana z filią Uniwersytetu SWPS w Krakowie. Więcej informacji: https://swps.pl/my-uniwersytet/aktualnosci/aktualnosci/32525-w-krakowie-powstanie-filia-uniwersytetu-swps-im-ks-jozefa-tischnera

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>&quot;Tytusopedia&quot; jest trzyczęściową publikacją skupiającą komiksy autorstwa Papcia Chmiela, publikowane pierwotnie w &quot;Świecie Młodych&quot;, przedstawiające przygody dwóch harcerzy i ich ludzkiego szympansa. Całość składa się z ponad tysiąca stron. Na czym polega wyjątkowość Tytusopedii? Jak wyglądała praca nad nią? Kto był głównym pomysłodawcą Tytusopedii? Czy byli fanami komiksów o Tytusie? W jaki sposób twórczość Papcia Chmiela wpłynęła na polski krajobraz komiksowy? Jak Tytus, Romek i Atomek wpłynęli na polską kulturę popularną?

Na te i wiele innych pytań, podczas webinaru organizowanego przez Strefę Designu Uniwersytetu SWPS, odpowie graphic designer, ilustrator i malarz Simeon Genew, w rozmowie badaczką branży IT Anną Sieroń.

Uniwersytet SWPS w Krakowie! Już od października 2023 nowo powstały Wydział Psychologii planuje uruchomić w tym mieście studia na kierunku psychologia. Szczegóły na stronie: https://www.swps.pl/studiuj-w-krakowie. 
W ciągu kilku najbliższych lat Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera zostanie zintegrowana z filią Uniwersytetu SWPS w Krakowie. Więcej informacji: https://swps.pl/my-uniwersytet/aktualnosci/aktualnosci/32525-w-krakowie-powstanie-filia-uniwersytetu-swps-im-ks-jozefa-tischnera

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu
</itunes:subtitle>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>207</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">a9a3290a-c29e-4165-96f8-1c3561f6dc4d</guid>
      <title>Badania w projektowaniu i wdrażaniu innowacji - o czym pamiętać?</title>
      <description><![CDATA[Wiedza ukryta,  milcząca,  niejawna – to tylko niektóre określenia opisujące rodzaj „know-how” wykorzystywanego przez nas w codziennym życiu. Korzystamy z tej wiedzy na potęgę, choć nie potrafimy uchwycić jej istoty, a w związku z tym – nie jesteśmy w stanie jej sformalizować i przekazywać innym. Czym dokładnie jest wiedza milcząca, a czym – ucieleśniona? O tym i wielu innych aspektach badań procesu projektowego i wdrażania innowacji, porozmawiają naukowczyni Agata Bisping (prowadząca) z badaczkami: dr Zofią Małkowicz i dr Katarzyną Chajbos-Walczak.
O czym pamiętać, prowadząc badania odnoszące się do projektowania i wdrażania innowacji? Jak projektować, realizować i czytać badania, by ich efekty przekładały się na konkretne działania projektowe i ostateczny efekt? To tylko wybrane tematy webinaru organizowanego przez Strefę Designu USWPS.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.

 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Mon, 27 Nov 2023 06:00:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="60674166" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/ee0bb41f-256f-44e0-836b-d528c0439cc6/audio/a22dcbca-84d6-46c6-8284-6113c9bf7c1c/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Badania w projektowaniu i wdrażaniu innowacji - o czym pamiętać?</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>01:03:11</itunes:duration>
      <itunes:summary>Wiedza ukryta,  milcząca,  niejawna – to tylko niektóre określenia opisujące rodzaj „know-how” wykorzystywanego przez nas w codziennym życiu. Korzystamy z tej wiedzy na potęgę, choć nie potrafimy uchwycić jej istoty, a w związku z tym – nie jesteśmy w stanie jej sformalizować i przekazywać innym. Czym dokładnie jest wiedza milcząca, a czym – ucieleśniona? O tym i wielu innych aspektach badań procesu projektowego i wdrażania innowacji, porozmawiają naukowczyni Agata Bisping (prowadząca) z badaczkami: dr Zofią Małkowicz i dr Katarzyną Chajbos-Walczak.
O czym pamiętać, prowadząc badania odnoszące się do projektowania i wdrażania innowacji? Jak projektować, realizować i czytać badania, by ich efekty przekładały się na konkretne działania projektowe i ostateczny efekt? To tylko wybrane tematy webinaru organizowanego przez Strefę Designu USWPS.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.

</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Wiedza ukryta,  milcząca,  niejawna – to tylko niektóre określenia opisujące rodzaj „know-how” wykorzystywanego przez nas w codziennym życiu. Korzystamy z tej wiedzy na potęgę, choć nie potrafimy uchwycić jej istoty, a w związku z tym – nie jesteśmy w stanie jej sformalizować i przekazywać innym. Czym dokładnie jest wiedza milcząca, a czym – ucieleśniona? O tym i wielu innych aspektach badań procesu projektowego i wdrażania innowacji, porozmawiają naukowczyni Agata Bisping (prowadząca) z badaczkami: dr Zofią Małkowicz i dr Katarzyną Chajbos-Walczak.
O czym pamiętać, prowadząc badania odnoszące się do projektowania i wdrażania innowacji? Jak projektować, realizować i czytać badania, by ich efekty przekładały się na konkretne działania projektowe i ostateczny efekt? To tylko wybrane tematy webinaru organizowanego przez Strefę Designu USWPS.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.

</itunes:subtitle>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>206</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">804a9bb0-9cf7-47b2-a5ee-5c1b0e0a11e0</guid>
      <title>Etyka w projektowaniu - gdzie się kończy odpowiedzialność projektantów? - dr Patrycja Rudnicka</title>
      <description><![CDATA[W czasach, gdy decyzje projektowe mają wpływ na wybory milionów odbiorców, rozmowa o etyce w procesie projektowym jest szczególnie ważna. Odpowiedzialność projektantów cyfrowych za to co wnoszą do tkanki społecznej, czyli mówiąc wprost – za wpływ na codzienne funkcjonowanie ludzi, powinno być priorytetem. Z drugiej strony – odpowiedzialność projektowa ma przecież swoje granice. Czy istnieje „dekalog projektanta” i czy „po pierwsze – nie szkodzić” jest wystarczającym ograniczeniem?
Czym jest etyczne projektowanie i jaką rolę odgrywają w nim osoby projektujące? Jak uczynić projektowanie bardziej etycznym? Nieetyczne praktyki a cele biznesowe. Co możemy zrobić, aby nasze projekty nie utrwalały stereotypów i uprzedzeń?
Odpowiedzi na te pytania poszuka dr Patrycja Rudnicka – cyberpsycholożka i badaczka UX w rozmowie z projektantką cyfrową Natalią Bienias. Spotkanie odbędzie się w ramach webinaru organizowanego przez Strefę Designu USWPS.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Thu, 23 Nov 2023 06:00:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="49682575" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/26451116-ea64-40d6-850e-d34576e68c40/audio/f433cc86-08e8-43f0-9a94-b0900c56df3c/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Etyka w projektowaniu - gdzie się kończy odpowiedzialność projektantów? - dr Patrycja Rudnicka</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:51:44</itunes:duration>
      <itunes:summary>W czasach, gdy decyzje projektowe mają wpływ na wybory milionów odbiorców, rozmowa o etyce w procesie projektowym jest szczególnie ważna. Odpowiedzialność projektantów cyfrowych za to co wnoszą do tkanki społecznej, czyli mówiąc wprost – za wpływ na codzienne funkcjonowanie ludzi, powinno być priorytetem. Z drugiej strony – odpowiedzialność projektowa ma przecież swoje granice. Czy istnieje „dekalog projektanta” i czy „po pierwsze – nie szkodzić” jest wystarczającym ograniczeniem?
Czym jest etyczne projektowanie i jaką rolę odgrywają w nim osoby projektujące? Jak uczynić projektowanie bardziej etycznym? Nieetyczne praktyki a cele biznesowe. Co możemy zrobić, aby nasze projekty nie utrwalały stereotypów i uprzedzeń?
Odpowiedzi na te pytania poszuka dr Patrycja Rudnicka – cyberpsycholożka i badaczka UX w rozmowie z projektantką cyfrową Natalią Bienias. Spotkanie odbędzie się w ramach webinaru organizowanego przez Strefę Designu USWPS.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>W czasach, gdy decyzje projektowe mają wpływ na wybory milionów odbiorców, rozmowa o etyce w procesie projektowym jest szczególnie ważna. Odpowiedzialność projektantów cyfrowych za to co wnoszą do tkanki społecznej, czyli mówiąc wprost – za wpływ na codzienne funkcjonowanie ludzi, powinno być priorytetem. Z drugiej strony – odpowiedzialność projektowa ma przecież swoje granice. Czy istnieje „dekalog projektanta” i czy „po pierwsze – nie szkodzić” jest wystarczającym ograniczeniem?
Czym jest etyczne projektowanie i jaką rolę odgrywają w nim osoby projektujące? Jak uczynić projektowanie bardziej etycznym? Nieetyczne praktyki a cele biznesowe. Co możemy zrobić, aby nasze projekty nie utrwalały stereotypów i uprzedzeń?
Odpowiedzi na te pytania poszuka dr Patrycja Rudnicka – cyberpsycholożka i badaczka UX w rozmowie z projektantką cyfrową Natalią Bienias. Spotkanie odbędzie się w ramach webinaru organizowanego przez Strefę Designu USWPS.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl</itunes:subtitle>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>205</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">ef6bbecb-3514-463d-b9e8-48249b0a0e2f</guid>
      <title>Portfolio projektanta - jak zaciekawić i zdobyć klienta - Sylwia Bodnar, Mateusz Antczak</title>
      <description><![CDATA[Od portfolio projektanta zależy, czy uda mu się pozyskać nowego klienta, otrzymać ekscytujący nowy projekt, przekonać do siebie firmę, z którą chce nawiązać współpracę. Te kilka stron – poczynając od warstwy wizualnej, poprzez tekst zawarty w portfolio, aż po decyzję o tym, jakie zdjęcie w nim umieścimy, zdecydują, czy projektant osiągnie założone sobie cele.

Co powinno znaleźć się w portfolio projektanta? Jakich błędów nie popełniać? Jakie projekty zaprezentować, a które lepiej pozostawić dla siebie? Te i wiele innych kwestii omówią: Sylwia Bodnar – projektantka komunikacji, copywriterka i absolwentka psychologii na Uniwersytecie SWPS oraz prowadzący – Mateusz Antczak, projektant i wykładowca na Katedrze Grafiki Wrocławskiej Uniwersytetu SWPS.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS: 
https://grafika.swps.pl/ 
https://facebook.com/grafikaswps 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Thu, 16 Nov 2023 06:00:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="57657460" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/78aba807-9637-41b9-b227-2b6983fa898f/audio/33f3d042-6e76-43f3-9aec-0a1eec3db013/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Portfolio projektanta - jak zaciekawić i zdobyć klienta - Sylwia Bodnar, Mateusz Antczak</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>01:00:03</itunes:duration>
      <itunes:summary>Od portfolio projektanta zależy, czy uda mu się pozyskać nowego klienta, otrzymać ekscytujący nowy projekt, przekonać do siebie firmę, z którą chce nawiązać współpracę. Te kilka stron – poczynając od warstwy wizualnej, poprzez tekst zawarty w portfolio, aż po decyzję o tym, jakie zdjęcie w nim umieścimy, zdecydują, czy projektant osiągnie założone sobie cele.

Co powinno znaleźć się w portfolio projektanta? Jakich błędów nie popełniać? Jakie projekty zaprezentować, a które lepiej pozostawić dla siebie? Te i wiele innych kwestii omówią: Sylwia Bodnar – projektantka komunikacji, copywriterka i absolwentka psychologii na Uniwersytecie SWPS oraz prowadzący – Mateusz Antczak, projektant i wykładowca na Katedrze Grafiki Wrocławskiej Uniwersytetu SWPS.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS: 
https://grafika.swps.pl/ 
https://facebook.com/grafikaswps 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Od portfolio projektanta zależy, czy uda mu się pozyskać nowego klienta, otrzymać ekscytujący nowy projekt, przekonać do siebie firmę, z którą chce nawiązać współpracę. Te kilka stron – poczynając od warstwy wizualnej, poprzez tekst zawarty w portfolio, aż po decyzję o tym, jakie zdjęcie w nim umieścimy, zdecydują, czy projektant osiągnie założone sobie cele.

Co powinno znaleźć się w portfolio projektanta? Jakich błędów nie popełniać? Jakie projekty zaprezentować, a które lepiej pozostawić dla siebie? Te i wiele innych kwestii omówią: Sylwia Bodnar – projektantka komunikacji, copywriterka i absolwentka psychologii na Uniwersytecie SWPS oraz prowadzący – Mateusz Antczak, projektant i wykładowca na Katedrze Grafiki Wrocławskiej Uniwersytetu SWPS.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS: 
https://grafika.swps.pl/ 
https://facebook.com/grafikaswps 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:subtitle>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>204</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">6a4746ef-2dcd-4575-84eb-259754ffd1b1</guid>
      <title>Jak AI wpływa na projektowanie graficzne?  - Jerzy Gorczyca, dr Mikołaj Birek, Anna Sieroń</title>
      <description><![CDATA[Uczenie maszynowe, dokładniej – powiązane z nim algorytmy, to tzw. serce sztucznej inteligencji. A właściwie jej mózg. To on umożliwia AI szybkie, efektywne i efektowane generowanie gotowych rozwiązań projektowych takich jak pełne układy graficzne wraz z doborem kolorystyki czy kompozycją. Sztuczna inteligencja weszła więc w obszar do tej pory zależny od ludzkiej kreatywności, doświadczenia i umiejętności. Z jednej strony, może to być niezwykle przydatne narzędzie determinujące przyszłość projektowania, z drugiej – źródło niepokoju. Czy ten niepokój jest uzasadniony?
O tym – podczas webinaru organizowanego przez Strefę Designu Uniwersytetu SWPS. Artysta cyfrowy i pojektant graficzny Jerzy Gorczyca oraz specjalista z zakresu grafiki multimedialnej dr Mikołaj Birek w rozmowie badaczką branży IT Anną Sieroń przeanalizują m.in. takie kwestie:
Na ile AI zmieniło podejście do projektowania graficznego? Jakie wyzwania wiążą się z wykorzystywaniem sztucznej inteligencji w projektowaniu graficznym? Czy istnieją jakieś ograniczenia w tym obszarze? 

Uniwersytet SWPS w Krakowie! Już od października 2023 nowo powstały Wydział Psychologii planuje uruchomić w tym mieście studia na kierunku psychologia. Szczegóły na stronie: https://www.swps.pl/studiuj-w-krakowie. 
W ciągu kilku najbliższych lat Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera zostanie zintegrowana z filią Uniwersytetu SWPS w Krakowie. Więcej informacji: https://swps.pl/my-uniwersytet/aktualnosci/aktualnosci/32525-w-krakowie-powstanie-filia-uniwersytetu-swps-im-ks-jozefa-tischnera

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Thu, 9 Nov 2023 09:46:45 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="54907250" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/adad7c80-1ea4-4c33-b787-75bc1692be39/audio/b0b83dc0-960f-4c0c-8e9a-23323649b4ca/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Jak AI wpływa na projektowanie graficzne?  - Jerzy Gorczyca, dr Mikołaj Birek, Anna Sieroń</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:57:09</itunes:duration>
      <itunes:summary>Uczenie maszynowe, dokładniej – powiązane z nim algorytmy, to tzw. serce sztucznej inteligencji. A właściwie jej mózg. To on umożliwia AI szybkie, efektywne i efektowane generowanie gotowych rozwiązań projektowych takich jak pełne układy graficzne wraz z doborem kolorystyki czy kompozycją. Sztuczna inteligencja weszła więc w obszar do tej pory zależny od ludzkiej kreatywności, doświadczenia i umiejętności. Z jednej strony, może to być niezwykle przydatne narzędzie determinujące przyszłość projektowania, z drugiej – źródło niepokoju. Czy ten niepokój jest uzasadniony?
O tym – podczas webinaru organizowanego przez Strefę Designu Uniwersytetu SWPS. Artysta cyfrowy i pojektant graficzny Jerzy Gorczyca oraz specjalista z zakresu grafiki multimedialnej dr Mikołaj Birek w rozmowie badaczką branży IT Anną Sieroń przeanalizują m.in. takie kwestie:
Na ile AI zmieniło podejście do projektowania graficznego? Jakie wyzwania wiążą się z wykorzystywaniem sztucznej inteligencji w projektowaniu graficznym? Czy istnieją jakieś ograniczenia w tym obszarze? 

Uniwersytet SWPS w Krakowie! Już od października 2023 nowo powstały Wydział Psychologii planuje uruchomić w tym mieście studia na kierunku psychologia. Szczegóły na stronie: https://www.swps.pl/studiuj-w-krakowie. 
W ciągu kilku najbliższych lat Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera zostanie zintegrowana z filią Uniwersytetu SWPS w Krakowie. Więcej informacji: https://swps.pl/my-uniwersytet/aktualnosci/aktualnosci/32525-w-krakowie-powstanie-filia-uniwersytetu-swps-im-ks-jozefa-tischnera

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Uczenie maszynowe, dokładniej – powiązane z nim algorytmy, to tzw. serce sztucznej inteligencji. A właściwie jej mózg. To on umożliwia AI szybkie, efektywne i efektowane generowanie gotowych rozwiązań projektowych takich jak pełne układy graficzne wraz z doborem kolorystyki czy kompozycją. Sztuczna inteligencja weszła więc w obszar do tej pory zależny od ludzkiej kreatywności, doświadczenia i umiejętności. Z jednej strony, może to być niezwykle przydatne narzędzie determinujące przyszłość projektowania, z drugiej – źródło niepokoju. Czy ten niepokój jest uzasadniony?
O tym – podczas webinaru organizowanego przez Strefę Designu Uniwersytetu SWPS. Artysta cyfrowy i pojektant graficzny Jerzy Gorczyca oraz specjalista z zakresu grafiki multimedialnej dr Mikołaj Birek w rozmowie badaczką branży IT Anną Sieroń przeanalizują m.in. takie kwestie:
Na ile AI zmieniło podejście do projektowania graficznego? Jakie wyzwania wiążą się z wykorzystywaniem sztucznej inteligencji w projektowaniu graficznym? Czy istnieją jakieś ograniczenia w tym obszarze? 

Uniwersytet SWPS w Krakowie! Już od października 2023 nowo powstały Wydział Psychologii planuje uruchomić w tym mieście studia na kierunku psychologia. Szczegóły na stronie: https://www.swps.pl/studiuj-w-krakowie. 
W ciągu kilku najbliższych lat Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera zostanie zintegrowana z filią Uniwersytetu SWPS w Krakowie. Więcej informacji: https://swps.pl/my-uniwersytet/aktualnosci/aktualnosci/32525-w-krakowie-powstanie-filia-uniwersytetu-swps-im-ks-jozefa-tischnera

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, algorytmy, wyzwanie dla projektanta, etyka ai, midjourney, powtarzalność wygenerowanych grafik, deep fake, generatywność jako narzędzie pracy, umiejętności potrzebne do generowania, prawa autorskie, osoba promująca, ai, uniwersytet swps, pozyskiwanie danych, projektowanie graficzne, swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>203</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">a9f302b0-5df9-4e7c-8bda-59468a77db3e</guid>
      <title>Design fiction - po co projektantom inwestycja w wyobraźnię? - Marcin Maciejewski, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[porażkę. Mimo to, większość z nas stale opracowuje różnego rodzaju strategie w oparciu o tradycyjne narzędzia, trendy czy statystyki. W rezultacie, często trudniej nam reagować na bieżące zmiany proaktywnie i kształtować je na swoją korzyść. Design fiction to alternatywna, niejednowymiarowa forma strategicznego myślenia o projekcie, która może mieć korzystne zastosowanie w nauce, biznesie i wielu innych obszarach życia. 

Czym jest design fiction, a czym – climate fiction? Jakich narzędzi dostarczają w budowaniu narracji o przyszłości? W jaki sposób projektanci mogą wykorzystywać te strategie w pracy nad nieoczywistymi obiektami, wizualizując przyszłe działania? Czym jest ROI, definiowane przez naszego rozmówcę jako Return on Imagination? Na pytania Agaty Bisping, projektantki usług, doświadczeń i procesów, odpowie strateg przyszłości Marcin Maciejewski.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.
 
Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Thu, 26 Oct 2023 13:07:39 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="46035705" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/2843ba32-2563-471a-af27-410d517066bf/audio/2320630f-76a7-4d44-bd1b-2ab2de88e34d/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Design fiction - po co projektantom inwestycja w wyobraźnię? - Marcin Maciejewski, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:47:56</itunes:duration>
      <itunes:summary>porażkę. Mimo to, większość z nas stale opracowuje różnego rodzaju strategie w oparciu o tradycyjne narzędzia, trendy czy statystyki. W rezultacie, często trudniej nam reagować na bieżące zmiany proaktywnie i kształtować je na swoją korzyść. Design fiction to alternatywna, niejednowymiarowa forma strategicznego myślenia o projekcie, która może mieć korzystne zastosowanie w nauce, biznesie i wielu innych obszarach życia. 

Czym jest design fiction, a czym – climate fiction? Jakich narzędzi dostarczają w budowaniu narracji o przyszłości? W jaki sposób projektanci mogą wykorzystywać te strategie w pracy nad nieoczywistymi obiektami, wizualizując przyszłe działania? Czym jest ROI, definiowane przez naszego rozmówcę jako Return on Imagination? Na pytania Agaty Bisping, projektantki usług, doświadczeń i procesów, odpowie strateg przyszłości Marcin Maciejewski.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.
 
Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>porażkę. Mimo to, większość z nas stale opracowuje różnego rodzaju strategie w oparciu o tradycyjne narzędzia, trendy czy statystyki. W rezultacie, często trudniej nam reagować na bieżące zmiany proaktywnie i kształtować je na swoją korzyść. Design fiction to alternatywna, niejednowymiarowa forma strategicznego myślenia o projekcie, która może mieć korzystne zastosowanie w nauce, biznesie i wielu innych obszarach życia. 

Czym jest design fiction, a czym – climate fiction? Jakich narzędzi dostarczają w budowaniu narracji o przyszłości? W jaki sposób projektanci mogą wykorzystywać te strategie w pracy nad nieoczywistymi obiektami, wizualizując przyszłe działania? Czym jest ROI, definiowane przez naszego rozmówcę jako Return on Imagination? Na pytania Agaty Bisping, projektantki usług, doświadczeń i procesów, odpowie strateg przyszłości Marcin Maciejewski.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.
 
Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, creative thinking, kreatywność, design fiction, mistrzowie, design, kreatywne myślenie, science fiction, analiza trendów, uniwersytet swps, innowacje, projektowanie doświadczeń, projektowanie usług, climate fiction, swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>202</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">834e67bd-0694-42bd-8958-e9bf07e1873a</guid>
      <title>Potrzeby potencjalnego klienta - odkrywanie i tworzenie wartości - Sylwia Bodnar, Mateusz Antczak</title>
      <description><![CDATA[„Zrozum świat ludzi, którzy będą oglądali Twoją pracę. Im lepiej opanujesz ich język, tym lepiej dotrze do nich Twój przekaz.” – Michael Bierut. Potrzeby potencjalnego klienta to święty Graal projektantów komunikacji, strategów, przedsiębiorców, marek. Znając je i rozumiejąc, jesteśmy w stanie budować świat przeżyć, do którego ludzie chcą dołączać. Zrozumienie potrzeb klienta jest kluczem do stworzenia skutecznych, innowacyjnych i konkurencyjnych strategii, które przyciągają i zatrzymują.

Jak badać potrzeby odbiorców? Jak korzystać z tej wiedzy? Czy istnieją sposoby na rozbudzanie potrzeby potencjalnego klienta, nawet jeśli ta do tej pory była nieuświadomiona? Te i wiele innych kwestii omówią: Sylwia Bodnar – projektantka komunikacji, copywriterka i absolwentka psychologii na Uniwersytecie SWPS oraz prowadzący – Mateusz Antczak, projektant i wykładowca na Katedrze Grafiki Wrocławskiej Uniwersytetu SWPS.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS: 
https://grafika.swps.pl/ 
https://facebook.com/grafikaswps 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Wed, 11 Oct 2023 07:40:07 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="53125831" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/43992bda-63a8-498a-b953-f0703853564c/audio/92c73831-43a5-46b1-8db7-0e43cd6ba5fc/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Potrzeby potencjalnego klienta - odkrywanie i tworzenie wartości - Sylwia Bodnar, Mateusz Antczak</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:55:19</itunes:duration>
      <itunes:summary>„Zrozum świat ludzi, którzy będą oglądali Twoją pracę. Im lepiej opanujesz ich język, tym lepiej dotrze do nich Twój przekaz.” – Michael Bierut. Potrzeby potencjalnego klienta to święty Graal projektantów komunikacji, strategów, przedsiębiorców, marek. Znając je i rozumiejąc, jesteśmy w stanie budować świat przeżyć, do którego ludzie chcą dołączać. Zrozumienie potrzeb klienta jest kluczem do stworzenia skutecznych, innowacyjnych i konkurencyjnych strategii, które przyciągają i zatrzymują.

Jak badać potrzeby odbiorców? Jak korzystać z tej wiedzy? Czy istnieją sposoby na rozbudzanie potrzeby potencjalnego klienta, nawet jeśli ta do tej pory była nieuświadomiona? Te i wiele innych kwestii omówią: Sylwia Bodnar – projektantka komunikacji, copywriterka i absolwentka psychologii na Uniwersytecie SWPS oraz prowadzący – Mateusz Antczak, projektant i wykładowca na Katedrze Grafiki Wrocławskiej Uniwersytetu SWPS.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS: 
https://grafika.swps.pl/ 
https://facebook.com/grafikaswps 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>„Zrozum świat ludzi, którzy będą oglądali Twoją pracę. Im lepiej opanujesz ich język, tym lepiej dotrze do nich Twój przekaz.” – Michael Bierut. Potrzeby potencjalnego klienta to święty Graal projektantów komunikacji, strategów, przedsiębiorców, marek. Znając je i rozumiejąc, jesteśmy w stanie budować świat przeżyć, do którego ludzie chcą dołączać. Zrozumienie potrzeb klienta jest kluczem do stworzenia skutecznych, innowacyjnych i konkurencyjnych strategii, które przyciągają i zatrzymują.

Jak badać potrzeby odbiorców? Jak korzystać z tej wiedzy? Czy istnieją sposoby na rozbudzanie potrzeby potencjalnego klienta, nawet jeśli ta do tej pory była nieuświadomiona? Te i wiele innych kwestii omówią: Sylwia Bodnar – projektantka komunikacji, copywriterka i absolwentka psychologii na Uniwersytecie SWPS oraz prowadzący – Mateusz Antczak, projektant i wykładowca na Katedrze Grafiki Wrocławskiej Uniwersytetu SWPS.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS: 
https://grafika.swps.pl/ 
https://facebook.com/grafikaswps 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>organizacja, strefa designu, research, projektanci, mapa potrzeb, feedback, rynek, wartości, rozmowa, publiczność, redakcja, potrzeby, design, wywiad, pytania, kursy, projekty, usługi, odbiorca, uniwersytet swps, praktycznie o projektowaniu, klient, perspektywy, badanie, wymiana, swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>201</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">be3e858c-86e4-4890-a1d2-98fd593c481b</guid>
      <title>Grafika, plastyka i edukacja medialna dzieci - współczesne wyzwania - dr Anna Treska-Siwoń</title>
      <description><![CDATA[Pomaga budować relacje, wyrażać emocje i kreować marzenia. Uwrażliwia na świat. Aktywność plastyczna, bo o niej mowa, i odpowiednia edukacja w tym obszarze może mieć ogromny wpływ na harmonijny rozwój dziecka; jest też przygotowaniem małego człowieka do późniejszego uczestnictwa w kulturze. Tyle teorii, a jak wygląda praktyka? Jaki kształt ma dzisiejsza edukacja plastyczno-medialna dzieci w szkołach? Jak wyglądają zajęcia z plastyki i czy nadążają za współczesnym światem? Czy przygotowuje się młodzież np. na zagrożenia związane z przekazem medialnym i manipulacją dokonywaną poprzez komunikację graficzną? Odpowiedzi na te pytania poszukają – specjalistka od komunikacja wizulnej dr Anna Treska-Siwoń w rozmowie z badaczką Anną Sieroń.

Uniwersytet SWPS w Krakowie! Już od października 2023 nowo powstały Wydział Psychologii planuje uruchomić w tym mieście studia na kierunku psychologia. Szczegóły na stronie: https://www.swps.pl/studiuj-w-krakowie. W ciągu kilku najbliższych lat Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera zostanie zintegrowana z filią Uniwersytetu SWPS w Krakowie. Więcej informacji: https://swps.pl/my-uniwersytet/aktualnosci/aktualnosci/32525-w-krakowie-powstanie-filia-uniwersytetu-swps-im-ks-jozefa-tischnera 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Thu, 5 Oct 2023 08:41:13 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="47781920" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/50fdba9e-5f93-437d-b807-f1ec3b19e53a/audio/81912a61-d97d-4258-9791-063ded85ae84/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Grafika, plastyka i edukacja medialna dzieci - współczesne wyzwania - dr Anna Treska-Siwoń</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:49:44</itunes:duration>
      <itunes:summary>Pomaga budować relacje, wyrażać emocje i kreować marzenia. Uwrażliwia na świat. Aktywność plastyczna, bo o niej mowa, i odpowiednia edukacja w tym obszarze może mieć ogromny wpływ na harmonijny rozwój dziecka; jest też przygotowaniem małego człowieka do późniejszego uczestnictwa w kulturze. Tyle teorii, a jak wygląda praktyka? Jaki kształt ma dzisiejsza edukacja plastyczno-medialna dzieci w szkołach? Jak wyglądają zajęcia z plastyki i czy nadążają za współczesnym światem? Czy przygotowuje się młodzież np. na zagrożenia związane z przekazem medialnym i manipulacją dokonywaną poprzez komunikację graficzną? Odpowiedzi na te pytania poszukają – specjalistka od komunikacja wizulnej dr Anna Treska-Siwoń w rozmowie z badaczką Anną Sieroń.

Uniwersytet SWPS w Krakowie! Już od października 2023 nowo powstały Wydział Psychologii planuje uruchomić w tym mieście studia na kierunku psychologia. Szczegóły na stronie: https://www.swps.pl/studiuj-w-krakowie. W ciągu kilku najbliższych lat Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera zostanie zintegrowana z filią Uniwersytetu SWPS w Krakowie. Więcej informacji: https://swps.pl/my-uniwersytet/aktualnosci/aktualnosci/32525-w-krakowie-powstanie-filia-uniwersytetu-swps-im-ks-jozefa-tischnera 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Pomaga budować relacje, wyrażać emocje i kreować marzenia. Uwrażliwia na świat. Aktywność plastyczna, bo o niej mowa, i odpowiednia edukacja w tym obszarze może mieć ogromny wpływ na harmonijny rozwój dziecka; jest też przygotowaniem małego człowieka do późniejszego uczestnictwa w kulturze. Tyle teorii, a jak wygląda praktyka? Jaki kształt ma dzisiejsza edukacja plastyczno-medialna dzieci w szkołach? Jak wyglądają zajęcia z plastyki i czy nadążają za współczesnym światem? Czy przygotowuje się młodzież np. na zagrożenia związane z przekazem medialnym i manipulacją dokonywaną poprzez komunikację graficzną? Odpowiedzi na te pytania poszukają – specjalistka od komunikacja wizulnej dr Anna Treska-Siwoń w rozmowie z badaczką Anną Sieroń.

Uniwersytet SWPS w Krakowie! Już od października 2023 nowo powstały Wydział Psychologii planuje uruchomić w tym mieście studia na kierunku psychologia. Szczegóły na stronie: https://www.swps.pl/studiuj-w-krakowie. W ciągu kilku najbliższych lat Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera zostanie zintegrowana z filią Uniwersytetu SWPS w Krakowie. Więcej informacji: https://swps.pl/my-uniwersytet/aktualnosci/aktualnosci/32525-w-krakowie-powstanie-filia-uniwersytetu-swps-im-ks-jozefa-tischnera 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, edukacja szkolna, kraków, szkoła, swps., znak, logotypy, swps w krakowie, design, sztuka, typografia, plastyka, nauczyciele, wse, edukacja, pedagogika, krajobraz, uniwersytet swps, dzieci, kolory, projektowanie, rozwój</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>200</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">f4d2ae16-ce2c-405e-b896-5616d92df133</guid>
      <title>Reklama dźwignią handlu? Projektowanie komunikacji a sprzedaż - Sylwia Bodnar, Mateusz Antczak</title>
      <description><![CDATA[Od projektantów komunikacji często oczekuje się, że efekty ich pracy będą kołem zamachowym sprzedaży danego produktu lub usługi. Zdarza się jednak i tak, że choć produkt jest inspirującym i wdzięcznym obiektem „opowieści” komunikacyjnej, nie sprzedaje się tak, jak oczekiwałby tego klient, a na przyczyny tego stanu rzeczy autor komunikacji nie ma wpływu. Czy zatem faktycznie projektanci komunikacji powinni czuć na sobie odpowiedzialność za sprzedaż? Czy jest ona główną funkcją reklamy? Co gdy reklama nie staje się dźwignią handlu? Czy w ogóle jest mierzalna? I jak reklama ma się do wizerunku? Te i wiele innych kwestii omówią: Sylwia Bodnar – projektantka komunikacji, copywriterka i absolwentka psychologii na Uniwersytecie SWPS oraz prowadzący – Mateusz Antczak, projektant i wykładowca na Katedrze Grafiki Wrocławskiej Uniwersytetu SWPS.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS: 
https://grafika.swps.pl/ 
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Thu, 28 Sep 2023 05:00:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="49464919" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/b6d0960e-3388-421a-ae20-ef529a08a58e/audio/4449071c-b378-40f9-98b2-017e661cdb61/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Reklama dźwignią handlu? Projektowanie komunikacji a sprzedaż - Sylwia Bodnar, Mateusz Antczak</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:51:31</itunes:duration>
      <itunes:summary>Od projektantów komunikacji często oczekuje się, że efekty ich pracy będą kołem zamachowym sprzedaży danego produktu lub usługi. Zdarza się jednak i tak, że choć produkt jest inspirującym i wdzięcznym obiektem „opowieści” komunikacyjnej, nie sprzedaje się tak, jak oczekiwałby tego klient, a na przyczyny tego stanu rzeczy autor komunikacji nie ma wpływu. Czy zatem faktycznie projektanci komunikacji powinni czuć na sobie odpowiedzialność za sprzedaż? Czy jest ona główną funkcją reklamy? Co gdy reklama nie staje się dźwignią handlu? Czy w ogóle jest mierzalna? I jak reklama ma się do wizerunku? Te i wiele innych kwestii omówią: Sylwia Bodnar – projektantka komunikacji, copywriterka i absolwentka psychologii na Uniwersytecie SWPS oraz prowadzący – Mateusz Antczak, projektant i wykładowca na Katedrze Grafiki Wrocławskiej Uniwersytetu SWPS.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS: 
https://grafika.swps.pl/ 
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Od projektantów komunikacji często oczekuje się, że efekty ich pracy będą kołem zamachowym sprzedaży danego produktu lub usługi. Zdarza się jednak i tak, że choć produkt jest inspirującym i wdzięcznym obiektem „opowieści” komunikacyjnej, nie sprzedaje się tak, jak oczekiwałby tego klient, a na przyczyny tego stanu rzeczy autor komunikacji nie ma wpływu. Czy zatem faktycznie projektanci komunikacji powinni czuć na sobie odpowiedzialność za sprzedaż? Czy jest ona główną funkcją reklamy? Co gdy reklama nie staje się dźwignią handlu? Czy w ogóle jest mierzalna? I jak reklama ma się do wizerunku? Te i wiele innych kwestii omówią: Sylwia Bodnar – projektantka komunikacji, copywriterka i absolwentka psychologii na Uniwersytecie SWPS oraz prowadzący – Mateusz Antczak, projektant i wykładowca na Katedrze Grafiki Wrocławskiej Uniwersytetu SWPS.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS: 
https://grafika.swps.pl/ 
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>współpraca komercyjna, billboard, baner, kampania wyborcza, grafik, reklama sprzedażowa, handel, projektant, komunikacja, reklama, grafika, koncepty, sprzedaż, konwersja, praktycznie o projektowaniu, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>199</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">871019f3-db9a-429a-bc98-d6c402acbb55</guid>
      <title>Od LEGO do innowacji - rola zabawy w projektowaniu - Ola Mirecka, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[LEGO to więcej niż klocki, dla wielu ludzi na całym świecie to międzypokoleniowy kod oznaczający inspirującą zabawę. I co najważniejsze – zabawę nie tylko dla dzieci. Z setek kolorowych elementów powstają przecież także kopie skomplikowanych form budowlanych, modele nowoczesnych samolotów, statki kosmiczne czy nawet całe miasta. Z pewnością dobrze bawią się przy tym ci, którzy podejmują „budowlane” wyzwanie, a jak jest z samymi projektantami? Jak projektuje się przedmioty służące rozrywce? W jaki sposób bada się grupę docelową i sam produkt? Czy zabawa może pomóc w rozwiązywaniu problemów współczesnego świata i wprowadzaniu innowacji? I czy w dobie kryzysu klimatycznego wciąż potrzebujemy plastikowych zabawek? O tym wszystkim opowie Ola Mirecka, polska projektantka, która od 2014 roku tworzy produkty m.in. dla The LEGO Group. Ola będzie miała także okazje przybliżyć swoje doświadczenia z programu Lego masters i powiedzieć o źródłach swoich twórczych inspiracji. Rozmowę poprowadzi Innovation Designer Agata Bisping.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Tue, 26 Sep 2023 17:52:49 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="40671475" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/bf7de602-55d0-4f24-b9c7-e979a532ddca/audio/3a094795-c707-4596-8b59-c900c8495dfe/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Od LEGO do innowacji - rola zabawy w projektowaniu - Ola Mirecka, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:42:21</itunes:duration>
      <itunes:summary>LEGO to więcej niż klocki, dla wielu ludzi na całym świecie to międzypokoleniowy kod oznaczający inspirującą zabawę. I co najważniejsze – zabawę nie tylko dla dzieci. Z setek kolorowych elementów powstają przecież także kopie skomplikowanych form budowlanych, modele nowoczesnych samolotów, statki kosmiczne czy nawet całe miasta. Z pewnością dobrze bawią się przy tym ci, którzy podejmują „budowlane” wyzwanie, a jak jest z samymi projektantami? Jak projektuje się przedmioty służące rozrywce? W jaki sposób bada się grupę docelową i sam produkt? Czy zabawa może pomóc w rozwiązywaniu problemów współczesnego świata i wprowadzaniu innowacji? I czy w dobie kryzysu klimatycznego wciąż potrzebujemy plastikowych zabawek? O tym wszystkim opowie Ola Mirecka, polska projektantka, która od 2014 roku tworzy produkty m.in. dla The LEGO Group. Ola będzie miała także okazje przybliżyć swoje doświadczenia z programu Lego masters i powiedzieć o źródłach swoich twórczych inspiracji. Rozmowę poprowadzi Innovation Designer Agata Bisping.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>LEGO to więcej niż klocki, dla wielu ludzi na całym świecie to międzypokoleniowy kod oznaczający inspirującą zabawę. I co najważniejsze – zabawę nie tylko dla dzieci. Z setek kolorowych elementów powstają przecież także kopie skomplikowanych form budowlanych, modele nowoczesnych samolotów, statki kosmiczne czy nawet całe miasta. Z pewnością dobrze bawią się przy tym ci, którzy podejmują „budowlane” wyzwanie, a jak jest z samymi projektantami? Jak projektuje się przedmioty służące rozrywce? W jaki sposób bada się grupę docelową i sam produkt? Czy zabawa może pomóc w rozwiązywaniu problemów współczesnego świata i wprowadzaniu innowacji? I czy w dobie kryzysu klimatycznego wciąż potrzebujemy plastikowych zabawek? O tym wszystkim opowie Ola Mirecka, polska projektantka, która od 2014 roku tworzy produkty m.in. dla The LEGO Group. Ola będzie miała także okazje przybliżyć swoje doświadczenia z programu Lego masters i powiedzieć o źródłach swoich twórczych inspiracji. Rozmowę poprowadzi Innovation Designer Agata Bisping.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>modele, konstrukcje, strefa designu, umiejętność zabawy, mistrzowie, inspiracja, only the best is enough - hasło pracy w lego, lego, proces projektowy, praca z kreatywnością, klocki, testowanie, uniwersytet swps, improwizacja, umiejętności konstrukcyjne, sztuczna inteligencja a kreatywność, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>198</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">43fd9474-427f-4763-9469-2fec264bdc5f</guid>
      <title>Projektowanie produktów cyfrowych w erze sztucznej inteligencji - narzędzia, możliwości i wyzwania</title>
      <description><![CDATA[Projektuje doświadczenia, jest „rzecznikiem” odbiorcy w świecie produktów i usług, troszczy się o poziom satysfakcji klienta, funkcjonalność oferty, a co za tym idzie – jej powodzenie sprzedażowe. UX designer. Bez niego trudno dziś wyobrazić sobie relację użytkownik – produkt. Rozwój technologii i cyfryzacja usług stawiają przed UX designerami coraz większe wyzwania, ale też dają coraz większe możliwości. Warto zastanowić się, jakie zastosowanie może mieć sztuczna inteligencja w projektowaniu UX? Na ile ma szansę poprawić interakcję z użytkownikiem? Jakie narzędzia AI są już dostępne w tym obszarze? Czy rozwój sztucznej inteligencji wpływa na trendy w projektowaniu UX? I czy wiążą się z tym jakieś zagrożenia? Wspomniane wątki oraz wiele innych, które pojawią się podczas spotkania, omówi Grzegorz Róg, który w swojej pracy łączy na co dzień projektowanie, automatyzację oraz nowoczesne podejście do edukacji oraz dzielenia się wiedzą. Rozmowę poprowadzi projektantka produktów cyfrowych Natalia Bienias (Zebza).

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS - to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Wed, 20 Sep 2023 05:00:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="49801304" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/dfab22d7-31af-47e2-9816-423c66ec5f58/audio/340a25da-9c23-4a66-b235-390abcaaa065/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Projektowanie produktów cyfrowych w erze sztucznej inteligencji - narzędzia, możliwości i wyzwania</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:51:52</itunes:duration>
      <itunes:summary>Projektuje doświadczenia, jest „rzecznikiem” odbiorcy w świecie produktów i usług, troszczy się o poziom satysfakcji klienta, funkcjonalność oferty, a co za tym idzie – jej powodzenie sprzedażowe. UX designer. Bez niego trudno dziś wyobrazić sobie relację użytkownik – produkt. Rozwój technologii i cyfryzacja usług stawiają przed UX designerami coraz większe wyzwania, ale też dają coraz większe możliwości. Warto zastanowić się, jakie zastosowanie może mieć sztuczna inteligencja w projektowaniu UX? Na ile ma szansę poprawić interakcję z użytkownikiem? Jakie narzędzia AI są już dostępne w tym obszarze? Czy rozwój sztucznej inteligencji wpływa na trendy w projektowaniu UX? I czy wiążą się z tym jakieś zagrożenia? Wspomniane wątki oraz wiele innych, które pojawią się podczas spotkania, omówi Grzegorz Róg, który w swojej pracy łączy na co dzień projektowanie, automatyzację oraz nowoczesne podejście do edukacji oraz dzielenia się wiedzą. Rozmowę poprowadzi projektantka produktów cyfrowych Natalia Bienias (Zebza).

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS - to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Projektuje doświadczenia, jest „rzecznikiem” odbiorcy w świecie produktów i usług, troszczy się o poziom satysfakcji klienta, funkcjonalność oferty, a co za tym idzie – jej powodzenie sprzedażowe. UX designer. Bez niego trudno dziś wyobrazić sobie relację użytkownik – produkt. Rozwój technologii i cyfryzacja usług stawiają przed UX designerami coraz większe wyzwania, ale też dają coraz większe możliwości. Warto zastanowić się, jakie zastosowanie może mieć sztuczna inteligencja w projektowaniu UX? Na ile ma szansę poprawić interakcję z użytkownikiem? Jakie narzędzia AI są już dostępne w tym obszarze? Czy rozwój sztucznej inteligencji wpływa na trendy w projektowaniu UX? I czy wiążą się z tym jakieś zagrożenia? Wspomniane wątki oraz wiele innych, które pojawią się podczas spotkania, omówi Grzegorz Róg, który w swojej pracy łączy na co dzień projektowanie, automatyzację oraz nowoczesne podejście do edukacji oraz dzielenia się wiedzą. Rozmowę poprowadzi projektantka produktów cyfrowych Natalia Bienias (Zebza).

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS - to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl
</itunes:subtitle>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>197</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">5957b6d5-85d9-48d9-85a2-4ee4a40157af</guid>
      <title>Dostępność dla każdego - podstawy i wyzwania w projektowaniu UX - Julia Zakrocka, Natalia Bienias</title>
      <description><![CDATA[Dostępność w UX zapewnia, że wszyscy użytkownicy, niezależnie od ewentualnych ograniczeń czy potrzeb, mogą korzystać z produktów i usług w taki sam sposób. To nie tylko obowiązek moralny, ale również kluczowy aspekt projektowania produktów i usług w cyfrowym świecie. Dostępność poprawia doświadczenie użytkowników, otwiera nowe rynki, wzmacnia reputację firm i przyczynia się do tworzenia bardziej uczciwego i równego społeczeństwa. Elementy projektowe, które poprawiają dostępność, często również korzystnie wpływają na łatwość nawigacji, czytelność i użyteczność interfejsu.

Dlaczego uwzględnienie różnorodności użytkowników jest tak istotne w kontekście projektowym? Skąd/jak uczyć się o dostępności cyfrowej by projektować lepsze doświadczenia? Jak dostępne interfejsy mogą pomagać w codziennym życiu wszystkich użytkowników i użytkowniczek? Na te i wiele innych pytań odpowie Julia Zakrocka, Graphic Designer, stawiająca na inkluzywność, dostępność oraz User Centered Design. Spotkanie poprowadzi Natalia Bienias (by Zebza).

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS - to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Fri, 25 Aug 2023 06:46:12 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="52052135" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/6dec70e1-687d-4600-85a3-7d6c05b47f48/audio/d4a1bca4-b4c7-42d3-b68f-eb10d10a2dc0/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Dostępność dla każdego - podstawy i wyzwania w projektowaniu UX - Julia Zakrocka, Natalia Bienias</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:54:12</itunes:duration>
      <itunes:summary>Dostępność w UX zapewnia, że wszyscy użytkownicy, niezależnie od ewentualnych ograniczeń czy potrzeb, mogą korzystać z produktów i usług w taki sam sposób. To nie tylko obowiązek moralny, ale również kluczowy aspekt projektowania produktów i usług w cyfrowym świecie. Dostępność poprawia doświadczenie użytkowników, otwiera nowe rynki, wzmacnia reputację firm i przyczynia się do tworzenia bardziej uczciwego i równego społeczeństwa. Elementy projektowe, które poprawiają dostępność, często również korzystnie wpływają na łatwość nawigacji, czytelność i użyteczność interfejsu.

Dlaczego uwzględnienie różnorodności użytkowników jest tak istotne w kontekście projektowym? Skąd/jak uczyć się o dostępności cyfrowej by projektować lepsze doświadczenia? Jak dostępne interfejsy mogą pomagać w codziennym życiu wszystkich użytkowników i użytkowniczek? Na te i wiele innych pytań odpowie Julia Zakrocka, Graphic Designer, stawiająca na inkluzywność, dostępność oraz User Centered Design. Spotkanie poprowadzi Natalia Bienias (by Zebza).

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS - to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Dostępność w UX zapewnia, że wszyscy użytkownicy, niezależnie od ewentualnych ograniczeń czy potrzeb, mogą korzystać z produktów i usług w taki sam sposób. To nie tylko obowiązek moralny, ale również kluczowy aspekt projektowania produktów i usług w cyfrowym świecie. Dostępność poprawia doświadczenie użytkowników, otwiera nowe rynki, wzmacnia reputację firm i przyczynia się do tworzenia bardziej uczciwego i równego społeczeństwa. Elementy projektowe, które poprawiają dostępność, często również korzystnie wpływają na łatwość nawigacji, czytelność i użyteczność interfejsu.

Dlaczego uwzględnienie różnorodności użytkowników jest tak istotne w kontekście projektowym? Skąd/jak uczyć się o dostępności cyfrowej by projektować lepsze doświadczenia? Jak dostępne interfejsy mogą pomagać w codziennym życiu wszystkich użytkowników i użytkowniczek? Na te i wiele innych pytań odpowie Julia Zakrocka, Graphic Designer, stawiająca na inkluzywność, dostępność oraz User Centered Design. Spotkanie poprowadzi Natalia Bienias (by Zebza).

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS - to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>design systemy, strefa designu, produkty cyfrowe, plagin, inforgrafiki, osoby niewidome, osoby z niepełnosprawnością, ux &amp; product design, język migowy, landmark navigation, adobe, figma, ilustracje, ux, uniwersytet swps, ilustrator, projektowanie graficzne, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>196</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">5878daeb-66e7-4b98-af2b-ca9920252349</guid>
      <title>Design activism - przykłady zaangażowania społecznego projektantów w Polsce</title>
      <description><![CDATA[W ostatnich latach design activism zyskał na popularności, a polscy projektanci coraz częściej podejmują się działań mających na celu wsparcie akcji społecznych. Projektanci mają możliwość wykorzystać swoje umiejętności i kreatywność jako narzędzie zmiany. Swój projektancki aktywizm mogą manifestować w różnych obszarach. Przykłady zaangażowania społecznego polskich projektantów przybliża dr Kinga Blaschke, absolwentka historii sztuki i socjologii na Uniwersytecie Jagiellońskim, wykładowczyni Wyższej Szkoły Europejskiej w Krakowie.

Dr Kinga Blaschke – absolwentka historii sztuki i socjologii na Uniwersytecie Jagiellońskim. Doktoryzowała się na podstawie rozprawy Obraz sztuki średniowiecznej w nowożytnym piśmiennictwie polskim. Specjalizuje się w badaniach nad architekturą i teorią sztuki nowożytnej, społecznym odbiorem sztuki oraz ideowym podłożem badań nad twórczością artystyczną w XIX i XX wieku. Autorka licznych artykułów oraz książek Inwencja i repetycja. Powtarzalność planów w architekturze sakralnej Rusi Koronnej od XV do XX wieku oraz Nasze własne, nasze polskie. Mit renesansu lubelskiego w polskiej historii sztuki, za którą w 2011 r. otrzymała nagrodę im. ks. prof. Szczęsnego Dettloffa dla najlepszej książki z historii sztuki. Wykładowczyni Wyższej Szkoły Europejskiej w Krakowie.

Uniwersytet SWPS w Krakowie! Już od października 2023 nowo powstały Wydział Psychologii planuje uruchomić w tym mieście studia na kierunku psychologia. Szczegóły na stronie: https://www.swps.pl/studiuj-w-krakowie. 
W ciągu kilku najbliższych lat Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera zostanie zintegrowana z filią Uniwersytetu SWPS w Krakowie. Więcej informacji: https://swps.pl/my-uniwersytet/aktualnosci/aktualnosci/32525-w-krakowie-powstanie-filia-uniwersytetu-swps-im-ks-jozefa-tischnera 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu 

#zmianaspołeczna #designactivism #projektowanie
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Mon, 31 Jul 2023 05:00:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="50278715" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/d4eca85b-00c7-4d9f-9eab-ee5216f2480d/audio/0dcd8f12-1725-43da-b899-3c84cbc6fde1/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Design activism - przykłady zaangażowania społecznego projektantów w Polsce</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:52:22</itunes:duration>
      <itunes:summary>W ostatnich latach design activism zyskał na popularności, a polscy projektanci coraz częściej podejmują się działań mających na celu wsparcie akcji społecznych. Projektanci mają możliwość wykorzystać swoje umiejętności i kreatywność jako narzędzie zmiany. Swój projektancki aktywizm mogą manifestować w różnych obszarach. Przykłady zaangażowania społecznego polskich projektantów przybliża dr Kinga Blaschke, absolwentka historii sztuki i socjologii na Uniwersytecie Jagiellońskim, wykładowczyni Wyższej Szkoły Europejskiej w Krakowie.

Dr Kinga Blaschke – absolwentka historii sztuki i socjologii na Uniwersytecie Jagiellońskim. Doktoryzowała się na podstawie rozprawy Obraz sztuki średniowiecznej w nowożytnym piśmiennictwie polskim. Specjalizuje się w badaniach nad architekturą i teorią sztuki nowożytnej, społecznym odbiorem sztuki oraz ideowym podłożem badań nad twórczością artystyczną w XIX i XX wieku. Autorka licznych artykułów oraz książek Inwencja i repetycja. Powtarzalność planów w architekturze sakralnej Rusi Koronnej od XV do XX wieku oraz Nasze własne, nasze polskie. Mit renesansu lubelskiego w polskiej historii sztuki, za którą w 2011 r. otrzymała nagrodę im. ks. prof. Szczęsnego Dettloffa dla najlepszej książki z historii sztuki. Wykładowczyni Wyższej Szkoły Europejskiej w Krakowie.

Uniwersytet SWPS w Krakowie! Już od października 2023 nowo powstały Wydział Psychologii planuje uruchomić w tym mieście studia na kierunku psychologia. Szczegóły na stronie: https://www.swps.pl/studiuj-w-krakowie. 
W ciągu kilku najbliższych lat Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera zostanie zintegrowana z filią Uniwersytetu SWPS w Krakowie. Więcej informacji: https://swps.pl/my-uniwersytet/aktualnosci/aktualnosci/32525-w-krakowie-powstanie-filia-uniwersytetu-swps-im-ks-jozefa-tischnera 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu 

#zmianaspołeczna #designactivism #projektowanie
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>W ostatnich latach design activism zyskał na popularności, a polscy projektanci coraz częściej podejmują się działań mających na celu wsparcie akcji społecznych. Projektanci mają możliwość wykorzystać swoje umiejętności i kreatywność jako narzędzie zmiany. Swój projektancki aktywizm mogą manifestować w różnych obszarach. Przykłady zaangażowania społecznego polskich projektantów przybliża dr Kinga Blaschke, absolwentka historii sztuki i socjologii na Uniwersytecie Jagiellońskim, wykładowczyni Wyższej Szkoły Europejskiej w Krakowie.

Dr Kinga Blaschke – absolwentka historii sztuki i socjologii na Uniwersytecie Jagiellońskim. Doktoryzowała się na podstawie rozprawy Obraz sztuki średniowiecznej w nowożytnym piśmiennictwie polskim. Specjalizuje się w badaniach nad architekturą i teorią sztuki nowożytnej, społecznym odbiorem sztuki oraz ideowym podłożem badań nad twórczością artystyczną w XIX i XX wieku. Autorka licznych artykułów oraz książek Inwencja i repetycja. Powtarzalność planów w architekturze sakralnej Rusi Koronnej od XV do XX wieku oraz Nasze własne, nasze polskie. Mit renesansu lubelskiego w polskiej historii sztuki, za którą w 2011 r. otrzymała nagrodę im. ks. prof. Szczęsnego Dettloffa dla najlepszej książki z historii sztuki. Wykładowczyni Wyższej Szkoły Europejskiej w Krakowie.

Uniwersytet SWPS w Krakowie! Już od października 2023 nowo powstały Wydział Psychologii planuje uruchomić w tym mieście studia na kierunku psychologia. Szczegóły na stronie: https://www.swps.pl/studiuj-w-krakowie. 
W ciągu kilku najbliższych lat Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera zostanie zintegrowana z filią Uniwersytetu SWPS w Krakowie. Więcej informacji: https://swps.pl/my-uniwersytet/aktualnosci/aktualnosci/32525-w-krakowie-powstanie-filia-uniwersytetu-swps-im-ks-jozefa-tischnera 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu 

#zmianaspołeczna #designactivism #projektowanie
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, artysta, plakaty, zmiana społeczna, zaangażowanie społeczne, sztuka, relacje, design activism, uniwersytet swps, aktywiści, swps, akcje społeczne, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>194</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">0bd3fafe-1e4c-4f57-801e-60d2c765e7ee</guid>
      <title>Odnawianie zamiast wyrzucania - o cyrkularnym rzemiośle - Martyna Zastawna (WoshWosh), Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[Małe decyzje zmieniają świat. Gospodarka w obiegu zamkniętym to inaczej – dzielnie się, pożyczanie, ponowne użycie, odnawianie i recykling, a wszystko po to, by zmniejszyć tempo konsumpcjonizmu i wydłużyć życie produktów. „Odnów zamiast wyrzucać” tak brzmi hasło promowane przez Martynę Zastawną, propagatorkę obiegu zamkniętego w rzemiośle, pionierkę cyrkularności w Europie, jedną z najbardziej wpływowych kobiet według magazynu Forbes. Podczas webinaru porozmawiamy o m.in. wartościach istotnych dla współczesnego rzemiosła. O tym, co czyszczenie butów ma wspólnego z ochroną środowiska? Jak układać model biznesowy oparty na sentymentach, gdzie szukać inspiracji i jak budować zgrany zespół? Rozmowę poprowadzi Agata Bisping.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania. 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Fri, 28 Jul 2023 06:29:36 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="36257821" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/de36937e-c173-4ab0-9ab7-992a6c5a13c7/audio/88abfc77-05cf-4eed-b982-b3093d2cdf6b/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Odnawianie zamiast wyrzucania - o cyrkularnym rzemiośle - Martyna Zastawna (WoshWosh), Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:37:44</itunes:duration>
      <itunes:summary>Małe decyzje zmieniają świat. Gospodarka w obiegu zamkniętym to inaczej – dzielnie się, pożyczanie, ponowne użycie, odnawianie i recykling, a wszystko po to, by zmniejszyć tempo konsumpcjonizmu i wydłużyć życie produktów. „Odnów zamiast wyrzucać” tak brzmi hasło promowane przez Martynę Zastawną, propagatorkę obiegu zamkniętego w rzemiośle, pionierkę cyrkularności w Europie, jedną z najbardziej wpływowych kobiet według magazynu Forbes. Podczas webinaru porozmawiamy o m.in. wartościach istotnych dla współczesnego rzemiosła. O tym, co czyszczenie butów ma wspólnego z ochroną środowiska? Jak układać model biznesowy oparty na sentymentach, gdzie szukać inspiracji i jak budować zgrany zespół? Rozmowę poprowadzi Agata Bisping.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania. 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Małe decyzje zmieniają świat. Gospodarka w obiegu zamkniętym to inaczej – dzielnie się, pożyczanie, ponowne użycie, odnawianie i recykling, a wszystko po to, by zmniejszyć tempo konsumpcjonizmu i wydłużyć życie produktów. „Odnów zamiast wyrzucać” tak brzmi hasło promowane przez Martynę Zastawną, propagatorkę obiegu zamkniętego w rzemiośle, pionierkę cyrkularności w Europie, jedną z najbardziej wpływowych kobiet według magazynu Forbes. Podczas webinaru porozmawiamy o m.in. wartościach istotnych dla współczesnego rzemiosła. O tym, co czyszczenie butów ma wspólnego z ochroną środowiska? Jak układać model biznesowy oparty na sentymentach, gdzie szukać inspiracji i jak budować zgrany zespół? Rozmowę poprowadzi Agata Bisping.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania. 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>wybór produktów eko, strefa designu, czeladnicy, czyszczenie butów, szewstwo, mistrzowie, biznes, inspiracje, mężczyźni vs kobiety w branży szewskiej, płeć i wiek jako trudności w założeniu i rozwinięciu firmy, buty, mentoring, ochrona środowiska, pracownicy, uniwersytet swps, ekologia, swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>195</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">a5e866b6-d1b5-483b-a052-6d5d09ec3682</guid>
      <title>Design activism, czyli relacje między sztuką a zaangażowaniem społecznym</title>
      <description><![CDATA[Design activism, czyli projektancki aktywizm już od wielu lat jest istotnym narzędziem dla twórców pragnących wpłynąć na sprawy społeczne. Sztuka, projektowanie i zaangażowanie mogą tworzyć potężne narzędzie zmiany. Jak rozwijało się zaangażowanie projektantów na przestrzeni lat i w jakim stopniu ich działania miały wpływ na kształtowanie świata wokół? Jak twórcze umiejętności i wrażliwość artystyczna mogą służyć jako siła napędowa w akcjach społecznych? Na te i wiele innych pytań odpowiada dr Kinga Blaschke, absolwentka historii sztuki i socjologii na Uniwersytecie Jagiellońskim, wykładowczyni Wyższej Szkoły Europejskiej w Krakowie. Podczas wystąpienia przybliży ciekawe i najgłośniejsze przykłady zaangażowania projektantów w kwestie społeczne. 

Dr Kinga Blaschke – absolwentka historii sztuki i socjologii na Uniwersytecie Jagiellońskim. Doktoryzowała się na podstawie rozprawy Obraz sztuki średniowiecznej w nowożytnym piśmiennictwie polskim. Specjalizuje się w badaniach nad architekturą i teorią sztuki nowożytnej, społecznym odbiorem sztuki oraz ideowym podłożem badań nad twórczością artystyczną w XIX i XX wieku. Autorka licznych artykułów oraz książek Inwencja i repetycja. Powtarzalność planów w architekturze sakralnej Rusi Koronnej od XV do XX wieku oraz Nasze własne, nasze polskie. Mit renesansu lubelskiego w polskiej historii sztuki, za którą w 2011 r. otrzymała nagrodę im. ks. prof. Szczęsnego Dettloffa dla najlepszej książki z historii sztuki. Wykładowczyni Wyższej Szkoły Europejskiej w Krakowie.

Uniwersytet SWPS w Krakowie! Już od października 2023 nowo powstały Wydział Psychologii planuje uruchomić w tym mieście studia na kierunku psychologia. Szczegóły na stronie: https://www.swps.pl/studiuj-w-krakowie. 
W ciągu kilku najbliższych lat Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera zostanie zintegrowana z filią Uniwersytetu SWPS w Krakowie. Więcej informacji: https://swps.pl/my-uniwersytet/aktualnosci/aktualnosci/32525-w-krakowie-powstanie-filia-uniwersytetu-swps-im-ks-jozefa-tischnera 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu 

#zmianaspołeczna #designactivism #projektowanie
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Fri, 21 Jul 2023 07:15:40 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="59193367" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/025140c8-52f4-4a35-a29f-c1f03e35b711/audio/6996d808-cac0-48f1-a892-9a4cafd6fc3c/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Design activism, czyli relacje między sztuką a zaangażowaniem społecznym</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>01:01:39</itunes:duration>
      <itunes:summary>Design activism, czyli projektancki aktywizm już od wielu lat jest istotnym narzędziem dla twórców pragnących wpłynąć na sprawy społeczne. Sztuka, projektowanie i zaangażowanie mogą tworzyć potężne narzędzie zmiany. Jak rozwijało się zaangażowanie projektantów na przestrzeni lat i w jakim stopniu ich działania miały wpływ na kształtowanie świata wokół? Jak twórcze umiejętności i wrażliwość artystyczna mogą służyć jako siła napędowa w akcjach społecznych? Na te i wiele innych pytań odpowiada dr Kinga Blaschke, absolwentka historii sztuki i socjologii na Uniwersytecie Jagiellońskim, wykładowczyni Wyższej Szkoły Europejskiej w Krakowie. Podczas wystąpienia przybliży ciekawe i najgłośniejsze przykłady zaangażowania projektantów w kwestie społeczne. 

Dr Kinga Blaschke – absolwentka historii sztuki i socjologii na Uniwersytecie Jagiellońskim. Doktoryzowała się na podstawie rozprawy Obraz sztuki średniowiecznej w nowożytnym piśmiennictwie polskim. Specjalizuje się w badaniach nad architekturą i teorią sztuki nowożytnej, społecznym odbiorem sztuki oraz ideowym podłożem badań nad twórczością artystyczną w XIX i XX wieku. Autorka licznych artykułów oraz książek Inwencja i repetycja. Powtarzalność planów w architekturze sakralnej Rusi Koronnej od XV do XX wieku oraz Nasze własne, nasze polskie. Mit renesansu lubelskiego w polskiej historii sztuki, za którą w 2011 r. otrzymała nagrodę im. ks. prof. Szczęsnego Dettloffa dla najlepszej książki z historii sztuki. Wykładowczyni Wyższej Szkoły Europejskiej w Krakowie.

Uniwersytet SWPS w Krakowie! Już od października 2023 nowo powstały Wydział Psychologii planuje uruchomić w tym mieście studia na kierunku psychologia. Szczegóły na stronie: https://www.swps.pl/studiuj-w-krakowie. 
W ciągu kilku najbliższych lat Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera zostanie zintegrowana z filią Uniwersytetu SWPS w Krakowie. Więcej informacji: https://swps.pl/my-uniwersytet/aktualnosci/aktualnosci/32525-w-krakowie-powstanie-filia-uniwersytetu-swps-im-ks-jozefa-tischnera 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu 

#zmianaspołeczna #designactivism #projektowanie
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Design activism, czyli projektancki aktywizm już od wielu lat jest istotnym narzędziem dla twórców pragnących wpłynąć na sprawy społeczne. Sztuka, projektowanie i zaangażowanie mogą tworzyć potężne narzędzie zmiany. Jak rozwijało się zaangażowanie projektantów na przestrzeni lat i w jakim stopniu ich działania miały wpływ na kształtowanie świata wokół? Jak twórcze umiejętności i wrażliwość artystyczna mogą służyć jako siła napędowa w akcjach społecznych? Na te i wiele innych pytań odpowiada dr Kinga Blaschke, absolwentka historii sztuki i socjologii na Uniwersytecie Jagiellońskim, wykładowczyni Wyższej Szkoły Europejskiej w Krakowie. Podczas wystąpienia przybliży ciekawe i najgłośniejsze przykłady zaangażowania projektantów w kwestie społeczne. 

Dr Kinga Blaschke – absolwentka historii sztuki i socjologii na Uniwersytecie Jagiellońskim. Doktoryzowała się na podstawie rozprawy Obraz sztuki średniowiecznej w nowożytnym piśmiennictwie polskim. Specjalizuje się w badaniach nad architekturą i teorią sztuki nowożytnej, społecznym odbiorem sztuki oraz ideowym podłożem badań nad twórczością artystyczną w XIX i XX wieku. Autorka licznych artykułów oraz książek Inwencja i repetycja. Powtarzalność planów w architekturze sakralnej Rusi Koronnej od XV do XX wieku oraz Nasze własne, nasze polskie. Mit renesansu lubelskiego w polskiej historii sztuki, za którą w 2011 r. otrzymała nagrodę im. ks. prof. Szczęsnego Dettloffa dla najlepszej książki z historii sztuki. Wykładowczyni Wyższej Szkoły Europejskiej w Krakowie.

Uniwersytet SWPS w Krakowie! Już od października 2023 nowo powstały Wydział Psychologii planuje uruchomić w tym mieście studia na kierunku psychologia. Szczegóły na stronie: https://www.swps.pl/studiuj-w-krakowie. 
W ciągu kilku najbliższych lat Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera zostanie zintegrowana z filią Uniwersytetu SWPS w Krakowie. Więcej informacji: https://swps.pl/my-uniwersytet/aktualnosci/aktualnosci/32525-w-krakowie-powstanie-filia-uniwersytetu-swps-im-ks-jozefa-tischnera 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu 

#zmianaspołeczna #designactivism #projektowanie
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, artysta, plakaty, zmiana społeczna, zaangażowanie społeczne, sztuka, relacje, design activism, uniwersytet swps, aktywiści, swps, akcje społeczne, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>193</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">98761643-5468-4b7a-b990-966b489d9843</guid>
      <title>Projektowanie opakowań - tworzenie wizualnej osobowości polskiego wina - dr hab. Mariusz Wszołek</title>
      <description><![CDATA[Co połączyło młodych projektantów graficznych i polskich winiarzy, poza ewentualną słabością do tego trunku? Studenci Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu w ramach projektu Winni_ne są tych opakowań postanowili wesprzeć lokalnych producentów win, tworząc oprawę wizualną, w tym etykiety, do ich produktów. Klasyczny układ win-win: studenci zdobywają doświadczenie, a winiarze – profesjonalne wsparcie graficzne. Z jakimi wyzwaniami musi zmierzyć się projektant opakowań? Na czym polega specyfika projektowania dla producentów win? Jaką rolę pełni etykieta w komunikacji marki? I w jaki sposób stworzyć wyróżniającą się oprawę wizualną? O tajnikach projektowania i poszczególnych etapach pracy nad projektem opowie komunikolog dr hab. Mariusz Wszołek w rozmowie z design managerem i czujnym obserwatorem zmian w zakresie wzornictwa – Michałem Bachowskim. 

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS: 
https://grafika.swps.pl/ 
https://facebook.com/grafikaswps 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Fri, 14 Jul 2023 10:37:34 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="38516821" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/a1afaaa9-2937-4552-b0fa-e7833149955c/audio/7dd21399-b995-4144-90b2-55b8af83c8ce/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Projektowanie opakowań - tworzenie wizualnej osobowości polskiego wina - dr hab. Mariusz Wszołek</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:40:06</itunes:duration>
      <itunes:summary>Co połączyło młodych projektantów graficznych i polskich winiarzy, poza ewentualną słabością do tego trunku? Studenci Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu w ramach projektu Winni_ne są tych opakowań postanowili wesprzeć lokalnych producentów win, tworząc oprawę wizualną, w tym etykiety, do ich produktów. Klasyczny układ win-win: studenci zdobywają doświadczenie, a winiarze – profesjonalne wsparcie graficzne. Z jakimi wyzwaniami musi zmierzyć się projektant opakowań? Na czym polega specyfika projektowania dla producentów win? Jaką rolę pełni etykieta w komunikacji marki? I w jaki sposób stworzyć wyróżniającą się oprawę wizualną? O tajnikach projektowania i poszczególnych etapach pracy nad projektem opowie komunikolog dr hab. Mariusz Wszołek w rozmowie z design managerem i czujnym obserwatorem zmian w zakresie wzornictwa – Michałem Bachowskim. 

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS: 
https://grafika.swps.pl/ 
https://facebook.com/grafikaswps 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Co połączyło młodych projektantów graficznych i polskich winiarzy, poza ewentualną słabością do tego trunku? Studenci Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu w ramach projektu Winni_ne są tych opakowań postanowili wesprzeć lokalnych producentów win, tworząc oprawę wizualną, w tym etykiety, do ich produktów. Klasyczny układ win-win: studenci zdobywają doświadczenie, a winiarze – profesjonalne wsparcie graficzne. Z jakimi wyzwaniami musi zmierzyć się projektant opakowań? Na czym polega specyfika projektowania dla producentów win? Jaką rolę pełni etykieta w komunikacji marki? I w jaki sposób stworzyć wyróżniającą się oprawę wizualną? O tajnikach projektowania i poszczególnych etapach pracy nad projektem opowie komunikolog dr hab. Mariusz Wszołek w rozmowie z design managerem i czujnym obserwatorem zmian w zakresie wzornictwa – Michałem Bachowskim. 

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS: 
https://grafika.swps.pl/ 
https://facebook.com/grafikaswps 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, projektowanie opakowań, winni winne są tych opakowań, wino, design, projekt, polskie wino, grafika, butelka, proces projektowy, etykieta, projekt graficzny, wymiar wizerunkowy wina, uniwersytet swps, opakowanie, identyfikacja wizualna, część kreacyjna, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>192</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">7b4387e9-440d-428d-9fe5-842da256e9f0</guid>
      <title>Jak projektować do mediów społecznościowych? - Sylwia Bodnar, Mateusz Antczak</title>
      <description><![CDATA[Większość marek, instytucji czy organizacji decyduje się dziś na docieranie do swoich odbiorców przy pomocy profilii w różnorodnych mediach społecznościowych. Platformy takie jak Facebook, Instagram, czy LinkedIn stały się niezwykle popularne i stanowią istotny kanał komunikacji z szeroką publicznością. W związku z tym, rośnie zapotrzebowanie na skuteczną wizualizację oferty komunikacyjnej tych przestrzeni. Wirtualna obecność i prezentacja w mediach społecznościowych stają się kluczowe w budowaniu rozpoznawalności marki i tworzeniu więzi z klientami. 
Czy projektowanie grafiki do mediów społecznościowych jest procesem podobnym do projektowania na inne nośniki? Na co powinniśmy zwracać szczególną uwagę, gdy tworzymy szablony postów? Czy inaczej będziemy projektować na Instagram, a inaczej na LinkedIn? Jakie narzędzia można do tego wykorzystać? Te i wiele innych kwestii omówią: Sylwia Bodnar – projektantka komunikacji, copywriterka i absolwentka psychologii na Uniwersytecie SWPS oraz Mateusz Antczak, projektant i wykładowca na Katedrze Grafiki Wrocławskiej Uniwersytetu SWPS. 

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS: 
https://grafika.swps.pl/ 
https://facebook.com/grafikaswps 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Wed, 12 Jul 2023 08:03:19 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="52310664" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/f1942c1b-a2f2-4e84-91c4-92404d0eb6db/audio/3c4bbae3-6a3f-4a39-9ec8-6a1aeb228c90/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Jak projektować do mediów społecznościowych? - Sylwia Bodnar, Mateusz Antczak</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:54:27</itunes:duration>
      <itunes:summary>Większość marek, instytucji czy organizacji decyduje się dziś na docieranie do swoich odbiorców przy pomocy profilii w różnorodnych mediach społecznościowych. Platformy takie jak Facebook, Instagram, czy LinkedIn stały się niezwykle popularne i stanowią istotny kanał komunikacji z szeroką publicznością. W związku z tym, rośnie zapotrzebowanie na skuteczną wizualizację oferty komunikacyjnej tych przestrzeni. Wirtualna obecność i prezentacja w mediach społecznościowych stają się kluczowe w budowaniu rozpoznawalności marki i tworzeniu więzi z klientami. 
Czy projektowanie grafiki do mediów społecznościowych jest procesem podobnym do projektowania na inne nośniki? Na co powinniśmy zwracać szczególną uwagę, gdy tworzymy szablony postów? Czy inaczej będziemy projektować na Instagram, a inaczej na LinkedIn? Jakie narzędzia można do tego wykorzystać? Te i wiele innych kwestii omówią: Sylwia Bodnar – projektantka komunikacji, copywriterka i absolwentka psychologii na Uniwersytecie SWPS oraz Mateusz Antczak, projektant i wykładowca na Katedrze Grafiki Wrocławskiej Uniwersytetu SWPS. 

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS: 
https://grafika.swps.pl/ 
https://facebook.com/grafikaswps 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Większość marek, instytucji czy organizacji decyduje się dziś na docieranie do swoich odbiorców przy pomocy profilii w różnorodnych mediach społecznościowych. Platformy takie jak Facebook, Instagram, czy LinkedIn stały się niezwykle popularne i stanowią istotny kanał komunikacji z szeroką publicznością. W związku z tym, rośnie zapotrzebowanie na skuteczną wizualizację oferty komunikacyjnej tych przestrzeni. Wirtualna obecność i prezentacja w mediach społecznościowych stają się kluczowe w budowaniu rozpoznawalności marki i tworzeniu więzi z klientami. 
Czy projektowanie grafiki do mediów społecznościowych jest procesem podobnym do projektowania na inne nośniki? Na co powinniśmy zwracać szczególną uwagę, gdy tworzymy szablony postów? Czy inaczej będziemy projektować na Instagram, a inaczej na LinkedIn? Jakie narzędzia można do tego wykorzystać? Te i wiele innych kwestii omówią: Sylwia Bodnar – projektantka komunikacji, copywriterka i absolwentka psychologii na Uniwersytecie SWPS oraz Mateusz Antczak, projektant i wykładowca na Katedrze Grafiki Wrocławskiej Uniwersytetu SWPS. 

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS: 
https://grafika.swps.pl/ 
https://facebook.com/grafikaswps 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, projektowanie reelsów, format, treści, projektowanie postów, projektant, design, reels, klienci, szablony graficzne, komunikacja wyzwania w projektowaniu, media społecznościowe, uniwersytet swps, funkcje social mediów, canva, instastories, reels, swps, grafiki, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>191</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">df940b49-3cbd-4379-9640-0f856954c594</guid>
      <title>Typografia - od liter do wrażeń - prof. dr hab. Tomasz Bierkowski, Anna Sieroń</title>
      <description><![CDATA[Typografia jest istotnym elementem projektowania graficznego i komunikacji w piśmie. Pozwala nie tylko przekazywać informacje, ale też pośredniczy między treścią przekazu a jej odbiorcą. To nauka kształtowania czcionek, organizowania tekstu i tworzenia harmonijnych kompozycji typograficznych. Odpowiednio dobrana czcionka i układ tekstu jest wyjątkowo ważnym elementem komunikacyjnym, przyciągającym uwagę odbiorcy. Dobrze zaprojektowana typografia może wzmocnić przekaz wizualny i nadać projektowi odpowiedni wygląd. Czym jest typografia - jak ją rozumieć i definiować? Jak odpowiednio dobrana typografia może wpływać na percepcję projektu? Jakie czynniki wpływają na czytelność i estetykę tekstu? Na te i wiele innych pytań odpowie projektant, doradca, badacz i krytyk dizajnu, prof. dr hab. Tomasz Bierkowski, Kierownik Katedry Projektowania Graficznego Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach. Rozmowę poprowadzi Anna Sieroń.

Uniwersytet SWPS w Krakowie! Już od października 2023 nowo powstały Wydział Psychologii planuje uruchomić w tym mieście studia na kierunku psychologia. Szczegóły na stronie: https://www.swps.pl/studiuj-w-krakowie. W ciągu kilku najbliższych lat Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera zostanie zintegrowana z filią Uniwersytetu SWPS w Krakowie. Więcej informacji: https://swps.pl/my-uniwersytet/aktualnosci/aktualnosci/32525-w-krakowie-powstanie-filia-uniwersytetu-swps-im-ks-jozefa-tischnera 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu 
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Fri, 7 Jul 2023 13:40:54 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="52115455" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/051346ad-0049-4e35-abf8-7b7fb1ff21fc/audio/817bed0b-d48b-4501-b61d-6e2a4ced9685/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Typografia - od liter do wrażeń - prof. dr hab. Tomasz Bierkowski, Anna Sieroń</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:54:16</itunes:duration>
      <itunes:summary>Typografia jest istotnym elementem projektowania graficznego i komunikacji w piśmie. Pozwala nie tylko przekazywać informacje, ale też pośredniczy między treścią przekazu a jej odbiorcą. To nauka kształtowania czcionek, organizowania tekstu i tworzenia harmonijnych kompozycji typograficznych. Odpowiednio dobrana czcionka i układ tekstu jest wyjątkowo ważnym elementem komunikacyjnym, przyciągającym uwagę odbiorcy. Dobrze zaprojektowana typografia może wzmocnić przekaz wizualny i nadać projektowi odpowiedni wygląd. Czym jest typografia - jak ją rozumieć i definiować? Jak odpowiednio dobrana typografia może wpływać na percepcję projektu? Jakie czynniki wpływają na czytelność i estetykę tekstu? Na te i wiele innych pytań odpowie projektant, doradca, badacz i krytyk dizajnu, prof. dr hab. Tomasz Bierkowski, Kierownik Katedry Projektowania Graficznego Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach. Rozmowę poprowadzi Anna Sieroń.

Uniwersytet SWPS w Krakowie! Już od października 2023 nowo powstały Wydział Psychologii planuje uruchomić w tym mieście studia na kierunku psychologia. Szczegóły na stronie: https://www.swps.pl/studiuj-w-krakowie. W ciągu kilku najbliższych lat Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera zostanie zintegrowana z filią Uniwersytetu SWPS w Krakowie. Więcej informacji: https://swps.pl/my-uniwersytet/aktualnosci/aktualnosci/32525-w-krakowie-powstanie-filia-uniwersytetu-swps-im-ks-jozefa-tischnera 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu 
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Typografia jest istotnym elementem projektowania graficznego i komunikacji w piśmie. Pozwala nie tylko przekazywać informacje, ale też pośredniczy między treścią przekazu a jej odbiorcą. To nauka kształtowania czcionek, organizowania tekstu i tworzenia harmonijnych kompozycji typograficznych. Odpowiednio dobrana czcionka i układ tekstu jest wyjątkowo ważnym elementem komunikacyjnym, przyciągającym uwagę odbiorcy. Dobrze zaprojektowana typografia może wzmocnić przekaz wizualny i nadać projektowi odpowiedni wygląd. Czym jest typografia - jak ją rozumieć i definiować? Jak odpowiednio dobrana typografia może wpływać na percepcję projektu? Jakie czynniki wpływają na czytelność i estetykę tekstu? Na te i wiele innych pytań odpowie projektant, doradca, badacz i krytyk dizajnu, prof. dr hab. Tomasz Bierkowski, Kierownik Katedry Projektowania Graficznego Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach. Rozmowę poprowadzi Anna Sieroń.

Uniwersytet SWPS w Krakowie! Już od października 2023 nowo powstały Wydział Psychologii planuje uruchomić w tym mieście studia na kierunku psychologia. Szczegóły na stronie: https://www.swps.pl/studiuj-w-krakowie. W ciągu kilku najbliższych lat Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera zostanie zintegrowana z filią Uniwersytetu SWPS w Krakowie. Więcej informacji: https://swps.pl/my-uniwersytet/aktualnosci/aktualnosci/32525-w-krakowie-powstanie-filia-uniwersytetu-swps-im-ks-jozefa-tischnera 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu 
</itunes:subtitle>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>190</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">c778d572-bafb-40fb-b7ef-b30cf6e350fd</guid>
      <title>Magazyn “W Kratkę” - idea i projektowanie pisma ilustrowanego</title>
      <description><![CDATA[Magazyn “W Kratkę”, wydawany przez Fundację Dom Kultury, to wyjątkowe pismo tworzone przez osoby odbywające karę pozbawienia wolności (piszące teksty), oraz artystki i artystów wizualnych. Magazyn trafia ostatecznie do bibliotek w więzieniach na terenie całej Polski. To osiągnięcie jest rezultatem współpracy różnorodnych grup zaangażowanych w projekt. Szósty numer "W Kratce" został opracowany przez międzypokoleniowy zespół, który składał się z łącznie 16 osób - w tym również wykładowców Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. 

Jaka jest idea projektu? Jak wygląda cały proces projektowy? Kto i w jaki sposób zaangażowany jest w tworzenie magazynu i jakie są tego rezultaty? Opowiedzą o tym Małgorzata Jabłońska, dyrektorka artystyczna 6-tego numeru magazynu “W kratkę”, Piotr Szewczyk, projektant graficzny, opracowujący m.in. koncepcję szaty graficznej numeru 6-tego, a także Małgorzata Brus, wiceprezes Fundacji Dom Kultury. Spotkanie poprowadzi Michał Bachowski.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS: 
https://grafika.swps.pl/ 
https://facebook.com/grafikaswps 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Thu, 22 Jun 2023 22:39:31 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="50687072" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/ce3a11da-c79b-45d0-902d-a6a5d62d4107/audio/fae97578-758b-45b7-a693-a907839ed138/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Magazyn “W Kratkę” - idea i projektowanie pisma ilustrowanego</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:52:46</itunes:duration>
      <itunes:summary>Magazyn “W Kratkę”, wydawany przez Fundację Dom Kultury, to wyjątkowe pismo tworzone przez osoby odbywające karę pozbawienia wolności (piszące teksty), oraz artystki i artystów wizualnych. Magazyn trafia ostatecznie do bibliotek w więzieniach na terenie całej Polski. To osiągnięcie jest rezultatem współpracy różnorodnych grup zaangażowanych w projekt. Szósty numer &quot;W Kratce&quot; został opracowany przez międzypokoleniowy zespół, który składał się z łącznie 16 osób - w tym również wykładowców Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. 

Jaka jest idea projektu? Jak wygląda cały proces projektowy? Kto i w jaki sposób zaangażowany jest w tworzenie magazynu i jakie są tego rezultaty? Opowiedzą o tym Małgorzata Jabłońska, dyrektorka artystyczna 6-tego numeru magazynu “W kratkę”, Piotr Szewczyk, projektant graficzny, opracowujący m.in. koncepcję szaty graficznej numeru 6-tego, a także Małgorzata Brus, wiceprezes Fundacji Dom Kultury. Spotkanie poprowadzi Michał Bachowski.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS: 
https://grafika.swps.pl/ 
https://facebook.com/grafikaswps 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Magazyn “W Kratkę”, wydawany przez Fundację Dom Kultury, to wyjątkowe pismo tworzone przez osoby odbywające karę pozbawienia wolności (piszące teksty), oraz artystki i artystów wizualnych. Magazyn trafia ostatecznie do bibliotek w więzieniach na terenie całej Polski. To osiągnięcie jest rezultatem współpracy różnorodnych grup zaangażowanych w projekt. Szósty numer &quot;W Kratce&quot; został opracowany przez międzypokoleniowy zespół, który składał się z łącznie 16 osób - w tym również wykładowców Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. 

Jaka jest idea projektu? Jak wygląda cały proces projektowy? Kto i w jaki sposób zaangażowany jest w tworzenie magazynu i jakie są tego rezultaty? Opowiedzą o tym Małgorzata Jabłońska, dyrektorka artystyczna 6-tego numeru magazynu “W kratkę”, Piotr Szewczyk, projektant graficzny, opracowujący m.in. koncepcję szaty graficznej numeru 6-tego, a także Małgorzata Brus, wiceprezes Fundacji Dom Kultury. Spotkanie poprowadzi Michał Bachowski.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS: 
https://grafika.swps.pl/ 
https://facebook.com/grafikaswps 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, rozmowa, więzienie, język, w kratke, magazyn, design, resocjalizacja, realizacja projektu, komunikacja, sztuka, typografia, ilustrowany, grafika, warsztaty, proces projektowy, ilustracja, więziennictwo, projekt graficzny, uniwersytet swps, project manager, tekst, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>189</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">1fe0d3b5-dc62-4a48-803c-6dc3e90bbfad</guid>
      <title>Po co nauce projektowanie i sztuka, a po co projektowaniu i sztuce nauka?</title>
      <description><![CDATA[Projektowanie wymaga zastanowienia się nad tym, dlaczego, po co i dla kogo tworzymy projekty. Definicja odbiorcy w projektowaniu odgrywa kluczową rolę w procesie tworzenia skutecznych i wartościowych projektów. Istnieją różne podejścia do projektowania, takie jak np. User Centered Design czy Human Centered Design, które wprowadzają różnice w podejściu do definiowania odbiorcy. Refleksja nad teorią pozwala projektantom uzyskać głębsze zrozumienie zasad projektowania i wypracować solidne podstawy dla praktyki projektowej. 

Jakie są różnice pomiędzy User Centered Design, Human Centered Design, System Design a Planet Oriented Design? Dlaczego warto przeanalizować po co i dla kogo projektujemy? Jakie korzyści mogą wyniknąć z wykorzystania teorii w praktyce projektowej? Na te i wiele innych pytań odpowiedzą dr hab. Karol Murlak - projektant, badacz i wykładowca Uniwersytetu SWPS oraz dr Mariusz Wszołek, komunikolog zajmujący się teorią i praktyką projektowania komunikacji, ze szczególnym uwzględnieniem inkluzyjnych, partycypacyjnych i zrównoważonych doktryn projektowych, wykładowca w Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS. Rozmowę poprowadzi Agata Bisping. 

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania. 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Mon, 19 Jun 2023 07:18:39 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="43026177" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/721d9309-6e31-446b-825c-e8bedcfb45a3/audio/3acc3023-fc24-4a7e-a1e4-252dcbeb338b/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Po co nauce projektowanie i sztuka, a po co projektowaniu i sztuce nauka?</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:44:48</itunes:duration>
      <itunes:summary>Projektowanie wymaga zastanowienia się nad tym, dlaczego, po co i dla kogo tworzymy projekty. Definicja odbiorcy w projektowaniu odgrywa kluczową rolę w procesie tworzenia skutecznych i wartościowych projektów. Istnieją różne podejścia do projektowania, takie jak np. User Centered Design czy Human Centered Design, które wprowadzają różnice w podejściu do definiowania odbiorcy. Refleksja nad teorią pozwala projektantom uzyskać głębsze zrozumienie zasad projektowania i wypracować solidne podstawy dla praktyki projektowej. 

Jakie są różnice pomiędzy User Centered Design, Human Centered Design, System Design a Planet Oriented Design? Dlaczego warto przeanalizować po co i dla kogo projektujemy? Jakie korzyści mogą wyniknąć z wykorzystania teorii w praktyce projektowej? Na te i wiele innych pytań odpowiedzą dr hab. Karol Murlak - projektant, badacz i wykładowca Uniwersytetu SWPS oraz dr Mariusz Wszołek, komunikolog zajmujący się teorią i praktyką projektowania komunikacji, ze szczególnym uwzględnieniem inkluzyjnych, partycypacyjnych i zrównoważonych doktryn projektowych, wykładowca w Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS. Rozmowę poprowadzi Agata Bisping. 

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania. 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Projektowanie wymaga zastanowienia się nad tym, dlaczego, po co i dla kogo tworzymy projekty. Definicja odbiorcy w projektowaniu odgrywa kluczową rolę w procesie tworzenia skutecznych i wartościowych projektów. Istnieją różne podejścia do projektowania, takie jak np. User Centered Design czy Human Centered Design, które wprowadzają różnice w podejściu do definiowania odbiorcy. Refleksja nad teorią pozwala projektantom uzyskać głębsze zrozumienie zasad projektowania i wypracować solidne podstawy dla praktyki projektowej. 

Jakie są różnice pomiędzy User Centered Design, Human Centered Design, System Design a Planet Oriented Design? Dlaczego warto przeanalizować po co i dla kogo projektujemy? Jakie korzyści mogą wyniknąć z wykorzystania teorii w praktyce projektowej? Na te i wiele innych pytań odpowiedzą dr hab. Karol Murlak - projektant, badacz i wykładowca Uniwersytetu SWPS oraz dr Mariusz Wszołek, komunikolog zajmujący się teorią i praktyką projektowania komunikacji, ze szczególnym uwzględnieniem inkluzyjnych, partycypacyjnych i zrównoważonych doktryn projektowych, wykładowca w Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS. Rozmowę poprowadzi Agata Bisping. 

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania. 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>badania, strefa designu, mistrzowie, design, cel projektu, teoria projektowania, komunikacja, projekty, sztuka, praca w zespole, metoda pracy, uniwersytet swps, praca, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>188</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">e1f0d2b7-6d23-4cda-bfca-3e7d7cf8246f</guid>
      <title>Rebranding – kiedy jest czas na wielkie zmiany? - Sylwia Bodnar, Mateusz Antczak</title>
      <description><![CDATA[Dobrze zbudowany branding umożliwia firmie wyróżnienie się spośród konkurencji oraz tworzenie trwałych skojarzeń w umyśle klientów. Kiedy marka staje się rozpoznawalna i zapamiętywalna, buduje lojalność klientów, przyciąga nowych odbiorców i staje się ważnym elementem budowania reputacji i zaufania w branży. Jak więc podejść do rebrandingu, aby firma nie straciła swojej dotychczasowej reputacji i skutecznie zaprezentowała swoje nowe oblicze? Kiedy rebranding jest potrzebą, a kiedy kaprysem? Jak wygląda modelowy proces rebrandingu? Te i wiele innych kwestii omówią: Sylwia Bodnar – projektantka komunikacji, copywriterka i absolwentka psychologii na Uniwersytecie SWPS oraz prowadzący – Mateusz Antczak, projektant i wykładowca na Katedrze Grafiki Wrocławskiej Uniwersytetu SWPS. 

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
 https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu 
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Thu, 15 Jun 2023 05:00:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="54871149" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/88e75f39-7260-45fb-a8fc-097801aa0b58/audio/991b8a9f-05f1-4f41-95af-fd43d2ff7143/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Rebranding – kiedy jest czas na wielkie zmiany? - Sylwia Bodnar, Mateusz Antczak</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:57:09</itunes:duration>
      <itunes:summary>Dobrze zbudowany branding umożliwia firmie wyróżnienie się spośród konkurencji oraz tworzenie trwałych skojarzeń w umyśle klientów. Kiedy marka staje się rozpoznawalna i zapamiętywalna, buduje lojalność klientów, przyciąga nowych odbiorców i staje się ważnym elementem budowania reputacji i zaufania w branży. Jak więc podejść do rebrandingu, aby firma nie straciła swojej dotychczasowej reputacji i skutecznie zaprezentowała swoje nowe oblicze? Kiedy rebranding jest potrzebą, a kiedy kaprysem? Jak wygląda modelowy proces rebrandingu? Te i wiele innych kwestii omówią: Sylwia Bodnar – projektantka komunikacji, copywriterka i absolwentka psychologii na Uniwersytecie SWPS oraz prowadzący – Mateusz Antczak, projektant i wykładowca na Katedrze Grafiki Wrocławskiej Uniwersytetu SWPS. 

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
 https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu 
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Dobrze zbudowany branding umożliwia firmie wyróżnienie się spośród konkurencji oraz tworzenie trwałych skojarzeń w umyśle klientów. Kiedy marka staje się rozpoznawalna i zapamiętywalna, buduje lojalność klientów, przyciąga nowych odbiorców i staje się ważnym elementem budowania reputacji i zaufania w branży. Jak więc podejść do rebrandingu, aby firma nie straciła swojej dotychczasowej reputacji i skutecznie zaprezentowała swoje nowe oblicze? Kiedy rebranding jest potrzebą, a kiedy kaprysem? Jak wygląda modelowy proces rebrandingu? Te i wiele innych kwestii omówią: Sylwia Bodnar – projektantka komunikacji, copywriterka i absolwentka psychologii na Uniwersytecie SWPS oraz prowadzący – Mateusz Antczak, projektant i wykładowca na Katedrze Grafiki Wrocławskiej Uniwersytetu SWPS. 

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
 https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu 
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>perspektywa klienta, marka, strefa designu, rebranding, branding, sztuczna inteligencja, tożsamość marki, projekt, komunikacja, marka osobista, interfejs, uniwersytet swps, lojalność klientów, klient, kultura organizacji, identyfikacja wizualna, strategia komunikacji, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>187</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">6ff39de3-3bc2-4048-89c4-e68eee9301ea</guid>
      <title>Przyszłość animacji: od CGI do VR i AR - nowe technologie i trendy - Wojciech Brzozowski</title>
      <description><![CDATA[Technologia ma ogromny wpływ na świat animacji - nie tylko przyspiesza proces tworzenia, ale otwiera także nowe możliwości artystyczne. Dzięki postępowi m.in. w renderowaniu, modelowaniu 3D, czy oświetleniu animacje generowane komputerowo (CGI) stają się coraz bardziej realistyczne i imponujące wizualnie. Aktualnie sztuczna inteligencja odgrywa kluczową rolę w rozwoju animacji, poszerzając jej granice i otwierając nowe horyzonty kreatywności.

Jak postępy w renderowaniu, modelowaniu 3D, oświetleniu i teksturowaniu, ray tracingu oraz deep learningu wpływają na proces tworzenia animacji generowanej komputerowo (CGI)? W jaki sposób rzeczywistość wirtualna (VR) i rozszerzona rzeczywistość (AR) wpływają na animację? Jak wykorzystywana jest technologia przechwytywania ruchu? Jak animacja czasu rzeczywistego różni się od innych form animacji? Na te i wiele innych pytań odpowie Wojciech Brzozowski animator, Motion Designer, Compositing Artist w rozmowie z Anną Sieroń.

Uniwersytet SWPS w Krakowie! Już od października 2023 nowo powstały Wydział Psychologii planuje uruchomić w tym mieście studia na kierunku psychologia. Szczegóły na stronie: https://www.swps.pl/studiuj-w-krakowie. 
W ciągu kilku najbliższych lat Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera zostanie zintegrowana z filią Uniwersytetu SWPS w Krakowie. Więcej informacji: https://swps.pl/my-uniwersytet/aktualnosci/aktualnosci/32525-w-krakowie-powstanie-filia-uniwersytetu-swps-im-ks-jozefa-tischnera

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Mon, 12 Jun 2023 08:10:52 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="52532202" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/6c48e117-857c-4596-b26c-42f5f4459ab7/audio/1b28facd-9d22-4c94-9279-f7cc7fc66e27/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Przyszłość animacji: od CGI do VR i AR - nowe technologie i trendy - Wojciech Brzozowski</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:54:41</itunes:duration>
      <itunes:summary>Technologia ma ogromny wpływ na świat animacji - nie tylko przyspiesza proces tworzenia, ale otwiera także nowe możliwości artystyczne. Dzięki postępowi m.in. w renderowaniu, modelowaniu 3D, czy oświetleniu animacje generowane komputerowo (CGI) stają się coraz bardziej realistyczne i imponujące wizualnie. Aktualnie sztuczna inteligencja odgrywa kluczową rolę w rozwoju animacji, poszerzając jej granice i otwierając nowe horyzonty kreatywności.

Jak postępy w renderowaniu, modelowaniu 3D, oświetleniu i teksturowaniu, ray tracingu oraz deep learningu wpływają na proces tworzenia animacji generowanej komputerowo (CGI)? W jaki sposób rzeczywistość wirtualna (VR) i rozszerzona rzeczywistość (AR) wpływają na animację? Jak wykorzystywana jest technologia przechwytywania ruchu? Jak animacja czasu rzeczywistego różni się od innych form animacji? Na te i wiele innych pytań odpowie Wojciech Brzozowski animator, Motion Designer, Compositing Artist w rozmowie z Anną Sieroń.

Uniwersytet SWPS w Krakowie! Już od października 2023 nowo powstały Wydział Psychologii planuje uruchomić w tym mieście studia na kierunku psychologia. Szczegóły na stronie: https://www.swps.pl/studiuj-w-krakowie. 
W ciągu kilku najbliższych lat Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera zostanie zintegrowana z filią Uniwersytetu SWPS w Krakowie. Więcej informacji: https://swps.pl/my-uniwersytet/aktualnosci/aktualnosci/32525-w-krakowie-powstanie-filia-uniwersytetu-swps-im-ks-jozefa-tischnera

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Technologia ma ogromny wpływ na świat animacji - nie tylko przyspiesza proces tworzenia, ale otwiera także nowe możliwości artystyczne. Dzięki postępowi m.in. w renderowaniu, modelowaniu 3D, czy oświetleniu animacje generowane komputerowo (CGI) stają się coraz bardziej realistyczne i imponujące wizualnie. Aktualnie sztuczna inteligencja odgrywa kluczową rolę w rozwoju animacji, poszerzając jej granice i otwierając nowe horyzonty kreatywności.

Jak postępy w renderowaniu, modelowaniu 3D, oświetleniu i teksturowaniu, ray tracingu oraz deep learningu wpływają na proces tworzenia animacji generowanej komputerowo (CGI)? W jaki sposób rzeczywistość wirtualna (VR) i rozszerzona rzeczywistość (AR) wpływają na animację? Jak wykorzystywana jest technologia przechwytywania ruchu? Jak animacja czasu rzeczywistego różni się od innych form animacji? Na te i wiele innych pytań odpowie Wojciech Brzozowski animator, Motion Designer, Compositing Artist w rozmowie z Anną Sieroń.

Uniwersytet SWPS w Krakowie! Już od października 2023 nowo powstały Wydział Psychologii planuje uruchomić w tym mieście studia na kierunku psychologia. Szczegóły na stronie: https://www.swps.pl/studiuj-w-krakowie. 
W ciągu kilku najbliższych lat Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera zostanie zintegrowana z filią Uniwersytetu SWPS w Krakowie. Więcej informacji: https://swps.pl/my-uniwersytet/aktualnosci/aktualnosci/32525-w-krakowie-powstanie-filia-uniwersytetu-swps-im-ks-jozefa-tischnera

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>narzędzia, prewizualizacja, projektowanie animacji, podróbki, cgi, deep learning, vr, produkcja filmu, film, sztuczna inteligencja, ar, prawa autorskie, wse, animacja, ai, nowe technologie, pixar, bajki</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>186</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">6a3a1654-4d9c-40ae-9d17-06ed2879e619</guid>
      <title>Wyposażenie wnętrz i dobry design - o pasji do kolekcjonowania pięknych przedmiotów</title>
      <description><![CDATA[Można się pewnie zastanawiać, czy kolekcjonowanie przedmiotów w czasach, gdy wirtualna rzeczywistość pochłania coraz większe obszary naszego życia, ma sens?  Czy w świecie masowej produkcji i konsumpcji jest jeszcze miejsce dla miłośników unikatowych przedmiotów?   

Dla kolekcjonerki, antykwariuszki i historyczki sztuki, która kontynuuje tradycje rodzinne, zarządzając największymi prywatnymi kolekcjami w Polsce, odpowiedź jest jednoznaczna. Katarzyna Sosenko, bo o niej mowa, w rozmowie z Agatą Bisping, opowie o swojej pasji do zbierania pięknych przedmiotów, o dobrym designie i potrzebach estetycznych Polaków. Nie zbraknie także rad dla początkujących projektantów i podpowiedzi – gdzie oraz jak szukać rynków zbytu swoich prac.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Wed, 7 Jun 2023 05:00:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="47021083" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/f62ddd18-5ef9-4d2b-9acf-5820c78bca43/audio/313800fd-692e-458e-b8d4-272e09c418f6/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Wyposażenie wnętrz i dobry design - o pasji do kolekcjonowania pięknych przedmiotów</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:48:58</itunes:duration>
      <itunes:summary>Można się pewnie zastanawiać, czy kolekcjonowanie przedmiotów w czasach, gdy wirtualna rzeczywistość pochłania coraz większe obszary naszego życia, ma sens?  Czy w świecie masowej produkcji i konsumpcji jest jeszcze miejsce dla miłośników unikatowych przedmiotów?   

Dla kolekcjonerki, antykwariuszki i historyczki sztuki, która kontynuuje tradycje rodzinne, zarządzając największymi prywatnymi kolekcjami w Polsce, odpowiedź jest jednoznaczna. Katarzyna Sosenko, bo o niej mowa, w rozmowie z Agatą Bisping, opowie o swojej pasji do zbierania pięknych przedmiotów, o dobrym designie i potrzebach estetycznych Polaków. Nie zbraknie także rad dla początkujących projektantów i podpowiedzi – gdzie oraz jak szukać rynków zbytu swoich prac.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Można się pewnie zastanawiać, czy kolekcjonowanie przedmiotów w czasach, gdy wirtualna rzeczywistość pochłania coraz większe obszary naszego życia, ma sens?  Czy w świecie masowej produkcji i konsumpcji jest jeszcze miejsce dla miłośników unikatowych przedmiotów?   

Dla kolekcjonerki, antykwariuszki i historyczki sztuki, która kontynuuje tradycje rodzinne, zarządzając największymi prywatnymi kolekcjami w Polsce, odpowiedź jest jednoznaczna. Katarzyna Sosenko, bo o niej mowa, w rozmowie z Agatą Bisping, opowie o swojej pasji do zbierania pięknych przedmiotów, o dobrym designie i potrzebach estetycznych Polaków. Nie zbraknie także rad dla początkujących projektantów i podpowiedzi – gdzie oraz jak szukać rynków zbytu swoich prac.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, design, design, uniwersytet swps, swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>185</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">fcb003d7-b311-41dd-ad1c-8fcdda017fa5</guid>
      <title>Zdrowie psychiczne w pracy projektowej, czyli wyzwania i balans życia zawodowego</title>
      <description><![CDATA[Wymagające relacje z klientami, interakcje w zespole, praca podlegająca ciągłej ocenie, trudność w połączeniu życia zawodowego z prywatnym... Stąd tylko krok do frustracji. Praca projektanta wymaga więc szczególnej dbałości o kondycję psychiczną. Dlatego nie sposób rozmawiać o wyzwaniach jakie stoją przed osobami zajmującymi się projektowaniem, pomijając obszar zdrowia psychicznego. Jak dbać o tę sferę życia? Z jakich narzędzi korzystać, by radzić sobie również w kryzysach? Dlaczego kondycja psychiczna jest kluczowa w zawodach kreatywnych? Te i wiele innych kwestii omówią: projektantka komunikacji, copywriterka Sylwia Bodnar i badacz oraz projektant komunikacji Mateusz Antczak.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Mon, 5 Jun 2023 09:46:39 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="52940693" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/0e0569cc-93a3-42fc-9763-299c5ff4f901/audio/4a809a1d-d0a7-4b38-9e71-cd50fe108f67/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Zdrowie psychiczne w pracy projektowej, czyli wyzwania i balans życia zawodowego</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:55:07</itunes:duration>
      <itunes:summary>Wymagające relacje z klientami, interakcje w zespole, praca podlegająca ciągłej ocenie, trudność w połączeniu życia zawodowego z prywatnym... Stąd tylko krok do frustracji. Praca projektanta wymaga więc szczególnej dbałości o kondycję psychiczną. Dlatego nie sposób rozmawiać o wyzwaniach jakie stoją przed osobami zajmującymi się projektowaniem, pomijając obszar zdrowia psychicznego. Jak dbać o tę sferę życia? Z jakich narzędzi korzystać, by radzić sobie również w kryzysach? Dlaczego kondycja psychiczna jest kluczowa w zawodach kreatywnych? Te i wiele innych kwestii omówią: projektantka komunikacji, copywriterka Sylwia Bodnar i badacz oraz projektant komunikacji Mateusz Antczak.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Wymagające relacje z klientami, interakcje w zespole, praca podlegająca ciągłej ocenie, trudność w połączeniu życia zawodowego z prywatnym... Stąd tylko krok do frustracji. Praca projektanta wymaga więc szczególnej dbałości o kondycję psychiczną. Dlatego nie sposób rozmawiać o wyzwaniach jakie stoją przed osobami zajmującymi się projektowaniem, pomijając obszar zdrowia psychicznego. Jak dbać o tę sferę życia? Z jakich narzędzi korzystać, by radzić sobie również w kryzysach? Dlaczego kondycja psychiczna jest kluczowa w zawodach kreatywnych? Te i wiele innych kwestii omówią: projektantka komunikacji, copywriterka Sylwia Bodnar i badacz oraz projektant komunikacji Mateusz Antczak.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, zawody kreatywne, lęk, dobrostan psychiczny, kreatywność, design, sztuczna inteligencja, obawa, praca projektanta, rozwiązywanie problemów, katedra grafiki, relacje, umysł, negatywny wpływ, uniwersytet swps, zdrowie, problemy ze zdrowiem psychicznym, praca, stres, stagnacja, rozumienie granic, swps, projektowanie, rozwój</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>184</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">96e00be8-5289-415e-8234-ae1cd4130aa3</guid>
      <title>Zmiana społeczna poprzez design – różnorodność i inkluzywność w projektowaniu</title>
      <description><![CDATA[Proces projektowania i potrzeby społeczne chyba nigdy nie były sobie tak bliskie. Dzięki współczesnym technologiom, nowe produkty wychodzące spod rąk projektantów, niemal natychmiast osiągają ogromny zasięg.  To wielki przywilej dzisiejszych czasów, ale i wielka odpowiedzialność. Projektowanie inkluzywne, uwzględniające różnorodność użytkowników, wymaga od projektanta szerszej perspektywy, głębszego zrozumienia zmieniającego się świata, ale i sporej dawki empatii. Jak kształtować zmianę społeczną poprzez design?
O alternatywnych koncepcjach projektowych w odpowiedzi na wyzwania współczesności, o różnorodności społecznej i wykluczeniu, o projektowaniu inkluzywnym z perspektywy socjologa i wielu innych kluczowych sprawach opowie socjolożka, antropolożka kultury i badaczka społeczna – dr Agata Anacik-Kryza w rozmowie z Anną Sieroń.

Uniwersytet SWPS w Krakowie! Już od października 2023 nowo powstały Wydział Psychologii planuje uruchomić w tym mieście studia na kierunku psychologia. Szczegóły na stronie: https://www.swps.pl/studiuj-w-krakowie. 
W ciągu kilku najbliższych lat Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera zostanie zintegrowana z filią Uniwersytetu SWPS w Krakowie. Więcej informacji: https://swps.pl/my-uniwersytet/aktualnosci/aktualnosci/32525-w-krakowie-powstanie-filia-uniwersytetu-swps-im-ks-jozefa-tischnera

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu

#zmianaspołeczna #design  #różnorodność
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Thu, 25 May 2023 05:00:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="50799434" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/a2aa3e97-542f-4d85-ac82-b904346bd782/audio/e4a08cff-e84a-41e0-8243-b8fc96718d89/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Zmiana społeczna poprzez design – różnorodność i inkluzywność w projektowaniu</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:52:54</itunes:duration>
      <itunes:summary>Proces projektowania i potrzeby społeczne chyba nigdy nie były sobie tak bliskie. Dzięki współczesnym technologiom, nowe produkty wychodzące spod rąk projektantów, niemal natychmiast osiągają ogromny zasięg.  To wielki przywilej dzisiejszych czasów, ale i wielka odpowiedzialność. Projektowanie inkluzywne, uwzględniające różnorodność użytkowników, wymaga od projektanta szerszej perspektywy, głębszego zrozumienia zmieniającego się świata, ale i sporej dawki empatii. Jak kształtować zmianę społeczną poprzez design?
O alternatywnych koncepcjach projektowych w odpowiedzi na wyzwania współczesności, o różnorodności społecznej i wykluczeniu, o projektowaniu inkluzywnym z perspektywy socjologa i wielu innych kluczowych sprawach opowie socjolożka, antropolożka kultury i badaczka społeczna – dr Agata Anacik-Kryza w rozmowie z Anną Sieroń.

Uniwersytet SWPS w Krakowie! Już od października 2023 nowo powstały Wydział Psychologii planuje uruchomić w tym mieście studia na kierunku psychologia. Szczegóły na stronie: https://www.swps.pl/studiuj-w-krakowie. 
W ciągu kilku najbliższych lat Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera zostanie zintegrowana z filią Uniwersytetu SWPS w Krakowie. Więcej informacji: https://swps.pl/my-uniwersytet/aktualnosci/aktualnosci/32525-w-krakowie-powstanie-filia-uniwersytetu-swps-im-ks-jozefa-tischnera

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu

#zmianaspołeczna #design  #różnorodność
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Proces projektowania i potrzeby społeczne chyba nigdy nie były sobie tak bliskie. Dzięki współczesnym technologiom, nowe produkty wychodzące spod rąk projektantów, niemal natychmiast osiągają ogromny zasięg.  To wielki przywilej dzisiejszych czasów, ale i wielka odpowiedzialność. Projektowanie inkluzywne, uwzględniające różnorodność użytkowników, wymaga od projektanta szerszej perspektywy, głębszego zrozumienia zmieniającego się świata, ale i sporej dawki empatii. Jak kształtować zmianę społeczną poprzez design?
O alternatywnych koncepcjach projektowych w odpowiedzi na wyzwania współczesności, o różnorodności społecznej i wykluczeniu, o projektowaniu inkluzywnym z perspektywy socjologa i wielu innych kluczowych sprawach opowie socjolożka, antropolożka kultury i badaczka społeczna – dr Agata Anacik-Kryza w rozmowie z Anną Sieroń.

Uniwersytet SWPS w Krakowie! Już od października 2023 nowo powstały Wydział Psychologii planuje uruchomić w tym mieście studia na kierunku psychologia. Szczegóły na stronie: https://www.swps.pl/studiuj-w-krakowie. 
W ciągu kilku najbliższych lat Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera zostanie zintegrowana z filią Uniwersytetu SWPS w Krakowie. Więcej informacji: https://swps.pl/my-uniwersytet/aktualnosci/aktualnosci/32525-w-krakowie-powstanie-filia-uniwersytetu-swps-im-ks-jozefa-tischnera

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu

#zmianaspołeczna #design  #różnorodność
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, różnorodność społeczna, niepełnosprawność, proste rozwiązania, język inkluzywny, osoby z niepełnosprawnością, komunikacja, wystawy, działania społeczne, inkluzywność, uniwersytet swps, tożsamość, czytelność informacji, mniejszości etniczne, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>183</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">01a3aa18-fe3d-4bbf-b36d-2d621e69a9f8</guid>
      <title>Projektowanie dla edukacji - wyzwania i możliwości, czyli jak tworzyć dla uczniów i nauczycieli?</title>
      <description><![CDATA[Jak mówi definicja – „projektowanie to wymyślanie przedmiotów i działań w sposób zgodny z potrzebami człowieka”. Nie ulega wątpliwości, że edukacja to jedna z podstawowych potrzeb społecznych; dlaczego więc projektowanie edukacji jest obszarem wciąż tak mocno zaniedbanym i mało atrakcyjnym dla projektantów? Nie brakuje wprawdzie doświadczonych nauczycieli, którzy mają świetne pomysły i wiedzą co trzeba zmienić, ale ci z kolei nie posiadają kompetencji potrzebnych, by zaprojektować konkretne rozwiązania.  
Czy i w jaki sposób można to zmienić? Dlaczego w Polsce prowadzi się tak mało badań naukowych dotyczących projektowania procesu edukacji? Jak przebiega pomoc edukacyjna adresowana do najmłodszych przybyszów z Ukrainy? Na te i wiele innych pytań odpowie dr Małgorzata Ciesielska – projektantka i specjalistka ds. komunikacji wizualnej z Uniwersytetu SWPS w rozmowie z Michałem Bachowskim – design managerem, dyrektorem kreatywnym serwisu Noizz.pl.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Mon, 15 May 2023 11:29:10 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="47940976" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/685b6963-f155-4713-b32a-fe8de03510a1/audio/fd90c035-6d2f-4aee-8b1e-c5b47e4ab537/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Projektowanie dla edukacji - wyzwania i możliwości, czyli jak tworzyć dla uczniów i nauczycieli?</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:49:55</itunes:duration>
      <itunes:summary>Jak mówi definicja – „projektowanie to wymyślanie przedmiotów i działań w sposób zgodny z potrzebami człowieka”. Nie ulega wątpliwości, że edukacja to jedna z podstawowych potrzeb społecznych; dlaczego więc projektowanie edukacji jest obszarem wciąż tak mocno zaniedbanym i mało atrakcyjnym dla projektantów? Nie brakuje wprawdzie doświadczonych nauczycieli, którzy mają świetne pomysły i wiedzą co trzeba zmienić, ale ci z kolei nie posiadają kompetencji potrzebnych, by zaprojektować konkretne rozwiązania.  
Czy i w jaki sposób można to zmienić? Dlaczego w Polsce prowadzi się tak mało badań naukowych dotyczących projektowania procesu edukacji? Jak przebiega pomoc edukacyjna adresowana do najmłodszych przybyszów z Ukrainy? Na te i wiele innych pytań odpowie dr Małgorzata Ciesielska – projektantka i specjalistka ds. komunikacji wizualnej z Uniwersytetu SWPS w rozmowie z Michałem Bachowskim – design managerem, dyrektorem kreatywnym serwisu Noizz.pl.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Jak mówi definicja – „projektowanie to wymyślanie przedmiotów i działań w sposób zgodny z potrzebami człowieka”. Nie ulega wątpliwości, że edukacja to jedna z podstawowych potrzeb społecznych; dlaczego więc projektowanie edukacji jest obszarem wciąż tak mocno zaniedbanym i mało atrakcyjnym dla projektantów? Nie brakuje wprawdzie doświadczonych nauczycieli, którzy mają świetne pomysły i wiedzą co trzeba zmienić, ale ci z kolei nie posiadają kompetencji potrzebnych, by zaprojektować konkretne rozwiązania.  
Czy i w jaki sposób można to zmienić? Dlaczego w Polsce prowadzi się tak mało badań naukowych dotyczących projektowania procesu edukacji? Jak przebiega pomoc edukacyjna adresowana do najmłodszych przybyszów z Ukrainy? Na te i wiele innych pytań odpowie dr Małgorzata Ciesielska – projektantka i specjalistka ds. komunikacji wizualnej z Uniwersytetu SWPS w rozmowie z Michałem Bachowskim – design managerem, dyrektorem kreatywnym serwisu Noizz.pl.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, kreatywność, projektowanie komunikacji, projektant, szkoła podstawowa, materiały edukacyjne, proces projektowy, wiedza, nauczyciele, edukacja, liceum, uniwersytet swps, technologia, produkt cyfrowy, problemy, rozwiązania, uczniowie, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>182</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">3d265634-fdcb-4b13-97b6-2a7905e0bd72</guid>
      <title>Marka osobista i korporacyjna - czego sobie zazdroszczą? - Sylwia Bodnar, Mateusz Antczak</title>
      <description><![CDATA[Jeszcze kilka lat temu wzrost był głównym celem i podstawowym kryterium sukcesu danej firmy. Dziś, w dobie większego zapotrzebowania na lokalne usługi i produkty rzemieślnicze, rozrastanie się i powiększanie skali przestało być celem samym w sobie. Krótko mówiąc, nie da się już stwierdzić jednoznacznie, że marki korporacyjne są lepsze od marek osobistych, ale nieuzasadnione byłoby też stwierdzenie odwrotne. Można natomiast powiedzieć wiele o tym, czego wzajemnie sobie zazdroszczą. Kto, komu, czego i dlaczego zazdrości? O szczerości przekazu, budżetach na nowe działania, szybkości wdrażania zmian oraz dostępności narzędzi brandingowych, czyli o różnicach między „małymi” a „dużymi”, opowiedzą Sylwia Bodnar – projektantka komunikacji, copywriterka i absolwentka psychologii na Uniwersytecie SWPS oraz prowadzący – Mateusz Antczak, projektant i wykładowca na Katedrze Grafiki Wrocławskiej Uniwersytetu SWPS.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Thu, 4 May 2023 05:00:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="46917039" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/498d11a0-b86e-49cf-8a6c-f39d3a4670d4/audio/29a470b4-3419-4a84-889f-a993e4a3995e/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Marka osobista i korporacyjna - czego sobie zazdroszczą? - Sylwia Bodnar, Mateusz Antczak</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:48:51</itunes:duration>
      <itunes:summary>Jeszcze kilka lat temu wzrost był głównym celem i podstawowym kryterium sukcesu danej firmy. Dziś, w dobie większego zapotrzebowania na lokalne usługi i produkty rzemieślnicze, rozrastanie się i powiększanie skali przestało być celem samym w sobie. Krótko mówiąc, nie da się już stwierdzić jednoznacznie, że marki korporacyjne są lepsze od marek osobistych, ale nieuzasadnione byłoby też stwierdzenie odwrotne. Można natomiast powiedzieć wiele o tym, czego wzajemnie sobie zazdroszczą. Kto, komu, czego i dlaczego zazdrości? O szczerości przekazu, budżetach na nowe działania, szybkości wdrażania zmian oraz dostępności narzędzi brandingowych, czyli o różnicach między „małymi” a „dużymi”, opowiedzą Sylwia Bodnar – projektantka komunikacji, copywriterka i absolwentka psychologii na Uniwersytecie SWPS oraz prowadzący – Mateusz Antczak, projektant i wykładowca na Katedrze Grafiki Wrocławskiej Uniwersytetu SWPS.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Jeszcze kilka lat temu wzrost był głównym celem i podstawowym kryterium sukcesu danej firmy. Dziś, w dobie większego zapotrzebowania na lokalne usługi i produkty rzemieślnicze, rozrastanie się i powiększanie skali przestało być celem samym w sobie. Krótko mówiąc, nie da się już stwierdzić jednoznacznie, że marki korporacyjne są lepsze od marek osobistych, ale nieuzasadnione byłoby też stwierdzenie odwrotne. Można natomiast powiedzieć wiele o tym, czego wzajemnie sobie zazdroszczą. Kto, komu, czego i dlaczego zazdrości? O szczerości przekazu, budżetach na nowe działania, szybkości wdrażania zmian oraz dostępności narzędzi brandingowych, czyli o różnicach między „małymi” a „dużymi”, opowiedzą Sylwia Bodnar – projektantka komunikacji, copywriterka i absolwentka psychologii na Uniwersytecie SWPS oraz prowadzący – Mateusz Antczak, projektant i wykładowca na Katedrze Grafiki Wrocławskiej Uniwersytetu SWPS.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>marka, strefa designu, autentyczność, human touch, logo, przedsiębiorca, zespół, korporacja, swps., projektant, design, większe i mniejsze marki, lg, wyzwania, marka osobista, brand, firmy, marki, uniwersytet swps, marka korporacyjna, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>181</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">415b2559-6a38-4388-959a-d5a2416d147d</guid>
      <title>Visual thinking - czym jest myślenie wizualne i jak może nam pomóc w biznesie? - Karolina Adamczak</title>
      <description><![CDATA[Myślenie wizualne oznacza myślenie za pomocą obrazów.  Może być wykorzystywane w wielu dziedzinach, w tym w biznesie, edukacji, naukach społecznych i kreatywnych, jako narzędzie do organizacji myśli, prezentacji idei czy rozwiązywania problemów. Czym dokładnie jest myślenie wizualne i jak można je wykorzystać? W czym może nam pomóc? Dlaczego nasz mózg woli przetwarzać komunikaty wizualne i łatwiej zapamiętuje to, co narysowane od tego, co zapisane? Czego rysowanie uczy nas o budowaniu narracji? Jak wykorzystać myślenie wizualne w biznesie i zbudować na tym swoją przewagę?
Na te i wiele innych pytań odpowie Karolina Adamczyk, skrybka tworząca notatki wizualne z wydarzeń – konferencji i webinarów, edukatorka myślenia wizualnego, wykładowczyni w Wyższej Szkole Europejskiej w Krakowie. Rozmowę poprowadzi Anna Sieroń - badaczka związana z branżą IT, wykładowczyni w Wyższej Szkole Europejskiej w Krakowie.

Uniwersytet SWPS w Krakowie! Już od października 2023 nowo powstały Wydział Psychologii planuje uruchomić w tym mieście studia na kierunku psychologia. Szczegóły na stronie: https://www.swps.pl/studiuj-w-krakowie. 
W ciągu kilku najbliższych lat Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera zostanie zintegrowana z filią Uniwersytetu SWPS w Krakowie. Więcej informacji: https://swps.pl/my-uniwersytet/aktualnosci/aktualnosci/32525-w-krakowie-powstanie-filia-uniwersytetu-swps-im-ks-jozefa-tischnera

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Thu, 27 Apr 2023 06:00:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="39260863" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/ffb0be2f-f2b0-4003-9b72-ef63cd6b1def/audio/ed1a3676-e0a2-4471-8f24-300effadb3e0/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Visual thinking - czym jest myślenie wizualne i jak może nam pomóc w biznesie? - Karolina Adamczak</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:40:53</itunes:duration>
      <itunes:summary>Myślenie wizualne oznacza myślenie za pomocą obrazów.  Może być wykorzystywane w wielu dziedzinach, w tym w biznesie, edukacji, naukach społecznych i kreatywnych, jako narzędzie do organizacji myśli, prezentacji idei czy rozwiązywania problemów. Czym dokładnie jest myślenie wizualne i jak można je wykorzystać? W czym może nam pomóc? Dlaczego nasz mózg woli przetwarzać komunikaty wizualne i łatwiej zapamiętuje to, co narysowane od tego, co zapisane? Czego rysowanie uczy nas o budowaniu narracji? Jak wykorzystać myślenie wizualne w biznesie i zbudować na tym swoją przewagę?
Na te i wiele innych pytań odpowie Karolina Adamczyk, skrybka tworząca notatki wizualne z wydarzeń – konferencji i webinarów, edukatorka myślenia wizualnego, wykładowczyni w Wyższej Szkole Europejskiej w Krakowie. Rozmowę poprowadzi Anna Sieroń - badaczka związana z branżą IT, wykładowczyni w Wyższej Szkole Europejskiej w Krakowie.

Uniwersytet SWPS w Krakowie! Już od października 2023 nowo powstały Wydział Psychologii planuje uruchomić w tym mieście studia na kierunku psychologia. Szczegóły na stronie: https://www.swps.pl/studiuj-w-krakowie. 
W ciągu kilku najbliższych lat Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera zostanie zintegrowana z filią Uniwersytetu SWPS w Krakowie. Więcej informacji: https://swps.pl/my-uniwersytet/aktualnosci/aktualnosci/32525-w-krakowie-powstanie-filia-uniwersytetu-swps-im-ks-jozefa-tischnera

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Myślenie wizualne oznacza myślenie za pomocą obrazów.  Może być wykorzystywane w wielu dziedzinach, w tym w biznesie, edukacji, naukach społecznych i kreatywnych, jako narzędzie do organizacji myśli, prezentacji idei czy rozwiązywania problemów. Czym dokładnie jest myślenie wizualne i jak można je wykorzystać? W czym może nam pomóc? Dlaczego nasz mózg woli przetwarzać komunikaty wizualne i łatwiej zapamiętuje to, co narysowane od tego, co zapisane? Czego rysowanie uczy nas o budowaniu narracji? Jak wykorzystać myślenie wizualne w biznesie i zbudować na tym swoją przewagę?
Na te i wiele innych pytań odpowie Karolina Adamczyk, skrybka tworząca notatki wizualne z wydarzeń – konferencji i webinarów, edukatorka myślenia wizualnego, wykładowczyni w Wyższej Szkole Europejskiej w Krakowie. Rozmowę poprowadzi Anna Sieroń - badaczka związana z branżą IT, wykładowczyni w Wyższej Szkole Europejskiej w Krakowie.

Uniwersytet SWPS w Krakowie! Już od października 2023 nowo powstały Wydział Psychologii planuje uruchomić w tym mieście studia na kierunku psychologia. Szczegóły na stronie: https://www.swps.pl/studiuj-w-krakowie. 
W ciągu kilku najbliższych lat Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera zostanie zintegrowana z filią Uniwersytetu SWPS w Krakowie. Więcej informacji: https://swps.pl/my-uniwersytet/aktualnosci/aktualnosci/32525-w-krakowie-powstanie-filia-uniwersytetu-swps-im-ks-jozefa-tischnera

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>skupienie, uczenie się, strefa designu, rysowanie, wizja, mózg, korporacja, myślenie wizualne, rozrysowywanie problemu, pisanie, wizualizacja, oszczędność, notatki wizualne, narzędzie, komunikacja, grafika, praca w zespole, nauka, skanowanie, słowo, pamięć, uniwersytet swps, swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>180</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">06eb58a5-d7a7-4e12-97e4-f3c984439155</guid>
      <title>#TechForUkraine - koncept produktów cyfrowych, pomocnych w sytuacji wojny w Ukrainie - Martyna Mrozek, Michał Bachowski</title>
      <description><![CDATA[Technologia to niezwykłe narzędzie, które w odpowiednich rękach, może stanowić nieocenione wsparcie. Celem projektu #TechForUkraine, realizowanego w ramach większej akcji, było wypracowanie koncepcji produktów cyfrowych, które stanowiłyby nośnik takiej pomocy podczas wojny na Ukrainie. W kreację zaangażowali się studenci Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS. Edukacja dotycząca potrzeb uchodźców, wsparcie emocjonalne młodych ludzi w tej dramatycznej sytuacji, integracja środowiska studenckiego, zaangażowanie do współpracy uchodźców – to tylko niektóre z zadań jakie postawili sobie twórcy projektu.

O tym, co i w jaki sposób można zmienić poprzez design, jak wyglądała praca przy projekcie #TechForUkraine i jakie są jego efekty, można będzie dowiedzieć się podczas webinaru z udziałem Martyny Mrozek – Head of Product Design w CSHARK i dydaktyczka w katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS. Rozmowę poprowadzi design manager, dyrektor kreatywny serwisu Noizz.pl – Michał Bachowski.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Wed, 19 Apr 2023 09:41:14 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="34380291" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/cedb9cc8-67d4-41d7-bf7f-aa01bdf2bb52/audio/1dc1e20f-cf88-4ecc-a252-c91629823fae/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>#TechForUkraine - koncept produktów cyfrowych, pomocnych w sytuacji wojny w Ukrainie - Martyna Mrozek, Michał Bachowski</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:35:48</itunes:duration>
      <itunes:summary>Technologia to niezwykłe narzędzie, które w odpowiednich rękach, może stanowić nieocenione wsparcie. Celem projektu #TechForUkraine, realizowanego w ramach większej akcji, było wypracowanie koncepcji produktów cyfrowych, które stanowiłyby nośnik takiej pomocy podczas wojny na Ukrainie. W kreację zaangażowali się studenci Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS. Edukacja dotycząca potrzeb uchodźców, wsparcie emocjonalne młodych ludzi w tej dramatycznej sytuacji, integracja środowiska studenckiego, zaangażowanie do współpracy uchodźców – to tylko niektóre z zadań jakie postawili sobie twórcy projektu.

O tym, co i w jaki sposób można zmienić poprzez design, jak wyglądała praca przy projekcie #TechForUkraine i jakie są jego efekty, można będzie dowiedzieć się podczas webinaru z udziałem Martyny Mrozek – Head of Product Design w CSHARK i dydaktyczka w katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS. Rozmowę poprowadzi design manager, dyrektor kreatywny serwisu Noizz.pl – Michał Bachowski.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Technologia to niezwykłe narzędzie, które w odpowiednich rękach, może stanowić nieocenione wsparcie. Celem projektu #TechForUkraine, realizowanego w ramach większej akcji, było wypracowanie koncepcji produktów cyfrowych, które stanowiłyby nośnik takiej pomocy podczas wojny na Ukrainie. W kreację zaangażowali się studenci Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS. Edukacja dotycząca potrzeb uchodźców, wsparcie emocjonalne młodych ludzi w tej dramatycznej sytuacji, integracja środowiska studenckiego, zaangażowanie do współpracy uchodźców – to tylko niektóre z zadań jakie postawili sobie twórcy projektu.

O tym, co i w jaki sposób można zmienić poprzez design, jak wyglądała praca przy projekcie #TechForUkraine i jakie są jego efekty, można będzie dowiedzieć się podczas webinaru z udziałem Martyny Mrozek – Head of Product Design w CSHARK i dydaktyczka w katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS. Rozmowę poprowadzi design manager, dyrektor kreatywny serwisu Noizz.pl – Michał Bachowski.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, zespół projektowy, product design, zespół, projektowanie komunikacji, design, koncept, katedra grafiki, proces projektowy, wsparcie  dla ukrainy, uniwersytet swps, wrocław, techforukraine, tworzenie, produkt cyfrowy, realizacja, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>179</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">9da2dacd-b5dc-429f-85c3-99f1115a964e</guid>
      <title>Artystyczny język wizualny - jak kreować własną filozofię tworzenia? - Honza Zamojski, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[O języku mówimy zazwyczaj w kontekście liter, słów i alfabetu. Czym jest zatem artystyczny język wizualny?  Podobnie jak jego werbalny odpowiednik - rządzi się własną gramatyką i strukturą. O tym, jak buduje się taki język, jak wykorzystuje się w nim takie narzędzia jak prostota, humor, dystans i sarkazm oraz w jaki sposób powstaje własna filozofia tworzenia - opowiada nam Honza Zamojski, artysta, redaktor, wykładowca School of Form i projektant książek. Rozmowę prowadzi Agata Bisping.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.

#językwizualny #projektowanie #tworzenie
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Mon, 17 Apr 2023 13:01:42 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="43131555" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/a5c106ab-6326-41ac-967a-d8fb5d7da203/audio/09e4964a-82d4-4c09-828c-a32a9db55ba8/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Artystyczny język wizualny - jak kreować własną filozofię tworzenia? - Honza Zamojski, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:44:55</itunes:duration>
      <itunes:summary>O języku mówimy zazwyczaj w kontekście liter, słów i alfabetu. Czym jest zatem artystyczny język wizualny?  Podobnie jak jego werbalny odpowiednik - rządzi się własną gramatyką i strukturą. O tym, jak buduje się taki język, jak wykorzystuje się w nim takie narzędzia jak prostota, humor, dystans i sarkazm oraz w jaki sposób powstaje własna filozofia tworzenia - opowiada nam Honza Zamojski, artysta, redaktor, wykładowca School of Form i projektant książek. Rozmowę prowadzi Agata Bisping.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.

#językwizualny #projektowanie #tworzenie
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>O języku mówimy zazwyczaj w kontekście liter, słów i alfabetu. Czym jest zatem artystyczny język wizualny?  Podobnie jak jego werbalny odpowiednik - rządzi się własną gramatyką i strukturą. O tym, jak buduje się taki język, jak wykorzystuje się w nim takie narzędzia jak prostota, humor, dystans i sarkazm oraz w jaki sposób powstaje własna filozofia tworzenia - opowiada nam Honza Zamojski, artysta, redaktor, wykładowca School of Form i projektant książek. Rozmowę prowadzi Agata Bisping.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.

#językwizualny #projektowanie #tworzenie
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, narzędzia, artystyczny język, artysta, przestrzeń, wystawa, swps., school of form, pośrednictwo, narracja, design, biznes, architektura, komunikacja, język wizualny, sztuka, relacje, język wizualny, uniwersytet swps, tworzenie, projektowanie, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>178</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">a72c095a-47e5-41d2-ac3e-2a8fde8dcff8</guid>
      <title>Jak stworzyć dobry projekt -  o projektowaniu innowacyjnym, kreatywnym i korzystnym dla otoczenia - Agata Nowak</title>
      <description><![CDATA[Projektant i edukator Victor Papanek już w latach 60. XX wieku powiedział, iż istnieją, co prawda dziedziny działalności bardziej szkodliwe niż wzornictwo przemysłowe, ale jest ich bardzo niewiele, a projektowanie powinno stać się innowacyjnym, wysoce kreatywnym, łączącym różne dyscypliny narzędziem wrażliwym na autentyczne ludzkie potrzeby. Czy dziś, po kilkudziesięciu latach wiemy, jak to robić? Co to znaczy dobry projekt? Czy produkcja rzemieślnicza jest mniej niekorzystna dla środowiska? Na jakie problemy powinni dziś zwracać uwagę producenci i czy projektanci mają moralne rozterki? 
Porozmawiamy o tym z projektantką i wykładowczynią w School of Form Agatą Nowak. Agata projektuje obiekty przeznaczone do masowej produkcji, jak i rzemieślniczo tworzy przedmioty wypuszczane w krótkich seriach. Trzecia odnoga jej aktywności to kuratorowanie i realizacja przestrzeni wystawienniczych. Rozmowę poprowadziła dziennikarka Aleksandra Koperda - animatorka kultury i historyczka sztuki.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Fri, 31 Mar 2023 08:44:44 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="41380424" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/9ea7055c-f312-488a-8515-ae8e83709e16/audio/ba6b712f-21ab-46ea-8b6b-7625c209ed12/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Jak stworzyć dobry projekt -  o projektowaniu innowacyjnym, kreatywnym i korzystnym dla otoczenia - Agata Nowak</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:43:05</itunes:duration>
      <itunes:summary>Projektant i edukator Victor Papanek już w latach 60. XX wieku powiedział, iż istnieją, co prawda dziedziny działalności bardziej szkodliwe niż wzornictwo przemysłowe, ale jest ich bardzo niewiele, a projektowanie powinno stać się innowacyjnym, wysoce kreatywnym, łączącym różne dyscypliny narzędziem wrażliwym na autentyczne ludzkie potrzeby. Czy dziś, po kilkudziesięciu latach wiemy, jak to robić? Co to znaczy dobry projekt? Czy produkcja rzemieślnicza jest mniej niekorzystna dla środowiska? Na jakie problemy powinni dziś zwracać uwagę producenci i czy projektanci mają moralne rozterki? 
Porozmawiamy o tym z projektantką i wykładowczynią w School of Form Agatą Nowak. Agata projektuje obiekty przeznaczone do masowej produkcji, jak i rzemieślniczo tworzy przedmioty wypuszczane w krótkich seriach. Trzecia odnoga jej aktywności to kuratorowanie i realizacja przestrzeni wystawienniczych. Rozmowę poprowadziła dziennikarka Aleksandra Koperda - animatorka kultury i historyczka sztuki.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Projektant i edukator Victor Papanek już w latach 60. XX wieku powiedział, iż istnieją, co prawda dziedziny działalności bardziej szkodliwe niż wzornictwo przemysłowe, ale jest ich bardzo niewiele, a projektowanie powinno stać się innowacyjnym, wysoce kreatywnym, łączącym różne dyscypliny narzędziem wrażliwym na autentyczne ludzkie potrzeby. Czy dziś, po kilkudziesięciu latach wiemy, jak to robić? Co to znaczy dobry projekt? Czy produkcja rzemieślnicza jest mniej niekorzystna dla środowiska? Na jakie problemy powinni dziś zwracać uwagę producenci i czy projektanci mają moralne rozterki? 
Porozmawiamy o tym z projektantką i wykładowczynią w School of Form Agatą Nowak. Agata projektuje obiekty przeznaczone do masowej produkcji, jak i rzemieślniczo tworzy przedmioty wypuszczane w krótkich seriach. Trzecia odnoga jej aktywności to kuratorowanie i realizacja przestrzeni wystawienniczych. Rozmowę poprowadziła dziennikarka Aleksandra Koperda - animatorka kultury i historyczka sztuki.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, aleksandra koperda, ludzkie potrzeby, wystawa, school of form, kuratorka, kreatywność, festiwal, przepisy, design, projekt, hygge, wzornictwo, kolekcja, wzornictwo przemysłowe, agata nowak, uniwersytet swps, środowisko, innowacje, ekologia, swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>177</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">c3e29253-8fd2-4f5c-99e6-41dbdfa3ece7</guid>
      <title>Kontekst w produkcji filmowej - inspiracje a własny styl - Miłosz Kozioł, Anna Sieroń</title>
      <description><![CDATA[Stworzenie ciekawego i angażującego filmu jest nie lada wyzwaniem. Choć nie istnieje uniwersalny przepis na sukces, pewne czynniki mogą nas do niego zbliżyć. Niezależnie, czy mamy do czynienia z produkcją reklamową, dokumentalną, czy też rozrywkową - ważny jest kontekst oraz znajomość tropów kulturowych. Jak być ciągle czujnym na to, co się dzieje w kulturze i świece? Gdzie szukać inspiracji? Jak pracować z tropami kulturowymi i wyrobić swój własny, rozpoznawalny styl filmowy? Oraz jak przygotowywać profesjonalne materiały filmowe, mając do dyspozycji nie zawsze profesjonalny sprzęt? Na te i wiele innych pytań odpowie Miłosz Kozioł - reżyser, producent i montażysta, wykładowca w Wyższej Szkole Europejskiej w Krakowie. Rozmowę poprowadzi Anna Sieroń - badaczka związana z branżą IT, wykładowczyni w Wyższej Szkole Europejskiej w Krakowie.

Uniwersytet SWPS w Krakowie! Już od października 2023 nowo powstały Wydział Psychologii planuje uruchomić w tym mieście studia na kierunku psychologia. Szczegóły na stronie: https://www.swps.pl/studiuj-w-krakowie. 
W ciągu kilku najbliższych lat Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera zostanie zintegrowana z filią Uniwersytetu SWPS w Krakowie. Więcej informacji:
https://swps.pl/my-uniwersytet/aktualnosci/aktualnosci/32525-w-krakowie-powstanie-filia-uniwersytetu-swps-im-ks-jozefa-tischnera

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu 

 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Thu, 30 Mar 2023 05:00:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="49516746" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/0d7f9306-617a-4a67-bdc2-a8c7591c8b1e/audio/28128413-8d61-4358-92f9-4fa43399de49/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Kontekst w produkcji filmowej - inspiracje a własny styl - Miłosz Kozioł, Anna Sieroń</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:51:34</itunes:duration>
      <itunes:summary>Stworzenie ciekawego i angażującego filmu jest nie lada wyzwaniem. Choć nie istnieje uniwersalny przepis na sukces, pewne czynniki mogą nas do niego zbliżyć. Niezależnie, czy mamy do czynienia z produkcją reklamową, dokumentalną, czy też rozrywkową - ważny jest kontekst oraz znajomość tropów kulturowych. Jak być ciągle czujnym na to, co się dzieje w kulturze i świece? Gdzie szukać inspiracji? Jak pracować z tropami kulturowymi i wyrobić swój własny, rozpoznawalny styl filmowy? Oraz jak przygotowywać profesjonalne materiały filmowe, mając do dyspozycji nie zawsze profesjonalny sprzęt? Na te i wiele innych pytań odpowie Miłosz Kozioł - reżyser, producent i montażysta, wykładowca w Wyższej Szkole Europejskiej w Krakowie. Rozmowę poprowadzi Anna Sieroń - badaczka związana z branżą IT, wykładowczyni w Wyższej Szkole Europejskiej w Krakowie.

Uniwersytet SWPS w Krakowie! Już od października 2023 nowo powstały Wydział Psychologii planuje uruchomić w tym mieście studia na kierunku psychologia. Szczegóły na stronie: https://www.swps.pl/studiuj-w-krakowie. 
W ciągu kilku najbliższych lat Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera zostanie zintegrowana z filią Uniwersytetu SWPS w Krakowie. Więcej informacji:
https://swps.pl/my-uniwersytet/aktualnosci/aktualnosci/32525-w-krakowie-powstanie-filia-uniwersytetu-swps-im-ks-jozefa-tischnera

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu 

</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Stworzenie ciekawego i angażującego filmu jest nie lada wyzwaniem. Choć nie istnieje uniwersalny przepis na sukces, pewne czynniki mogą nas do niego zbliżyć. Niezależnie, czy mamy do czynienia z produkcją reklamową, dokumentalną, czy też rozrywkową - ważny jest kontekst oraz znajomość tropów kulturowych. Jak być ciągle czujnym na to, co się dzieje w kulturze i świece? Gdzie szukać inspiracji? Jak pracować z tropami kulturowymi i wyrobić swój własny, rozpoznawalny styl filmowy? Oraz jak przygotowywać profesjonalne materiały filmowe, mając do dyspozycji nie zawsze profesjonalny sprzęt? Na te i wiele innych pytań odpowie Miłosz Kozioł - reżyser, producent i montażysta, wykładowca w Wyższej Szkole Europejskiej w Krakowie. Rozmowę poprowadzi Anna Sieroń - badaczka związana z branżą IT, wykładowczyni w Wyższej Szkole Europejskiej w Krakowie.

Uniwersytet SWPS w Krakowie! Już od października 2023 nowo powstały Wydział Psychologii planuje uruchomić w tym mieście studia na kierunku psychologia. Szczegóły na stronie: https://www.swps.pl/studiuj-w-krakowie. 
W ciągu kilku najbliższych lat Wyższa Szkoła Europejska im. ks. Józefa Tischnera zostanie zintegrowana z filią Uniwersytetu SWPS w Krakowie. Więcej informacji:
https://swps.pl/my-uniwersytet/aktualnosci/aktualnosci/32525-w-krakowie-powstanie-filia-uniwersytetu-swps-im-ks-jozefa-tischnera

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu 

</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>operator filmowy, widzowie, montażysta, strefa designu, tworzenie filmu, reżyseria, kultura, młode pokolenie, video, reżyser, film, scenariusz, produkcja, produkcja filmowa, reżyseria, reklama, inspiracja, miłosz kozioł, tworzenie zdjęć filmowych, producent, uniwersytet swps, tworzenie, literatura, heinz, swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>176</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">7266df44-8236-4c04-a1b0-873f20d8290f</guid>
      <title>Feedback w procesach projektowych - Sylwia Bodnar, Mateusz Antczak</title>
      <description><![CDATA[Informacja zwrotna w odniesieniu do pracy wykonanej przez projektanta może mieć znaczący wpływ na ostateczny kształt projektu. Zdarza się, że feedback otwiera na zupełnie nową perspektywę, która wcześniej była dla nas niedostępna, ale może także prowadzić na manowce, gdy oparty jest on na subiektywnej opinii osób nie zapoznanych z założeniami projektu. Od kogo warto przyjąć informację zwrotną i jak wdrażać wnioski z niej płynące? Jak udzielać feedbacku? Kto komu powinien przekazywać wiadomość zwrotną i na jakim etapie projektu? O feedbackach, które inspirują i edukują oraz tych, które zwodzą i nie przynoszą żadnej wartości opowiedzą Sylwia Bodnar - projektantka komunikacji, copywriterka i absolwentka psychologii na Uniwersytecie SWPS oraz prowadzący - Mateusz Antczak, projektant i wykładowca na Katedrze Grafiki Wrocławskiej Uniwersytetu SWPS.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Wed, 22 Mar 2023 09:14:43 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="53762908" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/af21ad4d-d31e-46c6-99f6-43b90f23996a/audio/e1fd70c4-a46b-46e5-9dc4-3f11b8d5cbd0/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Feedback w procesach projektowych - Sylwia Bodnar, Mateusz Antczak</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:55:59</itunes:duration>
      <itunes:summary>Informacja zwrotna w odniesieniu do pracy wykonanej przez projektanta może mieć znaczący wpływ na ostateczny kształt projektu. Zdarza się, że feedback otwiera na zupełnie nową perspektywę, która wcześniej była dla nas niedostępna, ale może także prowadzić na manowce, gdy oparty jest on na subiektywnej opinii osób nie zapoznanych z założeniami projektu. Od kogo warto przyjąć informację zwrotną i jak wdrażać wnioski z niej płynące? Jak udzielać feedbacku? Kto komu powinien przekazywać wiadomość zwrotną i na jakim etapie projektu? O feedbackach, które inspirują i edukują oraz tych, które zwodzą i nie przynoszą żadnej wartości opowiedzą Sylwia Bodnar - projektantka komunikacji, copywriterka i absolwentka psychologii na Uniwersytecie SWPS oraz prowadzący - Mateusz Antczak, projektant i wykładowca na Katedrze Grafiki Wrocławskiej Uniwersytetu SWPS.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Informacja zwrotna w odniesieniu do pracy wykonanej przez projektanta może mieć znaczący wpływ na ostateczny kształt projektu. Zdarza się, że feedback otwiera na zupełnie nową perspektywę, która wcześniej była dla nas niedostępna, ale może także prowadzić na manowce, gdy oparty jest on na subiektywnej opinii osób nie zapoznanych z założeniami projektu. Od kogo warto przyjąć informację zwrotną i jak wdrażać wnioski z niej płynące? Jak udzielać feedbacku? Kto komu powinien przekazywać wiadomość zwrotną i na jakim etapie projektu? O feedbackach, które inspirują i edukują oraz tych, które zwodzą i nie przynoszą żadnej wartości opowiedzą Sylwia Bodnar - projektantka komunikacji, copywriterka i absolwentka psychologii na Uniwersytecie SWPS oraz prowadzący - Mateusz Antczak, projektant i wykładowca na Katedrze Grafiki Wrocławskiej Uniwersytetu SWPS.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>rebranding, sytuacje kryzysowe, strategie komunikacje, projektant, projekt, klienci, komunikacja, identyfikacja, feedback dla pracodawcy od pracownika, inspiracja, pracodawcy, nokia, grafika, informacja zwrotna, katedra grafiki, marki, opinie, proces wizerunek, środowisko pracy</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>175</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">4fe664ef-c77d-4373-aa5a-ca6ed6f50678</guid>
      <title>Meblujemy miasto “smart” - arch. Marta Przybylska</title>
      <description><![CDATA[W przestrzeniach publicznych zaczynają pojawiać się meble miejskie, które wykorzystują nowoczesne technologie z obszaru smart city. Ich celem jest tworzenie przestrzeni wrażliwych społecznie, które odpowiadają na zmieniające się potrzeby mieszkańców miast. Co jest największym wyzwaniem architekta - pomysł czy jego realizacja? Skąd biorą się inspiracje? Jak powstały pierwsze meble wykorzystujące nowoczesne technologie? Architektka Marta Przybylska, z pracowni architektonicznej Mapdesign, przybliża wyzwania wiążące się z projektowaniem małej architektury o pozytywnym wpływie społecznym.

Spotkanie odbyło się w ramach interdyscyplinarnej konferencji “Innowacje społeczne. Akademia – Technologia – Społeczeństwo” organizowanej przez Wydział Nauk Społecznych Uniwersytetu SWPS. 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Mon, 20 Mar 2023 09:06:59 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="18142798" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/5773fb3b-0c3f-4c43-bde6-7e617a7bc60c/audio/5fe49a6d-cb30-4a54-8aaf-187b97083a74/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Meblujemy miasto “smart” - arch. Marta Przybylska</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:18:53</itunes:duration>
      <itunes:summary>W przestrzeniach publicznych zaczynają pojawiać się meble miejskie, które wykorzystują nowoczesne technologie z obszaru smart city. Ich celem jest tworzenie przestrzeni wrażliwych społecznie, które odpowiadają na zmieniające się potrzeby mieszkańców miast. Co jest największym wyzwaniem architekta - pomysł czy jego realizacja? Skąd biorą się inspiracje? Jak powstały pierwsze meble wykorzystujące nowoczesne technologie? Architektka Marta Przybylska, z pracowni architektonicznej Mapdesign, przybliża wyzwania wiążące się z projektowaniem małej architektury o pozytywnym wpływie społecznym.

Spotkanie odbyło się w ramach interdyscyplinarnej konferencji “Innowacje społeczne. Akademia – Technologia – Społeczeństwo” organizowanej przez Wydział Nauk Społecznych Uniwersytetu SWPS. 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>W przestrzeniach publicznych zaczynają pojawiać się meble miejskie, które wykorzystują nowoczesne technologie z obszaru smart city. Ich celem jest tworzenie przestrzeni wrażliwych społecznie, które odpowiadają na zmieniające się potrzeby mieszkańców miast. Co jest największym wyzwaniem architekta - pomysł czy jego realizacja? Skąd biorą się inspiracje? Jak powstały pierwsze meble wykorzystujące nowoczesne technologie? Architektka Marta Przybylska, z pracowni architektonicznej Mapdesign, przybliża wyzwania wiążące się z projektowaniem małej architektury o pozytywnym wpływie społecznym.

Spotkanie odbyło się w ramach interdyscyplinarnej konferencji “Innowacje społeczne. Akademia – Technologia – Społeczeństwo” organizowanej przez Wydział Nauk Społecznych Uniwersytetu SWPS. 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, uniwersytet swps, swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>174</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">23c6648e-40ec-4924-a3f2-f1aa743c5fa5</guid>
      <title>Ręczne wytwórstwo w Polsce - czym jest nowe rzemiosło? - Olga Milczyńska, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[Powiedzenie, że świat się zmienia - to truizm, ale czy zmienia się także rzemiosło? O tym, czym jest nowe rzemiosło i czy potrzebuje ono nowej definicji porozmawiamy z Olgą Milczyńską, Prezeską Stowarzyszenia NÓW Nowe Rzemiosło. Zapytamy się czym mierzyć proces rzemieślniczy, na czym polega współpraca z materiałem a także po co zrzeszać rzemieślników. Dowiemy się również, jak radzą sobie osoby żyjące z własnej, niefabrycznej wytwórczości i jaki wpływ na lokalne społeczności mają rzemieślnicy. Olga zdradzi także, jak mogą oni współpracować z biznesem i gdzie warto szukać wskazówek dla takich działań. Rozmowę poprowadzi Agata Bisping.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Mon, 20 Mar 2023 09:00:03 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="43325516" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/ed01d56d-fe66-47fa-a78d-399c1609642a/audio/bd3e45cb-4a45-4e00-ba0f-922427e37cda/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Ręczne wytwórstwo w Polsce - czym jest nowe rzemiosło? - Olga Milczyńska, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:45:07</itunes:duration>
      <itunes:summary>Powiedzenie, że świat się zmienia - to truizm, ale czy zmienia się także rzemiosło? O tym, czym jest nowe rzemiosło i czy potrzebuje ono nowej definicji porozmawiamy z Olgą Milczyńską, Prezeską Stowarzyszenia NÓW Nowe Rzemiosło. Zapytamy się czym mierzyć proces rzemieślniczy, na czym polega współpraca z materiałem a także po co zrzeszać rzemieślników. Dowiemy się również, jak radzą sobie osoby żyjące z własnej, niefabrycznej wytwórczości i jaki wpływ na lokalne społeczności mają rzemieślnicy. Olga zdradzi także, jak mogą oni współpracować z biznesem i gdzie warto szukać wskazówek dla takich działań. Rozmowę poprowadzi Agata Bisping.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Powiedzenie, że świat się zmienia - to truizm, ale czy zmienia się także rzemiosło? O tym, czym jest nowe rzemiosło i czy potrzebuje ono nowej definicji porozmawiamy z Olgą Milczyńską, Prezeską Stowarzyszenia NÓW Nowe Rzemiosło. Zapytamy się czym mierzyć proces rzemieślniczy, na czym polega współpraca z materiałem a także po co zrzeszać rzemieślników. Dowiemy się również, jak radzą sobie osoby żyjące z własnej, niefabrycznej wytwórczości i jaki wpływ na lokalne społeczności mają rzemieślnicy. Olga zdradzi także, jak mogą oni współpracować z biznesem i gdzie warto szukać wskazówek dla takich działań. Rozmowę poprowadzi Agata Bisping.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>glina, rzemiosło w korei, strefa designu, ceramika, studio, rzemiosło, instytuty badawcze, materiały, design, biznes, rzemiosło w danii, organizacje, rzemiosło we francji, manufaktura, uniwersytet swps, tworzenie, rzemiosło w wielkiej brytanii, garncarstwo, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>173</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">79a65b59-9e72-4a16-b748-1c30be49581e</guid>
      <title>Przestrzeń publiczna - jak projektować miejsca, które przynoszą radość - Izabela Bołoz</title>
      <description><![CDATA[Pisarz i dramaturg George Bernard Shaw powiedział, że nie przestajemy się bawić, bo się starzejemy, a starzejemy się, bo przestajemy się bawić. To stwierdzenie możemy zastosować do tego, jak oddziałuje na nas przestrzeń publiczna. Obiekty, które wytrącają nas z rutyny, pozwalają się uśmiechnąć, zmieniają perspektywę sprawiają, że możemy się zrelaksować i dobrze wspominamy dane miejsce. Jak projektować miejsca w przestrzeni publicznej tak, by pozwalały nam nawiązywać relacje z innymi? Jaki plac zabaw jest dobry dla dzieci? Co daje nam sztuka w miejskiej przestrzeni? O tych zagadnieniach porozmawiamy z wykładowczynią School of Form, Izą Bołoz - projektantką, kuratorką, autorką prac z pogranicza architektury, sztuki i dizajnu oraz prowadzącą studio Boloz, które specjalizuje się w tworzeniu projektów skłaniających odbiorców do interakcji. Dowiemy się też jak wyglądał plac zabaw, na którym Iza spędzała czas w dzieciństwie, jak zaprojektować wygodną ławkę i czy projektowanie w Polsce różni się od tego w Holandii, gdzie spędziła wiele lat. Rozmowę poprowadzi dziennikarka Aleksandra Koperda - animatorka kultury i historyczka sztuki.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Tue, 28 Feb 2023 06:00:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="35123485" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/65281f29-62a4-486e-a2b8-297daf212e81/audio/0f4773ad-ea45-4854-93c4-0a0fbd50c18a/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Przestrzeń publiczna - jak projektować miejsca, które przynoszą radość - Izabela Bołoz</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:36:34</itunes:duration>
      <itunes:summary>Pisarz i dramaturg George Bernard Shaw powiedział, że nie przestajemy się bawić, bo się starzejemy, a starzejemy się, bo przestajemy się bawić. To stwierdzenie możemy zastosować do tego, jak oddziałuje na nas przestrzeń publiczna. Obiekty, które wytrącają nas z rutyny, pozwalają się uśmiechnąć, zmieniają perspektywę sprawiają, że możemy się zrelaksować i dobrze wspominamy dane miejsce. Jak projektować miejsca w przestrzeni publicznej tak, by pozwalały nam nawiązywać relacje z innymi? Jaki plac zabaw jest dobry dla dzieci? Co daje nam sztuka w miejskiej przestrzeni? O tych zagadnieniach porozmawiamy z wykładowczynią School of Form, Izą Bołoz - projektantką, kuratorką, autorką prac z pogranicza architektury, sztuki i dizajnu oraz prowadzącą studio Boloz, które specjalizuje się w tworzeniu projektów skłaniających odbiorców do interakcji. Dowiemy się też jak wyglądał plac zabaw, na którym Iza spędzała czas w dzieciństwie, jak zaprojektować wygodną ławkę i czy projektowanie w Polsce różni się od tego w Holandii, gdzie spędziła wiele lat. Rozmowę poprowadzi dziennikarka Aleksandra Koperda - animatorka kultury i historyczka sztuki.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Pisarz i dramaturg George Bernard Shaw powiedział, że nie przestajemy się bawić, bo się starzejemy, a starzejemy się, bo przestajemy się bawić. To stwierdzenie możemy zastosować do tego, jak oddziałuje na nas przestrzeń publiczna. Obiekty, które wytrącają nas z rutyny, pozwalają się uśmiechnąć, zmieniają perspektywę sprawiają, że możemy się zrelaksować i dobrze wspominamy dane miejsce. Jak projektować miejsca w przestrzeni publicznej tak, by pozwalały nam nawiązywać relacje z innymi? Jaki plac zabaw jest dobry dla dzieci? Co daje nam sztuka w miejskiej przestrzeni? O tych zagadnieniach porozmawiamy z wykładowczynią School of Form, Izą Bołoz - projektantką, kuratorką, autorką prac z pogranicza architektury, sztuki i dizajnu oraz prowadzącą studio Boloz, które specjalizuje się w tworzeniu projektów skłaniających odbiorców do interakcji. Dowiemy się też jak wyglądał plac zabaw, na którym Iza spędzała czas w dzieciństwie, jak zaprojektować wygodną ławkę i czy projektowanie w Polsce różni się od tego w Holandii, gdzie spędziła wiele lat. Rozmowę poprowadzi dziennikarka Aleksandra Koperda - animatorka kultury i historyczka sztuki.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>aktywizacja przestrzeni, school of form, strefa design, odpoczynek w mieście, place zabaw, design, dzieciństwo, inspiracja, sztuka, zabawa, rzeźba, przestrzeń miejska, iza bołoz, uniwersytet swps, dzieci, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>172</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">fdeae47a-16a0-4b81-89ce-3b2e30172621</guid>
      <title>Wartość i użyteczność badań w procesie projektowym - Karol Murlak, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[Jednym z powielanych mitów na temat projektowania jest przekonanie, że proces ten opiera się przede wszystkim na kreatywności i wrażliwości wizualnej, zapominając o analizie danych i logicznym wnioskowaniu. Choć opinia ta krąży zarówno wśród laików, jak i wielu praktyków - rzeczywistość nie jest tak czarno-biała. Badania w procesie projektowania to ważny i potrzebny etap, któremu warto poświęcić więcej uwagi. Jaką rolę odgrywają badania dla projektowania, badania projektowania i badania poprzez projektowanie? Co może stanowić o jakości, wartości i użyteczności takich badań? Odpowiedzi na m.in. te pytania udzieli dr hab. Karol Murlak - projektant, badacz i wykładowca Uniwersytetu SWPS z doświadczeniem obejmującym projektowanie produktu i przestrzeni oraz badania i rozwój nowych materiałów i procesów produkcji. Rozmowę poprowadzi Agata Bisping.  

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Thu, 23 Feb 2023 06:00:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="48873064" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/67a7d0df-9546-4bf8-8024-e35c404d6829/audio/acabeee8-0231-4ed2-8430-c251d95dab33/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Wartość i użyteczność badań w procesie projektowym - Karol Murlak, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:50:54</itunes:duration>
      <itunes:summary>Jednym z powielanych mitów na temat projektowania jest przekonanie, że proces ten opiera się przede wszystkim na kreatywności i wrażliwości wizualnej, zapominając o analizie danych i logicznym wnioskowaniu. Choć opinia ta krąży zarówno wśród laików, jak i wielu praktyków - rzeczywistość nie jest tak czarno-biała. Badania w procesie projektowania to ważny i potrzebny etap, któremu warto poświęcić więcej uwagi. Jaką rolę odgrywają badania dla projektowania, badania projektowania i badania poprzez projektowanie? Co może stanowić o jakości, wartości i użyteczności takich badań? Odpowiedzi na m.in. te pytania udzieli dr hab. Karol Murlak - projektant, badacz i wykładowca Uniwersytetu SWPS z doświadczeniem obejmującym projektowanie produktu i przestrzeni oraz badania i rozwój nowych materiałów i procesów produkcji. Rozmowę poprowadzi Agata Bisping.  

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Jednym z powielanych mitów na temat projektowania jest przekonanie, że proces ten opiera się przede wszystkim na kreatywności i wrażliwości wizualnej, zapominając o analizie danych i logicznym wnioskowaniu. Choć opinia ta krąży zarówno wśród laików, jak i wielu praktyków - rzeczywistość nie jest tak czarno-biała. Badania w procesie projektowania to ważny i potrzebny etap, któremu warto poświęcić więcej uwagi. Jaką rolę odgrywają badania dla projektowania, badania projektowania i badania poprzez projektowanie? Co może stanowić o jakości, wartości i użyteczności takich badań? Odpowiedzi na m.in. te pytania udzieli dr hab. Karol Murlak - projektant, badacz i wykładowca Uniwersytetu SWPS z doświadczeniem obejmującym projektowanie produktu i przestrzeni oraz badania i rozwój nowych materiałów i procesów produkcji. Rozmowę poprowadzi Agata Bisping.  

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>patent, projektowanie produktu, badania, strefa designu, karol murlak, artysta, weryfikowalność, wytwarzanie nowej wiedzy, analiza danych, mistrzowie, sztuka, proces projektowy, baza danych, doktorat, uniwersytet swps, wnioskowanie, agata bisping, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>171</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">185a5eb8-e8f9-4dec-8acd-16eb9a418dcd</guid>
      <title>Robotyka i AI w tworzeniu - jak łączyć technologię z aktywizmem i projektować odpowiedzialnie</title>
      <description><![CDATA[Isaac Asimov pisarz i profesor biochemii, w 1942 roku, zanim jeszcze pojawiły się realne możliwości produkcji urządzeń wyposażonych w sztuczną inteligencję, stworzył trzy prawa robotów. Czego dotyczyły i czy i dziś powinny być przyjmowane jako fundament robotyki? Co to jest robotyka społeczna? Czy algorytmy mają nad nami władzę? Jak łączyć technologię z aktywizmem i projektować odpowiedzialnie? Wszystkie te pytania zadamy Davidowi Sypniewskiemu, wykładowcy School of Form, animatorowi kultury, trenerowi antydyskryminacyjnemu, projektantowi i fotografowi. Rozmowę poprowadzi dziennikarka Aleksandra Koperda - animatorka kultury i historyczka sztuki.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu. Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Fri, 17 Feb 2023 18:23:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="51942463" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/7ce97924-384b-48be-bed5-9e76b4c24e93/audio/dda905a4-e077-470a-a9db-58b24d2413b4/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Robotyka i AI w tworzeniu - jak łączyć technologię z aktywizmem i projektować odpowiedzialnie</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:54:05</itunes:duration>
      <itunes:summary>Isaac Asimov pisarz i profesor biochemii, w 1942 roku, zanim jeszcze pojawiły się realne możliwości produkcji urządzeń wyposażonych w sztuczną inteligencję, stworzył trzy prawa robotów. Czego dotyczyły i czy i dziś powinny być przyjmowane jako fundament robotyki? Co to jest robotyka społeczna? Czy algorytmy mają nad nami władzę? Jak łączyć technologię z aktywizmem i projektować odpowiedzialnie? Wszystkie te pytania zadamy Davidowi Sypniewskiemu, wykładowcy School of Form, animatorowi kultury, trenerowi antydyskryminacyjnemu, projektantowi i fotografowi. Rozmowę poprowadzi dziennikarka Aleksandra Koperda - animatorka kultury i historyczka sztuki.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Isaac Asimov pisarz i profesor biochemii, w 1942 roku, zanim jeszcze pojawiły się realne możliwości produkcji urządzeń wyposażonych w sztuczną inteligencję, stworzył trzy prawa robotów. Czego dotyczyły i czy i dziś powinny być przyjmowane jako fundament robotyki? Co to jest robotyka społeczna? Czy algorytmy mają nad nami władzę? Jak łączyć technologię z aktywizmem i projektować odpowiedzialnie? Wszystkie te pytania zadamy Davidowi Sypniewskiemu, wykładowcy School of Form, animatorowi kultury, trenerowi antydyskryminacyjnemu, projektantowi i fotografowi. Rozmowę poprowadzi dziennikarka Aleksandra Koperda - animatorka kultury i historyczka sztuki.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, gry. school of form, processing, algorytmy, marketing, aktywizm, boty, robotyka, kreatywne kodowanie, interaktywne doświadczenia, robotyka społeczna, isaac asimov, ai, uniwersytet swps, manipulacja, technologia, aplikacje, roboty, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>170</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">5e68167a-6208-48d7-b669-8965cd973263</guid>
      <title>Audyty brandingowe, czyli czego potrzebuje Twoja marka? - Sylwia Bodnar, Mateusz Antczak</title>
      <description><![CDATA[Przemyślane i długotrwałe rozwiązania brandingowe cechują się przede wszystkim spójnością. Ta jednak jest trudna w podtrzymaniu podczas codziennej, operacyjnej działalności marki, ponieważ praktyka pokazuje, że wiele rozwiązań powstaje reakcyjnie i ad hoc. Na wizerunek naszej marki wpływa jednak to, jak się zachowujemy, o czym i jak komunikujemy oraz jak wyglądamy. Dlatego tak ważne jest aktywne analizowanie naszych działań z punktu widzenia zgodności założeń z rzeczywistością. Jak w takim razie przeprowadzić audyt brandingowy? Na co zwrócić uwagę ze strategicznego i wizualnego punktu widzenia? O czym należy pamiętać podczas analizy? Na te i wiele innych pytań odpowiedzą Sylwia Bodnar - projektantka komunikacji, copywriterka i absolwentka psychologii na Uniwersytecie SWPS oraz prowadzący - Mateusz Antczak, projektant i wykładowca w Katedrze Grafiki Wrocławskiej Uniwersytetu SWPS.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Thu, 16 Feb 2023 06:00:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="57593923" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/5fa368eb-bf9a-43bd-b630-4eb86c1c1541/audio/dd4e2f1d-c302-40ab-a3c7-2089a20e19cf/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Audyty brandingowe, czyli czego potrzebuje Twoja marka? - Sylwia Bodnar, Mateusz Antczak</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:59:59</itunes:duration>
      <itunes:summary>Przemyślane i długotrwałe rozwiązania brandingowe cechują się przede wszystkim spójnością. Ta jednak jest trudna w podtrzymaniu podczas codziennej, operacyjnej działalności marki, ponieważ praktyka pokazuje, że wiele rozwiązań powstaje reakcyjnie i ad hoc. Na wizerunek naszej marki wpływa jednak to, jak się zachowujemy, o czym i jak komunikujemy oraz jak wyglądamy. Dlatego tak ważne jest aktywne analizowanie naszych działań z punktu widzenia zgodności założeń z rzeczywistością. Jak w takim razie przeprowadzić audyt brandingowy? Na co zwrócić uwagę ze strategicznego i wizualnego punktu widzenia? O czym należy pamiętać podczas analizy? Na te i wiele innych pytań odpowiedzą Sylwia Bodnar - projektantka komunikacji, copywriterka i absolwentka psychologii na Uniwersytecie SWPS oraz prowadzący - Mateusz Antczak, projektant i wykładowca w Katedrze Grafiki Wrocławskiej Uniwersytetu SWPS.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Przemyślane i długotrwałe rozwiązania brandingowe cechują się przede wszystkim spójnością. Ta jednak jest trudna w podtrzymaniu podczas codziennej, operacyjnej działalności marki, ponieważ praktyka pokazuje, że wiele rozwiązań powstaje reakcyjnie i ad hoc. Na wizerunek naszej marki wpływa jednak to, jak się zachowujemy, o czym i jak komunikujemy oraz jak wyglądamy. Dlatego tak ważne jest aktywne analizowanie naszych działań z punktu widzenia zgodności założeń z rzeczywistością. Jak w takim razie przeprowadzić audyt brandingowy? Na co zwrócić uwagę ze strategicznego i wizualnego punktu widzenia? O czym należy pamiętać podczas analizy? Na te i wiele innych pytań odpowiedzą Sylwia Bodnar - projektantka komunikacji, copywriterka i absolwentka psychologii na Uniwersytecie SWPS oraz prowadzący - Mateusz Antczak, projektant i wykładowca w Katedrze Grafiki Wrocławskiej Uniwersytetu SWPS.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>marka, strefa designu, sylwia bodnar, wizja, branding, grafik, wizerunek, audyt, znak, tone of voice marki, spójność, corporate behaviour, corporate communication, komunikacja, katedra grafiki, mateusz antczak, brand, uniwersytet swps, projektant komunikacji, kultura organizacji, identyfikacja wizualna, kreacja, strategia, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>169</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">0d7006ab-b3ac-4b1a-a833-2e876d7c92fb</guid>
      <title>Jak przedmioty i przestrzeń opowiadają nam o ludziach - socjologia i fotografia w projektowaniu</title>
      <description><![CDATA[Pierwsza połowa XIX wieku to czas powstania nowej nauki - socjologii oraz innowacyjnej technologii - fotografii. Ich narodziny spowodowane były przemianami społecznymi, urbanizacją i industrializacją. Nowe zjawiska sprawiły, że w ludziach pojawiła się chęć opisania ich i zobrazowania. Jak przez ostatnie dziesięciolecia układały się relacje socjologii i fotografii? Jak przedmioty i przestrzeń opowiadają nam historie o ludziach? Czym jest socjologia wizualna? I jak to wszystko ma się do projektowania oraz dizajnu? O tym wszystkim porozmawiamy z wykładowcą School of Form Pawłem Starcem, który jak sam mówi: uczy na Wydziale Projektowania, choć nie jest projektantem. Zanim dostał się na fotografię, wybrał właśnie socjologię i na styku tych dwóch dyscyplin działa do dziś. Rozmowę poprowadzi dziennikarka Aleksandra Koperda - animatorka kultury i historyczka sztuki.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Tue, 31 Jan 2023 06:00:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="51276772" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/3a935d8e-58ae-4f34-949c-60965b07ee69/audio/a6647bf3-e8f4-4d33-ab95-36deaa92b6fa/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Jak przedmioty i przestrzeń opowiadają nam o ludziach - socjologia i fotografia w projektowaniu</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:53:24</itunes:duration>
      <itunes:summary>Pierwsza połowa XIX wieku to czas powstania nowej nauki - socjologii oraz innowacyjnej technologii - fotografii. Ich narodziny spowodowane były przemianami społecznymi, urbanizacją i industrializacją. Nowe zjawiska sprawiły, że w ludziach pojawiła się chęć opisania ich i zobrazowania. Jak przez ostatnie dziesięciolecia układały się relacje socjologii i fotografii? Jak przedmioty i przestrzeń opowiadają nam historie o ludziach? Czym jest socjologia wizualna? I jak to wszystko ma się do projektowania oraz dizajnu? O tym wszystkim porozmawiamy z wykładowcą School of Form Pawłem Starcem, który jak sam mówi: uczy na Wydziale Projektowania, choć nie jest projektantem. Zanim dostał się na fotografię, wybrał właśnie socjologię i na styku tych dwóch dyscyplin działa do dziś. Rozmowę poprowadzi dziennikarka Aleksandra Koperda - animatorka kultury i historyczka sztuki.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Pierwsza połowa XIX wieku to czas powstania nowej nauki - socjologii oraz innowacyjnej technologii - fotografii. Ich narodziny spowodowane były przemianami społecznymi, urbanizacją i industrializacją. Nowe zjawiska sprawiły, że w ludziach pojawiła się chęć opisania ich i zobrazowania. Jak przez ostatnie dziesięciolecia układały się relacje socjologii i fotografii? Jak przedmioty i przestrzeń opowiadają nam historie o ludziach? Czym jest socjologia wizualna? I jak to wszystko ma się do projektowania oraz dizajnu? O tym wszystkim porozmawiamy z wykładowcą School of Form Pawłem Starcem, który jak sam mówi: uczy na Wydziale Projektowania, choć nie jest projektantem. Zanim dostał się na fotografię, wybrał właśnie socjologię i na styku tych dwóch dyscyplin działa do dziś. Rozmowę poprowadzi dziennikarka Aleksandra Koperda - animatorka kultury i historyczka sztuki.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, fotografia otoczenia, fotografia rodzinna, school of form, socjologia wizualna, fotografia ludzi, fotografia jako narzędzie sociologa, hygge, paweł starzec, wzornictwo, dziennikarstwo fotograficzne, fotografia w projektowaniu, fotografia, ola koperda, fotografia użytkowa, uniwersytet swps, swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>168</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">84dde6f4-0159-4503-932c-d9c1bce7d4a6</guid>
      <title>Co nam mówią kolory? Analiza wizualna i kolorystyczna w projektowaniu - Alicja Bielawska, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[Kolory mogą mieć dużą moc i wpływać na nasze samopoczucie, kreatywność, a nawet życie. Wiedza ta może szczególnie przydać się projektantom, którzy na co dzień stoją przed wyborem odpowiednich barw do swoich projektów. Co mówią nam kolory i jak mogą na nas oddziaływać?Jak duże znaczenie ma kolorystyka wnętrz, w których przebywamy? Odpowiedzi na te pytania zna Alicja Bielawska - artystka wizualna i wykładowczyni School of Form Uniwersytetu SWPS w Warszawie oraz Fundacji Atelier w Warszawie. Alicja opowie nam czym jest i jaką w projektowaniu odgrywa rolę analiza wizualna oraz kolorystyczna. Zdradzi nam także, z jakimi kolorami, fakturami i tkaninami lubi pracować najbardziej, a które są wyzwaniem. Zapytamy ją również, co sądzi o kolorze 2023, wg. Pantone - Viva Magenta. Rozmowę poprowadzi Agata Bisping. 

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.

#kolory #analizawizualna #projektowanie
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Wed, 25 Jan 2023 06:00:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="39263692" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/157c0011-6122-4bf8-ac3f-a58cae5a1c7c/audio/f591f42b-9005-489a-97a0-d379818ed157/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Co nam mówią kolory? Analiza wizualna i kolorystyczna w projektowaniu - Alicja Bielawska, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:40:53</itunes:duration>
      <itunes:summary>Kolory mogą mieć dużą moc i wpływać na nasze samopoczucie, kreatywność, a nawet życie. Wiedza ta może szczególnie przydać się projektantom, którzy na co dzień stoją przed wyborem odpowiednich barw do swoich projektów. Co mówią nam kolory i jak mogą na nas oddziaływać?Jak duże znaczenie ma kolorystyka wnętrz, w których przebywamy? Odpowiedzi na te pytania zna Alicja Bielawska - artystka wizualna i wykładowczyni School of Form Uniwersytetu SWPS w Warszawie oraz Fundacji Atelier w Warszawie. Alicja opowie nam czym jest i jaką w projektowaniu odgrywa rolę analiza wizualna oraz kolorystyczna. Zdradzi nam także, z jakimi kolorami, fakturami i tkaninami lubi pracować najbardziej, a które są wyzwaniem. Zapytamy ją również, co sądzi o kolorze 2023, wg. Pantone - Viva Magenta. Rozmowę poprowadzi Agata Bisping. 

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.

#kolory #analizawizualna #projektowanie
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Kolory mogą mieć dużą moc i wpływać na nasze samopoczucie, kreatywność, a nawet życie. Wiedza ta może szczególnie przydać się projektantom, którzy na co dzień stoją przed wyborem odpowiednich barw do swoich projektów. Co mówią nam kolory i jak mogą na nas oddziaływać?Jak duże znaczenie ma kolorystyka wnętrz, w których przebywamy? Odpowiedzi na te pytania zna Alicja Bielawska - artystka wizualna i wykładowczyni School of Form Uniwersytetu SWPS w Warszawie oraz Fundacji Atelier w Warszawie. Alicja opowie nam czym jest i jaką w projektowaniu odgrywa rolę analiza wizualna oraz kolorystyczna. Zdradzi nam także, z jakimi kolorami, fakturami i tkaninami lubi pracować najbardziej, a które są wyzwaniem. Zapytamy ją również, co sądzi o kolorze 2023, wg. Pantone - Viva Magenta. Rozmowę poprowadzi Agata Bisping. 

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.

#kolory #analizawizualna #projektowanie
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, twórczość, spostrzeganie, materiały, kreatywność, obrazy, świadomość barw, instalacje, uniwersytet swps, sztuki wizualne, wnętrza, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>167</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">1c38ca25-fd99-4405-a7a9-b4bfa100e4a2</guid>
      <title>Współpraca stratega i projektanta w procesach brandingowych - Sylwia Bodnar, Mateusz Antczak</title>
      <description><![CDATA[Szeroko zakrojony proces brandingowy zakłada szereg etapów, mających na celu przeanalizowanie, zrozumienie, zaplanowanie oraz zaprojektowanie długoterminowych rozwiązań i narzędzi komunikacyjnych. Bez wątpienia jednym z bardziej widocznych efektów tego procesu są zaprojektowane rozwiązania wizualne, te jednak by w pełni realizowały swoje zadanie powinny zostać oparte na tożsamości oraz strategii komunikacyjnej marki. Jak w takim razie przeprowadzić proces z poszanowaniem perspektywy strategicznej i projektowej? Jak wygląda współpraca pomiędzy strategiem a projektantem? Na co należy uważać w tym kontekście? Na te i wiele innych pytań odpowiedzą Sylwia Bodnar - projektantka komunikacji, copywriterka i absolwentka psychologii na Uniwersytecie SWPS oraz prowadzący - Mateusz Antczak, projektant i wykładowca na Katedrze Grafiki Wrocławskiej Uniwersytetu SWPS.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Wed, 18 Jan 2023 22:02:14 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="62599370" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/1c2aff30-f723-46a6-8b16-2f72de8c86eb/audio/065c4cc0-055e-4592-9d9f-31e22062c327/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Współpraca stratega i projektanta w procesach brandingowych - Sylwia Bodnar, Mateusz Antczak</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>01:05:11</itunes:duration>
      <itunes:summary>Szeroko zakrojony proces brandingowy zakłada szereg etapów, mających na celu przeanalizowanie, zrozumienie, zaplanowanie oraz zaprojektowanie długoterminowych rozwiązań i narzędzi komunikacyjnych. Bez wątpienia jednym z bardziej widocznych efektów tego procesu są zaprojektowane rozwiązania wizualne, te jednak by w pełni realizowały swoje zadanie powinny zostać oparte na tożsamości oraz strategii komunikacyjnej marki. Jak w takim razie przeprowadzić proces z poszanowaniem perspektywy strategicznej i projektowej? Jak wygląda współpraca pomiędzy strategiem a projektantem? Na co należy uważać w tym kontekście? Na te i wiele innych pytań odpowiedzą Sylwia Bodnar - projektantka komunikacji, copywriterka i absolwentka psychologii na Uniwersytecie SWPS oraz prowadzący - Mateusz Antczak, projektant i wykładowca na Katedrze Grafiki Wrocławskiej Uniwersytetu SWPS.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Szeroko zakrojony proces brandingowy zakłada szereg etapów, mających na celu przeanalizowanie, zrozumienie, zaplanowanie oraz zaprojektowanie długoterminowych rozwiązań i narzędzi komunikacyjnych. Bez wątpienia jednym z bardziej widocznych efektów tego procesu są zaprojektowane rozwiązania wizualne, te jednak by w pełni realizowały swoje zadanie powinny zostać oparte na tożsamości oraz strategii komunikacyjnej marki. Jak w takim razie przeprowadzić proces z poszanowaniem perspektywy strategicznej i projektowej? Jak wygląda współpraca pomiędzy strategiem a projektantem? Na co należy uważać w tym kontekście? Na te i wiele innych pytań odpowiedzą Sylwia Bodnar - projektantka komunikacji, copywriterka i absolwentka psychologii na Uniwersytecie SWPS oraz prowadzący - Mateusz Antczak, projektant i wykładowca na Katedrze Grafiki Wrocławskiej Uniwersytetu SWPS.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
https://grafika.swps.pl/
https://facebook.com/grafikaswps

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>komunikacja marki, marka, strefa designu, logo, branding, wizualizacja, projektant, design, praca projektanta, strategia marketingowa, projektowanie marki, proces brandingowy, grafika, brand, uniwersytet swps, identyfikacja wizualna, strategia, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>166</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">90f24f7f-51f0-47c2-ad95-320bae4be803</guid>
      <title>Obrazy z tysięcy kawałków - o tym jak można malować papierem  - Albin Talik, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[<p>Sztuka nie zna ograniczeń, a do tworzenia jej mogą posłużyć najróżniejsze narzędzia. Chociaż papier wydaje się jednym z najbardziej oczywistych, Albin Talik wykorzystuje go w dość niecodzienny sposób. Swoje prace wykonuje z tysięcy kawałków papieru, które ułożone w kolaże, przypominają obrazy olejne. Podczas spotkania Artysta opowie o tym, co zainspirowało go do obrania takiego kierunku w swojej twórczości. Jak wygląda praca z tą techniką? W jaki sposób komercjalizuje swoje prace?<br />A także zdradzi, jak rozwija swoją kreatywność? Rozmowę poprowadzi Agata Bisping.</p><p>W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.</p><p>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.</p><p>#projektowanie #sztuka #AlbinTalik </p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Mon, 19 Dec 2022 06:00:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Sztuka nie zna ograniczeń, a do tworzenia jej mogą posłużyć najróżniejsze narzędzia. Chociaż papier wydaje się jednym z najbardziej oczywistych, Albin Talik wykorzystuje go w dość niecodzienny sposób. Swoje prace wykonuje z tysięcy kawałków papieru, które ułożone w kolaże, przypominają obrazy olejne. Podczas spotkania Artysta opowie o tym, co zainspirowało go do obrania takiego kierunku w swojej twórczości. Jak wygląda praca z tą techniką? W jaki sposób komercjalizuje swoje prace?<br />A także zdradzi, jak rozwija swoją kreatywność? Rozmowę poprowadzi Agata Bisping.</p><p>W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.</p><p>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.</p><p>#projektowanie #sztuka #AlbinTalik </p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="47994447" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/dd6c60be-15a7-4fe0-8a63-82804e82e168/audio/250190b1-3222-4492-85b4-81c9dc544510/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Obrazy z tysięcy kawałków - o tym jak można malować papierem  - Albin Talik, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:49:59</itunes:duration>
      <itunes:summary></itunes:summary>
      <itunes:subtitle></itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, fotografia koncertowa, wrażliwość, grafika komputerowa, mistrzowie, kolaże, wystawy, sztuka, malarze, inwestowanie w sztukę, techniki, talent, światło, malarstwo olejne, media społecznościowe, uniwersytet swps, kolory, rysunek, swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>165</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">12e9292a-8627-4c02-ac2a-f6df523d6ab6</guid>
      <title>Creativity Consultant, czyli jak rozwijać kreatywność w pracy - Sylwia Hull-Wosiek, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[Kreatywność jest jednym z najbardziej fascynujących procesów, jakich doświadcza człowiek. Choć każdy z nas doskonale wie, czym ona jest - podanie definicji tego zjawiska do dziś jest dla naukowców dużym wyzwaniem, podobnie jak próba pomiaru jej. Na szczęście sporo na temat kreatywności udało nam się też dowiedzieć. Jak ją rozwijać? Czy da się jej nauczyć? Czy każdy może być kreatywny oraz czy możliwe jest wyczerpanie pokładów kreatywności? A także kim jest Creativity Consultant? Odpowiedzi na te i wiele innych pytań zna Sylwia Hull-Wosiek, head of Consulting w Concordia Design, Creativity Consultant. Autorka metody Creativity + Thinking. Rozmowę poprowadzi Agata Bisping.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu.  Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Wed, 30 Nov 2022 14:08:40 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="50990698" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/dc4c34e8-3d56-4f73-a949-a5bea246164e/audio/654466ca-a0ae-4c79-9d98-75661fe8c690/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Creativity Consultant, czyli jak rozwijać kreatywność w pracy - Sylwia Hull-Wosiek, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:53:05</itunes:duration>
      <itunes:summary>Kreatywność jest jednym z najbardziej fascynujących procesów, jakich doświadcza człowiek. Choć każdy z nas doskonale wie, czym ona jest - podanie definicji tego zjawiska do dziś jest dla naukowców dużym wyzwaniem, podobnie jak próba pomiaru jej. Na szczęście sporo na temat kreatywności udało nam się też dowiedzieć. Jak ją rozwijać? Czy da się jej nauczyć? Czy każdy może być kreatywny oraz czy możliwe jest wyczerpanie pokładów kreatywności? A także kim jest Creativity Consultant? Odpowiedzi na te i wiele innych pytań zna Sylwia Hull-Wosiek, head of Consulting w Concordia Design, Creativity Consultant. Autorka metody Creativity + Thinking. Rozmowę poprowadzi Agata Bisping.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu. </itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Kreatywność jest jednym z najbardziej fascynujących procesów, jakich doświadcza człowiek. Choć każdy z nas doskonale wie, czym ona jest - podanie definicji tego zjawiska do dziś jest dla naukowców dużym wyzwaniem, podobnie jak próba pomiaru jej. Na szczęście sporo na temat kreatywności udało nam się też dowiedzieć. Jak ją rozwijać? Czy da się jej nauczyć? Czy każdy może być kreatywny oraz czy możliwe jest wyczerpanie pokładów kreatywności? A także kim jest Creativity Consultant? Odpowiedzi na te i wiele innych pytań zna Sylwia Hull-Wosiek, head of Consulting w Concordia Design, Creativity Consultant. Autorka metody Creativity + Thinking. Rozmowę poprowadzi Agata Bisping.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu. </itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, kreatywność zbiorowa, ciekawość poznawcza, kreatywność, mistrzowie, twórczość a kreatywność, styl poznawczy, budzenie w sobie kreatywności, innowacja a kreatywność, uniwersytet swps, techniki ćwiczenia kreatywności, styl poznania, kreatywne rytuały, swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>164</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">244665bb-9dca-4990-a510-1f021c47cf1a</guid>
      <title>Persony, profile, segmenty – o co chodzi z tymi badaniami? - dr Patrycja Rudnicka, Tomasz Skórski</title>
      <description><![CDATA[Nazwa user experience bezpośrednio odnosi się do doświadczeń użytkownika. Stworzenie przyjaznej mu strony lub aplikacji wymaga dokładnego poznania jego potrzeb, oczekiwań i zachowań. Dlatego tak istotne są badania UX, które pozwolą nam lepiej zrozumieć naszego użytkownika i sprostać na jego oczekiwaniom.  Na czym polegają badania UX i dlaczego warto je robić? Jakie elementy powinny uwzględniać? Czym jest i jak tworzy się personę? Oraz jaką rolę w badaniu pełni segmentacja UX? Na te i wiele innych pytań odpowie dr Patrycja Rudnicka, cyberpsycholożka i badaczka UX. Rozmowę poprowadzi Tomasz Skórski.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Tue, 29 Nov 2022 10:30:29 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="52795670" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/a6a55307-bdcd-4e16-84c3-ef5d593191a1/audio/29489626-8180-41ba-bbd8-268fe31ff42b/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Persony, profile, segmenty – o co chodzi z tymi badaniami? - dr Patrycja Rudnicka, Tomasz Skórski</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:54:58</itunes:duration>
      <itunes:summary>Nazwa user experience bezpośrednio odnosi się do doświadczeń użytkownika. Stworzenie przyjaznej mu strony lub aplikacji wymaga dokładnego poznania jego potrzeb, oczekiwań i zachowań. Dlatego tak istotne są badania UX, które pozwolą nam lepiej zrozumieć naszego użytkownika i sprostać na jego oczekiwaniom.  Na czym polegają badania UX i dlaczego warto je robić? Jakie elementy powinny uwzględniać? Czym jest i jak tworzy się personę? Oraz jaką rolę w badaniu pełni segmentacja UX? Na te i wiele innych pytań odpowie dr Patrycja Rudnicka, cyberpsycholożka i badaczka UX. Rozmowę poprowadzi Tomasz Skórski.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Nazwa user experience bezpośrednio odnosi się do doświadczeń użytkownika. Stworzenie przyjaznej mu strony lub aplikacji wymaga dokładnego poznania jego potrzeb, oczekiwań i zachowań. Dlatego tak istotne są badania UX, które pozwolą nam lepiej zrozumieć naszego użytkownika i sprostać na jego oczekiwaniom.  Na czym polegają badania UX i dlaczego warto je robić? Jakie elementy powinny uwzględniać? Czym jest i jak tworzy się personę? Oraz jaką rolę w badaniu pełni segmentacja UX? Na te i wiele innych pytań odpowie dr Patrycja Rudnicka, cyberpsycholożka i badaczka UX. Rozmowę poprowadzi Tomasz Skórski.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>raporty, badania, strefa designu, persony, produkt, patrycja rudnicka, segmentacja, profilowanie, ux design, tomasz skórski, dane behawioralne, wskaźniki, profil, ux designer, artefakt, ux, uniwersytet swps, użytkownicy, projektowanie doświadczeń, swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>163</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">71b09781-a71f-42b7-b459-3af5e637132c</guid>
      <title>Teoria vs praktyka – dlaczego UX w Twojej firmie nie wygląda jak w podręczniku?</title>
      <description><![CDATA[Dzięki książkom możemy zdobyć wiedzę z niemal każdej dziedziny. Jednak niezależnie od tego po jak obszerny podręcznik sięgniemy, teoria to nie wszystko i nie zawsze idzie w parze z praktyką. Z rozbieżnościami tymi muszą mierzyć się także UX Designerzy w firmach. Jak więc podręcznikowo powinien wyglądać UX w firmie i dlaczego wdrożenie tej teorii wcale nie jest proste? Co jest najważniejsze w planowaniu procesu i jak się za to zabrać? Czy każdy nowy projekt wymaga osobno zaplanowanego procesu? Na co UX Designer powinien zwrócić szczególną uwagę, a także na jakie błędy jest najbardziej narażony? Na te i wiele innych pytań odpowie Dominika Bęben, badaczka User Experience i menadżerka zespołu UX w międzynarodowej firmie Hapag-Lloyd. Rozmowę poprowadzi Tomasz Skórski.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

#ux  #uxwpraktyce #uxdesign
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Thu, 3 Nov 2022 06:00:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="56909536" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/1cba677c-0e44-4dca-bacd-66622a31122a/audio/85c266c7-5fc2-48c3-b702-26e45c96a928/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Teoria vs praktyka – dlaczego UX w Twojej firmie nie wygląda jak w podręczniku?</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:59:16</itunes:duration>
      <itunes:summary>Dzięki książkom możemy zdobyć wiedzę z niemal każdej dziedziny. Jednak niezależnie od tego po jak obszerny podręcznik sięgniemy, teoria to nie wszystko i nie zawsze idzie w parze z praktyką. Z rozbieżnościami tymi muszą mierzyć się także UX Designerzy w firmach. Jak więc podręcznikowo powinien wyglądać UX w firmie i dlaczego wdrożenie tej teorii wcale nie jest proste? Co jest najważniejsze w planowaniu procesu i jak się za to zabrać? Czy każdy nowy projekt wymaga osobno zaplanowanego procesu? Na co UX Designer powinien zwrócić szczególną uwagę, a także na jakie błędy jest najbardziej narażony? Na te i wiele innych pytań odpowie Dominika Bęben, badaczka User Experience i menadżerka zespołu UX w międzynarodowej firmie Hapag-Lloyd. Rozmowę poprowadzi Tomasz Skórski.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

#ux  #uxwpraktyce #uxdesign
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Dzięki książkom możemy zdobyć wiedzę z niemal każdej dziedziny. Jednak niezależnie od tego po jak obszerny podręcznik sięgniemy, teoria to nie wszystko i nie zawsze idzie w parze z praktyką. Z rozbieżnościami tymi muszą mierzyć się także UX Designerzy w firmach. Jak więc podręcznikowo powinien wyglądać UX w firmie i dlaczego wdrożenie tej teorii wcale nie jest proste? Co jest najważniejsze w planowaniu procesu i jak się za to zabrać? Czy każdy nowy projekt wymaga osobno zaplanowanego procesu? Na co UX Designer powinien zwrócić szczególną uwagę, a także na jakie błędy jest najbardziej narażony? Na te i wiele innych pytań odpowie Dominika Bęben, badaczka User Experience i menadżerka zespołu UX w międzynarodowej firmie Hapag-Lloyd. Rozmowę poprowadzi Tomasz Skórski.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

#ux  #uxwpraktyce #uxdesign
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>ceremonie scrum, iteracyjność, rytm iceratyjności, software house, user experience, dual track development, ux designer, ux, ux a development, projektowanie doświadczeń</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>162</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">8a0865e6-c848-40d5-8d27-1006a004bf77</guid>
      <title>Na co ma OKO Malwina Konopacka? - o produkcie analogowym z pogranicza sztuki i designu</title>
      <description><![CDATA[Rodzina niejedno ma imię i… oblicze. Przekonuje o tym Malwina Konopacka, która tworzy OKO, czyli wyjątkową rodzinę przedmiotów - ręcznie malowaną ceramikę użytkową. Podczas spotkania z artystką porozmawiamy o projektowaniu produktu analogowego - z pogranicza sztuki i dizajnu, który sprzedawany jest na masową skalę i wystawiany w galeriach, a do tego tworzy współczesną opowieść o polskim dizajnie. Zapytamy także o inspiracje do działania, o motywacje do pracy, o korzyści i wyzwania związane z prowadzeniem studia projektowego. Rozmowę poprowadzi Agata Bisping. 

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 

#projektowanie #MalwinaKonopacka #design

 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Fri, 28 Oct 2022 05:00:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="39591497" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/0f53512c-944a-4298-894f-3041ad23d87c/audio/cff1a8eb-6bef-4d8e-b531-0245cad90e45/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Na co ma OKO Malwina Konopacka? - o produkcie analogowym z pogranicza sztuki i designu</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:41:13</itunes:duration>
      <itunes:summary>Rodzina niejedno ma imię i… oblicze. Przekonuje o tym Malwina Konopacka, która tworzy OKO, czyli wyjątkową rodzinę przedmiotów - ręcznie malowaną ceramikę użytkową. Podczas spotkania z artystką porozmawiamy o projektowaniu produktu analogowego - z pogranicza sztuki i dizajnu, który sprzedawany jest na masową skalę i wystawiany w galeriach, a do tego tworzy współczesną opowieść o polskim dizajnie. Zapytamy także o inspiracje do działania, o motywacje do pracy, o korzyści i wyzwania związane z prowadzeniem studia projektowego. Rozmowę poprowadzi Agata Bisping. 

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 

#projektowanie #MalwinaKonopacka #design

</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Rodzina niejedno ma imię i… oblicze. Przekonuje o tym Malwina Konopacka, która tworzy OKO, czyli wyjątkową rodzinę przedmiotów - ręcznie malowaną ceramikę użytkową. Podczas spotkania z artystką porozmawiamy o projektowaniu produktu analogowego - z pogranicza sztuki i dizajnu, który sprzedawany jest na masową skalę i wystawiany w galeriach, a do tego tworzy współczesną opowieść o polskim dizajnie. Zapytamy także o inspiracje do działania, o motywacje do pracy, o korzyści i wyzwania związane z prowadzeniem studia projektowego. Rozmowę poprowadzi Agata Bisping. 

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 

#projektowanie #MalwinaKonopacka #design

</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, design, uniwersytet swps, swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>161</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">97376f3b-8fc5-40d3-ba58-5d0c926512be</guid>
      <title>UX w wielkiej organizacji – jak to ugryźć? Łukasz Tyrała, Tomasz Skórski</title>
      <description><![CDATA[Zadbanie o UX jest niezbędne, aby produkt w pełni odpowiadał oczekiwaniom użytkowników. Nawet najlepszy pomysł oraz najbardziej doświadczony zespół mogą nie wystarczyć, jeżeli pominięte zostaną doświadczenia użytkownika. Nieintuicyjna obsługa, brak pewnych opcji, mało przyjazny design – to wszystko może zniechęcać odbiorców i w konsekwencji uniemożliwiać osiągnięcie założonych celów biznesowych. Duże organizacje nie mogą sobie pozwolić na takie zaniedbanie, dlatego kładą coraz większy nacisk na rozwój UX designu w swoich strukturach.  Zaopiekowanie się UXem jest celną inwestycją: pozwala efektywniej wykonywać zadania i poprawia satysfakcję z pracy. Pojawia się jednak pytanie: jak to zrobić w wielkich organizacjach? Jakie wyzwania i problemy pojawiają się w dużych zespołach projektowych? Jak wypracować strukturę i model działania zespołu? Na co zwrócić uwagę gdy dołącza się do zespołu UX w dużej firmie? Czy takie miejsce jest dobrym pomysłem  również dla osób początkujących? Na te i wiele innych pytań odpowie Łukasz Tyrała, wykładowca i mentor na Uniwersytecie SWPS w Warszawie oraz projektant i badacz w Grafana Labs. Spotkanie poprowadzi Tomasz Skórski. 


Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu

 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Tue, 4 Oct 2022 05:00:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="60467721" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/86f51f90-16ac-4934-836d-7d92a73e553a/audio/6bf9209e-28ef-49cb-b17d-ab4a0284c4b7/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>UX w wielkiej organizacji – jak to ugryźć? Łukasz Tyrała, Tomasz Skórski</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>01:02:58</itunes:duration>
      <itunes:summary>Zadbanie o UX jest niezbędne, aby produkt w pełni odpowiadał oczekiwaniom użytkowników. Nawet najlepszy pomysł oraz najbardziej doświadczony zespół mogą nie wystarczyć, jeżeli pominięte zostaną doświadczenia użytkownika. Nieintuicyjna obsługa, brak pewnych opcji, mało przyjazny design – to wszystko może zniechęcać odbiorców i w konsekwencji uniemożliwiać osiągnięcie założonych celów biznesowych. Duże organizacje nie mogą sobie pozwolić na takie zaniedbanie, dlatego kładą coraz większy nacisk na rozwój UX designu w swoich strukturach.  Zaopiekowanie się UXem jest celną inwestycją: pozwala efektywniej wykonywać zadania i poprawia satysfakcję z pracy. Pojawia się jednak pytanie: jak to zrobić w wielkich organizacjach? Jakie wyzwania i problemy pojawiają się w dużych zespołach projektowych? Jak wypracować strukturę i model działania zespołu? Na co zwrócić uwagę gdy dołącza się do zespołu UX w dużej firmie? Czy takie miejsce jest dobrym pomysłem  również dla osób początkujących? Na te i wiele innych pytań odpowie Łukasz Tyrała, wykładowca i mentor na Uniwersytecie SWPS w Warszawie oraz projektant i badacz w Grafana Labs. Spotkanie poprowadzi Tomasz Skórski. 


Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu

</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Zadbanie o UX jest niezbędne, aby produkt w pełni odpowiadał oczekiwaniom użytkowników. Nawet najlepszy pomysł oraz najbardziej doświadczony zespół mogą nie wystarczyć, jeżeli pominięte zostaną doświadczenia użytkownika. Nieintuicyjna obsługa, brak pewnych opcji, mało przyjazny design – to wszystko może zniechęcać odbiorców i w konsekwencji uniemożliwiać osiągnięcie założonych celów biznesowych. Duże organizacje nie mogą sobie pozwolić na takie zaniedbanie, dlatego kładą coraz większy nacisk na rozwój UX designu w swoich strukturach.  Zaopiekowanie się UXem jest celną inwestycją: pozwala efektywniej wykonywać zadania i poprawia satysfakcję z pracy. Pojawia się jednak pytanie: jak to zrobić w wielkich organizacjach? Jakie wyzwania i problemy pojawiają się w dużych zespołach projektowych? Jak wypracować strukturę i model działania zespołu? Na co zwrócić uwagę gdy dołącza się do zespołu UX w dużej firmie? Czy takie miejsce jest dobrym pomysłem  również dla osób początkujących? Na te i wiele innych pytań odpowie Łukasz Tyrała, wykładowca i mentor na Uniwersytecie SWPS w Warszawie oraz projektant i badacz w Grafana Labs. Spotkanie poprowadzi Tomasz Skórski. 


Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu

</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>doświadczenia użytkownika, korporacja, struktura zespołu, zespół ux, projektowanie produktów cyfrowych, user experience, ux, product management</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>160</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">092960e8-8074-47ef-a161-0c5e12bc3cd3</guid>
      <title>Hygge - spokój, cierpliwość i równowaga w projektowaniu - Aleksandra Koperda, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[Choć Hygge nie ma jednej ustalonej definicji, to kojarzone jest z komfortem, wygodą i wewnętrzną równowagą. To duńskie słowo nawiązuje do wielu płaszczyzn życia - także do projektowania. Podczas kolejnego spotkania z cyklu Mistrzowie spotkamy się z Aleksandrą Koperdą, z którą porozmawiamy o tym jak szukać hygge w projektach wnętrz i przedmiotów. Aleksandra w swoich rozmowach ze zwykłymi mieszkańcami, niezwykłych miejsc - pokazuje w jaki sposób projektowanie wpływa na to jak żyjemy i jaką mamy wrażliwość. W jaki sposób otoczenie wpływa na twórczość projektantów? Otóż wpływa na to jak projektujemy rzeczywistość wokół siebie. Jaki obraz polskiego designu lat 20. XXI wieku wyłania się ze spotkań z projektantami, architektami i artystami? Czy istnieją uniwersalne zasady projektowe, których spalenie sprawi, że realizowane projekty będą sprzyjały naszemu dobrostanowi? Odpowiedzi na te pytania poznamy już niebawem. Spotkanie poprowadzi Agata Bisping, Smart Generalist w Greenhat Innovation oraz projektantka usług, doświadczeń i procesów.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 

#hygge #projektowanie #design
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Fri, 30 Sep 2022 05:00:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="38609694" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/ac2ed636-96bc-4ab5-bb2b-99930d021bc6/audio/2d69be06-f1e2-40f1-84af-889f54f0847b/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Hygge - spokój, cierpliwość i równowaga w projektowaniu - Aleksandra Koperda, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:40:12</itunes:duration>
      <itunes:summary>Choć Hygge nie ma jednej ustalonej definicji, to kojarzone jest z komfortem, wygodą i wewnętrzną równowagą. To duńskie słowo nawiązuje do wielu płaszczyzn życia - także do projektowania. Podczas kolejnego spotkania z cyklu Mistrzowie spotkamy się z Aleksandrą Koperdą, z którą porozmawiamy o tym jak szukać hygge w projektach wnętrz i przedmiotów. Aleksandra w swoich rozmowach ze zwykłymi mieszkańcami, niezwykłych miejsc - pokazuje w jaki sposób projektowanie wpływa na to jak żyjemy i jaką mamy wrażliwość. W jaki sposób otoczenie wpływa na twórczość projektantów? Otóż wpływa na to jak projektujemy rzeczywistość wokół siebie. Jaki obraz polskiego designu lat 20. XXI wieku wyłania się ze spotkań z projektantami, architektami i artystami? Czy istnieją uniwersalne zasady projektowe, których spalenie sprawi, że realizowane projekty będą sprzyjały naszemu dobrostanowi? Odpowiedzi na te pytania poznamy już niebawem. Spotkanie poprowadzi Agata Bisping, Smart Generalist w Greenhat Innovation oraz projektantka usług, doświadczeń i procesów.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 

#hygge #projektowanie #design
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Choć Hygge nie ma jednej ustalonej definicji, to kojarzone jest z komfortem, wygodą i wewnętrzną równowagą. To duńskie słowo nawiązuje do wielu płaszczyzn życia - także do projektowania. Podczas kolejnego spotkania z cyklu Mistrzowie spotkamy się z Aleksandrą Koperdą, z którą porozmawiamy o tym jak szukać hygge w projektach wnętrz i przedmiotów. Aleksandra w swoich rozmowach ze zwykłymi mieszkańcami, niezwykłych miejsc - pokazuje w jaki sposób projektowanie wpływa na to jak żyjemy i jaką mamy wrażliwość. W jaki sposób otoczenie wpływa na twórczość projektantów? Otóż wpływa na to jak projektujemy rzeczywistość wokół siebie. Jaki obraz polskiego designu lat 20. XXI wieku wyłania się ze spotkań z projektantami, architektami i artystami? Czy istnieją uniwersalne zasady projektowe, których spalenie sprawi, że realizowane projekty będą sprzyjały naszemu dobrostanowi? Odpowiedzi na te pytania poznamy już niebawem. Spotkanie poprowadzi Agata Bisping, Smart Generalist w Greenhat Innovation oraz projektantka usług, doświadczeń i procesów.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://web.swps.pl/strefa-designu

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 

#hygge #projektowanie #design
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, zrównoważone projektowanie, minimalizm, projektowanie wnętrz, tworzenie przedmiotów, polski design, dobrostan w projektowaniu, mistrzowie, design, równowaga, hygge, inspiracja, sztuka, uniwersytet swps, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>159</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">088607f8-5435-484d-bb72-210e5c69488d</guid>
      <title>Prosty język w interfejsach. Czyli jaki? - dr. hab. Tomasz Piekot, Tomasz Skórski</title>
      <description><![CDATA[Prosty język jest sprzymierzeńcem osób zajmujących się UX’em. To dzięki niemu aplikacje mobilne i inne skomplikowane interfejsy są bardziej przyjazne dla użytkowników. Odpowiednio napisana treść w rozwiązaniach cyfrowych staje się zrozumiała i zapamiętywalna. Co należy zrobić, aby uzyskać taki efekt? Czym jest prosty język i dlaczego jest tak ważny w projektowaniu? Jakimi zasadami powinniśmy się kierować, tworząc język w interfejsach? Kto w zespole odpowiada za tworzenie treści? Czy zawsze są to UX Writerzy? Jak sprawdzić, czy nasze komunikaty faktycznie są pisane prostym językiem? Czym różni się power writing od ux-writingu? Na te i wiele innych pytań odpowie dr hab. Tomasz Piekot - językoznawca i komunikolog, kierownik Pracowni Prostej Polszczyzny Uniwersytetu Wrocławskiego. Spotkanie poprowadzi Tomasz Skórski - menedżer, ekspert User Experience i Product Management z kilkunastoletnim doświadczeniem, wykładowca Uniwersytetu SWPS.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Wed, 21 Sep 2022 13:54:53 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="51454587" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/7181bdf3-fe35-43d5-b1f1-18b86d52db35/audio/1b07f017-4589-4ee1-9218-09b0169e1222/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Prosty język w interfejsach. Czyli jaki? - dr. hab. Tomasz Piekot, Tomasz Skórski</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:53:35</itunes:duration>
      <itunes:summary>Prosty język jest sprzymierzeńcem osób zajmujących się UX’em. To dzięki niemu aplikacje mobilne i inne skomplikowane interfejsy są bardziej przyjazne dla użytkowników. Odpowiednio napisana treść w rozwiązaniach cyfrowych staje się zrozumiała i zapamiętywalna. Co należy zrobić, aby uzyskać taki efekt? Czym jest prosty język i dlaczego jest tak ważny w projektowaniu? Jakimi zasadami powinniśmy się kierować, tworząc język w interfejsach? Kto w zespole odpowiada za tworzenie treści? Czy zawsze są to UX Writerzy? Jak sprawdzić, czy nasze komunikaty faktycznie są pisane prostym językiem? Czym różni się power writing od ux-writingu? Na te i wiele innych pytań odpowie dr hab. Tomasz Piekot - językoznawca i komunikolog, kierownik Pracowni Prostej Polszczyzny Uniwersytetu Wrocławskiego. Spotkanie poprowadzi Tomasz Skórski - menedżer, ekspert User Experience i Product Management z kilkunastoletnim doświadczeniem, wykładowca Uniwersytetu SWPS.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Prosty język jest sprzymierzeńcem osób zajmujących się UX’em. To dzięki niemu aplikacje mobilne i inne skomplikowane interfejsy są bardziej przyjazne dla użytkowników. Odpowiednio napisana treść w rozwiązaniach cyfrowych staje się zrozumiała i zapamiętywalna. Co należy zrobić, aby uzyskać taki efekt? Czym jest prosty język i dlaczego jest tak ważny w projektowaniu? Jakimi zasadami powinniśmy się kierować, tworząc język w interfejsach? Kto w zespole odpowiada za tworzenie treści? Czy zawsze są to UX Writerzy? Jak sprawdzić, czy nasze komunikaty faktycznie są pisane prostym językiem? Czym różni się power writing od ux-writingu? Na te i wiele innych pytań odpowie dr hab. Tomasz Piekot - językoznawca i komunikolog, kierownik Pracowni Prostej Polszczyzny Uniwersytetu Wrocławskiego. Spotkanie poprowadzi Tomasz Skórski - menedżer, ekspert User Experience i Product Management z kilkunastoletnim doświadczeniem, wykładowca Uniwersytetu SWPS.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, power writing, copywriting, rozwiązania cyfrowe, tomasz piekot, doświadczenia użytkownika, język, ux design, tomasz skórski, komunikacja, ux writer, user experience, projektowanie dla użytkownika, interfejs, ux writing, ux, uniwersytet swps, projektowanie doświadczeń, swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>158</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">ce3b69a9-f2dd-4f92-845c-c5de7f84962f</guid>
      <title>Jak projektować autorską biżuterię - Pracownia BroKat</title>
      <description><![CDATA[Ponad dekadę temu, z przyjaźni, miłości do Katowic i pasji do tworzenia, powstał BROKAT - czyli pracownia Bogny, Romy. To w niej od lat tworzą wspaniałą, designerską biżuterię, która zdobywa coraz większe grono fanów. Lokalny patriotyzm oraz innowacyjność naszych gościń sprawiły, że główną rolę w ich twórczości zaczął pełnić węgiel. Dzięki niemu Bogna i Roma tworzą wyjątkową biżuterię, która jest zetknięciem najnowszych trendów ze śląską tradycją. W jaki sposób miejsce, w którym mieszkają, wpływa na sposób projektowania? Czy węgiel może być kamieniem szlachetnym? Jak sprawdza się jako główny element biżuterii? Gdzie szukają inspiracji i jak wygląda ich codzienna praca? W jaki sposób ich podejście do designu ewoluowało przez 10 lat wspólnej pracy? Jak wygląda tworzenie biżuterii od kuchni? Na te i wiele innych pytań odpowiedzą założycielki pracowni BROKAT - Bogna Polańska i Roma Skuza. Spotkanie poprowadzi Agata Bisping, Smart Generalist w Greenhat Innovation oraz projektantka usług, doświadczeń i procesów.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Fri, 26 Aug 2022 05:00:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="52837768" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/653f9509-4128-4004-997b-b2c391aaf7a5/audio/d3753496-3c91-4b78-a18b-1fef245b2412/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Jak projektować autorską biżuterię - Pracownia BroKat</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:55:01</itunes:duration>
      <itunes:summary>Ponad dekadę temu, z przyjaźni, miłości do Katowic i pasji do tworzenia, powstał BROKAT - czyli pracownia Bogny, Romy. To w niej od lat tworzą wspaniałą, designerską biżuterię, która zdobywa coraz większe grono fanów. Lokalny patriotyzm oraz innowacyjność naszych gościń sprawiły, że główną rolę w ich twórczości zaczął pełnić węgiel. Dzięki niemu Bogna i Roma tworzą wyjątkową biżuterię, która jest zetknięciem najnowszych trendów ze śląską tradycją. W jaki sposób miejsce, w którym mieszkają, wpływa na sposób projektowania? Czy węgiel może być kamieniem szlachetnym? Jak sprawdza się jako główny element biżuterii? Gdzie szukają inspiracji i jak wygląda ich codzienna praca? W jaki sposób ich podejście do designu ewoluowało przez 10 lat wspólnej pracy? Jak wygląda tworzenie biżuterii od kuchni? Na te i wiele innych pytań odpowiedzą założycielki pracowni BROKAT - Bogna Polańska i Roma Skuza. Spotkanie poprowadzi Agata Bisping, Smart Generalist w Greenhat Innovation oraz projektantka usług, doświadczeń i procesów.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Ponad dekadę temu, z przyjaźni, miłości do Katowic i pasji do tworzenia, powstał BROKAT - czyli pracownia Bogny, Romy. To w niej od lat tworzą wspaniałą, designerską biżuterię, która zdobywa coraz większe grono fanów. Lokalny patriotyzm oraz innowacyjność naszych gościń sprawiły, że główną rolę w ich twórczości zaczął pełnić węgiel. Dzięki niemu Bogna i Roma tworzą wyjątkową biżuterię, która jest zetknięciem najnowszych trendów ze śląską tradycją. W jaki sposób miejsce, w którym mieszkają, wpływa na sposób projektowania? Czy węgiel może być kamieniem szlachetnym? Jak sprawdza się jako główny element biżuterii? Gdzie szukają inspiracji i jak wygląda ich codzienna praca? W jaki sposób ich podejście do designu ewoluowało przez 10 lat wspólnej pracy? Jak wygląda tworzenie biżuterii od kuchni? Na te i wiele innych pytań odpowiedzą założycielki pracowni BROKAT - Bogna Polańska i Roma Skuza. Spotkanie poprowadzi Agata Bisping, Smart Generalist w Greenhat Innovation oraz projektantka usług, doświadczeń i procesów.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, projektowanie biżuterii, lokalny patriotyzm, swps., biżuteria, mistrzowie, design, lokalny patriotyzm, handmade, kamienie szlachetne, węgiel, uniwersytet swps, śląska biżuteria, branża kreatywna, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>157</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">c0097dc9-a0f6-4bf0-8751-9b5e02d0e018</guid>
      <title>Design management produktów cyfrowych - Martyna Mrozek, Mateusz Antczak</title>
      <description><![CDATA[Ostateczny kształt produktu cyfrowego jest wynikiem procesu, w który zaangażowanych jest wiele osób posiadających swoje priorytety i potrzeby. Połączenie tak różnych perspektyw nierzadko bywa wyzwaniem dla projektantów i projektantek, a tym samym determinuje charakter wypracowanych rozwiązań. W tej sytuacji bardzo istotna staje się rola managera, który powinien łączyć różne perspektywy, potrzeby i preferencje w spójne założenia i strategie dla produktów. Kim wobec tego jest design manager? Czym zajmuje się osoba na tym stanowisku? Jakie wyzwania stoją przed design managerami? Na te i wiele innych pytań odpowie Martyna Mrozek, projektantka, specjalizująca się w tworzeniu produktów cyfrowych. Rozmowę prowadzi Mateusz Antczak z Grafiki Uniwersytetu SWPS.

„Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Wed, 10 Aug 2022 05:00:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="51371176" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/7b139bfe-bd2a-47aa-8896-b5d0ef7bfb1f/audio/1dd3b337-c2ec-450f-ae9c-5231cc537bc2/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Design management produktów cyfrowych - Martyna Mrozek, Mateusz Antczak</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:53:30</itunes:duration>
      <itunes:summary>Ostateczny kształt produktu cyfrowego jest wynikiem procesu, w który zaangażowanych jest wiele osób posiadających swoje priorytety i potrzeby. Połączenie tak różnych perspektyw nierzadko bywa wyzwaniem dla projektantów i projektantek, a tym samym determinuje charakter wypracowanych rozwiązań. W tej sytuacji bardzo istotna staje się rola managera, który powinien łączyć różne perspektywy, potrzeby i preferencje w spójne założenia i strategie dla produktów. Kim wobec tego jest design manager? Czym zajmuje się osoba na tym stanowisku? Jakie wyzwania stoją przed design managerami? Na te i wiele innych pytań odpowie Martyna Mrozek, projektantka, specjalizująca się w tworzeniu produktów cyfrowych. Rozmowę prowadzi Mateusz Antczak z Grafiki Uniwersytetu SWPS.

„Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Ostateczny kształt produktu cyfrowego jest wynikiem procesu, w który zaangażowanych jest wiele osób posiadających swoje priorytety i potrzeby. Połączenie tak różnych perspektyw nierzadko bywa wyzwaniem dla projektantów i projektantek, a tym samym determinuje charakter wypracowanych rozwiązań. W tej sytuacji bardzo istotna staje się rola managera, który powinien łączyć różne perspektywy, potrzeby i preferencje w spójne założenia i strategie dla produktów. Kim wobec tego jest design manager? Czym zajmuje się osoba na tym stanowisku? Jakie wyzwania stoją przed design managerami? Na te i wiele innych pytań odpowie Martyna Mrozek, projektantka, specjalizująca się w tworzeniu produktów cyfrowych. Rozmowę prowadzi Mateusz Antczak z Grafiki Uniwersytetu SWPS.

„Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, zarządzanie zespołem kreatywnym, uniwersytet swps., zarządzanie, design, współpraca w designie, designer, dobry design działa, zespół kreatywny, design użytkowy, tworzenie, design management, produkt cyfrowy, narzędzia design managera</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>156</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">128c205c-fbb1-47a4-be3e-8805ca97d24f</guid>
      <title>Systemy orientacji miejskiej -  dr Małgorzata Ciesielska, Łukasz Harat</title>
      <description><![CDATA[System orientacji wizualnej to już nie tylko tabliczki, strzałki. Powszechne naklejki z piktogramem kobiety i mężczyzny zostały zastąpione eleganckimi grafikami, które idealnie wpisują się w przestrzeń. Systemy orientacji miejskiej stają się istotnym elementem tożsamości firm i miast. Jakie funkcje pełnią systemy orientacji miejskiej? Czy są częścią identyfikacji wizualnej miast, organizacji czy przedsiębiorstw? Jaką pełnią w niej rolę? Jakie wyzwania stoją przed projektantem systemów orientacji wizualnej? Jakie są najważniejsze zasady projektowania systemów orientacyjnych? Na te i wiele innych pytań odpowie dr Małgorzata Ciesielska, projektantka i badaczka. Spotkanie poprowadzi Łukasz Harat, urbanista i socjolog, doktorant na Wydziale Architektura Politechniki Śląskiej.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Tue, 2 Aug 2022 05:00:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="61245530" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/971ad53a-87a7-4fe3-8d60-c2371d4a01c3/audio/f5d24d21-4259-4f7b-bbea-a8fc5f167594/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Systemy orientacji miejskiej -  dr Małgorzata Ciesielska, Łukasz Harat</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>01:03:47</itunes:duration>
      <itunes:summary>System orientacji wizualnej to już nie tylko tabliczki, strzałki. Powszechne naklejki z piktogramem kobiety i mężczyzny zostały zastąpione eleganckimi grafikami, które idealnie wpisują się w przestrzeń. Systemy orientacji miejskiej stają się istotnym elementem tożsamości firm i miast. Jakie funkcje pełnią systemy orientacji miejskiej? Czy są częścią identyfikacji wizualnej miast, organizacji czy przedsiębiorstw? Jaką pełnią w niej rolę? Jakie wyzwania stoją przed projektantem systemów orientacji wizualnej? Jakie są najważniejsze zasady projektowania systemów orientacyjnych? Na te i wiele innych pytań odpowie dr Małgorzata Ciesielska, projektantka i badaczka. Spotkanie poprowadzi Łukasz Harat, urbanista i socjolog, doktorant na Wydziale Architektura Politechniki Śląskiej.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>System orientacji wizualnej to już nie tylko tabliczki, strzałki. Powszechne naklejki z piktogramem kobiety i mężczyzny zostały zastąpione eleganckimi grafikami, które idealnie wpisują się w przestrzeń. Systemy orientacji miejskiej stają się istotnym elementem tożsamości firm i miast. Jakie funkcje pełnią systemy orientacji miejskiej? Czy są częścią identyfikacji wizualnej miast, organizacji czy przedsiębiorstw? Jaką pełnią w niej rolę? Jakie wyzwania stoją przed projektantem systemów orientacji wizualnej? Jakie są najważniejsze zasady projektowania systemów orientacyjnych? Na te i wiele innych pytań odpowie dr Małgorzata Ciesielska, projektantka i badaczka. Spotkanie poprowadzi Łukasz Harat, urbanista i socjolog, doktorant na Wydziale Architektura Politechniki Śląskiej.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>komunikacja miejska, strefa designu, systemy orientacji miejskiej, łukasz harat, oznakowanie miasta, projektowanie komunikacji, potrzeby użytkownika, design, orientacja miejska, systemy orientacji, znaki, współpraca z miastem, komunikacja, miasto, katedra grafiki, user experience, przestrzeń miejska, ux, projektowanie dla miasta, estetyka, uniwersytet swps, małgorzata ciesielska., projektowanie informacji miejskiej, swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>155</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">a0a93e2d-1dba-4845-a4ad-67a0e3eb840d</guid>
      <title>Twórczość w mieście - NAWER o sztuce współczesnej i inspiracji - Łukasz Habiera, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[Sztuka współczesna coraz częściej pojawia się w naszym codziennym życiu. Obecnie postrzegana jest jako ważny środek wyrazu w sprawach społecznych czy politycznych. Zmienia przestrzeń otaczającą człowieka i coraz śmielej przenika z ulicy wprost do domów oraz galerii. Dokąd zmierza współczesna sztuka? Gdzie jest jej miejsce w XXI wieku? Czym jest graffuturism? Czym się różni artysta od hobbysty? Na te i wiele innych pytań odpowiada Łukasz Habiera (NAWER), artysta i pionier graffuturismu. Spotkanie prowadzi Agata Bisping, Smart Generalist w Greenhat Innovation oraz projektantka usług, doświadczeń i procesów. 

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).  Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Thu, 21 Jul 2022 05:00:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="32571005" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/5557e39e-e09d-4a25-85ba-8c9a14b3cb50/audio/c78f31d5-c06b-4b1c-8ea1-c0f1ef4b75f9/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Twórczość w mieście - NAWER o sztuce współczesnej i inspiracji - Łukasz Habiera, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:33:55</itunes:duration>
      <itunes:summary>Sztuka współczesna coraz częściej pojawia się w naszym codziennym życiu. Obecnie postrzegana jest jako ważny środek wyrazu w sprawach społecznych czy politycznych. Zmienia przestrzeń otaczającą człowieka i coraz śmielej przenika z ulicy wprost do domów oraz galerii. Dokąd zmierza współczesna sztuka? Gdzie jest jej miejsce w XXI wieku? Czym jest graffuturism? Czym się różni artysta od hobbysty? Na te i wiele innych pytań odpowiada Łukasz Habiera (NAWER), artysta i pionier graffuturismu. Spotkanie prowadzi Agata Bisping, Smart Generalist w Greenhat Innovation oraz projektantka usług, doświadczeń i procesów. 

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). </itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Sztuka współczesna coraz częściej pojawia się w naszym codziennym życiu. Obecnie postrzegana jest jako ważny środek wyrazu w sprawach społecznych czy politycznych. Zmienia przestrzeń otaczającą człowieka i coraz śmielej przenika z ulicy wprost do domów oraz galerii. Dokąd zmierza współczesna sztuka? Gdzie jest jej miejsce w XXI wieku? Czym jest graffuturism? Czym się różni artysta od hobbysty? Na te i wiele innych pytań odpowiada Łukasz Habiera (NAWER), artysta i pionier graffuturismu. Spotkanie prowadzi Agata Bisping, Smart Generalist w Greenhat Innovation oraz projektantka usług, doświadczeń i procesów. 

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). </itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>artysta, street art, galerie sztuki, design, inspiracje, muzyka w twórczości, graffuturism, sztuka, hobbysta, sztuka współczesna, kolory, sztuka w mieście.</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>154</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">568ff0be-c671-4d65-9324-b21f7a579c04</guid>
      <title>Ilustracja jako narzędzie komunikacyjne - Agnieszka Semaniszyn-Konat, Mateusz Antczak</title>
      <description><![CDATA[Wszyscy znamy powiedzenie, że obraz wyraża więcej niż tysiąc słów. Mimo tego komunikację najczęściej utożsamiamy z pismem i mową. Często nie zdajemy sobie sprawy, jak wiele informacji przekazuje nam prosta grafika. Rozwój potrzeb społecznych otworzył przed ilustracją nowe wyzwania i ścieżki dotarcia do odbiorców. Obraz stał się doskonałym narzędziem do precyzyjnego mówienia o produkcie i jego cechach, ułatwiając konsumentowi podjęcie wyboru. Jednak to nie jedyna rola, która ilustracje pełnią w naszej codzienności. Czy obraz może stanowić samodzielną formę komunikacji? Jakie wartości projektowe i artystyczne niesie za sobą ilustracja? Czy ilustracji jest bliżej do sztuki, czy projektowania? Co jest najważniejsze podczas nauki ilustrowania? Na te i wiele innych pytań odpowiada Agnieszka Semaniszyn-Konat, projektantka, ilustratorka, malarka i wykładowczyni Uniwersytetu SWPS. Spotkanie prowadzi Mateusz Antczak z Grafiki Uniwersytetu SWPS.

„Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Thu, 14 Jul 2022 12:49:03 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="55697818" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/b0788a18-6ed4-4f0f-b8fb-e1c54f5b54a1/audio/47dc29a3-b509-4b80-a4a1-241d053056bf/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Ilustracja jako narzędzie komunikacyjne - Agnieszka Semaniszyn-Konat, Mateusz Antczak</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:58:00</itunes:duration>
      <itunes:summary>Wszyscy znamy powiedzenie, że obraz wyraża więcej niż tysiąc słów. Mimo tego komunikację najczęściej utożsamiamy z pismem i mową. Często nie zdajemy sobie sprawy, jak wiele informacji przekazuje nam prosta grafika. Rozwój potrzeb społecznych otworzył przed ilustracją nowe wyzwania i ścieżki dotarcia do odbiorców. Obraz stał się doskonałym narzędziem do precyzyjnego mówienia o produkcie i jego cechach, ułatwiając konsumentowi podjęcie wyboru. Jednak to nie jedyna rola, która ilustracje pełnią w naszej codzienności. Czy obraz może stanowić samodzielną formę komunikacji? Jakie wartości projektowe i artystyczne niesie za sobą ilustracja? Czy ilustracji jest bliżej do sztuki, czy projektowania? Co jest najważniejsze podczas nauki ilustrowania? Na te i wiele innych pytań odpowiada Agnieszka Semaniszyn-Konat, projektantka, ilustratorka, malarka i wykładowczyni Uniwersytetu SWPS. Spotkanie prowadzi Mateusz Antczak z Grafiki Uniwersytetu SWPS.

„Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Wszyscy znamy powiedzenie, że obraz wyraża więcej niż tysiąc słów. Mimo tego komunikację najczęściej utożsamiamy z pismem i mową. Często nie zdajemy sobie sprawy, jak wiele informacji przekazuje nam prosta grafika. Rozwój potrzeb społecznych otworzył przed ilustracją nowe wyzwania i ścieżki dotarcia do odbiorców. Obraz stał się doskonałym narzędziem do precyzyjnego mówienia o produkcie i jego cechach, ułatwiając konsumentowi podjęcie wyboru. Jednak to nie jedyna rola, która ilustracje pełnią w naszej codzienności. Czy obraz może stanowić samodzielną formę komunikacji? Jakie wartości projektowe i artystyczne niesie za sobą ilustracja? Czy ilustracji jest bliżej do sztuki, czy projektowania? Co jest najważniejsze podczas nauki ilustrowania? Na te i wiele innych pytań odpowiada Agnieszka Semaniszyn-Konat, projektantka, ilustratorka, malarka i wykładowczyni Uniwersytetu SWPS. Spotkanie prowadzi Mateusz Antczak z Grafiki Uniwersytetu SWPS.

„Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>design, rola ilustracji, komunikacja, sztuka, grafika, ilustracja, ilustrowanie książek, obraz, projektowanie ilustracji, ilustratorka</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>153</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">2cdcded3-a1f9-4b85-929e-b7e283e56b96</guid>
      <title>Trendwatching - jak pracować z trendami i wdrażać innowacje? - Monika Borycka, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[Badanie trendów podczas projektowania produktów i usług jest bardzo ważne. Innowacyjne rozwiązania muszą nadążać za ciągle zmieniającym się światem. Trendy warto analizować systematycznie, by możliwie najszybciej dostrzegać nowe, obiecujące kierunki rozwoju. Czy dzięki trendwatchingowi możemy przewidzieć przyszłość? Na czym polega umiejętność czytania pojawiających się trendów? Jak je komunikować? Czym jest Futures Literacy i przyszłość na poziomie personalnym? Na te i wiele innych pytań odpowie Monika Borycka, trendresearcherka, analityczka innowacji technologicznych i pasjonatka futures studies. Spotkanie poprowadzi Agata Bisping, Smart Generalist w Greenhat Innovation oraz projektantka usług, doświadczeń i procesów.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Thu, 30 Jun 2022 06:29:56 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="68823600" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/a48e1cbd-3a39-4bdd-ab83-1ba6d7318423/audio/d5da7890-1757-49ad-b1c7-197d979a5205/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Trendwatching - jak pracować z trendami i wdrażać innowacje? - Monika Borycka, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:47:47</itunes:duration>
      <itunes:summary>Badanie trendów podczas projektowania produktów i usług jest bardzo ważne. Innowacyjne rozwiązania muszą nadążać za ciągle zmieniającym się światem. Trendy warto analizować systematycznie, by możliwie najszybciej dostrzegać nowe, obiecujące kierunki rozwoju. Czy dzięki trendwatchingowi możemy przewidzieć przyszłość? Na czym polega umiejętność czytania pojawiających się trendów? Jak je komunikować? Czym jest Futures Literacy i przyszłość na poziomie personalnym? Na te i wiele innych pytań odpowie Monika Borycka, trendresearcherka, analityczka innowacji technologicznych i pasjonatka futures studies. Spotkanie poprowadzi Agata Bisping, Smart Generalist w Greenhat Innovation oraz projektantka usług, doświadczeń i procesów.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Badanie trendów podczas projektowania produktów i usług jest bardzo ważne. Innowacyjne rozwiązania muszą nadążać za ciągle zmieniającym się światem. Trendy warto analizować systematycznie, by możliwie najszybciej dostrzegać nowe, obiecujące kierunki rozwoju. Czy dzięki trendwatchingowi możemy przewidzieć przyszłość? Na czym polega umiejętność czytania pojawiających się trendów? Jak je komunikować? Czym jest Futures Literacy i przyszłość na poziomie personalnym? Na te i wiele innych pytań odpowie Monika Borycka, trendresearcherka, analityczka innowacji technologicznych i pasjonatka futures studies. Spotkanie poprowadzi Agata Bisping, Smart Generalist w Greenhat Innovation oraz projektantka usług, doświadczeń i procesów.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>nowoczesne technologie, strefa designu, twórca, monika borycka, idea, trendradar, mistrzowie, design, scenariusz, biznes, trendy, sztuka, przewidywanie trendów, innowacje technologiczne, trendwatching, uniwersytet swps, tworzenie, innowacje, tendencje, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>152</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">66b1aed6-73c5-4f58-beea-aac57913e418</guid>
      <title>Współpraca z miastem - projektowanie komunikacji wizualnej - Joanna Burska-Kopczyk, Łukasz Harat</title>
      <description><![CDATA[Przestrzeń publiczna nieustannie ewoluuje i dostosowuje się do potrzeb lokalnych społeczności. Stworzenie miasta, w którym chce się mieszkać, pracować, uczyć i bawić nie jest łatwe. Z tego względu coraz częściej mówi się o współodpowiedzialności mieszkańców za jakość życia w ośrodkach miejskich. Czy mieszkańcy rzeczywiście mają wpływ na to, jak wygląda miasto? Jak zaangażować ludzi do procesu projektowania najbliższego otoczenia? W jaki sposób komunikacja wizualna przejawia się w przestrzeni miasta? Czy edukacja samorządów w zakresie budowania tożsamości miasta w całym jego obszarze ma znaczenie dla mieszkańców? Na te i wiele innych pytań odpowie Joanna Burska-Kopczyk, projektantka komunikacji, usług i doświadczeń, badaczka, strateżka, facylitatorka warsztatów projektowych. Spotkanie prowadzi Łukasz Harat — urbanista i socjolog, doktorant na Wydziale Architektura Politechniki Śląskiej.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Mon, 13 Jun 2022 12:55:22 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="80377094" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/7dc72e51-bdcb-4f0b-87de-746cf01139a5/audio/ab75d822-8da5-453d-81df-4a42f9ff478f/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Współpraca z miastem - projektowanie komunikacji wizualnej - Joanna Burska-Kopczyk, Łukasz Harat</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:55:48</itunes:duration>
      <itunes:summary>Przestrzeń publiczna nieustannie ewoluuje i dostosowuje się do potrzeb lokalnych społeczności. Stworzenie miasta, w którym chce się mieszkać, pracować, uczyć i bawić nie jest łatwe. Z tego względu coraz częściej mówi się o współodpowiedzialności mieszkańców za jakość życia w ośrodkach miejskich. Czy mieszkańcy rzeczywiście mają wpływ na to, jak wygląda miasto? Jak zaangażować ludzi do procesu projektowania najbliższego otoczenia? W jaki sposób komunikacja wizualna przejawia się w przestrzeni miasta? Czy edukacja samorządów w zakresie budowania tożsamości miasta w całym jego obszarze ma znaczenie dla mieszkańców? Na te i wiele innych pytań odpowie Joanna Burska-Kopczyk, projektantka komunikacji, usług i doświadczeń, badaczka, strateżka, facylitatorka warsztatów projektowych. Spotkanie prowadzi Łukasz Harat — urbanista i socjolog, doktorant na Wydziale Architektura Politechniki Śląskiej.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Przestrzeń publiczna nieustannie ewoluuje i dostosowuje się do potrzeb lokalnych społeczności. Stworzenie miasta, w którym chce się mieszkać, pracować, uczyć i bawić nie jest łatwe. Z tego względu coraz częściej mówi się o współodpowiedzialności mieszkańców za jakość życia w ośrodkach miejskich. Czy mieszkańcy rzeczywiście mają wpływ na to, jak wygląda miasto? Jak zaangażować ludzi do procesu projektowania najbliższego otoczenia? W jaki sposób komunikacja wizualna przejawia się w przestrzeni miasta? Czy edukacja samorządów w zakresie budowania tożsamości miasta w całym jego obszarze ma znaczenie dla mieszkańców? Na te i wiele innych pytań odpowie Joanna Burska-Kopczyk, projektantka komunikacji, usług i doświadczeń, badaczka, strateżka, facylitatorka warsztatów projektowych. Spotkanie prowadzi Łukasz Harat — urbanista i socjolog, doktorant na Wydziale Architektura Politechniki Śląskiej.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>design miast, strefa designu, projektanci, logo, współpraca z samorządami, plan miasta, samorządy, projektowanie komunikacji, projektowanie miast, układ miast, design, design, projektowanie przestrzeni miejskiej, role miasta, grafika, sztuka w mieście, przestrzeń miejska, dzielnice, funkcjonalność, uniwersytet swps, komunikacja wizualna, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>151</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">7759b1ce-6ede-44f2-8c68-d2ff697cb63d</guid>
      <title>Wzory przemysłowe w projektowaniu (nie)produktów - Agnieszka Musiał (Basck), Mateusz Antczak</title>
      <description><![CDATA[Projektowanie jest z reguły czasochłonnym, wymagającym i bardzo angażującym procesem. Z tego względu w interesie twórcy leży odpowiednie zabezpieczenie i ochrona jego efektów. Wzory przemysłowe zazwyczaj kojarzymy z wszelkimi obiektami tj. krzesłami, lampami, czy urządzeniami elektronicznymi. Jednak nie wszystkie efekty procesu projektowego przyjmują taki charakter — przykładem są: identyfikacja wizualna, projekt interfesju użytkownika, czy broszury. Co w takim razie możemy chronić jako wzór przemysłowy? Gdzie go zarejestrować? Jak wygląda ten proces? Jakie wymagania należy spełnić, by zarejestrować elementy identyfikacji wizualnej? Czy wzorem przemysłowym możemy chronić pomysł? Na te i wiele innych pytań odpowie Agnieszka Musiał, strateżka ds. IP oraz aplikantka rzecznikowska w międzynarodowej firmie Basck. Rozmowę prowadzi Mateusz Antczak z Grafiki Uniwersytetu SWPS.

„Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Tue, 7 Jun 2022 22:58:52 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="78385894" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/843c9ce4-c089-4ed4-9ad9-833a73f9fca0/audio/881a8aeb-2318-4b0c-9bfa-71e18ef1ce6c/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Wzory przemysłowe w projektowaniu (nie)produktów - Agnieszka Musiał (Basck), Mateusz Antczak</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:54:25</itunes:duration>
      <itunes:summary>Projektowanie jest z reguły czasochłonnym, wymagającym i bardzo angażującym procesem. Z tego względu w interesie twórcy leży odpowiednie zabezpieczenie i ochrona jego efektów. Wzory przemysłowe zazwyczaj kojarzymy z wszelkimi obiektami tj. krzesłami, lampami, czy urządzeniami elektronicznymi. Jednak nie wszystkie efekty procesu projektowego przyjmują taki charakter — przykładem są: identyfikacja wizualna, projekt interfesju użytkownika, czy broszury. Co w takim razie możemy chronić jako wzór przemysłowy? Gdzie go zarejestrować? Jak wygląda ten proces? Jakie wymagania należy spełnić, by zarejestrować elementy identyfikacji wizualnej? Czy wzorem przemysłowym możemy chronić pomysł? Na te i wiele innych pytań odpowie Agnieszka Musiał, strateżka ds. IP oraz aplikantka rzecznikowska w międzynarodowej firmie Basck. Rozmowę prowadzi Mateusz Antczak z Grafiki Uniwersytetu SWPS.

„Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Projektowanie jest z reguły czasochłonnym, wymagającym i bardzo angażującym procesem. Z tego względu w interesie twórcy leży odpowiednie zabezpieczenie i ochrona jego efektów. Wzory przemysłowe zazwyczaj kojarzymy z wszelkimi obiektami tj. krzesłami, lampami, czy urządzeniami elektronicznymi. Jednak nie wszystkie efekty procesu projektowego przyjmują taki charakter — przykładem są: identyfikacja wizualna, projekt interfesju użytkownika, czy broszury. Co w takim razie możemy chronić jako wzór przemysłowy? Gdzie go zarejestrować? Jak wygląda ten proces? Jakie wymagania należy spełnić, by zarejestrować elementy identyfikacji wizualnej? Czy wzorem przemysłowym możemy chronić pomysł? Na te i wiele innych pytań odpowie Agnieszka Musiał, strateżka ds. IP oraz aplikantka rzecznikowska w międzynarodowej firmie Basck. Rozmowę prowadzi Mateusz Antczak z Grafiki Uniwersytetu SWPS.

„Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>patent, strefa designu, projektanci, własność intelektualna, kopiowanie, prawo autorskie, swps., user interface, wzornictwo, dobry design działa, proces projektowy, ochrona praw autorskich, interfejs, prawo w designie, uniwersytet swps, znaki towarowe, identyfikacja wizualna, wzory przemysłowe, ochrona znaków towarowych</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>150</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">2cf4baa8-96c8-4abe-9b85-14a8d267d13e</guid>
      <title>Festiwale designu - projektowanie doświadczeń dla projektantów - Michał Piernikowski, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[W ciągu ostatniej dekady festiwale designu zaczęły zyskiwać na popularności. Choć początkowo miały wymiar lokalny, a ich program ograniczał się do kilku wystaw, to współcześnie stanowią ważne wydarzenia kulturalne. Jednym z bardziej popularnych wydarzeń jest Łódź Design Festival. Jak opowiadać o projektowaniu i designie w postpandemicznym świecie? Czym kieruje się Dyrektor Łódź Design Festival, tworząc program kolejnych edycji? Jaki przekaz niosą za sobą tego typu wydarzenia? Czy projektowanie doświadczenia dla projektantów różni się od tworzenia dla przeciętnego odbiorcy? Na te i wiele innych pytań odpowie Michał Piernikowski, współzałożyciel Łódź Art Center. Spotkanie prowadzi Agata Bisping, Smart Generalist w Greenhat Innovation oraz projektantka usług, doświadczeń i procesów.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Thu, 2 Jun 2022 08:26:03 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="53478988" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/362119ea-abe6-48e0-8d9f-3f4db9445460/audio/71d7f1bb-824a-40b8-a106-56663c404d32/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Festiwale designu - projektowanie doświadczeń dla projektantów - Michał Piernikowski, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:55:41</itunes:duration>
      <itunes:summary>W ciągu ostatniej dekady festiwale designu zaczęły zyskiwać na popularności. Choć początkowo miały wymiar lokalny, a ich program ograniczał się do kilku wystaw, to współcześnie stanowią ważne wydarzenia kulturalne. Jednym z bardziej popularnych wydarzeń jest Łódź Design Festival. Jak opowiadać o projektowaniu i designie w postpandemicznym świecie? Czym kieruje się Dyrektor Łódź Design Festival, tworząc program kolejnych edycji? Jaki przekaz niosą za sobą tego typu wydarzenia? Czy projektowanie doświadczenia dla projektantów różni się od tworzenia dla przeciętnego odbiorcy? Na te i wiele innych pytań odpowie Michał Piernikowski, współzałożyciel Łódź Art Center. Spotkanie prowadzi Agata Bisping, Smart Generalist w Greenhat Innovation oraz projektantka usług, doświadczeń i procesów.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>W ciągu ostatniej dekady festiwale designu zaczęły zyskiwać na popularności. Choć początkowo miały wymiar lokalny, a ich program ograniczał się do kilku wystaw, to współcześnie stanowią ważne wydarzenia kulturalne. Jednym z bardziej popularnych wydarzeń jest Łódź Design Festival. Jak opowiadać o projektowaniu i designie w postpandemicznym świecie? Czym kieruje się Dyrektor Łódź Design Festival, tworząc program kolejnych edycji? Jaki przekaz niosą za sobą tego typu wydarzenia? Czy projektowanie doświadczenia dla projektantów różni się od tworzenia dla przeciętnego odbiorcy? Na te i wiele innych pytań odpowie Michał Piernikowski, współzałożyciel Łódź Art Center. Spotkanie prowadzi Agata Bisping, Smart Generalist w Greenhat Innovation oraz projektantka usług, doświadczeń i procesów.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, projektanci, przemysł kreatywny, wydarzenie kulturalne, projektowanie sztuki, planowanie, łódź design festival, festiwal designu, projektowanie komunikacji, mistrzowie, design, wydarzenia kulturalne, planowanie eventu, designer, łódź art center, łódź design festiwal, działania miejskie, tworzenie eventu, odbiorcy, wydarzenie, uniwersytet swps, art inkubatory, projektowanie doświadczeń, projektowanie usług, swps, projektowanie, gospodarka cyrkularna, ekologia w designie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>true</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>149</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">0dc98471-f6dc-4150-9d31-925189ee1910</guid>
      <title>Sztuka współczesna w przestrzeni miejskiej - dr Małgorzata Jabłońska, Piotr Szewczyk, Łukasz Harat</title>
      <description><![CDATA[Wprowadzenie sztuki współczesnej w przestrzeń publiczną to wyzwanie zarówno dla artystów, jak i dla odbiorców. Twórcy mierzą się z własnym artyzmem i oczekiwaniami stawianymi wobec ich działań. Dla społeczeństwa to moment refleksji i szansa na wyjście poza ramy codziennego, często schematycznego myślenia. Sztuka powoduje, że miasta nabierają kolorów, jednak jej rola w przestrzeni miejskiej jest dużo ważniejsza. Jak sztuka wpływa na miasta? W jaki sposób miejsce może oddziaływać na sztukę? Jak wyglądają działania artystyczne w przestrzeni publicznej w XXI wieku? Na te i wiele innych pytań odpowiedzą: dr Małgorzata Jabłońska, artystka wizualna, projektantka graficzna i kuratorka sztuki, oraz Piotr Szewczyk, artysta multimedialny, projektant i wykładowca. Spotkanie poprowadzi Łukasz Harat — urbanista i socjolog, doktorant na Wydziale Architektura Politechniki Śląskiej.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Mon, 23 May 2022 21:56:45 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="95937790" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/54db9d5d-aa91-4336-9524-8a217ec5d711/audio/9ade9061-e021-4bfc-a5c1-13d31d20ba75/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Sztuka współczesna w przestrzeni miejskiej - dr Małgorzata Jabłońska, Piotr Szewczyk, Łukasz Harat</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>01:06:37</itunes:duration>
      <itunes:summary>Wprowadzenie sztuki współczesnej w przestrzeń publiczną to wyzwanie zarówno dla artystów, jak i dla odbiorców. Twórcy mierzą się z własnym artyzmem i oczekiwaniami stawianymi wobec ich działań. Dla społeczeństwa to moment refleksji i szansa na wyjście poza ramy codziennego, często schematycznego myślenia. Sztuka powoduje, że miasta nabierają kolorów, jednak jej rola w przestrzeni miejskiej jest dużo ważniejsza. Jak sztuka wpływa na miasta? W jaki sposób miejsce może oddziaływać na sztukę? Jak wyglądają działania artystyczne w przestrzeni publicznej w XXI wieku? Na te i wiele innych pytań odpowiedzą: dr Małgorzata Jabłońska, artystka wizualna, projektantka graficzna i kuratorka sztuki, oraz Piotr Szewczyk, artysta multimedialny, projektant i wykładowca. Spotkanie poprowadzi Łukasz Harat — urbanista i socjolog, doktorant na Wydziale Architektura Politechniki Śląskiej.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Wprowadzenie sztuki współczesnej w przestrzeń publiczną to wyzwanie zarówno dla artystów, jak i dla odbiorców. Twórcy mierzą się z własnym artyzmem i oczekiwaniami stawianymi wobec ich działań. Dla społeczeństwa to moment refleksji i szansa na wyjście poza ramy codziennego, często schematycznego myślenia. Sztuka powoduje, że miasta nabierają kolorów, jednak jej rola w przestrzeni miejskiej jest dużo ważniejsza. Jak sztuka wpływa na miasta? W jaki sposób miejsce może oddziaływać na sztukę? Jak wyglądają działania artystyczne w przestrzeni publicznej w XXI wieku? Na te i wiele innych pytań odpowiedzą: dr Małgorzata Jabłońska, artystka wizualna, projektantka graficzna i kuratorka sztuki, oraz Piotr Szewczyk, artysta multimedialny, projektant i wykładowca. Spotkanie poprowadzi Łukasz Harat — urbanista i socjolog, doktorant na Wydziale Architektura Politechniki Śląskiej.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, mural, elitarność, swps., design, mała architektura, rozumienie sztuki, artystyczne elewacje, sztuka, odbiór sztuki, grafika, miasto, przestrzeń publiczna, pomniki, uważność, sztuka współczesna, rzeźba, sztuka w mieście, przestrzeń miejska, sztuka dla ludzi, design w mieście, estetyka, uniwersytet swps, tworzenie, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>148</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">67c3bf73-34f9-4794-9265-775880ce41b3</guid>
      <title>Jak tworzyć produkty cyfrowe dla dzieci - Anna Weber (Pomelody), Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[Wychowanie dzieci, dbanie o prawidłowy rozwój ich umiejętności i kreatywności to duże wyzwanie. Rodzice często starają się w tym procesie unikać technologii. Jednak współcześnie na rynku dostępne są także takie rozwiązania, które wspierają rozwój dziecka. Przykładem tego jest POMELODY, czyli aplikacja z piękną i wartościową muzyką dla dzieci. To produkt cyfrowy, który ma inspirować, otwierać, zachęcać do eksperymentowania ze sztuką w każdym wymiarze. Czy twórcom udało się spełnić te wszystkie obietnice? W jaki sposób powstają produkty cyfrowe i kto nad nimi pracuje? Jak buduje się zespół projektowy do realizacji takiego przedsięwzięcia? Czy tworzenie aplikacji dla rodziców i dzieci jest bardzo wymagające? Jakie korzyści niesie za sobą otrzymanie nagrody Mobile Trend Awards w kategorii kultura i edukacja? Na te pytania odpowie Anna Weber, kompozytorka i dusza firmy POMELODY. Spotkanie poprowadzi Agata Bisping, Smart Generalist w Greenhat Innovation oraz projektantka usług, doświadczeń i procesów.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 

 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Mon, 9 May 2022 21:12:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="79178638" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/aa02cc33-b618-495c-b2fe-bf5ee43f077d/audio/3924017d-d879-4542-8d4b-7df2fe775291/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Jak tworzyć produkty cyfrowe dla dzieci - Anna Weber (Pomelody), Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:54:58</itunes:duration>
      <itunes:summary>Wychowanie dzieci, dbanie o prawidłowy rozwój ich umiejętności i kreatywności to duże wyzwanie. Rodzice często starają się w tym procesie unikać technologii. Jednak współcześnie na rynku dostępne są także takie rozwiązania, które wspierają rozwój dziecka. Przykładem tego jest POMELODY, czyli aplikacja z piękną i wartościową muzyką dla dzieci. To produkt cyfrowy, który ma inspirować, otwierać, zachęcać do eksperymentowania ze sztuką w każdym wymiarze. Czy twórcom udało się spełnić te wszystkie obietnice? W jaki sposób powstają produkty cyfrowe i kto nad nimi pracuje? Jak buduje się zespół projektowy do realizacji takiego przedsięwzięcia? Czy tworzenie aplikacji dla rodziców i dzieci jest bardzo wymagające? Jakie korzyści niesie za sobą otrzymanie nagrody Mobile Trend Awards w kategorii kultura i edukacja? Na te pytania odpowie Anna Weber, kompozytorka i dusza firmy POMELODY. Spotkanie poprowadzi Agata Bisping, Smart Generalist w Greenhat Innovation oraz projektantka usług, doświadczeń i procesów.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 

</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Wychowanie dzieci, dbanie o prawidłowy rozwój ich umiejętności i kreatywności to duże wyzwanie. Rodzice często starają się w tym procesie unikać technologii. Jednak współcześnie na rynku dostępne są także takie rozwiązania, które wspierają rozwój dziecka. Przykładem tego jest POMELODY, czyli aplikacja z piękną i wartościową muzyką dla dzieci. To produkt cyfrowy, który ma inspirować, otwierać, zachęcać do eksperymentowania ze sztuką w każdym wymiarze. Czy twórcom udało się spełnić te wszystkie obietnice? W jaki sposób powstają produkty cyfrowe i kto nad nimi pracuje? Jak buduje się zespół projektowy do realizacji takiego przedsięwzięcia? Czy tworzenie aplikacji dla rodziców i dzieci jest bardzo wymagające? Jakie korzyści niesie za sobą otrzymanie nagrody Mobile Trend Awards w kategorii kultura i edukacja? Na te pytania odpowie Anna Weber, kompozytorka i dusza firmy POMELODY. Spotkanie poprowadzi Agata Bisping, Smart Generalist w Greenhat Innovation oraz projektantka usług, doświadczeń i procesów.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 

</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>artyzm, strefa designu, intuicja, projektowanie aplikacji, twórca, projektowanie dla osób ze spektrum, aplikacja, swps., zmysł, mistrzowie, aplikacja dla dzieci, design, design w muzyce, design aplikacji, język muzyki, edukacja, uczucia, uniwersytet swps, rozwój projektu, dzieci, produkt cyfrowy, projektowanie, rozwój</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>147</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">1b66f24e-a7c6-4580-b505-057a1a5d5ad6</guid>
      <title>Miasto jako opakowanie społeczeństwa - projektowanie komunikacji - dr Mariusz Wszołek, Łukasz Harat</title>
      <description><![CDATA[Będąc w mieście, jesteśmy otoczeni masą bodźców. Odnalezienie się w zgiełku informacji nie jest łatwe, dlatego tak istotna w tym kontekście jest dobrze zaprojektowana komunikacja. Miasto jest dla społeczeństwa jak opakowanie — posiada warstwę wizualną oraz funkcyjną. Czy wobec tego przestrzeń miejska i sposób tworzenia jej są częścią communication designu? W jaki sposób artyści mogą tworzyć tę przestrzeń? Czym jest projektowanie komunikacji? Jak przebiega kreowanie przestrzeni miejskiej? Jaką rolę pełni społeczeństwo w tym procesie? Na te i wiele innych pytań odpowie dr Mariusz Wszołek, komunikolog zajmujący się głównie algorytmizacją procesów projektowych, wykładowca w Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS. Spotkanie poprowadzi Łukasz Harat — urbanista i socjolog, doktorant na Wydziale Architektura Politechniki Śląskiej.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Thu, 21 Apr 2022 14:00:22 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="55835721" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/2ef0023b-629f-43c1-9aed-6c7a67cb82cd/audio/7bfb3da5-fa35-4a8f-a604-687b480d6bd1/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Miasto jako opakowanie społeczeństwa - projektowanie komunikacji - dr Mariusz Wszołek, Łukasz Harat</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:58:09</itunes:duration>
      <itunes:summary>Będąc w mieście, jesteśmy otoczeni masą bodźców. Odnalezienie się w zgiełku informacji nie jest łatwe, dlatego tak istotna w tym kontekście jest dobrze zaprojektowana komunikacja. Miasto jest dla społeczeństwa jak opakowanie — posiada warstwę wizualną oraz funkcyjną. Czy wobec tego przestrzeń miejska i sposób tworzenia jej są częścią communication designu? W jaki sposób artyści mogą tworzyć tę przestrzeń? Czym jest projektowanie komunikacji? Jak przebiega kreowanie przestrzeni miejskiej? Jaką rolę pełni społeczeństwo w tym procesie? Na te i wiele innych pytań odpowie dr Mariusz Wszołek, komunikolog zajmujący się głównie algorytmizacją procesów projektowych, wykładowca w Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS. Spotkanie poprowadzi Łukasz Harat — urbanista i socjolog, doktorant na Wydziale Architektura Politechniki Śląskiej.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Będąc w mieście, jesteśmy otoczeni masą bodźców. Odnalezienie się w zgiełku informacji nie jest łatwe, dlatego tak istotna w tym kontekście jest dobrze zaprojektowana komunikacja. Miasto jest dla społeczeństwa jak opakowanie — posiada warstwę wizualną oraz funkcyjną. Czy wobec tego przestrzeń miejska i sposób tworzenia jej są częścią communication designu? W jaki sposób artyści mogą tworzyć tę przestrzeń? Czym jest projektowanie komunikacji? Jak przebiega kreowanie przestrzeni miejskiej? Jaką rolę pełni społeczeństwo w tym procesie? Na te i wiele innych pytań odpowie dr Mariusz Wszołek, komunikolog zajmujący się głównie algorytmizacją procesów projektowych, wykładowca w Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS. Spotkanie poprowadzi Łukasz Harat — urbanista i socjolog, doktorant na Wydziale Architektura Politechniki Śląskiej.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, komunikacja miasta, communication design, programy wizerunkowe, scenariusze wizualne, kreatywność, projektowanie komunikacji, mariusz wszołek, design, architektura, miasto i projektowanie, komunikacja, grafika, myślenie lokalne, społeczeństwo, przestrzeń miejska, profesjonalna komunikacja miejska, projektowanie dla miasta, użyteczność, urbanistyka, kreatywne projektowanie, łukasza harat, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>146</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">8b7d5cd9-7735-439e-9e8b-842922b8a7df</guid>
      <title>Etykiety polskich win - od koncepcji do projektu - dr Mariusz Wszołek, Jan Andrzejewski, Mateusz Antczak</title>
      <description><![CDATA[Choć wiemy, że nie powinno się „oceniać książki po okładce”, to decyzje zakupowe często podejmujemy na podstawie wyglądu opakowania. To dowód tego, jak ważna w kontekście strategii produktu jest jego forma. Projektowaniu opakowań i etykiet towarzyszy wiele wyzwań. Należy odpowiednio zarządzać informacją, kompozycją, materiałem czy znakiem, by efekt końcowy przykuł uwagę klientów. Wiedzą o tym Studenci kierunku Grafika Uniwersytetu SWPS, którzy na kreatywny warsztat wzięli etykiety win. Dzięki współpracy z polskimi winnicami mogą przełożyć zdobytą wiedzę na rzeczywiste projekty kreatywnych opakowań. Na co należy zwracać uwagę, projektując etykietę wina? Do czego warto się odnosić? O jakich kwestiach powinni pamiętać projektanci? Jak wygląda proces twórczy? Na te i inne pytania odpowiedzą goście webinaru: Jan Andrzejewski, współwłaściciel Wrocławskiej firmy Ars Vini i entuzjasta projektowania oraz dr Mariusz Wszołek, komunikolog zajmujący się głównie algorytmizacją procesów projektowych, wykładowca w Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS. Rozmowę prowadzi Mateusz Antczak z Grafiki Uniwersytetu SWPS.

„Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Fri, 15 Apr 2022 09:14:14 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="50179993" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/83931476-dd06-425c-a5d2-6624a1d413dd/audio/1a7057f7-3572-4f08-ba72-ad177a5dfd20/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Etykiety polskich win - od koncepcji do projektu - dr Mariusz Wszołek, Jan Andrzejewski, Mateusz Antczak</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:52:15</itunes:duration>
      <itunes:summary>Choć wiemy, że nie powinno się „oceniać książki po okładce”, to decyzje zakupowe często podejmujemy na podstawie wyglądu opakowania. To dowód tego, jak ważna w kontekście strategii produktu jest jego forma. Projektowaniu opakowań i etykiet towarzyszy wiele wyzwań. Należy odpowiednio zarządzać informacją, kompozycją, materiałem czy znakiem, by efekt końcowy przykuł uwagę klientów. Wiedzą o tym Studenci kierunku Grafika Uniwersytetu SWPS, którzy na kreatywny warsztat wzięli etykiety win. Dzięki współpracy z polskimi winnicami mogą przełożyć zdobytą wiedzę na rzeczywiste projekty kreatywnych opakowań. Na co należy zwracać uwagę, projektując etykietę wina? Do czego warto się odnosić? O jakich kwestiach powinni pamiętać projektanci? Jak wygląda proces twórczy? Na te i inne pytania odpowiedzą goście webinaru: Jan Andrzejewski, współwłaściciel Wrocławskiej firmy Ars Vini i entuzjasta projektowania oraz dr Mariusz Wszołek, komunikolog zajmujący się głównie algorytmizacją procesów projektowych, wykładowca w Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS. Rozmowę prowadzi Mateusz Antczak z Grafiki Uniwersytetu SWPS.

„Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Choć wiemy, że nie powinno się „oceniać książki po okładce”, to decyzje zakupowe często podejmujemy na podstawie wyglądu opakowania. To dowód tego, jak ważna w kontekście strategii produktu jest jego forma. Projektowaniu opakowań i etykiet towarzyszy wiele wyzwań. Należy odpowiednio zarządzać informacją, kompozycją, materiałem czy znakiem, by efekt końcowy przykuł uwagę klientów. Wiedzą o tym Studenci kierunku Grafika Uniwersytetu SWPS, którzy na kreatywny warsztat wzięli etykiety win. Dzięki współpracy z polskimi winnicami mogą przełożyć zdobytą wiedzę na rzeczywiste projekty kreatywnych opakowań. Na co należy zwracać uwagę, projektując etykietę wina? Do czego warto się odnosić? O jakich kwestiach powinni pamiętać projektanci? Jak wygląda proces twórczy? Na te i inne pytania odpowiedzą goście webinaru: Jan Andrzejewski, współwłaściciel Wrocławskiej firmy Ars Vini i entuzjasta projektowania oraz dr Mariusz Wszołek, komunikolog zajmujący się głównie algorytmizacją procesów projektowych, wykładowca w Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS. Rozmowę prowadzi Mateusz Antczak z Grafiki Uniwersytetu SWPS.

„Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, kontrowersja w projektowaniu, wymiar etykietyzacyjny opakowania, branding, projektowanie komunikacji, etykiety, wino, funkcje opakowania, tożsamość firmy, polskie wino, dobry design działa, grafika, winnice, funkcja informacyjna, etykieta, uniwersytet swps, manipulacja, opakowanie, etykiety win, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>145</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">3dca9f87-76d3-4dd2-bd0d-b34685372900</guid>
      <title>Rola antropologii w projektowaniu architektury - Natalia Romik, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[Otaczająca nas architektura wpływa na emocje, samopoczucie i staje się częścią naszej codzienności. Antropolodzy wnikliwie analizują wybraną przestrzeń publiczną za pomocą badań terenowych, natomiast architekci na tej podstawie tworzą koncepcję zagospodarowania danego obszaru. Dzięki wymianie doświadczeń i perspektyw badawczych projektanci mogą tworzyć architekturę na miarę potrzeb społeczeństwa. Jakie znaczenie dla współczesnego kreowania przestrzeni ma architektura nomadyczna i mobilna? W jakich sytuacjach konieczne są interwencje architektoniczne w miejskich przestrzeniach? Jak prowadzić badania artystyczne? Co jest niezbędne do realizacji projektów, w których punktem wyjścia są twórcze poszukiwania? Na te i wiele innych pytań odpowie Natalia Romik, absolwentka nauk politycznych, designerka, artystka, członkini SARP, wykładowczyni w School Of Form. Spotkanie poprowadzi Agata Bisping, Smart Generalist w Greenhat Innovation oraz projektantka usług, doświadczeń i procesów.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Wed, 13 Apr 2022 13:58:30 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="40572045" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/e2c5102f-dae6-4467-a2a5-23d8d6859cf6/audio/86da6c01-dae1-4f7f-b6fe-c0a516ad4443/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Rola antropologii w projektowaniu architektury - Natalia Romik, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:42:15</itunes:duration>
      <itunes:summary>Otaczająca nas architektura wpływa na emocje, samopoczucie i staje się częścią naszej codzienności. Antropolodzy wnikliwie analizują wybraną przestrzeń publiczną za pomocą badań terenowych, natomiast architekci na tej podstawie tworzą koncepcję zagospodarowania danego obszaru. Dzięki wymianie doświadczeń i perspektyw badawczych projektanci mogą tworzyć architekturę na miarę potrzeb społeczeństwa. Jakie znaczenie dla współczesnego kreowania przestrzeni ma architektura nomadyczna i mobilna? W jakich sytuacjach konieczne są interwencje architektoniczne w miejskich przestrzeniach? Jak prowadzić badania artystyczne? Co jest niezbędne do realizacji projektów, w których punktem wyjścia są twórcze poszukiwania? Na te i wiele innych pytań odpowie Natalia Romik, absolwentka nauk politycznych, designerka, artystka, członkini SARP, wykładowczyni w School Of Form. Spotkanie poprowadzi Agata Bisping, Smart Generalist w Greenhat Innovation oraz projektantka usług, doświadczeń i procesów.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Otaczająca nas architektura wpływa na emocje, samopoczucie i staje się częścią naszej codzienności. Antropolodzy wnikliwie analizują wybraną przestrzeń publiczną za pomocą badań terenowych, natomiast architekci na tej podstawie tworzą koncepcję zagospodarowania danego obszaru. Dzięki wymianie doświadczeń i perspektyw badawczych projektanci mogą tworzyć architekturę na miarę potrzeb społeczeństwa. Jakie znaczenie dla współczesnego kreowania przestrzeni ma architektura nomadyczna i mobilna? W jakich sytuacjach konieczne są interwencje architektoniczne w miejskich przestrzeniach? Jak prowadzić badania artystyczne? Co jest niezbędne do realizacji projektów, w których punktem wyjścia są twórcze poszukiwania? Na te i wiele innych pytań odpowie Natalia Romik, absolwentka nauk politycznych, designerka, artystka, członkini SARP, wykładowczyni w School Of Form. Spotkanie poprowadzi Agata Bisping, Smart Generalist w Greenhat Innovation oraz projektantka usług, doświadczeń i procesów.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, kultura, wpływ historii, school of form, architekt, zagospodarowanie terenu, wpływ antropologii, design, architektura, antropologia, przestrzeń miejska, muzeum, pamięć, uniwersytet swps, koncepcja, miejsca pamięci, kreatywne projektowanie, muzeum żydowskie, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>144</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">51951b37-fb85-49d3-98c3-9d7fedb8d296</guid>
      <title>Praca projektantki za granicą - Agata Walas, Mateusz Antczak</title>
      <description><![CDATA[Młodzi projektanci rozpoczynający dopiero karierę zawodową spotykają na swojej drodze wiele wyzwań. Jednym z nich jest decyzja dotycząca tego, gdzie chcą tworzyć — w Polsce czy za granicą. Praca dla zachodnioeuropejskich firm daje wiele perspektyw, ale jest często bardziej wymagająca. Czy wobec tego warto współpracować z zagranicznymi organizacjami? Jakie wyzwania stoją przed osobami, które chcą znaleźć pracę poza Polską? Co trzeba zrobić, by tworzyć za granicą? Jakich cech, kompetencji i wiedzy wymagają zagraniczne studia projektowe? Na co zwrócić uwagę konstruując portfolio oraz jakich błędów unikać? Na te i wiele innych pytań odpowiada Agata Walas, projektantka graficzna z Polski, która od kilku lat mieszka i pracuje w Londynie. Spotkanie prowadzi Mateusz Antczak, projektant współpracujący z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu.

„Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Thu, 31 Mar 2022 22:54:07 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="58567617" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/145000f5-1094-4017-bcde-eef9c2e843d5/audio/dea8c2ce-1935-4b65-acea-249775329a3b/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Praca projektantki za granicą - Agata Walas, Mateusz Antczak</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>01:01:00</itunes:duration>
      <itunes:summary>Młodzi projektanci rozpoczynający dopiero karierę zawodową spotykają na swojej drodze wiele wyzwań. Jednym z nich jest decyzja dotycząca tego, gdzie chcą tworzyć — w Polsce czy za granicą. Praca dla zachodnioeuropejskich firm daje wiele perspektyw, ale jest często bardziej wymagająca. Czy wobec tego warto współpracować z zagranicznymi organizacjami? Jakie wyzwania stoją przed osobami, które chcą znaleźć pracę poza Polską? Co trzeba zrobić, by tworzyć za granicą? Jakich cech, kompetencji i wiedzy wymagają zagraniczne studia projektowe? Na co zwrócić uwagę konstruując portfolio oraz jakich błędów unikać? Na te i wiele innych pytań odpowiada Agata Walas, projektantka graficzna z Polski, która od kilku lat mieszka i pracuje w Londynie. Spotkanie prowadzi Mateusz Antczak, projektant współpracujący z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu.

„Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Młodzi projektanci rozpoczynający dopiero karierę zawodową spotykają na swojej drodze wiele wyzwań. Jednym z nich jest decyzja dotycząca tego, gdzie chcą tworzyć — w Polsce czy za granicą. Praca dla zachodnioeuropejskich firm daje wiele perspektyw, ale jest często bardziej wymagająca. Czy wobec tego warto współpracować z zagranicznymi organizacjami? Jakie wyzwania stoją przed osobami, które chcą znaleźć pracę poza Polską? Co trzeba zrobić, by tworzyć za granicą? Jakich cech, kompetencji i wiedzy wymagają zagraniczne studia projektowe? Na co zwrócić uwagę konstruując portfolio oraz jakich błędów unikać? Na te i wiele innych pytań odpowiada Agata Walas, projektantka graficzna z Polski, która od kilku lat mieszka i pracuje w Londynie. Spotkanie prowadzi Mateusz Antczak, projektant współpracujący z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu.

„Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, feedback, portfolio, branding, swps., projektant, design, praca projektanta, projekty, kultura feedbacku, reklama, inspiracja, dobry design działa, grafika, praca za granicą, uniwersytet swps, portfolio review, praca, kariera, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>143</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">c6607adc-167e-4abd-9868-1cf9c09febd4</guid>
      <title>Jak sprzedać 3 miliony książek? O sukcesie Hipopotam Studio - Daniel Mizieliński, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[Tworzenie książek dla dzieci nie jest łatwe — szczególnie gdy trzeba je zarówno napisać, jak i zaprojektować. Ciekawa koncepcja, estetyczne ilustracje to dopiero początek drogi do sukcesu. Co należy zrobić, by stworzyć książkę, która sprzeda się w 3 milionach egzemplarzy i zostanie przetłumaczona na 35 języków? Odpowiedź na to pytanie zna Daniel Mizieliński — współzałożyciel Hipopotam Studio. Dziecięca kreska, komiksowa poetyka i spora dawka wiedzy zawartej w książce „Mapy” zawładnęły sercami najmłodszych i nie tylko! Czy sukces, który odniósł wspólnie ze współzałożycielką i żoną Aleksandrą Mizielińską, zawrócił mu w głowie? Gdzie Daniel szuka inspiracji do swojej pracy? Co robi, gdy w jego głowie pojawia się nadmiar pomysłów? Dlaczego zainteresował się tworzeniem książek dla dzieci? Co daje mu wolność w pracy projektowej? Na jakie pułapki natyka się w codziennej twórczości? Jak można zmienić polski system edukacji artystycznej? O tym porozmawiamy podczas spotkania, które poprowadzi Agata Bisping, Smart Generalist w Greenhat Innovation oraz projektantka usług, doświadczeń i procesów.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Wed, 23 Mar 2022 16:12:34 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="55356275" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/86ac372d-55df-4355-a825-b840cca5ab98/audio/819b390c-b3f2-402b-8923-1a99416b5b42/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Jak sprzedać 3 miliony książek? O sukcesie Hipopotam Studio - Daniel Mizieliński, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:57:39</itunes:duration>
      <itunes:summary>Tworzenie książek dla dzieci nie jest łatwe — szczególnie gdy trzeba je zarówno napisać, jak i zaprojektować. Ciekawa koncepcja, estetyczne ilustracje to dopiero początek drogi do sukcesu. Co należy zrobić, by stworzyć książkę, która sprzeda się w 3 milionach egzemplarzy i zostanie przetłumaczona na 35 języków? Odpowiedź na to pytanie zna Daniel Mizieliński — współzałożyciel Hipopotam Studio. Dziecięca kreska, komiksowa poetyka i spora dawka wiedzy zawartej w książce „Mapy” zawładnęły sercami najmłodszych i nie tylko! Czy sukces, który odniósł wspólnie ze współzałożycielką i żoną Aleksandrą Mizielińską, zawrócił mu w głowie? Gdzie Daniel szuka inspiracji do swojej pracy? Co robi, gdy w jego głowie pojawia się nadmiar pomysłów? Dlaczego zainteresował się tworzeniem książek dla dzieci? Co daje mu wolność w pracy projektowej? Na jakie pułapki natyka się w codziennej twórczości? Jak można zmienić polski system edukacji artystycznej? O tym porozmawiamy podczas spotkania, które poprowadzi Agata Bisping, Smart Generalist w Greenhat Innovation oraz projektantka usług, doświadczeń i procesów.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Tworzenie książek dla dzieci nie jest łatwe — szczególnie gdy trzeba je zarówno napisać, jak i zaprojektować. Ciekawa koncepcja, estetyczne ilustracje to dopiero początek drogi do sukcesu. Co należy zrobić, by stworzyć książkę, która sprzeda się w 3 milionach egzemplarzy i zostanie przetłumaczona na 35 języków? Odpowiedź na to pytanie zna Daniel Mizieliński — współzałożyciel Hipopotam Studio. Dziecięca kreska, komiksowa poetyka i spora dawka wiedzy zawartej w książce „Mapy” zawładnęły sercami najmłodszych i nie tylko! Czy sukces, który odniósł wspólnie ze współzałożycielką i żoną Aleksandrą Mizielińską, zawrócił mu w głowie? Gdzie Daniel szuka inspiracji do swojej pracy? Co robi, gdy w jego głowie pojawia się nadmiar pomysłów? Dlaczego zainteresował się tworzeniem książek dla dzieci? Co daje mu wolność w pracy projektowej? Na jakie pułapki natyka się w codziennej twórczości? Jak można zmienić polski system edukacji artystycznej? O tym porozmawiamy podczas spotkania, które poprowadzi Agata Bisping, Smart Generalist w Greenhat Innovation oraz projektantka usług, doświadczeń i procesów.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>mechanika gry, strefa designu, rysowanie, projektowanie interfejsów, gry narracyjne, mapy, programowanie, gry komputerowe, projektowanie kreatywne, komiks, design, książka, projektowanie postaci, ilustracja, gry planszowe, uniwersytet swps, froma, książki dla dzieci, fabuła gry, druk, projektowanie książek, ilustrowanie, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>142</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">eada50ad-45d1-4521-8e6e-deec77015baa</guid>
      <title>Legal design — projektowanie dla prawa - dr Dorota Płuchowska, dr Mariusz Wszołek, Mateusz Antczak</title>
      <description><![CDATA[Choć nie zawsze zdajemy sobie z tego sprawę, prawo dotyka nas każdego dnia. Niezależnie od tego, czy kupujemy napój (umowa sprzedaży), czy oglądamy ulubiony serial (prawo autorskie). Poza świadomością o powstającej w ten sposób zależności pomiędzy człowiekiem a prawem istotne wydaje się jego zrozumienie, a to dotychczas zarezerwowane było dla stosunkowo wąskiego grona specjalistów. Podążając za słowami „Ignorantia iuris nocet” (łac. nieznajomość prawa szkodzi) wydaje się to wyjątkowo nielogiczne. Jak pokazują przykłady realizacji z zakresu Legal Designu, zdefiniowane w ten sposób problemy można rozwiązać na drodze szeroko rozumianego procesu projektowego. Jako projektanci nierzadko zadajemy sobie pytanie: co prawo może zrobić dla nas? Ważne jest jednak to, aby odwrócić wektor myślenia i poszukiwać odpowiedzi na pytanie: co projektanci mogą zrobić dla prawa? Odpowiedzi poszukiwać będą goście spotkania: dr Dorota Płuchowska, doktor nauk humanistycznych, politolog, socjolog i wykładowczyni w Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS oraz dr Mariusz Wszołek, komunikolog zajmujący się głównie algorytmizacją procesów projektowych, wykładowca w Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS. Rozmowę poprowadzi Mateusz Antczak z Grafiki Uniwersytetu SWPS.

„Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Fri, 11 Mar 2022 14:53:57 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="60527819" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/c95b7aa9-a536-44d0-840c-03a3f9ed1ceb/audio/14bc9e93-cd38-4898-bcf7-aaecb3c00b11/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Legal design — projektowanie dla prawa - dr Dorota Płuchowska, dr Mariusz Wszołek, Mateusz Antczak</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>01:03:03</itunes:duration>
      <itunes:summary>Choć nie zawsze zdajemy sobie z tego sprawę, prawo dotyka nas każdego dnia. Niezależnie od tego, czy kupujemy napój (umowa sprzedaży), czy oglądamy ulubiony serial (prawo autorskie). Poza świadomością o powstającej w ten sposób zależności pomiędzy człowiekiem a prawem istotne wydaje się jego zrozumienie, a to dotychczas zarezerwowane było dla stosunkowo wąskiego grona specjalistów. Podążając za słowami „Ignorantia iuris nocet” (łac. nieznajomość prawa szkodzi) wydaje się to wyjątkowo nielogiczne. Jak pokazują przykłady realizacji z zakresu Legal Designu, zdefiniowane w ten sposób problemy można rozwiązać na drodze szeroko rozumianego procesu projektowego. Jako projektanci nierzadko zadajemy sobie pytanie: co prawo może zrobić dla nas? Ważne jest jednak to, aby odwrócić wektor myślenia i poszukiwać odpowiedzi na pytanie: co projektanci mogą zrobić dla prawa? Odpowiedzi poszukiwać będą goście spotkania: dr Dorota Płuchowska, doktor nauk humanistycznych, politolog, socjolog i wykładowczyni w Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS oraz dr Mariusz Wszołek, komunikolog zajmujący się głównie algorytmizacją procesów projektowych, wykładowca w Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS. Rozmowę poprowadzi Mateusz Antczak z Grafiki Uniwersytetu SWPS.

„Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Choć nie zawsze zdajemy sobie z tego sprawę, prawo dotyka nas każdego dnia. Niezależnie od tego, czy kupujemy napój (umowa sprzedaży), czy oglądamy ulubiony serial (prawo autorskie). Poza świadomością o powstającej w ten sposób zależności pomiędzy człowiekiem a prawem istotne wydaje się jego zrozumienie, a to dotychczas zarezerwowane było dla stosunkowo wąskiego grona specjalistów. Podążając za słowami „Ignorantia iuris nocet” (łac. nieznajomość prawa szkodzi) wydaje się to wyjątkowo nielogiczne. Jak pokazują przykłady realizacji z zakresu Legal Designu, zdefiniowane w ten sposób problemy można rozwiązać na drodze szeroko rozumianego procesu projektowego. Jako projektanci nierzadko zadajemy sobie pytanie: co prawo może zrobić dla nas? Ważne jest jednak to, aby odwrócić wektor myślenia i poszukiwać odpowiedzi na pytanie: co projektanci mogą zrobić dla prawa? Odpowiedzi poszukiwać będą goście spotkania: dr Dorota Płuchowska, doktor nauk humanistycznych, politolog, socjolog i wykładowczyni w Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS oraz dr Mariusz Wszołek, komunikolog zajmujący się głównie algorytmizacją procesów projektowych, wykładowca w Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS. Rozmowę poprowadzi Mateusz Antczak z Grafiki Uniwersytetu SWPS.

„Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, legal design thinking, legal design, uniwersytet swps., człowiek w systemie prawa, kreatywność, design, projektowanie usługi prawniczej, projektowanie prawa, proces projektowy, świadome projektowanie, dziedziny projektowe, forma prawna, historia projektowania prawa, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>141</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">6aff5381-8d7e-4a43-8823-ff20c2ca229a</guid>
      <title>Projektowanie zmysłów - czyli o smaku, pięknie i Warszawie - Albert Judycki, Jacek Malarski, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[Design towarzyszy nam na każdym kroku pod wieloma postaciami. Kreatywne projektowanie nie omija również branży cukierniczej. Doskonałym przykładem tego jest cukiernia Lukullus, która została założona w 1946 roku przez Jana Dynowskiego i początkowo mieściła się na warszawskiej Pradze. Aktualnie właścicielami są wnuk założyciela — Albert Dynowski oraz Jacek Malarski. Ten duet słynie z perfekcjonizmu i dobrego smaku — zarówno cukierniczego, jak i estetycznego. Dlatego podczas spotkania z nimi zapytamy, jaką rolę odgrywa w ich działaniu piękno, smak i Warszawa? W jaki sposób projektuje się zmysły i tak obłędne słodycze? Skąd czerpią inspiracje do kolejnych realizacji — zarówno cukierniczych, jak i przestrzennych? Czy taka kreatywna praca może kiedykolwiek się znudzić? W czym pomaga etnologia i aktorstwo? Czy można ich nazwać projektantami emocji? I w końcu zapytamy także o to, co jest gorsze — cukier czy masło? Webinar poprowadzi Agata Bisping, Smart Generalist w Greenhat Innovation oraz projektantka usług, doświadczeń i procesów. 

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania. 
Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. 

Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS   (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).  Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Tue, 1 Mar 2022 08:11:52 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="58932278" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/af7f2624-70e2-40ac-ad1b-0e5fa9a85d31/audio/98e6c6fb-1a61-4248-a471-13912ceec6d2/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Projektowanie zmysłów - czyli o smaku, pięknie i Warszawie - Albert Judycki, Jacek Malarski, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>01:01:22</itunes:duration>
      <itunes:summary>Design towarzyszy nam na każdym kroku pod wieloma postaciami. Kreatywne projektowanie nie omija również branży cukierniczej. Doskonałym przykładem tego jest cukiernia Lukullus, która została założona w 1946 roku przez Jana Dynowskiego i początkowo mieściła się na warszawskiej Pradze. Aktualnie właścicielami są wnuk założyciela — Albert Dynowski oraz Jacek Malarski. Ten duet słynie z perfekcjonizmu i dobrego smaku — zarówno cukierniczego, jak i estetycznego. Dlatego podczas spotkania z nimi zapytamy, jaką rolę odgrywa w ich działaniu piękno, smak i Warszawa? W jaki sposób projektuje się zmysły i tak obłędne słodycze? Skąd czerpią inspiracje do kolejnych realizacji — zarówno cukierniczych, jak i przestrzennych? Czy taka kreatywna praca może kiedykolwiek się znudzić? W czym pomaga etnologia i aktorstwo? Czy można ich nazwać projektantami emocji? I w końcu zapytamy także o to, co jest gorsze — cukier czy masło? Webinar poprowadzi Agata Bisping, Smart Generalist w Greenhat Innovation oraz projektantka usług, doświadczeń i procesów. 

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania. 
Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. 

Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS   (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). </itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Design towarzyszy nam na każdym kroku pod wieloma postaciami. Kreatywne projektowanie nie omija również branży cukierniczej. Doskonałym przykładem tego jest cukiernia Lukullus, która została założona w 1946 roku przez Jana Dynowskiego i początkowo mieściła się na warszawskiej Pradze. Aktualnie właścicielami są wnuk założyciela — Albert Dynowski oraz Jacek Malarski. Ten duet słynie z perfekcjonizmu i dobrego smaku — zarówno cukierniczego, jak i estetycznego. Dlatego podczas spotkania z nimi zapytamy, jaką rolę odgrywa w ich działaniu piękno, smak i Warszawa? W jaki sposób projektuje się zmysły i tak obłędne słodycze? Skąd czerpią inspiracje do kolejnych realizacji — zarówno cukierniczych, jak i przestrzennych? Czy taka kreatywna praca może kiedykolwiek się znudzić? W czym pomaga etnologia i aktorstwo? Czy można ich nazwać projektantami emocji? I w końcu zapytamy także o to, co jest gorsze — cukier czy masło? Webinar poprowadzi Agata Bisping, Smart Generalist w Greenhat Innovation oraz projektantka usług, doświadczeń i procesów. 

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania. 
Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. 

Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS   (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). </itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, twórca, gastronomia, rękodzieło, ciastkarstwo, rzemiosło, projektant, mistrzowie, design, customer experience, lukullus, cukiernia, cukiernictwo, estetyka, uniwersytet swps, emocje, projektowanie doświadczeń, swps, doświadczenie, smak, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>140</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">ff2266dd-f2b2-4ff1-889e-e226d2326770</guid>
      <title>Inspiracja w procesie projektowym - Mateusz Antczak</title>
      <description><![CDATA[Rozpoczynając proces twórczy, niejako stajemy przed wyzwaniem projektowego zagospodarowania pustej przestrzeni. Mierzymy się z tym niezależnie od tego jakie wyzwanie artystyczne, twórcze czy projektowe staje przed nami. Intuicyjnie w ramach procesu projektowego poszukujemy więc zewnętrznych impulsów w postaci szeroko rozumianych inspiracji. Wyzwaniem staje się to jak w efektywny sposób zarządzać tym działaniem, aby pozostawić przestrzeń na nowość i odkrycie. Skąd czerpać inspirację? Jak robić to umiejętnie? W jaki sposób zarządzać inspiracjami w kontekście procesu projektowego? Na te pytania odpowie Mateusz Antczak, projektant współpracujący z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu.

„Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Mon, 28 Feb 2022 18:04:23 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="51931280" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/028bd567-a7e3-4573-8a11-10383000c7a2/audio/a1f37af8-39d3-44cf-ae62-19cda4fb70ec/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Inspiracja w procesie projektowym - Mateusz Antczak</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:54:05</itunes:duration>
      <itunes:summary>Rozpoczynając proces twórczy, niejako stajemy przed wyzwaniem projektowego zagospodarowania pustej przestrzeni. Mierzymy się z tym niezależnie od tego jakie wyzwanie artystyczne, twórcze czy projektowe staje przed nami. Intuicyjnie w ramach procesu projektowego poszukujemy więc zewnętrznych impulsów w postaci szeroko rozumianych inspiracji. Wyzwaniem staje się to jak w efektywny sposób zarządzać tym działaniem, aby pozostawić przestrzeń na nowość i odkrycie. Skąd czerpać inspirację? Jak robić to umiejętnie? W jaki sposób zarządzać inspiracjami w kontekście procesu projektowego? Na te pytania odpowie Mateusz Antczak, projektant współpracujący z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu.

„Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Rozpoczynając proces twórczy, niejako stajemy przed wyzwaniem projektowego zagospodarowania pustej przestrzeni. Mierzymy się z tym niezależnie od tego jakie wyzwanie artystyczne, twórcze czy projektowe staje przed nami. Intuicyjnie w ramach procesu projektowego poszukujemy więc zewnętrznych impulsów w postaci szeroko rozumianych inspiracji. Wyzwaniem staje się to jak w efektywny sposób zarządzać tym działaniem, aby pozostawić przestrzeń na nowość i odkrycie. Skąd czerpać inspirację? Jak robić to umiejętnie? W jaki sposób zarządzać inspiracjami w kontekście procesu projektowego? Na te pytania odpowie Mateusz Antczak, projektant współpracujący z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu.

„Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, twórca, nowość, znak, projektant, design, proces twórczy, technika, inspiracja, kontekst projektowy, dobry design działa, odkrycie, proces projektowy, mateusz antczak, zarządzanie inspiracją, benchmark, inspiracja w projektowaniu, proces tworzenia, uniwersytet swps, tworzenie, kreacja, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>139</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">a33b8d71-6dda-42ad-8525-fbab36751593</guid>
      <title>Rola natury w codziennej twórczości, czyli projektowanie w rozkwicie- Megi Malinowska, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[Projektowanie jest nierozłącznie związane z kreatywnością. Jednak wielu dojrzałych twórców zadaje sobie pytanie — czy wciąż wypada im rzucić się w wir niczym nieskrępowanej pomysłowości? Odpowiedzi będziemy szukać wspólnie z gościnią webinaru — Megi Malinowską, wykładowczynią w School of Form, projektantką oraz współzałożycielką marki Tabanda. Podczas rozmowy podejmiemy także tematykę związaną z rolą natury w tworzeniu i designie. Dlaczego kontakt z naturą i poza ludzkimi mieszkańcami Ziemi jest tak istotny? Czego uczy nas przyroda i w jaki sposób ją obserwować, by czerpać inspirację? Czy jako projektanci nie powinniśmy projektować dla natury, a nie z natury dla człowieka? Czy potrzebujemy więcej nowych mebli? Na te pytania odpowiemy podczas spotkania, które poprowadzi Agata Bisping, Smart Generalist w Greenhat Innovation oraz projektantka usług, doświadczeń i procesów.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 

 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Tue, 15 Feb 2022 23:24:10 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="56512519" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/9ef59eea-338e-41ac-b293-a3fd0311cba0/audio/88bf02e0-cbdf-4131-80e9-429900cef81c/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Rola natury w codziennej twórczości, czyli projektowanie w rozkwicie- Megi Malinowska, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:58:52</itunes:duration>
      <itunes:summary>Projektowanie jest nierozłącznie związane z kreatywnością. Jednak wielu dojrzałych twórców zadaje sobie pytanie — czy wciąż wypada im rzucić się w wir niczym nieskrępowanej pomysłowości? Odpowiedzi będziemy szukać wspólnie z gościnią webinaru — Megi Malinowską, wykładowczynią w School of Form, projektantką oraz współzałożycielką marki Tabanda. Podczas rozmowy podejmiemy także tematykę związaną z rolą natury w tworzeniu i designie. Dlaczego kontakt z naturą i poza ludzkimi mieszkańcami Ziemi jest tak istotny? Czego uczy nas przyroda i w jaki sposób ją obserwować, by czerpać inspirację? Czy jako projektanci nie powinniśmy projektować dla natury, a nie z natury dla człowieka? Czy potrzebujemy więcej nowych mebli? Na te pytania odpowiemy podczas spotkania, które poprowadzi Agata Bisping, Smart Generalist w Greenhat Innovation oraz projektantka usług, doświadczeń i procesów.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 

</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Projektowanie jest nierozłącznie związane z kreatywnością. Jednak wielu dojrzałych twórców zadaje sobie pytanie — czy wciąż wypada im rzucić się w wir niczym nieskrępowanej pomysłowości? Odpowiedzi będziemy szukać wspólnie z gościnią webinaru — Megi Malinowską, wykładowczynią w School of Form, projektantką oraz współzałożycielką marki Tabanda. Podczas rozmowy podejmiemy także tematykę związaną z rolą natury w tworzeniu i designie. Dlaczego kontakt z naturą i poza ludzkimi mieszkańcami Ziemi jest tak istotny? Czego uczy nas przyroda i w jaki sposób ją obserwować, by czerpać inspirację? Czy jako projektanci nie powinniśmy projektować dla natury, a nie z natury dla człowieka? Czy potrzebujemy więcej nowych mebli? Na te pytania odpowiemy podczas spotkania, które poprowadzi Agata Bisping, Smart Generalist w Greenhat Innovation oraz projektantka usług, doświadczeń i procesów.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 

</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, school of form, materiały, kreatywność, projektant, świadome użytkowanie, design, sof, natura, ogródki działkowe, wzornictwo, inspiracja, wzornictwo przemysłowe, ekosystem, działanie lokalnie, proces projektowy, edukacja, materiał, land art, uniwersytet swps, sztuka ziemi, budowanie relacji, przyroda, abstrakt, odpowiedzialność projektowa, swps, projektowanie, detal</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>138</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">c402603b-5ed5-4ae1-b97c-215a1f408a70</guid>
      <title>Narzędzia współczesnego projektanta. Rola technologii w designie - Dawid Korzeniewski, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[Czasy, w których do zajmowania się rzemiosłem stolarskim oraz ślusarskim wystarczał młotek, pilniki i długie godziny obróbki metalu, dawno już minęły. Warsztat współczesnego ślusarza funkcjonuje dzięki szeregowi zaawansowanych technologii, które wspierają jego pracę. Jakie możliwości daje zastosowanie nowoczesnych rozwiązań w pracy z metalem i drewnem? Czy te zmiany powodują tęsknotę za tradycyjnymi narzędziami i żywym materiałem? Na te pytania odpowie gość webinaru — Dawid Korzeniewski, kierownik warsztatu stolarskiego i ślusarskiego w School of Form, architekt, projektant z doświadczeniem w pracy m.in. dla Diora czy Toma Forda. Spotkanie poprowadzi Agata Bisping, Smart Generalist w Greenhat Innovation oraz projektantka usług, doświadczeń i procesów.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).  Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Mon, 14 Feb 2022 06:46:54 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="43419764" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/fe79dd39-18f0-4d78-9658-fa46c3c357cb/audio/8d1b0884-b524-4a65-8966-c3bc62908454/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Narzędzia współczesnego projektanta. Rola technologii w designie - Dawid Korzeniewski, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:45:13</itunes:duration>
      <itunes:summary>Czasy, w których do zajmowania się rzemiosłem stolarskim oraz ślusarskim wystarczał młotek, pilniki i długie godziny obróbki metalu, dawno już minęły. Warsztat współczesnego ślusarza funkcjonuje dzięki szeregowi zaawansowanych technologii, które wspierają jego pracę. Jakie możliwości daje zastosowanie nowoczesnych rozwiązań w pracy z metalem i drewnem? Czy te zmiany powodują tęsknotę za tradycyjnymi narzędziami i żywym materiałem? Na te pytania odpowie gość webinaru — Dawid Korzeniewski, kierownik warsztatu stolarskiego i ślusarskiego w School of Form, architekt, projektant z doświadczeniem w pracy m.in. dla Diora czy Toma Forda. Spotkanie poprowadzi Agata Bisping, Smart Generalist w Greenhat Innovation oraz projektantka usług, doświadczeń i procesów.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). </itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Czasy, w których do zajmowania się rzemiosłem stolarskim oraz ślusarskim wystarczał młotek, pilniki i długie godziny obróbki metalu, dawno już minęły. Warsztat współczesnego ślusarza funkcjonuje dzięki szeregowi zaawansowanych technologii, które wspierają jego pracę. Jakie możliwości daje zastosowanie nowoczesnych rozwiązań w pracy z metalem i drewnem? Czy te zmiany powodują tęsknotę za tradycyjnymi narzędziami i żywym materiałem? Na te pytania odpowie gość webinaru — Dawid Korzeniewski, kierownik warsztatu stolarskiego i ślusarskiego w School of Form, architekt, projektant z doświadczeniem w pracy m.in. dla Diora czy Toma Forda. Spotkanie poprowadzi Agata Bisping, Smart Generalist w Greenhat Innovation oraz projektantka usług, doświadczeń i procesów.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). </itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, narzędzia, cyfrowy bliźniak, automotive, school of form, architekt, cnc, projektant, design, sof, umiejętności, uniwersytet swps, maszyny, architekt designu, innowacje, technologia, roboty, umiejętności manualne, prototypowanie, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>137</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">6901a9eb-a778-405c-9a19-d951a1ff6350</guid>
      <title>Artyści czy społeczni aktywiści? Rola sztuki w życiu publicznym - Marta Frej, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[Polityka, feminizm, społeczne schematy, aborcja - to tylko kilka z tematów które artystki i artyści coraz chętniej i śmielej podejmują w swoich dziełach. Czy wobec tego trendu, szeroko rozumiana sztuka powinna być politycznie zaangażowana? W jaki sposób artysta może komentować istotne społecznie sprawy? Jakie środki artystycznego wyrazu należy przy tym stosować? Co motywuje twórców do poruszania niełatwych i często kontrowersyjnych tematów? O tym porozmawiamy podczas webinaru, w którym gościć będziemy Martę Frej - malarkę, ilustratorkę, animatorkę kultury oraz prezeskę fundacji Kulturoholizm. Wspólnie zastanowimy się, czy łatwiej jest artyście wyrazić bunt wobec tego, co jest coraz trudniejsze do zaakceptowania wśród odbiorców. Przekonamy się gdzie według Marty Frej leżą granice twórczej ekspresji i artystycznego społecznego aktywizmu.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Wed, 26 Jan 2022 13:32:27 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="52043702" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/8f6b4ff2-9497-4316-88a0-56310614b953/audio/62d4462f-efa1-4c74-8fdd-dc97de8e1181/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Artyści czy społeczni aktywiści? Rola sztuki w życiu publicznym - Marta Frej, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:54:12</itunes:duration>
      <itunes:summary>Polityka, feminizm, społeczne schematy, aborcja - to tylko kilka z tematów które artystki i artyści coraz chętniej i śmielej podejmują w swoich dziełach. Czy wobec tego trendu, szeroko rozumiana sztuka powinna być politycznie zaangażowana? W jaki sposób artysta może komentować istotne społecznie sprawy? Jakie środki artystycznego wyrazu należy przy tym stosować? Co motywuje twórców do poruszania niełatwych i często kontrowersyjnych tematów? O tym porozmawiamy podczas webinaru, w którym gościć będziemy Martę Frej - malarkę, ilustratorkę, animatorkę kultury oraz prezeskę fundacji Kulturoholizm. Wspólnie zastanowimy się, czy łatwiej jest artyście wyrazić bunt wobec tego, co jest coraz trudniejsze do zaakceptowania wśród odbiorców. Przekonamy się gdzie według Marty Frej leżą granice twórczej ekspresji i artystycznego społecznego aktywizmu.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Polityka, feminizm, społeczne schematy, aborcja - to tylko kilka z tematów które artystki i artyści coraz chętniej i śmielej podejmują w swoich dziełach. Czy wobec tego trendu, szeroko rozumiana sztuka powinna być politycznie zaangażowana? W jaki sposób artysta może komentować istotne społecznie sprawy? Jakie środki artystycznego wyrazu należy przy tym stosować? Co motywuje twórców do poruszania niełatwych i często kontrowersyjnych tematów? O tym porozmawiamy podczas webinaru, w którym gościć będziemy Martę Frej - malarkę, ilustratorkę, animatorkę kultury oraz prezeskę fundacji Kulturoholizm. Wspólnie zastanowimy się, czy łatwiej jest artyście wyrazić bunt wobec tego, co jest coraz trudniejsze do zaakceptowania wśród odbiorców. Przekonamy się gdzie według Marty Frej leżą granice twórczej ekspresji i artystycznego społecznego aktywizmu.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>sztuka publiczna, strefa designu, artysta, artysta w życiu społecznym, feedback, autocenzura, marta frej, rola sztuki, tematy społeczne, aktywista, trendy, granice w sztuce, sztuka, odbiorcy, odwaga w sztuce, uniwersytet swps, rola sztuki w społeczeństwie, społeczny aktywista, sztuka a polityka, życie publiczne, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>136</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">a2da4c17-976b-49d5-a1e8-0ee01950e70d</guid>
      <title>Przyszłość projektowania użytkowego w cyfrowym świecie - Bartosz Mucha, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[Czy projektowanie zorientowane na fizyczny produkt ma sens w coraz bardziej cyfrowym świecie? Co jest ważne w takim procesie i czy naprawdę cały nieustająco potrzebujemy nowych rzeczy? Dlaczego ludzi przyciągają eksperymenty oraz jaką funkcję pełni myślenie eksperymentalne w projektowaniu? Czy praca na uczelni zwalnia z konieczności myślenia o praktycznym zastosowaniu produktu? Na te i wiele innych pytań odpowie gość webinaru - Bartosz Mucha, kierownik specjalności Domestic Design w School of Form Uniwersytetu SWPS. Wspólnie z prowadzącą spotkane - Agatą Bisping, podejmą także dyskusję związaną z tym, po co twórcom obcowanie z naturą.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Wed, 22 Dec 2021 22:35:47 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="52980760" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/d22be97b-4dd1-480c-8027-869166846acd/audio/b9ee5c94-d6a5-4378-b5d7-b99956f06f1c/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Przyszłość projektowania użytkowego w cyfrowym świecie - Bartosz Mucha, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:55:11</itunes:duration>
      <itunes:summary>Czy projektowanie zorientowane na fizyczny produkt ma sens w coraz bardziej cyfrowym świecie? Co jest ważne w takim procesie i czy naprawdę cały nieustająco potrzebujemy nowych rzeczy? Dlaczego ludzi przyciągają eksperymenty oraz jaką funkcję pełni myślenie eksperymentalne w projektowaniu? Czy praca na uczelni zwalnia z konieczności myślenia o praktycznym zastosowaniu produktu? Na te i wiele innych pytań odpowie gość webinaru - Bartosz Mucha, kierownik specjalności Domestic Design w School of Form Uniwersytetu SWPS. Wspólnie z prowadzącą spotkane - Agatą Bisping, podejmą także dyskusję związaną z tym, po co twórcom obcowanie z naturą.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Czy projektowanie zorientowane na fizyczny produkt ma sens w coraz bardziej cyfrowym świecie? Co jest ważne w takim procesie i czy naprawdę cały nieustająco potrzebujemy nowych rzeczy? Dlaczego ludzi przyciągają eksperymenty oraz jaką funkcję pełni myślenie eksperymentalne w projektowaniu? Czy praca na uczelni zwalnia z konieczności myślenia o praktycznym zastosowaniu produktu? Na te i wiele innych pytań odpowie gość webinaru - Bartosz Mucha, kierownik specjalności Domestic Design w School of Form Uniwersytetu SWPS. Wspólnie z prowadzącą spotkane - Agatą Bisping, podejmą także dyskusję związaną z tym, po co twórcom obcowanie z naturą.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, sztuka nauka, sztuka użytkowa, przestrzeń, school of form, design, sof, architektura, projekty, kultura cyfrowa, uniwersytet swps, przedmioty, architektura alternatywna, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>true</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>135</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">f491274b-3d52-4209-a026-0c7dc9387fe8</guid>
      <title>Własny styl w projektowaniu graficznym - przewaga czy pułapka? - Paulina Matusiak, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[W projektowaniu graficznym i komunikacji wizualnej często dąży się do wypracowania własnego stylu. Ten - jako element wyróżniający, sprawia, że twórca i projektant może budować swoją markę i rozpoznawalność na rynku. Czy aby na pewno? O tym jak wzbudzić w sobie ciekawość do eksplorowania nowych kierunków i nie dać się zamknąć w jednym, charakterystycznym stylu i pudełku, porozmawiamy z Pauliną Matusiak - twórczynią studia Matusiak oraz projektantką graficzną. Spotkanie poprowadzi Agata Bisping.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Tue, 21 Dec 2021 00:17:37 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="46880536" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/b2298d48-52e8-482c-8a39-597dff1e8a74/audio/4901b4e5-dab1-4035-9ae9-08f674c802d0/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Własny styl w projektowaniu graficznym - przewaga czy pułapka? - Paulina Matusiak, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:48:50</itunes:duration>
      <itunes:summary>W projektowaniu graficznym i komunikacji wizualnej często dąży się do wypracowania własnego stylu. Ten - jako element wyróżniający, sprawia, że twórca i projektant może budować swoją markę i rozpoznawalność na rynku. Czy aby na pewno? O tym jak wzbudzić w sobie ciekawość do eksplorowania nowych kierunków i nie dać się zamknąć w jednym, charakterystycznym stylu i pudełku, porozmawiamy z Pauliną Matusiak - twórczynią studia Matusiak oraz projektantką graficzną. Spotkanie poprowadzi Agata Bisping.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>W projektowaniu graficznym i komunikacji wizualnej często dąży się do wypracowania własnego stylu. Ten - jako element wyróżniający, sprawia, że twórca i projektant może budować swoją markę i rozpoznawalność na rynku. Czy aby na pewno? O tym jak wzbudzić w sobie ciekawość do eksplorowania nowych kierunków i nie dać się zamknąć w jednym, charakterystycznym stylu i pudełku, porozmawiamy z Pauliną Matusiak - twórczynią studia Matusiak oraz projektantką graficzną. Spotkanie poprowadzi Agata Bisping.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>muzea, strefa designu, rola intuicji, własny styl, artysta, klient komercyjny, elementy artysty, projektowanie w polsce, odwaga w projektowaniu, wystawy, inspiracja, uniwersytet swps, intuicja w projektowaniu, klient artystyczny, klient, projektowanie graficzne, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>134</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">c3f57754-fea9-4ea9-adfa-83ed8255a7b8</guid>
      <title>Sport to zdrowie - czyli rozmowa o tym, jak dobrze projektować kulturę fizyczną - Dorota Kabała, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[Dynamiczna, pełna emocji i rywalizacji - taka właśnie jest branża sportowa. Czy projektowanie dla tego segmentu kieruje się podobnymi określeniami? Jakie różnice możemy dostrzec pomiędzy projektowaniem dla sportowców a zleceniami dotyczącymi innych branż? Wspólnie z gościnią webinaru - Dorotą Kabałą, projektantką specjalizującą się w projektowaniu dla branż sportowych oraz samych sportowców, zastanowimy się nad tym, czy projektowanie produktu w coraz bardziej cyfrowym świecie wciąż ma sens. Dowiemy się również co jest ważne w takim procesie i czy potrzebujemy nowych rozwiązań. Spotkanie poprowadzi Agata Bisping.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 

 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Thu, 2 Dec 2021 11:26:33 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="49210176" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/ac4f8fe6-d899-4a10-aa6a-4c75c68438de/audio/a970de05-0d39-4146-9b16-93f2b04a7e2b/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Sport to zdrowie - czyli rozmowa o tym, jak dobrze projektować kulturę fizyczną - Dorota Kabała, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:51:15</itunes:duration>
      <itunes:summary>Dynamiczna, pełna emocji i rywalizacji - taka właśnie jest branża sportowa. Czy projektowanie dla tego segmentu kieruje się podobnymi określeniami? Jakie różnice możemy dostrzec pomiędzy projektowaniem dla sportowców a zleceniami dotyczącymi innych branż? Wspólnie z gościnią webinaru - Dorotą Kabałą, projektantką specjalizującą się w projektowaniu dla branż sportowych oraz samych sportowców, zastanowimy się nad tym, czy projektowanie produktu w coraz bardziej cyfrowym świecie wciąż ma sens. Dowiemy się również co jest ważne w takim procesie i czy potrzebujemy nowych rozwiązań. Spotkanie poprowadzi Agata Bisping.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 

</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Dynamiczna, pełna emocji i rywalizacji - taka właśnie jest branża sportowa. Czy projektowanie dla tego segmentu kieruje się podobnymi określeniami? Jakie różnice możemy dostrzec pomiędzy projektowaniem dla sportowców a zleceniami dotyczącymi innych branż? Wspólnie z gościnią webinaru - Dorotą Kabałą, projektantką specjalizującą się w projektowaniu dla branż sportowych oraz samych sportowców, zastanowimy się nad tym, czy projektowanie produktu w coraz bardziej cyfrowym świecie wciąż ma sens. Dowiemy się również co jest ważne w takim procesie i czy potrzebujemy nowych rozwiązań. Spotkanie poprowadzi Agata Bisping.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 

</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>marka, strefa designu, endorfiny, wysiłek fizyczny, sprzęt sportowy, fizyczność, potrzeby, kultura fizyczna, design, natura, csr, prototyp, proces projektowy, jakość, społeczna odpowiedzialność biznesu, ciało, zrównoważony design, sport, proteza, uniwersytet swps, zdrowie, branża sportowa, kontakt z naturą, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>133</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">080cace6-9a0b-41cf-9198-3b0cf0e2f88f</guid>
      <title>Proces twórczy czy narzędzia - jak pracują profesjonaliści w UX? - Barbara Rogoś-Turek, Natalia Bienias</title>
      <description><![CDATA[Obowiązki UX Designera mogą być bardzo zróżnicowane i wiele zależeć będzie od firmy i projektu, nad którym trwają prace. Wątpliwości nie podlega jednak fakt, że narzędzia to nie wszystko w kreowaniu dobrego UX-u. Niezwykle istotne jest także krytyczne i wizualne myślenie, które pomaga przeprowadzić odpowiednią syntezę, poprawia komunikację w zespole i ostatecznie wpływa na lepsze zaprojektowanie usługi czy produktu. Zatem czy jesteśmy w stanie określić co jest ważniejsze - narzędzia czy krytyczne myślenie? Jak wybrać wartościowe i niezbędne do pracy oprogramowania? Po jakie narzędzia najchętniej sięgają profesjonaliści na poszczególnych etapach projektowania? Na te pytania odpowiemy w webinarze, w którym gościć będziemy Barbarę Rogoś-Turek - konsultantkę i badaczkę. Spotkanie poprowadzi Natalia Bienias (by Zebza). 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Tue, 30 Nov 2021 10:21:43 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="54331996" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/f237f016-e1b0-4c68-9d09-cb6f9a6bbcc1/audio/8a0ca391-472d-474d-b186-90e5ef7c86a0/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Proces twórczy czy narzędzia - jak pracują profesjonaliści w UX? - Barbara Rogoś-Turek, Natalia Bienias</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:56:36</itunes:duration>
      <itunes:summary>Obowiązki UX Designera mogą być bardzo zróżnicowane i wiele zależeć będzie od firmy i projektu, nad którym trwają prace. Wątpliwości nie podlega jednak fakt, że narzędzia to nie wszystko w kreowaniu dobrego UX-u. Niezwykle istotne jest także krytyczne i wizualne myślenie, które pomaga przeprowadzić odpowiednią syntezę, poprawia komunikację w zespole i ostatecznie wpływa na lepsze zaprojektowanie usługi czy produktu. Zatem czy jesteśmy w stanie określić co jest ważniejsze - narzędzia czy krytyczne myślenie? Jak wybrać wartościowe i niezbędne do pracy oprogramowania? Po jakie narzędzia najchętniej sięgają profesjonaliści na poszczególnych etapach projektowania? Na te pytania odpowiemy w webinarze, w którym gościć będziemy Barbarę Rogoś-Turek - konsultantkę i badaczkę. Spotkanie poprowadzi Natalia Bienias (by Zebza). 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Obowiązki UX Designera mogą być bardzo zróżnicowane i wiele zależeć będzie od firmy i projektu, nad którym trwają prace. Wątpliwości nie podlega jednak fakt, że narzędzia to nie wszystko w kreowaniu dobrego UX-u. Niezwykle istotne jest także krytyczne i wizualne myślenie, które pomaga przeprowadzić odpowiednią syntezę, poprawia komunikację w zespole i ostatecznie wpływa na lepsze zaprojektowanie usługi czy produktu. Zatem czy jesteśmy w stanie określić co jest ważniejsze - narzędzia czy krytyczne myślenie? Jak wybrać wartościowe i niezbędne do pracy oprogramowania? Po jakie narzędzia najchętniej sięgają profesjonaliści na poszczególnych etapach projektowania? Na te pytania odpowiemy w webinarze, w którym gościć będziemy Barbarę Rogoś-Turek - konsultantkę i badaczkę. Spotkanie poprowadzi Natalia Bienias (by Zebza). 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>badania, strefa designu, twórca, product design, design, proces twórczy, kursy, szkolenia, alokacja zasobów, warsztaty, user experience, prototyp, ux designer, usability, ux, narzędzia ux, uniwersytet swps, prototypowanie, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>132</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">2a6060b7-77f8-43b4-8136-ac8a5a25a51c</guid>
      <title>Projektowanie publikacji w praktyce - Katarzyna Sowa, Mateusz Antczak</title>
      <description><![CDATA[Format, papier, typografia, kolorystyka, okładka – te i wiele innych czynników wpływają na to jak odbieramy publikację, która trafia w nasze ręce. Choć wszyscy znamy przysłowie „Nie oceniaj książki po okładce”, warto pamiętać o tym, że w praktyce jest to dużo trudniejsze, niż w teorii. To jak zostanie zaprojektowana i wydana publikacja wpływa na to, jak odbieramy samą jej treść, a to z kolei prowadzi nas do ważnego wyzwania projektowego – jak efektywnie i efektownie zaprojektować publikację? Według jakich kategorii dobrać krój pisma? Jakich reguł projektowych należy się trzymać? Jak zbudować kompozycję i wykorzystać jej potencjał? Na te i wiele innych pytań odpowie gościni webinaru - Katarzyna Sowa, aktywna projektantka kreatywna. Rozmowę poprowadzi Mateusz Antczak z Grafiki Uniwersytetu SWPS.

„Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Sun, 28 Nov 2021 22:22:39 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="55824305" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/5b40f62c-913f-41e9-a652-2c52600e0c4b/audio/2e3d201e-7fd6-4b39-a66a-a51716799dae/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Projektowanie publikacji w praktyce - Katarzyna Sowa, Mateusz Antczak</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:58:08</itunes:duration>
      <itunes:summary>Format, papier, typografia, kolorystyka, okładka – te i wiele innych czynników wpływają na to jak odbieramy publikację, która trafia w nasze ręce. Choć wszyscy znamy przysłowie „Nie oceniaj książki po okładce”, warto pamiętać o tym, że w praktyce jest to dużo trudniejsze, niż w teorii. To jak zostanie zaprojektowana i wydana publikacja wpływa na to, jak odbieramy samą jej treść, a to z kolei prowadzi nas do ważnego wyzwania projektowego – jak efektywnie i efektownie zaprojektować publikację? Według jakich kategorii dobrać krój pisma? Jakich reguł projektowych należy się trzymać? Jak zbudować kompozycję i wykorzystać jej potencjał? Na te i wiele innych pytań odpowie gościni webinaru - Katarzyna Sowa, aktywna projektantka kreatywna. Rozmowę poprowadzi Mateusz Antczak z Grafiki Uniwersytetu SWPS.

„Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Format, papier, typografia, kolorystyka, okładka – te i wiele innych czynników wpływają na to jak odbieramy publikację, która trafia w nasze ręce. Choć wszyscy znamy przysłowie „Nie oceniaj książki po okładce”, warto pamiętać o tym, że w praktyce jest to dużo trudniejsze, niż w teorii. To jak zostanie zaprojektowana i wydana publikacja wpływa na to, jak odbieramy samą jej treść, a to z kolei prowadzi nas do ważnego wyzwania projektowego – jak efektywnie i efektownie zaprojektować publikację? Według jakich kategorii dobrać krój pisma? Jakich reguł projektowych należy się trzymać? Jak zbudować kompozycję i wykorzystać jej potencjał? Na te i wiele innych pytań odpowie gościni webinaru - Katarzyna Sowa, aktywna projektantka kreatywna. Rozmowę poprowadzi Mateusz Antczak z Grafiki Uniwersytetu SWPS.

„Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>literatura piękna, strefa designu, poradniki, krój pisma, uniwersytet swps., krój bezszeryfowy, obwoluta, okładka, paginacja, projektant, skład książki, design, projekt, typografia, grafika, publikacja, publikacje zwarte, publikacja wieloarkuszowa, broszury, albumy, ilustracje, książki, periodyki, wydawnictwa ciągłe, tekst, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>131</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">5b8ee32e-5bdc-471d-9174-c204286c10ab</guid>
      <title>UX a pozycjonowanie - jak UX wpływa na SEO? - Wojciech Popiela, Natalia Bienias</title>
      <description><![CDATA[Zarówno SEO jak i UX połączone są wieloma wspólnymi elementami, które wzajemnie się przenikają i uzupełniają. W czasie kiedy pozycjonowanie buduje wysokie pozycje strony w wynikach wyszukiwania, User Experience dba o wrażenia użytkowników na tej stronie. Jak zatem UX wpływa na SEO? Czym jest SXO? Jakie korzyści mogą czerpać użytkownicy ze zoptymalizowanego pozycjonowania w połączeniu z dobrym UX? Na te pytania odpowiemy w webinarze, w którym gościć będziemy Wojciecha Popiela - specjalistę UX i CEO Webmetric sp. z o.o. Spotkanie poprowadzi Natalia Bienias (by Zebza). 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Mon, 15 Nov 2021 10:47:03 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="49900233" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/a2e61a14-2f8b-40ac-9384-828c619d9416/audio/87422432-5262-46dd-be97-eb9e3de33ee9/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>UX a pozycjonowanie - jak UX wpływa na SEO? - Wojciech Popiela, Natalia Bienias</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:51:58</itunes:duration>
      <itunes:summary>Zarówno SEO jak i UX połączone są wieloma wspólnymi elementami, które wzajemnie się przenikają i uzupełniają. W czasie kiedy pozycjonowanie buduje wysokie pozycje strony w wynikach wyszukiwania, User Experience dba o wrażenia użytkowników na tej stronie. Jak zatem UX wpływa na SEO? Czym jest SXO? Jakie korzyści mogą czerpać użytkownicy ze zoptymalizowanego pozycjonowania w połączeniu z dobrym UX? Na te pytania odpowiemy w webinarze, w którym gościć będziemy Wojciecha Popiela - specjalistę UX i CEO Webmetric sp. z o.o. Spotkanie poprowadzi Natalia Bienias (by Zebza). 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Zarówno SEO jak i UX połączone są wieloma wspólnymi elementami, które wzajemnie się przenikają i uzupełniają. W czasie kiedy pozycjonowanie buduje wysokie pozycje strony w wynikach wyszukiwania, User Experience dba o wrażenia użytkowników na tej stronie. Jak zatem UX wpływa na SEO? Czym jest SXO? Jakie korzyści mogą czerpać użytkownicy ze zoptymalizowanego pozycjonowania w połączeniu z dobrym UX? Na te pytania odpowiemy w webinarze, w którym gościć będziemy Wojciecha Popiela - specjalistę UX i CEO Webmetric sp. z o.o. Spotkanie poprowadzi Natalia Bienias (by Zebza). 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>optymalizacja konwersji, strefa designu, produkt, wyszukiwanie, google, strona www, landing page, czynniki rankingowe, seo, case study, forma promocji, tekst ukryty, pozycjonowanie, ranking, ux, proces, uniwersytet swps, witryna, oferta, robot, badanie, content, swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>130</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">a3b5db95-1a53-4bb0-9eef-82a4c1e39b89</guid>
      <title>Tego nie rób! Jak nie projektować UX? - Tomasz Skórski, Natalia Bienias</title>
      <description><![CDATA[Stworzenie dobrego UX wiąże się przede wszystkim ze skupieniem się na potrzebach użytkownika. Tworząc projekt strony warto przyjmować jego perspektywę. Jednak w praktyce okazuje się, że nie zawsze jest to takie łatwe! Jakie błędy przy projektowaniu najczęściej popełniają UX designerzy? Które błędy mogą być najbardziej kosztowne? I w końcu czym w takim razie jest dobry UX oraz na co zwrócić szczególną uwagę przy projektowaniu? Na te i wiele innych pytań odpowiedzi znajdziemy podczas webinaru, w którym gościć będziemy Tomasza Skórskiego - menedżera, eksperta User Experience i Product Management z kilkunastoletnim doświadczeniem. Spotkanie poprowadzi Natalia Bienias (by Zebza). 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Wed, 3 Nov 2021 10:46:28 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="58358332" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/ffacfae2-56cd-4bf8-9ff3-aa8c85ff4f3b/audio/348fccee-d3c3-496f-8143-b42e8f4de87b/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Tego nie rób! Jak nie projektować UX? - Tomasz Skórski, Natalia Bienias</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>01:00:47</itunes:duration>
      <itunes:summary>Stworzenie dobrego UX wiąże się przede wszystkim ze skupieniem się na potrzebach użytkownika. Tworząc projekt strony warto przyjmować jego perspektywę. Jednak w praktyce okazuje się, że nie zawsze jest to takie łatwe! Jakie błędy przy projektowaniu najczęściej popełniają UX designerzy? Które błędy mogą być najbardziej kosztowne? I w końcu czym w takim razie jest dobry UX oraz na co zwrócić szczególną uwagę przy projektowaniu? Na te i wiele innych pytań odpowiedzi znajdziemy podczas webinaru, w którym gościć będziemy Tomasza Skórskiego - menedżera, eksperta User Experience i Product Management z kilkunastoletnim doświadczeniem. Spotkanie poprowadzi Natalia Bienias (by Zebza). 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Stworzenie dobrego UX wiąże się przede wszystkim ze skupieniem się na potrzebach użytkownika. Tworząc projekt strony warto przyjmować jego perspektywę. Jednak w praktyce okazuje się, że nie zawsze jest to takie łatwe! Jakie błędy przy projektowaniu najczęściej popełniają UX designerzy? Które błędy mogą być najbardziej kosztowne? I w końcu czym w takim razie jest dobry UX oraz na co zwrócić szczególną uwagę przy projektowaniu? Na te i wiele innych pytań odpowiedzi znajdziemy podczas webinaru, w którym gościć będziemy Tomasza Skórskiego - menedżera, eksperta User Experience i Product Management z kilkunastoletnim doświadczeniem. Spotkanie poprowadzi Natalia Bienias (by Zebza). 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>badania, strefa designu, rebranding, doświadczenia użytkownika, błędy w projektowaniu, dobry ux, grafik, cyfrowe produkty, kreatywność, projektowanie komunikacji, badacz, user experience design, ux design, projektant, dostępność, analiza problemów, ux designer, cyfryzacja, brand, interfejs, ux, uniwersytet swps, innowacja w projektowaniu, swps, projektowanie, klikalność</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>129</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">a9643385-3ac4-449e-b30a-f037211db480</guid>
      <title>O cudach w projektowaniu, architekturze i zawodzie projektanta - Agata Woźniczka, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[Marzenia o lepszej rzeczywistości łączą wielu projektantów. Pracownie architektoniczne mają znaczący i zauważalny wpływ na otaczający nas świat. Działania architektów w znaczący i długoterminowy sposób wpływają na jakość naszego życia i przestrzeni. O tym, które elementy pracy projektanta budują rzeczywistość, a które odpowiadają za "cuda" i walory artystyczne rozmawiamy z Agatą Woźniczką - absolwentką Politechniki Wrocławskiej, która od 2011 roku razem z Mateuszem Adamczykiem tworzy pracownie BUDCUD w Krakowie. Podczas spotkania prowadzonego przez Agatę Bisping, dowiemy się jak wygrywać konkursy i mieć realny wpływ na zmiany oraz co jest najtrudniejsze w procesach projektowych.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Wed, 3 Nov 2021 10:12:10 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="46996806" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/64fee71a-7034-438c-a3cc-1d4a23b55120/audio/81e1df13-83be-450e-ad98-e053775bf9cc/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>O cudach w projektowaniu, architekturze i zawodzie projektanta - Agata Woźniczka, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:48:57</itunes:duration>
      <itunes:summary>Marzenia o lepszej rzeczywistości łączą wielu projektantów. Pracownie architektoniczne mają znaczący i zauważalny wpływ na otaczający nas świat. Działania architektów w znaczący i długoterminowy sposób wpływają na jakość naszego życia i przestrzeni. O tym, które elementy pracy projektanta budują rzeczywistość, a które odpowiadają za &quot;cuda&quot; i walory artystyczne rozmawiamy z Agatą Woźniczką - absolwentką Politechniki Wrocławskiej, która od 2011 roku razem z Mateuszem Adamczykiem tworzy pracownie BUDCUD w Krakowie. Podczas spotkania prowadzonego przez Agatę Bisping, dowiemy się jak wygrywać konkursy i mieć realny wpływ na zmiany oraz co jest najtrudniejsze w procesach projektowych.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Marzenia o lepszej rzeczywistości łączą wielu projektantów. Pracownie architektoniczne mają znaczący i zauważalny wpływ na otaczający nas świat. Działania architektów w znaczący i długoterminowy sposób wpływają na jakość naszego życia i przestrzeni. O tym, które elementy pracy projektanta budują rzeczywistość, a które odpowiadają za &quot;cuda&quot; i walory artystyczne rozmawiamy z Agatą Woźniczką - absolwentką Politechniki Wrocławskiej, która od 2011 roku razem z Mateuszem Adamczykiem tworzy pracownie BUDCUD w Krakowie. Podczas spotkania prowadzonego przez Agatę Bisping, dowiemy się jak wygrywać konkursy i mieć realny wpływ na zmiany oraz co jest najtrudniejsze w procesach projektowych.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>rewitalizacja, aranżacje, strefa designu, przełamywanie standardów, chaos przestrzenny, zawód projektanta, uniwersytet swps., konkurs architektoniczny, modernizm, korzystanie z przestrzeni, design, myślenie wieloaspektowe, wartość architektury, obiekty tymczasowe, architektura, showroom, style architektoniczne, kontekst, urbanistyka, naturalne budownictwo, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>128</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">1ef35f4b-b3d7-4511-a060-cfb447cc0f1e</guid>
      <title>Czym jest prototypowanie w procesie projektowania UX? - Marcin Wysocki, Natalia BIenias</title>
      <description><![CDATA[Co zrobić, by podczas projektowania produktów cyfrowych, uniknąć błędów i osiągnąć wszystkie założone cele? Czasami wystarczy stworzyć pierwowzór tego, do czego dążymy i sprawdzić jak sprawdza się w użyciu. Czym zatem jest prototypowanie w procesie UX? Jak wygląda ten proces i jakie są jego etapy? Jakie korzyści wynikają ze stworzenia pierwowzoru produktu cyfrowego? I przede wszystkim - jak dokonać testów prototypu? Na te i wiele innych pytań odpowie gość webinaru Marcin Wysocki, projektant UX z 10-letnim doświadczeniem w projektowaniu interfejsów produktów cyfrowych. Spotkanie poprowadzi Natalia Bienias (by Zebza). 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Fri, 22 Oct 2021 10:44:54 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="37564646" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/84d88680-edcf-4747-8a74-290396aefa5e/audio/67cfd13d-af6a-44fd-a96e-73a01fd877e3/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Czym jest prototypowanie w procesie projektowania UX? - Marcin Wysocki, Natalia BIenias</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:duration>00:39:07</itunes:duration>
      <itunes:summary>Co zrobić, by podczas projektowania produktów cyfrowych, uniknąć błędów i osiągnąć wszystkie założone cele? Czasami wystarczy stworzyć pierwowzór tego, do czego dążymy i sprawdzić jak sprawdza się w użyciu. Czym zatem jest prototypowanie w procesie UX? Jak wygląda ten proces i jakie są jego etapy? Jakie korzyści wynikają ze stworzenia pierwowzoru produktu cyfrowego? I przede wszystkim - jak dokonać testów prototypu? Na te i wiele innych pytań odpowie gość webinaru Marcin Wysocki, projektant UX z 10-letnim doświadczeniem w projektowaniu interfejsów produktów cyfrowych. Spotkanie poprowadzi Natalia Bienias (by Zebza). 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Co zrobić, by podczas projektowania produktów cyfrowych, uniknąć błędów i osiągnąć wszystkie założone cele? Czasami wystarczy stworzyć pierwowzór tego, do czego dążymy i sprawdzić jak sprawdza się w użyciu. Czym zatem jest prototypowanie w procesie UX? Jak wygląda ten proces i jakie są jego etapy? Jakie korzyści wynikają ze stworzenia pierwowzoru produktu cyfrowego? I przede wszystkim - jak dokonać testów prototypu? Na te i wiele innych pytań odpowie gość webinaru Marcin Wysocki, projektant UX z 10-letnim doświadczeniem w projektowaniu interfejsów produktów cyfrowych. Spotkanie poprowadzi Natalia Bienias (by Zebza). 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, zespół projektowy, high fidelity, użytkownik, low fidelity, produkt i usługa cyfrowa, zespół wdrożeniowy, user experience design, design, prototyp, ux designer, interfejs, ux, uniwersytet swps, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>127</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">2c0f3aab-4ebc-4727-9023-4aec050f558b</guid>
      <title>Testy z użytkownikami w metodykach zwinnych – kiedy, jak i po co?</title>
      <description><![CDATA[W jaki sposób możemy przetestować użyteczność rozwiązania i na jakim etapie to robić? Jakie wyzwania stoją przed organizacją testów z użytkownikami, w projektach prowadzonych w zwinnych metodykach? O czym warto pamiętać, gdy zabieramy się do planowania takich testów? O tych i wielu innych kwestiach porozmawiamy z Teresą Bartoszewicz, która działa w branży UX od 2008 roku, specjalizuje się w badaniach i consultingu oraz jest wykładowczynią na Uniwersytecie SWPS. Spotkanie poprowadzi Natalia Bienias (by Zebza). 
 
Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl
 
Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Tue, 12 Oct 2021 12:08:24 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="47437878" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/92e9af96-d042-45ee-9580-9edb688bce8a/audio/f84b9a9f-2a51-4c26-bc00-9d4326502cf8/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Testy z użytkownikami w metodykach zwinnych – kiedy, jak i po co?</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/1b4266a2-70db-45a4-bc8c-e0854b378948/b343c703-3d05-440d-94f4-69d80d6c17b3/3000x3000/lin-av-sd.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:49:24</itunes:duration>
      <itunes:summary>W jaki sposób możemy przetestować użyteczność rozwiązania i na jakim etapie to robić? Jakie wyzwania stoją przed organizacją testów z użytkownikami, w projektach prowadzonych w zwinnych metodykach? O czym warto pamiętać, gdy zabieramy się do planowania takich testów? O tych i wielu innych kwestiach porozmawiamy z Teresą Bartoszewicz, która działa w branży UX od 2008 roku, specjalizuje się w badaniach i consultingu oraz jest wykładowczynią na Uniwersytecie SWPS. Spotkanie poprowadzi Natalia Bienias (by Zebza). 
 
Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl
 
Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>W jaki sposób możemy przetestować użyteczność rozwiązania i na jakim etapie to robić? Jakie wyzwania stoją przed organizacją testów z użytkownikami, w projektach prowadzonych w zwinnych metodykach? O czym warto pamiętać, gdy zabieramy się do planowania takich testów? O tych i wielu innych kwestiach porozmawiamy z Teresą Bartoszewicz, która działa w branży UX od 2008 roku, specjalizuje się w badaniach i consultingu oraz jest wykładowczynią na Uniwersytecie SWPS. Spotkanie poprowadzi Natalia Bienias (by Zebza). 
 
Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl
 
Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>testowanie ab, strefa designu, metodyka zwinna, pytania badawcza, scenariusz użytkownka, potrzeby użytkownika, badania ux, ux design, praca zwinna, testy, projektowanie ux, prototyp, proces projektowy, testy z użytkownikami, ux, uniwersytet swps, koncepcja, badania agilowe, swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>126</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">3cd21171-9bd3-4ce2-bca6-97de9e2e2b76</guid>
      <title>Proces tworzenia identyfikacji wizualnej z perspektywy jej twórców. O nowym SIW Uniwersytetu SWPS - Mateusz Antczak, Łukasz Skorupski, dr Mariusz Wszołek</title>
      <description><![CDATA[Identyfikacja wizualna to podstawowe narzędzie służące do kreowania wizerunku marki. Dzięki niej możemy niemal bez słów opowiedzieć o organizacji, zaprezentować jej wartości i podkreślić misję. Nie oznacza to jednak, że raz stworzony SIW (system identyfikacji wizualnej), zostaje z firmą na zawsze. Identyfikacja wizualna powinna być uaktualniana zgodnie z rozwojem organizacji, której dotyczy. Tak właśnie stało się w przypadku Uniwersytetu SWPS. Przez ostatnie 25 lat istnienia uczelni wiele się zmieniło, a my zdecydowanie się rozwinęliśmy. Tym samym stworzyliśmy wzór nowoczesnej uczelni, która edukuje na najwyższym poziomie. Dlaczego Uniwersytet SWPS potrzebował nowego SIW? Które elementy uległy dezaktualizacji? Jak wyglądał proces tworzenia identyfikacji wizualnej, a w tym także nowego logo? Które elementy były niezbędne? Na te i wiele innych pytań odpowiedzą goście najbliższego webinaru - Łukasz Skorupski, Dyrektor kreatywny Uniwersytetu SWPS, dr Mariusz Wszołek, komunikolog i wykładowca w Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS oraz Mateusz Antczak, projektant i badacz działający na pograniczu teorii i praktyki designu.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Thu, 7 Oct 2021 22:06:08 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="50408087" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/6b92586b-1ba5-4030-8988-9debb8be7f1c/audio/58c461b6-de0d-4ee9-9f48-359b033711aa/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Proces tworzenia identyfikacji wizualnej z perspektywy jej twórców. O nowym SIW Uniwersytetu SWPS - Mateusz Antczak, Łukasz Skorupski, dr Mariusz Wszołek</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/1b4266a2-70db-45a4-bc8c-e0854b378948/0bbe4558-a2a6-49fa-9c92-69d9f92b2588/3000x3000/lin-av-sd.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:52:30</itunes:duration>
      <itunes:summary>Identyfikacja wizualna to podstawowe narzędzie służące do kreowania wizerunku marki. Dzięki niej możemy niemal bez słów opowiedzieć o organizacji, zaprezentować jej wartości i podkreślić misję. Nie oznacza to jednak, że raz stworzony SIW (system identyfikacji wizualnej), zostaje z firmą na zawsze. Identyfikacja wizualna powinna być uaktualniana zgodnie z rozwojem organizacji, której dotyczy. Tak właśnie stało się w przypadku Uniwersytetu SWPS. Przez ostatnie 25 lat istnienia uczelni wiele się zmieniło, a my zdecydowanie się rozwinęliśmy. Tym samym stworzyliśmy wzór nowoczesnej uczelni, która edukuje na najwyższym poziomie. Dlaczego Uniwersytet SWPS potrzebował nowego SIW? Które elementy uległy dezaktualizacji? Jak wyglądał proces tworzenia identyfikacji wizualnej, a w tym także nowego logo? Które elementy były niezbędne? Na te i wiele innych pytań odpowiedzą goście najbliższego webinaru - Łukasz Skorupski, Dyrektor kreatywny Uniwersytetu SWPS, dr Mariusz Wszołek, komunikolog i wykładowca w Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS oraz Mateusz Antczak, projektant i badacz działający na pograniczu teorii i praktyki designu.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Identyfikacja wizualna to podstawowe narzędzie służące do kreowania wizerunku marki. Dzięki niej możemy niemal bez słów opowiedzieć o organizacji, zaprezentować jej wartości i podkreślić misję. Nie oznacza to jednak, że raz stworzony SIW (system identyfikacji wizualnej), zostaje z firmą na zawsze. Identyfikacja wizualna powinna być uaktualniana zgodnie z rozwojem organizacji, której dotyczy. Tak właśnie stało się w przypadku Uniwersytetu SWPS. Przez ostatnie 25 lat istnienia uczelni wiele się zmieniło, a my zdecydowanie się rozwinęliśmy. Tym samym stworzyliśmy wzór nowoczesnej uczelni, która edukuje na najwyższym poziomie. Dlaczego Uniwersytet SWPS potrzebował nowego SIW? Które elementy uległy dezaktualizacji? Jak wyglądał proces tworzenia identyfikacji wizualnej, a w tym także nowego logo? Które elementy były niezbędne? Na te i wiele innych pytań odpowiedzą goście najbliższego webinaru - Łukasz Skorupski, Dyrektor kreatywny Uniwersytetu SWPS, dr Mariusz Wszołek, komunikolog i wykładowca w Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS oraz Mateusz Antczak, projektant i badacz działający na pograniczu teorii i praktyki designu.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>marka, system zamknięty w ikonie, księga znaku, logo, pojemność znaku, generowanie znaków, branding, system identyfikacji, znaki identyfikacyjne, architektura marki, prace projektowe, grafika, spójność znaku, założenia tożsamościowe, subbrand, uniwersytet swps, wizualnej, logotyp, identyfikacja wizualna, strefa designu., swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>125</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">7c729830-5bbd-4882-a937-ecbad29f8dbe</guid>
      <title>Architektura informacji w UX - Witold Janiszewski, Natalia Bienias</title>
      <description><![CDATA[Architektura informacji to jeden z najważniejszych elementów projektowania UX/UI. Odpowiednio zbudowana IA sprawia, że strona jest jakościowa, jej elementy odpowiednio ułożone, a użytkownicy z łatwością odnajdują potrzebne informacje. Dlaczego odpowiednia architektura informacji jest tak ważna? Jak działa na stronach internetowych? Jakie są dobre praktyki przy projektowaniu IA? Na te i wiele innych pytań odpowiadamy w webinarze, którego gościem jest Witold Janiszewski, wykładowca akademicki i trener certyfikatu UX-PM. Spotkanie prowadzi Natalia Bienias (by Zebza). 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Sun, 3 Oct 2021 20:46:34 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="49999498" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/0ab584f4-7e6d-42fb-83ca-be65dc68e269/audio/5b0163b3-97a2-4ce2-bd74-0ce1c0707a04/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Architektura informacji w UX - Witold Janiszewski, Natalia Bienias</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/1b4266a2-70db-45a4-bc8c-e0854b378948/f4b222b0-3e3b-4701-8d8d-c5ba86193540/3000x3000/lin-av-sd.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:52:04</itunes:duration>
      <itunes:summary>Architektura informacji to jeden z najważniejszych elementów projektowania UX/UI. Odpowiednio zbudowana IA sprawia, że strona jest jakościowa, jej elementy odpowiednio ułożone, a użytkownicy z łatwością odnajdują potrzebne informacje. Dlaczego odpowiednia architektura informacji jest tak ważna? Jak działa na stronach internetowych? Jakie są dobre praktyki przy projektowaniu IA? Na te i wiele innych pytań odpowiadamy w webinarze, którego gościem jest Witold Janiszewski, wykładowca akademicki i trener certyfikatu UX-PM. Spotkanie prowadzi Natalia Bienias (by Zebza). 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Architektura informacji to jeden z najważniejszych elementów projektowania UX/UI. Odpowiednio zbudowana IA sprawia, że strona jest jakościowa, jej elementy odpowiednio ułożone, a użytkownicy z łatwością odnajdują potrzebne informacje. Dlaczego odpowiednia architektura informacji jest tak ważna? Jak działa na stronach internetowych? Jakie są dobre praktyki przy projektowaniu IA? Na te i wiele innych pytań odpowiadamy w webinarze, którego gościem jest Witold Janiszewski, wykładowca akademicki i trener certyfikatu UX-PM. Spotkanie prowadzi Natalia Bienias (by Zebza). 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>układanie treści na stronie, testy użyteczności, projektowanie komunikacji, strefa desingu, user experience, system oznaczeń, ux writing, ux, uniwersytet swps, zrozumiały język w ux, architektura informacji, swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>124</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">7bb883a0-eb17-456b-8b99-18f33513b282</guid>
      <title>Twórcza praca - jak czerpać z niej satysfakcję - Tom Biskup, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[<p>Czy satysfakcja w pracy twórczej jest ważna? Co jest najcenniejszym motywatorem w pracy projektanta? O tych i wielu innych kwestiach porozmawiamy z Tomem Biskupem, dyrektorem artystycznym, projektantem produktu cyfrowego, wykładowcą SOF Uniwersytetu SWPS. Podczas webinaru poruszymy także temat różnic pomiędzy pracą projektową, a innymi pracami, omówimy rolę detoksu cyfrowego i wyzwań, które niesie za sobą kreowanie projektów dla nowych mediów. W trakcie rozmowy odpowiemy również na pytanie związane z tym, dlaczego i komu potrzebne są UX i UI, zastanowimy się gdzie leży przyszłość branży kreatywnej i zawodu projektanta oraz jak czerpać satysfakcję z pracy twórczej.</p><p>W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.</p><p>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl</p><p>Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). </p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Sun, 26 Sep 2021 18:14:31 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Czy satysfakcja w pracy twórczej jest ważna? Co jest najcenniejszym motywatorem w pracy projektanta? O tych i wielu innych kwestiach porozmawiamy z Tomem Biskupem, dyrektorem artystycznym, projektantem produktu cyfrowego, wykładowcą SOF Uniwersytetu SWPS. Podczas webinaru poruszymy także temat różnic pomiędzy pracą projektową, a innymi pracami, omówimy rolę detoksu cyfrowego i wyzwań, które niesie za sobą kreowanie projektów dla nowych mediów. W trakcie rozmowy odpowiemy również na pytanie związane z tym, dlaczego i komu potrzebne są UX i UI, zastanowimy się gdzie leży przyszłość branży kreatywnej i zawodu projektanta oraz jak czerpać satysfakcję z pracy twórczej.</p><p>W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.</p><p>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl</p><p>Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). </p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="49855013" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/ef301d7a-d0c7-4289-952d-6fd3e285fe41/audio/e2a21f63-30f0-4b43-be69-c07d2b400f59/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Twórcza praca - jak czerpać z niej satysfakcję - Tom Biskup, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/1b4266a2-70db-45a4-bc8c-e0854b378948/c216a5a0-1d58-4308-a215-b14445f51dda/3000x3000/sd.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:51:55</itunes:duration>
      <itunes:summary></itunes:summary>
      <itunes:subtitle></itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, satysfakcja z pracy, branding, ekspresja artystyczna, satysfakcja z projektowania, projektowanie komunikacji, projektant, design, detoks cyfrowy, praca projektanta, ui, ux, projektant ux, uniwersytet swps, nowe media, branża kreatywna, praca twórcza, komunikacja wizualna, projektowanie, tom biskup</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>123</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">4b8c78a3-81cd-48bb-a859-cbc77f9c0776</guid>
      <title>Naming – jak zaprojektować nazwę marki? Paulina Woźniak, Mateusz Antczak</title>
      <description><![CDATA[Projektowanie, o ile nie jest projektowaniem wnętrz, nierzadko kojarzy się z projektowaniem graficznym. Tymczasem okazuje się, że zanim przejdziemy do pracy z literą pod względem jej struktury i kompozycji typograficznej, ktoś musi dostarczyć materiał – treść. Trudno przecież zaprojektować znak dla danej marki bez uwzględnienia jej nazwy. Czym zatem jest naming? W podcaście z cyklu “Dobry Design Działa” Mateusz Antczak, projektant Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS wraz z Pauliną Woźniak, badaczką i projektantką komunikacji odpowiadają na pytania jak przebiega proces projektowy namingu, na co należy zwrócić uwagę, skąd czerpać inspiracje i jak najlepiej je wykorzystać? 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Wed, 1 Sep 2021 18:51:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="68220908" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/cf9f6465-cf78-4db7-a574-b4c814ea121f/audio/dcdf73cd-7fd7-4c73-90c4-da1e80013f74/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Naming – jak zaprojektować nazwę marki? Paulina Woźniak, Mateusz Antczak</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/1b4266a2-70db-45a4-bc8c-e0854b378948/732e93b5-743d-45ce-ac05-84492df1bd3d/3000x3000/sd.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>01:11:03</itunes:duration>
      <itunes:summary>Projektowanie, o ile nie jest projektowaniem wnętrz, nierzadko kojarzy się z projektowaniem graficznym. Tymczasem okazuje się, że zanim przejdziemy do pracy z literą pod względem jej struktury i kompozycji typograficznej, ktoś musi dostarczyć materiał – treść. Trudno przecież zaprojektować znak dla danej marki bez uwzględnienia jej nazwy. Czym zatem jest naming? W podcaście z cyklu “Dobry Design Działa” Mateusz Antczak, projektant Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS wraz z Pauliną Woźniak, badaczką i projektantką komunikacji odpowiadają na pytania jak przebiega proces projektowy namingu, na co należy zwrócić uwagę, skąd czerpać inspiracje i jak najlepiej je wykorzystać? 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Projektowanie, o ile nie jest projektowaniem wnętrz, nierzadko kojarzy się z projektowaniem graficznym. Tymczasem okazuje się, że zanim przejdziemy do pracy z literą pod względem jej struktury i kompozycji typograficznej, ktoś musi dostarczyć materiał – treść. Trudno przecież zaprojektować znak dla danej marki bez uwzględnienia jej nazwy. Czym zatem jest naming? W podcaście z cyklu “Dobry Design Działa” Mateusz Antczak, projektant Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS wraz z Pauliną Woźniak, badaczką i projektantką komunikacji odpowiadają na pytania jak przebiega proces projektowy namingu, na co należy zwrócić uwagę, skąd czerpać inspiracje i jak najlepiej je wykorzystać? 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 
</itunes:subtitle>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>122</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">6d3bb3a8-b13b-406f-a252-2aea9e0502f2</guid>
      <title>Inkluzywny i dostępny UX Design - Wojciech Kutyła, Natalia Bienias</title>
      <description><![CDATA[Czym są inkluzywność i dostępność? Jak przejawiają się w UX Designie? Dlaczego są ważne? Jak projektować inkluzywnie i dostępnie? Porozmawiamy o tym z Wojciechem Kutyłą, konsultantem i trenerem UX i Service Design. Spotkanie poprowadzi Natalia Bienias 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS 
https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Tue, 31 Aug 2021 11:57:56 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="54024075" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/03748409-d68d-4172-a4d7-8385ea21e381/audio/2ad73ed7-72bc-4ea1-941b-f155ab4b78c0/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Inkluzywny i dostępny UX Design - Wojciech Kutyła, Natalia Bienias</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/1b4266a2-70db-45a4-bc8c-e0854b378948/69b84f21-1bf4-4c45-86bf-9857cb6798ed/3000x3000/sd.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:56:16</itunes:duration>
      <itunes:summary>Czym są inkluzywność i dostępność? Jak przejawiają się w UX Designie? Dlaczego są ważne? Jak projektować inkluzywnie i dostępnie? Porozmawiamy o tym z Wojciechem Kutyłą, konsultantem i trenerem UX i Service Design. Spotkanie poprowadzi Natalia Bienias 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS 
https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Czym są inkluzywność i dostępność? Jak przejawiają się w UX Designie? Dlaczego są ważne? Jak projektować inkluzywnie i dostępnie? Porozmawiamy o tym z Wojciechem Kutyłą, konsultantem i trenerem UX i Service Design. Spotkanie poprowadzi Natalia Bienias 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS 
https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>testowanie prototpu, jak projektować ux, service design, kolorystyka i kontrast, zmiany społeczne, projektowanie komunikacji, natalia bienias, strefa design, ux design, dostępność, projektowanie dostępne, projektowanie ux, zebza, design justice, specyfikacja html, user experience, ux designer, inkluzywność, wojciech kutyła, uniwersytet swps, swps, service thinking</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>121</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">f6aa6942-f556-4d6f-bbe6-c86f505a6d1c</guid>
      <title>Przyszłość i wyzwania UX - Hubert Anyżewski, Natalia Bienias</title>
      <description><![CDATA[Jakie wyzwania stoją przed projektowaniem UX i jak zapowiada się jego przyszłość? Jakie perspektywy czekają UX designerów na przestrzeni kilkunastu najbliższych lat? Czy w przyszłości UX designerów mogą zastąpić maszyny i sztuczna inteligencja? Jakie kompetencje będą szczególnie przydatne w pracy UX designera w najbliższych latach? O tym wszystkim rozmawiamy z Hubertem Anyżewskim, twórcą i kierownikiem studiów podyplomowych User Experience Design na Uniwersytecie SWPS. Spotkanie prowadzi Natalia Bienias (by Zebza). 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS na Facebooku (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Tue, 10 Aug 2021 14:36:53 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="50183811" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/0801ff9f-49d9-4504-82dd-4d5faac3553d/audio/9ed415d7-8c7e-402f-997b-16b2e0d9bd6e/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Przyszłość i wyzwania UX - Hubert Anyżewski, Natalia Bienias</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/1b4266a2-70db-45a4-bc8c-e0854b378948/2b8534e1-7e35-4887-9a76-5f8fe9188e56/3000x3000/sd.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:52:16</itunes:duration>
      <itunes:summary>Jakie wyzwania stoją przed projektowaniem UX i jak zapowiada się jego przyszłość? Jakie perspektywy czekają UX designerów na przestrzeni kilkunastu najbliższych lat? Czy w przyszłości UX designerów mogą zastąpić maszyny i sztuczna inteligencja? Jakie kompetencje będą szczególnie przydatne w pracy UX designera w najbliższych latach? O tym wszystkim rozmawiamy z Hubertem Anyżewskim, twórcą i kierownikiem studiów podyplomowych User Experience Design na Uniwersytecie SWPS. Spotkanie prowadzi Natalia Bienias (by Zebza). 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS na Facebooku (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Jakie wyzwania stoją przed projektowaniem UX i jak zapowiada się jego przyszłość? Jakie perspektywy czekają UX designerów na przestrzeni kilkunastu najbliższych lat? Czy w przyszłości UX designerów mogą zastąpić maszyny i sztuczna inteligencja? Jakie kompetencje będą szczególnie przydatne w pracy UX designera w najbliższych latach? O tym wszystkim rozmawiamy z Hubertem Anyżewskim, twórcą i kierownikiem studiów podyplomowych User Experience Design na Uniwersytecie SWPS. Spotkanie prowadzi Natalia Bienias (by Zebza). 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS na Facebooku (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>myślenie, projektowanie komunikacji, strefa designu swps., design thinking, user experience design, ux design, przyszłość ux, projektowanie ux, user experience, wizualne, ux designer, projektowanie wizualne, uniwersytet swps, wyzwania ux, praca w ux, swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>120</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">6731a4a4-612b-4e4b-83c8-719e99e5e438</guid>
      <title>Identyfikacja wizualna - jak zaprojektować księgę znaku?</title>
      <description><![CDATA[Nawet najpiękniejszy znak identyfikacyjny nie poradzi sobie sam. Potrzebnych jest wiele narzędzi, które pozwolą mu spełniać swoją funkcję. To jak wykorzystujemy znak wpływa na jego długotrwałość i użyteczność. Niezwykle ważnym narzędziem jest księga znaku, która pozwala kontrolować sposób wykorzystywania naszego znaku. W podcaście z cyklu “Dobry Design Działa” Mateusz Antczak, projektant Katedry Grafiki Uniwersytety SWPS, odpowiada na pytanie jak zaprojektować księgę znaku. 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Tue, 3 Aug 2021 18:06:20 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="37129289" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/1add0597-0541-4ac8-903e-887c4834e8b7/audio/a93e37ba-7817-4e95-b71f-e7e2c0802a2e/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Identyfikacja wizualna - jak zaprojektować księgę znaku?</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/1b4266a2-70db-45a4-bc8c-e0854b378948/22098b9a-5441-457c-b330-65b38be0e8fc/3000x3000/sd.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:38:40</itunes:duration>
      <itunes:summary>Nawet najpiękniejszy znak identyfikacyjny nie poradzi sobie sam. Potrzebnych jest wiele narzędzi, które pozwolą mu spełniać swoją funkcję. To jak wykorzystujemy znak wpływa na jego długotrwałość i użyteczność. Niezwykle ważnym narzędziem jest księga znaku, która pozwala kontrolować sposób wykorzystywania naszego znaku. W podcaście z cyklu “Dobry Design Działa” Mateusz Antczak, projektant Katedry Grafiki Uniwersytety SWPS, odpowiada na pytanie jak zaprojektować księgę znaku. 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Nawet najpiękniejszy znak identyfikacyjny nie poradzi sobie sam. Potrzebnych jest wiele narzędzi, które pozwolą mu spełniać swoją funkcję. To jak wykorzystujemy znak wpływa na jego długotrwałość i użyteczność. Niezwykle ważnym narzędziem jest księga znaku, która pozwala kontrolować sposób wykorzystywania naszego znaku. W podcaście z cyklu “Dobry Design Działa” Mateusz Antczak, projektant Katedry Grafiki Uniwersytety SWPS, odpowiada na pytanie jak zaprojektować księgę znaku. 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl.

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Design Uniwersytetu SWPS
(https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, księga znaku, branding, tworzenie logo, strefa designu swps., grafika swps, design, tożsamość marki, grafika, projektowanie logotypu, uniwersytet swps, znak identyfikacyjny, identyfikacja wizualna, projektowanie graficzne, swps, praca grafika, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>119</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">f01836d9-a6e1-467c-a75f-e10b1e9b6182</guid>
      <title>Prawo autorskie dla projektantów graficznych - Mateusz Tuński, Natalia Bienias (Zebza)</title>
      <description><![CDATA[Prawem autorskim i jego zasadami powinien zainteresować się każdy, nawet początkujący projektant. Znany jest kazus pracy Banksy'ego „Laugh Now”, który przegrał w sądzie sprawę o wykorzystanie i powielanie swojego dzieła, albo sprawa polskiego Hobbitowa, miejsca wprost jak z literatury Tolkiena. Jak chronić swoje prawa jako grafik i projektant? Czym się różnią autorskie prawa majątkowe od osobistych? Jak właściwie przeprowadzać rozmowy z klientem w obszarach związanych z własnością intelektualną? Dlaczego już na początku współpracy z klientem warto ustalić, czy oczekuje produktu przeznaczonego do wykorzystania wyłącznie przez siebie, czy zgadza się na wykorzystanie w projekcie rozwiązań udostępnianych nieodpłatnie, np. w ramach licencji CCO, lub też odpłatnie, w ramach różnych galerii stockowych? O tym wszystkim rozmawiamy z prawnikiem Mateuszem Tuńskim, z którym spotkanie poprowadzi Natalia Bienias (by Zebza). 

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
www.grafika.swps.pl 
www.facebook.com/grafikaswps 

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl 

 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Thu, 22 Jul 2021 11:41:31 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="51923523" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/b70de1e6-e04d-4a7e-9628-333320eb36f8/audio/f965bcd6-854f-40b7-9201-2d53ebb7e534/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Prawo autorskie dla projektantów graficznych - Mateusz Tuński, Natalia Bienias (Zebza)</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/1b4266a2-70db-45a4-bc8c-e0854b378948/13737668-1488-4b29-a0e2-a2e4621a909c/3000x3000/sd.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:54:05</itunes:duration>
      <itunes:summary>Prawem autorskim i jego zasadami powinien zainteresować się każdy, nawet początkujący projektant. Znany jest kazus pracy Banksy&apos;ego „Laugh Now”, który przegrał w sądzie sprawę o wykorzystanie i powielanie swojego dzieła, albo sprawa polskiego Hobbitowa, miejsca wprost jak z literatury Tolkiena. Jak chronić swoje prawa jako grafik i projektant? Czym się różnią autorskie prawa majątkowe od osobistych? Jak właściwie przeprowadzać rozmowy z klientem w obszarach związanych z własnością intelektualną? Dlaczego już na początku współpracy z klientem warto ustalić, czy oczekuje produktu przeznaczonego do wykorzystania wyłącznie przez siebie, czy zgadza się na wykorzystanie w projekcie rozwiązań udostępnianych nieodpłatnie, np. w ramach licencji CCO, lub też odpłatnie, w ramach różnych galerii stockowych? O tym wszystkim rozmawiamy z prawnikiem Mateuszem Tuńskim, z którym spotkanie poprowadzi Natalia Bienias (by Zebza). 

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
www.grafika.swps.pl 
www.facebook.com/grafikaswps 

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl 

</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Prawem autorskim i jego zasadami powinien zainteresować się każdy, nawet początkujący projektant. Znany jest kazus pracy Banksy&apos;ego „Laugh Now”, który przegrał w sądzie sprawę o wykorzystanie i powielanie swojego dzieła, albo sprawa polskiego Hobbitowa, miejsca wprost jak z literatury Tolkiena. Jak chronić swoje prawa jako grafik i projektant? Czym się różnią autorskie prawa majątkowe od osobistych? Jak właściwie przeprowadzać rozmowy z klientem w obszarach związanych z własnością intelektualną? Dlaczego już na początku współpracy z klientem warto ustalić, czy oczekuje produktu przeznaczonego do wykorzystania wyłącznie przez siebie, czy zgadza się na wykorzystanie w projekcie rozwiązań udostępnianych nieodpłatnie, np. w ramach licencji CCO, lub też odpłatnie, w ramach różnych galerii stockowych? O tym wszystkim rozmawiamy z prawnikiem Mateuszem Tuńskim, z którym spotkanie poprowadzi Natalia Bienias (by Zebza). 

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
www.grafika.swps.pl 
www.facebook.com/grafikaswps 

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl 

</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>jak chronić swoje dzieło, jak wyceniać swoje prace, projektant graficzny, własność intelektualna, portfolio, banksy, prawo autorskie, jak zrobić brief dla klienta, natalia bienias, grafika swps, przeniesie praw majątkowych, przeniesienie praw autorskich, strefa designu swps, zebza, jak chronić swoje prawa jako grafik i projektant, wykorzystywanie i powielanie dzieł, uniwersytet swps, istock, licencja coo, osobiste prawo majątkowe, projektowanie dla klienta, autorskie prawo majątkowe, projektowanie graficzne, swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>118</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">e3a4b7a3-217f-43a3-ba7c-aef274c8f307</guid>
      <title>Z pasji do kaletnictwa - historia  o przyjaźni, pracy i sukcesie HUGBAG</title>
      <description><![CDATA[Z czego rodzi się pasja do działania? Czym jest prawdziwy sukces w pracy i jak znaleźć to, co w niej najważniejsze? Radek Fijołek i Radek Stelmaszczyk, miejscy rzemieślnicy prowadzący wspólnie pracownie kaletniczą HUGBAG opowiadają nam historię ich pasji, pracy i sukcesu, dlaczego jakość i estetyka są nierozerwalne i jak ważny jest dotyk i zapach w projektowaniu.
W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.
Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl
Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Wed, 14 Jul 2021 08:44:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="47000259" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/64055f8b-73f4-4310-aed6-f6c4db5a146b/audio/255728b4-2ec5-4b27-b49f-9edf6c7411b0/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Z pasji do kaletnictwa - historia  o przyjaźni, pracy i sukcesie HUGBAG</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/1b4266a2-70db-45a4-bc8c-e0854b378948/7007172c-0417-4c33-aff5-65ef65c0e8cd/3000x3000/sd.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:48:57</itunes:duration>
      <itunes:summary>Z czego rodzi się pasja do działania? Czym jest prawdziwy sukces w pracy i jak znaleźć to, co w niej najważniejsze? Radek Fijołek i Radek Stelmaszczyk, miejscy rzemieślnicy prowadzący wspólnie pracownie kaletniczą HUGBAG opowiadają nam historię ich pasji, pracy i sukcesu, dlaczego jakość i estetyka są nierozerwalne i jak ważny jest dotyk i zapach w projektowaniu.
W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.
Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl
Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Z czego rodzi się pasja do działania? Czym jest prawdziwy sukces w pracy i jak znaleźć to, co w niej najważniejsze? Radek Fijołek i Radek Stelmaszczyk, miejscy rzemieślnicy prowadzący wspólnie pracownie kaletniczą HUGBAG opowiadają nam historię ich pasji, pracy i sukcesu, dlaczego jakość i estetyka są nierozerwalne i jak ważny jest dotyk i zapach w projektowaniu.
W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.
Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl
Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu). 
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>praca z pasji, radek stelmaszczyk, współczesne rzemiosło, rzemiosło, wyroby skórzane, design, strefa designu swps, kaletnik, miejscy rzemieślnicy, hugbag, manufaktura, kaletnictwo, tradycyjne wytwórstwo, uniwersytet swps, wrocław, naturalne materiały, pracownia kaletnicza, dobre projektowanie, agata bisping, swps, radek fiołka, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>117</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">95248c18-2b4a-4606-97ed-06de759dc487</guid>
      <title>Fotografia intermedialna - czym jest otwarty system wizualny? Michał Jakubowicz, Natalia Bienias</title>
      <description><![CDATA[Fotograficzna neoawangarda, badania wizualne i projekty artystyczne, w których fotografia działa na zasadach określanych przez inne media, a fotograf na zasadach określanych przez fotografię – tym zagadnieniom poświęcamy nasz kolejny webinar. Na czym polega fotografia intermedialna? Dlaczego ludzie robią zdjęcia? W jaki sposób fotografia łączy się ze sztuką? Jakie są tradycje fotografii artystycznej w Polsce, a szczególnie we Wrocławiu? Czy fotografia ma być ładna czy funkcjonalna? Jakie są jej zastosowania w badaniach artystycznych? Czym się cechuje styl intermedialny? Czym różnią się od siebie fotografia medialna, intermedialna i postmedialna?

O tym wszystkim rozmawiamy z naszym gościem, prof. Michałem Jakubowiczem z Grafiki Uniwersytetu SWPS, badaczem form wizualnych związanym z ruchem solarigraficznym w fotografii. Spotkanie prowadzi Natalia Bienias (by Zebza).

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
www.grafika.swps.pl
www.facebook.com/grafikaswps

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/Stref...).

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Thu, 8 Jul 2021 07:42:52 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="51033207" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/82b5f59b-497e-46d1-ba71-0c145cd6f354/audio/819884a8-aa07-45ce-8f1e-3f61ec845cc6/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Fotografia intermedialna - czym jest otwarty system wizualny? Michał Jakubowicz, Natalia Bienias</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/1b4266a2-70db-45a4-bc8c-e0854b378948/65680881-83f7-4533-a2d4-407cc6eeeded/3000x3000/logo-sd.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:53:09</itunes:duration>
      <itunes:summary>Fotograficzna neoawangarda, badania wizualne i projekty artystyczne, w których fotografia działa na zasadach określanych przez inne media, a fotograf na zasadach określanych przez fotografię – tym zagadnieniom poświęcamy nasz kolejny webinar. Na czym polega fotografia intermedialna? Dlaczego ludzie robią zdjęcia? W jaki sposób fotografia łączy się ze sztuką? Jakie są tradycje fotografii artystycznej w Polsce, a szczególnie we Wrocławiu? Czy fotografia ma być ładna czy funkcjonalna? Jakie są jej zastosowania w badaniach artystycznych? Czym się cechuje styl intermedialny? Czym różnią się od siebie fotografia medialna, intermedialna i postmedialna?

O tym wszystkim rozmawiamy z naszym gościem, prof. Michałem Jakubowiczem z Grafiki Uniwersytetu SWPS, badaczem form wizualnych związanym z ruchem solarigraficznym w fotografii. Spotkanie prowadzi Natalia Bienias (by Zebza).

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
www.grafika.swps.pl
www.facebook.com/grafikaswps

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/Stref...).

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Fotograficzna neoawangarda, badania wizualne i projekty artystyczne, w których fotografia działa na zasadach określanych przez inne media, a fotograf na zasadach określanych przez fotografię – tym zagadnieniom poświęcamy nasz kolejny webinar. Na czym polega fotografia intermedialna? Dlaczego ludzie robią zdjęcia? W jaki sposób fotografia łączy się ze sztuką? Jakie są tradycje fotografii artystycznej w Polsce, a szczególnie we Wrocławiu? Czy fotografia ma być ładna czy funkcjonalna? Jakie są jej zastosowania w badaniach artystycznych? Czym się cechuje styl intermedialny? Czym różnią się od siebie fotografia medialna, intermedialna i postmedialna?

O tym wszystkim rozmawiamy z naszym gościem, prof. Michałem Jakubowiczem z Grafiki Uniwersytetu SWPS, badaczem form wizualnych związanym z ruchem solarigraficznym w fotografii. Spotkanie prowadzi Natalia Bienias (by Zebza).

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
www.grafika.swps.pl
www.facebook.com/grafikaswps

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/Stref...).

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>estetyka fotograficzna, piktorializm, badania wizualne, kadrowanie, sztuka neoawangardowa, fotografia wizualna, styl intermedialny, system wizualny, strefa designu swps., formy wizualne, solarigrafia, edukacja artystyczna, otwarty system medialny, fotografia artystyczna, funkcje fotografii, artysta awangardowy, sztuka, kreacja fotografii, przestrzeń sztuki, fotografia intermedialna, fotografia, uniwersytet swps, fotografia analogowa, fotografia neoawangardowa, fotograf, swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>116</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">46c15e80-d0fc-4522-b646-f8a7b0acbd8f</guid>
      <title>Dynamiczna identyfikacja wizualna - czym jest i jak działa? Mateusz Antczak</title>
      <description><![CDATA[Logo jest jednym z podstawowych narzędzi komunikacji wizualnej organizacji. Mówiąc o nim, zazwyczaj skupiamy się na jednym obiekcie, który w sposób spójny wykorzystujemy w naszej działalności. Podejściem, które redefiniuje to klasyczne ujęcie jest dynamiczne zastosowanie znaków identyfikacyjnych. W podcaście z cyklu “Dobry Design Działa” Mateusz Antczak, projektant z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS, odpowiada na pytanie czym są i jak działają dynamiczne znaki identyfikacyjne. 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl 

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
www.grafika.swps.pl 
www.facebook.com/grafikaswps Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Tue, 6 Jul 2021 07:57:32 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="28298267" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/dd51186f-8d3e-4a4e-a301-9b9bb259fa9c/audio/bbb9da80-fcca-4e25-88a9-b40ee1adf6ad/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Dynamiczna identyfikacja wizualna - czym jest i jak działa? Mateusz Antczak</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/1b4266a2-70db-45a4-bc8c-e0854b378948/00dfd280-555e-4609-ad51-4d1dcdc911ed/3000x3000/logo-sd.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:29:28</itunes:duration>
      <itunes:summary>Logo jest jednym z podstawowych narzędzi komunikacji wizualnej organizacji. Mówiąc o nim, zazwyczaj skupiamy się na jednym obiekcie, który w sposób spójny wykorzystujemy w naszej działalności. Podejściem, które redefiniuje to klasyczne ujęcie jest dynamiczne zastosowanie znaków identyfikacyjnych. W podcaście z cyklu “Dobry Design Działa” Mateusz Antczak, projektant z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS, odpowiada na pytanie czym są i jak działają dynamiczne znaki identyfikacyjne. 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl 

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
www.grafika.swps.pl 
www.facebook.com/grafikaswps</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Logo jest jednym z podstawowych narzędzi komunikacji wizualnej organizacji. Mówiąc o nim, zazwyczaj skupiamy się na jednym obiekcie, który w sposób spójny wykorzystujemy w naszej działalności. Podejściem, które redefiniuje to klasyczne ujęcie jest dynamiczne zastosowanie znaków identyfikacyjnych. W podcaście z cyklu “Dobry Design Działa” Mateusz Antczak, projektant z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS, odpowiada na pytanie czym są i jak działają dynamiczne znaki identyfikacyjne. 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl 

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
www.grafika.swps.pl 
www.facebook.com/grafikaswps</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>znak dynamiczny, wartość informacyjna znaku, logo, jak zaprojektować logo, grafik, otwarty znak dynamiczny, zamknięty znak dynamiczny, kreatywność, projektowanie komunikacji, strefa designu swps, mit lab, grafika, mateusz antczak, uniwersytet swps, logotyp, znak identyfikacyjny, responsive logo design, identyfikacja graficzna marki, znak marki, komunikacja wizualna, swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>115</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">676bf79f-a8b0-4273-b9bd-41d4237b2c84</guid>
      <title>Projektowanie komunikacji marek etycznych i odpowiedzialnych społecznie - Sylwia Bodnar, Natalia Bienias (Zebza)</title>
      <description><![CDATA[Idealny świat to taki, gdzie produkty rozwiązują ludzkie problemy, usługi mają na celu ułatwiać codzienne życie, przedmioty nie szkodzą środowisku, a nasze pieniądze trafiają tam, gdzie są najbardziej potrzebne. Czy projektowanie komunikacji marki, która ma misję i działa na rzecz społeczeństwa jest trudne? Jak opowiadać o wartości dodanej do produktu czy usługi? Czy komunikacja nastawiona na autentyczny przekaz może zniechęcić odbiorcę? Jak sprostać oczekiwaniom i stworzyć produkt, który jest przyjazny ergonomicznie i poprawny funkcjonalnie? O projektowaniu graficznym komunikacji marek etycznych i odpowiedzialnych społecznie rozmawiają Sylwia Bodnar, projektantka komunikacji z Grafiki Uniwersytetu SWPS, oraz Natalia Bienias (by Zebza).

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
www.grafika.swps.pl 
www.facebook.com/grafikaswps 

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl 
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Wed, 30 Jun 2021 23:11:52 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="41381584" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/1f834dda-878d-45aa-9720-c6175f8215f3/audio/58fdd77a-393f-4c33-9160-ba03d83bf1db/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Projektowanie komunikacji marek etycznych i odpowiedzialnych społecznie - Sylwia Bodnar, Natalia Bienias (Zebza)</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/1b4266a2-70db-45a4-bc8c-e0854b378948/0084bc46-7219-49c8-a72b-165c8e1bf430/3000x3000/sd.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:43:06</itunes:duration>
      <itunes:summary>Idealny świat to taki, gdzie produkty rozwiązują ludzkie problemy, usługi mają na celu ułatwiać codzienne życie, przedmioty nie szkodzą środowisku, a nasze pieniądze trafiają tam, gdzie są najbardziej potrzebne. Czy projektowanie komunikacji marki, która ma misję i działa na rzecz społeczeństwa jest trudne? Jak opowiadać o wartości dodanej do produktu czy usługi? Czy komunikacja nastawiona na autentyczny przekaz może zniechęcić odbiorcę? Jak sprostać oczekiwaniom i stworzyć produkt, który jest przyjazny ergonomicznie i poprawny funkcjonalnie? O projektowaniu graficznym komunikacji marek etycznych i odpowiedzialnych społecznie rozmawiają Sylwia Bodnar, projektantka komunikacji z Grafiki Uniwersytetu SWPS, oraz Natalia Bienias (by Zebza).

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
www.grafika.swps.pl 
www.facebook.com/grafikaswps 

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl 
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Idealny świat to taki, gdzie produkty rozwiązują ludzkie problemy, usługi mają na celu ułatwiać codzienne życie, przedmioty nie szkodzą środowisku, a nasze pieniądze trafiają tam, gdzie są najbardziej potrzebne. Czy projektowanie komunikacji marki, która ma misję i działa na rzecz społeczeństwa jest trudne? Jak opowiadać o wartości dodanej do produktu czy usługi? Czy komunikacja nastawiona na autentyczny przekaz może zniechęcić odbiorcę? Jak sprostać oczekiwaniom i stworzyć produkt, który jest przyjazny ergonomicznie i poprawny funkcjonalnie? O projektowaniu graficznym komunikacji marek etycznych i odpowiedzialnych społecznie rozmawiają Sylwia Bodnar, projektantka komunikacji z Grafiki Uniwersytetu SWPS, oraz Natalia Bienias (by Zebza).

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
www.grafika.swps.pl 
www.facebook.com/grafikaswps 

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl 
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>komunikacja marki, logo, greenwashing, symbol, projektowanie komunikacji, aktywność prospołeczna, fair trade, storytelling, strefa designu swps, działalność proekologiczna, projektowanie etyczne, marka odpowiedzialna społecznie, jakość i skład produktu, odpowiedzialność społeczna, uniwersytet swps, środowisko, materiał organiczny, ekologia, misja i wizja marki, świadomy klient, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>114</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">2d147369-c8ef-4882-a72e-95d7cf16277f</guid>
      <title>Historie o ludziach, rzemiośle i podróżach z biżuterią w tle - Anna Orska, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[Naszym gościem jest Anna Orska - projektantka biżuterii, wielbicielka rowerów i podróży. Podczas rozmowy pytamy o to, czym jest technologiczna alchemia, dlaczego praca z tworzywem i materiałem jest tak ważna i dlaczego szlifierka jest tutaj nieodłącznym elementem. Rozmawiamy o tym, co jest najtrudniejsze w prowadzeniu biznesu, zdobywaniu nowych klientów oraz pomysłów, a także dowiadujemy się jak wykorzystać odpady, by pomyśleć o nich jako o nowych kamieniach jubilerskich. Wreszcie, pytamy jak to jest być “tą Orską od biżuterii”. Rozmowę prowadzi Agata Bisping.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl 

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Tue, 15 Jun 2021 08:51:44 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="35353657" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/c0754272-1c98-41d8-9a34-21ce10563eca/audio/57ce0751-bd34-4d25-b27b-56c68f02bcae/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Historie o ludziach, rzemiośle i podróżach z biżuterią w tle - Anna Orska, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/1b4266a2-70db-45a4-bc8c-e0854b378948/3d0e36c7-19cc-4c90-9470-a2d6947e1148/3000x3000/sd.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:36:49</itunes:duration>
      <itunes:summary>Naszym gościem jest Anna Orska - projektantka biżuterii, wielbicielka rowerów i podróży. Podczas rozmowy pytamy o to, czym jest technologiczna alchemia, dlaczego praca z tworzywem i materiałem jest tak ważna i dlaczego szlifierka jest tutaj nieodłącznym elementem. Rozmawiamy o tym, co jest najtrudniejsze w prowadzeniu biznesu, zdobywaniu nowych klientów oraz pomysłów, a także dowiadujemy się jak wykorzystać odpady, by pomyśleć o nich jako o nowych kamieniach jubilerskich. Wreszcie, pytamy jak to jest być “tą Orską od biżuterii”. Rozmowę prowadzi Agata Bisping.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl 

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Naszym gościem jest Anna Orska - projektantka biżuterii, wielbicielka rowerów i podróży. Podczas rozmowy pytamy o to, czym jest technologiczna alchemia, dlaczego praca z tworzywem i materiałem jest tak ważna i dlaczego szlifierka jest tutaj nieodłącznym elementem. Rozmawiamy o tym, co jest najtrudniejsze w prowadzeniu biznesu, zdobywaniu nowych klientów oraz pomysłów, a także dowiadujemy się jak wykorzystać odpady, by pomyśleć o nich jako o nowych kamieniach jubilerskich. Wreszcie, pytamy jak to jest być “tą Orską od biżuterii”. Rozmowę prowadzi Agata Bisping.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl 

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>tworzenie marki, tworzywo, orska, wykorzystanie odpadów w projektowaniu, jubilerstwo, projektowanie biżuterii, rzemiosło, praca z tworzywem, biżuteria, design, anna orska, projektowanie ekologiczne, strefa designu swps, upcycling, odpowiedzialność społeczna, uniwersytet swps, agata bisping, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>113</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">b8ffb94d-faff-410c-9694-6f0ab2a46c37</guid>
      <title>Projektowanie produktów cyfrowych dla branży medycznej - Martyna Mrozek, Natalia Bienias (Zebza)</title>
      <description><![CDATA[E-wizyty, e-recepty, teleporady terapeutyczne czy aplikacje do samodzielnego monitorowania stanu naszego zdrowia stały się niemalże codziennością współczesnych pacjentów. Skuteczność i poziom satysfakcji z cyfrowej opieki medycznej zaczęły zależeć od technologii i produktów cyfrowych, które są jej nośnikami. Projektanci ponoszą dzisiaj nowy wymiar odpowiedzialności. To oni tworzą projekty, które dadzą pacjentom równe szanse niezależnie od stopnia zaawansowania technologicznego. A przede wszystkim – przyniosą realną pomoc.

Podczas spotkania omawiamy wiele aspektów dotyczących projektowania w obrębie HealthCare, m.in.: technologicznych, medycznych, psychologicznych, społecznych i etycznych. Zastanawiamy się nad różnicami w podejściu projektowym ze względu na rolę użytkownika, tak aby tworzony produkt spełniał jego oczekiwania i był przyjazny ergonomicznie oraz poprawny funkcjonalnie.

O projektowaniu produktów cyfrowych dla branży medycznej rozmawiają Martyna Mrozek – projektantka, dydaktyk z Grafiki Uniwersytetu SWPS, oraz Natalia Bienias (by Zebza) – projektantka działająca w obszarze digital.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
www.grafika.swps.pl 
www.facebook.com/grafikaswps 

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl 

 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Wed, 9 Jun 2021 10:15:12 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="37724363" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/629578c5-0dc3-4627-b3be-834d401532bf/audio/f1bc3223-f4e6-4cd6-bc81-fe1c5ced3fc9/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Projektowanie produktów cyfrowych dla branży medycznej - Martyna Mrozek, Natalia Bienias (Zebza)</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/1b4266a2-70db-45a4-bc8c-e0854b378948/b33adf97-58a0-4f38-bcea-bf566e55f7a6/3000x3000/sd.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:39:17</itunes:duration>
      <itunes:summary>E-wizyty, e-recepty, teleporady terapeutyczne czy aplikacje do samodzielnego monitorowania stanu naszego zdrowia stały się niemalże codziennością współczesnych pacjentów. Skuteczność i poziom satysfakcji z cyfrowej opieki medycznej zaczęły zależeć od technologii i produktów cyfrowych, które są jej nośnikami. Projektanci ponoszą dzisiaj nowy wymiar odpowiedzialności. To oni tworzą projekty, które dadzą pacjentom równe szanse niezależnie od stopnia zaawansowania technologicznego. A przede wszystkim – przyniosą realną pomoc.

Podczas spotkania omawiamy wiele aspektów dotyczących projektowania w obrębie HealthCare, m.in.: technologicznych, medycznych, psychologicznych, społecznych i etycznych. Zastanawiamy się nad różnicami w podejściu projektowym ze względu na rolę użytkownika, tak aby tworzony produkt spełniał jego oczekiwania i był przyjazny ergonomicznie oraz poprawny funkcjonalnie.

O projektowaniu produktów cyfrowych dla branży medycznej rozmawiają Martyna Mrozek – projektantka, dydaktyk z Grafiki Uniwersytetu SWPS, oraz Natalia Bienias (by Zebza) – projektantka działająca w obszarze digital.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
www.grafika.swps.pl 
www.facebook.com/grafikaswps 

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl 

</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>E-wizyty, e-recepty, teleporady terapeutyczne czy aplikacje do samodzielnego monitorowania stanu naszego zdrowia stały się niemalże codziennością współczesnych pacjentów. Skuteczność i poziom satysfakcji z cyfrowej opieki medycznej zaczęły zależeć od technologii i produktów cyfrowych, które są jej nośnikami. Projektanci ponoszą dzisiaj nowy wymiar odpowiedzialności. To oni tworzą projekty, które dadzą pacjentom równe szanse niezależnie od stopnia zaawansowania technologicznego. A przede wszystkim – przyniosą realną pomoc.

Podczas spotkania omawiamy wiele aspektów dotyczących projektowania w obrębie HealthCare, m.in.: technologicznych, medycznych, psychologicznych, społecznych i etycznych. Zastanawiamy się nad różnicami w podejściu projektowym ze względu na rolę użytkownika, tak aby tworzony produkt spełniał jego oczekiwania i był przyjazny ergonomicznie oraz poprawny funkcjonalnie.

O projektowaniu produktów cyfrowych dla branży medycznej rozmawiają Martyna Mrozek – projektantka, dydaktyk z Grafiki Uniwersytetu SWPS, oraz Natalia Bienias (by Zebza) – projektantka działająca w obszarze digital.

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
www.grafika.swps.pl 
www.facebook.com/grafikaswps 

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl 

</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>cshark, medycyna, aplikacje medyczne, informacje medyczne, produkty cyfrowe, e-recepty, product design, dane wrażliwe, bioprinting, interfejs mózg-komputer, natalia bienias, medyczne produkty cyfrowe, branża medyczna, technologia medyczna, strefa designu swps, zebza, biohacking, e-wizyty, projektowanie produktów cyfrowych, branża medyczna, uniwersytet swps, drukowanie 3d, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>112</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">07c0bba6-dc8b-49e1-8870-274de42b22c0</guid>
      <title>Identyfikacja wizualna: fakty i mity na temat projektowania znaku, cz. II - Mateusz Antczak</title>
      <description><![CDATA[Jakie wyzwania stoją przed projektantami znaku? Czy w projektowaniu identyfikacji wizualnej powinniśmy podążać za obecnie obowiązującymi trendami? Czy w projektowaniu znaku rzeczywiście “mniej znaczy więcej”? Czy dobre logo zawsze jest drogie? Czy powinno być uniwersalne? W ramach drugiej części podcastu o faktach i mitach na temat projektowania znaku opowiada Mateusz Antczak, projektant z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl 

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
www.grafika.swps.pl 
www.facebook.com/grafikaswps 
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Tue, 1 Jun 2021 10:45:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="24800722" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/7294b953-6c7b-40d1-aabc-9e75aa4009b1/audio/d2d08ada-ab30-4869-9346-5e48f4b861f1/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Identyfikacja wizualna: fakty i mity na temat projektowania znaku, cz. II - Mateusz Antczak</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/1b4266a2-70db-45a4-bc8c-e0854b378948/d630d6b3-f54d-4e67-8544-afd3e4ec4a40/3000x3000/sd.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:25:50</itunes:duration>
      <itunes:summary>Jakie wyzwania stoją przed projektantami znaku? Czy w projektowaniu identyfikacji wizualnej powinniśmy podążać za obecnie obowiązującymi trendami? Czy w projektowaniu znaku rzeczywiście “mniej znaczy więcej”? Czy dobre logo zawsze jest drogie? Czy powinno być uniwersalne? W ramach drugiej części podcastu o faktach i mitach na temat projektowania znaku opowiada Mateusz Antczak, projektant z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl 

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
www.grafika.swps.pl 
www.facebook.com/grafikaswps 
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Jakie wyzwania stoją przed projektantami znaku? Czy w projektowaniu identyfikacji wizualnej powinniśmy podążać za obecnie obowiązującymi trendami? Czy w projektowaniu znaku rzeczywiście “mniej znaczy więcej”? Czy dobre logo zawsze jest drogie? Czy powinno być uniwersalne? W ramach drugiej części podcastu o faktach i mitach na temat projektowania znaku opowiada Mateusz Antczak, projektant z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl 

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
www.grafika.swps.pl 
www.facebook.com/grafikaswps 
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>nike, starbucks, podstawowa funkcja znaku, logo, wizerunek marki, podążanie za trendami, jak zaprojektować logo, gradient, grafik, wyróżnialność, strefa designu swps, apple, grafika, mateusz antczak, burger king, uniwersalność, uniwersytet swps, identyfikacja graficzna, fakty i mity w projektowaniu znaku, logotyp, znak identyfikacyjny, zapamiętywalność, znak marki, komunikacja wizualna, swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>111</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">c8453fc1-cdf9-4d32-b483-5a6af9e4facf</guid>
      <title>Projektowanie graficzne materiałów edukacyjnych - Małgorzata Ciesielska, Natalia Bienias (Zebza)</title>
      <description><![CDATA[Rozwój technologii cyfrowych i technik drukarskich sprawiły, że wytwarzanie i rozpowszechnianie obrazów jest tak proste, jak nigdy dotąd. Kultura wizualna jest także obecna we współczesnych materiałach edukacyjnych. Obraz (ruchomy i statyczny) jest niezbędnym medium pozwalającym na realizację zasady poglądowości w kształceniu, szczególnie w tych sytuacjach, kiedy nie mamy bezpośredniego dostępu do poznawanej rzeczywistości. Ilustracja edukacyjna niejednokrotnie jest czymś więcej, niż tylko odbiciem poznawanej rzeczy czy zjawiska, ujawnia również to, co wiemy, a nie tylko to, co widać. Jednak teorie poznawcze i badania empiryczne dowodzą, że z wykorzystaniem obrazów i innych elementów wizualnych w materiałach edukacyjnych należy być ostrożnym – nasze zasoby poznawcze, szczególnie podczas uczenia się nowych treści, są ograniczone, zarówno w zakresie ilości przetwarzanych elementów, jak i czasu ich przechowywania. W takiej sytuacji nadmiar zbędnych elementów wizualnych czy brak odpowiedniej kompozycji może zmniejszyć efektywności uczenia się. Dlatego warto, by każdy grafik i nauczyciel, który zajmuje się tworzeniem graficznych materiałów edukacyjnych, znał podstawowe zasady projektowania formułowane w ramach poznawczych teorii uczenia się.

O projektowaniu graficznym materiałów edukacyjnych rozmawiają Małgorzata Ciesielska, projektant, badacz i pedagog z Grafiki Uniwersytetu SWPS, oraz Natalia Bienias (by Zebza).

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
www.grafika.swps.pl 
www.facebook.com/grafikaswps 

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl 
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Thu, 27 May 2021 13:31:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="52078066" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/7ad1fa74-7ad2-4679-a244-2e63005cb96b/audio/b37feed2-8cd6-4320-b2bb-856818f59c6b/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Projektowanie graficzne materiałów edukacyjnych - Małgorzata Ciesielska, Natalia Bienias (Zebza)</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/1b4266a2-70db-45a4-bc8c-e0854b378948/0008cc80-f127-4b56-9d7d-8c72dc338b53/3000x3000/sd.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:54:14</itunes:duration>
      <itunes:summary>Rozwój technologii cyfrowych i technik drukarskich sprawiły, że wytwarzanie i rozpowszechnianie obrazów jest tak proste, jak nigdy dotąd. Kultura wizualna jest także obecna we współczesnych materiałach edukacyjnych. Obraz (ruchomy i statyczny) jest niezbędnym medium pozwalającym na realizację zasady poglądowości w kształceniu, szczególnie w tych sytuacjach, kiedy nie mamy bezpośredniego dostępu do poznawanej rzeczywistości. Ilustracja edukacyjna niejednokrotnie jest czymś więcej, niż tylko odbiciem poznawanej rzeczy czy zjawiska, ujawnia również to, co wiemy, a nie tylko to, co widać. Jednak teorie poznawcze i badania empiryczne dowodzą, że z wykorzystaniem obrazów i innych elementów wizualnych w materiałach edukacyjnych należy być ostrożnym – nasze zasoby poznawcze, szczególnie podczas uczenia się nowych treści, są ograniczone, zarówno w zakresie ilości przetwarzanych elementów, jak i czasu ich przechowywania. W takiej sytuacji nadmiar zbędnych elementów wizualnych czy brak odpowiedniej kompozycji może zmniejszyć efektywności uczenia się. Dlatego warto, by każdy grafik i nauczyciel, który zajmuje się tworzeniem graficznych materiałów edukacyjnych, znał podstawowe zasady projektowania formułowane w ramach poznawczych teorii uczenia się.

O projektowaniu graficznym materiałów edukacyjnych rozmawiają Małgorzata Ciesielska, projektant, badacz i pedagog z Grafiki Uniwersytetu SWPS, oraz Natalia Bienias (by Zebza).

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
www.grafika.swps.pl 
www.facebook.com/grafikaswps 

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl 
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Rozwój technologii cyfrowych i technik drukarskich sprawiły, że wytwarzanie i rozpowszechnianie obrazów jest tak proste, jak nigdy dotąd. Kultura wizualna jest także obecna we współczesnych materiałach edukacyjnych. Obraz (ruchomy i statyczny) jest niezbędnym medium pozwalającym na realizację zasady poglądowości w kształceniu, szczególnie w tych sytuacjach, kiedy nie mamy bezpośredniego dostępu do poznawanej rzeczywistości. Ilustracja edukacyjna niejednokrotnie jest czymś więcej, niż tylko odbiciem poznawanej rzeczy czy zjawiska, ujawnia również to, co wiemy, a nie tylko to, co widać. Jednak teorie poznawcze i badania empiryczne dowodzą, że z wykorzystaniem obrazów i innych elementów wizualnych w materiałach edukacyjnych należy być ostrożnym – nasze zasoby poznawcze, szczególnie podczas uczenia się nowych treści, są ograniczone, zarówno w zakresie ilości przetwarzanych elementów, jak i czasu ich przechowywania. W takiej sytuacji nadmiar zbędnych elementów wizualnych czy brak odpowiedniej kompozycji może zmniejszyć efektywności uczenia się. Dlatego warto, by każdy grafik i nauczyciel, który zajmuje się tworzeniem graficznych materiałów edukacyjnych, znał podstawowe zasady projektowania formułowane w ramach poznawczych teorii uczenia się.

O projektowaniu graficznym materiałów edukacyjnych rozmawiają Małgorzata Ciesielska, projektant, badacz i pedagog z Grafiki Uniwersytetu SWPS, oraz Natalia Bienias (by Zebza).

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
www.grafika.swps.pl 
www.facebook.com/grafikaswps 

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl 
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>natalia bienias, materiały edukacyjne, strefa designu swps, zebza, grafika, wykorzystanie elementów wizualnych w edukacji, edukacja, edukacja, uniwersytet swps, technologie cyfrowe, projektowanie graficzne, swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>110</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">286cedf0-b2c5-4544-8512-f3a6fb2681da</guid>
      <title>Miejskie sanatoria - o tym jak tworzyć miejskie przestrzenie (BUCK.STUDIO) - Paweł Buck, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[Czy jest coś takiego jak design gastronomiczny? Czego brakuje w edukacji architektonicznej i projektowej w Polsce? Gdzie Paweł Buck szuka inspiracji do swojej pracy? Na te i inne pytania odpowiada Paweł Buck z BUCK.STUDIO, wielokrotnie nagradzanego, multidyscyplinarnego studio zajmującego się projektowaniem wnętrz, przedmiotów oraz identyfikacji wizualnej. Rozmowę poprowadzi Agata Bisping.

01:05 - Czym jest projektowanie elementarne?

04:54 - Co należałoby zmienić w edukacji architektonicznej w Polsce?

06:44 - Czy projektant poszukuje tworząc projekt?

07:45 - O projektowaniu przestrzeni publicznych i designie branży gastronomicznej

17:25 - Jak to się stało, że BUCK.STUDIO zaczęło się specjalizować w designie gastronomicznym?

24:23 - Jak pandemia wpłynęła na projektowanie przestrzeni publicznych? 

28:18 - Z którego projektu Paweł Buck, jest najbardziej zadowolony?

32:50 - Czym inspiruje się projektant?

36:15 - Jaką przestrzeń projektową przyniosą przyszli designerzy?

46:12 - Jak tworzyć przyjazne przestrzenie miejskie?

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Mon, 24 May 2021 09:48:14 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="45475898" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/d2620ce1-f49e-460a-8803-96d9d2c290f8/audio/a3e01f73-4c37-4cc8-825a-89a002f72259/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Miejskie sanatoria - o tym jak tworzyć miejskie przestrzenie (BUCK.STUDIO) - Paweł Buck, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/1b4266a2-70db-45a4-bc8c-e0854b378948/d56dc610-92d4-45a1-904d-96c9809667bd/3000x3000/sd.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:47:22</itunes:duration>
      <itunes:summary>Czy jest coś takiego jak design gastronomiczny? Czego brakuje w edukacji architektonicznej i projektowej w Polsce? Gdzie Paweł Buck szuka inspiracji do swojej pracy? Na te i inne pytania odpowiada Paweł Buck z BUCK.STUDIO, wielokrotnie nagradzanego, multidyscyplinarnego studio zajmującego się projektowaniem wnętrz, przedmiotów oraz identyfikacji wizualnej. Rozmowę poprowadzi Agata Bisping.

01:05 - Czym jest projektowanie elementarne?

04:54 - Co należałoby zmienić w edukacji architektonicznej w Polsce?

06:44 - Czy projektant poszukuje tworząc projekt?

07:45 - O projektowaniu przestrzeni publicznych i designie branży gastronomicznej

17:25 - Jak to się stało, że BUCK.STUDIO zaczęło się specjalizować w designie gastronomicznym?

24:23 - Jak pandemia wpłynęła na projektowanie przestrzeni publicznych? 

28:18 - Z którego projektu Paweł Buck, jest najbardziej zadowolony?

32:50 - Czym inspiruje się projektant?

36:15 - Jaką przestrzeń projektową przyniosą przyszli designerzy?

46:12 - Jak tworzyć przyjazne przestrzenie miejskie?

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Czy jest coś takiego jak design gastronomiczny? Czego brakuje w edukacji architektonicznej i projektowej w Polsce? Gdzie Paweł Buck szuka inspiracji do swojej pracy? Na te i inne pytania odpowiada Paweł Buck z BUCK.STUDIO, wielokrotnie nagradzanego, multidyscyplinarnego studio zajmującego się projektowaniem wnętrz, przedmiotów oraz identyfikacji wizualnej. Rozmowę poprowadzi Agata Bisping.

01:05 - Czym jest projektowanie elementarne?

04:54 - Co należałoby zmienić w edukacji architektonicznej w Polsce?

06:44 - Czy projektant poszukuje tworząc projekt?

07:45 - O projektowaniu przestrzeni publicznych i designie branży gastronomicznej

17:25 - Jak to się stało, że BUCK.STUDIO zaczęło się specjalizować w designie gastronomicznym?

24:23 - Jak pandemia wpłynęła na projektowanie przestrzeni publicznych? 

28:18 - Z którego projektu Paweł Buck, jest najbardziej zadowolony?

32:50 - Czym inspiruje się projektant?

36:15 - Jaką przestrzeń projektową przyniosą przyszli designerzy?

46:12 - Jak tworzyć przyjazne przestrzenie miejskie?

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>projektowanie elementarne, buck studio, przestrzenie gastronomiczne, architektura, strefa designu swps, edukacja architektoniczna, edukacja projektowa, przestrzenie miejskie, projektowanie przestrzeni miejskich, uniwersytet swps, paweł buck, agata bisping, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>109</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">f77e7e8f-6fa1-4f8d-ab3a-f804e97d5469</guid>
      <title>Identyfikacja wizualna: Fakty i mity na temat projektowania znaku, cz I - Mateusz Antczak</title>
      <description><![CDATA[Znak identyfikacyjny, jako pewien efekt procesu projektowego działa na styku dwóch skrajności - kompleksowości komunikacyjnej oraz prostoty przedstawienia graficznego. W ramach procesu projektowego, jakim jest projektowanie znaku, przed twórcami stawiane jest wyzwanie podjęcia szeregu kluczowych decyzji odnośnie treści znaku oraz jego form. Podejść do tego tematu jest wiele, dlatego w tym podcaście Mateusz Antczak, projektant z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS rozprawi się z kilkoma mitami na temat projektowania znaku. Więcej o faktach i mitach w projektowaniu znaku usłyszycie już niedługo w drugiej części tego podcastu.

02:39 - Czy logo powinno odzwierciedlać ofertę marki?
10:49 - Czy logo musi się nam podobać?
Perspektywa odbiorcy i realizatora. 
16:15 - Czy logo powinno wpisywać się w estetykę funkcjonującą na rynku?
21:45 - Czy logo może przedstawiać ofertę, cele i wartości organizacji?
26:30 - Czy logo jest najważniejsze w komunikacji organizacji?

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl 

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
www.grafika.swps.pl 
www.facebook.com/grafikaswps 
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Mon, 17 May 2021 16:51:45 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="31136148" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/ddb3ae44-a3db-4ff9-ac8b-8aa093732e9d/audio/878e9043-e3fe-4cfa-abbf-29b5ab07eb11/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Identyfikacja wizualna: Fakty i mity na temat projektowania znaku, cz I - Mateusz Antczak</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/1b4266a2-70db-45a4-bc8c-e0854b378948/5a9622e8-e0eb-4a12-aaa2-cfa9dceac522/3000x3000/sd.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:32:25</itunes:duration>
      <itunes:summary>Znak identyfikacyjny, jako pewien efekt procesu projektowego działa na styku dwóch skrajności - kompleksowości komunikacyjnej oraz prostoty przedstawienia graficznego. W ramach procesu projektowego, jakim jest projektowanie znaku, przed twórcami stawiane jest wyzwanie podjęcia szeregu kluczowych decyzji odnośnie treści znaku oraz jego form. Podejść do tego tematu jest wiele, dlatego w tym podcaście Mateusz Antczak, projektant z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS rozprawi się z kilkoma mitami na temat projektowania znaku. Więcej o faktach i mitach w projektowaniu znaku usłyszycie już niedługo w drugiej części tego podcastu.

02:39 - Czy logo powinno odzwierciedlać ofertę marki?
10:49 - Czy logo musi się nam podobać?
Perspektywa odbiorcy i realizatora. 
16:15 - Czy logo powinno wpisywać się w estetykę funkcjonującą na rynku?
21:45 - Czy logo może przedstawiać ofertę, cele i wartości organizacji?
26:30 - Czy logo jest najważniejsze w komunikacji organizacji?

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl 

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
www.grafika.swps.pl 
www.facebook.com/grafikaswps 
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Znak identyfikacyjny, jako pewien efekt procesu projektowego działa na styku dwóch skrajności - kompleksowości komunikacyjnej oraz prostoty przedstawienia graficznego. W ramach procesu projektowego, jakim jest projektowanie znaku, przed twórcami stawiane jest wyzwanie podjęcia szeregu kluczowych decyzji odnośnie treści znaku oraz jego form. Podejść do tego tematu jest wiele, dlatego w tym podcaście Mateusz Antczak, projektant z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS rozprawi się z kilkoma mitami na temat projektowania znaku. Więcej o faktach i mitach w projektowaniu znaku usłyszycie już niedługo w drugiej części tego podcastu.

02:39 - Czy logo powinno odzwierciedlać ofertę marki?
10:49 - Czy logo musi się nam podobać?
Perspektywa odbiorcy i realizatora. 
16:15 - Czy logo powinno wpisywać się w estetykę funkcjonującą na rynku?
21:45 - Czy logo może przedstawiać ofertę, cele i wartości organizacji?
26:30 - Czy logo jest najważniejsze w komunikacji organizacji?

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl 

Interesujesz się designem? Dołącz do nas w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
www.grafika.swps.pl 
www.facebook.com/grafikaswps 
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>logo, jak zaprojektować logo, grafik, strefa designu swps, reklama, grafika, mateusz antczak, uniwersytet swps, logotyp, znak identyfikacyjny, identyfikacja graficzna marki, znak marki, komunikacja wizualna, swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>108</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">68cfe7e1-43f0-4db7-988c-a7b30357b64e</guid>
      <title>Ekologia cyfrowa - jak korzystanie z technologii wpływa na planetę? Tomasz Szeligowski, Natalia Bienias (Zebza)</title>
      <description><![CDATA[Twoja obecność w sieci, każdy lajk, wysłany e-mail czy wyszukiwane hasło wymagają ogromnej infrastruktury (centrów danych, sieci, terminali), które są niezwykle energochłonne. Szacuje się, że globalny ślad węglowy technologii komunikacyjno-informacyjnych liczy między 2 proc. a 3,7 proc., czyli dokładnie tyle, ile cały przemysł lotniczy. Do 2025 r. skala tego zjawiska może zwiększyć się dwukrotnie. Ile dokładnie, tego nie wie nikt. O wpływie technologii na środowisko naturalne rozmawiają Tomasz Szeligowski, projektant komunikacji z Grafiki Uniwersytetu SWPS, oraz Natalia Bienias (by Zebza).

Podczas spotkania poruszyliśmy następujące tematy:

- Czym jest ekologia cyfrowa?

- Co jest istotne w ekologii cyfrowej?

- „Ile waży e-mail?”, czyli jaki jest ślad węglowy naszych działań w internecie?

- Jaki % zapotrzebowania energetycznego na całym świecie jest konsumowany przez technologie informacyjno-komunikacyjne?

- Jakiej infrastruktury wymagają internet, nowe technologie i nowoczesne rozwiązania telekomunikacyjne? 

- Odpowiedzialność ekologiczna największych firm i korporacji.

- Przykłady dobrych praktyk ekologicznych w dużych biznesach.

- Oszustwa w ekologii cyfrowej.

 - Jak sprawdzić czy dana strona internetowa jest eko?

 - Jak być bardziej eko-cyfrowym na co dzień? 

- Rola i odpowiedzialność projektantów w ekologii cyfrowej.

 - Jakie są możliwości uświadamiania, uwrażliwiania i upowszechniania wiedzy na temat cyfrowej ekologii?

- Polecenia źródeł wiedzy o ekologii cyfrowej.


Interesujesz się designem? Dołącz do innych w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
www.grafika.swps.pl 
www.facebook.com/grafikaswps 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl 
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Fri, 14 May 2021 07:07:43 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="51755740" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/0e979e37-49be-4a28-9749-e6c9b06c4e0c/audio/cf8794ac-ecd2-4a00-a997-be0231e8c1e1/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Ekologia cyfrowa - jak korzystanie z technologii wpływa na planetę? Tomasz Szeligowski, Natalia Bienias (Zebza)</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/1b4266a2-70db-45a4-bc8c-e0854b378948/78fa2886-73d6-4096-8129-c32cfcd58feb/3000x3000/logo-sd.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:53:54</itunes:duration>
      <itunes:summary>Twoja obecność w sieci, każdy lajk, wysłany e-mail czy wyszukiwane hasło wymagają ogromnej infrastruktury (centrów danych, sieci, terminali), które są niezwykle energochłonne. Szacuje się, że globalny ślad węglowy technologii komunikacyjno-informacyjnych liczy między 2 proc. a 3,7 proc., czyli dokładnie tyle, ile cały przemysł lotniczy. Do 2025 r. skala tego zjawiska może zwiększyć się dwukrotnie. Ile dokładnie, tego nie wie nikt. O wpływie technologii na środowisko naturalne rozmawiają Tomasz Szeligowski, projektant komunikacji z Grafiki Uniwersytetu SWPS, oraz Natalia Bienias (by Zebza).

Podczas spotkania poruszyliśmy następujące tematy:

- Czym jest ekologia cyfrowa?

- Co jest istotne w ekologii cyfrowej?

- „Ile waży e-mail?”, czyli jaki jest ślad węglowy naszych działań w internecie?

- Jaki % zapotrzebowania energetycznego na całym świecie jest konsumowany przez technologie informacyjno-komunikacyjne?

- Jakiej infrastruktury wymagają internet, nowe technologie i nowoczesne rozwiązania telekomunikacyjne? 

- Odpowiedzialność ekologiczna największych firm i korporacji.

- Przykłady dobrych praktyk ekologicznych w dużych biznesach.

- Oszustwa w ekologii cyfrowej.

 - Jak sprawdzić czy dana strona internetowa jest eko?

 - Jak być bardziej eko-cyfrowym na co dzień? 

- Rola i odpowiedzialność projektantów w ekologii cyfrowej.

 - Jakie są możliwości uświadamiania, uwrażliwiania i upowszechniania wiedzy na temat cyfrowej ekologii?

- Polecenia źródeł wiedzy o ekologii cyfrowej.


Interesujesz się designem? Dołącz do innych w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
www.grafika.swps.pl 
www.facebook.com/grafikaswps 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl 
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Twoja obecność w sieci, każdy lajk, wysłany e-mail czy wyszukiwane hasło wymagają ogromnej infrastruktury (centrów danych, sieci, terminali), które są niezwykle energochłonne. Szacuje się, że globalny ślad węglowy technologii komunikacyjno-informacyjnych liczy między 2 proc. a 3,7 proc., czyli dokładnie tyle, ile cały przemysł lotniczy. Do 2025 r. skala tego zjawiska może zwiększyć się dwukrotnie. Ile dokładnie, tego nie wie nikt. O wpływie technologii na środowisko naturalne rozmawiają Tomasz Szeligowski, projektant komunikacji z Grafiki Uniwersytetu SWPS, oraz Natalia Bienias (by Zebza).

Podczas spotkania poruszyliśmy następujące tematy:

- Czym jest ekologia cyfrowa?

- Co jest istotne w ekologii cyfrowej?

- „Ile waży e-mail?”, czyli jaki jest ślad węglowy naszych działań w internecie?

- Jaki % zapotrzebowania energetycznego na całym świecie jest konsumowany przez technologie informacyjno-komunikacyjne?

- Jakiej infrastruktury wymagają internet, nowe technologie i nowoczesne rozwiązania telekomunikacyjne? 

- Odpowiedzialność ekologiczna największych firm i korporacji.

- Przykłady dobrych praktyk ekologicznych w dużych biznesach.

- Oszustwa w ekologii cyfrowej.

 - Jak sprawdzić czy dana strona internetowa jest eko?

 - Jak być bardziej eko-cyfrowym na co dzień? 

- Rola i odpowiedzialność projektantów w ekologii cyfrowej.

 - Jakie są możliwości uświadamiania, uwrażliwiania i upowszechniania wiedzy na temat cyfrowej ekologii?

- Polecenia źródeł wiedzy o ekologii cyfrowej.


Interesujesz się designem? Dołącz do innych w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
www.grafika.swps.pl 
www.facebook.com/grafikaswps 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl 
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>ślad węglowy internetu, centra danych, wpływ technologii na planetę, infrastruktura, ekologia cyfrowa, chmura, natalia bienias, by zebza, grafika swps, jak być eko cyfrowym, ślad węglowy, korporacje, strefa designu swps, odpowiedzialność ekologiczna, dobre praktyki ekologiczne, uniwersytet swps, nowe technologie, technologia, odpowiedzialność cyfrowa, tomasz szeligowski, technologia komunikacyjno-informacyjna, swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>107</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">0bfef8cc-f720-451a-9fa1-4075f9647796</guid>
      <title>Jak uczyć (się) projektowania? - K. Sowa, M. Ciesielska, M. Wszołek, N. Bienias (Zebza)</title>
      <description><![CDATA[Design jest dyscypliną z gruntu dynamiczną, nieustannie zmieniającą się. Odpowiada na potrzeby oraz problemy, jakie stanowią przedmiot zainteresowania projektantów w myśl idei problem oriented design. Obecnie jednak obserwujemy zasadniczą zmianę paradygmatu w projektowaniu, która polega na transformacji designu w narzędzie moderacji i animacji zmiany społecznej – design przestaje stanowić odrębną dyscyplinę i przyjmuje rolę facylitatora procesów, w centrum zainteresowania stawiając człowieka w określonej roli społecznej. Zadaniem projektowania jest zatem uzupełnianie deficytów w zakresie myślenia systemowego, orientacji na problem i jego rozwiązanie w duchu partycypacji. Jako teoretycy i praktycy projektowania, a także wykładowcy, widzimy konieczność redefiniowania sposobów edukacji w zakresie designu. Nie chcemy jednak odbierać szkołom projektowym i artystycznym należnego im miejsca w systemie szkolnictwa wyższego i nie deprecjonujemy ich statusu quo. Pragniemy zaznaczyć, że myślenie projektowe może wesprzeć dziedziny i dyscypliny, które w swoim zakresie dotychczas nie uwzględniały designu jako takiego. O tym, jak uczyć (się) projektowania będą rozmawiać eksperci związani z kierunkiem Grafika Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu: projektantka i badaczka Małgorzata Ciesielska, komunikolog dr Mariusz Wszołek oraz grafik i projektantka Katarzyna Sowa. Rozmowę poprowadzi Natalia Bienias (By zebza), wykładowczyni na podyplomowych studiach UX Design Uniwersytetu SWPS.

Podczas spotkania poruszyliśmy następujące tematy:

- Skąd konieczność redefinicji sposobu edukacji w zakresie designu?

- Jak do tej pory uczyło się projektowania?

- Co studenci projektowania robią podczas zajęć na studiach?

- Czy można się uczyć projektowania na własną rękę?

- Jakie kompetencje są kluczowe w projektowaniu? Czy uczelnie artystyczne rzeczywiście ich uczą?

- Na jakie przedmioty zwracać uwagę przy wyborze studiów projektowych?

- Czy projektant musi umieć rysować?  

- Jaka będzie rola i znaczenie UX Design w perspektywie 5-10 lat?

- Konkurs „Głowa się rusza” - na czym polega?

- Kogo warto śledzić w social mediach w zakresie projektowania?

Interesujesz się designem? Dołącz do innych w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
www.grafika.swps.pl 
www.facebook.com/grafikaswps 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl 
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Thu, 13 May 2021 10:21:36 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="51891238" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/242291a4-8e8d-435e-9d8e-782ef43c37db/audio/48204a66-95a7-4da8-ad05-51a81e3af662/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Jak uczyć (się) projektowania? - K. Sowa, M. Ciesielska, M. Wszołek, N. Bienias (Zebza)</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/1b4266a2-70db-45a4-bc8c-e0854b378948/a24210bd-26bd-4d56-8fa9-5e1d7c191c5e/3000x3000/sd.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:54:03</itunes:duration>
      <itunes:summary>Design jest dyscypliną z gruntu dynamiczną, nieustannie zmieniającą się. Odpowiada na potrzeby oraz problemy, jakie stanowią przedmiot zainteresowania projektantów w myśl idei problem oriented design. Obecnie jednak obserwujemy zasadniczą zmianę paradygmatu w projektowaniu, która polega na transformacji designu w narzędzie moderacji i animacji zmiany społecznej – design przestaje stanowić odrębną dyscyplinę i przyjmuje rolę facylitatora procesów, w centrum zainteresowania stawiając człowieka w określonej roli społecznej. Zadaniem projektowania jest zatem uzupełnianie deficytów w zakresie myślenia systemowego, orientacji na problem i jego rozwiązanie w duchu partycypacji. Jako teoretycy i praktycy projektowania, a także wykładowcy, widzimy konieczność redefiniowania sposobów edukacji w zakresie designu. Nie chcemy jednak odbierać szkołom projektowym i artystycznym należnego im miejsca w systemie szkolnictwa wyższego i nie deprecjonujemy ich statusu quo. Pragniemy zaznaczyć, że myślenie projektowe może wesprzeć dziedziny i dyscypliny, które w swoim zakresie dotychczas nie uwzględniały designu jako takiego. O tym, jak uczyć (się) projektowania będą rozmawiać eksperci związani z kierunkiem Grafika Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu: projektantka i badaczka Małgorzata Ciesielska, komunikolog dr Mariusz Wszołek oraz grafik i projektantka Katarzyna Sowa. Rozmowę poprowadzi Natalia Bienias (By zebza), wykładowczyni na podyplomowych studiach UX Design Uniwersytetu SWPS.

Podczas spotkania poruszyliśmy następujące tematy:

- Skąd konieczność redefinicji sposobu edukacji w zakresie designu?

- Jak do tej pory uczyło się projektowania?

- Co studenci projektowania robią podczas zajęć na studiach?

- Czy można się uczyć projektowania na własną rękę?

- Jakie kompetencje są kluczowe w projektowaniu? Czy uczelnie artystyczne rzeczywiście ich uczą?

- Na jakie przedmioty zwracać uwagę przy wyborze studiów projektowych?

- Czy projektant musi umieć rysować?  

- Jaka będzie rola i znaczenie UX Design w perspektywie 5-10 lat?

- Konkurs „Głowa się rusza” - na czym polega?

- Kogo warto śledzić w social mediach w zakresie projektowania?

Interesujesz się designem? Dołącz do innych w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
www.grafika.swps.pl 
www.facebook.com/grafikaswps 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl 
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Design jest dyscypliną z gruntu dynamiczną, nieustannie zmieniającą się. Odpowiada na potrzeby oraz problemy, jakie stanowią przedmiot zainteresowania projektantów w myśl idei problem oriented design. Obecnie jednak obserwujemy zasadniczą zmianę paradygmatu w projektowaniu, która polega na transformacji designu w narzędzie moderacji i animacji zmiany społecznej – design przestaje stanowić odrębną dyscyplinę i przyjmuje rolę facylitatora procesów, w centrum zainteresowania stawiając człowieka w określonej roli społecznej. Zadaniem projektowania jest zatem uzupełnianie deficytów w zakresie myślenia systemowego, orientacji na problem i jego rozwiązanie w duchu partycypacji. Jako teoretycy i praktycy projektowania, a także wykładowcy, widzimy konieczność redefiniowania sposobów edukacji w zakresie designu. Nie chcemy jednak odbierać szkołom projektowym i artystycznym należnego im miejsca w systemie szkolnictwa wyższego i nie deprecjonujemy ich statusu quo. Pragniemy zaznaczyć, że myślenie projektowe może wesprzeć dziedziny i dyscypliny, które w swoim zakresie dotychczas nie uwzględniały designu jako takiego. O tym, jak uczyć (się) projektowania będą rozmawiać eksperci związani z kierunkiem Grafika Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu: projektantka i badaczka Małgorzata Ciesielska, komunikolog dr Mariusz Wszołek oraz grafik i projektantka Katarzyna Sowa. Rozmowę poprowadzi Natalia Bienias (By zebza), wykładowczyni na podyplomowych studiach UX Design Uniwersytetu SWPS.

Podczas spotkania poruszyliśmy następujące tematy:

- Skąd konieczność redefinicji sposobu edukacji w zakresie designu?

- Jak do tej pory uczyło się projektowania?

- Co studenci projektowania robią podczas zajęć na studiach?

- Czy można się uczyć projektowania na własną rękę?

- Jakie kompetencje są kluczowe w projektowaniu? Czy uczelnie artystyczne rzeczywiście ich uczą?

- Na jakie przedmioty zwracać uwagę przy wyborze studiów projektowych?

- Czy projektant musi umieć rysować?  

- Jaka będzie rola i znaczenie UX Design w perspektywie 5-10 lat?

- Konkurs „Głowa się rusza” - na czym polega?

- Kogo warto śledzić w social mediach w zakresie projektowania?

Interesujesz się designem? Dołącz do innych w grupie Strefy Designu Uniwersytetu SWPS (https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu).

Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS:
www.grafika.swps.pl 
www.facebook.com/grafikaswps 

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: www.design.swps.pl 
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>jak uczyć się projektowania, natallia bienias, mariusz wszołek, design, strefa designu swps, katarzyna sowa, zebza, grafika, uniwersytet swps, kompetencje w projektowaniu, małgorzata ciesielska, myślenie projektowe, czy projektant musi umieć rysować, studia graficzne, projektowanie graficzne, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>106</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">ce4f3824-f1dd-4784-88d9-efacf09036c1</guid>
      <title>Teoria i praktyka projektowania komunikacji - dr Mariusz Wszołek, Natalia Bienias (Zebza)</title>
      <description><![CDATA[Z dr Mariuszem Wszołkiem, komunikologiem, który pracuje w Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS, rozmawiamy o teorii i praktyce projektowania komunikacji. Jaka jest relacja komunikacji, designu i społeczeństwa? Kim są odbiorcy naszych projektów? Jaki jest zestaw kompetencji, dobrego projektanta komunikacji? Jaki jest dobry projektant? Czym się kieruje i co potrafi? Jak teoretyczne rozważania wiążą się z praktyką projektową? Czy nie stoją w opozycji do tego co dzieje się na rynku? Rozmowę poprowadzi Natalia Bienias (Zebza), Head of Design w firmie projektowo-badawczej Mobee Dick oraz wykładowczyni na na podyplomowych studiach UX Design na Uniwersytecie SWPS.
 
01:43 - Czym jest projektowanie komunikacji?
04:35 - Czym jest communication design? Oferta komunikacyjna, przestrzeń komunikacyjna, sytuacja komunikacyjna, scenariusz komunikacyjny.
09:40 - Projektant komunikacji, kim jest?
12:20 - Jak projektować dla społeczeństwa? 
15:00 - Kto jest odbiorcą komunikacji? Jak to zbadać?
18:00 - Czy jako projektanci mamy wpływ na zmianę wymagań klienta?
21:00 - Jakie są cechy skutecznego komunikatu?
22:35 - Na co zwracać uwagę przy komunikacji marek?
25:26 - Rola edukacji w projektowaniu komunikacji.
28:20- Gdzie dla Mariusza Wszołka przebiega granica komunikacji?
29:20 - Jak projektojektować reklamy w świecie, gdzie każdy stara się unikać reklamy?
32:50 - Czy są narzędzia i metody, które pomagają w projektowaniu?
37:28 - Jak miasta powinny projektować komunikację?
44:00 - Jaki powinien być dobry projektant? 
48:32 - Jak widzimy przyszłość oznaczeń drogowych? Czy zmniejszymy liczbę znaków drogowych?
49:38 - Polecenia książkowe i inspiracje Mariusza Wszołka 
 
Interesujesz się designem? Dołącz do innych w grupie @Strefa Designu Uniwersytetu SWPS - tu link do grupy https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu
 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Mon, 19 Apr 2021 12:21:14 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="50747063" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/091a096c-620d-4482-9f5b-514484bd1faa/audio/19f52b6a-cb91-43df-ba7b-daa92e07f584/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Teoria i praktyka projektowania komunikacji - dr Mariusz Wszołek, Natalia Bienias (Zebza)</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/1b4266a2-70db-45a4-bc8c-e0854b378948/8e91f59e-a7cf-4d5d-9043-32f5e77fd115/3000x3000/sd.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:52:51</itunes:duration>
      <itunes:summary>Z dr Mariuszem Wszołkiem, komunikologiem, który pracuje w Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS, rozmawiamy o teorii i praktyce projektowania komunikacji. Jaka jest relacja komunikacji, designu i społeczeństwa? Kim są odbiorcy naszych projektów? Jaki jest zestaw kompetencji, dobrego projektanta komunikacji? Jaki jest dobry projektant? Czym się kieruje i co potrafi? Jak teoretyczne rozważania wiążą się z praktyką projektową? Czy nie stoją w opozycji do tego co dzieje się na rynku? Rozmowę poprowadzi Natalia Bienias (Zebza), Head of Design w firmie projektowo-badawczej Mobee Dick oraz wykładowczyni na na podyplomowych studiach UX Design na Uniwersytecie SWPS.
 
01:43 - Czym jest projektowanie komunikacji?
04:35 - Czym jest communication design? Oferta komunikacyjna, przestrzeń komunikacyjna, sytuacja komunikacyjna, scenariusz komunikacyjny.
09:40 - Projektant komunikacji, kim jest?
12:20 - Jak projektować dla społeczeństwa? 
15:00 - Kto jest odbiorcą komunikacji? Jak to zbadać?
18:00 - Czy jako projektanci mamy wpływ na zmianę wymagań klienta?
21:00 - Jakie są cechy skutecznego komunikatu?
22:35 - Na co zwracać uwagę przy komunikacji marek?
25:26 - Rola edukacji w projektowaniu komunikacji.
28:20- Gdzie dla Mariusza Wszołka przebiega granica komunikacji?
29:20 - Jak projektojektować reklamy w świecie, gdzie każdy stara się unikać reklamy?
32:50 - Czy są narzędzia i metody, które pomagają w projektowaniu?
37:28 - Jak miasta powinny projektować komunikację?
44:00 - Jaki powinien być dobry projektant? 
48:32 - Jak widzimy przyszłość oznaczeń drogowych? Czy zmniejszymy liczbę znaków drogowych?
49:38 - Polecenia książkowe i inspiracje Mariusza Wszołka 
 
Interesujesz się designem? Dołącz do innych w grupie @Strefa Designu Uniwersytetu SWPS - tu link do grupy https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Z dr Mariuszem Wszołkiem, komunikologiem, który pracuje w Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS, rozmawiamy o teorii i praktyce projektowania komunikacji. Jaka jest relacja komunikacji, designu i społeczeństwa? Kim są odbiorcy naszych projektów? Jaki jest zestaw kompetencji, dobrego projektanta komunikacji? Jaki jest dobry projektant? Czym się kieruje i co potrafi? Jak teoretyczne rozważania wiążą się z praktyką projektową? Czy nie stoją w opozycji do tego co dzieje się na rynku? Rozmowę poprowadzi Natalia Bienias (Zebza), Head of Design w firmie projektowo-badawczej Mobee Dick oraz wykładowczyni na na podyplomowych studiach UX Design na Uniwersytecie SWPS.
 
01:43 - Czym jest projektowanie komunikacji?
04:35 - Czym jest communication design? Oferta komunikacyjna, przestrzeń komunikacyjna, sytuacja komunikacyjna, scenariusz komunikacyjny.
09:40 - Projektant komunikacji, kim jest?
12:20 - Jak projektować dla społeczeństwa? 
15:00 - Kto jest odbiorcą komunikacji? Jak to zbadać?
18:00 - Czy jako projektanci mamy wpływ na zmianę wymagań klienta?
21:00 - Jakie są cechy skutecznego komunikatu?
22:35 - Na co zwracać uwagę przy komunikacji marek?
25:26 - Rola edukacji w projektowaniu komunikacji.
28:20- Gdzie dla Mariusza Wszołka przebiega granica komunikacji?
29:20 - Jak projektojektować reklamy w świecie, gdzie każdy stara się unikać reklamy?
32:50 - Czy są narzędzia i metody, które pomagają w projektowaniu?
37:28 - Jak miasta powinny projektować komunikację?
44:00 - Jaki powinien być dobry projektant? 
48:32 - Jak widzimy przyszłość oznaczeń drogowych? Czy zmniejszymy liczbę znaków drogowych?
49:38 - Polecenia książkowe i inspiracje Mariusza Wszołka 
 
Interesujesz się designem? Dołącz do innych w grupie @Strefa Designu Uniwersytetu SWPS - tu link do grupy https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu
</itunes:subtitle>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>105</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">03bb2060-1016-4f3f-9037-2dcf03cfb245</guid>
      <title>Ekoetyka w projektowaniu- czyli o czym szumi las - Ewa Trzcionka, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[Co wspólnego ma przyroda z odpowiedzialnym projektowaniem? Jak wykorzystywać edukację przyrodniczo-leśną w edukacji projektowej? Czym jest społeczna odpowiedzialność projektanta? Jak ekoetyka przekłada się na pracę projektanta? Czy relacja z przyrodą wpływa na kreatywność? Czym jest przyrodnicza empatia?
Na te i inne pytania odpowiada Ewa Trzcionka, ekspertka ds. designu, wykładowczyni School of Form Uniwersytetu SWPS, doradczyni Programu Climate Leadership ONZ (UN Environment). Rozmowę poprowadzi Agata Bisping.
 

01:40 - Czym jest społeczna odpowiedzialność projektanta?
11:30  - Połączenie kreatywności z deficytem przyrody i kąpielami leśnymi. Jak można to powiązać? 
16:40 - Rozwój nie zawsze oznacza wzrost. Co to znaczy?
21:00 - O zajęciach Ewy Trzcionki w School of Form Uniwersytetu SWPS
24:21 - Jak wykorzystywać i wprowadzić edukację przyrodniczo-leśną w edukacji projektowej?
29:15 - Jak edukować firmy, aby były przyjazne środowiskowo? 
32:30 - Przykłady firm i projektów odpowiedzialnych środowiskowo. 
42:00 - Co zachwyca Ewę Trzcionkę?

Ewa Trzcionka- ekspertka ds. designu, wykładowczyni Wydziału School of Form Uniwersytetu Humanistycznospołecznego SWPS, Doradczyni Programu Climate Leadership ONZ (UN Environment). Ma za sobą kilkanaście lat pełnienia funkcji redaktorki naczelnej w magazynie „Design Alive

Agata Bisping - pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.

Interesujesz się designem? Dołącz do innych w grupie @Strefa Designu Uniwersytetu SWPS - tu link do grupy https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

 Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Tue, 13 Apr 2021 13:30:37 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="47407400" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/99c4a7d4-35e6-4f3c-a507-51b46fa51849/audio/85d66ea4-5254-4291-8619-44bf8bc63143/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Ekoetyka w projektowaniu- czyli o czym szumi las - Ewa Trzcionka, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/1b4266a2-70db-45a4-bc8c-e0854b378948/ef7ca06b-be4c-40b7-b034-e9151a0ba870/3000x3000/sd.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:49:22</itunes:duration>
      <itunes:summary>Co wspólnego ma przyroda z odpowiedzialnym projektowaniem? Jak wykorzystywać edukację przyrodniczo-leśną w edukacji projektowej? Czym jest społeczna odpowiedzialność projektanta? Jak ekoetyka przekłada się na pracę projektanta? Czy relacja z przyrodą wpływa na kreatywność? Czym jest przyrodnicza empatia?
Na te i inne pytania odpowiada Ewa Trzcionka, ekspertka ds. designu, wykładowczyni School of Form Uniwersytetu SWPS, doradczyni Programu Climate Leadership ONZ (UN Environment). Rozmowę poprowadzi Agata Bisping.
 

01:40 - Czym jest społeczna odpowiedzialność projektanta?
11:30  - Połączenie kreatywności z deficytem przyrody i kąpielami leśnymi. Jak można to powiązać? 
16:40 - Rozwój nie zawsze oznacza wzrost. Co to znaczy?
21:00 - O zajęciach Ewy Trzcionki w School of Form Uniwersytetu SWPS
24:21 - Jak wykorzystywać i wprowadzić edukację przyrodniczo-leśną w edukacji projektowej?
29:15 - Jak edukować firmy, aby były przyjazne środowiskowo? 
32:30 - Przykłady firm i projektów odpowiedzialnych środowiskowo. 
42:00 - Co zachwyca Ewę Trzcionkę?

Ewa Trzcionka- ekspertka ds. designu, wykładowczyni Wydziału School of Form Uniwersytetu Humanistycznospołecznego SWPS, Doradczyni Programu Climate Leadership ONZ (UN Environment). Ma za sobą kilkanaście lat pełnienia funkcji redaktorki naczelnej w magazynie „Design Alive

Agata Bisping - pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.

Interesujesz się designem? Dołącz do innych w grupie @Strefa Designu Uniwersytetu SWPS - tu link do grupy https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Co wspólnego ma przyroda z odpowiedzialnym projektowaniem? Jak wykorzystywać edukację przyrodniczo-leśną w edukacji projektowej? Czym jest społeczna odpowiedzialność projektanta? Jak ekoetyka przekłada się na pracę projektanta? Czy relacja z przyrodą wpływa na kreatywność? Czym jest przyrodnicza empatia?
Na te i inne pytania odpowiada Ewa Trzcionka, ekspertka ds. designu, wykładowczyni School of Form Uniwersytetu SWPS, doradczyni Programu Climate Leadership ONZ (UN Environment). Rozmowę poprowadzi Agata Bisping.
 

01:40 - Czym jest społeczna odpowiedzialność projektanta?
11:30  - Połączenie kreatywności z deficytem przyrody i kąpielami leśnymi. Jak można to powiązać? 
16:40 - Rozwój nie zawsze oznacza wzrost. Co to znaczy?
21:00 - O zajęciach Ewy Trzcionki w School of Form Uniwersytetu SWPS
24:21 - Jak wykorzystywać i wprowadzić edukację przyrodniczo-leśną w edukacji projektowej?
29:15 - Jak edukować firmy, aby były przyjazne środowiskowo? 
32:30 - Przykłady firm i projektów odpowiedzialnych środowiskowo. 
42:00 - Co zachwyca Ewę Trzcionkę?

Ewa Trzcionka- ekspertka ds. designu, wykładowczyni Wydziału School of Form Uniwersytetu Humanistycznospołecznego SWPS, Doradczyni Programu Climate Leadership ONZ (UN Environment). Ma za sobą kilkanaście lat pełnienia funkcji redaktorki naczelnej w magazynie „Design Alive

Agata Bisping - pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.

Interesujesz się designem? Dołącz do innych w grupie @Strefa Designu Uniwersytetu SWPS - tu link do grupy https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl

</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>las, design, odpowiedzialne projektowanie, świadome projektowanie, ewa trzcionka, środowisko, przyroda, ekoetyka, school of form uniwersytetu swps, agata bisping, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>104</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">03282232-ea88-4ae8-bbdf-8a7376187058</guid>
      <title>Branding: architektura marki – zalety i wady rozwiązań - Mateusz Antczak</title>
      <description><![CDATA[Projektowanie i zarządzanie wizerunkiem marki stawia przed projektantami, jak i managerami wiele wyzwań. Jednym z takich wyzwań jest zapewnienie spójności i przejrzystości prowadzonej komunikacji na temat działalności firmy, czy oferty. Pomocne może okazać się zbudowanie struktury wewnętrznych zależności marki. O tym czym jest architektura marki, opowie Mateusz Antczak, projektant z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu.
 
03:05 - Różnorodność usług marki. Jak zbudować spójną komunikację?
04:20 - Architektura marki. Czym jest?
07:00 - Architektura korporacyjna, architektura wspomagana, architektura indywidualnych marek.
15:07 - Siedem strategii marek: portfel marek, parasol marek, marka linii produktów, marka asortymentu produktów, marka źródła, marka wspierająca i marki prywatne.
24:25 - Jakie podejście do budowania architektury marki jest lepsze?
 
 Interesujesz się designem? Dołącz do innych w grupie @Strefa Designu Uniwersytetu SWPS - tu link do grupy https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i
innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o
projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/ 
]]></description>
      <pubDate>Mon, 5 Apr 2021 18:01:21 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Uniwersytet SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <enclosure length="31504561" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/73d34d01-b471-46ca-95ce-25dc3b34e8f7/audio/52d3e4a0-19b1-42ab-8b0a-5e0b535fda18/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Branding: architektura marki – zalety i wady rozwiązań - Mateusz Antczak</itunes:title>
      <itunes:author>Uniwersytet SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/1b4266a2-70db-45a4-bc8c-e0854b378948/6f38397a-98a6-4424-a37d-72a232c58745/3000x3000/logo-sd.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:32:48</itunes:duration>
      <itunes:summary>Projektowanie i zarządzanie wizerunkiem marki stawia przed projektantami, jak i managerami wiele wyzwań. Jednym z takich wyzwań jest zapewnienie spójności i przejrzystości prowadzonej komunikacji na temat działalności firmy, czy oferty. Pomocne może okazać się zbudowanie struktury wewnętrznych zależności marki. O tym czym jest architektura marki, opowie Mateusz Antczak, projektant z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu.
 
03:05 - Różnorodność usług marki. Jak zbudować spójną komunikację?
04:20 - Architektura marki. Czym jest?
07:00 - Architektura korporacyjna, architektura wspomagana, architektura indywidualnych marek.
15:07 - Siedem strategii marek: portfel marek, parasol marek, marka linii produktów, marka asortymentu produktów, marka źródła, marka wspierająca i marki prywatne.
24:25 - Jakie podejście do budowania architektury marki jest lepsze?
 
 Interesujesz się designem? Dołącz do innych w grupie @Strefa Designu Uniwersytetu SWPS - tu link do grupy https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Projektowanie i zarządzanie wizerunkiem marki stawia przed projektantami, jak i managerami wiele wyzwań. Jednym z takich wyzwań jest zapewnienie spójności i przejrzystości prowadzonej komunikacji na temat działalności firmy, czy oferty. Pomocne może okazać się zbudowanie struktury wewnętrznych zależności marki. O tym czym jest architektura marki, opowie Mateusz Antczak, projektant z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu.
 
03:05 - Różnorodność usług marki. Jak zbudować spójną komunikację?
04:20 - Architektura marki. Czym jest?
07:00 - Architektura korporacyjna, architektura wspomagana, architektura indywidualnych marek.
15:07 - Siedem strategii marek: portfel marek, parasol marek, marka linii produktów, marka asortymentu produktów, marka źródła, marka wspierająca i marki prywatne.
24:25 - Jakie podejście do budowania architektury marki jest lepsze?
 
 Interesujesz się designem? Dołącz do innych w grupie @Strefa Designu Uniwersytetu SWPS - tu link do grupy https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>branding, jak projektować architekturę marki, strefa design, wally olins, design, architektura marki, dobry design działa, strategia marki, katedra grafiki, mateusz antczak, uniwersytet swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>103</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">5d48ca22-6509-43af-80d9-9f0ed20152e0</guid>
      <title>Czy można odtworzyć historię? O zapisach fotograficznych - Agnieszka Rayss, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[<p>Co można uchwycić w fotografii, czego nie da się opowiedzieć słowami? Czym jest fotografia dokumentalna? Co rozwija oko fotografa? Jak patrzenie przez obiektyw wpływa na inne funkcje poznawcze oraz perspektywę projektową? Na te i inne pytania odpowiada  Agnieszka Rayss, kierowniczka warsztatu foto-video School of Form Uniwersytetu SWPS, fotografka i założycielka stowarzyszenia Sputnik Photos. Rozmowę poprowadzi Agata Bisping.</p>
<p>2:25 - Jaka jest rola fotografa i fotografii we współczesnym świecie?<br />
05:25 - Czy rolą fotografa artysty jest krytyczny komentarz do otaczającej rzeczywistości?<br />
08:00 - Czy łatwiej jest przemówić do odbiorców obrazem niż tekstem?<br />
10:05 - Czy jest coś w fotografii, czego nie można wyrazić słowami?<br />
11:05 - Jaka jest funkcja fotografii w projektowaniu?<br />
12:44 - Czy spojrzenie przez obiektyw pozwala zmienić perspektywę projektu?<br />
14:40 - Czy fotograf postrzega rzeczywistość przez pryzmat fotografii?<br />
18:00 - Jak wraz ze zmianą technologii zmieniła się praca fotografa?<br />
20:24 - Jaki jest cel Agnieszki Rayss w kontakcie ze studentami School of Form Uniwersytetu SWPS?<br />
23:07 - Co inspiruje Agnieszkę Rayss?<br />
26:20 - Kolektyw fotograficzny Sputnik Photos<br />
32:00 - Gdzie Agnieszka Rayss znajduje wytchnienie od pracy?<br />
33:10 - Co zachwyca Agnieszkę Rayss?</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Wed, 24 Mar 2021 09:11:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Co można uchwycić w fotografii, czego nie da się opowiedzieć słowami? Czym jest fotografia dokumentalna? Co rozwija oko fotografa? Jak patrzenie przez obiektyw wpływa na inne funkcje poznawcze oraz perspektywę projektową? Na te i inne pytania odpowiada  Agnieszka Rayss, kierowniczka warsztatu foto-video School of Form Uniwersytetu SWPS, fotografka i założycielka stowarzyszenia Sputnik Photos. Rozmowę poprowadzi Agata Bisping.</p>
<p>2:25 - Jaka jest rola fotografa i fotografii we współczesnym świecie?<br />
05:25 - Czy rolą fotografa artysty jest krytyczny komentarz do otaczającej rzeczywistości?<br />
08:00 - Czy łatwiej jest przemówić do odbiorców obrazem niż tekstem?<br />
10:05 - Czy jest coś w fotografii, czego nie można wyrazić słowami?<br />
11:05 - Jaka jest funkcja fotografii w projektowaniu?<br />
12:44 - Czy spojrzenie przez obiektyw pozwala zmienić perspektywę projektu?<br />
14:40 - Czy fotograf postrzega rzeczywistość przez pryzmat fotografii?<br />
18:00 - Jak wraz ze zmianą technologii zmieniła się praca fotografa?<br />
20:24 - Jaki jest cel Agnieszki Rayss w kontakcie ze studentami School of Form Uniwersytetu SWPS?<br />
23:07 - Co inspiruje Agnieszkę Rayss?<br />
26:20 - Kolektyw fotograficzny Sputnik Photos<br />
32:00 - Gdzie Agnieszka Rayss znajduje wytchnienie od pracy?<br />
33:10 - Co zachwyca Agnieszkę Rayss?</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="34897263" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/57764211-93df-48ee-8eb8-2688ed98076c/audio/70dd0f03-2024-444f-ab9d-9beee45cd66d/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Czy można odtworzyć historię? O zapisach fotograficznych - Agnieszka Rayss, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/57764211-93df-48ee-8eb8-2688ed98076c/3000x3000/1616577522-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:36:18</itunes:duration>
      <itunes:summary>Co można uchwycić w fotografii, czego nie da się opowiedzieć słowami? Czym jest fotografia dokumentalna? Co rozwija oko fotografa? Jak patrzenie przez obiektyw wpływa na inne funkcje poznawcze oraz perspektywę projektową? Na te i inne pytania odpowiada  Agnieszka Rayss, kierowniczka warsztatu foto-video School of Form Uniwersytetu SWPS, fotografka i założycielka stowarzyszenia Sputnik Photos. Rozmowę poprowadzi Agata Bisping.
 
 

2:25 - Jaka jest rola fotografa i fotografii we współczesnym świecie?
05:25 - Czy rolą fotografa artysty jest krytyczny komentarz do otaczającej rzeczywistości?
08:00 - Czy łatwiej jest przemówić do odbiorców obrazem niż tekstem?
10:05 - Czy jest coś w fotografii, czego nie można wyrazić słowami?
11:05 - Jaka jest funkcja fotografii w projektowaniu? 
12:44 - Czy spojrzenie przez obiektyw pozwala zmienić perspektywę projektu?
14:40 - Czy fotograf postrzega rzeczywistość przez pryzmat fotografii?
18:00 - Jak wraz ze zmianą technologii zmieniła się praca fotografa? 
20:24 - Jaki jest cel Agnieszki Rayss w kontakcie ze studentami School of Form Uniwersytetu SWPS?
23:07 - Co inspiruje Agnieszkę Rayss? 
26:20 - Kolektyw fotograficzny Sputnik Photos
32:00 - Gdzie Agnieszka Rayss znajduje wytchnienie od pracy? 
33:10 - Co zachwyca Agnieszkę Rayss?
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Co można uchwycić w fotografii, czego nie da się opowiedzieć słowami? Czym jest fotografia dokumentalna? Co rozwija oko fotografa? Jak patrzenie przez obiektyw wpływa na inne funkcje poznawcze oraz perspektywę projektową? Na te i inne pytania odpowiada  Agnieszka Rayss, kierowniczka warsztatu foto-video School of Form Uniwersytetu SWPS, fotografka i założycielka stowarzyszenia Sputnik Photos. Rozmowę poprowadzi Agata Bisping.
 
 

2:25 - Jaka jest rola fotografa i fotografii we współczesnym świecie?
05:25 - Czy rolą fotografa artysty jest krytyczny komentarz do otaczającej rzeczywistości?
08:00 - Czy łatwiej jest przemówić do odbiorców obrazem niż tekstem?
10:05 - Czy jest coś w fotografii, czego nie można wyrazić słowami?
11:05 - Jaka jest funkcja fotografii w projektowaniu? 
12:44 - Czy spojrzenie przez obiektyw pozwala zmienić perspektywę projektu?
14:40 - Czy fotograf postrzega rzeczywistość przez pryzmat fotografii?
18:00 - Jak wraz ze zmianą technologii zmieniła się praca fotografa? 
20:24 - Jaki jest cel Agnieszki Rayss w kontakcie ze studentami School of Form Uniwersytetu SWPS?
23:07 - Co inspiruje Agnieszkę Rayss? 
26:20 - Kolektyw fotograficzny Sputnik Photos
32:00 - Gdzie Agnieszka Rayss znajduje wytchnienie od pracy? 
33:10 - Co zachwyca Agnieszkę Rayss?
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>sputnik photos, fotografia reportażowa, strefa design, design, fotografia dokumentalna, fotografia w projektowaniu, fotografia, rola fotografia, agnieszka rayss, school of form uniwersytetu swps, agata bisping, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>102</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">4174ba1a-995a-4684-bec6-f648eb047130</guid>
      <title>Projektowanie zorientowane na człowieka. Czym jest i gdzie je stosować?-  Henryk Stawicki, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[<p>Podczas spotkania z Henrykiem Stawickim, współtworzącym Change Pilots. Rozmawiamy o projektowaniu zorientowanym na człowieka. Henryk, jako wykładowca School of Form skupia się na przedmiotach Human Centered Design i Zarządzaniu Wzornictwem. Jakie zastosowanie w codziennej pracy ma teoria, którą przekazuje? Jakie znaczenie ma odpowiednie przygotowanie i nastawienie?Co to znaczy projektować świadomie i odpowiedzialnie? Gdzie widzi przestrzeń dla swoich działań? Czego potrzebuje i gdzie łapie oddech poza pracą? Na te i inne pytania Henryk Stawicki odpowiada w rozmowie z Agatą Bisping.</p>
<p>2:40 - Jak długo Henryk dochodził do poziomu eksperta i roli w której jest wsparciem dla innych?<br />
03:40 - Czym jest konsulting wzorniczy?<br />
04:30 - Przykłady firm i projektów przy których współpracował Henryk<br />
08:00 - Jak współpracować z klientem aby pokazać mu wartość produktu i skoncentrować się na wartościach płynących dla klienta?<br />
11:00 - Jak odróżnić to czego klient chce od tego co klient potrzebuje?<br />
17:10 - Czym jest projektowanie zorientowane na człowieka?<br />
22:06 - Po co projektować nowe rzeczy, jeśli już wszystko mamy?<br />
28:45 - Jak tworzyć bardziej odpowiedzialnie?<br />
32:10 - Czy młodsze pokolenia są bardziej świadomymi konsumentami?<br />
36:25 - Czy  produkty wytwarzane bardziej świadome i prośrodowiskowe są jedynie dla zamożnych społeczeństw?<br />
41:50 - Jak Henryk łapie oddech i dystans tworząc wymagające projekty?<br />
44:40 - Co Henryk zawdzięcza 2020 roku?<br />
46:30 - Czego Henryk życzy sobie w 2021 roku?</p>
<p>Henryk Stawicki -  Współprowadzący Change Pilots. W zespole dostarcza multikulturową perspektywę dzięki wieloletniej praktyce m.in. w  Nowym Jorku, Londynie i Łodzi. Wykłada Human-Centred Design oraz Zarządzanie Wzornictwem w School of Form, a także Circular Design gościnnie na Hyper Island oraz Stockholm School of Economics. Jest partnerem w szwedzkiej firmie konsultingowej Next Agents, członkiem zespołu Service Design Polska, Fundacji Cohabitat zajmującej się tematyką budownictwa naturalnego oraz koordynatorem programowym corocznej konferencji Design Talks Business Summit. Od 2 lat mieszka na wsi, często chodzi po górach, biega po lasach i praktykuję jogę.</p>
<p>Agata Bisping - pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.</p>
<p>W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.</p>
<p>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Sun, 14 Mar 2021 22:14:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Podczas spotkania z Henrykiem Stawickim, współtworzącym Change Pilots. Rozmawiamy o projektowaniu zorientowanym na człowieka. Henryk, jako wykładowca School of Form skupia się na przedmiotach Human Centered Design i Zarządzaniu Wzornictwem. Jakie zastosowanie w codziennej pracy ma teoria, którą przekazuje? Jakie znaczenie ma odpowiednie przygotowanie i nastawienie?Co to znaczy projektować świadomie i odpowiedzialnie? Gdzie widzi przestrzeń dla swoich działań? Czego potrzebuje i gdzie łapie oddech poza pracą? Na te i inne pytania Henryk Stawicki odpowiada w rozmowie z Agatą Bisping.</p>
<p>2:40 - Jak długo Henryk dochodził do poziomu eksperta i roli w której jest wsparciem dla innych?<br />
03:40 - Czym jest konsulting wzorniczy?<br />
04:30 - Przykłady firm i projektów przy których współpracował Henryk<br />
08:00 - Jak współpracować z klientem aby pokazać mu wartość produktu i skoncentrować się na wartościach płynących dla klienta?<br />
11:00 - Jak odróżnić to czego klient chce od tego co klient potrzebuje?<br />
17:10 - Czym jest projektowanie zorientowane na człowieka?<br />
22:06 - Po co projektować nowe rzeczy, jeśli już wszystko mamy?<br />
28:45 - Jak tworzyć bardziej odpowiedzialnie?<br />
32:10 - Czy młodsze pokolenia są bardziej świadomymi konsumentami?<br />
36:25 - Czy  produkty wytwarzane bardziej świadome i prośrodowiskowe są jedynie dla zamożnych społeczeństw?<br />
41:50 - Jak Henryk łapie oddech i dystans tworząc wymagające projekty?<br />
44:40 - Co Henryk zawdzięcza 2020 roku?<br />
46:30 - Czego Henryk życzy sobie w 2021 roku?</p>
<p>Henryk Stawicki -  Współprowadzący Change Pilots. W zespole dostarcza multikulturową perspektywę dzięki wieloletniej praktyce m.in. w  Nowym Jorku, Londynie i Łodzi. Wykłada Human-Centred Design oraz Zarządzanie Wzornictwem w School of Form, a także Circular Design gościnnie na Hyper Island oraz Stockholm School of Economics. Jest partnerem w szwedzkiej firmie konsultingowej Next Agents, członkiem zespołu Service Design Polska, Fundacji Cohabitat zajmującej się tematyką budownictwa naturalnego oraz koordynatorem programowym corocznej konferencji Design Talks Business Summit. Od 2 lat mieszka na wsi, często chodzi po górach, biega po lasach i praktykuję jogę.</p>
<p>Agata Bisping - pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.</p>
<p>W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.</p>
<p>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="46242347" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/20e79c37-8f23-492b-99bb-9b57e905d9e4/audio/05e2544b-e5f0-434e-99c7-51cac344ab7e/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Projektowanie zorientowane na człowieka. Czym jest i gdzie je stosować?-  Henryk Stawicki, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/20e79c37-8f23-492b-99bb-9b57e905d9e4/3000x3000/1615760353-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:48:07</itunes:duration>
      <itunes:summary>Podczas spotkania z Henrykiem Stawickim, współtworzącym Change Pilots. Rozmawiamy o projektowaniu zorientowanym na człowieka. Henryk, jako wykładowca School of Form skupia się na przedmiotach Human Centered Design i Zarządzaniu Wzornictwem. Jakie zastosowanie w codziennej pracy ma teoria, którą przekazuje? Jakie znaczenie ma odpowiednie przygotowanie i nastawienie?Co to znaczy projektować świadomie i odpowiedzialnie? Gdzie widzi przestrzeń dla swoich działań? Czego potrzebuje i gdzie łapie oddech poza pracą? Na te i inne pytania Henryk Stawicki odpowiada w rozmowie z Agatą Bisping.
 
2:40 - Jak długo Henryk dochodził do poziomu eksperta i roli w której jest wsparciem dla innych?

03:40 - Czym jest konsulting wzorniczy?

04:30 - Przykłady firm i projektów przy których współpracował Henryk

08:00 - Jak współpracować z klientem aby pokazać mu wartość produktu i skoncentrować się na wartościach płynących dla klienta?

11:00 - Jak odróżnić to czego klient chce od tego co klient potrzebuje?

17:10 - Czym jest projektowanie zorientowane na człowieka?

22:06 - Po co projektować nowe rzeczy, jeśli już wszystko mamy?

28:45 - Jak tworzyć bardziej odpowiedzialnie?

32:10 - Czy młodsze pokolenia są bardziej świadomymi konsumentami?

36:25 - Czy  produkty wytwarzane bardziej świadome i prośrodowiskowe są jedynie dla zamożnych społeczeństw?

41:50 - Jak Henryk łapie oddech i dystans tworząc wymagające projekty?

44:40 - Co Henryk zawdzięcza 2020 roku? 

46:30 - Czego Henryk życzy sobie w 2021 roku?

Henryk Stawicki -  Współprowadzący Change Pilots. W zespole dostarcza multikulturową perspektywę dzięki wieloletniej praktyce m.in. w  Nowym Jorku, Londynie i Łodzi. Wykłada Human-Centred Design oraz Zarządzanie Wzornictwem w School of Form, a także Circular Design gościnnie na Hyper Island oraz Stockholm School of Economics. Jest partnerem w szwedzkiej firmie konsultingowej Next Agents, członkiem zespołu Service Design Polska, Fundacji Cohabitat zajmującej się tematyką budownictwa naturalnego oraz koordynatorem programowym corocznej konferencji Design Talks Business Summit. Od 2 lat mieszka na wsi, często chodzi po górach, biega po lasach i praktykuję jogę.

Agata Bisping - pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Podczas spotkania z Henrykiem Stawickim, współtworzącym Change Pilots. Rozmawiamy o projektowaniu zorientowanym na człowieka. Henryk, jako wykładowca School of Form skupia się na przedmiotach Human Centered Design i Zarządzaniu Wzornictwem. Jakie zastosowanie w codziennej pracy ma teoria, którą przekazuje? Jakie znaczenie ma odpowiednie przygotowanie i nastawienie?Co to znaczy projektować świadomie i odpowiedzialnie? Gdzie widzi przestrzeń dla swoich działań? Czego potrzebuje i gdzie łapie oddech poza pracą? Na te i inne pytania Henryk Stawicki odpowiada w rozmowie z Agatą Bisping.
 
2:40 - Jak długo Henryk dochodził do poziomu eksperta i roli w której jest wsparciem dla innych?

03:40 - Czym jest konsulting wzorniczy?

04:30 - Przykłady firm i projektów przy których współpracował Henryk

08:00 - Jak współpracować z klientem aby pokazać mu wartość produktu i skoncentrować się na wartościach płynących dla klienta?

11:00 - Jak odróżnić to czego klient chce od tego co klient potrzebuje?

17:10 - Czym jest projektowanie zorientowane na człowieka?

22:06 - Po co projektować nowe rzeczy, jeśli już wszystko mamy?

28:45 - Jak tworzyć bardziej odpowiedzialnie?

32:10 - Czy młodsze pokolenia są bardziej świadomymi konsumentami?

36:25 - Czy  produkty wytwarzane bardziej świadome i prośrodowiskowe są jedynie dla zamożnych społeczeństw?

41:50 - Jak Henryk łapie oddech i dystans tworząc wymagające projekty?

44:40 - Co Henryk zawdzięcza 2020 roku? 

46:30 - Czego Henryk życzy sobie w 2021 roku?

Henryk Stawicki -  Współprowadzący Change Pilots. W zespole dostarcza multikulturową perspektywę dzięki wieloletniej praktyce m.in. w  Nowym Jorku, Londynie i Łodzi. Wykłada Human-Centred Design oraz Zarządzanie Wzornictwem w School of Form, a także Circular Design gościnnie na Hyper Island oraz Stockholm School of Economics. Jest partnerem w szwedzkiej firmie konsultingowej Next Agents, członkiem zespołu Service Design Polska, Fundacji Cohabitat zajmującej się tematyką budownictwa naturalnego oraz koordynatorem programowym corocznej konferencji Design Talks Business Summit. Od 2 lat mieszka na wsi, często chodzi po górach, biega po lasach i praktykuję jogę.

Agata Bisping - pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.

W cyklu rozmów „Mistrzowie” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS wraz z praktykami ze świata designu rozmawiamy o tym, jak wygląda ich codzienna praca związana z różnymi aspektami kreatywnego projektowania.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>projektowanie zorientowane na człowieka, strefa design, design, odpowiedzialne projektowanie, h, świadome projektowanie, human-centred design, school of form uniwersytetu swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>101</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">eba472f1-0a49-44fe-a134-ccecf5d24ec6</guid>
      <title>Branding - tożsamość vs wizerunek - Mateusz Antczak</title>
      <description><![CDATA[<p>Funkcjonując w pewnym otoczeniu zazwyczaj zabiegamy o określony sposób postrzegania. Podobnie jest z marki, które to starają się poprzez swoje programy komunikacji kreować i aktualizować określony wizerunek. Równocześnie w kontekście brandingu często usłyszeć możemy takie określenia jak „dobry wizerunek”. Istotne okazać się może poszukanie odpowiedzi na pytanie „czym jest wizerunek?”.</p>
<p>02:25 - Czym jest wizerunek organizacji?<br />
05:30 - Tożsamość organizacji<br />
07:30 - Proces definiowania tożsamości organizacji<br />
15:58 - Ważne pytanie w procesie definiowania tożsamości marki: Co nas wyróżnia względem innych organizacji?<br />
17:35 - Jak zaprojektować tożsamość organizacji ?<br />
21:45 - Elementy budowania tożsamości organizacji: cele, wartości, znaki rozpoznawcze<br />
26:15 - Profesjonalność organizacji. Czym jest?<br />
27:53 - Wyzwania procesu budowania wizerunku organizacji<br />
30:15 - Czym jest dobry wizerunek organizacji?</p>
<p>Mateusz Antczak<br />
projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.</p>
<p>„Dobry Design Działa”-  to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się, czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Tue, 9 Mar 2021 11:38:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Funkcjonując w pewnym otoczeniu zazwyczaj zabiegamy o określony sposób postrzegania. Podobnie jest z marki, które to starają się poprzez swoje programy komunikacji kreować i aktualizować określony wizerunek. Równocześnie w kontekście brandingu często usłyszeć możemy takie określenia jak „dobry wizerunek”. Istotne okazać się może poszukanie odpowiedzi na pytanie „czym jest wizerunek?”.</p>
<p>02:25 - Czym jest wizerunek organizacji?<br />
05:30 - Tożsamość organizacji<br />
07:30 - Proces definiowania tożsamości organizacji<br />
15:58 - Ważne pytanie w procesie definiowania tożsamości marki: Co nas wyróżnia względem innych organizacji?<br />
17:35 - Jak zaprojektować tożsamość organizacji ?<br />
21:45 - Elementy budowania tożsamości organizacji: cele, wartości, znaki rozpoznawcze<br />
26:15 - Profesjonalność organizacji. Czym jest?<br />
27:53 - Wyzwania procesu budowania wizerunku organizacji<br />
30:15 - Czym jest dobry wizerunek organizacji?</p>
<p>Mateusz Antczak<br />
projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.</p>
<p>„Dobry Design Działa”-  to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się, czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="31024035" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/5cc8f764-cef3-4759-ad82-74c9f003334c/audio/1c69b6ef-fdf4-47fb-827b-eaa2d9405d6a/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Branding - tożsamość vs wizerunek - Mateusz Antczak</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/5cc8f764-cef3-4759-ad82-74c9f003334c/3000x3000/1615289995-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:32:16</itunes:duration>
      <itunes:summary>Funkcjonując w pewnym otoczeniu zazwyczaj zabiegamy o określony sposób postrzegania. Podobnie jest z marki, które to starają się poprzez swoje programy komunikacji kreować i aktualizować określony wizerunek. Równocześnie w kontekście brandingu często usłyszeć możemy takie określenia jak „dobry wizerunek”. Istotne okazać się może poszukanie odpowiedzi na pytanie „czym jest wizerunek?”.

02:25 - Czym jest wizerunek organizacji?
05:30 - Tożsamość organizacji 
07:30 - Proces definiowania tożsamości organizacji 
15:58 - Ważne pytanie w procesie definiowania tożsamości marki: Co nas wyróżnia względem innych organizacji?
17:35 - Jak zaprojektować tożsamość organizacji ?
21:45 - Elementy budowania tożsamości organizacji: cele, wartości, znaki rozpoznawcze
26:15 - Profesjonalność organizacji. Czym jest?
27:53 - Wyzwania procesu budowania wizerunku organizacji
30:15 - Czym jest dobry wizerunek organizacji?

Mateusz Antczak
projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.


„Dobry Design Działa”-  to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się, czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Funkcjonując w pewnym otoczeniu zazwyczaj zabiegamy o określony sposób postrzegania. Podobnie jest z marki, które to starają się poprzez swoje programy komunikacji kreować i aktualizować określony wizerunek. Równocześnie w kontekście brandingu często usłyszeć możemy takie określenia jak „dobry wizerunek”. Istotne okazać się może poszukanie odpowiedzi na pytanie „czym jest wizerunek?”.

02:25 - Czym jest wizerunek organizacji?
05:30 - Tożsamość organizacji 
07:30 - Proces definiowania tożsamości organizacji 
15:58 - Ważne pytanie w procesie definiowania tożsamości marki: Co nas wyróżnia względem innych organizacji?
17:35 - Jak zaprojektować tożsamość organizacji ?
21:45 - Elementy budowania tożsamości organizacji: cele, wartości, znaki rozpoznawcze
26:15 - Profesjonalność organizacji. Czym jest?
27:53 - Wyzwania procesu budowania wizerunku organizacji
30:15 - Czym jest dobry wizerunek organizacji?

Mateusz Antczak
projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.


„Dobry Design Działa”-  to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się, czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>jak projektować tożsamość organizacji, jak projektować wizerunek organizacji, projektowanie wizerunku organizacji, branding, wizerunek, projektowanie tożsamości organizacji, design, projektowanie wizerunku marki, dobry design działa, strefa d, tożsamość</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>100</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">7ed9ecb3-d270-4971-8f2e-fbf8f213144c</guid>
      <title>Od procesu tworzenia do powstania dzieła - projektowanie ceramiki  Arkadiusz Szwed, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[<p>Podczas rozmowy z Arkadiuszem Szwedem, kierownikiem Pracowni Ceramiki na School of Form Uniwersytetu SWPS, poruszamy takie tematy, jak wychowanie przez sztukę, roli Mistrza w życiu twórcy i projektanta. Zastanowimy się czym jest eksperyment podczas procesu projektowania, jak działa na twórcę i jego kreatywność, co jest pomocne w życiu artysty i po co rzucać spalonymi jajkami. Rozmowę z Arkadiuszem prowadzi Agata Bisping.</p>
<p>01:29 – Czym różni się fajans od porcelany czy kamionki?<br />
02:44 – Dlaczego nasz gość wybrał ceramikę?<br />
08:18 – Eksperyment jako najciekawsza część projektowania<br />
11:18 – Czym jest „Śniadanie na Marsie”?<br />
14:20 – Co Arkadiusz zmieniłby w edukacji projektantów w Polsce?<br />
24:16 – Odkrycia i inspiracje<br />
27:18 – Wybrane i ulubione projekty<br />
36:50 – Proces projektowy: czekanie, cierpliwość i gips we włosach<br />
39:45 – Między procesem a dziełem. Gdzie to jest?<br />
40:45 – Kogo obecnie interesuje ceramika?</p>
<p>Arkadiusz Szwed - reprezentant pokolenia ceramików dla których proces technologiczny w ceramice jest celowo i świadomie zaburzany przez projektanta w celu uzyskania formy pokazującej relację między procesem a dziełem. Zajmuje się zarówno w dizajnem użytkowym, twórczością konceptualną i edukacją z dziedziny wzornictwa przemysłowego w School of Form Uniwersytetu SWPS. Jego prace to kolaż wiedzy technicznej, wrażliwości i kreatywności.</p>
<p>Agata Bisping - pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.</p>
<p>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Tue, 2 Mar 2021 12:41:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Podczas rozmowy z Arkadiuszem Szwedem, kierownikiem Pracowni Ceramiki na School of Form Uniwersytetu SWPS, poruszamy takie tematy, jak wychowanie przez sztukę, roli Mistrza w życiu twórcy i projektanta. Zastanowimy się czym jest eksperyment podczas procesu projektowania, jak działa na twórcę i jego kreatywność, co jest pomocne w życiu artysty i po co rzucać spalonymi jajkami. Rozmowę z Arkadiuszem prowadzi Agata Bisping.</p>
<p>01:29 – Czym różni się fajans od porcelany czy kamionki?<br />
02:44 – Dlaczego nasz gość wybrał ceramikę?<br />
08:18 – Eksperyment jako najciekawsza część projektowania<br />
11:18 – Czym jest „Śniadanie na Marsie”?<br />
14:20 – Co Arkadiusz zmieniłby w edukacji projektantów w Polsce?<br />
24:16 – Odkrycia i inspiracje<br />
27:18 – Wybrane i ulubione projekty<br />
36:50 – Proces projektowy: czekanie, cierpliwość i gips we włosach<br />
39:45 – Między procesem a dziełem. Gdzie to jest?<br />
40:45 – Kogo obecnie interesuje ceramika?</p>
<p>Arkadiusz Szwed - reprezentant pokolenia ceramików dla których proces technologiczny w ceramice jest celowo i świadomie zaburzany przez projektanta w celu uzyskania formy pokazującej relację między procesem a dziełem. Zajmuje się zarówno w dizajnem użytkowym, twórczością konceptualną i edukacją z dziedziny wzornictwa przemysłowego w School of Form Uniwersytetu SWPS. Jego prace to kolaż wiedzy technicznej, wrażliwości i kreatywności.</p>
<p>Agata Bisping - pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.</p>
<p>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="41733403" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/caf7f1bf-30bd-42de-9186-2ebae8045f92/audio/91e80987-c030-470c-b871-45faac9d8147/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Od procesu tworzenia do powstania dzieła - projektowanie ceramiki  Arkadiusz Szwed, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/caf7f1bf-30bd-42de-9186-2ebae8045f92/3000x3000/1614689177-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:43:26</itunes:duration>
      <itunes:summary>Podczas rozmowy z Arkadiuszem Szwedem, kierownikiem Pracowni Ceramiki na School of Form Uniwersytetu SWPS, poruszamy takie tematy, jak wychowanie przez sztukę, roli Mistrza w życiu twórcy i projektanta. Zastanowimy się czym jest eksperyment podczas procesu projektowania, jak działa na twórcę i jego kreatywność, co jest pomocne w życiu artysty i po co rzucać spalonymi jajkami. Rozmowę z Arkadiuszem prowadzi Agata Bisping. 
 
01:29 – Czym różni się fajans od porcelany czy kamionki?
02:44 – Dlaczego nasz gość wybrał ceramikę?
08:18 – Eksperyment jako najciekawsza część projektowania
11:18 – Czym jest „Śniadanie na Marsie”?
14:20 – Co Arkadiusz zmieniłby w edukacji projektantów w Polsce?
24:16 – Odkrycia i inspiracje
27:18 – Wybrane i ulubione projekty
36:50 – Proces projektowy: czekanie, cierpliwość i gips we włosach
39:45 – Między procesem a dziełem. Gdzie to jest?
40:45 – Kogo obecnie interesuje ceramika?

Arkadiusz Szwed - reprezentant pokolenia ceramików dla których proces technologiczny w ceramice jest celowo i świadomie zaburzany przez projektanta w celu uzyskania formy pokazującej relację między procesem a dziełem. Zajmuje się zarówno w dizajnem użytkowym, twórczością konceptualną i edukacją z dziedziny wzornictwa przemysłowego w School of Form Uniwersytetu SWPS. Jego prace to kolaż wiedzy technicznej, wrażliwości i kreatywności.

Agata Bisping - pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Podczas rozmowy z Arkadiuszem Szwedem, kierownikiem Pracowni Ceramiki na School of Form Uniwersytetu SWPS, poruszamy takie tematy, jak wychowanie przez sztukę, roli Mistrza w życiu twórcy i projektanta. Zastanowimy się czym jest eksperyment podczas procesu projektowania, jak działa na twórcę i jego kreatywność, co jest pomocne w życiu artysty i po co rzucać spalonymi jajkami. Rozmowę z Arkadiuszem prowadzi Agata Bisping. 
 
01:29 – Czym różni się fajans od porcelany czy kamionki?
02:44 – Dlaczego nasz gość wybrał ceramikę?
08:18 – Eksperyment jako najciekawsza część projektowania
11:18 – Czym jest „Śniadanie na Marsie”?
14:20 – Co Arkadiusz zmieniłby w edukacji projektantów w Polsce?
24:16 – Odkrycia i inspiracje
27:18 – Wybrane i ulubione projekty
36:50 – Proces projektowy: czekanie, cierpliwość i gips we włosach
39:45 – Między procesem a dziełem. Gdzie to jest?
40:45 – Kogo obecnie interesuje ceramika?

Arkadiusz Szwed - reprezentant pokolenia ceramików dla których proces technologiczny w ceramice jest celowo i świadomie zaburzany przez projektanta w celu uzyskania formy pokazującej relację między procesem a dziełem. Zajmuje się zarówno w dizajnem użytkowym, twórczością konceptualną i edukacją z dziedziny wzornictwa przemysłowego w School of Form Uniwersytetu SWPS. Jego prace to kolaż wiedzy technicznej, wrażliwości i kreatywności.

Agata Bisping - pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>arkadiusz szwed, ceramika, strefa design, design, porcelana, proces projektowy, edukacja w branży kreatywnej, school of form uniwersytetu swps, agata bisping, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>99</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">cd24e906-b985-45ff-9886-1826368240a9</guid>
      <title>Miejscy rzemieślnicy. Jak pasja przeradza się w biznes?- Piotr Jędras, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[<p>W miastach brakuje miejsc i przestrzeni, gdzie ludzie mogą wspólnie tworzyć rzeczy. Taką lukę wypełnia Piotr Jędras,  który w rzemieślniczym co-worku w Warszawie tworzy ręcznie wykonywane noże. Do wspólnych warsztatów zaprasza też tych, którzy samodzielnie chcą wykonać własny nóż. Jak hobby stało się prężnie działającą manufakturą? Przed jakimi wyzwaniami projektowymi i biznesowymi stoi? Jak nabywa nowe umiejętności? Co składa się na sukces marki? Który nóż lubi najbardziej?<br />
Odpowiedzi na te pytania udziela Piotr Jędras - właściciel i główna siła napędowa marek KŁOSY i KnifeDoctor.pl. z którym rozmawia Agata Bisping.</p>
<p>01:19 - Od architektury po ręczne wykonywanie noży<br />
06:10 - Kto tworzy markę KŁOSY?<br />
07:46 - Największe wyzwanie biznesowe<br />
09:48 - O nożach KŁOSY - skąd pomysł i kto je wykonuje<br />
13:45 - Klienci marki KŁOSY<br />
15:30 - Skąd pomysł na nazwę?<br />
17:40 - Miejscy markerzy - wspólne szkolenia i warsztaty<br />
24:00 - Gdzie projektant szuka inspiracji?<br />
28:18 - Jak sam podchodzi do popełnianych błędów? Czy są dla niego okazją do rozwoju?<br />
31:00 - Największe wyzwanie projektowe twórcy marki i najlepszy projekt<br />
39:40 - Gdzie można kupić i zobaczyć noże KŁOSY?</p>
<p>Piotr Jędras – z wykształcenia architekt, w 2013 roku równolegle do pracy w pracowni projektowej wrócił do hobby z młodości, czyli ręcznego wykonywania noży. Obecnie właściciel i główna siła napędowa marek KŁOSY i KnifeDoctor.pl. Od kilku lat prowadzi również kursy oraz szkolenia związane z wykonywaniem i ostrzeniem noży.</p>
<p>Agata Bisping - pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.</p>
<p>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Sun, 21 Feb 2021 21:14:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>W miastach brakuje miejsc i przestrzeni, gdzie ludzie mogą wspólnie tworzyć rzeczy. Taką lukę wypełnia Piotr Jędras,  który w rzemieślniczym co-worku w Warszawie tworzy ręcznie wykonywane noże. Do wspólnych warsztatów zaprasza też tych, którzy samodzielnie chcą wykonać własny nóż. Jak hobby stało się prężnie działającą manufakturą? Przed jakimi wyzwaniami projektowymi i biznesowymi stoi? Jak nabywa nowe umiejętności? Co składa się na sukces marki? Który nóż lubi najbardziej?<br />
Odpowiedzi na te pytania udziela Piotr Jędras - właściciel i główna siła napędowa marek KŁOSY i KnifeDoctor.pl. z którym rozmawia Agata Bisping.</p>
<p>01:19 - Od architektury po ręczne wykonywanie noży<br />
06:10 - Kto tworzy markę KŁOSY?<br />
07:46 - Największe wyzwanie biznesowe<br />
09:48 - O nożach KŁOSY - skąd pomysł i kto je wykonuje<br />
13:45 - Klienci marki KŁOSY<br />
15:30 - Skąd pomysł na nazwę?<br />
17:40 - Miejscy markerzy - wspólne szkolenia i warsztaty<br />
24:00 - Gdzie projektant szuka inspiracji?<br />
28:18 - Jak sam podchodzi do popełnianych błędów? Czy są dla niego okazją do rozwoju?<br />
31:00 - Największe wyzwanie projektowe twórcy marki i najlepszy projekt<br />
39:40 - Gdzie można kupić i zobaczyć noże KŁOSY?</p>
<p>Piotr Jędras – z wykształcenia architekt, w 2013 roku równolegle do pracy w pracowni projektowej wrócił do hobby z młodości, czyli ręcznego wykonywania noży. Obecnie właściciel i główna siła napędowa marek KŁOSY i KnifeDoctor.pl. Od kilku lat prowadzi również kursy oraz szkolenia związane z wykonywaniem i ostrzeniem noży.</p>
<p>Agata Bisping - pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.</p>
<p>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="39162536" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/4cdbc524-61a8-48da-a9a2-652e5a2e8333/audio/9f755bf8-f2c2-43e6-9aa9-6d9575b74768/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Miejscy rzemieślnicy. Jak pasja przeradza się w biznes?- Piotr Jędras, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/4cdbc524-61a8-48da-a9a2-652e5a2e8333/3000x3000/1613942150-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:40:45</itunes:duration>
      <itunes:summary>W miastach brakuje miejsc i przestrzeni, gdzie ludzie mogą wspólnie tworzyć rzeczy. Taką lukę wypełnia Piotr Jędras,  który w rzemieślniczym co-worku w Warszawie tworzy ręcznie wykonywane noże. Do wspólnych warsztatów zaprasza też tych, którzy samodzielnie chcą wykonać własny nóż. Jak hobby stało się prężnie działającą manufakturą? Przed jakimi wyzwaniami projektowymi i biznesowymi stoi? Jak nabywa nowe umiejętności? Co składa się na sukces marki? Który nóż lubi najbardziej?
Odpowiedzi na te pytania udziela Piotr Jędras - właściciel i główna siła napędowa marek KŁOSY i KnifeDoctor.pl. z którym rozmawia Agata Bisping. 

01:19 - Od architektury po ręczne wykonywanie noży
06:10 - Kto tworzy markę KŁOSY?
07:46 - Największe wyzwanie biznesowe
09:48 - O nożach KŁOSY - skąd pomysł i kto je wykonuje
13:45 - Klienci marki KŁOSY
15:30 - Skąd pomysł na nazwę? 
17:40 - Miejscy markerzy - wspólne szkolenia i warsztaty 
24:00 - Gdzie projektant szuka inspiracji?
28:18 - Jak sam podchodzi do popełnianych błędów? Czy są dla niego okazją do rozwoju? 
31:00 - Największe wyzwanie projektowe twórcy marki i najlepszy projekt 
39:40 - Gdzie można kupić i zobaczyć noże KŁOSY?


Piotr Jędras – z wykształcenia architekt, w 2013 roku równolegle do pracy w pracowni projektowej wrócił do hobby z młodości, czyli ręcznego wykonywania noży. Obecnie właściciel i główna siła napędowa marek KŁOSY i KnifeDoctor.pl. Od kilku lat prowadzi również kursy oraz szkolenia związane z wykonywaniem i ostrzeniem noży.  

Agata Bisping - pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>W miastach brakuje miejsc i przestrzeni, gdzie ludzie mogą wspólnie tworzyć rzeczy. Taką lukę wypełnia Piotr Jędras,  który w rzemieślniczym co-worku w Warszawie tworzy ręcznie wykonywane noże. Do wspólnych warsztatów zaprasza też tych, którzy samodzielnie chcą wykonać własny nóż. Jak hobby stało się prężnie działającą manufakturą? Przed jakimi wyzwaniami projektowymi i biznesowymi stoi? Jak nabywa nowe umiejętności? Co składa się na sukces marki? Który nóż lubi najbardziej?
Odpowiedzi na te pytania udziela Piotr Jędras - właściciel i główna siła napędowa marek KŁOSY i KnifeDoctor.pl. z którym rozmawia Agata Bisping. 

01:19 - Od architektury po ręczne wykonywanie noży
06:10 - Kto tworzy markę KŁOSY?
07:46 - Największe wyzwanie biznesowe
09:48 - O nożach KŁOSY - skąd pomysł i kto je wykonuje
13:45 - Klienci marki KŁOSY
15:30 - Skąd pomysł na nazwę? 
17:40 - Miejscy markerzy - wspólne szkolenia i warsztaty 
24:00 - Gdzie projektant szuka inspiracji?
28:18 - Jak sam podchodzi do popełnianych błędów? Czy są dla niego okazją do rozwoju? 
31:00 - Największe wyzwanie projektowe twórcy marki i najlepszy projekt 
39:40 - Gdzie można kupić i zobaczyć noże KŁOSY?


Piotr Jędras – z wykształcenia architekt, w 2013 roku równolegle do pracy w pracowni projektowej wrócił do hobby z młodości, czyli ręcznego wykonywania noży. Obecnie właściciel i główna siła napędowa marek KŁOSY i KnifeDoctor.pl. Od kilku lat prowadzi również kursy oraz szkolenia związane z wykonywaniem i ostrzeniem noży.  

Agata Bisping - pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS -  to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>własna marka, rzemiosło, strefa design, design, biznes, kłosy, miejscy markerzy, pasja, wyzwania biznesowe, wyzwania projektowe, uniwersytet swps, piotr jędras, jak pasję przerodzić w biznes, agata bisping, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>98</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">81eb1d60-a000-44ab-aaf4-33cda7ba97d2</guid>
      <title>Nowe zasoby – jak odpady stają się surowcami przyszłości - Paulina Grabowska, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[<p>Już dzisiaj nasze potrzeby żywnościowe i energetyczne przewyższają o ponad 70% możliwości Ziemi. Przewiduje się, że do 2080 roku wyczerpiemy wszystkie żyzne gleby, a odpady produkowane będą na taką skalę, że zmienią układ chemiczny powłoki ziemskiej. Czy można te wyzwania przekuć w możliwości? Czy odpady można traktować jako surowiec? Jak badać i projektować ekologiczne rozwiązania między innymi dla produkcji żywności i energii, a także dla przekształcania materiałów, które niesłusznie nazywane są odpadami? Jak projektuje się i buduje biodegradowalną elektronikę, w tym baterie i ogniwa fotowoltaiczne, do budowy których wykorzystywane są rośliny, soki owocowe oraz wiele innych organicznych i mineralnych substancji? Odpowiedzi na te pytania udziela Paulina Grabowska - projektantka innowacji w zakresie zrównoważonego rozwoju, wykładowczyni School of Form na Uniwersytecie SWPS z którą rozmawia Agata Bisping.</p>
<p>02:33 - Od architektki do projektantki<br />
06:58 - O zajęciach Pauliny w School of Form<br />
14:30 - Czy robienie researchy na podstawie analizy źródeł jest łatwe?<br />
18:40 - Skąd zainteresowanie surowcami przyszłości?<br />
21:13 - Czy smog może być zasobem?<br />
24:30 - Algi a usuwanie zanieczyszczeń<br />
26:12 - Czy miasta interesują się innowacjami w zakresie ochrony środowiska?<br />
27:40 - Bioodpady<br />
28:20 - Czym są innowacje?<br />
30:33 - Przechowywanie danych w DNA<br />
33:40 - Moralność w technologii<br />
36:15 - Czym jest super natura przyszłości?<br />
43:00 - Edukacja dzieci a budowanie świadomości<br />
46:50 - Największe trudności oraz największe inspiracje projektowe Pauliny</p>
<p>Paulina Grabowska - projektantka innowacji w zakresie zrównoważonego rozwoju. Uważa, że najcenniejsze, a zarazem najmniej wykorzystywane zasoby na Ziemi to różnego rodzaju zanieczyszczenia. W swoim studio nas-dra conscious design bada oraz projektuje schematy gospodarki o obiegu zamkniętym, procesy łagodzenia zmian klimatu, a także miejskie farmy. Jest wykładowczynią w School of Form na Uniwersytecie SWPS. Należy do Brain Trust Boma Global.</p>
<p>Agata Bisping - pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.</p>
<p>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Thu, 11 Feb 2021 15:15:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Już dzisiaj nasze potrzeby żywnościowe i energetyczne przewyższają o ponad 70% możliwości Ziemi. Przewiduje się, że do 2080 roku wyczerpiemy wszystkie żyzne gleby, a odpady produkowane będą na taką skalę, że zmienią układ chemiczny powłoki ziemskiej. Czy można te wyzwania przekuć w możliwości? Czy odpady można traktować jako surowiec? Jak badać i projektować ekologiczne rozwiązania między innymi dla produkcji żywności i energii, a także dla przekształcania materiałów, które niesłusznie nazywane są odpadami? Jak projektuje się i buduje biodegradowalną elektronikę, w tym baterie i ogniwa fotowoltaiczne, do budowy których wykorzystywane są rośliny, soki owocowe oraz wiele innych organicznych i mineralnych substancji? Odpowiedzi na te pytania udziela Paulina Grabowska - projektantka innowacji w zakresie zrównoważonego rozwoju, wykładowczyni School of Form na Uniwersytecie SWPS z którą rozmawia Agata Bisping.</p>
<p>02:33 - Od architektki do projektantki<br />
06:58 - O zajęciach Pauliny w School of Form<br />
14:30 - Czy robienie researchy na podstawie analizy źródeł jest łatwe?<br />
18:40 - Skąd zainteresowanie surowcami przyszłości?<br />
21:13 - Czy smog może być zasobem?<br />
24:30 - Algi a usuwanie zanieczyszczeń<br />
26:12 - Czy miasta interesują się innowacjami w zakresie ochrony środowiska?<br />
27:40 - Bioodpady<br />
28:20 - Czym są innowacje?<br />
30:33 - Przechowywanie danych w DNA<br />
33:40 - Moralność w technologii<br />
36:15 - Czym jest super natura przyszłości?<br />
43:00 - Edukacja dzieci a budowanie świadomości<br />
46:50 - Największe trudności oraz największe inspiracje projektowe Pauliny</p>
<p>Paulina Grabowska - projektantka innowacji w zakresie zrównoważonego rozwoju. Uważa, że najcenniejsze, a zarazem najmniej wykorzystywane zasoby na Ziemi to różnego rodzaju zanieczyszczenia. W swoim studio nas-dra conscious design bada oraz projektuje schematy gospodarki o obiegu zamkniętym, procesy łagodzenia zmian klimatu, a także miejskie farmy. Jest wykładowczynią w School of Form na Uniwersytecie SWPS. Należy do Brain Trust Boma Global.</p>
<p>Agata Bisping - pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.</p>
<p>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="53318814" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/78b36966-c046-4c7d-829c-06cba4b6306c/audio/3c39ec52-f07e-4354-b421-544f35bcf32f/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Nowe zasoby – jak odpady stają się surowcami przyszłości - Paulina Grabowska, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/78b36966-c046-4c7d-829c-06cba4b6306c/3000x3000/1613056763-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:55:30</itunes:duration>
      <itunes:summary>Już dzisiaj nasze potrzeby żywnościowe i energetyczne przewyższają o ponad 70% możliwości Ziemi. Przewiduje się, że do 2080 roku wyczerpiemy wszystkie żyzne gleby, a odpady produkowane będą na taką skalę, że zmienią układ chemiczny powłoki ziemskiej. Czy można te wyzwania przekuć w możliwości? Czy odpady można traktować jako surowiec? Jak badać i projektować ekologiczne rozwiązania między innymi dla produkcji żywności i energii, a także dla przekształcania materiałów, które niesłusznie nazywane są odpadami? Jak projektuje się i buduje biodegradowalną elektronikę, w tym baterie i ogniwa fotowoltaiczne, do budowy których wykorzystywane są rośliny, soki owocowe oraz wiele innych organicznych i mineralnych substancji? Odpowiedzi na te pytania udziela Paulina Grabowska - projektantka innowacji w zakresie zrównoważonego rozwoju, wykładowczyni School of Form na Uniwersytecie SWPS z którą rozmawia Agata Bisping. 

02:33 - Od architektki do projektantki 
06:58 - O zajęciach Pauliny w School of Form
14:30 - Czy robienie researchy na podstawie analizy źródeł jest łatwe? 
18:40 - Skąd zainteresowanie surowcami przyszłości? 
21:13 - Czy smog może być zasobem?
24:30 - Algi a usuwanie zanieczyszczeń 
26:12 - Czy miasta interesują się innowacjami w zakresie ochrony środowiska? 
27:40 - Bioodpady
28:20 - Czym są innowacje?
30:33 - Przechowywanie danych w DNA
33:40 - Moralność w technologii 
36:15 - Czym jest super natura przyszłości? 
43:00 - Edukacja dzieci a budowanie świadomości 
46:50 - Największe trudności oraz największe inspiracje projektowe Pauliny 

Paulina Grabowska - projektantka innowacji w zakresie zrównoważonego rozwoju. Uważa, że najcenniejsze, a zarazem najmniej wykorzystywane zasoby na Ziemi to różnego rodzaju zanieczyszczenia. W swoim studio nas-dra conscious design bada oraz projektuje schematy gospodarki o obiegu zamkniętym, procesy łagodzenia zmian klimatu, a także miejskie farmy. Jest wykładowczynią w School of Form na Uniwersytecie SWPS. Należy do Brain Trust Boma Global. 

Agata Bisping - pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Już dzisiaj nasze potrzeby żywnościowe i energetyczne przewyższają o ponad 70% możliwości Ziemi. Przewiduje się, że do 2080 roku wyczerpiemy wszystkie żyzne gleby, a odpady produkowane będą na taką skalę, że zmienią układ chemiczny powłoki ziemskiej. Czy można te wyzwania przekuć w możliwości? Czy odpady można traktować jako surowiec? Jak badać i projektować ekologiczne rozwiązania między innymi dla produkcji żywności i energii, a także dla przekształcania materiałów, które niesłusznie nazywane są odpadami? Jak projektuje się i buduje biodegradowalną elektronikę, w tym baterie i ogniwa fotowoltaiczne, do budowy których wykorzystywane są rośliny, soki owocowe oraz wiele innych organicznych i mineralnych substancji? Odpowiedzi na te pytania udziela Paulina Grabowska - projektantka innowacji w zakresie zrównoważonego rozwoju, wykładowczyni School of Form na Uniwersytecie SWPS z którą rozmawia Agata Bisping. 

02:33 - Od architektki do projektantki 
06:58 - O zajęciach Pauliny w School of Form
14:30 - Czy robienie researchy na podstawie analizy źródeł jest łatwe? 
18:40 - Skąd zainteresowanie surowcami przyszłości? 
21:13 - Czy smog może być zasobem?
24:30 - Algi a usuwanie zanieczyszczeń 
26:12 - Czy miasta interesują się innowacjami w zakresie ochrony środowiska? 
27:40 - Bioodpady
28:20 - Czym są innowacje?
30:33 - Przechowywanie danych w DNA
33:40 - Moralność w technologii 
36:15 - Czym jest super natura przyszłości? 
43:00 - Edukacja dzieci a budowanie świadomości 
46:50 - Największe trudności oraz największe inspiracje projektowe Pauliny 

Paulina Grabowska - projektantka innowacji w zakresie zrównoważonego rozwoju. Uważa, że najcenniejsze, a zarazem najmniej wykorzystywane zasoby na Ziemi to różnego rodzaju zanieczyszczenia. W swoim studio nas-dra conscious design bada oraz projektuje schematy gospodarki o obiegu zamkniętym, procesy łagodzenia zmian klimatu, a także miejskie farmy. Jest wykładowczynią w School of Form na Uniwersytecie SWPS. Należy do Brain Trust Boma Global. 

Agata Bisping - pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, nowe zasoby, surowce, school of form, conscious design, design, projektowanie przyszłości, świadome projektowanie, uniwersytet swps, ekologia, zasoby przyszłości, paulina grabowska, agata bisping, swps, odpady, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>97</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">c59f9220-3ccf-42b1-8da6-a6ced65cf693</guid>
      <title>Edukacja w branży kreatywnej. Czy można ją zaprojektować? - Filip Zagórski, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[<p>Podczas spotkania z projektantem graficznym Filipem Zagórskim skupimy się przede wszystkim na edukacji projektantów w Polsce. Filip – wieloletni wykładowca na licznych uniwersytetach na świecie i koordynator Communication Design w School of Form – opowie, co działa oraz co się nie sprawdza w edukacji młodych designerów, jak możemy zaprojektować system edukacji w branży kreatywnej, aby wzmacniał i rozwijał młodych adeptów. Porozmawiamy także o brandingu, którym nasz gość zajmuje się w pracy zawodowej, a także o projektowaniu graficznym w polskim kontekście. Rozmowę poprowadzi Agata Bisping.</p>
<p>Filip Zagórski<br />
projektant graficzny, partner w warszawskim studio projektowym Type2. Ukończył z wyróżnieniem Wydział Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie i Uniwersytet Sztuk IUNA w Buenos Aires. Od ponad 15 lat pracuje jako projektant i dyrektor artystyczny. Specjalizuje się w tworzeniu kompleksowych systemów identyfikacji. Wykładał komunikację wizualną w Meksyku, Indiach i Chinach. Od 2013 r. uczy projektowania w School of Form, gdzie obecnie jest koordynatorem specjalności Communication Design. Współzałożyciel Warsaw Design LAB.</p>
<p>Agata Bisping<br />
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Wed, 3 Feb 2021 09:55:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Podczas spotkania z projektantem graficznym Filipem Zagórskim skupimy się przede wszystkim na edukacji projektantów w Polsce. Filip – wieloletni wykładowca na licznych uniwersytetach na świecie i koordynator Communication Design w School of Form – opowie, co działa oraz co się nie sprawdza w edukacji młodych designerów, jak możemy zaprojektować system edukacji w branży kreatywnej, aby wzmacniał i rozwijał młodych adeptów. Porozmawiamy także o brandingu, którym nasz gość zajmuje się w pracy zawodowej, a także o projektowaniu graficznym w polskim kontekście. Rozmowę poprowadzi Agata Bisping.</p>
<p>Filip Zagórski<br />
projektant graficzny, partner w warszawskim studio projektowym Type2. Ukończył z wyróżnieniem Wydział Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie i Uniwersytet Sztuk IUNA w Buenos Aires. Od ponad 15 lat pracuje jako projektant i dyrektor artystyczny. Specjalizuje się w tworzeniu kompleksowych systemów identyfikacji. Wykładał komunikację wizualną w Meksyku, Indiach i Chinach. Od 2013 r. uczy projektowania w School of Form, gdzie obecnie jest koordynatorem specjalności Communication Design. Współzałożyciel Warsaw Design LAB.</p>
<p>Agata Bisping<br />
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="41302905" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/cc44e0a6-48f9-416e-bf93-0b8bee11435c/audio/e923d4d2-7dde-4adf-885d-21f12eb6adc1/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Edukacja w branży kreatywnej. Czy można ją zaprojektować? - Filip Zagórski, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/cc44e0a6-48f9-416e-bf93-0b8bee11435c/3000x3000/1612346416-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:42:59</itunes:duration>
      <itunes:summary>Podczas spotkania z projektantem graficznym Filipem Zagórskim skupimy się przede wszystkim na edukacji projektantów w Polsce. Filip – wieloletni wykładowca na licznych uniwersytetach na świecie i koordynator Communication Design w School of Form – opowie, co działa oraz co się nie sprawdza w edukacji młodych designerów, jak możemy zaprojektować system edukacji w branży kreatywnej, aby wzmacniał i rozwijał młodych adeptów. Porozmawiamy także o brandingu, którym nasz gość zajmuje się w pracy zawodowej, a także o projektowaniu graficznym w polskim kontekście. Rozmowę poprowadzi Agata Bisping.

Filip Zagórski
projektant graficzny, partner w warszawskim studio projektowym Type2. Ukończył z wyróżnieniem Wydział Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie i Uniwersytet Sztuk IUNA w Buenos Aires. Od ponad 15 lat pracuje jako projektant i dyrektor artystyczny. Specjalizuje się w tworzeniu kompleksowych systemów identyfikacji. Wykładał komunikację wizualną w Meksyku, Indiach i Chinach. Od 2013 r. uczy projektowania w School of Form, gdzie obecnie jest koordynatorem specjalności Communication Design. Współzałożyciel Warsaw Design LAB.

Agata Bisping
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Podczas spotkania z projektantem graficznym Filipem Zagórskim skupimy się przede wszystkim na edukacji projektantów w Polsce. Filip – wieloletni wykładowca na licznych uniwersytetach na świecie i koordynator Communication Design w School of Form – opowie, co działa oraz co się nie sprawdza w edukacji młodych designerów, jak możemy zaprojektować system edukacji w branży kreatywnej, aby wzmacniał i rozwijał młodych adeptów. Porozmawiamy także o brandingu, którym nasz gość zajmuje się w pracy zawodowej, a także o projektowaniu graficznym w polskim kontekście. Rozmowę poprowadzi Agata Bisping.

Filip Zagórski
projektant graficzny, partner w warszawskim studio projektowym Type2. Ukończył z wyróżnieniem Wydział Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie i Uniwersytet Sztuk IUNA w Buenos Aires. Od ponad 15 lat pracuje jako projektant i dyrektor artystyczny. Specjalizuje się w tworzeniu kompleksowych systemów identyfikacji. Wykładał komunikację wizualną w Meksyku, Indiach i Chinach. Od 2013 r. uczy projektowania w School of Form, gdzie obecnie jest koordynatorem specjalności Communication Design. Współzałożyciel Warsaw Design LAB.

Agata Bisping
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>uniwersytet swps grafika, fashion design, communication design, industrial design, school of form, studia design, wzornictwo, grafika, studia projektowanie, edukacja w branży kreatywnej</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>96</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">d78b8cce-0ac3-48ed-8f34-39cfd8996bbf</guid>
      <title>Dlaczego i kiedy wprowadzić branding?</title>
      <description><![CDATA[<p>Stojąc przed wyzwaniem zaprojektowania, bądź wdrożenia programów komunikacji organizacji niejednokrotnie usłyszymy o brandingu. Kiedy wszyscy dookoła tłumnie krzyczą o tym zjawisku, możemy odnieść wrażenie, że branding jest podstawą wszelkich działalności. Kluczowe będzie jednak zadanie sobie pytania „czy branding jest mi potrzebny?”, poprzez pryzmat jego możliwości i funkcji. W podcaście cyklu “Dobry Design Działa” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS o brandingu opowiada Mateusz Antczak, projektant z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS.</p>
<p>01:00​ - Branding w organizacji - czym jest?<br />
06:10​ - Korzyści z brandingu<br />
07:03​ - Branding wewnętrzny<br />
08:25​ - Określenie wspólnego celu<br />
13:50​ - Jakie obszary organizacji wzmacniamy poprzez branding?<br />
15:00​ - Branding zewnętrzny<br />
17:13​ - Komunikacja oparta na wyróżnieniu<br />
19:20​ - Wspólny obraz organizacji</p>
<p>Mateusz Antczak - projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.</p>
<p>Dobry Design Działa - „Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.</p>
<p>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Tue, 2 Feb 2021 16:49:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Stojąc przed wyzwaniem zaprojektowania, bądź wdrożenia programów komunikacji organizacji niejednokrotnie usłyszymy o brandingu. Kiedy wszyscy dookoła tłumnie krzyczą o tym zjawisku, możemy odnieść wrażenie, że branding jest podstawą wszelkich działalności. Kluczowe będzie jednak zadanie sobie pytania „czy branding jest mi potrzebny?”, poprzez pryzmat jego możliwości i funkcji. W podcaście cyklu “Dobry Design Działa” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS o brandingu opowiada Mateusz Antczak, projektant z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS.</p>
<p>01:00​ - Branding w organizacji - czym jest?<br />
06:10​ - Korzyści z brandingu<br />
07:03​ - Branding wewnętrzny<br />
08:25​ - Określenie wspólnego celu<br />
13:50​ - Jakie obszary organizacji wzmacniamy poprzez branding?<br />
15:00​ - Branding zewnętrzny<br />
17:13​ - Komunikacja oparta na wyróżnieniu<br />
19:20​ - Wspólny obraz organizacji</p>
<p>Mateusz Antczak - projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.</p>
<p>Dobry Design Działa - „Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.</p>
<p>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="25835908" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/666f61d8-773b-4939-b30c-b988500bc255/audio/c37e08f2-d6f7-4c8f-a29d-f5f892dc660d/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Dlaczego i kiedy wprowadzić branding?</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/666f61d8-773b-4939-b30c-b988500bc255/3000x3000/1612284893-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:26:52</itunes:duration>
      <itunes:summary>Stojąc przed wyzwaniem zaprojektowania, bądź wdrożenia programów komunikacji organizacji niejednokrotnie usłyszymy o brandingu. Kiedy wszyscy dookoła tłumnie krzyczą o tym zjawisku, możemy odnieść wrażenie, że branding jest podstawą wszelkich działalności. Kluczowe będzie jednak zadanie sobie pytania „czy branding jest mi potrzebny?”, poprzez pryzmat jego możliwości i funkcji. W podcaście cyklu “Dobry Design Działa” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS o brandingu opowiada Mateusz Antczak, projektant z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS.

01:00​ - Branding w organizacji - czym jest?
06:10​ - Korzyści z brandingu
07:03​ - Branding wewnętrzny
08:25​ - Określenie wspólnego celu
13:50​ - Jakie obszary organizacji wzmacniamy poprzez branding?
15:00​ - Branding zewnętrzny
17:13​ - Komunikacja oparta na wyróżnieniu
19:20​ - Wspólny obraz organizacji

Mateusz Antczak - projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.

Dobry Design Działa - „Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Stojąc przed wyzwaniem zaprojektowania, bądź wdrożenia programów komunikacji organizacji niejednokrotnie usłyszymy o brandingu. Kiedy wszyscy dookoła tłumnie krzyczą o tym zjawisku, możemy odnieść wrażenie, że branding jest podstawą wszelkich działalności. Kluczowe będzie jednak zadanie sobie pytania „czy branding jest mi potrzebny?”, poprzez pryzmat jego możliwości i funkcji. W podcaście cyklu “Dobry Design Działa” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS o brandingu opowiada Mateusz Antczak, projektant z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS.

01:00​ - Branding w organizacji - czym jest?
06:10​ - Korzyści z brandingu
07:03​ - Branding wewnętrzny
08:25​ - Określenie wspólnego celu
13:50​ - Jakie obszary organizacji wzmacniamy poprzez branding?
15:00​ - Branding zewnętrzny
17:13​ - Komunikacja oparta na wyróżnieniu
19:20​ - Wspólny obraz organizacji

Mateusz Antczak - projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.

Dobry Design Działa - „Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: design.swps.pl</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, branding, design, dobry design działa, mateusz antczak, uniwersytet swps, branding w organizacji, co to jest branding, identyfikacja wizualna, komunikacja wizualna, swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>95</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">8cfaf011-9084-48ee-9590-7edf6efa4121</guid>
      <title>Moda na vintage - o biznesie w branży kreatywnej - Maciej Lebiedowicz (Pan Tu Nie Stał), Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[<p>Pan Tu Nie Stał to marka, o której słyszał chyba każdy w Polsce. Często zapomniane lub staromodne słowa na koszulkach, lokalna produkcja, sentymentalne nawiązania do lat 80., 90. i designu z tego okresu to charakterystyczne cechy produktów łódzkiej firmy. Co stoi za sukcesem Pan Tu Nie Stał? Jak pracuje się nad produktami, które w 100% są produkowane w Polsce? Jak planować strategię sprzedaży, żeby dobrze „szło”? Jak wyróżnić się spośród wielu innych marek? Tzw. dobra robota, ciężka praca i sukces – co to znaczy w branży modowej? O tym wszystkim Agata Bisping rozmawia z twórcą marki Pan Tu Nie Stał – Maćkiem Lebiedowiczem.</p>
<p>Maciek Lebiedowicz<br />
urodzony w 1982 r. w Zamościu. Już od podstawówki zajmował się głupimi głupotami i durnymi durnotami i tak mu zostało do dzisiaj. Po liceum wyjechał na studia do Łodzi, gdyż słyszał, że są tam dobre imprezy techno. Skończył studia, ale nie te, które powinien. Studia mu się do niczego nie przydały. Maciek całe życie interesował się papierkami, etykietami, drukowanymi detalami i na ich podstawie wraz z żoną Justyną stworzyli firmę Pan Tu Nie Stał. Maciek jest ojcem dwóch synów. Starszy syn czasami mówi, że się wstydzi taty, zwłaszcza jak tata gada głupoty, ale są momenty, gdy jest z niego dumny.</p>
<p>Agata Bisping<br />
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Mon, 25 Jan 2021 13:09:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Pan Tu Nie Stał to marka, o której słyszał chyba każdy w Polsce. Często zapomniane lub staromodne słowa na koszulkach, lokalna produkcja, sentymentalne nawiązania do lat 80., 90. i designu z tego okresu to charakterystyczne cechy produktów łódzkiej firmy. Co stoi za sukcesem Pan Tu Nie Stał? Jak pracuje się nad produktami, które w 100% są produkowane w Polsce? Jak planować strategię sprzedaży, żeby dobrze „szło”? Jak wyróżnić się spośród wielu innych marek? Tzw. dobra robota, ciężka praca i sukces – co to znaczy w branży modowej? O tym wszystkim Agata Bisping rozmawia z twórcą marki Pan Tu Nie Stał – Maćkiem Lebiedowiczem.</p>
<p>Maciek Lebiedowicz<br />
urodzony w 1982 r. w Zamościu. Już od podstawówki zajmował się głupimi głupotami i durnymi durnotami i tak mu zostało do dzisiaj. Po liceum wyjechał na studia do Łodzi, gdyż słyszał, że są tam dobre imprezy techno. Skończył studia, ale nie te, które powinien. Studia mu się do niczego nie przydały. Maciek całe życie interesował się papierkami, etykietami, drukowanymi detalami i na ich podstawie wraz z żoną Justyną stworzyli firmę Pan Tu Nie Stał. Maciek jest ojcem dwóch synów. Starszy syn czasami mówi, że się wstydzi taty, zwłaszcza jak tata gada głupoty, ale są momenty, gdy jest z niego dumny.</p>
<p>Agata Bisping<br />
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="40837717" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/f3cd12e2-f8c9-4e84-90db-2752e5c123cd/audio/39d8b05c-e523-455e-844f-46f6113a1db0/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Moda na vintage - o biznesie w branży kreatywnej - Maciej Lebiedowicz (Pan Tu Nie Stał), Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/f3cd12e2-f8c9-4e84-90db-2752e5c123cd/3000x3000/1611580297-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:42:30</itunes:duration>
      <itunes:summary>Pan Tu Nie Stał to marka, o której słyszał chyba każdy w Polsce. Często zapomniane lub staromodne słowa na koszulkach, lokalna produkcja, sentymentalne nawiązania do lat 80., 90. i designu z tego okresu to charakterystyczne cechy produktów łódzkiej firmy. Co stoi za sukcesem Pan Tu Nie Stał? Jak pracuje się nad produktami, które w 100% są produkowane w Polsce? Jak planować strategię sprzedaży, żeby dobrze „szło”? Jak wyróżnić się spośród wielu innych marek? Tzw. dobra robota, ciężka praca i sukces – co to znaczy w branży modowej? O tym wszystkim Agata Bisping rozmawia z twórcą marki Pan Tu Nie Stał – Maćkiem Lebiedowiczem.

Maciek Lebiedowicz
urodzony w 1982 r. w Zamościu. Już od podstawówki zajmował się głupimi głupotami i durnymi durnotami i tak mu zostało do dzisiaj. Po liceum wyjechał na studia do Łodzi, gdyż słyszał, że są tam dobre imprezy techno. Skończył studia, ale nie te, które powinien. Studia mu się do niczego nie przydały. Maciek całe życie interesował się papierkami, etykietami, drukowanymi detalami i na ich podstawie wraz z żoną Justyną stworzyli firmę Pan Tu Nie Stał. Maciek jest ojcem dwóch synów. Starszy syn czasami mówi, że się wstydzi taty, zwłaszcza jak tata gada głupoty, ale są momenty, gdy jest z niego dumny.

Agata Bisping
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Pan Tu Nie Stał to marka, o której słyszał chyba każdy w Polsce. Często zapomniane lub staromodne słowa na koszulkach, lokalna produkcja, sentymentalne nawiązania do lat 80., 90. i designu z tego okresu to charakterystyczne cechy produktów łódzkiej firmy. Co stoi za sukcesem Pan Tu Nie Stał? Jak pracuje się nad produktami, które w 100% są produkowane w Polsce? Jak planować strategię sprzedaży, żeby dobrze „szło”? Jak wyróżnić się spośród wielu innych marek? Tzw. dobra robota, ciężka praca i sukces – co to znaczy w branży modowej? O tym wszystkim Agata Bisping rozmawia z twórcą marki Pan Tu Nie Stał – Maćkiem Lebiedowiczem.

Maciek Lebiedowicz
urodzony w 1982 r. w Zamościu. Już od podstawówki zajmował się głupimi głupotami i durnymi durnotami i tak mu zostało do dzisiaj. Po liceum wyjechał na studia do Łodzi, gdyż słyszał, że są tam dobre imprezy techno. Skończył studia, ale nie te, które powinien. Studia mu się do niczego nie przydały. Maciek całe życie interesował się papierkami, etykietami, drukowanymi detalami i na ich podstawie wraz z żoną Justyną stworzyli firmę Pan Tu Nie Stał. Maciek jest ojcem dwóch synów. Starszy syn czasami mówi, że się wstydzi taty, zwłaszcza jak tata gada głupoty, ale są momenty, gdy jest z niego dumny.

Agata Bisping
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, mistrzowie, moda, biznes, studia design, pan tu nie stał, polska produkcja, lokalna marka, branża kreatywna, łódź, branża modowa, swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>94</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">ae50d02e-6195-43c5-9aa3-1f366f4ec7d3</guid>
      <title>Projektowanie wrażliwości. Jak połączyć grafikę z edukacją? - Marta Kwiatek, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[<p>Grafika i przestrzeń – znakomite połączenie. Jeśli dodamy do tego jeszcze aspekt edukacyjny, możemy realnie wpłynąć na samopoczucie, sposób funkcjonowania, a przede wszystkim świadomość tego, jak odczuwać daną przestrzeń i na nią patrzeć. Jako projektanci możemy uwrażliwić odbiorcę na bodźce estetyczne, mieć wpływ na sposób, w jaki odbiera otoczenie.<br />
Jak edukować najmłodszych, wykorzystując grafikę?<br />
Co można stworzyć za jej pomocą?<br />
Co wspólnego z tym wszystkim ma natura?</p>
<p>Agata Bisping będzie o tym rozmawiać z Martą Kwiatek ze School of Form – ilustratorką, projektantką książek dla dzieci, założycielką Kwiaciarni Grafiki.</p>
<p>Marta Kwiatek<br />
kierowniczka pracowni sitodruku i rysunku. Ilustratorka, artystka, projektantka książek dla dzieci, graficzka działająca w obszarze sitodruku. Założycielka Kwiaciarni Grafiki – studia graficznego połączonego z pracownią sitodruku i galerią propagującą tę technikę. Kwiaciarnia Grafiki zorganizowała ponad 20 wystaw z pracami zaproszonych artystów, którzy bardzo często po raz pierwszy mierzyli się z sitodrukiem. Wśród nich znaleźli się m.in.: Maurycy Gomulicki, Chazme, Sławomir Zbiok Czajkowski, Marcin Zawicki, Arobal, Marcin Chomicki, M-City, Rafał Dominik, Vera King SP38, Cindy Lien. Wcześniejsze działania artystyczne realizowała w duecie Kwiatuchi. Laureatka pokonkursowej wystawy Bologna Children’s Book Fair. W 2015 r. otrzymała tytuł Aktivista Roku magazynu „Aktivist”.</p>
<p>Agata Bisping<br />
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Wed, 20 Jan 2021 21:26:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Grafika i przestrzeń – znakomite połączenie. Jeśli dodamy do tego jeszcze aspekt edukacyjny, możemy realnie wpłynąć na samopoczucie, sposób funkcjonowania, a przede wszystkim świadomość tego, jak odczuwać daną przestrzeń i na nią patrzeć. Jako projektanci możemy uwrażliwić odbiorcę na bodźce estetyczne, mieć wpływ na sposób, w jaki odbiera otoczenie.<br />
Jak edukować najmłodszych, wykorzystując grafikę?<br />
Co można stworzyć za jej pomocą?<br />
Co wspólnego z tym wszystkim ma natura?</p>
<p>Agata Bisping będzie o tym rozmawiać z Martą Kwiatek ze School of Form – ilustratorką, projektantką książek dla dzieci, założycielką Kwiaciarni Grafiki.</p>
<p>Marta Kwiatek<br />
kierowniczka pracowni sitodruku i rysunku. Ilustratorka, artystka, projektantka książek dla dzieci, graficzka działająca w obszarze sitodruku. Założycielka Kwiaciarni Grafiki – studia graficznego połączonego z pracownią sitodruku i galerią propagującą tę technikę. Kwiaciarnia Grafiki zorganizowała ponad 20 wystaw z pracami zaproszonych artystów, którzy bardzo często po raz pierwszy mierzyli się z sitodrukiem. Wśród nich znaleźli się m.in.: Maurycy Gomulicki, Chazme, Sławomir Zbiok Czajkowski, Marcin Zawicki, Arobal, Marcin Chomicki, M-City, Rafał Dominik, Vera King SP38, Cindy Lien. Wcześniejsze działania artystyczne realizowała w duecie Kwiatuchi. Laureatka pokonkursowej wystawy Bologna Children’s Book Fair. W 2015 r. otrzymała tytuł Aktivista Roku magazynu „Aktivist”.</p>
<p>Agata Bisping<br />
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="40246305" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/b38586b2-79bc-458b-b1b3-9a146badc294/audio/7cc541a2-e445-4a02-a8d3-a4672ef45d4e/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Projektowanie wrażliwości. Jak połączyć grafikę z edukacją? - Marta Kwiatek, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/b38586b2-79bc-458b-b1b3-9a146badc294/3000x3000/1611178288-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:41:53</itunes:duration>
      <itunes:summary>Grafika i przestrzeń – znakomite połączenie. Jeśli dodamy do tego jeszcze aspekt edukacyjny, możemy realnie wpłynąć na samopoczucie, sposób funkcjonowania, a przede wszystkim świadomość tego, jak odczuwać daną przestrzeń i na nią patrzeć. Jako projektanci możemy uwrażliwić odbiorcę na bodźce estetyczne, mieć wpływ na sposób, w jaki odbiera otoczenie. 
Jak edukować najmłodszych, wykorzystując grafikę? 
Co można stworzyć za jej pomocą? 
Co wspólnego z tym wszystkim ma natura? 

Agata Bisping będzie o tym rozmawiać z Martą Kwiatek ze School of Form – ilustratorką, projektantką książek dla dzieci, założycielką Kwiaciarni Grafiki.

Marta Kwiatek
kierowniczka pracowni sitodruku i rysunku. Ilustratorka, artystka, projektantka książek dla dzieci, graficzka działająca w obszarze sitodruku. Założycielka Kwiaciarni Grafiki – studia graficznego połączonego z pracownią sitodruku i galerią propagującą tę technikę. Kwiaciarnia Grafiki zorganizowała ponad 20 wystaw z pracami zaproszonych artystów, którzy bardzo często po raz pierwszy mierzyli się z sitodrukiem. Wśród nich znaleźli się m.in.: Maurycy Gomulicki, Chazme, Sławomir Zbiok Czajkowski, Marcin Zawicki, Arobal, Marcin Chomicki, M-City, Rafał Dominik, Vera King SP38, Cindy Lien. Wcześniejsze działania artystyczne realizowała w duecie Kwiatuchi. Laureatka pokonkursowej wystawy Bologna Children’s Book Fair. W 2015 r. otrzymała tytuł Aktivista Roku magazynu „Aktivist”.

Agata Bisping
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Grafika i przestrzeń – znakomite połączenie. Jeśli dodamy do tego jeszcze aspekt edukacyjny, możemy realnie wpłynąć na samopoczucie, sposób funkcjonowania, a przede wszystkim świadomość tego, jak odczuwać daną przestrzeń i na nią patrzeć. Jako projektanci możemy uwrażliwić odbiorcę na bodźce estetyczne, mieć wpływ na sposób, w jaki odbiera otoczenie. 
Jak edukować najmłodszych, wykorzystując grafikę? 
Co można stworzyć za jej pomocą? 
Co wspólnego z tym wszystkim ma natura? 

Agata Bisping będzie o tym rozmawiać z Martą Kwiatek ze School of Form – ilustratorką, projektantką książek dla dzieci, założycielką Kwiaciarni Grafiki.

Marta Kwiatek
kierowniczka pracowni sitodruku i rysunku. Ilustratorka, artystka, projektantka książek dla dzieci, graficzka działająca w obszarze sitodruku. Założycielka Kwiaciarni Grafiki – studia graficznego połączonego z pracownią sitodruku i galerią propagującą tę technikę. Kwiaciarnia Grafiki zorganizowała ponad 20 wystaw z pracami zaproszonych artystów, którzy bardzo często po raz pierwszy mierzyli się z sitodrukiem. Wśród nich znaleźli się m.in.: Maurycy Gomulicki, Chazme, Sławomir Zbiok Czajkowski, Marcin Zawicki, Arobal, Marcin Chomicki, M-City, Rafał Dominik, Vera King SP38, Cindy Lien. Wcześniejsze działania artystyczne realizowała w duecie Kwiatuchi. Laureatka pokonkursowej wystawy Bologna Children’s Book Fair. W 2015 r. otrzymała tytuł Aktivista Roku magazynu „Aktivist”.

Agata Bisping
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, wrażliwość, kwiaciarnia grafiki, school of form, projektant, design, studia design, natura, edukacja, marta kwiatek, agata bisping, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>93</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">e313e27f-2aa9-46b0-97c4-e575c782342a</guid>
      <title>Branding - czym jest i dlaczego warto o niego zadbać?</title>
      <description><![CDATA[<p>O brandingu mówimy już dzisiaj nie tylko przez pryzmat wielkich korporacji, ale też lokalnych działalności. Pojęcie brandingu na stałe zagościło w słowniku nie tylko projektantów, marketingowców czy strategów, ale również odbiorców. Ze względu na dużą popularność tego pojęcia nierzadko metkę brandingu przypinamy w złych miejsca. Warto więc zacząć od początku i zadać sobie kluczowe pytanie „czym branding jest, a czym nie jest?”. W podcaście cyklu “Dobry Design Działa” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS o brandingu opowiada Mateusz Antczak, projektant z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS.</p>
<p>2:44 - Branding vs koncepcja homo oeconomicus<br />
05:53 - Homogenizacja i internacjonalizacja rynków<br />
06:38 - Polaryzacja społeczeństwa i jej wpływ na projektowanie komunikacji produktów<br />
08:39 - Czym branding nie jest?<br />
09:00 - Branding a identyfikacja wizualna<br />
12:07 - Branding a produkt<br />
14:07 - Czym w takim razie jest branding?<br />
21:30 - Co jest głównym wyzwaniem brandingu?</p>
<p>Mateusz Antczak<br />
projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.</p>
<p>Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.</p>
<p>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://www.swps.pl/strefa-designu</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Fri, 8 Jan 2021 10:45:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>O brandingu mówimy już dzisiaj nie tylko przez pryzmat wielkich korporacji, ale też lokalnych działalności. Pojęcie brandingu na stałe zagościło w słowniku nie tylko projektantów, marketingowców czy strategów, ale również odbiorców. Ze względu na dużą popularność tego pojęcia nierzadko metkę brandingu przypinamy w złych miejsca. Warto więc zacząć od początku i zadać sobie kluczowe pytanie „czym branding jest, a czym nie jest?”. W podcaście cyklu “Dobry Design Działa” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS o brandingu opowiada Mateusz Antczak, projektant z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS.</p>
<p>2:44 - Branding vs koncepcja homo oeconomicus<br />
05:53 - Homogenizacja i internacjonalizacja rynków<br />
06:38 - Polaryzacja społeczeństwa i jej wpływ na projektowanie komunikacji produktów<br />
08:39 - Czym branding nie jest?<br />
09:00 - Branding a identyfikacja wizualna<br />
12:07 - Branding a produkt<br />
14:07 - Czym w takim razie jest branding?<br />
21:30 - Co jest głównym wyzwaniem brandingu?</p>
<p>Mateusz Antczak<br />
projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.</p>
<p>Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.</p>
<p>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://www.swps.pl/strefa-designu</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="26446964" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/013203a2-8bfc-496e-a045-e80c51cba9cb/audio/3960080d-39be-482c-b39e-1d436fe89d3e/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Branding - czym jest i dlaczego warto o niego zadbać?</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/013203a2-8bfc-496e-a045-e80c51cba9cb/3000x3000/1610103258-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:27:30</itunes:duration>
      <itunes:summary>O brandingu mówimy już dzisiaj nie tylko przez pryzmat wielkich korporacji, ale też lokalnych działalności. Pojęcie brandingu na stałe zagościło w słowniku nie tylko projektantów, marketingowców czy strategów, ale również odbiorców. Ze względu na dużą popularność tego pojęcia nierzadko metkę brandingu przypinamy w złych miejsca. Warto więc zacząć od początku i zadać sobie kluczowe pytanie „czym branding jest, a czym nie jest?”. W podcaście cyklu “Dobry Design Działa” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS o brandingu opowiada Mateusz Antczak, projektant z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS.

2:44 - Branding vs koncepcja homo oeconomicus
05:53 - Homogenizacja i internacjonalizacja rynków 
06:38 - Polaryzacja społeczeństwa i jej wpływ na projektowanie komunikacji produktów
08:39 - Czym branding nie jest?
09:00 - Branding a identyfikacja wizualna
12:07 - Branding a produkt
14:07 - Czym w takim razie jest branding?
21:30 - Co jest głównym wyzwaniem brandingu?

Mateusz Antczak
projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.

Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://www.swps.pl/strefa-designu
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>O brandingu mówimy już dzisiaj nie tylko przez pryzmat wielkich korporacji, ale też lokalnych działalności. Pojęcie brandingu na stałe zagościło w słowniku nie tylko projektantów, marketingowców czy strategów, ale również odbiorców. Ze względu na dużą popularność tego pojęcia nierzadko metkę brandingu przypinamy w złych miejsca. Warto więc zacząć od początku i zadać sobie kluczowe pytanie „czym branding jest, a czym nie jest?”. W podcaście cyklu “Dobry Design Działa” Strefy Designu Uniwersytetu SWPS o brandingu opowiada Mateusz Antczak, projektant z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS.

2:44 - Branding vs koncepcja homo oeconomicus
05:53 - Homogenizacja i internacjonalizacja rynków 
06:38 - Polaryzacja społeczeństwa i jej wpływ na projektowanie komunikacji produktów
08:39 - Czym branding nie jest?
09:00 - Branding a identyfikacja wizualna
12:07 - Branding a produkt
14:07 - Czym w takim razie jest branding?
21:30 - Co jest głównym wyzwaniem brandingu?

Mateusz Antczak
projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.

Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Więcej informacji o projekcie: https://www.swps.pl/strefa-designu
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>komunikacja marki, jak zbudować markę, strefa designu, branding, design, strefa designu swps, grafika, mateusz antczak, projektowanie produktów, budowanie marki, uniwersytet swps, identyfikacja wizualna, komunikacja wizualna, projektowanie graficzne, swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>92</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">f23526d6-a43f-4fa8-abbe-13fd4aba9b19</guid>
      <title>Wpływ projektowania na zmysły człowieka - Joanna Jurga, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[<p>Pandemia koronawirusa spowodowała, że wszelkie interakcje społeczne ograniczyliśmy do minimum. Są jednak projektanci, którzy starają się zmierzyć z tym problemem, tworząc produkty ułatwiające życie w czasie izolacji.<br />
Jaka jest rola zmysłów i projektowania dla zmysłów, gdy kontakt z drugim człowiekiem jest ograniczony?<br />
Jakie znaczenie ma empatia i odpowiedzialność w projektowaniu?<br />
Czy da się projektować przestrzenie i produkty działające na nasze wszystkie zmysły?<br />
W jaki sposób można aranżować przestrzeń, projektować przedmioty czy usługi, by nie odcinały ludzi od doświadczania i przeżyć?<br />
Na te pytania odpowiedzą Joanna Jurga, wykładowczyni School of Form, badaczka nastawiona na zmysłowy odbiór rzeczywistości, oraz Agata Bisping.</p>
<p>Joanna Jurga<br />
projektantka-innowatorka specjalizująca się w projektowaniu związanym z poczuciem bezpieczeństwa w przestrzeni. Badaczka nastawiona na zmysłowy odbiór rzeczywistości, analogowa astronautka, dwukrotna komandor symulacji misji kosmicznych w Habitacie Lunares. Doktorantka na Wydziale Wzornictwa i Architektury ASP w Gdańsku. Wykładowczyni School of Form w Warszawie. W projektach badawczych współpracowała z Infuture Hatalska Foresight Institute i z Instytutem Kontekstów Pracy. Jej prace były pokazywane na wystawach oraz publikowane w Polsce i za granicą. Brała udział w licznych festiwalach designu. Jest finalistką takich konkursów, jak: MakeMe, Young Polish Designer, Innovation Ad czy Jutronauci.</p>
<p>Agata Bisping<br />
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Sun, 20 Dec 2020 15:20:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Pandemia koronawirusa spowodowała, że wszelkie interakcje społeczne ograniczyliśmy do minimum. Są jednak projektanci, którzy starają się zmierzyć z tym problemem, tworząc produkty ułatwiające życie w czasie izolacji.<br />
Jaka jest rola zmysłów i projektowania dla zmysłów, gdy kontakt z drugim człowiekiem jest ograniczony?<br />
Jakie znaczenie ma empatia i odpowiedzialność w projektowaniu?<br />
Czy da się projektować przestrzenie i produkty działające na nasze wszystkie zmysły?<br />
W jaki sposób można aranżować przestrzeń, projektować przedmioty czy usługi, by nie odcinały ludzi od doświadczania i przeżyć?<br />
Na te pytania odpowiedzą Joanna Jurga, wykładowczyni School of Form, badaczka nastawiona na zmysłowy odbiór rzeczywistości, oraz Agata Bisping.</p>
<p>Joanna Jurga<br />
projektantka-innowatorka specjalizująca się w projektowaniu związanym z poczuciem bezpieczeństwa w przestrzeni. Badaczka nastawiona na zmysłowy odbiór rzeczywistości, analogowa astronautka, dwukrotna komandor symulacji misji kosmicznych w Habitacie Lunares. Doktorantka na Wydziale Wzornictwa i Architektury ASP w Gdańsku. Wykładowczyni School of Form w Warszawie. W projektach badawczych współpracowała z Infuture Hatalska Foresight Institute i z Instytutem Kontekstów Pracy. Jej prace były pokazywane na wystawach oraz publikowane w Polsce i za granicą. Brała udział w licznych festiwalach designu. Jest finalistką takich konkursów, jak: MakeMe, Young Polish Designer, Innovation Ad czy Jutronauci.</p>
<p>Agata Bisping<br />
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="51283353" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/7cee18c9-2d20-4103-b498-1300da352df6/audio/1f0e4a77-ebfe-4c9c-9d41-0c51a99e3308/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Wpływ projektowania na zmysły człowieka - Joanna Jurga, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/7cee18c9-2d20-4103-b498-1300da352df6/3000x3000/1608477771-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:53:22</itunes:duration>
      <itunes:summary>Pandemia koronawirusa spowodowała, że wszelkie interakcje społeczne ograniczyliśmy do minimum. Są jednak projektanci, którzy starają się zmierzyć z tym problemem, tworząc produkty ułatwiające życie w czasie izolacji. 
Jaka jest rola zmysłów i projektowania dla zmysłów, gdy kontakt z drugim człowiekiem jest ograniczony? 
Jakie znaczenie ma empatia i odpowiedzialność w projektowaniu? 
Czy da się projektować przestrzenie i produkty działające na nasze wszystkie zmysły? 
W jaki sposób można aranżować przestrzeń, projektować przedmioty czy usługi, by nie odcinały ludzi od doświadczania i przeżyć? 
Na te pytania odpowiedzą Joanna Jurga, wykładowczyni School of Form, badaczka nastawiona na zmysłowy odbiór rzeczywistości, oraz Agata Bisping.

Joanna Jurga
projektantka-innowatorka specjalizująca się w projektowaniu związanym z poczuciem bezpieczeństwa w przestrzeni. Badaczka nastawiona na zmysłowy odbiór rzeczywistości, analogowa astronautka, dwukrotna komandor symulacji misji kosmicznych w Habitacie Lunares. Doktorantka na Wydziale Wzornictwa i Architektury ASP w Gdańsku. Wykładowczyni School of Form w Warszawie. W projektach badawczych współpracowała z Infuture Hatalska Foresight Institute i z Instytutem Kontekstów Pracy. Jej prace były pokazywane na wystawach oraz publikowane w Polsce i za granicą. Brała udział w licznych festiwalach designu. Jest finalistką takich konkursów, jak: MakeMe, Young Polish Designer, Innovation Ad czy Jutronauci.

Agata Bisping
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Pandemia koronawirusa spowodowała, że wszelkie interakcje społeczne ograniczyliśmy do minimum. Są jednak projektanci, którzy starają się zmierzyć z tym problemem, tworząc produkty ułatwiające życie w czasie izolacji. 
Jaka jest rola zmysłów i projektowania dla zmysłów, gdy kontakt z drugim człowiekiem jest ograniczony? 
Jakie znaczenie ma empatia i odpowiedzialność w projektowaniu? 
Czy da się projektować przestrzenie i produkty działające na nasze wszystkie zmysły? 
W jaki sposób można aranżować przestrzeń, projektować przedmioty czy usługi, by nie odcinały ludzi od doświadczania i przeżyć? 
Na te pytania odpowiedzą Joanna Jurga, wykładowczyni School of Form, badaczka nastawiona na zmysłowy odbiór rzeczywistości, oraz Agata Bisping.

Joanna Jurga
projektantka-innowatorka specjalizująca się w projektowaniu związanym z poczuciem bezpieczeństwa w przestrzeni. Badaczka nastawiona na zmysłowy odbiór rzeczywistości, analogowa astronautka, dwukrotna komandor symulacji misji kosmicznych w Habitacie Lunares. Doktorantka na Wydziale Wzornictwa i Architektury ASP w Gdańsku. Wykładowczyni School of Form w Warszawie. W projektach badawczych współpracowała z Infuture Hatalska Foresight Institute i z Instytutem Kontekstów Pracy. Jej prace były pokazywane na wystawach oraz publikowane w Polsce i za granicą. Brała udział w licznych festiwalach designu. Jest finalistką takich konkursów, jak: MakeMe, Young Polish Designer, Innovation Ad czy Jutronauci.

Agata Bisping
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, zmysły, projektowanie przestrzeni, school of form, projektant, design, joanna jurga, studia design, społeczeństwo, projektowanie produktów, projektowanie dla zmysłów, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>91</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">c5e0b8ee-acd5-4943-b98e-0fd79af1c064</guid>
      <title>Tworzenie logo – o procesie projektowym - Mateusz Antczak</title>
      <description><![CDATA[<p>Choć logo jest zazwyczaj bardzo prostą wizualnie formą, sam proces jego projektowania jest dużo bardziej skomplikowany. Wykreowanie znaczenia znaku identyfikacyjnego nierzadko jest wyjątkowym wyzwaniem. Pokusę posiadania własnego symbolu czują nie tylko wielkie korporacje, ale również małe lokalne firmy. Powstaje więc pytanie, jak zaprojektować znak, który będzie mógł funkcjonować w zatłoczonym świecie komunikacji.</p>
<p>Co powinno stanowić podstawę logo? Jak poradzić sobie z kolejnymi etapami procesu projektowego podczas tworzenia znaku identyfikacyjnego? Od czego rozpocząć pracę? Jakie narzędzia wykorzystać? Do czego powinniśmy dążyć?<br />
Podczas kolejnego spotkania w ramach cyklu Dobry Design Działa opowiedział o tym projektant z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS – Mateusz Antczak.</p>
<p>Mateusz Antczak<br />
projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.</p>
<p>Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Thu, 17 Dec 2020 23:14:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Choć logo jest zazwyczaj bardzo prostą wizualnie formą, sam proces jego projektowania jest dużo bardziej skomplikowany. Wykreowanie znaczenia znaku identyfikacyjnego nierzadko jest wyjątkowym wyzwaniem. Pokusę posiadania własnego symbolu czują nie tylko wielkie korporacje, ale również małe lokalne firmy. Powstaje więc pytanie, jak zaprojektować znak, który będzie mógł funkcjonować w zatłoczonym świecie komunikacji.</p>
<p>Co powinno stanowić podstawę logo? Jak poradzić sobie z kolejnymi etapami procesu projektowego podczas tworzenia znaku identyfikacyjnego? Od czego rozpocząć pracę? Jakie narzędzia wykorzystać? Do czego powinniśmy dążyć?<br />
Podczas kolejnego spotkania w ramach cyklu Dobry Design Działa opowiedział o tym projektant z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS – Mateusz Antczak.</p>
<p>Mateusz Antczak<br />
projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.</p>
<p>Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="62582879" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/f7a6ad85-b495-4f3e-a4db-d1517687d1a6/audio/7e3c5e4e-11ad-4c7a-a3de-a2c764779679/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Tworzenie logo – o procesie projektowym - Mateusz Antczak</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/f7a6ad85-b495-4f3e-a4db-d1517687d1a6/3000x3000/1608247344-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>01:05:09</itunes:duration>
      <itunes:summary>Choć logo jest zazwyczaj bardzo prostą wizualnie formą, sam proces jego projektowania jest dużo bardziej skomplikowany. Wykreowanie znaczenia znaku identyfikacyjnego nierzadko jest wyjątkowym wyzwaniem. Pokusę posiadania własnego symbolu czują nie tylko wielkie korporacje, ale również małe lokalne firmy. Powstaje więc pytanie, jak zaprojektować znak, który będzie mógł funkcjonować w zatłoczonym świecie komunikacji. 

Co powinno stanowić podstawę logo? Jak poradzić sobie z kolejnymi etapami procesu projektowego podczas tworzenia znaku identyfikacyjnego? Od czego rozpocząć pracę? Jakie narzędzia wykorzystać? Do czego powinniśmy dążyć? 
Podczas kolejnego spotkania w ramach cyklu Dobry Design Działa opowiedział o tym projektant z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS – Mateusz Antczak.

Mateusz Antczak
projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.

Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Choć logo jest zazwyczaj bardzo prostą wizualnie formą, sam proces jego projektowania jest dużo bardziej skomplikowany. Wykreowanie znaczenia znaku identyfikacyjnego nierzadko jest wyjątkowym wyzwaniem. Pokusę posiadania własnego symbolu czują nie tylko wielkie korporacje, ale również małe lokalne firmy. Powstaje więc pytanie, jak zaprojektować znak, który będzie mógł funkcjonować w zatłoczonym świecie komunikacji. 

Co powinno stanowić podstawę logo? Jak poradzić sobie z kolejnymi etapami procesu projektowego podczas tworzenia znaku identyfikacyjnego? Od czego rozpocząć pracę? Jakie narzędzia wykorzystać? Do czego powinniśmy dążyć? 
Podczas kolejnego spotkania w ramach cyklu Dobry Design Działa opowiedział o tym projektant z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS – Mateusz Antczak.

Mateusz Antczak
projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.

Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>jak zaprojektować logo, grafik, design, praca projektanta, grafika swps. studia graficzne, projektowanie logo, design logo, praca grafika</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>90</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">bd596de5-50da-43cb-8797-70a1da92c43d</guid>
      <title>Projektowanie przyszłości - na czym polega i dlaczego warto to robić? - Z. Skalska, R. Kołodziej</title>
      <description><![CDATA[<p>founder FutureS Thinking. Współtworzy innowacje, rozwiązując realne problemy biznesowe i społeczne. Specjalizuje się w projektowaniu strategii, projektowaniu usług, tworzeniu innowacyjnych modeli biznesowych na podstawie metodologii Service Design, Customer Experience i FutureS Thinking. Jako lider zespołu Greenhat realizował projekty strategiczne m.in. dla takich firm, jak: Allegro, ING Bank Śląski, BZ WBK, Uniqa, Amica Wronki, Urząd Patentowy RP, Endo, PKP Energetyka, Tatrzański Park Narodowy, TFI BZ WBK, TU Allianz, Składy VOX, YES, VW Poznań, PZU, mBank.</p>
<p>Agata Bisping<br />
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Thu, 17 Dec 2020 01:22:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>founder FutureS Thinking. Współtworzy innowacje, rozwiązując realne problemy biznesowe i społeczne. Specjalizuje się w projektowaniu strategii, projektowaniu usług, tworzeniu innowacyjnych modeli biznesowych na podstawie metodologii Service Design, Customer Experience i FutureS Thinking. Jako lider zespołu Greenhat realizował projekty strategiczne m.in. dla takich firm, jak: Allegro, ING Bank Śląski, BZ WBK, Uniqa, Amica Wronki, Urząd Patentowy RP, Endo, PKP Energetyka, Tatrzański Park Narodowy, TFI BZ WBK, TU Allianz, Składy VOX, YES, VW Poznań, PZU, mBank.</p>
<p>Agata Bisping<br />
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="49086141" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/f80e02c5-08fe-4ed4-add5-4c6f86683a05/audio/66586bf3-553d-4d45-902e-d44e7b57a2af/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Projektowanie przyszłości - na czym polega i dlaczego warto to robić? - Z. Skalska, R. Kołodziej</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/f80e02c5-08fe-4ed4-add5-4c6f86683a05/3000x3000/1608168218-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:51:05</itunes:duration>
      <itunes:summary>founder FutureS Thinking. Współtworzy innowacje, rozwiązując realne problemy biznesowe i społeczne. Specjalizuje się w projektowaniu strategii, projektowaniu usług, tworzeniu innowacyjnych modeli biznesowych na podstawie metodologii Service Design, Customer Experience i FutureS Thinking. Jako lider zespołu Greenhat realizował projekty strategiczne m.in. dla takich firm, jak: Allegro, ING Bank Śląski, BZ WBK, Uniqa, Amica Wronki, Urząd Patentowy RP, Endo, PKP Energetyka, Tatrzański Park Narodowy, TFI BZ WBK, TU Allianz, Składy VOX, YES, VW Poznań, PZU, mBank.

Agata Bisping
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>founder FutureS Thinking. Współtworzy innowacje, rozwiązując realne problemy biznesowe i społeczne. Specjalizuje się w projektowaniu strategii, projektowaniu usług, tworzeniu innowacyjnych modeli biznesowych na podstawie metodologii Service Design, Customer Experience i FutureS Thinking. Jako lider zespołu Greenhat realizował projekty strategiczne m.in. dla takich firm, jak: Allegro, ING Bank Śląski, BZ WBK, Uniqa, Amica Wronki, Urząd Patentowy RP, Endo, PKP Energetyka, Tatrzański Park Narodowy, TFI BZ WBK, TU Allianz, Składy VOX, YES, VW Poznań, PZU, mBank.

Agata Bisping
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, lider, design thinking, mistrzowie, design, zmienność, przywódca, projektowanie przyszłości, innowacje, futures thinking, skalska, przyszłość, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>89</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">d6482fc0-7e5e-413d-81a1-48bbe2812c26</guid>
      <title>Jak projektowanie może wpływać na zmiany społeczne? Iza Rutkowska, Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[<p>Wyrwanie się z wiru codziennych obowiązków, przełamywanie stereotypów i trwała praca z wybraną społecznością przynoszą realne zmiany społeczne.<br />
W jaki sposób projektowanie może być inicjatorem takich zmian? Przy pomocy jakich narzędzi i środków można wprowadzić transformacje w społeczeństwie? Wreszcie – po co w ogóle to robić?<br />
Z Izą Rutkowską, wykładowczynią School of Form, która projektuje interaktywne obiekty służące do wywoływania zmian w wybranych społecznościach oraz pracuje na rzecz trwałych przekształceń przestrzeni, rozmawiać będzie Agata Bisping.</p>
<p>Iza Rutkowska<br />
założycielka Fundacji Form i Kształtów Międzynarodowej Szkoły Pukania do Drzwi oraz Studia Zoochitecture. Prowadzi procesy projektowe dotyczące przestrzeni i jej użytkowników. Efekty jej prac były prezentowane na całym świecie. Wspólnie z dziećmi stworzyła plac zabaw w Madrycie, a od 5 lat prowadzi proces przekształceń Podwórka im. Wszystkich Mieszkańców we Wrocławiu. W School of Form prowadzi zajęcia pod nazwą „Społeczeństwo”.</p>
<p>Agata Bisping<br />
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Thu, 10 Dec 2020 14:59:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Wyrwanie się z wiru codziennych obowiązków, przełamywanie stereotypów i trwała praca z wybraną społecznością przynoszą realne zmiany społeczne.<br />
W jaki sposób projektowanie może być inicjatorem takich zmian? Przy pomocy jakich narzędzi i środków można wprowadzić transformacje w społeczeństwie? Wreszcie – po co w ogóle to robić?<br />
Z Izą Rutkowską, wykładowczynią School of Form, która projektuje interaktywne obiekty służące do wywoływania zmian w wybranych społecznościach oraz pracuje na rzecz trwałych przekształceń przestrzeni, rozmawiać będzie Agata Bisping.</p>
<p>Iza Rutkowska<br />
założycielka Fundacji Form i Kształtów Międzynarodowej Szkoły Pukania do Drzwi oraz Studia Zoochitecture. Prowadzi procesy projektowe dotyczące przestrzeni i jej użytkowników. Efekty jej prac były prezentowane na całym świecie. Wspólnie z dziećmi stworzyła plac zabaw w Madrycie, a od 5 lat prowadzi proces przekształceń Podwórka im. Wszystkich Mieszkańców we Wrocławiu. W School of Form prowadzi zajęcia pod nazwą „Społeczeństwo”.</p>
<p>Agata Bisping<br />
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="49351963" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/76f972d1-8bde-42f7-89d1-3a7a0f05ef35/audio/71a6b3ec-fcba-4fac-86e7-5528d3b9f706/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Jak projektowanie może wpływać na zmiany społeczne? Iza Rutkowska, Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/76f972d1-8bde-42f7-89d1-3a7a0f05ef35/3000x3000/1607612480-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:51:22</itunes:duration>
      <itunes:summary>Wyrwanie się z wiru codziennych obowiązków, przełamywanie stereotypów i trwała praca z wybraną społecznością przynoszą realne zmiany społeczne. 
W jaki sposób projektowanie może być inicjatorem takich zmian? Przy pomocy jakich narzędzi i środków można wprowadzić transformacje w społeczeństwie? Wreszcie – po co w ogóle to robić? 
Z Izą Rutkowską, wykładowczynią School of Form, która projektuje interaktywne obiekty służące do wywoływania zmian w wybranych społecznościach oraz pracuje na rzecz trwałych przekształceń przestrzeni, rozmawiać będzie Agata Bisping.

Iza Rutkowska
założycielka Fundacji Form i Kształtów Międzynarodowej Szkoły Pukania do Drzwi oraz Studia Zoochitecture. Prowadzi procesy projektowe dotyczące przestrzeni i jej użytkowników. Efekty jej prac były prezentowane na całym świecie. Wspólnie z dziećmi stworzyła plac zabaw w Madrycie, a od 5 lat prowadzi proces przekształceń Podwórka im. Wszystkich Mieszkańców we Wrocławiu. W School of Form prowadzi zajęcia pod nazwą „Społeczeństwo”.

Agata Bisping
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Wyrwanie się z wiru codziennych obowiązków, przełamywanie stereotypów i trwała praca z wybraną społecznością przynoszą realne zmiany społeczne. 
W jaki sposób projektowanie może być inicjatorem takich zmian? Przy pomocy jakich narzędzi i środków można wprowadzić transformacje w społeczeństwie? Wreszcie – po co w ogóle to robić? 
Z Izą Rutkowską, wykładowczynią School of Form, która projektuje interaktywne obiekty służące do wywoływania zmian w wybranych społecznościach oraz pracuje na rzecz trwałych przekształceń przestrzeni, rozmawiać będzie Agata Bisping.

Iza Rutkowska
założycielka Fundacji Form i Kształtów Międzynarodowej Szkoły Pukania do Drzwi oraz Studia Zoochitecture. Prowadzi procesy projektowe dotyczące przestrzeni i jej użytkowników. Efekty jej prac były prezentowane na całym świecie. Wspólnie z dziećmi stworzyła plac zabaw w Madrycie, a od 5 lat prowadzi proces przekształceń Podwórka im. Wszystkich Mieszkańców we Wrocławiu. W School of Form prowadzi zajęcia pod nazwą „Społeczeństwo”.

Agata Bisping
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>zmiany społeczne, design, spoleczenstwo, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>88</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">9e93b417-9fed-4fa6-8364-0bcf9d61b92d</guid>
      <title>Pitching w UX - jak dobrze zaprezentować swój produkt? - Wojtek Kutyła i Natalia Bienias (Zebza)</title>
      <description><![CDATA[<p>Opowiadać o swojej pracy i projektach można na różne sposoby, sztuką jest jednak zrobić to na tyle atrakcyjnie, by dobrze się „sprzedać”. Czym charakteryzuje się dobry pitching? Co jest ważne w prezentacji produktu bądź usługi UX? Jak zaprezentować klientowi wyniki badań? Na czym się skupić, prezentując swój projekt? Będą o tym rozmawiać Wojtek Kutyła – trener UX i service design, oraz Natalia Bienias (by Zebza) z Uniwersytetu SWPS.</p>
<p>Wojtek Kutyła<br />
Niezależny konsultant, trener UX i service design. W sektorze cyfrowych produktów i usług pracuje od 1999 r. Współpracuje z wieloma międzynarodowymi organizacjami. Mieszka w Edynburgu, regularnie odbywa wizyty w Polsce, prowadząc warsztaty, występując na konferencjach i ucząc projektantów UX zaawansowanych metod pracy w zawodzie. Prowadzi poczytnego bloga Opowieści ze świata UX. Buduje nową społeczność projektantów UX skupioną wokół inicjatywy UX Booster.<br />
Zdjęcie: Sylwia Kowalczyk.</p>
<p>Natalia Bienias (Zebza)<br />
Head of Design w firmie projektowo-badawczej Mobee Dick, specjalizującej się w budowaniu produktów i usług cyfrowych. Zajmuje się w projektowaniem interfejsów i architektury informacji. Wykłada na podyplomowych studiach UX Design na Uniwersytecie SWPS. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by zebza.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Thu, 26 Nov 2020 16:32:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Opowiadać o swojej pracy i projektach można na różne sposoby, sztuką jest jednak zrobić to na tyle atrakcyjnie, by dobrze się „sprzedać”. Czym charakteryzuje się dobry pitching? Co jest ważne w prezentacji produktu bądź usługi UX? Jak zaprezentować klientowi wyniki badań? Na czym się skupić, prezentując swój projekt? Będą o tym rozmawiać Wojtek Kutyła – trener UX i service design, oraz Natalia Bienias (by Zebza) z Uniwersytetu SWPS.</p>
<p>Wojtek Kutyła<br />
Niezależny konsultant, trener UX i service design. W sektorze cyfrowych produktów i usług pracuje od 1999 r. Współpracuje z wieloma międzynarodowymi organizacjami. Mieszka w Edynburgu, regularnie odbywa wizyty w Polsce, prowadząc warsztaty, występując na konferencjach i ucząc projektantów UX zaawansowanych metod pracy w zawodzie. Prowadzi poczytnego bloga Opowieści ze świata UX. Buduje nową społeczność projektantów UX skupioną wokół inicjatywy UX Booster.<br />
Zdjęcie: Sylwia Kowalczyk.</p>
<p>Natalia Bienias (Zebza)<br />
Head of Design w firmie projektowo-badawczej Mobee Dick, specjalizującej się w budowaniu produktów i usług cyfrowych. Zajmuje się w projektowaniem interfejsów i architektury informacji. Wykłada na podyplomowych studiach UX Design na Uniwersytecie SWPS. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by zebza.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="57641348" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/ddf7a8fd-3e04-40fd-aee4-e58a162dded2/audio/331dcf74-0c9e-4ff9-a088-57391709e2cc/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Pitching w UX - jak dobrze zaprezentować swój produkt? - Wojtek Kutyła i Natalia Bienias (Zebza)</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/ddf7a8fd-3e04-40fd-aee4-e58a162dded2/3000x3000/1606408630-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>01:00:00</itunes:duration>
      <itunes:summary>Opowiadać o swojej pracy i projektach można na różne sposoby, sztuką jest jednak zrobić to na tyle atrakcyjnie, by dobrze się „sprzedać”. Czym charakteryzuje się dobry pitching? Co jest ważne w prezentacji produktu bądź usługi UX? Jak zaprezentować klientowi wyniki badań? Na czym się skupić, prezentując swój projekt? Będą o tym rozmawiać Wojtek Kutyła – trener UX i service design, oraz Natalia Bienias (by Zebza) z Uniwersytetu SWPS.

Wojtek Kutyła
Niezależny konsultant, trener UX i service design. W sektorze cyfrowych produktów i usług pracuje od 1999 r. Współpracuje z wieloma międzynarodowymi organizacjami. Mieszka w Edynburgu, regularnie odbywa wizyty w Polsce, prowadząc warsztaty, występując na konferencjach i ucząc projektantów UX zaawansowanych metod pracy w zawodzie. Prowadzi poczytnego bloga Opowieści ze świata UX. Buduje nową społeczność projektantów UX skupioną wokół inicjatywy UX Booster.
Zdjęcie: Sylwia Kowalczyk.

Natalia Bienias (Zebza)
Head of Design w firmie projektowo-badawczej Mobee Dick, specjalizującej się w budowaniu produktów i usług cyfrowych. Zajmuje się w projektowaniem interfejsów i architektury informacji. Wykłada na podyplomowych studiach UX Design na Uniwersytecie SWPS. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by zebza.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Opowiadać o swojej pracy i projektach można na różne sposoby, sztuką jest jednak zrobić to na tyle atrakcyjnie, by dobrze się „sprzedać”. Czym charakteryzuje się dobry pitching? Co jest ważne w prezentacji produktu bądź usługi UX? Jak zaprezentować klientowi wyniki badań? Na czym się skupić, prezentując swój projekt? Będą o tym rozmawiać Wojtek Kutyła – trener UX i service design, oraz Natalia Bienias (by Zebza) z Uniwersytetu SWPS.

Wojtek Kutyła
Niezależny konsultant, trener UX i service design. W sektorze cyfrowych produktów i usług pracuje od 1999 r. Współpracuje z wieloma międzynarodowymi organizacjami. Mieszka w Edynburgu, regularnie odbywa wizyty w Polsce, prowadząc warsztaty, występując na konferencjach i ucząc projektantów UX zaawansowanych metod pracy w zawodzie. Prowadzi poczytnego bloga Opowieści ze świata UX. Buduje nową społeczność projektantów UX skupioną wokół inicjatywy UX Booster.
Zdjęcie: Sylwia Kowalczyk.

Natalia Bienias (Zebza)
Head of Design w firmie projektowo-badawczej Mobee Dick, specjalizującej się w budowaniu produktów i usług cyfrowych. Zajmuje się w projektowaniem interfejsów i architektury informacji. Wykłada na podyplomowych studiach UX Design na Uniwersytecie SWPS. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by zebza.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>service design, design thinking, projektowanie: komunikacji, katedrze grafiki uniwersytetu swps, ux, usług, startupów, pitching, projektowanie usług</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>87</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">cc030cad-7c13-42a9-a1a1-875097922f4e</guid>
      <title>Typografia - jak wykorzystać ją w projektowaniu? - Katarzyna Sowa i Mateusz Antczak</title>
      <description><![CDATA[<p>Jednym z najgłośniej wybrzmiewających pytań w kontekście typografii jest to odnoszące się do prawidłowej nomenklatury – font czy czcionka? Powstaje jednak wątpliwość, czy właśnie ten problem powinien koncentrować wokół siebie projektantów. Przyjmując perspektywę, że projektowanie jest drogą do rozwiązywania problemów, możemy sobie zadać istotniejsze pytanie – jakie problemy rozwiązuje typografia i za pomocą jakiś środków.<br />
O dobrym designie mówi się jako o czymś niewidocznym. Czy to, że nie zwracamy uwagi na liternictwo podczas czytania książki, świadczy o jego adekwatności? Czy taką typografię możemy uznać za „dobrą”? Dlaczego uważa się, że projektowanie krojów pism jest jednym z trudniejszych obszarów projektowania graficznego? Jakie kryteria należy przyjąć podczas oceny liternictwa? Jak wygląda proces projektowania krojów pism? W jakim kierunku rozwija się typografia?</p>
<p>Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.</p>
<p>Katarzyna Sowa<br />
grafik, aktywna zawodowo projektantka kreatywna. Magister historii sztuki Uniwersytetu Wrocławskiego. Prowadzi warsztaty dla studentów Grafiki Uniwersytetu SWPS i studentów Instytutu Dziennikarstwa i Komunikacji Społecznej Uniwersytetu Wrocławskiego z zakresu historii typografii, reguł składu tekstu, projektowania wielostronicowych publikacji, projektowania książki i krojów pism. Interesuje się typografią i jej korelacją z przekazem wizualnym i jego odbiorem. Fascynują ją dokonania Polskiej Awangardy, Modernizmu Międzywojennego, Szwajcarskiej Szkoły Projektowania i eksperymenty Postmodernistów.</p>
<p>Mateusz Antczak<br />
projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Thu, 19 Nov 2020 16:45:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Jednym z najgłośniej wybrzmiewających pytań w kontekście typografii jest to odnoszące się do prawidłowej nomenklatury – font czy czcionka? Powstaje jednak wątpliwość, czy właśnie ten problem powinien koncentrować wokół siebie projektantów. Przyjmując perspektywę, że projektowanie jest drogą do rozwiązywania problemów, możemy sobie zadać istotniejsze pytanie – jakie problemy rozwiązuje typografia i za pomocą jakiś środków.<br />
O dobrym designie mówi się jako o czymś niewidocznym. Czy to, że nie zwracamy uwagi na liternictwo podczas czytania książki, świadczy o jego adekwatności? Czy taką typografię możemy uznać za „dobrą”? Dlaczego uważa się, że projektowanie krojów pism jest jednym z trudniejszych obszarów projektowania graficznego? Jakie kryteria należy przyjąć podczas oceny liternictwa? Jak wygląda proces projektowania krojów pism? W jakim kierunku rozwija się typografia?</p>
<p>Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.</p>
<p>Katarzyna Sowa<br />
grafik, aktywna zawodowo projektantka kreatywna. Magister historii sztuki Uniwersytetu Wrocławskiego. Prowadzi warsztaty dla studentów Grafiki Uniwersytetu SWPS i studentów Instytutu Dziennikarstwa i Komunikacji Społecznej Uniwersytetu Wrocławskiego z zakresu historii typografii, reguł składu tekstu, projektowania wielostronicowych publikacji, projektowania książki i krojów pism. Interesuje się typografią i jej korelacją z przekazem wizualnym i jego odbiorem. Fascynują ją dokonania Polskiej Awangardy, Modernizmu Międzywojennego, Szwajcarskiej Szkoły Projektowania i eksperymenty Postmodernistów.</p>
<p>Mateusz Antczak<br />
projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="51583029" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/463b9d8b-8b36-48d8-ba45-24f77c39ea9a/audio/aacf19b6-efdf-4bd9-b01c-8dbae430b216/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Typografia - jak wykorzystać ją w projektowaniu? - Katarzyna Sowa i Mateusz Antczak</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/463b9d8b-8b36-48d8-ba45-24f77c39ea9a/3000x3000/1605804432-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:53:41</itunes:duration>
      <itunes:summary>Jednym z najgłośniej wybrzmiewających pytań w kontekście typografii jest to odnoszące się do prawidłowej nomenklatury – font czy czcionka? Powstaje jednak wątpliwość, czy właśnie ten problem powinien koncentrować wokół siebie projektantów. Przyjmując perspektywę, że projektowanie jest drogą do rozwiązywania problemów, możemy sobie zadać istotniejsze pytanie – jakie problemy rozwiązuje typografia i za pomocą jakiś środków. 
O dobrym designie mówi się jako o czymś niewidocznym. Czy to, że nie zwracamy uwagi na liternictwo podczas czytania książki, świadczy o jego adekwatności? Czy taką typografię możemy uznać za „dobrą”? Dlaczego uważa się, że projektowanie krojów pism jest jednym z trudniejszych obszarów projektowania graficznego? Jakie kryteria należy przyjąć podczas oceny liternictwa? Jak wygląda proces projektowania krojów pism? W jakim kierunku rozwija się typografia? 

Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

Katarzyna Sowa
grafik, aktywna zawodowo projektantka kreatywna. Magister historii sztuki Uniwersytetu Wrocławskiego. Prowadzi warsztaty dla studentów Grafiki Uniwersytetu SWPS i studentów Instytutu Dziennikarstwa i Komunikacji Społecznej Uniwersytetu Wrocławskiego z zakresu historii typografii, reguł składu tekstu, projektowania wielostronicowych publikacji, projektowania książki i krojów pism. Interesuje się typografią i jej korelacją z przekazem wizualnym i jego odbiorem. Fascynują ją dokonania Polskiej Awangardy, Modernizmu Międzywojennego, Szwajcarskiej Szkoły Projektowania i eksperymenty Postmodernistów.

Mateusz Antczak
projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Jednym z najgłośniej wybrzmiewających pytań w kontekście typografii jest to odnoszące się do prawidłowej nomenklatury – font czy czcionka? Powstaje jednak wątpliwość, czy właśnie ten problem powinien koncentrować wokół siebie projektantów. Przyjmując perspektywę, że projektowanie jest drogą do rozwiązywania problemów, możemy sobie zadać istotniejsze pytanie – jakie problemy rozwiązuje typografia i za pomocą jakiś środków. 
O dobrym designie mówi się jako o czymś niewidocznym. Czy to, że nie zwracamy uwagi na liternictwo podczas czytania książki, świadczy o jego adekwatności? Czy taką typografię możemy uznać za „dobrą”? Dlaczego uważa się, że projektowanie krojów pism jest jednym z trudniejszych obszarów projektowania graficznego? Jakie kryteria należy przyjąć podczas oceny liternictwa? Jak wygląda proces projektowania krojów pism? W jakim kierunku rozwija się typografia? 

Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

Katarzyna Sowa
grafik, aktywna zawodowo projektantka kreatywna. Magister historii sztuki Uniwersytetu Wrocławskiego. Prowadzi warsztaty dla studentów Grafiki Uniwersytetu SWPS i studentów Instytutu Dziennikarstwa i Komunikacji Społecznej Uniwersytetu Wrocławskiego z zakresu historii typografii, reguł składu tekstu, projektowania wielostronicowych publikacji, projektowania książki i krojów pism. Interesuje się typografią i jej korelacją z przekazem wizualnym i jego odbiorem. Fascynują ją dokonania Polskiej Awangardy, Modernizmu Międzywojennego, Szwajcarskiej Szkoły Projektowania i eksperymenty Postmodernistów.

Mateusz Antczak
projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>school of form, grafika swps, projektant, design, liternictwo, typografia, grafika, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>86</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">9680d7b6-20c7-4c6a-8733-0a1623e299ed</guid>
      <title>Od grafika do UX designera - Natalia Bienias (Zebza) i Łukasz Tyrała</title>
      <description><![CDATA[<p>Jak wykorzystać umiejętności graficzne w projektowaniu UX? Czy da się pracować jako UX designer, nie znając podstaw projektowania graficznego? Czy sukces zawodowy UX designera nieposiadającego umiejętności w tym zakresie jest możliwy? Czy projektowania graficznego można się nauczyć? O tym wszystkim będą rozmawiać: Natalia Bienias (by Zebza) – wykładowca na podyplomowych studiach UX Design na Uniwersytecie SWPS, oraz Łukasz Tyrała – ekspert zajmujący się projektowaniem.</p>
<p>Natalia Bienias (Zebza)<br />
Head of Design w firmie projektowo-badawczej Mobee Dick, specjalizującej się w budowaniu produktów i usług cyfrowych. Zajmuje się w projektowaniem interfejsów i architektury informacji. Wykłada na podyplomowych studiach UX Design na Uniwersytecie SWPS. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by zebza.</p>
<p>Łukasz Tyrała<br />
Od ponad dekady zajmuje się projektowaniem oraz wdrażaniem produktów i usług cyfrowych. Wykładowca i mentor na Uniwersytecie SWPS w Warszawie, a także na Wydziale Humanistycznym Akademii Górniczo-Hutniczej w Krakowie. Obecnie starszy projektant i badacz w Grafana Labs. Wcześniej odpowiadał za zespół UX i projektowanie produktów cyfrowych w Grupie TVN Discovery, pracował jako starszy projektant usług, zarządzał wdrożeniem produktów cyfrowych w Miastologii oraz budował zespół UX w VML Poland. Pracował z wieloma markami i instytucjami w Polsce oraz Europie.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Fri, 13 Nov 2020 10:37:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Jak wykorzystać umiejętności graficzne w projektowaniu UX? Czy da się pracować jako UX designer, nie znając podstaw projektowania graficznego? Czy sukces zawodowy UX designera nieposiadającego umiejętności w tym zakresie jest możliwy? Czy projektowania graficznego można się nauczyć? O tym wszystkim będą rozmawiać: Natalia Bienias (by Zebza) – wykładowca na podyplomowych studiach UX Design na Uniwersytecie SWPS, oraz Łukasz Tyrała – ekspert zajmujący się projektowaniem.</p>
<p>Natalia Bienias (Zebza)<br />
Head of Design w firmie projektowo-badawczej Mobee Dick, specjalizującej się w budowaniu produktów i usług cyfrowych. Zajmuje się w projektowaniem interfejsów i architektury informacji. Wykłada na podyplomowych studiach UX Design na Uniwersytecie SWPS. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by zebza.</p>
<p>Łukasz Tyrała<br />
Od ponad dekady zajmuje się projektowaniem oraz wdrażaniem produktów i usług cyfrowych. Wykładowca i mentor na Uniwersytecie SWPS w Warszawie, a także na Wydziale Humanistycznym Akademii Górniczo-Hutniczej w Krakowie. Obecnie starszy projektant i badacz w Grafana Labs. Wcześniej odpowiadał za zespół UX i projektowanie produktów cyfrowych w Grupie TVN Discovery, pracował jako starszy projektant usług, zarządzał wdrożeniem produktów cyfrowych w Miastologii oraz budował zespół UX w VML Poland. Pracował z wieloma markami i instytucjami w Polsce oraz Europie.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="64120551" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/4e0fe2da-347a-4cca-8001-6d4589ea09d1/audio/4054c1f0-d046-41bf-9b42-7f92899bc8dd/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Od grafika do UX designera - Natalia Bienias (Zebza) i Łukasz Tyrała</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/4e0fe2da-347a-4cca-8001-6d4589ea09d1/3000x3000/1605264138-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>01:06:45</itunes:duration>
      <itunes:summary>Jak wykorzystać umiejętności graficzne w projektowaniu UX? Czy da się pracować jako UX designer, nie znając podstaw projektowania graficznego? Czy sukces zawodowy UX designera nieposiadającego umiejętności w tym zakresie jest możliwy? Czy projektowania graficznego można się nauczyć? O tym wszystkim będą rozmawiać: Natalia Bienias (by Zebza) – wykładowca na podyplomowych studiach UX Design na Uniwersytecie SWPS, oraz Łukasz Tyrała – ekspert zajmujący się projektowaniem.

Natalia Bienias (Zebza)
Head of Design w firmie projektowo-badawczej Mobee Dick, specjalizującej się w budowaniu produktów i usług cyfrowych. Zajmuje się w projektowaniem interfejsów i architektury informacji. Wykłada na podyplomowych studiach UX Design na Uniwersytecie SWPS. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by zebza.

Łukasz Tyrała
Od ponad dekady zajmuje się projektowaniem oraz wdrażaniem produktów i usług cyfrowych. Wykładowca i mentor na Uniwersytecie SWPS w Warszawie, a także na Wydziale Humanistycznym Akademii Górniczo-Hutniczej w Krakowie. Obecnie starszy projektant i badacz w Grafana Labs. Wcześniej odpowiadał za zespół UX i projektowanie produktów cyfrowych w Grupie TVN Discovery, pracował jako starszy projektant usług, zarządzał wdrożeniem produktów cyfrowych w Miastologii oraz budował zespół UX w VML Poland. Pracował z wieloma markami i instytucjami w Polsce oraz Europie.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Jak wykorzystać umiejętności graficzne w projektowaniu UX? Czy da się pracować jako UX designer, nie znając podstaw projektowania graficznego? Czy sukces zawodowy UX designera nieposiadającego umiejętności w tym zakresie jest możliwy? Czy projektowania graficznego można się nauczyć? O tym wszystkim będą rozmawiać: Natalia Bienias (by Zebza) – wykładowca na podyplomowych studiach UX Design na Uniwersytecie SWPS, oraz Łukasz Tyrała – ekspert zajmujący się projektowaniem.

Natalia Bienias (Zebza)
Head of Design w firmie projektowo-badawczej Mobee Dick, specjalizującej się w budowaniu produktów i usług cyfrowych. Zajmuje się w projektowaniem interfejsów i architektury informacji. Wykłada na podyplomowych studiach UX Design na Uniwersytecie SWPS. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by zebza.

Łukasz Tyrała
Od ponad dekady zajmuje się projektowaniem oraz wdrażaniem produktów i usług cyfrowych. Wykładowca i mentor na Uniwersytecie SWPS w Warszawie, a także na Wydziale Humanistycznym Akademii Górniczo-Hutniczej w Krakowie. Obecnie starszy projektant i badacz w Grafana Labs. Wcześniej odpowiadał za zespół UX i projektowanie produktów cyfrowych w Grupie TVN Discovery, pracował jako starszy projektant usług, zarządzał wdrożeniem produktów cyfrowych w Miastologii oraz budował zespół UX w VML Poland. Pracował z wieloma markami i instytucjami w Polsce oraz Europie.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>service design, design thinking, projektowanie: komunikacji, katedrze grafiki uniwersytetu swps, ux, usług, startupów, projektowanie usług</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>85</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">dbee97f6-e775-4f37-a24e-19882f2c53d0</guid>
      <title>Polski design – jak go wypromować na świecie? - Maria Ostrowska i  Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[<p>Polski design staje się coraz bardziej ceniony i rozpoznawalny na świecie. Nie bez przyczyny – to wynik ogromnej pracy wielu projektantów, menedżerów i sprzedawców. Co wyróżnia polski design na świecie? Na co zwracają uwagę odbiorcy z zagranicy oraz co ma dla nich znaczenie? Czy istnieje dziedzina designu, w której polscy projektanci są szczególnie widoczni? Za co ceni się nasz design za granicą? Na jakich wydarzeniach warto bywać i jak to robić w dobie pandemii koronawirusa? Jak promować polski design na świecie? Podczas kolejnego webinaru z cyklu Mistrzowie będą o tym rozmawiać Agata Bisping – producentka wystaw i wydarzeń kulturalnych, oraz Maria Ostrowska – popularyzatorka i badaczka polskiego designu.</p>
<p>Maria Ostrowska<br />
antropolożka kultury, popularyzatorka i badaczka polskiego designu. Współtwórczyni i koordynatorka wielu polskich i zagranicznych wystaw, pokazów mody, wykładów i warsztatów, m.in. Milan Design Week, London Design Biennale, London Fashion Week czy WantedDesign w Nowym Jorku. Współtworzy i rozwija strategiczne działania związane z komunikacją polskiej mody i designu w Instytucie Adama Mickiewicza – instytucji odpowiedzialnej za promocję polskiej kultury za granicą, gdzie od 2016 r. współpracuje z Programem Polska Design. Członkini Rady Ekspertów nagrody „Must Have” przyznawanej przez Łódź Design Festival.</p>
<p>Agata Bisping<br />
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Mon, 9 Nov 2020 10:49:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Polski design staje się coraz bardziej ceniony i rozpoznawalny na świecie. Nie bez przyczyny – to wynik ogromnej pracy wielu projektantów, menedżerów i sprzedawców. Co wyróżnia polski design na świecie? Na co zwracają uwagę odbiorcy z zagranicy oraz co ma dla nich znaczenie? Czy istnieje dziedzina designu, w której polscy projektanci są szczególnie widoczni? Za co ceni się nasz design za granicą? Na jakich wydarzeniach warto bywać i jak to robić w dobie pandemii koronawirusa? Jak promować polski design na świecie? Podczas kolejnego webinaru z cyklu Mistrzowie będą o tym rozmawiać Agata Bisping – producentka wystaw i wydarzeń kulturalnych, oraz Maria Ostrowska – popularyzatorka i badaczka polskiego designu.</p>
<p>Maria Ostrowska<br />
antropolożka kultury, popularyzatorka i badaczka polskiego designu. Współtwórczyni i koordynatorka wielu polskich i zagranicznych wystaw, pokazów mody, wykładów i warsztatów, m.in. Milan Design Week, London Design Biennale, London Fashion Week czy WantedDesign w Nowym Jorku. Współtworzy i rozwija strategiczne działania związane z komunikacją polskiej mody i designu w Instytucie Adama Mickiewicza – instytucji odpowiedzialnej za promocję polskiej kultury za granicą, gdzie od 2016 r. współpracuje z Programem Polska Design. Członkini Rady Ekspertów nagrody „Must Have” przyznawanej przez Łódź Design Festival.</p>
<p>Agata Bisping<br />
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="46972104" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/1b24d84b-be92-416e-a52f-795da7da5e0b/audio/0f451008-e75b-4860-8c48-299afa5747f0/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Polski design – jak go wypromować na świecie? - Maria Ostrowska i  Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/1b24d84b-be92-416e-a52f-795da7da5e0b/3000x3000/1604919520-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:48:53</itunes:duration>
      <itunes:summary>Polski design staje się coraz bardziej ceniony i rozpoznawalny na świecie. Nie bez przyczyny – to wynik ogromnej pracy wielu projektantów, menedżerów i sprzedawców. Co wyróżnia polski design na świecie? Na co zwracają uwagę odbiorcy z zagranicy oraz co ma dla nich znaczenie? Czy istnieje dziedzina designu, w której polscy projektanci są szczególnie widoczni? Za co ceni się nasz design za granicą? Na jakich wydarzeniach warto bywać i jak to robić w dobie pandemii koronawirusa? Jak promować polski design na świecie? Podczas kolejnego webinaru z cyklu Mistrzowie będą o tym rozmawiać Agata Bisping – producentka wystaw i wydarzeń kulturalnych, oraz Maria Ostrowska – popularyzatorka i badaczka polskiego designu.

Maria Ostrowska
antropolożka kultury, popularyzatorka i badaczka polskiego designu. Współtwórczyni i koordynatorka wielu polskich i zagranicznych wystaw, pokazów mody, wykładów i warsztatów, m.in. Milan Design Week, London Design Biennale, London Fashion Week czy WantedDesign w Nowym Jorku. Współtworzy i rozwija strategiczne działania związane z komunikacją polskiej mody i designu w Instytucie Adama Mickiewicza – instytucji odpowiedzialnej za promocję polskiej kultury za granicą, gdzie od 2016 r. współpracuje z Programem Polska Design. Członkini Rady Ekspertów nagrody „Must Have” przyznawanej przez Łódź Design Festival.

Agata Bisping
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Polski design staje się coraz bardziej ceniony i rozpoznawalny na świecie. Nie bez przyczyny – to wynik ogromnej pracy wielu projektantów, menedżerów i sprzedawców. Co wyróżnia polski design na świecie? Na co zwracają uwagę odbiorcy z zagranicy oraz co ma dla nich znaczenie? Czy istnieje dziedzina designu, w której polscy projektanci są szczególnie widoczni? Za co ceni się nasz design za granicą? Na jakich wydarzeniach warto bywać i jak to robić w dobie pandemii koronawirusa? Jak promować polski design na świecie? Podczas kolejnego webinaru z cyklu Mistrzowie będą o tym rozmawiać Agata Bisping – producentka wystaw i wydarzeń kulturalnych, oraz Maria Ostrowska – popularyzatorka i badaczka polskiego designu.

Maria Ostrowska
antropolożka kultury, popularyzatorka i badaczka polskiego designu. Współtwórczyni i koordynatorka wielu polskich i zagranicznych wystaw, pokazów mody, wykładów i warsztatów, m.in. Milan Design Week, London Design Biennale, London Fashion Week czy WantedDesign w Nowym Jorku. Współtworzy i rozwija strategiczne działania związane z komunikacją polskiej mody i designu w Instytucie Adama Mickiewicza – instytucji odpowiedzialnej za promocję polskiej kultury za granicą, gdzie od 2016 r. współpracuje z Programem Polska Design. Członkini Rady Ekspertów nagrody „Must Have” przyznawanej przez Łódź Design Festival.

Agata Bisping
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>polish design, polski design, mistrzowie, design, widoczność polskiego designu, polska moda, polish fashion, historia polskiego designu</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>84</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">d35b972a-ac3c-42b1-9dc2-8cc193f46b15</guid>
      <title>Strategia w UX. Jak połączyć biznes z projektowaniem UX? - Tomasz Skórski, Natalia Bienias</title>
      <description><![CDATA[<p>Kluczowym etapem w procesie projektowym jest połączenie strategii biznesowej z projektowaniem UX. Dlaczego jest to tak ważne? Czy UX jest niezbędny do osiągnięcia sukcesu biznesowego? Jak znaleźć wspólny punkt między biznesem a User Experience? Jak projektować usługi? Czym jest Business Model Canvas i jak go używać w ustalaniu strategii UX? W jaki sposób ustalać Value Proposition? Czy są sposoby na dobrze zaprojektowaną ścieżkę konsumenta? O tym wszystkim Natalia Bienias (by Zebza) będzie rozmawiać z Tomaszem Skórskim – Digital Products and Architecture Managerem w firmie Inter Cars S.A., doświadczonym twórcą produktów cyfrowych.</p>
<p>Tomasz Skórski<br />
Digital Products and Architecture Manager w firmie Inter Cars S.A. Menedżer i doświadczony twórca produktów cyfrowych specjalizujący się w projektach z obszaru e-commerce. Wykładowca na Uniwersytecie SWPS w Warszawie, w Akademii Górniczo-Hutniczej w Krakowie oraz Szkole Głównej Handlowej w Warszawie. Autor pierwszego i najstarszego polskiego podcastu Nie Tylko Design, poświęconego projektowaniu i cyfrowym produktom, twórca serwisu Praca UX, członek ACM i Design Research Society. Współtwórca raportu branży UX od 2012 r., aktywny uczestnik społeczności User Experience i Product Manager w Polsce. W nielicznych wolnych chwilach biega i nurkuje.</p>
<p>Natalia Bienias (Zebza)<br />
Head of Design w firmie projektowo-badawczej Mobee Dick, specjalizującej się w budowaniu produktów i usług cyfrowych. Zajmuje się w projektowaniem interfejsów i architektury informacji. Wykłada na podyplomowych studiach UX Design na Uniwersytecie SWPS. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by zebza.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Wed, 28 Oct 2020 11:52:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Kluczowym etapem w procesie projektowym jest połączenie strategii biznesowej z projektowaniem UX. Dlaczego jest to tak ważne? Czy UX jest niezbędny do osiągnięcia sukcesu biznesowego? Jak znaleźć wspólny punkt między biznesem a User Experience? Jak projektować usługi? Czym jest Business Model Canvas i jak go używać w ustalaniu strategii UX? W jaki sposób ustalać Value Proposition? Czy są sposoby na dobrze zaprojektowaną ścieżkę konsumenta? O tym wszystkim Natalia Bienias (by Zebza) będzie rozmawiać z Tomaszem Skórskim – Digital Products and Architecture Managerem w firmie Inter Cars S.A., doświadczonym twórcą produktów cyfrowych.</p>
<p>Tomasz Skórski<br />
Digital Products and Architecture Manager w firmie Inter Cars S.A. Menedżer i doświadczony twórca produktów cyfrowych specjalizujący się w projektach z obszaru e-commerce. Wykładowca na Uniwersytecie SWPS w Warszawie, w Akademii Górniczo-Hutniczej w Krakowie oraz Szkole Głównej Handlowej w Warszawie. Autor pierwszego i najstarszego polskiego podcastu Nie Tylko Design, poświęconego projektowaniu i cyfrowym produktom, twórca serwisu Praca UX, członek ACM i Design Research Society. Współtwórca raportu branży UX od 2012 r., aktywny uczestnik społeczności User Experience i Product Manager w Polsce. W nielicznych wolnych chwilach biega i nurkuje.</p>
<p>Natalia Bienias (Zebza)<br />
Head of Design w firmie projektowo-badawczej Mobee Dick, specjalizującej się w budowaniu produktów i usług cyfrowych. Zajmuje się w projektowaniem interfejsów i architektury informacji. Wykłada na podyplomowych studiach UX Design na Uniwersytecie SWPS. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by zebza.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="52015617" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/28cee437-99d6-4a74-88ad-436c6c8d8e14/audio/04f9143e-726c-46cb-96be-c396b58e55a5/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Strategia w UX. Jak połączyć biznes z projektowaniem UX? - Tomasz Skórski, Natalia Bienias</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/28cee437-99d6-4a74-88ad-436c6c8d8e14/3000x3000/1603886170-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:54:08</itunes:duration>
      <itunes:summary>Kluczowym etapem w procesie projektowym jest połączenie strategii biznesowej z projektowaniem UX. Dlaczego jest to tak ważne? Czy UX jest niezbędny do osiągnięcia sukcesu biznesowego? Jak znaleźć wspólny punkt między biznesem a User Experience? Jak projektować usługi? Czym jest Business Model Canvas i jak go używać w ustalaniu strategii UX? W jaki sposób ustalać Value Proposition? Czy są sposoby na dobrze zaprojektowaną ścieżkę konsumenta? O tym wszystkim Natalia Bienias (by Zebza) będzie rozmawiać z Tomaszem Skórskim – Digital Products and Architecture Managerem w firmie Inter Cars S.A., doświadczonym twórcą produktów cyfrowych.

Tomasz Skórski
Digital Products and Architecture Manager w firmie Inter Cars S.A. Menedżer i doświadczony twórca produktów cyfrowych specjalizujący się w projektach z obszaru e-commerce. Wykładowca na Uniwersytecie SWPS w Warszawie, w Akademii Górniczo-Hutniczej w Krakowie oraz Szkole Głównej Handlowej w Warszawie. Autor pierwszego i najstarszego polskiego podcastu Nie Tylko Design, poświęconego projektowaniu i cyfrowym produktom, twórca serwisu Praca UX, członek ACM i Design Research Society. Współtwórca raportu branży UX od 2012 r., aktywny uczestnik społeczności User Experience i Product Manager w Polsce. W nielicznych wolnych chwilach biega i nurkuje.

Natalia Bienias (Zebza)
Head of Design w firmie projektowo-badawczej Mobee Dick, specjalizującej się w budowaniu produktów i usług cyfrowych. Zajmuje się w projektowaniem interfejsów i architektury informacji. Wykłada na podyplomowych studiach UX Design na Uniwersytecie SWPS. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by zebza.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Kluczowym etapem w procesie projektowym jest połączenie strategii biznesowej z projektowaniem UX. Dlaczego jest to tak ważne? Czy UX jest niezbędny do osiągnięcia sukcesu biznesowego? Jak znaleźć wspólny punkt między biznesem a User Experience? Jak projektować usługi? Czym jest Business Model Canvas i jak go używać w ustalaniu strategii UX? W jaki sposób ustalać Value Proposition? Czy są sposoby na dobrze zaprojektowaną ścieżkę konsumenta? O tym wszystkim Natalia Bienias (by Zebza) będzie rozmawiać z Tomaszem Skórskim – Digital Products and Architecture Managerem w firmie Inter Cars S.A., doświadczonym twórcą produktów cyfrowych.

Tomasz Skórski
Digital Products and Architecture Manager w firmie Inter Cars S.A. Menedżer i doświadczony twórca produktów cyfrowych specjalizujący się w projektach z obszaru e-commerce. Wykładowca na Uniwersytecie SWPS w Warszawie, w Akademii Górniczo-Hutniczej w Krakowie oraz Szkole Głównej Handlowej w Warszawie. Autor pierwszego i najstarszego polskiego podcastu Nie Tylko Design, poświęconego projektowaniu i cyfrowym produktom, twórca serwisu Praca UX, członek ACM i Design Research Society. Współtwórca raportu branży UX od 2012 r., aktywny uczestnik społeczności User Experience i Product Manager w Polsce. W nielicznych wolnych chwilach biega i nurkuje.

Natalia Bienias (Zebza)
Head of Design w firmie projektowo-badawczej Mobee Dick, specjalizującej się w budowaniu produktów i usług cyfrowych. Zajmuje się w projektowaniem interfejsów i architektury informacji. Wykłada na podyplomowych studiach UX Design na Uniwersytecie SWPS. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by zebza.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>canvas, service design, nie tylko design, projektowanie komunikacji, design thinking, zebza, persona, projektowanie: komunikacji, komunikacja, katedrze grafiki uniwersytetu swps, ux swps, ux, usług, startupów, skórski, projektowanie usług</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>83</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">c69714b5-59e1-4c5b-aaee-fadd9ff472ff</guid>
      <title>Badanie potrzeb w procesie projektowania UX - Ł. Ogrodniczak (Allegro) i Ł. Tyrała</title>
      <description><![CDATA[<p>Dlaczego poznanie potrzeb jest kluczowe w procesie projektowania? Jaka jest specyfika badań UX? Jakie metody badań najlepiej się sprawdzają i jak się ich nauczyć? Jakie narzędzia pomagają w przeprowadzeniu analizy wyników? Kto najlepiej sprawdzi się w roli badacza i czy będą to humaniści? Czy badania w UX można przeprowadzać zdalnie? Między innymi o tym będą rozmawiać Łukasz Tyrała – ekspert zajmujący się projektowaniem, a także wdrażaniem produktów i usług cyfrowych, oraz Łukasz Ogrodniczak – Research Leader w Allegro.</p>
<p>Łukasz Ogrodniczak<br />
Senior UX Researcher i Research Leader w Allegro. Po godzinach wykłada na Uniwersytecie SWPS i realizuje interdyscyplinarne studia doktoranckie ICT &amp; Psychology. Dzieli się doświadczeniami na różnych konferencjach, m.in. Element Talks czy UX India. Pasja do poznawania nowych rzeczy zaprowadziła go do Indonezji, gdzie przez rok poznawał kulturę tego kraju i uczył się języka indonezyjskiego. Dzięki pracy w dużej organizacji może wykorzystywać różne metody badawcze do rozwijania produktów cyfrowych.</p>
<p>Łukasz Tyrała<br />
Od ponad dekady zajmuje się projektowaniem oraz wdrażaniem produktów i usług cyfrowych. Wykładowca i mentor na Uniwersytecie SWPS w Warszawie, a także na Wydziale Humanistycznym Akademii Górniczo-Hutniczej w Krakowie. Obecnie starszy projektant i badacz w Grafana Labs. Wcześniej odpowiadał za zespół UX i projektowanie produktów cyfrowych w Grupie TVN Discovery, pracował jako starszy projektant usług, zarządzał wdrożeniem produktów cyfrowych w Miastologii oraz budował zespół UX w VML Poland. Pracował z wieloma markami i instytucjami w Polsce oraz Europie.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Mon, 19 Oct 2020 09:31:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Dlaczego poznanie potrzeb jest kluczowe w procesie projektowania? Jaka jest specyfika badań UX? Jakie metody badań najlepiej się sprawdzają i jak się ich nauczyć? Jakie narzędzia pomagają w przeprowadzeniu analizy wyników? Kto najlepiej sprawdzi się w roli badacza i czy będą to humaniści? Czy badania w UX można przeprowadzać zdalnie? Między innymi o tym będą rozmawiać Łukasz Tyrała – ekspert zajmujący się projektowaniem, a także wdrażaniem produktów i usług cyfrowych, oraz Łukasz Ogrodniczak – Research Leader w Allegro.</p>
<p>Łukasz Ogrodniczak<br />
Senior UX Researcher i Research Leader w Allegro. Po godzinach wykłada na Uniwersytecie SWPS i realizuje interdyscyplinarne studia doktoranckie ICT &amp; Psychology. Dzieli się doświadczeniami na różnych konferencjach, m.in. Element Talks czy UX India. Pasja do poznawania nowych rzeczy zaprowadziła go do Indonezji, gdzie przez rok poznawał kulturę tego kraju i uczył się języka indonezyjskiego. Dzięki pracy w dużej organizacji może wykorzystywać różne metody badawcze do rozwijania produktów cyfrowych.</p>
<p>Łukasz Tyrała<br />
Od ponad dekady zajmuje się projektowaniem oraz wdrażaniem produktów i usług cyfrowych. Wykładowca i mentor na Uniwersytecie SWPS w Warszawie, a także na Wydziale Humanistycznym Akademii Górniczo-Hutniczej w Krakowie. Obecnie starszy projektant i badacz w Grafana Labs. Wcześniej odpowiadał za zespół UX i projektowanie produktów cyfrowych w Grupie TVN Discovery, pracował jako starszy projektant usług, zarządzał wdrożeniem produktów cyfrowych w Miastologii oraz budował zespół UX w VML Poland. Pracował z wieloma markami i instytucjami w Polsce oraz Europie.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="56361139" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/46f2abd4-e985-4d73-9c7b-ded7da2cf1a0/audio/8c54b307-cb14-4093-bc61-6564bc49034c/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Badanie potrzeb w procesie projektowania UX - Ł. Ogrodniczak (Allegro) i Ł. Tyrała</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/46f2abd4-e985-4d73-9c7b-ded7da2cf1a0/3000x3000/1603100592-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:58:40</itunes:duration>
      <itunes:summary>Dlaczego poznanie potrzeb jest kluczowe w procesie projektowania? Jaka jest specyfika badań UX? Jakie metody badań najlepiej się sprawdzają i jak się ich nauczyć? Jakie narzędzia pomagają w przeprowadzeniu analizy wyników? Kto najlepiej sprawdzi się w roli badacza i czy będą to humaniści? Czy badania w UX można przeprowadzać zdalnie? Między innymi o tym będą rozmawiać Łukasz Tyrała – ekspert zajmujący się projektowaniem, a także wdrażaniem produktów i usług cyfrowych, oraz Łukasz Ogrodniczak – Research Leader w Allegro.

Łukasz Ogrodniczak
Senior UX Researcher i Research Leader w Allegro. Po godzinach wykłada na Uniwersytecie SWPS i realizuje interdyscyplinarne studia doktoranckie ICT &amp; Psychology. Dzieli się doświadczeniami na różnych konferencjach, m.in. Element Talks czy UX India. Pasja do poznawania nowych rzeczy zaprowadziła go do Indonezji, gdzie przez rok poznawał kulturę tego kraju i uczył się języka indonezyjskiego. Dzięki pracy w dużej organizacji może wykorzystywać różne metody badawcze do rozwijania produktów cyfrowych.

Łukasz Tyrała
Od ponad dekady zajmuje się projektowaniem oraz wdrażaniem produktów i usług cyfrowych. Wykładowca i mentor na Uniwersytecie SWPS w Warszawie, a także na Wydziale Humanistycznym Akademii Górniczo-Hutniczej w Krakowie. Obecnie starszy projektant i badacz w Grafana Labs. Wcześniej odpowiadał za zespół UX i projektowanie produktów cyfrowych w Grupie TVN Discovery, pracował jako starszy projektant usług, zarządzał wdrożeniem produktów cyfrowych w Miastologii oraz budował zespół UX w VML Poland. Pracował z wieloma markami i instytucjami w Polsce oraz Europie.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Dlaczego poznanie potrzeb jest kluczowe w procesie projektowania? Jaka jest specyfika badań UX? Jakie metody badań najlepiej się sprawdzają i jak się ich nauczyć? Jakie narzędzia pomagają w przeprowadzeniu analizy wyników? Kto najlepiej sprawdzi się w roli badacza i czy będą to humaniści? Czy badania w UX można przeprowadzać zdalnie? Między innymi o tym będą rozmawiać Łukasz Tyrała – ekspert zajmujący się projektowaniem, a także wdrażaniem produktów i usług cyfrowych, oraz Łukasz Ogrodniczak – Research Leader w Allegro.

Łukasz Ogrodniczak
Senior UX Researcher i Research Leader w Allegro. Po godzinach wykłada na Uniwersytecie SWPS i realizuje interdyscyplinarne studia doktoranckie ICT &amp; Psychology. Dzieli się doświadczeniami na różnych konferencjach, m.in. Element Talks czy UX India. Pasja do poznawania nowych rzeczy zaprowadziła go do Indonezji, gdzie przez rok poznawał kulturę tego kraju i uczył się języka indonezyjskiego. Dzięki pracy w dużej organizacji może wykorzystywać różne metody badawcze do rozwijania produktów cyfrowych.

Łukasz Tyrała
Od ponad dekady zajmuje się projektowaniem oraz wdrażaniem produktów i usług cyfrowych. Wykładowca i mentor na Uniwersytecie SWPS w Warszawie, a także na Wydziale Humanistycznym Akademii Górniczo-Hutniczej w Krakowie. Obecnie starszy projektant i badacz w Grafana Labs. Wcześniej odpowiadał za zespół UX i projektowanie produktów cyfrowych w Grupie TVN Discovery, pracował jako starszy projektant usług, zarządzał wdrożeniem produktów cyfrowych w Miastologii oraz budował zespół UX w VML Poland. Pracował z wieloma markami i instytucjami w Polsce oraz Europie.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>service design, design thinking, projektowanie: komunikacji, katedrze grafiki uniwersytetu swps, ux, usług, startupów, projektowanie usług</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>82</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">ad4652e2-c699-44fb-ad05-b6e207f173e2</guid>
      <title>Wycena projektów graficznych - jak robić to dobrze? - Mateusz Antczak</title>
      <description><![CDATA[<p>Powszechnie mówi się, że dżentelmeni (i damy) nie rozmawiają o pieniądzach, jednak trudno ignorować ten temat. Choć praca projektanta w dużej mierze poświęcona jest rozwiązywaniu problemów i kreacji, nie możemy zapominać o bardziej prozaicznej stronie naszej pracy. Temat wyceny usługi staje się problematyczny, gdy nie mamy do dyspozycji sztabu osób odpowiedzialnych za organizację i prowadzenie projektów. Podczas kolejnego spotkania w ramach cyklu Dobry Design Działa projektant z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS Mateusz Antczak opowiedział o dostępnych modelach wycen, a także przyjrzał się obowiązującym na rynku stawkom za wykonywanie projektów graficznych. Jak wycenić projekt logo? Ile powinna kosztować dobra identyfikacja wizualna lub strona internetowa? Między innymi tego dowiemy się podczas webinaru.<br />
Poruszamy wiele kwestii związanych z projektowaniem graficznym, np.:</p>
<ul>
<li>Na czym się skupić, projektując logo?</li>
<li>Do czego wykorzystać plakat?</li>
<li>Dlaczego typografia jest ważna?</li>
</ul>
<p>Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.</p>
<p>Mateusz Antczak<br />
projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Wed, 14 Oct 2020 15:00:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Powszechnie mówi się, że dżentelmeni (i damy) nie rozmawiają o pieniądzach, jednak trudno ignorować ten temat. Choć praca projektanta w dużej mierze poświęcona jest rozwiązywaniu problemów i kreacji, nie możemy zapominać o bardziej prozaicznej stronie naszej pracy. Temat wyceny usługi staje się problematyczny, gdy nie mamy do dyspozycji sztabu osób odpowiedzialnych za organizację i prowadzenie projektów. Podczas kolejnego spotkania w ramach cyklu Dobry Design Działa projektant z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS Mateusz Antczak opowiedział o dostępnych modelach wycen, a także przyjrzał się obowiązującym na rynku stawkom za wykonywanie projektów graficznych. Jak wycenić projekt logo? Ile powinna kosztować dobra identyfikacja wizualna lub strona internetowa? Między innymi tego dowiemy się podczas webinaru.<br />
Poruszamy wiele kwestii związanych z projektowaniem graficznym, np.:</p>
<ul>
<li>Na czym się skupić, projektując logo?</li>
<li>Do czego wykorzystać plakat?</li>
<li>Dlaczego typografia jest ważna?</li>
</ul>
<p>Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.</p>
<p>Mateusz Antczak<br />
projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="62600434" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/160f52bb-a95d-4a77-906e-f2ab09a85d1e/audio/9bced742-2e50-4830-befb-ee32139ad2ef/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Wycena projektów graficznych - jak robić to dobrze? - Mateusz Antczak</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/160f52bb-a95d-4a77-906e-f2ab09a85d1e/3000x3000/1602688065-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>01:05:10</itunes:duration>
      <itunes:summary>Powszechnie mówi się, że dżentelmeni (i damy) nie rozmawiają o pieniądzach, jednak trudno ignorować ten temat. Choć praca projektanta w dużej mierze poświęcona jest rozwiązywaniu problemów i kreacji, nie możemy zapominać o bardziej prozaicznej stronie naszej pracy. Temat wyceny usługi staje się problematyczny, gdy nie mamy do dyspozycji sztabu osób odpowiedzialnych za organizację i prowadzenie projektów. Podczas kolejnego spotkania w ramach cyklu Dobry Design Działa projektant z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS Mateusz Antczak opowiedział o dostępnych modelach wycen, a także przyjrzał się obowiązującym na rynku stawkom za wykonywanie projektów graficznych. Jak wycenić projekt logo? Ile powinna kosztować dobra identyfikacja wizualna lub strona internetowa? Między innymi tego dowiemy się podczas webinaru.
Poruszamy wiele kwestii związanych z projektowaniem graficznym, np.:
- Na czym się skupić, projektując logo?
- Do czego wykorzystać plakat?
- Dlaczego typografia jest ważna?

Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

Mateusz Antczak
projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Powszechnie mówi się, że dżentelmeni (i damy) nie rozmawiają o pieniądzach, jednak trudno ignorować ten temat. Choć praca projektanta w dużej mierze poświęcona jest rozwiązywaniu problemów i kreacji, nie możemy zapominać o bardziej prozaicznej stronie naszej pracy. Temat wyceny usługi staje się problematyczny, gdy nie mamy do dyspozycji sztabu osób odpowiedzialnych za organizację i prowadzenie projektów. Podczas kolejnego spotkania w ramach cyklu Dobry Design Działa projektant z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS Mateusz Antczak opowiedział o dostępnych modelach wycen, a także przyjrzał się obowiązującym na rynku stawkom za wykonywanie projektów graficznych. Jak wycenić projekt logo? Ile powinna kosztować dobra identyfikacja wizualna lub strona internetowa? Między innymi tego dowiemy się podczas webinaru.
Poruszamy wiele kwestii związanych z projektowaniem graficznym, np.:
- Na czym się skupić, projektując logo?
- Do czego wykorzystać plakat?
- Dlaczego typografia jest ważna?

Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

Mateusz Antczak
projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>wycena, grafik klient, grafika swps, design, grafika wrocław, jak wyceniać, grafika, komunikacja z klientem design, briefing, studia graficzne, projektowanie graficzne</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>81</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">76a3ce2c-bdb7-4887-8c50-6befa32c8937</guid>
      <title>UX offline: projektowanie doświadczeń w świecie rzeczywistym – Małgorzata Żmijska i Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[<p>Większość z nas jest przyzwyczajona do tego, że UX odnosi się głównie do digitalu. Doświadczenia jednak projektuje się również dla świata analogowego. Działania offline to wiele wyzwań – wymaga się, by użytkownicy byli w nie zaangażowani, a także by były one dla nich co najmniej tak samo atrakcyjne jak aktywności online. Agata Bisping oraz Małgorzata Żmijska – kuratorka wystaw i autorka projektów pod marką Mamy Projekt – będą rozmawiać o tym, jak projektuje się doświadczenia w realnym świecie dla bardzo wymagających użytkowników, jakimi są rodziny z dziećmi. Skupią się na procesie projektowania ścieżki doświadczeń i opowiedzą o tym, jakie dane oraz kompetencje są do tego potrzebne, a także jakie założenia powinniśmy weryfikować przed finalizacją projektu. Rozmówczynie postarają się również znaleźć odpowiedzi na pytania, jak projektuje się w interdyscyplinarnych zespołach, z jakich źródeł czerpać wiedzę dotyczącą projektowania doświadczenia użytkowników oraz uczestników wystaw, a także co jest dla nich atrakcyjne i czego potrzebują.</p>
<p>Małgorzata Żmijska<br />
absolwentka Socjologii na Uniwersytecie Łódzkim oraz Zarządzania innowacją na Uniwersytecie SWPS. Zawodowo zajmuje się organizacją wydarzeń kulturalnych oraz edukacyjnych, m.in. w Łódź Art Center i Fabryce Sztuki w Łodzi. Od 2010 r. związana z Łódź Design Festival, do 2015 r. jego dyrektor programowa. Od kilku lat realizuje autorskie projekty pod marką Mamy Projekt: wystawy kuratorskie (m.in.: Akademia Pana Technika, Przytul Polskę, Ekoeksperymentarium, Przeciek), wydawnictwa (m.in. marka NIEMAPA), szkolenia, warsztaty. Pracuje projektowo w interdyscyplinarnych zespołach.</p>
<p>Agata Bisping<br />
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Wed, 7 Oct 2020 16:55:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Większość z nas jest przyzwyczajona do tego, że UX odnosi się głównie do digitalu. Doświadczenia jednak projektuje się również dla świata analogowego. Działania offline to wiele wyzwań – wymaga się, by użytkownicy byli w nie zaangażowani, a także by były one dla nich co najmniej tak samo atrakcyjne jak aktywności online. Agata Bisping oraz Małgorzata Żmijska – kuratorka wystaw i autorka projektów pod marką Mamy Projekt – będą rozmawiać o tym, jak projektuje się doświadczenia w realnym świecie dla bardzo wymagających użytkowników, jakimi są rodziny z dziećmi. Skupią się na procesie projektowania ścieżki doświadczeń i opowiedzą o tym, jakie dane oraz kompetencje są do tego potrzebne, a także jakie założenia powinniśmy weryfikować przed finalizacją projektu. Rozmówczynie postarają się również znaleźć odpowiedzi na pytania, jak projektuje się w interdyscyplinarnych zespołach, z jakich źródeł czerpać wiedzę dotyczącą projektowania doświadczenia użytkowników oraz uczestników wystaw, a także co jest dla nich atrakcyjne i czego potrzebują.</p>
<p>Małgorzata Żmijska<br />
absolwentka Socjologii na Uniwersytecie Łódzkim oraz Zarządzania innowacją na Uniwersytecie SWPS. Zawodowo zajmuje się organizacją wydarzeń kulturalnych oraz edukacyjnych, m.in. w Łódź Art Center i Fabryce Sztuki w Łodzi. Od 2010 r. związana z Łódź Design Festival, do 2015 r. jego dyrektor programowa. Od kilku lat realizuje autorskie projekty pod marką Mamy Projekt: wystawy kuratorskie (m.in.: Akademia Pana Technika, Przytul Polskę, Ekoeksperymentarium, Przeciek), wydawnictwa (m.in. marka NIEMAPA), szkolenia, warsztaty. Pracuje projektowo w interdyscyplinarnych zespołach.</p>
<p>Agata Bisping<br />
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="54613652" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/8fb35f2f-10eb-434b-ae28-6abd32c2f60a/audio/2457a342-9eba-4893-915f-4dc40712205f/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>UX offline: projektowanie doświadczeń w świecie rzeczywistym – Małgorzata Żmijska i Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/8fb35f2f-10eb-434b-ae28-6abd32c2f60a/3000x3000/1602089985-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:56:51</itunes:duration>
      <itunes:summary>Większość z nas jest przyzwyczajona do tego, że UX odnosi się głównie do digitalu. Doświadczenia jednak projektuje się również dla świata analogowego. Działania offline to wiele wyzwań – wymaga się, by użytkownicy byli w nie zaangażowani, a także by były one dla nich co najmniej tak samo atrakcyjne jak aktywności online. Agata Bisping oraz Małgorzata Żmijska – kuratorka wystaw i autorka projektów pod marką Mamy Projekt – będą rozmawiać o tym, jak projektuje się doświadczenia w realnym świecie dla bardzo wymagających użytkowników, jakimi są rodziny z dziećmi. Skupią się na procesie projektowania ścieżki doświadczeń i opowiedzą o tym, jakie dane oraz kompetencje są do tego potrzebne, a także jakie założenia powinniśmy weryfikować przed finalizacją projektu. Rozmówczynie postarają się również znaleźć odpowiedzi na pytania, jak projektuje się w interdyscyplinarnych zespołach, z jakich źródeł czerpać wiedzę dotyczącą projektowania doświadczenia użytkowników oraz uczestników wystaw, a także co jest dla nich atrakcyjne i czego potrzebują.

Małgorzata Żmijska
absolwentka Socjologii na Uniwersytecie Łódzkim oraz Zarządzania innowacją na Uniwersytecie SWPS. Zawodowo zajmuje się organizacją wydarzeń kulturalnych oraz edukacyjnych, m.in. w Łódź Art Center i Fabryce Sztuki w Łodzi. Od 2010 r. związana z Łódź Design Festival, do 2015 r. jego dyrektor programowa. Od kilku lat realizuje autorskie projekty pod marką Mamy Projekt: wystawy kuratorskie (m.in.: Akademia Pana Technika, Przytul Polskę, Ekoeksperymentarium, Przeciek), wydawnictwa (m.in. marka NIEMAPA), szkolenia, warsztaty. Pracuje projektowo w interdyscyplinarnych zespołach.

Agata Bisping
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Większość z nas jest przyzwyczajona do tego, że UX odnosi się głównie do digitalu. Doświadczenia jednak projektuje się również dla świata analogowego. Działania offline to wiele wyzwań – wymaga się, by użytkownicy byli w nie zaangażowani, a także by były one dla nich co najmniej tak samo atrakcyjne jak aktywności online. Agata Bisping oraz Małgorzata Żmijska – kuratorka wystaw i autorka projektów pod marką Mamy Projekt – będą rozmawiać o tym, jak projektuje się doświadczenia w realnym świecie dla bardzo wymagających użytkowników, jakimi są rodziny z dziećmi. Skupią się na procesie projektowania ścieżki doświadczeń i opowiedzą o tym, jakie dane oraz kompetencje są do tego potrzebne, a także jakie założenia powinniśmy weryfikować przed finalizacją projektu. Rozmówczynie postarają się również znaleźć odpowiedzi na pytania, jak projektuje się w interdyscyplinarnych zespołach, z jakich źródeł czerpać wiedzę dotyczącą projektowania doświadczenia użytkowników oraz uczestników wystaw, a także co jest dla nich atrakcyjne i czego potrzebują.

Małgorzata Żmijska
absolwentka Socjologii na Uniwersytecie Łódzkim oraz Zarządzania innowacją na Uniwersytecie SWPS. Zawodowo zajmuje się organizacją wydarzeń kulturalnych oraz edukacyjnych, m.in. w Łódź Art Center i Fabryce Sztuki w Łodzi. Od 2010 r. związana z Łódź Design Festival, do 2015 r. jego dyrektor programowa. Od kilku lat realizuje autorskie projekty pod marką Mamy Projekt: wystawy kuratorskie (m.in.: Akademia Pana Technika, Przytul Polskę, Ekoeksperymentarium, Przeciek), wydawnictwa (m.in. marka NIEMAPA), szkolenia, warsztaty. Pracuje projektowo w interdyscyplinarnych zespołach.

Agata Bisping
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>organizacja eventów, świata analogowego, działania offline, doświadczenia, wydarzeń, event, produkcja wydarzeń, projektuje, działania eventowe, projektowanie doświadczeń, event offline</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>80</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">cae34454-7f41-4659-bf39-dc57e8156417</guid>
      <title>UX a programowanie – co je łączy, a co dzieli? – Dorota Orzeszek (CodersLab) i Natalia Bienias (Zebza)</title>
      <description><![CDATA[<p>User Experience, czyli takie projektowanie interfejsów, by odpowiadały na potrzeby użytkowników, a korzystanie z nich było intuicyjne i przyjemne, wymaga poznania odbiorców tworzonego rozwiązania. Odmienną kwestią, ale równie ważną, są zagadnienia techniczne – związane z programowaniem. Czy UX Designer powinien nauczyć się programować? Czy to przydatna umiejętność w tej branży? Jak bez niej można się dogadać z programistami pracującymi nad projektem? Jak efektywnie pracować w tego typu zespole? Jakie języki programowania są przydatne w pracy projektanta doświadczeń?</p>
<p>O tym, co łączy, a co dzieli UX i programowanie opowie Dorota Orzeszek – konsultantka UX, ekspertka ds. dostępności i użyteczności interfejsów komputerowych, była programistka. Rozmowę poprowadzi Natalia Bienias (by Zebza).</p>
<p>Dorota Orzeszek<br />
Konsultantka UX, ekspertka ds. dostępności i użyteczności interfejsów komputerowych, była programistka. Orędowniczka projektowania uniwersalnego. Uczy UX Designu w CodersLab, a także w Sages i na warsztatach „UX Magazynu”. Zawodowo zajmowała się badaniem nowoczesnych interfejsów użytkownika (dotykowe, haptyczne, multimodalne, web/mobile/smartTV/IoT), a naukowo poznawaniem modeli mentalnych technologii u osób starszych. Obecnie konsultuje, uczy UX oraz accessibility. www.facebook.com/dostepnoscpopolsku/</p>
<p>Natalia Bienias (Zebza)<br />
Head of Design w firmie projektowo-badawczej Mobee Dick, specjalizującej się w budowaniu produktów i usług cyfrowych. Zajmuje się w projektowaniem interfejsów i architektury informacji. Wykłada na podyplomowych studiach UX Design na Uniwersytecie SWPS. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by zebza.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Wed, 23 Sep 2020 09:09:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>User Experience, czyli takie projektowanie interfejsów, by odpowiadały na potrzeby użytkowników, a korzystanie z nich było intuicyjne i przyjemne, wymaga poznania odbiorców tworzonego rozwiązania. Odmienną kwestią, ale równie ważną, są zagadnienia techniczne – związane z programowaniem. Czy UX Designer powinien nauczyć się programować? Czy to przydatna umiejętność w tej branży? Jak bez niej można się dogadać z programistami pracującymi nad projektem? Jak efektywnie pracować w tego typu zespole? Jakie języki programowania są przydatne w pracy projektanta doświadczeń?</p>
<p>O tym, co łączy, a co dzieli UX i programowanie opowie Dorota Orzeszek – konsultantka UX, ekspertka ds. dostępności i użyteczności interfejsów komputerowych, była programistka. Rozmowę poprowadzi Natalia Bienias (by Zebza).</p>
<p>Dorota Orzeszek<br />
Konsultantka UX, ekspertka ds. dostępności i użyteczności interfejsów komputerowych, była programistka. Orędowniczka projektowania uniwersalnego. Uczy UX Designu w CodersLab, a także w Sages i na warsztatach „UX Magazynu”. Zawodowo zajmowała się badaniem nowoczesnych interfejsów użytkownika (dotykowe, haptyczne, multimodalne, web/mobile/smartTV/IoT), a naukowo poznawaniem modeli mentalnych technologii u osób starszych. Obecnie konsultuje, uczy UX oraz accessibility. www.facebook.com/dostepnoscpopolsku/</p>
<p>Natalia Bienias (Zebza)<br />
Head of Design w firmie projektowo-badawczej Mobee Dick, specjalizującej się w budowaniu produktów i usług cyfrowych. Zajmuje się w projektowaniem interfejsów i architektury informacji. Wykłada na podyplomowych studiach UX Design na Uniwersytecie SWPS. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by zebza.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="52246749" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/f5967bb1-7e2d-4c61-99d0-6e72b3ac72cf/audio/ce77c98c-3351-48b1-90c8-a69ec7d458a2/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>UX a programowanie – co je łączy, a co dzieli? – Dorota Orzeszek (CodersLab) i Natalia Bienias (Zebza)</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/f5967bb1-7e2d-4c61-99d0-6e72b3ac72cf/3000x3000/1600852395-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:54:23</itunes:duration>
      <itunes:summary>User Experience, czyli takie projektowanie interfejsów, by odpowiadały na potrzeby użytkowników, a korzystanie z nich było intuicyjne i przyjemne, wymaga poznania odbiorców tworzonego rozwiązania. Odmienną kwestią, ale równie ważną, są zagadnienia techniczne – związane z programowaniem. Czy UX Designer powinien nauczyć się programować? Czy to przydatna umiejętność w tej branży? Jak bez niej można się dogadać z programistami pracującymi nad projektem? Jak efektywnie pracować w tego typu zespole? Jakie języki programowania są przydatne w pracy projektanta doświadczeń? 

O tym, co łączy, a co dzieli UX i programowanie opowie Dorota Orzeszek – konsultantka UX, ekspertka ds. dostępności i użyteczności interfejsów komputerowych, była programistka. Rozmowę poprowadzi Natalia Bienias (by Zebza).

Dorota Orzeszek
Konsultantka UX, ekspertka ds. dostępności i użyteczności interfejsów komputerowych, była programistka. Orędowniczka projektowania uniwersalnego. Uczy UX Designu w CodersLab, a także w Sages i na warsztatach „UX Magazynu”. Zawodowo zajmowała się badaniem nowoczesnych interfejsów użytkownika (dotykowe, haptyczne, multimodalne, web/mobile/smartTV/IoT), a naukowo poznawaniem modeli mentalnych technologii u osób starszych. Obecnie konsultuje, uczy UX oraz accessibility. www.facebook.com/dostepnoscpopolsku/

Natalia Bienias (Zebza)
Head of Design w firmie projektowo-badawczej Mobee Dick, specjalizującej się w budowaniu produktów i usług cyfrowych. Zajmuje się w projektowaniem interfejsów i architektury informacji. Wykłada na podyplomowych studiach UX Design na Uniwersytecie SWPS. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by zebza.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>User Experience, czyli takie projektowanie interfejsów, by odpowiadały na potrzeby użytkowników, a korzystanie z nich było intuicyjne i przyjemne, wymaga poznania odbiorców tworzonego rozwiązania. Odmienną kwestią, ale równie ważną, są zagadnienia techniczne – związane z programowaniem. Czy UX Designer powinien nauczyć się programować? Czy to przydatna umiejętność w tej branży? Jak bez niej można się dogadać z programistami pracującymi nad projektem? Jak efektywnie pracować w tego typu zespole? Jakie języki programowania są przydatne w pracy projektanta doświadczeń? 

O tym, co łączy, a co dzieli UX i programowanie opowie Dorota Orzeszek – konsultantka UX, ekspertka ds. dostępności i użyteczności interfejsów komputerowych, była programistka. Rozmowę poprowadzi Natalia Bienias (by Zebza).

Dorota Orzeszek
Konsultantka UX, ekspertka ds. dostępności i użyteczności interfejsów komputerowych, była programistka. Orędowniczka projektowania uniwersalnego. Uczy UX Designu w CodersLab, a także w Sages i na warsztatach „UX Magazynu”. Zawodowo zajmowała się badaniem nowoczesnych interfejsów użytkownika (dotykowe, haptyczne, multimodalne, web/mobile/smartTV/IoT), a naukowo poznawaniem modeli mentalnych technologii u osób starszych. Obecnie konsultuje, uczy UX oraz accessibility. www.facebook.com/dostepnoscpopolsku/

Natalia Bienias (Zebza)
Head of Design w firmie projektowo-badawczej Mobee Dick, specjalizującej się w budowaniu produktów i usług cyfrowych. Zajmuje się w projektowaniem interfejsów i architektury informacji. Wykłada na podyplomowych studiach UX Design na Uniwersytecie SWPS. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by zebza.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>kurs ux, psychometria, uxd na swps, metodologia, makiety, design, frontend, psychologia, psychofizjologia, praca ux, neurokognitywista, ux designer, digital, lead ux designer, backend, ux, strefie designu uniwersytetu swps, product designer</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>79</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">0a61cde5-d0c9-427e-8f84-f5d06975ce40</guid>
      <title>Plakat – jak go dobrze zaprojektować? – Weronika Bielawska i Mateusz Antczak</title>
      <description><![CDATA[<p>O plakacie, szczególnie w kontekście polskiej szkoły plakatu, powiedziano już bardzo dużo. Zazwyczaj rozmowy na jego temat skupione są na perspektywie historycznej i odnoszą się do tego, „co było”. Niewątpliwie od czasu formowania się polskiej szkoły plakatu, czyli lat 60., zaszło wiele zmian związanych z kontekstem polityczno-społecznym czy technologicznym. Warto więc zastanowić się, jak dziś wygląda projektowanie plakatu i co sprawia, że jest dobrze zaprojektowany.</p>
<p>Podczas trzeciego spotkania w ramach cyklu Dobry Design Działa Mateusz Antczak z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS wraz z projektantką grafiki użytkowej Weroniką Bielawską szukali odpowiedzi na takie pytania, jak: czym dzisiaj jest plakat i jakie pełni funkcje? Jak wyglądają różne procesy kreowania plakatu? Jak może on funkcjonować w rzeczywistości online? Co stanowi o tym, że plakat jest dobry? W końcu – jak taki plakat zaprojektować?</p>
<p>Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.</p>
<p>Weronika Bielawska<br />
projektantka grafiki użytkowej, ilustratorka. Absolwentka Grafiki na Uniwersytecie SWPS we Wrocławiu. Zajmuje się projektowaniem grafiki użytkowej; najczęściej tworzy ilustracje, plakaty, wlepki i identyfikacje wizualne. W swoich realizacjach porusza tematy kulturalne, społeczne oraz polityczne.</p>
<p>Mateusz Antczak<br />
projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Thu, 17 Sep 2020 13:33:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>O plakacie, szczególnie w kontekście polskiej szkoły plakatu, powiedziano już bardzo dużo. Zazwyczaj rozmowy na jego temat skupione są na perspektywie historycznej i odnoszą się do tego, „co było”. Niewątpliwie od czasu formowania się polskiej szkoły plakatu, czyli lat 60., zaszło wiele zmian związanych z kontekstem polityczno-społecznym czy technologicznym. Warto więc zastanowić się, jak dziś wygląda projektowanie plakatu i co sprawia, że jest dobrze zaprojektowany.</p>
<p>Podczas trzeciego spotkania w ramach cyklu Dobry Design Działa Mateusz Antczak z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS wraz z projektantką grafiki użytkowej Weroniką Bielawską szukali odpowiedzi na takie pytania, jak: czym dzisiaj jest plakat i jakie pełni funkcje? Jak wyglądają różne procesy kreowania plakatu? Jak może on funkcjonować w rzeczywistości online? Co stanowi o tym, że plakat jest dobry? W końcu – jak taki plakat zaprojektować?</p>
<p>Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.</p>
<p>Weronika Bielawska<br />
projektantka grafiki użytkowej, ilustratorka. Absolwentka Grafiki na Uniwersytecie SWPS we Wrocławiu. Zajmuje się projektowaniem grafiki użytkowej; najczęściej tworzy ilustracje, plakaty, wlepki i identyfikacje wizualne. W swoich realizacjach porusza tematy kulturalne, społeczne oraz polityczne.</p>
<p>Mateusz Antczak<br />
projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="57486703" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/dfd916e6-9347-4416-b6d5-de82dbd57995/audio/5f75b110-ce0c-4a52-aada-ae087e9195e0/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Plakat – jak go dobrze zaprojektować? – Weronika Bielawska i Mateusz Antczak</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/dfd916e6-9347-4416-b6d5-de82dbd57995/3000x3000/1600350068-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:59:50</itunes:duration>
      <itunes:summary>O plakacie, szczególnie w kontekście polskiej szkoły plakatu, powiedziano już bardzo dużo. Zazwyczaj rozmowy na jego temat skupione są na perspektywie historycznej i odnoszą się do tego, „co było”. Niewątpliwie od czasu formowania się polskiej szkoły plakatu, czyli lat 60., zaszło wiele zmian związanych z kontekstem polityczno-społecznym czy technologicznym. Warto więc zastanowić się, jak dziś wygląda projektowanie plakatu i co sprawia, że jest dobrze zaprojektowany.

Podczas trzeciego spotkania w ramach cyklu Dobry Design Działa Mateusz Antczak z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS wraz z projektantką grafiki użytkowej Weroniką Bielawską szukali odpowiedzi na takie pytania, jak: czym dzisiaj jest plakat i jakie pełni funkcje? Jak wyglądają różne procesy kreowania plakatu? Jak może on funkcjonować w rzeczywistości online? Co stanowi o tym, że plakat jest dobry? W końcu – jak taki plakat zaprojektować? 

Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

Weronika Bielawska
projektantka grafiki użytkowej, ilustratorka. Absolwentka Grafiki na Uniwersytecie SWPS we Wrocławiu. Zajmuje się projektowaniem grafiki użytkowej; najczęściej tworzy ilustracje, plakaty, wlepki i identyfikacje wizualne. W swoich realizacjach porusza tematy kulturalne, społeczne oraz polityczne.

Mateusz Antczak
projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>O plakacie, szczególnie w kontekście polskiej szkoły plakatu, powiedziano już bardzo dużo. Zazwyczaj rozmowy na jego temat skupione są na perspektywie historycznej i odnoszą się do tego, „co było”. Niewątpliwie od czasu formowania się polskiej szkoły plakatu, czyli lat 60., zaszło wiele zmian związanych z kontekstem polityczno-społecznym czy technologicznym. Warto więc zastanowić się, jak dziś wygląda projektowanie plakatu i co sprawia, że jest dobrze zaprojektowany.

Podczas trzeciego spotkania w ramach cyklu Dobry Design Działa Mateusz Antczak z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS wraz z projektantką grafiki użytkowej Weroniką Bielawską szukali odpowiedzi na takie pytania, jak: czym dzisiaj jest plakat i jakie pełni funkcje? Jak wyglądają różne procesy kreowania plakatu? Jak może on funkcjonować w rzeczywistości online? Co stanowi o tym, że plakat jest dobry? W końcu – jak taki plakat zaprojektować? 

Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

Weronika Bielawska
projektantka grafiki użytkowej, ilustratorka. Absolwentka Grafiki na Uniwersytecie SWPS we Wrocławiu. Zajmuje się projektowaniem grafiki użytkowej; najczęściej tworzy ilustracje, plakaty, wlepki i identyfikacje wizualne. W swoich realizacjach porusza tematy kulturalne, społeczne oraz polityczne.

Mateusz Antczak
projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>plakat, pogotowie graficzne, sztuka plakatu, plakat uliczny, plakat galeria, lata 60, grafika swps, polska szkoła plakatu, strefa designu swps, plakat lata 50, grafika, uniwersytet swps, plakat filmowy, studia grafika, artystyczny plakat</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>78</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">4f490b12-d7a3-4393-9fa5-e134c053a799</guid>
      <title>Psychologia jako podstawa dobrego UX – Piotr Marszałkowski i Natalia Bienias (Zebza)</title>
      <description><![CDATA[<p>Czy projektantowi UX potrzebna jest wiedza psychologiczna? Jak ją wykorzystywać w procesie projektowym – np. do poznania potrzeb odbiorców danego produktu, w pracy zespołowej czy rozmowach z klientem? W jaki sposób psychologia pomaga uniknąć uproszczeń i błędów poznawczych podczas projektowania? Między innymi na te pytania w rozmowie z Natalią Bienias (by Zebza) odpowie Piotr Marszałkowski – Lead UX Designer &amp; Product Designer.</p>
<p>Piotr Marszałkowski<br />
Lead UX Designer &amp; Product Designer. Przedsiębiorca, lider i konsultant. Obecnie realizuje projekty informatyczne w ramach działań Ministerstwa Finansów. Specjalizuje się w rozwiązaniach finansowych. Pasjonat psychologii. Interesuje się podejmowaniem decyzji na podstawie dowodów.</p>
<p>Natalia Bienias (Zebza)<br />
Head of Design w firmie projektowo-badawczej Mobee Dick, specjalizującej się w budowaniu produktów i usług cyfrowych. Zajmuje się w projektowaniem interfejsów i architektury informacji. Wykłada na podyplomowych studiach UX Design na Uniwersytecie SWPS. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by zebza.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Thu, 17 Sep 2020 08:38:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Czy projektantowi UX potrzebna jest wiedza psychologiczna? Jak ją wykorzystywać w procesie projektowym – np. do poznania potrzeb odbiorców danego produktu, w pracy zespołowej czy rozmowach z klientem? W jaki sposób psychologia pomaga uniknąć uproszczeń i błędów poznawczych podczas projektowania? Między innymi na te pytania w rozmowie z Natalią Bienias (by Zebza) odpowie Piotr Marszałkowski – Lead UX Designer &amp; Product Designer.</p>
<p>Piotr Marszałkowski<br />
Lead UX Designer &amp; Product Designer. Przedsiębiorca, lider i konsultant. Obecnie realizuje projekty informatyczne w ramach działań Ministerstwa Finansów. Specjalizuje się w rozwiązaniach finansowych. Pasjonat psychologii. Interesuje się podejmowaniem decyzji na podstawie dowodów.</p>
<p>Natalia Bienias (Zebza)<br />
Head of Design w firmie projektowo-badawczej Mobee Dick, specjalizującej się w budowaniu produktów i usług cyfrowych. Zajmuje się w projektowaniem interfejsów i architektury informacji. Wykłada na podyplomowych studiach UX Design na Uniwersytecie SWPS. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by zebza.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="53052992" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/a77be1a1-97c7-410a-8d76-968367cc4760/audio/9a7036e7-1914-446c-b620-e441b9ad0479/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Psychologia jako podstawa dobrego UX – Piotr Marszałkowski i Natalia Bienias (Zebza)</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/a77be1a1-97c7-410a-8d76-968367cc4760/3000x3000/1600332643-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:55:13</itunes:duration>
      <itunes:summary>Czy projektantowi UX potrzebna jest wiedza psychologiczna? Jak ją wykorzystywać w procesie projektowym – np. do poznania potrzeb odbiorców danego produktu, w pracy zespołowej czy rozmowach z klientem? W jaki sposób psychologia pomaga uniknąć uproszczeń i błędów poznawczych podczas projektowania? Między innymi na te pytania w rozmowie z Natalią Bienias (by Zebza) odpowie Piotr Marszałkowski – Lead UX Designer &amp; Product Designer.

Piotr Marszałkowski
Lead UX Designer &amp; Product Designer. Przedsiębiorca, lider i konsultant. Obecnie realizuje projekty informatyczne w ramach działań Ministerstwa Finansów. Specjalizuje się w rozwiązaniach finansowych. Pasjonat psychologii. Interesuje się podejmowaniem decyzji na podstawie dowodów.

Natalia Bienias (Zebza)
Head of Design w firmie projektowo-badawczej Mobee Dick, specjalizującej się w budowaniu produktów i usług cyfrowych. Zajmuje się w projektowaniem interfejsów i architektury informacji. Wykłada na podyplomowych studiach UX Design na Uniwersytecie SWPS. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by zebza.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Czy projektantowi UX potrzebna jest wiedza psychologiczna? Jak ją wykorzystywać w procesie projektowym – np. do poznania potrzeb odbiorców danego produktu, w pracy zespołowej czy rozmowach z klientem? W jaki sposób psychologia pomaga uniknąć uproszczeń i błędów poznawczych podczas projektowania? Między innymi na te pytania w rozmowie z Natalią Bienias (by Zebza) odpowie Piotr Marszałkowski – Lead UX Designer &amp; Product Designer.

Piotr Marszałkowski
Lead UX Designer &amp; Product Designer. Przedsiębiorca, lider i konsultant. Obecnie realizuje projekty informatyczne w ramach działań Ministerstwa Finansów. Specjalizuje się w rozwiązaniach finansowych. Pasjonat psychologii. Interesuje się podejmowaniem decyzji na podstawie dowodów.

Natalia Bienias (Zebza)
Head of Design w firmie projektowo-badawczej Mobee Dick, specjalizującej się w budowaniu produktów i usług cyfrowych. Zajmuje się w projektowaniem interfejsów i architektury informacji. Wykłada na podyplomowych studiach UX Design na Uniwersytecie SWPS. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by zebza.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>psychometria, metodologia, design, psychologia, psychofizjologia, edukacja projektantów, neurokognitywista, ux designer, digital, lead ux designer, ux, strefie designu uniwersytetu swps, błędy poznawcze, uxd na uniwersytecie swps, product designer</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>77</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">0f26689f-722b-4a9c-822d-a268503bd8b6</guid>
      <title>MASTERS: Design Emergency: creativity during pandemic - Alice Rawsthorn</title>
      <description><![CDATA[<p>What is Design Emergency? It is an Instagram platform created by two of the world's most important women of design: Alice Rawsthorn – design critic, author of the book &quot;Design as an Attitude&quot;, who will be our guest, and Paola Antonelli – Senior Curator in the Department of Architecture and Design, and Director of Research and Development at Museum of Modern Art (MoMA) in New York City.</p>
<p>During the meeting, Agata Bisping – a producer of design and architecture exhibitions and cultural events – will talk with Alice about unlimited resources, creativity and willingness to reach for new, surprising and innovative solutions. These innovations help protect us from the pandemic and prepare us to redesign and reconstruct our lives in the future. Alice and Agata will show specific examples of activities resulting from the cooperation of designers, who join forces in the fight against the pandemic, and its long-term – social, political, economic and ecological – consequences.</p>
<p>Alice Rawsthorn<br />
an award-winning design critic and author, whose books include &quot;Hello World: Where Design Meets Life&quot; and, most recently, &quot;Design as an Attitude&quot;. Her weekly design column for The New York Times was syndicated worldwide for over a decade. Born in Manchester and based in London, Alice is chair of the boards of trustees at The Hepworth Wakefield art gallery in Yorkshire and Chisenhale Gallery in London, and a founding member of the Writers for Liberty campaign for human rights. Alice has been awarded an OBE for services to design and the arts. She is a co-founder with Paola Antonelli of the Design Emergency project to investigate design’s response to the Covid-19 crisis and its aftermath.</p>
<p>Agata Bisping<br />
hosts meetings and webinars on design-related topics, the originator of MISTRZOWIE/MASTERS interview series for Design Space of SWPS University.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Mon, 14 Sep 2020 10:13:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>What is Design Emergency? It is an Instagram platform created by two of the world's most important women of design: Alice Rawsthorn – design critic, author of the book &quot;Design as an Attitude&quot;, who will be our guest, and Paola Antonelli – Senior Curator in the Department of Architecture and Design, and Director of Research and Development at Museum of Modern Art (MoMA) in New York City.</p>
<p>During the meeting, Agata Bisping – a producer of design and architecture exhibitions and cultural events – will talk with Alice about unlimited resources, creativity and willingness to reach for new, surprising and innovative solutions. These innovations help protect us from the pandemic and prepare us to redesign and reconstruct our lives in the future. Alice and Agata will show specific examples of activities resulting from the cooperation of designers, who join forces in the fight against the pandemic, and its long-term – social, political, economic and ecological – consequences.</p>
<p>Alice Rawsthorn<br />
an award-winning design critic and author, whose books include &quot;Hello World: Where Design Meets Life&quot; and, most recently, &quot;Design as an Attitude&quot;. Her weekly design column for The New York Times was syndicated worldwide for over a decade. Born in Manchester and based in London, Alice is chair of the boards of trustees at The Hepworth Wakefield art gallery in Yorkshire and Chisenhale Gallery in London, and a founding member of the Writers for Liberty campaign for human rights. Alice has been awarded an OBE for services to design and the arts. She is a co-founder with Paola Antonelli of the Design Emergency project to investigate design’s response to the Covid-19 crisis and its aftermath.</p>
<p>Agata Bisping<br />
hosts meetings and webinars on design-related topics, the originator of MISTRZOWIE/MASTERS interview series for Design Space of SWPS University.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="62123542" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/dc186f37-bf72-488d-bd31-d69bdc84af8b/audio/d49df36e-dca9-4faa-823b-27a00a0eab6e/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>MASTERS: Design Emergency: creativity during pandemic - Alice Rawsthorn</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/dc186f37-bf72-488d-bd31-d69bdc84af8b/3000x3000/1600078761-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>01:04:40</itunes:duration>
      <itunes:summary>What is Design Emergency? It is an Instagram platform created by two of the world&apos;s most important women of design: Alice Rawsthorn – design critic, author of the book &quot;Design as an Attitude&quot;, who will be our guest, and Paola Antonelli – Senior Curator in the Department of Architecture and Design, and Director of Research and Development at Museum of Modern Art (MoMA) in New York City.

During the meeting, Agata Bisping – a producer of design and architecture exhibitions and cultural events – will talk with Alice about unlimited resources, creativity and willingness to reach for new, surprising and innovative solutions. These innovations help protect us from the pandemic and prepare us to redesign and reconstruct our lives in the future. Alice and Agata will show specific examples of activities resulting from the cooperation of designers, who join forces in the fight against the pandemic, and its long-term – social, political, economic and ecological – consequences.

Alice Rawsthorn
an award-winning design critic and author, whose books include &quot;Hello World: Where Design Meets Life&quot; and, most recently, &quot;Design as an Attitude&quot;. Her weekly design column for The New York Times was syndicated worldwide for over a decade. Born in Manchester and based in London, Alice is chair of the boards of trustees at The Hepworth Wakefield art gallery in Yorkshire and Chisenhale Gallery in London, and a founding member of the Writers for Liberty campaign for human rights. Alice has been awarded an OBE for services to design and the arts. She is a co-founder with Paola Antonelli of the Design Emergency project to investigate design’s response to the Covid-19 crisis and its aftermath.

Agata Bisping
hosts meetings and webinars on design-related topics, the originator of MISTRZOWIE/MASTERS interview series for Design Space of SWPS University.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>What is Design Emergency? It is an Instagram platform created by two of the world&apos;s most important women of design: Alice Rawsthorn – design critic, author of the book &quot;Design as an Attitude&quot;, who will be our guest, and Paola Antonelli – Senior Curator in the Department of Architecture and Design, and Director of Research and Development at Museum of Modern Art (MoMA) in New York City.

During the meeting, Agata Bisping – a producer of design and architecture exhibitions and cultural events – will talk with Alice about unlimited resources, creativity and willingness to reach for new, surprising and innovative solutions. These innovations help protect us from the pandemic and prepare us to redesign and reconstruct our lives in the future. Alice and Agata will show specific examples of activities resulting from the cooperation of designers, who join forces in the fight against the pandemic, and its long-term – social, political, economic and ecological – consequences.

Alice Rawsthorn
an award-winning design critic and author, whose books include &quot;Hello World: Where Design Meets Life&quot; and, most recently, &quot;Design as an Attitude&quot;. Her weekly design column for The New York Times was syndicated worldwide for over a decade. Born in Manchester and based in London, Alice is chair of the boards of trustees at The Hepworth Wakefield art gallery in Yorkshire and Chisenhale Gallery in London, and a founding member of the Writers for Liberty campaign for human rights. Alice has been awarded an OBE for services to design and the arts. She is a co-founder with Paola Antonelli of the Design Emergency project to investigate design’s response to the Covid-19 crisis and its aftermath.

Agata Bisping
hosts meetings and webinars on design-related topics, the originator of MISTRZOWIE/MASTERS interview series for Design Space of SWPS University.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>writers for liberty, masters, alice rawsthorn, museum of modern art (moma), creativity during pandemic, design as an attitude, design emergency, swps university, design studies</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>76</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">0276e42e-5254-49dc-92b3-36d8ba43f91f</guid>
      <title>Kariera UX Designera. Jak wygląda praca projektanta doświadczeń? - P. Walencik (Orange Polska)</title>
      <description><![CDATA[<p>Jak wygląda praca UX Designera? Co powinien umieć? Ile zarabia? Jak zacząć pracę jako projektant UX? Jakie predyspozycje i kompetencje trzeba mieć, by być dobrym UX-owcem? Czy można przebranżowić się na UX Designera? Czy język angielski jest w tej pracy ważny? Jaka jest różnica między UX a UI Designerem? Tajniki profesji projektanta UX przybliżyła nam Patrycja Walencik – team liderka zespołu UX/UI w Orange Flex oraz współtwórczyni społeczności Tipi UX. Rozmowę poprowadziła Natalia Bienias (by Zebza).</p>
<p>Patrycja Walencik - Team liderka zespołu UX/UI w Orange Flex oraz współtwórczyni społeczności Tipi UX. W codziennej pracy zajmuje się wspieraniem zespołów w wytwarzaniu oraz optymalizacji produktów cyfrowych, kierując się zasadą „make a product, not features”. Realizowała projekty m.in. dla takich firm, jak: Microsoft, Getin Bank, Polska Press. Współpracuje ze startupami w zakresie budowania strategii UX. Z przyjemnością dzieli się swoim doświadczeniem, udzielając się jako mentor, prelegent oraz wykładowca. W wolnych chwilach w pełni oddaje się eksperymentom, zwłaszcza tym kulinarnym.</p>
<p>Natalia Bienias (Zebza) - Head of Design w firmie projektowo-badawczej Mobee Dick, specjalizującej się w budowaniu produktów i usług cyfrowych. Zajmuje się w projektowaniem interfejsów i architektury informacji. Wykłada na podyplomowych studiach UX Design na Uniwersytecie SWPS. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by zebza.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Wed, 26 Aug 2020 06:28:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Jak wygląda praca UX Designera? Co powinien umieć? Ile zarabia? Jak zacząć pracę jako projektant UX? Jakie predyspozycje i kompetencje trzeba mieć, by być dobrym UX-owcem? Czy można przebranżowić się na UX Designera? Czy język angielski jest w tej pracy ważny? Jaka jest różnica między UX a UI Designerem? Tajniki profesji projektanta UX przybliżyła nam Patrycja Walencik – team liderka zespołu UX/UI w Orange Flex oraz współtwórczyni społeczności Tipi UX. Rozmowę poprowadziła Natalia Bienias (by Zebza).</p>
<p>Patrycja Walencik - Team liderka zespołu UX/UI w Orange Flex oraz współtwórczyni społeczności Tipi UX. W codziennej pracy zajmuje się wspieraniem zespołów w wytwarzaniu oraz optymalizacji produktów cyfrowych, kierując się zasadą „make a product, not features”. Realizowała projekty m.in. dla takich firm, jak: Microsoft, Getin Bank, Polska Press. Współpracuje ze startupami w zakresie budowania strategii UX. Z przyjemnością dzieli się swoim doświadczeniem, udzielając się jako mentor, prelegent oraz wykładowca. W wolnych chwilach w pełni oddaje się eksperymentom, zwłaszcza tym kulinarnym.</p>
<p>Natalia Bienias (Zebza) - Head of Design w firmie projektowo-badawczej Mobee Dick, specjalizującej się w budowaniu produktów i usług cyfrowych. Zajmuje się w projektowaniem interfejsów i architektury informacji. Wykłada na podyplomowych studiach UX Design na Uniwersytecie SWPS. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by zebza.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="53253612" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/cfd4582b-7177-4cbd-92dd-eec52926e5c3/audio/991917d8-32e4-483c-8fd6-8ddecfdf4826/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Kariera UX Designera. Jak wygląda praca projektanta doświadczeń? - P. Walencik (Orange Polska)</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/cfd4582b-7177-4cbd-92dd-eec52926e5c3/3000x3000/1598423501-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:55:26</itunes:duration>
      <itunes:summary>Jak wygląda praca UX Designera? Co powinien umieć? Ile zarabia? Jak zacząć pracę jako projektant UX? Jakie predyspozycje i kompetencje trzeba mieć, by być dobrym UX-owcem? Czy można przebranżowić się na UX Designera? Czy język angielski jest w tej pracy ważny? Jaka jest różnica między UX a UI Designerem? Tajniki profesji projektanta UX przybliżyła nam Patrycja Walencik – team liderka zespołu UX/UI w Orange Flex oraz współtwórczyni społeczności Tipi UX. Rozmowę poprowadziła Natalia Bienias (by Zebza).</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Jak wygląda praca UX Designera? Co powinien umieć? Ile zarabia? Jak zacząć pracę jako projektant UX? Jakie predyspozycje i kompetencje trzeba mieć, by być dobrym UX-owcem? Czy można przebranżowić się na UX Designera? Czy język angielski jest w tej pracy ważny? Jaka jest różnica między UX a UI Designerem? Tajniki profesji projektanta UX przybliżyła nam Patrycja Walencik – team liderka zespołu UX/UI w Orange Flex oraz współtwórczyni społeczności Tipi UX. Rozmowę poprowadziła Natalia Bienias (by Zebza).</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>uxd, produkty cyfrowe, myślenie wizualne, design, zarobki, orange, kompetencje, user experience, proces projektowy, ux designer, predyspozycje, ux, proces myślowy, strategia ux, kariera, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>75</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">b6677ef6-3580-4186-af83-5ed954caf163</guid>
      <title>Identyfikacja wizualna wydarzenia - jak ją zaprojektować? - Mateusz Antczak</title>
      <description><![CDATA[<p>Firma bez logo jest jak człowiek bez twarzy. Potrzebuje ona wyróżnienia się oraz identyfikacji – całej organizacji, danego produktu czy wydarzenia. No właśnie – wydarzenia! Jak może wyglądać proces projektowania identyfikacji dla eventu? Czym się on różni od projektowania dla organizacji? Jakie narzędzia oraz metody można tu wykorzystać? Przyjrzymy się procesowi projektowemu, jaki towarzyszył tworzeniu identyfikacji wizualnej Wrocławskiej Wystawy Grafiki Użytkowej. Jaka była jego idea wiodąca? Jak został zaprojektowany znak? Gdzie jest w tym przypadku ukryty system? O tym wszystkim opowie Mateusz Antczak – projektant współpracujący z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS, zajmujący się m.in. wdrażaniem programów Corporate Identity.</p>
<p>Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.</p>
<p>To już drugi webinar z cyklu Dobry Design Działa. Podczas spotkań Mateusz Antczak opowie o roli projektanta w różnych rodzajach projektów. Poruszymy wiele kwestii związanych z projektowaniem graficznym, np.:</p>
<ul>
<li>Na czym się skupić, projektując logo?</li>
<li>Do czego wykorzystać plakat?</li>
<li>Dlaczego typografia jest ważna?</li>
</ul>
<p>Mateusz Antczak<br />
projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Thu, 20 Aug 2020 07:19:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Firma bez logo jest jak człowiek bez twarzy. Potrzebuje ona wyróżnienia się oraz identyfikacji – całej organizacji, danego produktu czy wydarzenia. No właśnie – wydarzenia! Jak może wyglądać proces projektowania identyfikacji dla eventu? Czym się on różni od projektowania dla organizacji? Jakie narzędzia oraz metody można tu wykorzystać? Przyjrzymy się procesowi projektowemu, jaki towarzyszył tworzeniu identyfikacji wizualnej Wrocławskiej Wystawy Grafiki Użytkowej. Jaka była jego idea wiodąca? Jak został zaprojektowany znak? Gdzie jest w tym przypadku ukryty system? O tym wszystkim opowie Mateusz Antczak – projektant współpracujący z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS, zajmujący się m.in. wdrażaniem programów Corporate Identity.</p>
<p>Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.</p>
<p>To już drugi webinar z cyklu Dobry Design Działa. Podczas spotkań Mateusz Antczak opowie o roli projektanta w różnych rodzajach projektów. Poruszymy wiele kwestii związanych z projektowaniem graficznym, np.:</p>
<ul>
<li>Na czym się skupić, projektując logo?</li>
<li>Do czego wykorzystać plakat?</li>
<li>Dlaczego typografia jest ważna?</li>
</ul>
<p>Mateusz Antczak<br />
projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="56204822" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/50cdbaec-d3c7-467e-a80a-97fd06d59a74/audio/2f8e6a84-c82c-42f8-9663-0561e801722e/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Identyfikacja wizualna wydarzenia - jak ją zaprojektować? - Mateusz Antczak</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/50cdbaec-d3c7-467e-a80a-97fd06d59a74/3000x3000/1597908133-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:58:30</itunes:duration>
      <itunes:summary>Firma bez logo jest jak człowiek bez twarzy. Potrzebuje ona wyróżnienia się oraz identyfikacji – całej organizacji, danego produktu czy wydarzenia. No właśnie – wydarzenia! Jak może wyglądać proces projektowania identyfikacji dla eventu? Czym się on różni od projektowania dla organizacji? Jakie narzędzia oraz metody można tu wykorzystać? Przyjrzymy się procesowi projektowemu, jaki towarzyszył tworzeniu identyfikacji wizualnej Wrocławskiej Wystawy Grafiki Użytkowej. Jaka była jego idea wiodąca? Jak został zaprojektowany znak? Gdzie jest w tym przypadku ukryty system? O tym wszystkim opowie Mateusz Antczak – projektant współpracujący z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS, zajmujący się m.in. wdrażaniem programów Corporate Identity.

Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

To już drugi webinar z cyklu Dobry Design Działa. Podczas spotkań Mateusz Antczak opowie o roli projektanta w różnych rodzajach projektów. Poruszymy wiele kwestii związanych z projektowaniem graficznym, np.:
- Na czym się skupić, projektując logo?
- Do czego wykorzystać plakat?
- Dlaczego typografia jest ważna?

Mateusz Antczak
projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Firma bez logo jest jak człowiek bez twarzy. Potrzebuje ona wyróżnienia się oraz identyfikacji – całej organizacji, danego produktu czy wydarzenia. No właśnie – wydarzenia! Jak może wyglądać proces projektowania identyfikacji dla eventu? Czym się on różni od projektowania dla organizacji? Jakie narzędzia oraz metody można tu wykorzystać? Przyjrzymy się procesowi projektowemu, jaki towarzyszył tworzeniu identyfikacji wizualnej Wrocławskiej Wystawy Grafiki Użytkowej. Jaka była jego idea wiodąca? Jak został zaprojektowany znak? Gdzie jest w tym przypadku ukryty system? O tym wszystkim opowie Mateusz Antczak – projektant współpracujący z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS, zajmujący się m.in. wdrażaniem programów Corporate Identity.

Dobry Design Działa” to cykl podcastów realizowany w ramach Strefy Designu Uniwersytetu SWPS, z którego dowiesz się czym jest dobry design, dlaczego jest on ważny oraz jaka jest rola projektanta. Gospodarzem programu jest Mateusz Antczak.

To już drugi webinar z cyklu Dobry Design Działa. Podczas spotkań Mateusz Antczak opowie o roli projektanta w różnych rodzajach projektów. Poruszymy wiele kwestii związanych z projektowaniem graficznym, np.:
- Na czym się skupić, projektując logo?
- Do czego wykorzystać plakat?
- Dlaczego typografia jest ważna?

Mateusz Antczak
projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>logo, idea, branding, firma, event, grafika swps, design, corporate identiti, identyfikacja wizualana, proces projektowy, uniwersytet swps, logotyp, studia grafika, pomysł, swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>74</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">649dfc69-b2f8-4c83-8b45-927c8e3f952f</guid>
      <title>UX design - czym jest? O procesie i etapach projektowania - M. Bober (Google), N. Bienias (Zebza)</title>
      <description><![CDATA[<p>Czym właściwie jest UX, czyli user experience? Najkrótsza definicja brzmi: całość wrażeń, jakich doświadcza użytkownik podczas korzystania z produktu. A po co nam UX? Czy jest coś, do czego nie jest potrzebny? Jakie są jego części składowe? Jak wygląda proces projektowy? Na te pytania w rozmowie z Natalią Bienias (by Zebza) odpowie Marcin Bober – Design Lead w Google.</p>
<p>Marcin Bober - Design Lead w Google, gdzie zajmuje się projektowaniem produktów wchodzących w skład Google Cloud Platform. Jego doświadczenie zawodowe obejmuje projektowanie interfejsów użytkownika dla rozwiązań medycznych w Philips Healthcare (np. angiograf Azurion), systemu do zarządzania testami klinicznymi leków (CTMS) oraz pracę naukowo-badawczą z zakresu interakcji człowiek–komputer na Technische Universiteit Eindhoven.</p>
<p>Natalia Bienias (Zebza) - Head of Design w firmie projektowo-badawczej Mobee Dick, specjalizującej się w budowaniu produktów i usług cyfrowych. Zajmuje się w projektowaniem interfejsów i architektury informacji. Wykłada na podyplomowych studiach UX Design na Uniwersytecie SWPS. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by zebza.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Fri, 14 Aug 2020 10:43:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Czym właściwie jest UX, czyli user experience? Najkrótsza definicja brzmi: całość wrażeń, jakich doświadcza użytkownik podczas korzystania z produktu. A po co nam UX? Czy jest coś, do czego nie jest potrzebny? Jakie są jego części składowe? Jak wygląda proces projektowy? Na te pytania w rozmowie z Natalią Bienias (by Zebza) odpowie Marcin Bober – Design Lead w Google.</p>
<p>Marcin Bober - Design Lead w Google, gdzie zajmuje się projektowaniem produktów wchodzących w skład Google Cloud Platform. Jego doświadczenie zawodowe obejmuje projektowanie interfejsów użytkownika dla rozwiązań medycznych w Philips Healthcare (np. angiograf Azurion), systemu do zarządzania testami klinicznymi leków (CTMS) oraz pracę naukowo-badawczą z zakresu interakcji człowiek–komputer na Technische Universiteit Eindhoven.</p>
<p>Natalia Bienias (Zebza) - Head of Design w firmie projektowo-badawczej Mobee Dick, specjalizującej się w budowaniu produktów i usług cyfrowych. Zajmuje się w projektowaniem interfejsów i architektury informacji. Wykłada na podyplomowych studiach UX Design na Uniwersytecie SWPS. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by zebza.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="52843176" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/0ada2cf2-821f-40c0-aa3a-64a11d5e28db/audio/62813026-71e8-4cdc-89bc-dbc5dd71b1e2/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>UX design - czym jest? O procesie i etapach projektowania - M. Bober (Google), N. Bienias (Zebza)</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/0ada2cf2-821f-40c0-aa3a-64a11d5e28db/3000x3000/1597401980-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:55:00</itunes:duration>
      <itunes:summary>Czym właściwie jest UX, czyli user experience? Najkrótsza definicja brzmi: całość wrażeń, jakich doświadcza użytkownik podczas korzystania z produktu. A po co nam UX? Czy jest coś, do czego nie jest potrzebny? Jakie są jego części składowe? Jak wygląda proces projektowy? Na te pytania w rozmowie z Natalią Bienias (by Zebza) odpowie Marcin Bober – Design Lead w Google.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Czym właściwie jest UX, czyli user experience? Najkrótsza definicja brzmi: całość wrażeń, jakich doświadcza użytkownik podczas korzystania z produktu. A po co nam UX? Czy jest coś, do czego nie jest potrzebny? Jakie są jego części składowe? Jak wygląda proces projektowy? Na te pytania w rozmowie z Natalią Bienias (by Zebza) odpowie Marcin Bober – Design Lead w Google.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>uxd, produkty cyfrowe, google, myślenie wizualne, metodologia, design, produkty, edukacja projektantów, user experience, proces projektowy, ux designer, ux, proces myślowy, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>73</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">982b2634-a75c-48f0-a80b-1c9a49112985</guid>
      <title>Branża kreatywna online. Wyzwania nowej rzeczywistości - Paulina Kisiel (Gdynia Design Days)</title>
      <description><![CDATA[<p>Branża kreatywna zawsze żyła spotkaniami i wydarzeniami, podczas których można było nie tylko nawiązywać i budować relacje z innymi projektantami i firmami, ale też doświadczać i testować nowe produkty, rozwiązania czy usługi. Wszystko to zmieniła pandemia koronawirusa. Jakie wyzwania niesie za sobą nowa rzeczywistość? Z jakimi problemami musi się dziś mierzyć branża kreatywna? Co dobrego wynika z sytuacji związanej z pandemią? Czy branża projektowa potrafi znaleźć rozwiązanie na to, jak obecnie promować siebie? Czy potrafimy zaprojektować rozwiązania promujące branżę kreatywną?</p>
<p>Na te wszystkie pytania odpowie Paulina Kisiel – kierowniczka festiwalu Gdynia Design Days w rozmowie z Agatą Bisping – producentką wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze.</p>
<p>Paulina Kisiel<br />
od 2012 r. jest zaangażowana w tworzenie nowej jakości festiwalu Gdynia Design Days, a także działań bieżących w ramach PPNT Gdynia | Centrum Designu. Jej codzienna praca jako kierownika festiwalu Gdynia Design Days skupia się na dokładnej obserwacji trendów oraz dostosowaniu programu festiwalu do potrzeb jego odbiorców. W 2020 r. dołączyła do Zarządu BEDA Board. Została nagrodzona tytułem Stratega Roku 2017 przez magazyn „Design Alive”, a także nominowana do Pomorskich Sztormów – plebiscytu „Gazety Wyborczej Trójmiasto” w kategorii Człowiek Roku. Ukończyła studia na Wydziale Architektury i Urbanistyki Politechniki Gdańskiej oraz Design Management na Uniwersytecie SWPS. Roczny urlop dziekański poświęciła pracy w biurze architektonicznym w Londynie. Na co dzień jest związana z autorską pracownią architektoniczną studioturbo.pl.</p>
<p>Agata Bisping<br />
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Wed, 12 Aug 2020 06:03:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (design, online, offline, nowa rzeczywistość, koronawitus, pandemia, branża kreatywna, kreatywność, Gdynia Design Days)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Branża kreatywna zawsze żyła spotkaniami i wydarzeniami, podczas których można było nie tylko nawiązywać i budować relacje z innymi projektantami i firmami, ale też doświadczać i testować nowe produkty, rozwiązania czy usługi. Wszystko to zmieniła pandemia koronawirusa. Jakie wyzwania niesie za sobą nowa rzeczywistość? Z jakimi problemami musi się dziś mierzyć branża kreatywna? Co dobrego wynika z sytuacji związanej z pandemią? Czy branża projektowa potrafi znaleźć rozwiązanie na to, jak obecnie promować siebie? Czy potrafimy zaprojektować rozwiązania promujące branżę kreatywną?</p>
<p>Na te wszystkie pytania odpowie Paulina Kisiel – kierowniczka festiwalu Gdynia Design Days w rozmowie z Agatą Bisping – producentką wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze.</p>
<p>Paulina Kisiel<br />
od 2012 r. jest zaangażowana w tworzenie nowej jakości festiwalu Gdynia Design Days, a także działań bieżących w ramach PPNT Gdynia | Centrum Designu. Jej codzienna praca jako kierownika festiwalu Gdynia Design Days skupia się na dokładnej obserwacji trendów oraz dostosowaniu programu festiwalu do potrzeb jego odbiorców. W 2020 r. dołączyła do Zarządu BEDA Board. Została nagrodzona tytułem Stratega Roku 2017 przez magazyn „Design Alive”, a także nominowana do Pomorskich Sztormów – plebiscytu „Gazety Wyborczej Trójmiasto” w kategorii Człowiek Roku. Ukończyła studia na Wydziale Architektury i Urbanistyki Politechniki Gdańskiej oraz Design Management na Uniwersytecie SWPS. Roczny urlop dziekański poświęciła pracy w biurze architektonicznym w Londynie. Na co dzień jest związana z autorską pracownią architektoniczną studioturbo.pl.</p>
<p>Agata Bisping<br />
pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="46728852" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/c12922d9-8290-4fd9-9051-4c6e7506ddd1/audio/3af1d24b-e2a5-4155-8242-13ce08b4761d/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Branża kreatywna online. Wyzwania nowej rzeczywistości - Paulina Kisiel (Gdynia Design Days)</itunes:title>
      <itunes:author>design, online, offline, nowa rzeczywistość, koronawitus, pandemia, branża kreatywna, kreatywność, Gdynia Design Days</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/c12922d9-8290-4fd9-9051-4c6e7506ddd1/3000x3000/1597212351-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:48:38</itunes:duration>
      <itunes:summary>Branża kreatywna zawsze żyła spotkaniami i wydarzeniami, podczas których można było nie tylko nawiązywać i budować relacje z innymi projektantami i firmami, ale też doświadczać i testować nowe produkty, rozwiązania czy usługi. Wszystko to zmieniła pandemia koronawirusa. Jakie wyzwania niesie za sobą nowa rzeczywistość? Z jakimi problemami musi się dziś mierzyć branża kreatywna? Co dobrego wynika z sytuacji związanej z pandemią? Czy branża projektowa potrafi znaleźć rozwiązanie na to, jak obecnie promować siebie? Czy potrafimy zaprojektować rozwiązania promujące branżę kreatywną?</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Branża kreatywna zawsze żyła spotkaniami i wydarzeniami, podczas których można było nie tylko nawiązywać i budować relacje z innymi projektantami i firmami, ale też doświadczać i testować nowe produkty, rozwiązania czy usługi. Wszystko to zmieniła pandemia koronawirusa. Jakie wyzwania niesie za sobą nowa rzeczywistość? Z jakimi problemami musi się dziś mierzyć branża kreatywna? Co dobrego wynika z sytuacji związanej z pandemią? Czy branża projektowa potrafi znaleźć rozwiązanie na to, jak obecnie promować siebie? Czy potrafimy zaprojektować rozwiązania promujące branżę kreatywną?</itunes:subtitle>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>72</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">42d794ce-29b4-4b08-89e5-d28a05a00a59</guid>
      <title>Współczesna fotografia i storytelling w projektowaniu graficznym – A. Gondek-Grodkiewicz i Natalia Bienias (Zebza)</title>
      <description><![CDATA[<p>Dlaczego w fotografii ważny jest storytelling? Czy zdjęcia robi się aparatem, czy głową? Jak fotografowie funkcjonują w czasach, gdy każdy jest fotografem amatorem? Fotografia jako element grafiki – jak to wygląda w nauczaniu projektowania graficznego? Jak pracuje się z fotografią w projektach graficznych? Jak do tej pory rozwinęła się fotografia i w jaki sposób nadal się rozwija?</p>
<p>O tym wszystkim Natalia Bienias będzie rozmawiać z Anną Gondek-Grodkiewicz – laureatką Grand Press Photo 2017, fotografem współpracującym z National Geographic Polska, wykładowcą fotografii i postprodukcji obrazu w Instytucie Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu.</p>
<p>Anna Gondek-Grodkiewicz<br />
fotografka, architekt. Laureatka Grand Press Photo 2017 (I nagroda w kategorii „Życie Codzienne – Fotoreportaż”). Jej prace publikowane były m.in. w „National Geographic Polska”, „Newsweeku”, „The Times Polska”, „Gazecie Wyborczej”, „Wysokich Obcasach” i „Gali; jak również w prestiżowej publikacji PRESS „15 lat Grand Press Photo”. Mieszkała i pracowała w Polsce, Australii i Hiszpanii. Z aparatem przemierzyła pół świata, realizując tematy fotograficzne wśród Indian Kuna Yala zamieszkujących wyspy archipelagu San Blas na Morzu Karaibskim, eksplorując tradycje w kulturze Ameryki Centralnej (Panama, Kostaryka, Nikaragua, Salwador), docierając do kultów Tajlandii. Związana z mediami i produkcją filmowo-telewizyjną. Autorka fotografii do polskich filmów (m.in. „Wenecja”, „Afonia i Pszczoły” Jana Jakuba Kolskiego), seriali (m.in. „Licencja na wychowanie”, „Galeria”, „Policjantki i Policjanci”), fotoreportaży z wydarzeń kulturalnych (m.in. „Brave Festival”, „Eurocamp 2012”, „Santa Sofia: La strada è un teatro”), programów telewizyjnych (m.in. współpraca z Martyną Wojciechowską przy realizacji programu „Kobieta na krańcu świata”.). W 2014 r. wystąpiła w głównym pokazie Festiwalu KOLOSY, Ogólnopolskim Spotkaniu Podróżników, Żeglarzy i Alpinistów w Gdyni. Kurator artystyczny wystawy fotograficznej Tomasza Tomaszewskiego pt. „Hades?” prezentowanej w Sali Wielkiej Ratusza Wrocławskiego. Uczestniczyła w Master Class Workshop prestiżowych agencji fotograficznych: VII Photo Agency (2018/2019) oraz Magnum Photos (2016).</p>
<p>Natalia Bienias (Zebza)<br />
Head of Design w firmie projektowo-badawczej Mobee Dick, specjalizującej się w budowaniu produktów i usług cyfrowych. Zajmuje się w projektowaniem interfejsów i architektury informacji. Wykłada na podyplomowych studiach UX Design na Uniwersytecie SWPS. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by zebza.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Thu, 23 Jul 2020 12:30:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Dlaczego w fotografii ważny jest storytelling? Czy zdjęcia robi się aparatem, czy głową? Jak fotografowie funkcjonują w czasach, gdy każdy jest fotografem amatorem? Fotografia jako element grafiki – jak to wygląda w nauczaniu projektowania graficznego? Jak pracuje się z fotografią w projektach graficznych? Jak do tej pory rozwinęła się fotografia i w jaki sposób nadal się rozwija?</p>
<p>O tym wszystkim Natalia Bienias będzie rozmawiać z Anną Gondek-Grodkiewicz – laureatką Grand Press Photo 2017, fotografem współpracującym z National Geographic Polska, wykładowcą fotografii i postprodukcji obrazu w Instytucie Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu.</p>
<p>Anna Gondek-Grodkiewicz<br />
fotografka, architekt. Laureatka Grand Press Photo 2017 (I nagroda w kategorii „Życie Codzienne – Fotoreportaż”). Jej prace publikowane były m.in. w „National Geographic Polska”, „Newsweeku”, „The Times Polska”, „Gazecie Wyborczej”, „Wysokich Obcasach” i „Gali; jak również w prestiżowej publikacji PRESS „15 lat Grand Press Photo”. Mieszkała i pracowała w Polsce, Australii i Hiszpanii. Z aparatem przemierzyła pół świata, realizując tematy fotograficzne wśród Indian Kuna Yala zamieszkujących wyspy archipelagu San Blas na Morzu Karaibskim, eksplorując tradycje w kulturze Ameryki Centralnej (Panama, Kostaryka, Nikaragua, Salwador), docierając do kultów Tajlandii. Związana z mediami i produkcją filmowo-telewizyjną. Autorka fotografii do polskich filmów (m.in. „Wenecja”, „Afonia i Pszczoły” Jana Jakuba Kolskiego), seriali (m.in. „Licencja na wychowanie”, „Galeria”, „Policjantki i Policjanci”), fotoreportaży z wydarzeń kulturalnych (m.in. „Brave Festival”, „Eurocamp 2012”, „Santa Sofia: La strada è un teatro”), programów telewizyjnych (m.in. współpraca z Martyną Wojciechowską przy realizacji programu „Kobieta na krańcu świata”.). W 2014 r. wystąpiła w głównym pokazie Festiwalu KOLOSY, Ogólnopolskim Spotkaniu Podróżników, Żeglarzy i Alpinistów w Gdyni. Kurator artystyczny wystawy fotograficznej Tomasza Tomaszewskiego pt. „Hades?” prezentowanej w Sali Wielkiej Ratusza Wrocławskiego. Uczestniczyła w Master Class Workshop prestiżowych agencji fotograficznych: VII Photo Agency (2018/2019) oraz Magnum Photos (2016).</p>
<p>Natalia Bienias (Zebza)<br />
Head of Design w firmie projektowo-badawczej Mobee Dick, specjalizującej się w budowaniu produktów i usług cyfrowych. Zajmuje się w projektowaniem interfejsów i architektury informacji. Wykłada na podyplomowych studiach UX Design na Uniwersytecie SWPS. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by zebza.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="49219470" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/38ab9acf-18c5-400c-947a-93fe00d10237/audio/589d5629-0588-432d-a4e6-9fdd6ea3d13c/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Współczesna fotografia i storytelling w projektowaniu graficznym – A. Gondek-Grodkiewicz i Natalia Bienias (Zebza)</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/38ab9acf-18c5-400c-947a-93fe00d10237/3000x3000/1595507742-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:51:13</itunes:duration>
      <itunes:summary>Dlaczego w fotografii ważny jest storytelling? Czy zdjęcia robi się aparatem, czy głową? Jak fotografowie funkcjonują w czasach, gdy każdy jest fotografem amatorem? Fotografia jako element grafiki – jak to wygląda w nauczaniu projektowania graficznego? Jak pracuje się z fotografią w projektach graficznych? Jak do tej pory rozwinęła się fotografia i w jaki sposób nadal się rozwija?

O tym wszystkim Natalia Bienias będzie rozmawiać z Anną Gondek-Grodkiewicz – laureatką Grand Press Photo 2017, fotografem współpracującym z National Geographic Polska, wykładowcą fotografii i postprodukcji obrazu w Instytucie Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu.

Anna Gondek-Grodkiewicz
fotografka, architekt. Laureatka Grand Press Photo 2017 (I nagroda w kategorii „Życie Codzienne – Fotoreportaż”). Jej prace publikowane były m.in. w „National Geographic Polska”, „Newsweeku”, „The Times Polska”, „Gazecie Wyborczej”, „Wysokich Obcasach” i „Gali; jak również w prestiżowej publikacji PRESS „15 lat Grand Press Photo”. Mieszkała i pracowała w Polsce, Australii i Hiszpanii. Z aparatem przemierzyła pół świata, realizując tematy fotograficzne wśród Indian Kuna Yala zamieszkujących wyspy archipelagu San Blas na Morzu Karaibskim, eksplorując tradycje w kulturze Ameryki Centralnej (Panama, Kostaryka, Nikaragua, Salwador), docierając do kultów Tajlandii. Związana z mediami i produkcją filmowo-telewizyjną. Autorka fotografii do polskich filmów (m.in. „Wenecja”, „Afonia i Pszczoły” Jana Jakuba Kolskiego), seriali (m.in. „Licencja na wychowanie”, „Galeria”, „Policjantki i Policjanci”), fotoreportaży z wydarzeń kulturalnych (m.in. „Brave Festival”, „Eurocamp 2012”, „Santa Sofia: La strada è un teatro”), programów telewizyjnych (m.in. współpraca z Martyną Wojciechowską przy realizacji programu „Kobieta na krańcu świata”.). W 2014 r. wystąpiła w głównym pokazie Festiwalu KOLOSY, Ogólnopolskim Spotkaniu Podróżników, Żeglarzy i Alpinistów w Gdyni. Kurator artystyczny wystawy fotograficznej Tomasza Tomaszewskiego pt. „Hades?” prezentowanej w Sali Wielkiej Ratusza Wrocławskiego. Uczestniczyła w Master Class Workshop prestiżowych agencji fotograficznych: VII Photo Agency (2018/2019) oraz Magnum Photos (2016).

Natalia Bienias (Zebza)
Head of Design w firmie projektowo-badawczej Mobee Dick, specjalizującej się w budowaniu produktów i usług cyfrowych. Zajmuje się w projektowaniem interfejsów i architektury informacji. Wykłada na podyplomowych studiach UX Design na Uniwersytecie SWPS. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by zebza.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Dlaczego w fotografii ważny jest storytelling? Czy zdjęcia robi się aparatem, czy głową? Jak fotografowie funkcjonują w czasach, gdy każdy jest fotografem amatorem? Fotografia jako element grafiki – jak to wygląda w nauczaniu projektowania graficznego? Jak pracuje się z fotografią w projektach graficznych? Jak do tej pory rozwinęła się fotografia i w jaki sposób nadal się rozwija?

O tym wszystkim Natalia Bienias będzie rozmawiać z Anną Gondek-Grodkiewicz – laureatką Grand Press Photo 2017, fotografem współpracującym z National Geographic Polska, wykładowcą fotografii i postprodukcji obrazu w Instytucie Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu.

Anna Gondek-Grodkiewicz
fotografka, architekt. Laureatka Grand Press Photo 2017 (I nagroda w kategorii „Życie Codzienne – Fotoreportaż”). Jej prace publikowane były m.in. w „National Geographic Polska”, „Newsweeku”, „The Times Polska”, „Gazecie Wyborczej”, „Wysokich Obcasach” i „Gali; jak również w prestiżowej publikacji PRESS „15 lat Grand Press Photo”. Mieszkała i pracowała w Polsce, Australii i Hiszpanii. Z aparatem przemierzyła pół świata, realizując tematy fotograficzne wśród Indian Kuna Yala zamieszkujących wyspy archipelagu San Blas na Morzu Karaibskim, eksplorując tradycje w kulturze Ameryki Centralnej (Panama, Kostaryka, Nikaragua, Salwador), docierając do kultów Tajlandii. Związana z mediami i produkcją filmowo-telewizyjną. Autorka fotografii do polskich filmów (m.in. „Wenecja”, „Afonia i Pszczoły” Jana Jakuba Kolskiego), seriali (m.in. „Licencja na wychowanie”, „Galeria”, „Policjantki i Policjanci”), fotoreportaży z wydarzeń kulturalnych (m.in. „Brave Festival”, „Eurocamp 2012”, „Santa Sofia: La strada è un teatro”), programów telewizyjnych (m.in. współpraca z Martyną Wojciechowską przy realizacji programu „Kobieta na krańcu świata”.). W 2014 r. wystąpiła w głównym pokazie Festiwalu KOLOSY, Ogólnopolskim Spotkaniu Podróżników, Żeglarzy i Alpinistów w Gdyni. Kurator artystyczny wystawy fotograficznej Tomasza Tomaszewskiego pt. „Hades?” prezentowanej w Sali Wielkiej Ratusza Wrocławskiego. Uczestniczyła w Master Class Workshop prestiżowych agencji fotograficznych: VII Photo Agency (2018/2019) oraz Magnum Photos (2016).

Natalia Bienias (Zebza)
Head of Design w firmie projektowo-badawczej Mobee Dick, specjalizującej się w budowaniu produktów i usług cyfrowych. Zajmuje się w projektowaniem interfejsów i architektury informacji. Wykłada na podyplomowych studiach UX Design na Uniwersytecie SWPS. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by zebza.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>national geographic polska, grand press photo, magnum photos, vii photo agency, master class workshop prestiżowych agencji fotograficznych, storytelling, fotoreportaż, grafika, fotografia, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>71</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">2b425216-6f1b-46c2-a95f-8974b0416dad</guid>
      <title>MASTERS: What&apos;s in store for the design industry? Laura Traldi (INTERNI Design Journal) and Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[<p>We have met with the editor of the largest design and architecture magazine, Interni Design Journal. During the pandemic, this iconic magazine was released in an online version. Laura Traldi is responsible for its online character and content.</p>
<p>Agata Bisping and our guest will talk about the design industry and where it’s heading after the crisis caused by the pandemic. Which industry events make sense in the new reality? Should everything move online? How industry publishers and designers they work with change their thinking about design? To find out answers to these questions join us online during the webinar.</p>
<p>Laura Traldi - journalist, blogger, former editor of La Republica. Currently editor-in-chief of the iconic Interni Design Journal. Laura has been working in the design industry and has been writing about it since 1997. She worked as a Global Communications Manager at Philips Design in Eindhoven, and since 2004 she has been a journalist for large circulation magazines. In 2011, she founded designatlarge.it – a blog about smart people, projects and ideas.</p>
<p>Agata Bisping - hosts meetings and webinars on design-related topics, the originator of MISTRZOWIE/MASTERS interview series for Design Space of SWPS University.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Mon, 20 Jul 2020 08:56:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>We have met with the editor of the largest design and architecture magazine, Interni Design Journal. During the pandemic, this iconic magazine was released in an online version. Laura Traldi is responsible for its online character and content.</p>
<p>Agata Bisping and our guest will talk about the design industry and where it’s heading after the crisis caused by the pandemic. Which industry events make sense in the new reality? Should everything move online? How industry publishers and designers they work with change their thinking about design? To find out answers to these questions join us online during the webinar.</p>
<p>Laura Traldi - journalist, blogger, former editor of La Republica. Currently editor-in-chief of the iconic Interni Design Journal. Laura has been working in the design industry and has been writing about it since 1997. She worked as a Global Communications Manager at Philips Design in Eindhoven, and since 2004 she has been a journalist for large circulation magazines. In 2011, she founded designatlarge.it – a blog about smart people, projects and ideas.</p>
<p>Agata Bisping - hosts meetings and webinars on design-related topics, the originator of MISTRZOWIE/MASTERS interview series for Design Space of SWPS University.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="53024571" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/ee3c27fc-bbce-4055-b140-a514fe805226/audio/e5272aad-87ee-4466-927b-80963cda6104/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>MASTERS: What&apos;s in store for the design industry? Laura Traldi (INTERNI Design Journal) and Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/ee3c27fc-bbce-4055-b140-a514fe805226/3000x3000/1595235532-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:55:11</itunes:duration>
      <itunes:summary>We have met with the editor of the largest design and architecture magazine, Interni Design Journal. During the pandemic, this iconic magazine was released in an online version. Laura Traldi is responsible for its online character and content.

Agata Bisping and our guest will talk about the design industry and where it’s heading after the crisis caused by the pandemic. Which industry events make sense in the new reality? Should everything move online? How industry publishers and designers they work with change their thinking about design? To find out answers to these questions join us online during the webinar.

Laura Traldi - journalist, blogger, former editor of La Republica. Currently editor-in-chief of the iconic Interni Design Journal. Laura has been working in the design industry and has been writing about it since 1997. She worked as a Global Communications Manager at Philips Design in Eindhoven, and since 2004 she has been a journalist for large circulation magazines. In 2011, she founded designatlarge.it – a blog about smart people, projects and ideas.

Agata Bisping - hosts meetings and webinars on design-related topics, the originator of MISTRZOWIE/MASTERS interview series for Design Space of SWPS University.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>We have met with the editor of the largest design and architecture magazine, Interni Design Journal. During the pandemic, this iconic magazine was released in an online version. Laura Traldi is responsible for its online character and content.

Agata Bisping and our guest will talk about the design industry and where it’s heading after the crisis caused by the pandemic. Which industry events make sense in the new reality? Should everything move online? How industry publishers and designers they work with change their thinking about design? To find out answers to these questions join us online during the webinar.

Laura Traldi - journalist, blogger, former editor of La Republica. Currently editor-in-chief of the iconic Interni Design Journal. Laura has been working in the design industry and has been writing about it since 1997. She worked as a Global Communications Manager at Philips Design in Eindhoven, and since 2004 she has been a journalist for large circulation magazines. In 2011, she founded designatlarge.it – a blog about smart people, projects and ideas.

Agata Bisping - hosts meetings and webinars on design-related topics, the originator of MISTRZOWIE/MASTERS interview series for Design Space of SWPS University.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>interior design, interview series for design space of swps university, convertion from print to paper version, design magazine, design, space, online magazine, architecture design, design in pandemic, pandemic times for design</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>70</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">179e5a65-008d-43b5-a57c-7e1cf05caf90</guid>
      <title>Concept Art - jak stworzyć świat gier od podstaw? - Agata Domino, Mateusz Antczak</title>
      <description><![CDATA[<p>Czy design działa? Tak, ale ten dobry. Czym jednak ten „dobry design” jest? Na to pytanie odpowiemy w nowym cyklu Strefy Designu Uniwersytetu SWPS: Dobry Design Działa.<br />
Cykl rozpoczynamy od bardzo ciekawego tematu, jakim jest concept art. Tam, gdzie zaczyna się projekt, pojawia się potrzeba przekazywania idei, koncepcji lub pomysłu. Projektanci, szczególnie związani z branżą gier i filmów, udowadniają, że zwykły szkic to zbyt mało. Podstawowym narzędziem w tym kontekście stał się concept art. Termin ten coraz częściej pojawia się na ustach projektantów i budzi coraz większe zainteresowanie publiczności.</p>
<p>Jaka jest rola concept artu w szeroko pojętym projektowaniu graficznym? Czym różni się concept art od ilustracji? Gdzie oraz w jaki sposób możemy go wykorzystać? Na te pytania odpowiedzą podczas webinaru Mateusz Antczak – projektant zajmujący się m.in. wdrażaniem programów Corporate Identity, i Agata Domino – absolwentka Grafiki na Uniwersytecie SWPS we Wrocławiu oraz pasjonatka rysunku i gier wideo.</p>
<p>Dobry Design Działa<br />
Podczas spotkań Mateusz Antczak opowie o roli projektanta w różnych rodzajach projektów. Poruszymy wiele kwestii związanych z projektowaniem graficznym, np.:<br />
Na czym się skupić, projektując logo?<br />
Do czego wykorzystać plakat?<br />
Dlaczego typografia jest ważna?<br />
Na te i wiele innych pytań poszukamy odpowiedzi w ramach cyklu Dobry Design Działa.</p>
<p>Agata Domino<br />
absolwentka Grafiki na Uniwersytecie SWPS we Wrocławiu, pasjonatka rysunku i gier wideo, rozwijająca się zawodowo w branży gier. Zajmuje się projektowaniem, ilustrowaniem, concept artem, tworzeniem assetów oraz ich animowaniem. W wolnym czasie rozwija się artystycznie, wykonując zlecenia freelancerskie. Obecnie zajmuje stanowisko Lead 2D Artist we wrocławskim studio Mousetrap Games tworzącym gry mobilne, gdzie sprawuje pieczę nad kreatywną i estetyczną stroną projektów.</p>
<p>Mateusz Antczak<br />
projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Thu, 16 Jul 2020 22:44:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Czy design działa? Tak, ale ten dobry. Czym jednak ten „dobry design” jest? Na to pytanie odpowiemy w nowym cyklu Strefy Designu Uniwersytetu SWPS: Dobry Design Działa.<br />
Cykl rozpoczynamy od bardzo ciekawego tematu, jakim jest concept art. Tam, gdzie zaczyna się projekt, pojawia się potrzeba przekazywania idei, koncepcji lub pomysłu. Projektanci, szczególnie związani z branżą gier i filmów, udowadniają, że zwykły szkic to zbyt mało. Podstawowym narzędziem w tym kontekście stał się concept art. Termin ten coraz częściej pojawia się na ustach projektantów i budzi coraz większe zainteresowanie publiczności.</p>
<p>Jaka jest rola concept artu w szeroko pojętym projektowaniu graficznym? Czym różni się concept art od ilustracji? Gdzie oraz w jaki sposób możemy go wykorzystać? Na te pytania odpowiedzą podczas webinaru Mateusz Antczak – projektant zajmujący się m.in. wdrażaniem programów Corporate Identity, i Agata Domino – absolwentka Grafiki na Uniwersytecie SWPS we Wrocławiu oraz pasjonatka rysunku i gier wideo.</p>
<p>Dobry Design Działa<br />
Podczas spotkań Mateusz Antczak opowie o roli projektanta w różnych rodzajach projektów. Poruszymy wiele kwestii związanych z projektowaniem graficznym, np.:<br />
Na czym się skupić, projektując logo?<br />
Do czego wykorzystać plakat?<br />
Dlaczego typografia jest ważna?<br />
Na te i wiele innych pytań poszukamy odpowiedzi w ramach cyklu Dobry Design Działa.</p>
<p>Agata Domino<br />
absolwentka Grafiki na Uniwersytecie SWPS we Wrocławiu, pasjonatka rysunku i gier wideo, rozwijająca się zawodowo w branży gier. Zajmuje się projektowaniem, ilustrowaniem, concept artem, tworzeniem assetów oraz ich animowaniem. W wolnym czasie rozwija się artystycznie, wykonując zlecenia freelancerskie. Obecnie zajmuje stanowisko Lead 2D Artist we wrocławskim studio Mousetrap Games tworzącym gry mobilne, gdzie sprawuje pieczę nad kreatywną i estetyczną stroną projektów.</p>
<p>Mateusz Antczak<br />
projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="57889229" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/8d2ddea9-2de2-431e-90d0-925075c4afbe/audio/ed6fd479-e5a0-4788-b6a8-5168462a82ac/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Concept Art - jak stworzyć świat gier od podstaw? - Agata Domino, Mateusz Antczak</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/8d2ddea9-2de2-431e-90d0-925075c4afbe/3000x3000/1594939705-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>01:00:15</itunes:duration>
      <itunes:summary>Czy design działa? Tak, ale ten dobry. Czym jednak ten „dobry design” jest? Na to pytanie odpowiemy w nowym cyklu Strefy Designu Uniwersytetu SWPS: Dobry Design Działa.
Cykl rozpoczynamy od bardzo ciekawego tematu, jakim jest concept art. Tam, gdzie zaczyna się projekt, pojawia się potrzeba przekazywania idei, koncepcji lub pomysłu. Projektanci, szczególnie związani z branżą gier i filmów, udowadniają, że zwykły szkic to zbyt mało. Podstawowym narzędziem w tym kontekście stał się concept art. Termin ten coraz częściej pojawia się na ustach projektantów i budzi coraz większe zainteresowanie publiczności.

Jaka jest rola concept artu w szeroko pojętym projektowaniu graficznym? Czym różni się concept art od ilustracji? Gdzie oraz w jaki sposób możemy go wykorzystać? Na te pytania odpowiedzą podczas webinaru Mateusz Antczak – projektant zajmujący się m.in. wdrażaniem programów Corporate Identity, i Agata Domino – absolwentka Grafiki na Uniwersytecie SWPS we Wrocławiu oraz pasjonatka rysunku i gier wideo.

Dobry Design Działa
Podczas spotkań Mateusz Antczak opowie o roli projektanta w różnych rodzajach projektów. Poruszymy wiele kwestii związanych z projektowaniem graficznym, np.:
Na czym się skupić, projektując logo?
Do czego wykorzystać plakat?
Dlaczego typografia jest ważna?
Na te i wiele innych pytań poszukamy odpowiedzi w ramach cyklu Dobry Design Działa.

Agata Domino
absolwentka Grafiki na Uniwersytecie SWPS we Wrocławiu, pasjonatka rysunku i gier wideo, rozwijająca się zawodowo w branży gier. Zajmuje się projektowaniem, ilustrowaniem, concept artem, tworzeniem assetów oraz ich animowaniem. W wolnym czasie rozwija się artystycznie, wykonując zlecenia freelancerskie. Obecnie zajmuje stanowisko Lead 2D Artist we wrocławskim studio Mousetrap Games tworzącym gry mobilne, gdzie sprawuje pieczę nad kreatywną i estetyczną stroną projektów.

Mateusz Antczak
projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Czy design działa? Tak, ale ten dobry. Czym jednak ten „dobry design” jest? Na to pytanie odpowiemy w nowym cyklu Strefy Designu Uniwersytetu SWPS: Dobry Design Działa.
Cykl rozpoczynamy od bardzo ciekawego tematu, jakim jest concept art. Tam, gdzie zaczyna się projekt, pojawia się potrzeba przekazywania idei, koncepcji lub pomysłu. Projektanci, szczególnie związani z branżą gier i filmów, udowadniają, że zwykły szkic to zbyt mało. Podstawowym narzędziem w tym kontekście stał się concept art. Termin ten coraz częściej pojawia się na ustach projektantów i budzi coraz większe zainteresowanie publiczności.

Jaka jest rola concept artu w szeroko pojętym projektowaniu graficznym? Czym różni się concept art od ilustracji? Gdzie oraz w jaki sposób możemy go wykorzystać? Na te pytania odpowiedzą podczas webinaru Mateusz Antczak – projektant zajmujący się m.in. wdrażaniem programów Corporate Identity, i Agata Domino – absolwentka Grafiki na Uniwersytecie SWPS we Wrocławiu oraz pasjonatka rysunku i gier wideo.

Dobry Design Działa
Podczas spotkań Mateusz Antczak opowie o roli projektanta w różnych rodzajach projektów. Poruszymy wiele kwestii związanych z projektowaniem graficznym, np.:
Na czym się skupić, projektując logo?
Do czego wykorzystać plakat?
Dlaczego typografia jest ważna?
Na te i wiele innych pytań poszukamy odpowiedzi w ramach cyklu Dobry Design Działa.

Agata Domino
absolwentka Grafiki na Uniwersytecie SWPS we Wrocławiu, pasjonatka rysunku i gier wideo, rozwijająca się zawodowo w branży gier. Zajmuje się projektowaniem, ilustrowaniem, concept artem, tworzeniem assetów oraz ich animowaniem. W wolnym czasie rozwija się artystycznie, wykonując zlecenia freelancerskie. Obecnie zajmuje stanowisko Lead 2D Artist we wrocławskim studio Mousetrap Games tworzącym gry mobilne, gdzie sprawuje pieczę nad kreatywną i estetyczną stroną projektów.

Mateusz Antczak
projektant działający na pograniczu teorii i praktyki designu. Zawodowo zajmuje się m.in. badaniem, projektowaniem oraz wdrażaniem programów Corporate Identity. W swojej pracy koncentruje się na projektowaniu grafiki użytkowej ze szczególnym uwzględnieniem znaku marki oraz identyfikacji wizualnych. Definiuje rolę projektanta nie jako jedynie dostawcy gotowych rozwiązań, ale przede wszystkim konsultanta, doradcy, moderatora oraz mentora. Swoją działalność dydaktyczną realizuje przy okazji warsztatów projektowych oraz współpracując z Katedrą Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu. Badawczo zajmuje się wpływem szeroko pojętego designu na projektowanie i modelowanie komunikacji, w szczególności w obszarach Corporate Identity oraz brandingu.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>projektowanie graficzne w grach, design gry, projektowanie gier, studia concept art, design, praca concept artist, concept art, ilustracja, studia projektowanie gier, concept artist gry, studia grafika</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>69</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">2b6092a4-896c-4279-a30d-28b39ad77374</guid>
      <title>Storytelling w projektowaniu - Ala Zakrzewska</title>
      <description><![CDATA[<p>Jak zbudować historię, począwszy od dostrzeżenia problemu, oraz na czym polega storytelling? W jaki sposób przełożyć wyniki analizy na formę graficzną, tworząc przy tym spójną komunikację wizualną? Jakie techniki pozwolą nam zachować konsekwentność przy wyborze zdjęć i formy? Jak nawiązać kontakt z odbiorcą, by go usłyszeć i zrozumieć? Między innymi o tym Ala opowie na podstawie własnych projektów i doświadczenia.</p>
<p>Main event: oblicza projektowania to wydarzenie, które podsumowuje cały rok ciężkiej pracy twórczej studentów Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS. Podczas spotkania udowodniliśmy, że studia z projektowania graficznego nie muszą się zamykać w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe.</p>
<p>Ala Zakrzewska – projektantka, grafik, fotograf. Absolwentka Grafiki na Uniwersytecie SWPS we Wrocławiu. Na co dzień projektuje materiały graficzne dla architektury wnętrz, a swoją pasję do fotografii spełnia, realizując projekt kolażowy oparty na łączeniu historii ludzi.</p>
<p>O wydarzeniu<br />
Main event to podsumowanie roku pracy Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS, na które składają się:<br />
konferencja z udziałem projektantów – absolwentów kierunku Grafika,<br />
wernisaż prac studentów (w tym roku ze względu na pandemię koronawirusa wernisaż się nie odbędzie).<br />
Wydarzenie ma charakter cykliczny i koncentruje się na zaprezentowaniu szerokiego spektrum zastosowań teorii i praktyki projektowania graficznego, które jest reprezentowane przez wykładowców, studentów oraz absolwentów Grafiki. Tegoroczna edycja miała na celu złamanie osobliwego stereotypu grafika-projektanta: nasze absolwentki dowodzą, że animacja graficzna, user experience, grafika warsztatowa i obróbka obrazu to obszary, w których dominacja mężczyzn to historia, która nie ma odzwierciedlenia w rynkowej rzeczywistości. Katedra Grafiki skupia w sobie różne role społeczne, budując niepowtarzalną kulturę organizacji, którą tworzą studenci, absolwenci i dydaktycy – nazywamy to zespołem.</p>
<p>W ramach Main eventu pokazujemy różne oblicza projektowania, udowadniając przy tym, że studia z projektowania graficznego nie muszą zamykać się w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe – jeśli ktoś jest ciekawy (choćby świata).<br />
Więcej: https://swps.pl/strefa-designu/wydarzenia/530-webinar/21916-main-event-oblicza-projektowania#jak<br />
Transmisja wydarzenia odbyła się online na kanale YouTube Katedry Grafiki.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Mon, 6 Jul 2020 18:20:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Jak zbudować historię, począwszy od dostrzeżenia problemu, oraz na czym polega storytelling? W jaki sposób przełożyć wyniki analizy na formę graficzną, tworząc przy tym spójną komunikację wizualną? Jakie techniki pozwolą nam zachować konsekwentność przy wyborze zdjęć i formy? Jak nawiązać kontakt z odbiorcą, by go usłyszeć i zrozumieć? Między innymi o tym Ala opowie na podstawie własnych projektów i doświadczenia.</p>
<p>Main event: oblicza projektowania to wydarzenie, które podsumowuje cały rok ciężkiej pracy twórczej studentów Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS. Podczas spotkania udowodniliśmy, że studia z projektowania graficznego nie muszą się zamykać w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe.</p>
<p>Ala Zakrzewska – projektantka, grafik, fotograf. Absolwentka Grafiki na Uniwersytecie SWPS we Wrocławiu. Na co dzień projektuje materiały graficzne dla architektury wnętrz, a swoją pasję do fotografii spełnia, realizując projekt kolażowy oparty na łączeniu historii ludzi.</p>
<p>O wydarzeniu<br />
Main event to podsumowanie roku pracy Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS, na które składają się:<br />
konferencja z udziałem projektantów – absolwentów kierunku Grafika,<br />
wernisaż prac studentów (w tym roku ze względu na pandemię koronawirusa wernisaż się nie odbędzie).<br />
Wydarzenie ma charakter cykliczny i koncentruje się na zaprezentowaniu szerokiego spektrum zastosowań teorii i praktyki projektowania graficznego, które jest reprezentowane przez wykładowców, studentów oraz absolwentów Grafiki. Tegoroczna edycja miała na celu złamanie osobliwego stereotypu grafika-projektanta: nasze absolwentki dowodzą, że animacja graficzna, user experience, grafika warsztatowa i obróbka obrazu to obszary, w których dominacja mężczyzn to historia, która nie ma odzwierciedlenia w rynkowej rzeczywistości. Katedra Grafiki skupia w sobie różne role społeczne, budując niepowtarzalną kulturę organizacji, którą tworzą studenci, absolwenci i dydaktycy – nazywamy to zespołem.</p>
<p>W ramach Main eventu pokazujemy różne oblicza projektowania, udowadniając przy tym, że studia z projektowania graficznego nie muszą zamykać się w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe – jeśli ktoś jest ciekawy (choćby świata).<br />
Więcej: https://swps.pl/strefa-designu/wydarzenia/530-webinar/21916-main-event-oblicza-projektowania#jak<br />
Transmisja wydarzenia odbyła się online na kanale YouTube Katedry Grafiki.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="6384483" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/03c7a890-0ab5-49ee-94cf-9ed4444d5369/audio/55488524-1a17-484e-9818-6c248bf4995f/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Storytelling w projektowaniu - Ala Zakrzewska</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/03c7a890-0ab5-49ee-94cf-9ed4444d5369/3000x3000/1594059798-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:06:36</itunes:duration>
      <itunes:summary>Jak zbudować historię, począwszy od dostrzeżenia problemu, oraz na czym polega storytelling? W jaki sposób przełożyć wyniki analizy na formę graficzną, tworząc przy tym spójną komunikację wizualną? Jakie techniki pozwolą nam zachować konsekwentność przy wyborze zdjęć i formy? Jak nawiązać kontakt z odbiorcą, by go usłyszeć i zrozumieć? Między innymi o tym Ala opowie na podstawie własnych projektów i doświadczenia.

Main event: oblicza projektowania to wydarzenie, które podsumowuje cały rok ciężkiej pracy twórczej studentów Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS. Podczas spotkania udowodniliśmy, że studia z projektowania graficznego nie muszą się zamykać w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe.

Ala Zakrzewska – projektantka, grafik, fotograf. Absolwentka Grafiki na Uniwersytecie SWPS we Wrocławiu. Na co dzień projektuje materiały graficzne dla architektury wnętrz, a swoją pasję do fotografii spełnia, realizując projekt kolażowy oparty na łączeniu historii ludzi.

O wydarzeniu
Main event to podsumowanie roku pracy Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS, na które składają się:
konferencja z udziałem projektantów – absolwentów kierunku Grafika,
wernisaż prac studentów (w tym roku ze względu na pandemię koronawirusa wernisaż się nie odbędzie).
Wydarzenie ma charakter cykliczny i koncentruje się na zaprezentowaniu szerokiego spektrum zastosowań teorii i praktyki projektowania graficznego, które jest reprezentowane przez wykładowców, studentów oraz absolwentów Grafiki. Tegoroczna edycja miała na celu złamanie osobliwego stereotypu grafika-projektanta: nasze absolwentki dowodzą, że animacja graficzna, user experience, grafika warsztatowa i obróbka obrazu to obszary, w których dominacja mężczyzn to historia, która nie ma odzwierciedlenia w rynkowej rzeczywistości. Katedra Grafiki skupia w sobie różne role społeczne, budując niepowtarzalną kulturę organizacji, którą tworzą studenci, absolwenci i dydaktycy – nazywamy to zespołem.

W ramach Main eventu pokazujemy różne oblicza projektowania, udowadniając przy tym, że studia z projektowania graficznego nie muszą zamykać się w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe – jeśli ktoś jest ciekawy (choćby świata).
Więcej: https://swps.pl/strefa-designu/wydarzenia/530-webinar/21916-main-event-oblicza-projektowania#jak
Transmisja wydarzenia odbyła się online na kanale YouTube Katedry Grafiki.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Jak zbudować historię, począwszy od dostrzeżenia problemu, oraz na czym polega storytelling? W jaki sposób przełożyć wyniki analizy na formę graficzną, tworząc przy tym spójną komunikację wizualną? Jakie techniki pozwolą nam zachować konsekwentność przy wyborze zdjęć i formy? Jak nawiązać kontakt z odbiorcą, by go usłyszeć i zrozumieć? Między innymi o tym Ala opowie na podstawie własnych projektów i doświadczenia.

Main event: oblicza projektowania to wydarzenie, które podsumowuje cały rok ciężkiej pracy twórczej studentów Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS. Podczas spotkania udowodniliśmy, że studia z projektowania graficznego nie muszą się zamykać w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe.

Ala Zakrzewska – projektantka, grafik, fotograf. Absolwentka Grafiki na Uniwersytecie SWPS we Wrocławiu. Na co dzień projektuje materiały graficzne dla architektury wnętrz, a swoją pasję do fotografii spełnia, realizując projekt kolażowy oparty na łączeniu historii ludzi.

O wydarzeniu
Main event to podsumowanie roku pracy Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS, na które składają się:
konferencja z udziałem projektantów – absolwentów kierunku Grafika,
wernisaż prac studentów (w tym roku ze względu na pandemię koronawirusa wernisaż się nie odbędzie).
Wydarzenie ma charakter cykliczny i koncentruje się na zaprezentowaniu szerokiego spektrum zastosowań teorii i praktyki projektowania graficznego, które jest reprezentowane przez wykładowców, studentów oraz absolwentów Grafiki. Tegoroczna edycja miała na celu złamanie osobliwego stereotypu grafika-projektanta: nasze absolwentki dowodzą, że animacja graficzna, user experience, grafika warsztatowa i obróbka obrazu to obszary, w których dominacja mężczyzn to historia, która nie ma odzwierciedlenia w rynkowej rzeczywistości. Katedra Grafiki skupia w sobie różne role społeczne, budując niepowtarzalną kulturę organizacji, którą tworzą studenci, absolwenci i dydaktycy – nazywamy to zespołem.

W ramach Main eventu pokazujemy różne oblicza projektowania, udowadniając przy tym, że studia z projektowania graficznego nie muszą zamykać się w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe – jeśli ktoś jest ciekawy (choćby świata).
Więcej: https://swps.pl/strefa-designu/wydarzenia/530-webinar/21916-main-event-oblicza-projektowania#jak
Transmisja wydarzenia odbyła się online na kanale YouTube Katedry Grafiki.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>design studia, storytelling, grafika, wrocław, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>68</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">056cee47-3da3-4dd6-9f52-f75d3ded7830</guid>
      <title>Jak stworzyć angażującą komunikację? - Sylwia Bodnar i Bartek Skrabka</title>
      <description><![CDATA[<p>Czy oprócz banana Chiquita znacie inne marki owoców lub warzyw? Jak obrandować coś, co zwykle kupujemy w markecie lub osiedlowym warzywniaku, a przy wyborze kierujemy się takimi kryteriami, jak: dojrzały vs. niedojrzały, jędrny vs. zwiędnięty? Sylwia i Bartek opowiedzą, jak poradzili sobie z wyzwaniem zbudowania angażującej komunikacji marki @jedzgarsciami, bazując na głębokim zrozumieniu potrzeb odbiorców, tworząc tym samym społeczność smakoszy.</p>
<p>Main event: oblicza projektowania to wydarzenie, które podsumowuje cały rok ciężkiej pracy twórczej studentów Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS. Podczas spotkania udowodniliśmy, że studia z projektowania graficznego nie muszą się zamykać w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe.</p>
<p>Sylwia Bodnar i Bartek Skrabka – duet projektantów stojących za strategią komunikacji marki Jedz Garściami (www.jedzgarsciami.pl). Sylwia – strateżka i copywriterka. Uwielbia rękodzieło, alternatywną kawę i współpracę ze społecznie odpowiedzialnymi markami. Bartek – projektant produktów cyfrowych. Prowadzi zajęcia z projektowania aplikacji na Uniwersytecie SWPS. W wolnym czasie przemierza świat na oldschoolowej Vespie lub deskorolce. Sylwia jest absolwentką Psychologii na Uniwersytecie SWPS, a Bartek to absolwent Grafiki na tej samej uczelni. Prawdziwie interdyscyplinarny duet.</p>
<p>O wydarzeniu<br />
Main event to podsumowanie roku pracy Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS, na które składają się:<br />
konferencja z udziałem projektantów – absolwentów kierunku Grafika,<br />
wernisaż prac studentów (w tym roku ze względu na pandemię koronawirusa wernisaż się nie odbędzie).<br />
Wydarzenie ma charakter cykliczny i koncentruje się na zaprezentowaniu szerokiego spektrum zastosowań teorii i praktyki projektowania graficznego, które jest reprezentowane przez wykładowców, studentów oraz absolwentów Grafiki. Tegoroczna edycja miała na celu złamanie osobliwego stereotypu grafika-projektanta: nasze absolwentki dowodzą, że animacja graficzna, user experience, grafika warsztatowa i obróbka obrazu to obszary, w których dominacja mężczyzn to historia, która nie ma odzwierciedlenia w rynkowej rzeczywistości. Katedra Grafiki skupia w sobie różne role społeczne, budując niepowtarzalną kulturę organizacji, którą tworzą studenci, absolwenci i dydaktycy – nazywamy to zespołem.</p>
<p>W ramach Main eventu pokazujemy różne oblicza projektowania, udowadniając przy tym, że studia z projektowania graficznego nie muszą zamykać się w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe – jeśli ktoś jest ciekawy (choćby świata).<br />
Więcej: https://swps.pl/strefa-designu/wydarzenia/530-webinar/21916-main-event-oblicza-projektowania#jak<br />
Transmisja wydarzenia odbyła się online na kanale YouTube Katedry Grafiki.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Tue, 30 Jun 2020 08:15:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Czy oprócz banana Chiquita znacie inne marki owoców lub warzyw? Jak obrandować coś, co zwykle kupujemy w markecie lub osiedlowym warzywniaku, a przy wyborze kierujemy się takimi kryteriami, jak: dojrzały vs. niedojrzały, jędrny vs. zwiędnięty? Sylwia i Bartek opowiedzą, jak poradzili sobie z wyzwaniem zbudowania angażującej komunikacji marki @jedzgarsciami, bazując na głębokim zrozumieniu potrzeb odbiorców, tworząc tym samym społeczność smakoszy.</p>
<p>Main event: oblicza projektowania to wydarzenie, które podsumowuje cały rok ciężkiej pracy twórczej studentów Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS. Podczas spotkania udowodniliśmy, że studia z projektowania graficznego nie muszą się zamykać w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe.</p>
<p>Sylwia Bodnar i Bartek Skrabka – duet projektantów stojących za strategią komunikacji marki Jedz Garściami (www.jedzgarsciami.pl). Sylwia – strateżka i copywriterka. Uwielbia rękodzieło, alternatywną kawę i współpracę ze społecznie odpowiedzialnymi markami. Bartek – projektant produktów cyfrowych. Prowadzi zajęcia z projektowania aplikacji na Uniwersytecie SWPS. W wolnym czasie przemierza świat na oldschoolowej Vespie lub deskorolce. Sylwia jest absolwentką Psychologii na Uniwersytecie SWPS, a Bartek to absolwent Grafiki na tej samej uczelni. Prawdziwie interdyscyplinarny duet.</p>
<p>O wydarzeniu<br />
Main event to podsumowanie roku pracy Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS, na które składają się:<br />
konferencja z udziałem projektantów – absolwentów kierunku Grafika,<br />
wernisaż prac studentów (w tym roku ze względu na pandemię koronawirusa wernisaż się nie odbędzie).<br />
Wydarzenie ma charakter cykliczny i koncentruje się na zaprezentowaniu szerokiego spektrum zastosowań teorii i praktyki projektowania graficznego, które jest reprezentowane przez wykładowców, studentów oraz absolwentów Grafiki. Tegoroczna edycja miała na celu złamanie osobliwego stereotypu grafika-projektanta: nasze absolwentki dowodzą, że animacja graficzna, user experience, grafika warsztatowa i obróbka obrazu to obszary, w których dominacja mężczyzn to historia, która nie ma odzwierciedlenia w rynkowej rzeczywistości. Katedra Grafiki skupia w sobie różne role społeczne, budując niepowtarzalną kulturę organizacji, którą tworzą studenci, absolwenci i dydaktycy – nazywamy to zespołem.</p>
<p>W ramach Main eventu pokazujemy różne oblicza projektowania, udowadniając przy tym, że studia z projektowania graficznego nie muszą zamykać się w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe – jeśli ktoś jest ciekawy (choćby świata).<br />
Więcej: https://swps.pl/strefa-designu/wydarzenia/530-webinar/21916-main-event-oblicza-projektowania#jak<br />
Transmisja wydarzenia odbyła się online na kanale YouTube Katedry Grafiki.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="19710276" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/e9259d70-a415-4847-b2c5-5dbdf8f7b7fb/audio/da28ec64-0929-4889-a6c9-99905c06f4d7/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Jak stworzyć angażującą komunikację? - Sylwia Bodnar i Bartek Skrabka</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/e9259d70-a415-4847-b2c5-5dbdf8f7b7fb/3000x3000/1593505516-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:20:29</itunes:duration>
      <itunes:summary>Czy oprócz banana Chiquita znacie inne marki owoców lub warzyw? Jak obrandować coś, co zwykle kupujemy w markecie lub osiedlowym warzywniaku, a przy wyborze kierujemy się takimi kryteriami, jak: dojrzały vs. niedojrzały, jędrny vs. zwiędnięty? Sylwia i Bartek opowiedzą, jak poradzili sobie z wyzwaniem zbudowania angażującej komunikacji marki @jedzgarsciami, bazując na głębokim zrozumieniu potrzeb odbiorców, tworząc tym samym społeczność smakoszy.

Main event: oblicza projektowania to wydarzenie, które podsumowuje cały rok ciężkiej pracy twórczej studentów Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS. Podczas spotkania udowodniliśmy, że studia z projektowania graficznego nie muszą się zamykać w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe.

Sylwia Bodnar i Bartek Skrabka – duet projektantów stojących za strategią komunikacji marki Jedz Garściami (www.jedzgarsciami.pl). Sylwia – strateżka i copywriterka. Uwielbia rękodzieło, alternatywną kawę i współpracę ze społecznie odpowiedzialnymi markami. Bartek – projektant produktów cyfrowych. Prowadzi zajęcia z projektowania aplikacji na Uniwersytecie SWPS. W wolnym czasie przemierza świat na oldschoolowej Vespie lub deskorolce. Sylwia jest absolwentką Psychologii na Uniwersytecie SWPS, a Bartek to absolwent Grafiki na tej samej uczelni. Prawdziwie interdyscyplinarny duet.

O wydarzeniu
Main event to podsumowanie roku pracy Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS, na które składają się:
konferencja z udziałem projektantów – absolwentów kierunku Grafika,
wernisaż prac studentów (w tym roku ze względu na pandemię koronawirusa wernisaż się nie odbędzie).
Wydarzenie ma charakter cykliczny i koncentruje się na zaprezentowaniu szerokiego spektrum zastosowań teorii i praktyki projektowania graficznego, które jest reprezentowane przez wykładowców, studentów oraz absolwentów Grafiki. Tegoroczna edycja miała na celu złamanie osobliwego stereotypu grafika-projektanta: nasze absolwentki dowodzą, że animacja graficzna, user experience, grafika warsztatowa i obróbka obrazu to obszary, w których dominacja mężczyzn to historia, która nie ma odzwierciedlenia w rynkowej rzeczywistości. Katedra Grafiki skupia w sobie różne role społeczne, budując niepowtarzalną kulturę organizacji, którą tworzą studenci, absolwenci i dydaktycy – nazywamy to zespołem.

W ramach Main eventu pokazujemy różne oblicza projektowania, udowadniając przy tym, że studia z projektowania graficznego nie muszą zamykać się w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe – jeśli ktoś jest ciekawy (choćby świata).
Więcej: https://swps.pl/strefa-designu/wydarzenia/530-webinar/21916-main-event-oblicza-projektowania#jak
Transmisja wydarzenia odbyła się online na kanale YouTube Katedry Grafiki.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Czy oprócz banana Chiquita znacie inne marki owoców lub warzyw? Jak obrandować coś, co zwykle kupujemy w markecie lub osiedlowym warzywniaku, a przy wyborze kierujemy się takimi kryteriami, jak: dojrzały vs. niedojrzały, jędrny vs. zwiędnięty? Sylwia i Bartek opowiedzą, jak poradzili sobie z wyzwaniem zbudowania angażującej komunikacji marki @jedzgarsciami, bazując na głębokim zrozumieniu potrzeb odbiorców, tworząc tym samym społeczność smakoszy.

Main event: oblicza projektowania to wydarzenie, które podsumowuje cały rok ciężkiej pracy twórczej studentów Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS. Podczas spotkania udowodniliśmy, że studia z projektowania graficznego nie muszą się zamykać w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe.

Sylwia Bodnar i Bartek Skrabka – duet projektantów stojących za strategią komunikacji marki Jedz Garściami (www.jedzgarsciami.pl). Sylwia – strateżka i copywriterka. Uwielbia rękodzieło, alternatywną kawę i współpracę ze społecznie odpowiedzialnymi markami. Bartek – projektant produktów cyfrowych. Prowadzi zajęcia z projektowania aplikacji na Uniwersytecie SWPS. W wolnym czasie przemierza świat na oldschoolowej Vespie lub deskorolce. Sylwia jest absolwentką Psychologii na Uniwersytecie SWPS, a Bartek to absolwent Grafiki na tej samej uczelni. Prawdziwie interdyscyplinarny duet.

O wydarzeniu
Main event to podsumowanie roku pracy Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS, na które składają się:
konferencja z udziałem projektantów – absolwentów kierunku Grafika,
wernisaż prac studentów (w tym roku ze względu na pandemię koronawirusa wernisaż się nie odbędzie).
Wydarzenie ma charakter cykliczny i koncentruje się na zaprezentowaniu szerokiego spektrum zastosowań teorii i praktyki projektowania graficznego, które jest reprezentowane przez wykładowców, studentów oraz absolwentów Grafiki. Tegoroczna edycja miała na celu złamanie osobliwego stereotypu grafika-projektanta: nasze absolwentki dowodzą, że animacja graficzna, user experience, grafika warsztatowa i obróbka obrazu to obszary, w których dominacja mężczyzn to historia, która nie ma odzwierciedlenia w rynkowej rzeczywistości. Katedra Grafiki skupia w sobie różne role społeczne, budując niepowtarzalną kulturę organizacji, którą tworzą studenci, absolwenci i dydaktycy – nazywamy to zespołem.

W ramach Main eventu pokazujemy różne oblicza projektowania, udowadniając przy tym, że studia z projektowania graficznego nie muszą zamykać się w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe – jeśli ktoś jest ciekawy (choćby świata).
Więcej: https://swps.pl/strefa-designu/wydarzenia/530-webinar/21916-main-event-oblicza-projektowania#jak
Transmisja wydarzenia odbyła się online na kanale YouTube Katedry Grafiki.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>komunikajcja, projektowanie komunikacji, design, grafika</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>67</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">de24666e-b8cc-4053-87c4-f245953fa9cf</guid>
      <title>Grafika projektowa i sztuka plakatu w Polsce - prof. Jacek Joostberens, Natalia Bienias (Zebza)</title>
      <description><![CDATA[<p>Dlaczego grafika użytkowa nie powinna być definiowana tylko przez pryzmat użytkowości? Jak współcześnie można zdefiniować przestrzeń takiej grafiki? Kim jest artysta-rzemieślnik?</p>
<p>Zapraszamy na spotkanie z prof. Jackiem Joostberensem z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS, który opowie o sztukach pięknych, użytkowych oraz sztuce plakatu. Rozmowę poprowadzi Natalia Bienias (Zebza).</p>
<p>Jacek Joostberens<br />
doktor habilitowany sztuk plastycznych, profesor w Katedrze Grafiki Wydziału Prawa i Komunikacji Społecznej Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu, kierownik Studiów Podyplomowych kierunku Grafika na Wydziale Architektury Politechniki Śląskiej. Prowadzi pracownię rysunku, druku wypukłego, typografii, projektowania graficznego i fotografii. Zajmuje się grafiką artystyczną i projektową, scenografią, fotografią, wystawiennictwem, doradztwem. Członek Związku Polskich Artystów Plastyków, Stowarzyszenia Chorzowskich Artystów Plastyków oraz Stowarzyszenia Międzynarodowe Triennale Grafiki w Krakowie. Inicjator i wieloletni juror ogólnopolskiego konkursu fotograficznego „Obiektywnie Śląskie”. Jego prace znajdują się w kolekcjach prywatnych i instytucjach muzealnych. Brał udział w ponad 22 wystawach indywidualnych i ponad 150 wystawach zbiorowych w Polsce i za granicą.</p>
<p>Natalia Bienias (Zebza)<br />
projektantka działająca w obszarze digital od 2008 roku. Absolwentka Grafiki na Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych i UXD na Uniwersytecie SWPS w Warszawie. Head of Design w Mobee Dick. Doświadczenie zdobywała w agencjach reklamowych, software house’ach, startupach, dużych i małych firmach. W codziennej pracy układa, organizuje treści i upraszcza najdziwniejsze interfejsy. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by Zebza. Realizowała projekty m.in. dla takich klientów jak: Diebold Nixdorf, Banque Saudi Fransi, Envelo Bank, Sante, OEX Business Services, eSky, MNiSW, Bridgestone. Interesuje się psychologią poznawczą, nowymi technologiami i ich wpływem na nasze życie.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Thu, 25 Jun 2020 14:52:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Dlaczego grafika użytkowa nie powinna być definiowana tylko przez pryzmat użytkowości? Jak współcześnie można zdefiniować przestrzeń takiej grafiki? Kim jest artysta-rzemieślnik?</p>
<p>Zapraszamy na spotkanie z prof. Jackiem Joostberensem z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS, który opowie o sztukach pięknych, użytkowych oraz sztuce plakatu. Rozmowę poprowadzi Natalia Bienias (Zebza).</p>
<p>Jacek Joostberens<br />
doktor habilitowany sztuk plastycznych, profesor w Katedrze Grafiki Wydziału Prawa i Komunikacji Społecznej Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu, kierownik Studiów Podyplomowych kierunku Grafika na Wydziale Architektury Politechniki Śląskiej. Prowadzi pracownię rysunku, druku wypukłego, typografii, projektowania graficznego i fotografii. Zajmuje się grafiką artystyczną i projektową, scenografią, fotografią, wystawiennictwem, doradztwem. Członek Związku Polskich Artystów Plastyków, Stowarzyszenia Chorzowskich Artystów Plastyków oraz Stowarzyszenia Międzynarodowe Triennale Grafiki w Krakowie. Inicjator i wieloletni juror ogólnopolskiego konkursu fotograficznego „Obiektywnie Śląskie”. Jego prace znajdują się w kolekcjach prywatnych i instytucjach muzealnych. Brał udział w ponad 22 wystawach indywidualnych i ponad 150 wystawach zbiorowych w Polsce i za granicą.</p>
<p>Natalia Bienias (Zebza)<br />
projektantka działająca w obszarze digital od 2008 roku. Absolwentka Grafiki na Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych i UXD na Uniwersytecie SWPS w Warszawie. Head of Design w Mobee Dick. Doświadczenie zdobywała w agencjach reklamowych, software house’ach, startupach, dużych i małych firmach. W codziennej pracy układa, organizuje treści i upraszcza najdziwniejsze interfejsy. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by Zebza. Realizowała projekty m.in. dla takich klientów jak: Diebold Nixdorf, Banque Saudi Fransi, Envelo Bank, Sante, OEX Business Services, eSky, MNiSW, Bridgestone. Interesuje się psychologią poznawczą, nowymi technologiami i ich wpływem na nasze życie.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="51241975" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/f9c17967-7ed2-4ad0-9687-74c71ffc9e9b/audio/a6aa228b-5052-4859-8eda-56fbad51ff5f/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Grafika projektowa i sztuka plakatu w Polsce - prof. Jacek Joostberens, Natalia Bienias (Zebza)</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/f9c17967-7ed2-4ad0-9687-74c71ffc9e9b/3000x3000/1593096889-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:53:20</itunes:duration>
      <itunes:summary>Dlaczego grafika użytkowa nie powinna być definiowana tylko przez pryzmat użytkowości? Jak współcześnie można zdefiniować przestrzeń takiej grafiki? Kim jest artysta-rzemieślnik?

Zapraszamy na spotkanie z prof. Jackiem Joostberensem z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS, który opowie o sztukach pięknych, użytkowych oraz sztuce plakatu. Rozmowę poprowadzi Natalia Bienias (Zebza).

Jacek Joostberens
doktor habilitowany sztuk plastycznych, profesor w Katedrze Grafiki Wydziału Prawa i Komunikacji Społecznej Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu, kierownik Studiów Podyplomowych kierunku Grafika na Wydziale Architektury Politechniki Śląskiej. Prowadzi pracownię rysunku, druku wypukłego, typografii, projektowania graficznego i fotografii. Zajmuje się grafiką artystyczną i projektową, scenografią, fotografią, wystawiennictwem, doradztwem. Członek Związku Polskich Artystów Plastyków, Stowarzyszenia Chorzowskich Artystów Plastyków oraz Stowarzyszenia Międzynarodowe Triennale Grafiki w Krakowie. Inicjator i wieloletni juror ogólnopolskiego konkursu fotograficznego „Obiektywnie Śląskie”. Jego prace znajdują się w kolekcjach prywatnych i instytucjach muzealnych. Brał udział w ponad 22 wystawach indywidualnych i ponad 150 wystawach zbiorowych w Polsce i za granicą.

Natalia Bienias (Zebza)
projektantka działająca w obszarze digital od 2008 roku. Absolwentka Grafiki na Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych i UXD na Uniwersytecie SWPS w Warszawie. Head of Design w Mobee Dick. Doświadczenie zdobywała w agencjach reklamowych, software house’ach, startupach, dużych i małych firmach. W codziennej pracy układa, organizuje treści i upraszcza najdziwniejsze interfejsy. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by Zebza. Realizowała projekty m.in. dla takich klientów jak: Diebold Nixdorf, Banque Saudi Fransi, Envelo Bank, Sante, OEX Business Services, eSky, MNiSW, Bridgestone. Interesuje się psychologią poznawczą, nowymi technologiami i ich wpływem na nasze życie.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Dlaczego grafika użytkowa nie powinna być definiowana tylko przez pryzmat użytkowości? Jak współcześnie można zdefiniować przestrzeń takiej grafiki? Kim jest artysta-rzemieślnik?

Zapraszamy na spotkanie z prof. Jackiem Joostberensem z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS, który opowie o sztukach pięknych, użytkowych oraz sztuce plakatu. Rozmowę poprowadzi Natalia Bienias (Zebza).

Jacek Joostberens
doktor habilitowany sztuk plastycznych, profesor w Katedrze Grafiki Wydziału Prawa i Komunikacji Społecznej Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu, kierownik Studiów Podyplomowych kierunku Grafika na Wydziale Architektury Politechniki Śląskiej. Prowadzi pracownię rysunku, druku wypukłego, typografii, projektowania graficznego i fotografii. Zajmuje się grafiką artystyczną i projektową, scenografią, fotografią, wystawiennictwem, doradztwem. Członek Związku Polskich Artystów Plastyków, Stowarzyszenia Chorzowskich Artystów Plastyków oraz Stowarzyszenia Międzynarodowe Triennale Grafiki w Krakowie. Inicjator i wieloletni juror ogólnopolskiego konkursu fotograficznego „Obiektywnie Śląskie”. Jego prace znajdują się w kolekcjach prywatnych i instytucjach muzealnych. Brał udział w ponad 22 wystawach indywidualnych i ponad 150 wystawach zbiorowych w Polsce i za granicą.

Natalia Bienias (Zebza)
projektantka działająca w obszarze digital od 2008 roku. Absolwentka Grafiki na Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych i UXD na Uniwersytecie SWPS w Warszawie. Head of Design w Mobee Dick. Doświadczenie zdobywała w agencjach reklamowych, software house’ach, startupach, dużych i małych firmach. W codziennej pracy układa, organizuje treści i upraszcza najdziwniejsze interfejsy. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by Zebza. Realizowała projekty m.in. dla takich klientów jak: Diebold Nixdorf, Banque Saudi Fransi, Envelo Bank, Sante, OEX Business Services, eSky, MNiSW, Bridgestone. Interesuje się psychologią poznawczą, nowymi technologiami i ich wpływem na nasze życie.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>asp, sztuka plakatu, grafik, grafika wrocław, sztuka, grafika, grafika projektowa, malarstwo, ux, grafika warsztatowa, uniwersytet swps, grafika użytkowa, rysunek, studia graficzne, projektowanie graficzne</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>66</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">c98637d9-db80-477f-822d-2431e48af3c5</guid>
      <title>Barwy dźwięku w projektowaniu obrazu - Ola Bodnaruś</title>
      <description><![CDATA[<p>Ola opowie nam o sztuce interpretacji dźwięku w kontekście obrazu i o sztuce barwy wobec brzmienia, czyli o projektowaniu graficznym, tworzeniu fotografii wizerunkowych oraz opraw wydarzeń muzycznych, których finalnym efektem jest konceptualny „produkt” składający się z ludzi, muzyki oraz obrazu. O tym, jak wykorzystać połączenie umiejętności z zakresu projektowania graficznego oraz komunikacji społecznej, aby przerodzić życiową pasję w pracę.</p>
<p>Main event: oblicza projektowania to wydarzenie, które podsumowuje cały rok ciężkiej pracy twórczej studentów Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS. Podczas spotkania udowodniliśmy, że studia z projektowania graficznego nie muszą się zamykać w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe.</p>
<p>Ola Bodnaruś – absolwentka Grafiki na Uniwersytecie SWPS. Współpracuje z artystami podczas tras koncertowych, sesji wizerunkowych oraz projektowania. Dostrzega spontaniczność́ oraz harmonię. Fascynuje ją pojedynczy moment, który jest ważny dla całej opowieści, dlatego w jednej chwili maluje obrazem oraz uwydatnia przeżycia bohatera historii.</p>
<p>O wydarzeniu<br />
Main event to podsumowanie roku pracy Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS, na które składają się:<br />
konferencja z udziałem projektantów – absolwentów kierunku Grafika,<br />
wernisaż prac studentów (w tym roku ze względu na pandemię koronawirusa wernisaż się nie odbędzie).<br />
Wydarzenie ma charakter cykliczny i koncentruje się na zaprezentowaniu szerokiego spektrum zastosowań teorii i praktyki projektowania graficznego, które jest reprezentowane przez wykładowców, studentów oraz absolwentów Grafiki. Tegoroczna edycja miała na celu złamanie osobliwego stereotypu grafika-projektanta: nasze absolwentki dowodzą, że animacja graficzna, user experience, grafika warsztatowa i obróbka obrazu to obszary, w których dominacja mężczyzn to historia, która nie ma odzwierciedlenia w rynkowej rzeczywistości. Katedra Grafiki skupia w sobie różne role społeczne, budując niepowtarzalną kulturę organizacji, którą tworzą studenci, absolwenci i dydaktycy – nazywamy to zespołem.</p>
<p>W ramach Main eventu pokazujemy różne oblicza projektowania, udowadniając przy tym, że studia z projektowania graficznego nie muszą zamykać się w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe – jeśli ktoś jest ciekawy (choćby świata).<br />
Więcej: https://swps.pl/strefa-designu/wydarzenia/530-webinar/21916-main-event-oblicza-projektowania#jak<br />
Transmisja wydarzenia odbyła się online na kanale YouTube Katedry Grafiki.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Tue, 23 Jun 2020 12:52:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Ola opowie nam o sztuce interpretacji dźwięku w kontekście obrazu i o sztuce barwy wobec brzmienia, czyli o projektowaniu graficznym, tworzeniu fotografii wizerunkowych oraz opraw wydarzeń muzycznych, których finalnym efektem jest konceptualny „produkt” składający się z ludzi, muzyki oraz obrazu. O tym, jak wykorzystać połączenie umiejętności z zakresu projektowania graficznego oraz komunikacji społecznej, aby przerodzić życiową pasję w pracę.</p>
<p>Main event: oblicza projektowania to wydarzenie, które podsumowuje cały rok ciężkiej pracy twórczej studentów Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS. Podczas spotkania udowodniliśmy, że studia z projektowania graficznego nie muszą się zamykać w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe.</p>
<p>Ola Bodnaruś – absolwentka Grafiki na Uniwersytecie SWPS. Współpracuje z artystami podczas tras koncertowych, sesji wizerunkowych oraz projektowania. Dostrzega spontaniczność́ oraz harmonię. Fascynuje ją pojedynczy moment, który jest ważny dla całej opowieści, dlatego w jednej chwili maluje obrazem oraz uwydatnia przeżycia bohatera historii.</p>
<p>O wydarzeniu<br />
Main event to podsumowanie roku pracy Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS, na które składają się:<br />
konferencja z udziałem projektantów – absolwentów kierunku Grafika,<br />
wernisaż prac studentów (w tym roku ze względu na pandemię koronawirusa wernisaż się nie odbędzie).<br />
Wydarzenie ma charakter cykliczny i koncentruje się na zaprezentowaniu szerokiego spektrum zastosowań teorii i praktyki projektowania graficznego, które jest reprezentowane przez wykładowców, studentów oraz absolwentów Grafiki. Tegoroczna edycja miała na celu złamanie osobliwego stereotypu grafika-projektanta: nasze absolwentki dowodzą, że animacja graficzna, user experience, grafika warsztatowa i obróbka obrazu to obszary, w których dominacja mężczyzn to historia, która nie ma odzwierciedlenia w rynkowej rzeczywistości. Katedra Grafiki skupia w sobie różne role społeczne, budując niepowtarzalną kulturę organizacji, którą tworzą studenci, absolwenci i dydaktycy – nazywamy to zespołem.</p>
<p>W ramach Main eventu pokazujemy różne oblicza projektowania, udowadniając przy tym, że studia z projektowania graficznego nie muszą zamykać się w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe – jeśli ktoś jest ciekawy (choćby świata).<br />
Więcej: https://swps.pl/strefa-designu/wydarzenia/530-webinar/21916-main-event-oblicza-projektowania#jak<br />
Transmisja wydarzenia odbyła się online na kanale YouTube Katedry Grafiki.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="10663550" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/3b7fc5f6-50d3-4902-80a6-801ce30d6c89/audio/1b1452b8-9e9f-47c2-b578-e49e46ed8065/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Barwy dźwięku w projektowaniu obrazu - Ola Bodnaruś</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/3b7fc5f6-50d3-4902-80a6-801ce30d6c89/3000x3000/1592917349-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:11:04</itunes:duration>
      <itunes:summary>Ola opowie nam o sztuce interpretacji dźwięku w kontekście obrazu i o sztuce barwy wobec brzmienia, czyli o projektowaniu graficznym, tworzeniu fotografii wizerunkowych oraz opraw wydarzeń muzycznych, których finalnym efektem jest konceptualny „produkt” składający się z ludzi, muzyki oraz obrazu. O tym, jak wykorzystać połączenie umiejętności z zakresu projektowania graficznego oraz komunikacji społecznej, aby przerodzić życiową pasję w pracę.

Main event: oblicza projektowania to wydarzenie, które podsumowuje cały rok ciężkiej pracy twórczej studentów Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS. Podczas spotkania udowodniliśmy, że studia z projektowania graficznego nie muszą się zamykać w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe.

Ola Bodnaruś – absolwentka Grafiki na Uniwersytecie SWPS. Współpracuje z artystami podczas tras koncertowych, sesji wizerunkowych oraz projektowania. Dostrzega spontaniczność́ oraz harmonię. Fascynuje ją pojedynczy moment, który jest ważny dla całej opowieści, dlatego w jednej chwili maluje obrazem oraz uwydatnia przeżycia bohatera historii.

O wydarzeniu
Main event to podsumowanie roku pracy Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS, na które składają się:
konferencja z udziałem projektantów – absolwentów kierunku Grafika,
wernisaż prac studentów (w tym roku ze względu na pandemię koronawirusa wernisaż się nie odbędzie).
Wydarzenie ma charakter cykliczny i koncentruje się na zaprezentowaniu szerokiego spektrum zastosowań teorii i praktyki projektowania graficznego, które jest reprezentowane przez wykładowców, studentów oraz absolwentów Grafiki. Tegoroczna edycja miała na celu złamanie osobliwego stereotypu grafika-projektanta: nasze absolwentki dowodzą, że animacja graficzna, user experience, grafika warsztatowa i obróbka obrazu to obszary, w których dominacja mężczyzn to historia, która nie ma odzwierciedlenia w rynkowej rzeczywistości. Katedra Grafiki skupia w sobie różne role społeczne, budując niepowtarzalną kulturę organizacji, którą tworzą studenci, absolwenci i dydaktycy – nazywamy to zespołem.

W ramach Main eventu pokazujemy różne oblicza projektowania, udowadniając przy tym, że studia z projektowania graficznego nie muszą zamykać się w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe – jeśli ktoś jest ciekawy (choćby świata).
Więcej: https://swps.pl/strefa-designu/wydarzenia/530-webinar/21916-main-event-oblicza-projektowania#jak
Transmisja wydarzenia odbyła się online na kanale YouTube Katedry Grafiki.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Ola opowie nam o sztuce interpretacji dźwięku w kontekście obrazu i o sztuce barwy wobec brzmienia, czyli o projektowaniu graficznym, tworzeniu fotografii wizerunkowych oraz opraw wydarzeń muzycznych, których finalnym efektem jest konceptualny „produkt” składający się z ludzi, muzyki oraz obrazu. O tym, jak wykorzystać połączenie umiejętności z zakresu projektowania graficznego oraz komunikacji społecznej, aby przerodzić życiową pasję w pracę.

Main event: oblicza projektowania to wydarzenie, które podsumowuje cały rok ciężkiej pracy twórczej studentów Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS. Podczas spotkania udowodniliśmy, że studia z projektowania graficznego nie muszą się zamykać w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe.

Ola Bodnaruś – absolwentka Grafiki na Uniwersytecie SWPS. Współpracuje z artystami podczas tras koncertowych, sesji wizerunkowych oraz projektowania. Dostrzega spontaniczność́ oraz harmonię. Fascynuje ją pojedynczy moment, który jest ważny dla całej opowieści, dlatego w jednej chwili maluje obrazem oraz uwydatnia przeżycia bohatera historii.

O wydarzeniu
Main event to podsumowanie roku pracy Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS, na które składają się:
konferencja z udziałem projektantów – absolwentów kierunku Grafika,
wernisaż prac studentów (w tym roku ze względu na pandemię koronawirusa wernisaż się nie odbędzie).
Wydarzenie ma charakter cykliczny i koncentruje się na zaprezentowaniu szerokiego spektrum zastosowań teorii i praktyki projektowania graficznego, które jest reprezentowane przez wykładowców, studentów oraz absolwentów Grafiki. Tegoroczna edycja miała na celu złamanie osobliwego stereotypu grafika-projektanta: nasze absolwentki dowodzą, że animacja graficzna, user experience, grafika warsztatowa i obróbka obrazu to obszary, w których dominacja mężczyzn to historia, która nie ma odzwierciedlenia w rynkowej rzeczywistości. Katedra Grafiki skupia w sobie różne role społeczne, budując niepowtarzalną kulturę organizacji, którą tworzą studenci, absolwenci i dydaktycy – nazywamy to zespołem.

W ramach Main eventu pokazujemy różne oblicza projektowania, udowadniając przy tym, że studia z projektowania graficznego nie muszą zamykać się w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe – jeśli ktoś jest ciekawy (choćby świata).
Więcej: https://swps.pl/strefa-designu/wydarzenia/530-webinar/21916-main-event-oblicza-projektowania#jak
Transmisja wydarzenia odbyła się online na kanale YouTube Katedry Grafiki.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>aplikacje mobilne, projektant cyfrowy, product design, design aplikacje webowe, komunikacja, ux, main event: oblicza projektowania, nowe technologie, grafka, studia ux, design muzyka, studia grafika, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>65</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">58532262-30ad-461a-adff-cf0946ea46a4</guid>
      <title>Projektowanie jako wspieranie człowieka nowymi technologiami - Martyna Mrozek</title>
      <description><![CDATA[<p>Projektując rozwiązania bazujące na najnowszych technologiach, kierujemy się zasadą Human Centered Design – używamy empatii i stawiamy człowieka w centrum procesu projektowego. Design rozumiemy jako wypadkową psychologii i technologii, jako pomost i wspólny język dla świata nauk ścisłych i humanizmu. Martyna opowie nam, jak wiedza zdobyta na studiach Grafiki Uniwersytetu SWPS łączy się z najnowszymi technologiami i jak wdrażać w życie własne pomysły.</p>
<p>Main event: oblicza projektowania to wydarzenie, które podsumowuje cały rok ciężkiej pracy twórczej studentów Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS. Podczas spotkania udowodniliśmy, że studia z projektowania graficznego nie muszą się zamykać w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe.</p>
<p>Martyna Mrozek – absolwentka Grafiki na Uniwersytecie SWPS oraz Uniwersytecie Wrocławskim. Stypendystka EASD Valencia w zakresie Product Design. Projektantka, specjalizująca się w tworzeniu produktów cyfrowych (UX &amp; UI Design). Współautorka aplikacji służących do cyfryzacji edukacji na polskim rynku oraz projektantka aplikacji biomedycznych. Wierzy, że design jako sposób myślenia powinien być stałym elementem w codzienności organizacji, ponieważ nadaje ludzkiego wymiaru i sensu tworzonym rozwiązaniom. To założenie stara się wdrażać podczas swojej codziennej pracy jako Product Design Manager w CSHARK. Poza projektowaniem jej czas wypełniają psy, rośliny i joga.</p>
<p>O wydarzeniu<br />
Main event to podsumowanie roku pracy Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS, na które składają się:<br />
konferencja z udziałem projektantów – absolwentów kierunku Grafika,<br />
wernisaż prac studentów (w tym roku ze względu na pandemię koronawirusa wernisaż się nie odbędzie).<br />
Wydarzenie ma charakter cykliczny i koncentruje się na zaprezentowaniu szerokiego spektrum zastosowań teorii i praktyki projektowania graficznego, które jest reprezentowane przez wykładowców, studentów oraz absolwentów Grafiki. Tegoroczna edycja miała na celu złamanie osobliwego stereotypu grafika-projektanta: nasze absolwentki dowodzą, że animacja graficzna, user experience, grafika warsztatowa i obróbka obrazu to obszary, w których dominacja mężczyzn to historia, która nie ma odzwierciedlenia w rynkowej rzeczywistości. Katedra Grafiki skupia w sobie różne role społeczne, budując niepowtarzalną kulturę organizacji, którą tworzą studenci, absolwenci i dydaktycy – nazywamy to zespołem.</p>
<p>W ramach Main eventu pokazujemy różne oblicza projektowania, udowadniając przy tym, że studia z projektowania graficznego nie muszą zamykać się w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe – jeśli ktoś jest ciekawy (choćby świata).<br />
Więcej: https://swps.pl/strefa-designu/wydarzenia/530-webinar/21916-main-event-oblicza-projektowania#jak<br />
Transmisja wydarzenia odbyła się online na kanale YouTube Katedry Grafiki.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Tue, 16 Jun 2020 11:39:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Projektując rozwiązania bazujące na najnowszych technologiach, kierujemy się zasadą Human Centered Design – używamy empatii i stawiamy człowieka w centrum procesu projektowego. Design rozumiemy jako wypadkową psychologii i technologii, jako pomost i wspólny język dla świata nauk ścisłych i humanizmu. Martyna opowie nam, jak wiedza zdobyta na studiach Grafiki Uniwersytetu SWPS łączy się z najnowszymi technologiami i jak wdrażać w życie własne pomysły.</p>
<p>Main event: oblicza projektowania to wydarzenie, które podsumowuje cały rok ciężkiej pracy twórczej studentów Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS. Podczas spotkania udowodniliśmy, że studia z projektowania graficznego nie muszą się zamykać w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe.</p>
<p>Martyna Mrozek – absolwentka Grafiki na Uniwersytecie SWPS oraz Uniwersytecie Wrocławskim. Stypendystka EASD Valencia w zakresie Product Design. Projektantka, specjalizująca się w tworzeniu produktów cyfrowych (UX &amp; UI Design). Współautorka aplikacji służących do cyfryzacji edukacji na polskim rynku oraz projektantka aplikacji biomedycznych. Wierzy, że design jako sposób myślenia powinien być stałym elementem w codzienności organizacji, ponieważ nadaje ludzkiego wymiaru i sensu tworzonym rozwiązaniom. To założenie stara się wdrażać podczas swojej codziennej pracy jako Product Design Manager w CSHARK. Poza projektowaniem jej czas wypełniają psy, rośliny i joga.</p>
<p>O wydarzeniu<br />
Main event to podsumowanie roku pracy Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS, na które składają się:<br />
konferencja z udziałem projektantów – absolwentów kierunku Grafika,<br />
wernisaż prac studentów (w tym roku ze względu na pandemię koronawirusa wernisaż się nie odbędzie).<br />
Wydarzenie ma charakter cykliczny i koncentruje się na zaprezentowaniu szerokiego spektrum zastosowań teorii i praktyki projektowania graficznego, które jest reprezentowane przez wykładowców, studentów oraz absolwentów Grafiki. Tegoroczna edycja miała na celu złamanie osobliwego stereotypu grafika-projektanta: nasze absolwentki dowodzą, że animacja graficzna, user experience, grafika warsztatowa i obróbka obrazu to obszary, w których dominacja mężczyzn to historia, która nie ma odzwierciedlenia w rynkowej rzeczywistości. Katedra Grafiki skupia w sobie różne role społeczne, budując niepowtarzalną kulturę organizacji, którą tworzą studenci, absolwenci i dydaktycy – nazywamy to zespołem.</p>
<p>W ramach Main eventu pokazujemy różne oblicza projektowania, udowadniając przy tym, że studia z projektowania graficznego nie muszą zamykać się w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe – jeśli ktoś jest ciekawy (choćby świata).<br />
Więcej: https://swps.pl/strefa-designu/wydarzenia/530-webinar/21916-main-event-oblicza-projektowania#jak<br />
Transmisja wydarzenia odbyła się online na kanale YouTube Katedry Grafiki.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="7737835" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/56ed48d3-bbdc-45f7-b2c9-f8a7bd655243/audio/d979b9d3-2fee-4ee5-9c4c-a278e108f0db/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Projektowanie jako wspieranie człowieka nowymi technologiami - Martyna Mrozek</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/56ed48d3-bbdc-45f7-b2c9-f8a7bd655243/3000x3000/1592307801-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:08:01</itunes:duration>
      <itunes:summary>Projektując rozwiązania bazujące na najnowszych technologiach, kierujemy się zasadą Human Centered Design – używamy empatii i stawiamy człowieka w centrum procesu projektowego. Design rozumiemy jako wypadkową psychologii i technologii, jako pomost i wspólny język dla świata nauk ścisłych i humanizmu. Martyna opowie nam, jak wiedza zdobyta na studiach Grafiki Uniwersytetu SWPS łączy się z najnowszymi technologiami i jak wdrażać w życie własne pomysły.

Main event: oblicza projektowania to wydarzenie, które podsumowuje cały rok ciężkiej pracy twórczej studentów Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS. Podczas spotkania udowodniliśmy, że studia z projektowania graficznego nie muszą się zamykać w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe.

Martyna Mrozek – absolwentka Grafiki na Uniwersytecie SWPS oraz Uniwersytecie Wrocławskim. Stypendystka EASD Valencia w zakresie Product Design. Projektantka, specjalizująca się w tworzeniu produktów cyfrowych (UX &amp; UI Design). Współautorka aplikacji służących do cyfryzacji edukacji na polskim rynku oraz projektantka aplikacji biomedycznych. Wierzy, że design jako sposób myślenia powinien być stałym elementem w codzienności organizacji, ponieważ nadaje ludzkiego wymiaru i sensu tworzonym rozwiązaniom. To założenie stara się wdrażać podczas swojej codziennej pracy jako Product Design Manager w CSHARK. Poza projektowaniem jej czas wypełniają psy, rośliny i joga.

O wydarzeniu
Main event to podsumowanie roku pracy Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS, na które składają się:
konferencja z udziałem projektantów – absolwentów kierunku Grafika,
wernisaż prac studentów (w tym roku ze względu na pandemię koronawirusa wernisaż się nie odbędzie).
Wydarzenie ma charakter cykliczny i koncentruje się na zaprezentowaniu szerokiego spektrum zastosowań teorii i praktyki projektowania graficznego, które jest reprezentowane przez wykładowców, studentów oraz absolwentów Grafiki. Tegoroczna edycja miała na celu złamanie osobliwego stereotypu grafika-projektanta: nasze absolwentki dowodzą, że animacja graficzna, user experience, grafika warsztatowa i obróbka obrazu to obszary, w których dominacja mężczyzn to historia, która nie ma odzwierciedlenia w rynkowej rzeczywistości. Katedra Grafiki skupia w sobie różne role społeczne, budując niepowtarzalną kulturę organizacji, którą tworzą studenci, absolwenci i dydaktycy – nazywamy to zespołem.

W ramach Main eventu pokazujemy różne oblicza projektowania, udowadniając przy tym, że studia z projektowania graficznego nie muszą zamykać się w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe – jeśli ktoś jest ciekawy (choćby świata).
Więcej: https://swps.pl/strefa-designu/wydarzenia/530-webinar/21916-main-event-oblicza-projektowania#jak
Transmisja wydarzenia odbyła się online na kanale YouTube Katedry Grafiki.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Projektując rozwiązania bazujące na najnowszych technologiach, kierujemy się zasadą Human Centered Design – używamy empatii i stawiamy człowieka w centrum procesu projektowego. Design rozumiemy jako wypadkową psychologii i technologii, jako pomost i wspólny język dla świata nauk ścisłych i humanizmu. Martyna opowie nam, jak wiedza zdobyta na studiach Grafiki Uniwersytetu SWPS łączy się z najnowszymi technologiami i jak wdrażać w życie własne pomysły.

Main event: oblicza projektowania to wydarzenie, które podsumowuje cały rok ciężkiej pracy twórczej studentów Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS. Podczas spotkania udowodniliśmy, że studia z projektowania graficznego nie muszą się zamykać w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe.

Martyna Mrozek – absolwentka Grafiki na Uniwersytecie SWPS oraz Uniwersytecie Wrocławskim. Stypendystka EASD Valencia w zakresie Product Design. Projektantka, specjalizująca się w tworzeniu produktów cyfrowych (UX &amp; UI Design). Współautorka aplikacji służących do cyfryzacji edukacji na polskim rynku oraz projektantka aplikacji biomedycznych. Wierzy, że design jako sposób myślenia powinien być stałym elementem w codzienności organizacji, ponieważ nadaje ludzkiego wymiaru i sensu tworzonym rozwiązaniom. To założenie stara się wdrażać podczas swojej codziennej pracy jako Product Design Manager w CSHARK. Poza projektowaniem jej czas wypełniają psy, rośliny i joga.

O wydarzeniu
Main event to podsumowanie roku pracy Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS, na które składają się:
konferencja z udziałem projektantów – absolwentów kierunku Grafika,
wernisaż prac studentów (w tym roku ze względu na pandemię koronawirusa wernisaż się nie odbędzie).
Wydarzenie ma charakter cykliczny i koncentruje się na zaprezentowaniu szerokiego spektrum zastosowań teorii i praktyki projektowania graficznego, które jest reprezentowane przez wykładowców, studentów oraz absolwentów Grafiki. Tegoroczna edycja miała na celu złamanie osobliwego stereotypu grafika-projektanta: nasze absolwentki dowodzą, że animacja graficzna, user experience, grafika warsztatowa i obróbka obrazu to obszary, w których dominacja mężczyzn to historia, która nie ma odzwierciedlenia w rynkowej rzeczywistości. Katedra Grafiki skupia w sobie różne role społeczne, budując niepowtarzalną kulturę organizacji, którą tworzą studenci, absolwenci i dydaktycy – nazywamy to zespołem.

W ramach Main eventu pokazujemy różne oblicza projektowania, udowadniając przy tym, że studia z projektowania graficznego nie muszą zamykać się w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe – jeśli ktoś jest ciekawy (choćby świata).
Więcej: https://swps.pl/strefa-designu/wydarzenia/530-webinar/21916-main-event-oblicza-projektowania#jak
Transmisja wydarzenia odbyła się online na kanale YouTube Katedry Grafiki.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>aplikacje mobilne, projektowanie interfejsów, człowiek a technologia, projektant cyfrowy, product design, aplikacje vr, vr, design aplikacje webowe, design, komunikacja, ux, main event: oblicza projektowania, nowe technologie, studia ux, studia grafika</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>64</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">1e3c9ea6-5988-4035-84ba-2aced248d27b</guid>
      <title>Szczerość i autentyczność w projektowaniu animacji - Aleksandra Napieralska i Łukasz Grynda</title>
      <description><![CDATA[<p>Czy możliwe jest projektowanie reklam wartościowych dla odbiorców? Na to pytanie prelegenci spróbują odpowiedzieć na podstawie swoich ulubionych projektów oraz własnych realizacji. Opowiedzą o tym, dlaczego animacja poklatkowa zyskuje na popularności oraz dlaczego 3D nie przejmie całego rynku. Wspomną również o tym, co zawdzięczają Uniwersytetowi SWPS – o osobach, które tam poznali, są ich przyjaciółmi i z którymi nierzadko tworzą wspólne projekty.</p>
<p>Main event: oblicza projektowania to wydarzenie, które podsumowuje cały rok ciężkiej pracy twórczej studentów Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS. Podczas spotkania udowodniliśmy, że studia z projektowania graficznego nie muszą się zamykać w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe.</p>
<p>Aleksandra Napieralska i Łukasz Grynda – absolwenci Grafiki na Uniwersytecie SWPS. Po studiach pracowali w Centrum Technologii Audiowizualnych (Łukasz) i Biurze Promocji Miasta (Ola). Mimo pracy ze wspaniałymi ludźmi postanowili pójść swoją drogą i realizować własną wizję projektowania – stworzyć coś własnego. Zaczęli od założonego z przyjaciółmi z uczelni kolektywu Napad. Dzięki niemu poczuli, że mogą być niezależni i mieć większy wpływ na projekty, którymi się zajmują. Kiedy wszyscy członkowie kolektywu wyspecjalizowali się w wąskich dziedzinach, uznali, że czas iść dalej i rozkręcić coś własnego, w duecie. W swojej pracy starają się działać według własnych wartości. Wierzą, że zaufanie i lojalność oparte są na szczerej komunikacji. Ich misją jest tworzenie kontentu przyjaznego odbiorcom. Tworzą animacje jako Motionful. Czas wolny spędzają w górach z psem.</p>
<p>O wydarzeniu<br />
Main event to podsumowanie roku pracy Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS, na które składają się:<br />
konferencja z udziałem projektantów – absolwentów kierunku Grafika,<br />
wernisaż prac studentów (w tym roku ze względu na pandemię koronawirusa wernisaż się nie odbędzie).<br />
Wydarzenie ma charakter cykliczny i koncentruje się na zaprezentowaniu szerokiego spektrum zastosowań teorii i praktyki projektowania graficznego, które jest reprezentowane przez wykładowców, studentów oraz absolwentów Grafiki. Tegoroczna edycja miała na celu złamanie osobliwego stereotypu grafika-projektanta: nasze absolwentki dowodzą, że animacja graficzna, user experience, grafika warsztatowa i obróbka obrazu to obszary, w których dominacja mężczyzn to historia, która nie ma odzwierciedlenia w rynkowej rzeczywistości. Katedra Grafiki skupia w sobie różne role społeczne, budując niepowtarzalną kulturę organizacji, którą tworzą studenci, absolwenci i dydaktycy – nazywamy to zespołem.</p>
<p>W ramach Main eventu pokazujemy różne oblicza projektowania, udowadniając przy tym, że studia z projektowania graficznego nie muszą zamykać się w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe – jeśli ktoś jest ciekawy (choćby świata).<br />
Więcej: https://swps.pl/strefa-designu/wydarzenia/530-webinar/21916-main-event-oblicza-projektowania#jak<br />
Transmisja wydarzenia odbyła się online na kanale YouTube Katedry Grafiki.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Tue, 16 Jun 2020 10:42:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Czy możliwe jest projektowanie reklam wartościowych dla odbiorców? Na to pytanie prelegenci spróbują odpowiedzieć na podstawie swoich ulubionych projektów oraz własnych realizacji. Opowiedzą o tym, dlaczego animacja poklatkowa zyskuje na popularności oraz dlaczego 3D nie przejmie całego rynku. Wspomną również o tym, co zawdzięczają Uniwersytetowi SWPS – o osobach, które tam poznali, są ich przyjaciółmi i z którymi nierzadko tworzą wspólne projekty.</p>
<p>Main event: oblicza projektowania to wydarzenie, które podsumowuje cały rok ciężkiej pracy twórczej studentów Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS. Podczas spotkania udowodniliśmy, że studia z projektowania graficznego nie muszą się zamykać w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe.</p>
<p>Aleksandra Napieralska i Łukasz Grynda – absolwenci Grafiki na Uniwersytecie SWPS. Po studiach pracowali w Centrum Technologii Audiowizualnych (Łukasz) i Biurze Promocji Miasta (Ola). Mimo pracy ze wspaniałymi ludźmi postanowili pójść swoją drogą i realizować własną wizję projektowania – stworzyć coś własnego. Zaczęli od założonego z przyjaciółmi z uczelni kolektywu Napad. Dzięki niemu poczuli, że mogą być niezależni i mieć większy wpływ na projekty, którymi się zajmują. Kiedy wszyscy członkowie kolektywu wyspecjalizowali się w wąskich dziedzinach, uznali, że czas iść dalej i rozkręcić coś własnego, w duecie. W swojej pracy starają się działać według własnych wartości. Wierzą, że zaufanie i lojalność oparte są na szczerej komunikacji. Ich misją jest tworzenie kontentu przyjaznego odbiorcom. Tworzą animacje jako Motionful. Czas wolny spędzają w górach z psem.</p>
<p>O wydarzeniu<br />
Main event to podsumowanie roku pracy Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS, na które składają się:<br />
konferencja z udziałem projektantów – absolwentów kierunku Grafika,<br />
wernisaż prac studentów (w tym roku ze względu na pandemię koronawirusa wernisaż się nie odbędzie).<br />
Wydarzenie ma charakter cykliczny i koncentruje się na zaprezentowaniu szerokiego spektrum zastosowań teorii i praktyki projektowania graficznego, które jest reprezentowane przez wykładowców, studentów oraz absolwentów Grafiki. Tegoroczna edycja miała na celu złamanie osobliwego stereotypu grafika-projektanta: nasze absolwentki dowodzą, że animacja graficzna, user experience, grafika warsztatowa i obróbka obrazu to obszary, w których dominacja mężczyzn to historia, która nie ma odzwierciedlenia w rynkowej rzeczywistości. Katedra Grafiki skupia w sobie różne role społeczne, budując niepowtarzalną kulturę organizacji, którą tworzą studenci, absolwenci i dydaktycy – nazywamy to zespołem.</p>
<p>W ramach Main eventu pokazujemy różne oblicza projektowania, udowadniając przy tym, że studia z projektowania graficznego nie muszą zamykać się w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe – jeśli ktoś jest ciekawy (choćby świata).<br />
Więcej: https://swps.pl/strefa-designu/wydarzenia/530-webinar/21916-main-event-oblicza-projektowania#jak<br />
Transmisja wydarzenia odbyła się online na kanale YouTube Katedry Grafiki.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="5505181" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/a715f8f4-f1a2-4a9e-828c-8c1f29550725/audio/da5f3297-da88-4b85-91d5-ca1da9f2d636/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Szczerość i autentyczność w projektowaniu animacji - Aleksandra Napieralska i Łukasz Grynda</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/a715f8f4-f1a2-4a9e-828c-8c1f29550725/3000x3000/1592307095-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:05:43</itunes:duration>
      <itunes:summary>Czy możliwe jest projektowanie reklam wartościowych dla odbiorców? Na to pytanie prelegenci spróbują odpowiedzieć na podstawie swoich ulubionych projektów oraz własnych realizacji. Opowiedzą o tym, dlaczego animacja poklatkowa zyskuje na popularności oraz dlaczego 3D nie przejmie całego rynku. Wspomną również o tym, co zawdzięczają Uniwersytetowi SWPS – o osobach, które tam poznali, są ich przyjaciółmi i z którymi nierzadko tworzą wspólne projekty.

Main event: oblicza projektowania to wydarzenie, które podsumowuje cały rok ciężkiej pracy twórczej studentów Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS. Podczas spotkania udowodniliśmy, że studia z projektowania graficznego nie muszą się zamykać w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe.

Aleksandra Napieralska i Łukasz Grynda – absolwenci Grafiki na Uniwersytecie SWPS. Po studiach pracowali w Centrum Technologii Audiowizualnych (Łukasz) i Biurze Promocji Miasta (Ola). Mimo pracy ze wspaniałymi ludźmi postanowili pójść swoją drogą i realizować własną wizję projektowania – stworzyć coś własnego. Zaczęli od założonego z przyjaciółmi z uczelni kolektywu Napad. Dzięki niemu poczuli, że mogą być niezależni i mieć większy wpływ na projekty, którymi się zajmują. Kiedy wszyscy członkowie kolektywu wyspecjalizowali się w wąskich dziedzinach, uznali, że czas iść dalej i rozkręcić coś własnego, w duecie. W swojej pracy starają się działać według własnych wartości. Wierzą, że zaufanie i lojalność oparte są na szczerej komunikacji. Ich misją jest tworzenie kontentu przyjaznego odbiorcom. Tworzą animacje jako Motionful. Czas wolny spędzają w górach z psem.

O wydarzeniu
Main event to podsumowanie roku pracy Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS, na które składają się:
konferencja z udziałem projektantów – absolwentów kierunku Grafika,
wernisaż prac studentów (w tym roku ze względu na pandemię koronawirusa wernisaż się nie odbędzie).
Wydarzenie ma charakter cykliczny i koncentruje się na zaprezentowaniu szerokiego spektrum zastosowań teorii i praktyki projektowania graficznego, które jest reprezentowane przez wykładowców, studentów oraz absolwentów Grafiki. Tegoroczna edycja miała na celu złamanie osobliwego stereotypu grafika-projektanta: nasze absolwentki dowodzą, że animacja graficzna, user experience, grafika warsztatowa i obróbka obrazu to obszary, w których dominacja mężczyzn to historia, która nie ma odzwierciedlenia w rynkowej rzeczywistości. Katedra Grafiki skupia w sobie różne role społeczne, budując niepowtarzalną kulturę organizacji, którą tworzą studenci, absolwenci i dydaktycy – nazywamy to zespołem.

W ramach Main eventu pokazujemy różne oblicza projektowania, udowadniając przy tym, że studia z projektowania graficznego nie muszą zamykać się w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe – jeśli ktoś jest ciekawy (choćby świata).
Więcej: https://swps.pl/strefa-designu/wydarzenia/530-webinar/21916-main-event-oblicza-projektowania#jak
Transmisja wydarzenia odbyła się online na kanale YouTube Katedry Grafiki.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Czy możliwe jest projektowanie reklam wartościowych dla odbiorców? Na to pytanie prelegenci spróbują odpowiedzieć na podstawie swoich ulubionych projektów oraz własnych realizacji. Opowiedzą o tym, dlaczego animacja poklatkowa zyskuje na popularności oraz dlaczego 3D nie przejmie całego rynku. Wspomną również o tym, co zawdzięczają Uniwersytetowi SWPS – o osobach, które tam poznali, są ich przyjaciółmi i z którymi nierzadko tworzą wspólne projekty.

Main event: oblicza projektowania to wydarzenie, które podsumowuje cały rok ciężkiej pracy twórczej studentów Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS. Podczas spotkania udowodniliśmy, że studia z projektowania graficznego nie muszą się zamykać w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe.

Aleksandra Napieralska i Łukasz Grynda – absolwenci Grafiki na Uniwersytecie SWPS. Po studiach pracowali w Centrum Technologii Audiowizualnych (Łukasz) i Biurze Promocji Miasta (Ola). Mimo pracy ze wspaniałymi ludźmi postanowili pójść swoją drogą i realizować własną wizję projektowania – stworzyć coś własnego. Zaczęli od założonego z przyjaciółmi z uczelni kolektywu Napad. Dzięki niemu poczuli, że mogą być niezależni i mieć większy wpływ na projekty, którymi się zajmują. Kiedy wszyscy członkowie kolektywu wyspecjalizowali się w wąskich dziedzinach, uznali, że czas iść dalej i rozkręcić coś własnego, w duecie. W swojej pracy starają się działać według własnych wartości. Wierzą, że zaufanie i lojalność oparte są na szczerej komunikacji. Ich misją jest tworzenie kontentu przyjaznego odbiorcom. Tworzą animacje jako Motionful. Czas wolny spędzają w górach z psem.

O wydarzeniu
Main event to podsumowanie roku pracy Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS, na które składają się:
konferencja z udziałem projektantów – absolwentów kierunku Grafika,
wernisaż prac studentów (w tym roku ze względu na pandemię koronawirusa wernisaż się nie odbędzie).
Wydarzenie ma charakter cykliczny i koncentruje się na zaprezentowaniu szerokiego spektrum zastosowań teorii i praktyki projektowania graficznego, które jest reprezentowane przez wykładowców, studentów oraz absolwentów Grafiki. Tegoroczna edycja miała na celu złamanie osobliwego stereotypu grafika-projektanta: nasze absolwentki dowodzą, że animacja graficzna, user experience, grafika warsztatowa i obróbka obrazu to obszary, w których dominacja mężczyzn to historia, która nie ma odzwierciedlenia w rynkowej rzeczywistości. Katedra Grafiki skupia w sobie różne role społeczne, budując niepowtarzalną kulturę organizacji, którą tworzą studenci, absolwenci i dydaktycy – nazywamy to zespołem.

W ramach Main eventu pokazujemy różne oblicza projektowania, udowadniając przy tym, że studia z projektowania graficznego nie muszą zamykać się w sztywnych ramach kompozycji graficznej, typografii czy technik wizualizacji. Na naszych studiach można robić rzeczy nieoczywiste, eksperymentalne, a przede wszystkim ciekawe – jeśli ktoś jest ciekawy (choćby świata).
Więcej: https://swps.pl/strefa-designu/wydarzenia/530-webinar/21916-main-event-oblicza-projektowania#jak
Transmisja wydarzenia odbyła się online na kanale YouTube Katedry Grafiki.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>rzemiosło, absolwenci grafiki na uniwersytecie swps, design, projektowanie reklam, jak projektować, katedry grafiki uniwersytetu swps, animacja poklatkowa, main event: oblicza projektowania, technologia, motionful, praca, roboty, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>63</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">df847166-cd48-460b-8d31-b4bb7579a4cc</guid>
      <title>Service design: o strategicznym podejściu do projektowania usług – Joanna Burska-Kopczyk i Natalia Bienias (Zebza)</title>
      <description><![CDATA[<p>Czy projektowanie usług to niewidzialny desing? Jak łączy się ono z komunikacją wizualną/grafiką? Czy edukację powinniśmy traktować jako usługę i świadomie podchodzić do jej tworzenia? Jakie usługi powstają dziś w związku z pandemią koronawirusa?</p>
<p>O strategicznym podejściu do projektowania będą rozmawiać Joanna Burska-Kopczyk z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu oraz Natalia Bienias (Zebza).</p>
<p>Joanna Burska-Kopczyk<br />
strateżka z powołania, projektantka z wykształcenia. Każde ukończone przez nią studia rozpoczynają się od słowa projektowanie: komunikacji, usług, startupów. Każdy zrealizowany projekt narodził się z pytań: jaki jest problem, kogo dotyczy i jak można go rozwiązać już dziś. Zawodowo pomaga organizacjom kreować marki i usługi. Tworzy i facylituje warsztaty projektowe, prowadzi projekty edukacyjne. W Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu prowadzi zajęcia w zakresie service design, design thinking i badań empirycznych.</p>
<p>Natalia Bienias (Zebza)<br />
projektantka działająca w obszarze digital od 2008 roku. Absolwentka Grafiki na Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych i UXD na Uniwersytecie SWPS w Warszawie. Head of Design w Mobee Dick. Doświadczenie zdobywała w agencjach reklamowych, software house’ach, startupach, dużych i małych firmach. W codziennej pracy układa, organizuje treści i upraszcza najdziwniejsze interfejsy. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by Zebza. Realizowała projekty m.in. dla takich klientów jak: Diebold Nixdorf, Banque Saudi Fransi, Envelo Bank, Sante, OEX Business Services, eSky, MNiSW, Bridgestone. Interesuje się psychologią poznawczą, nowymi technologiami i ich wpływem na nasze życie.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Thu, 28 May 2020 14:30:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Czy projektowanie usług to niewidzialny desing? Jak łączy się ono z komunikacją wizualną/grafiką? Czy edukację powinniśmy traktować jako usługę i świadomie podchodzić do jej tworzenia? Jakie usługi powstają dziś w związku z pandemią koronawirusa?</p>
<p>O strategicznym podejściu do projektowania będą rozmawiać Joanna Burska-Kopczyk z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu oraz Natalia Bienias (Zebza).</p>
<p>Joanna Burska-Kopczyk<br />
strateżka z powołania, projektantka z wykształcenia. Każde ukończone przez nią studia rozpoczynają się od słowa projektowanie: komunikacji, usług, startupów. Każdy zrealizowany projekt narodził się z pytań: jaki jest problem, kogo dotyczy i jak można go rozwiązać już dziś. Zawodowo pomaga organizacjom kreować marki i usługi. Tworzy i facylituje warsztaty projektowe, prowadzi projekty edukacyjne. W Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu prowadzi zajęcia w zakresie service design, design thinking i badań empirycznych.</p>
<p>Natalia Bienias (Zebza)<br />
projektantka działająca w obszarze digital od 2008 roku. Absolwentka Grafiki na Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych i UXD na Uniwersytecie SWPS w Warszawie. Head of Design w Mobee Dick. Doświadczenie zdobywała w agencjach reklamowych, software house’ach, startupach, dużych i małych firmach. W codziennej pracy układa, organizuje treści i upraszcza najdziwniejsze interfejsy. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by Zebza. Realizowała projekty m.in. dla takich klientów jak: Diebold Nixdorf, Banque Saudi Fransi, Envelo Bank, Sante, OEX Business Services, eSky, MNiSW, Bridgestone. Interesuje się psychologią poznawczą, nowymi technologiami i ich wpływem na nasze życie.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="51893573" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/df08c2b1-f855-48c2-98bf-66814565ee9f/audio/0e7877a5-ef14-4315-8bf6-45d1094a643b/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Service design: o strategicznym podejściu do projektowania usług – Joanna Burska-Kopczyk i Natalia Bienias (Zebza)</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/df08c2b1-f855-48c2-98bf-66814565ee9f/3000x3000/1590677230-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:54:01</itunes:duration>
      <itunes:summary>Czy projektowanie usług to niewidzialny desing? Jak łączy się ono z komunikacją wizualną/grafiką? Czy edukację powinniśmy traktować jako usługę i świadomie podchodzić do jej tworzenia? Jakie usługi powstają dziś w związku z pandemią koronawirusa?

O strategicznym podejściu do projektowania będą rozmawiać Joanna Burska-Kopczyk z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu oraz Natalia Bienias (Zebza).

Joanna Burska-Kopczyk
strateżka z powołania, projektantka z wykształcenia. Każde ukończone przez nią studia rozpoczynają się od słowa projektowanie: komunikacji, usług, startupów. Każdy zrealizowany projekt narodził się z pytań: jaki jest problem, kogo dotyczy i jak można go rozwiązać już dziś. Zawodowo pomaga organizacjom kreować marki i usługi. Tworzy i facylituje warsztaty projektowe, prowadzi projekty edukacyjne. W Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu prowadzi zajęcia w zakresie service design, design thinking i badań empirycznych.

Natalia Bienias (Zebza)
projektantka działająca w obszarze digital od 2008 roku. Absolwentka Grafiki na Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych i UXD na Uniwersytecie SWPS w Warszawie. Head of Design w Mobee Dick. Doświadczenie zdobywała w agencjach reklamowych, software house’ach, startupach, dużych i małych firmach. W codziennej pracy układa, organizuje treści i upraszcza najdziwniejsze interfejsy. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by Zebza. Realizowała projekty m.in. dla takich klientów jak: Diebold Nixdorf, Banque Saudi Fransi, Envelo Bank, Sante, OEX Business Services, eSky, MNiSW, Bridgestone. Interesuje się psychologią poznawczą, nowymi technologiami i ich wpływem na nasze życie.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Czy projektowanie usług to niewidzialny desing? Jak łączy się ono z komunikacją wizualną/grafiką? Czy edukację powinniśmy traktować jako usługę i świadomie podchodzić do jej tworzenia? Jakie usługi powstają dziś w związku z pandemią koronawirusa?

O strategicznym podejściu do projektowania będą rozmawiać Joanna Burska-Kopczyk z Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu oraz Natalia Bienias (Zebza).

Joanna Burska-Kopczyk
strateżka z powołania, projektantka z wykształcenia. Każde ukończone przez nią studia rozpoczynają się od słowa projektowanie: komunikacji, usług, startupów. Każdy zrealizowany projekt narodził się z pytań: jaki jest problem, kogo dotyczy i jak można go rozwiązać już dziś. Zawodowo pomaga organizacjom kreować marki i usługi. Tworzy i facylituje warsztaty projektowe, prowadzi projekty edukacyjne. W Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS we Wrocławiu prowadzi zajęcia w zakresie service design, design thinking i badań empirycznych.

Natalia Bienias (Zebza)
projektantka działająca w obszarze digital od 2008 roku. Absolwentka Grafiki na Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych i UXD na Uniwersytecie SWPS w Warszawie. Head of Design w Mobee Dick. Doświadczenie zdobywała w agencjach reklamowych, software house’ach, startupach, dużych i małych firmach. W codziennej pracy układa, organizuje treści i upraszcza najdziwniejsze interfejsy. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by Zebza. Realizowała projekty m.in. dla takich klientów jak: Diebold Nixdorf, Banque Saudi Fransi, Envelo Bank, Sante, OEX Business Services, eSky, MNiSW, Bridgestone. Interesuje się psychologią poznawczą, nowymi technologiami i ich wpływem na nasze życie.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>service design, design thinking, projektowanie: komunikacji, katedrze grafiki uniwersytetu swps, usług, startupów, badania empirycznych, projektowanie usług</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>62</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">cb9a0e02-04b1-4c7e-89a0-24a15b8260b7</guid>
      <title>Design: jak się zmienia i jakie wyzwania przed nim stoją? - Zebza, dr M. Wszołek, K. Moszczyński</title>
      <description><![CDATA[<p>Czym jest design? Z pewnością to nie tylko dostarczanie ładnych obrazków, użytecznych przedmiotów czy wygodnych samochodów. To również odpowiedzialność projektantów za konsekwencje stosowania rozwiązań, jakie stworzyli. Nie wszystko w designie zmierza w dobrym kierunku. Jaki design był kiedyś, a jaki musi być dziś? Jaka jest aktualna kondycja szkół projektowych? Jakie wyzwania projektowe (cywilizacyjne) stoją dziś przed projektantami? Na te pytania odpowiedzą dr Mariusz Wszołek i dr Krzysztof Moszczyński z Katedry Grafiki na Uniwersytecie SWPS we Wrocławiu.</p>
<p>Mariusz Wszołek - komunikolog. Zajmuje się głównie algorytmizacją procesów projektowych, ze szczególnym uwzględnieniem communication design i design thinking. Na co dzień pracuje w Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS i w Instytucie Dziennikarstwa i Komunikacji Społecznej Uniwersytetu Wrocławskiego. Redaktor serii wydawniczej Communication Design oraz autor książek i artykułów z zakresu reklamy, pracy projektowej i zrównoważonego projektowania. Zainteresowania naukowe w głównej mierze dotyczą zrównoważonego projektowania (transformation design), designu opakowań i communication design. Ostatnio poświęca się zagadnieniom związanym z legal design.</p>
<p>Krzysztof Moszczyński - projektant, web designer, wykładowca w Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS. Zajmuje się wizualizacją danych, obrazowaniem procesów i projektowaniem wizerunku. Interesują go także zagadnienia z dziedziny communication design: design powierzchni, design opakowań, corporate identity, information design, a także rozwój system operacyjnych, jak np. MacOSX, Android i programowanie w języku Python. W pracy wykorzystuje przede wszystkim metody projektowania produktów i usług skoncentrowane na zaspokojeniu potrzeb użytkowników (zgodnie z ideą human-centered design). Jego zainteresowania naukowe obejmują także: modelowanie procesów biologicznych, bioinformatykę – metody numeryczne w genetyce i genomice. Na kierunku grafika we wrocławskiej filii Uniwersytetu SWPS prowadzi zajęcia z zakresu wizualizacji i prezentacji danych empirycznych, technik wizualizacji, języków programowania – HTML i CSS, oraz metodologii projektowych.</p>
<p>Natalia Bienias (Zebza) - projektantka działająca w obszarze digital od 2008 roku. Absolwentka Grafiki na Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych i UXD na Uniwersytecie SWPS w Warszawie. Head of Design w Mobee Dick. Doświadczenie zdobywała w agencjach reklamowych, software house’ach, startupach, dużych i małych firmach. W codziennej pracy układa, organizuje treści i upraszcza najdziwniejsze interfejsy. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by Zebza. Realizowała projekty m.in. dla takich klientów jak: Diebold Nixdorf, Banque Saudi Fransi, Envelo Bank, Sante, OEX Business Services, eSky, MNiSW, Bridgestone. Interesuje się psychologią poznawczą, nowymi technologiami i ich wpływem na nasze życie.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Tue, 28 Apr 2020 10:01:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Czym jest design? Z pewnością to nie tylko dostarczanie ładnych obrazków, użytecznych przedmiotów czy wygodnych samochodów. To również odpowiedzialność projektantów za konsekwencje stosowania rozwiązań, jakie stworzyli. Nie wszystko w designie zmierza w dobrym kierunku. Jaki design był kiedyś, a jaki musi być dziś? Jaka jest aktualna kondycja szkół projektowych? Jakie wyzwania projektowe (cywilizacyjne) stoją dziś przed projektantami? Na te pytania odpowiedzą dr Mariusz Wszołek i dr Krzysztof Moszczyński z Katedry Grafiki na Uniwersytecie SWPS we Wrocławiu.</p>
<p>Mariusz Wszołek - komunikolog. Zajmuje się głównie algorytmizacją procesów projektowych, ze szczególnym uwzględnieniem communication design i design thinking. Na co dzień pracuje w Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS i w Instytucie Dziennikarstwa i Komunikacji Społecznej Uniwersytetu Wrocławskiego. Redaktor serii wydawniczej Communication Design oraz autor książek i artykułów z zakresu reklamy, pracy projektowej i zrównoważonego projektowania. Zainteresowania naukowe w głównej mierze dotyczą zrównoważonego projektowania (transformation design), designu opakowań i communication design. Ostatnio poświęca się zagadnieniom związanym z legal design.</p>
<p>Krzysztof Moszczyński - projektant, web designer, wykładowca w Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS. Zajmuje się wizualizacją danych, obrazowaniem procesów i projektowaniem wizerunku. Interesują go także zagadnienia z dziedziny communication design: design powierzchni, design opakowań, corporate identity, information design, a także rozwój system operacyjnych, jak np. MacOSX, Android i programowanie w języku Python. W pracy wykorzystuje przede wszystkim metody projektowania produktów i usług skoncentrowane na zaspokojeniu potrzeb użytkowników (zgodnie z ideą human-centered design). Jego zainteresowania naukowe obejmują także: modelowanie procesów biologicznych, bioinformatykę – metody numeryczne w genetyce i genomice. Na kierunku grafika we wrocławskiej filii Uniwersytetu SWPS prowadzi zajęcia z zakresu wizualizacji i prezentacji danych empirycznych, technik wizualizacji, języków programowania – HTML i CSS, oraz metodologii projektowych.</p>
<p>Natalia Bienias (Zebza) - projektantka działająca w obszarze digital od 2008 roku. Absolwentka Grafiki na Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych i UXD na Uniwersytecie SWPS w Warszawie. Head of Design w Mobee Dick. Doświadczenie zdobywała w agencjach reklamowych, software house’ach, startupach, dużych i małych firmach. W codziennej pracy układa, organizuje treści i upraszcza najdziwniejsze interfejsy. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by Zebza. Realizowała projekty m.in. dla takich klientów jak: Diebold Nixdorf, Banque Saudi Fransi, Envelo Bank, Sante, OEX Business Services, eSky, MNiSW, Bridgestone. Interesuje się psychologią poznawczą, nowymi technologiami i ich wpływem na nasze życie.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="45648896" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/3daf788b-5740-42cf-aedd-0569b988a502/audio/9e6cb512-137b-4a5e-a092-5ace5d552936/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Design: jak się zmienia i jakie wyzwania przed nim stoją? - Zebza, dr M. Wszołek, K. Moszczyński</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/3daf788b-5740-42cf-aedd-0569b988a502/3000x3000/1588068588-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:47:32</itunes:duration>
      <itunes:summary>Czym jest design? Z pewnością to nie tylko dostarczanie ładnych obrazków, użytecznych przedmiotów czy wygodnych samochodów. To również odpowiedzialność projektantów za konsekwencje stosowania rozwiązań, jakie stworzyli. Nie wszystko w designie zmierza w dobrym kierunku. Jaki design był kiedyś, a jaki musi być dziś? Jaka jest aktualna kondycja szkół projektowych? Jakie wyzwania projektowe (cywilizacyjne) stoją dziś przed projektantami? Na te pytania odpowiedzą dr Mariusz Wszołek i dr Krzysztof Moszczyński z Katedry Grafiki na Uniwersytecie SWPS we Wrocławiu.

Mariusz Wszołek - komunikolog. Zajmuje się głównie algorytmizacją procesów projektowych, ze szczególnym uwzględnieniem communication design i design thinking. Na co dzień pracuje w Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS i w Instytucie Dziennikarstwa i Komunikacji Społecznej Uniwersytetu Wrocławskiego. Redaktor serii wydawniczej Communication Design oraz autor książek i artykułów z zakresu reklamy, pracy projektowej i zrównoważonego projektowania. Zainteresowania naukowe w głównej mierze dotyczą zrównoważonego projektowania (transformation design), designu opakowań i communication design. Ostatnio poświęca się zagadnieniom związanym z legal design.

Krzysztof Moszczyński - projektant, web designer, wykładowca w Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS. Zajmuje się wizualizacją danych, obrazowaniem procesów i projektowaniem wizerunku. Interesują go także zagadnienia z dziedziny communication design: design powierzchni, design opakowań, corporate identity, information design, a także rozwój system operacyjnych, jak np. MacOSX, Android i programowanie w języku Python. W pracy wykorzystuje przede wszystkim metody projektowania produktów i usług skoncentrowane na zaspokojeniu potrzeb użytkowników (zgodnie z ideą human-centered design). Jego zainteresowania naukowe obejmują także: modelowanie procesów biologicznych, bioinformatykę – metody numeryczne w genetyce i genomice. Na kierunku grafika we wrocławskiej filii Uniwersytetu SWPS prowadzi zajęcia z zakresu wizualizacji i prezentacji danych empirycznych, technik wizualizacji, języków programowania – HTML i CSS, oraz metodologii projektowych.

Natalia Bienias (Zebza) - projektantka działająca w obszarze digital od 2008 roku. Absolwentka Grafiki na Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych i UXD na Uniwersytecie SWPS w Warszawie. Head of Design w Mobee Dick. Doświadczenie zdobywała w agencjach reklamowych, software house’ach, startupach, dużych i małych firmach. W codziennej pracy układa, organizuje treści i upraszcza najdziwniejsze interfejsy. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by Zebza. Realizowała projekty m.in. dla takich klientów jak: Diebold Nixdorf, Banque Saudi Fransi, Envelo Bank, Sante, OEX Business Services, eSky, MNiSW, Bridgestone. Interesuje się psychologią poznawczą, nowymi technologiami i ich wpływem na nasze życie.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Czym jest design? Z pewnością to nie tylko dostarczanie ładnych obrazków, użytecznych przedmiotów czy wygodnych samochodów. To również odpowiedzialność projektantów za konsekwencje stosowania rozwiązań, jakie stworzyli. Nie wszystko w designie zmierza w dobrym kierunku. Jaki design był kiedyś, a jaki musi być dziś? Jaka jest aktualna kondycja szkół projektowych? Jakie wyzwania projektowe (cywilizacyjne) stoją dziś przed projektantami? Na te pytania odpowiedzą dr Mariusz Wszołek i dr Krzysztof Moszczyński z Katedry Grafiki na Uniwersytecie SWPS we Wrocławiu.

Mariusz Wszołek - komunikolog. Zajmuje się głównie algorytmizacją procesów projektowych, ze szczególnym uwzględnieniem communication design i design thinking. Na co dzień pracuje w Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS i w Instytucie Dziennikarstwa i Komunikacji Społecznej Uniwersytetu Wrocławskiego. Redaktor serii wydawniczej Communication Design oraz autor książek i artykułów z zakresu reklamy, pracy projektowej i zrównoważonego projektowania. Zainteresowania naukowe w głównej mierze dotyczą zrównoważonego projektowania (transformation design), designu opakowań i communication design. Ostatnio poświęca się zagadnieniom związanym z legal design.

Krzysztof Moszczyński - projektant, web designer, wykładowca w Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS. Zajmuje się wizualizacją danych, obrazowaniem procesów i projektowaniem wizerunku. Interesują go także zagadnienia z dziedziny communication design: design powierzchni, design opakowań, corporate identity, information design, a także rozwój system operacyjnych, jak np. MacOSX, Android i programowanie w języku Python. W pracy wykorzystuje przede wszystkim metody projektowania produktów i usług skoncentrowane na zaspokojeniu potrzeb użytkowników (zgodnie z ideą human-centered design). Jego zainteresowania naukowe obejmują także: modelowanie procesów biologicznych, bioinformatykę – metody numeryczne w genetyce i genomice. Na kierunku grafika we wrocławskiej filii Uniwersytetu SWPS prowadzi zajęcia z zakresu wizualizacji i prezentacji danych empirycznych, technik wizualizacji, języków programowania – HTML i CSS, oraz metodologii projektowych.

Natalia Bienias (Zebza) - projektantka działająca w obszarze digital od 2008 roku. Absolwentka Grafiki na Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych i UXD na Uniwersytecie SWPS w Warszawie. Head of Design w Mobee Dick. Doświadczenie zdobywała w agencjach reklamowych, software house’ach, startupach, dużych i małych firmach. W codziennej pracy układa, organizuje treści i upraszcza najdziwniejsze interfejsy. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by Zebza. Realizowała projekty m.in. dla takich klientów jak: Diebold Nixdorf, Banque Saudi Fransi, Envelo Bank, Sante, OEX Business Services, eSky, MNiSW, Bridgestone. Interesuje się psychologią poznawczą, nowymi technologiami i ich wpływem na nasze życie.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>komunikacja społeczna, grafika studia, projektowanie komunikacji, design, wzornistwo przemysłowe, przyszłość projektowania, wzornictwo, projektowanie studia, kryzys, studia grafika wrocław, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>61</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">5a79e941-be33-45a7-b34e-ec1798781f36</guid>
      <title>Koronawirus: projektowanie a kryzys, kryzys a projektowanie - Zuzanna Skalska i Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[<p>Pandemia koronawirusa zmieniła nasze życie. Pracujemy w domach, nie możemy spotykać się z klientami czy bezpośrednio dyskutować o naszych projektach z ich odbiorcami. Jak w takiej sytuacji rozwiązywać zawiłe problemy dotyczące pracy? Jaki będzie wpływ kryzysu związanego z koronawirusem na usługi i produkcję? Czy będziemy musieli zmienić sposób myślenia o społeczeństwie i o biznesie? Jaka jest rola projektowania i edukacji w wychodzeniu z kryzysu? Czy to projektanci zbudują nowe systemy ekonomiczne i będą współtwórcami nowych modeli biznesowych? Ilu rzeczy będziemy musieli się nauczyć, a ilu oduczyć? Na te wszystkie pytania odpowie podczas webinaru Zuzanna Skalska ze School of Form, analityczka trendów w designie, biznesie i innowacjach.</p>
<p>Zuzanna Skalska - jej kariera rozpoczęła się w 1998 r. w Philips Design, gdzie przez wiele lat pracowała w grupie odpowiedzialnej za Analizę Trendów w powstających tam wizjonerskich projektach przyszłości. Następnie przez blisko 15 lat pracowała jako konsultant w obszarze Design Management &amp; Trends w wiodącym studiu projektowym w Holandii. W 2014 r. założyła firmę 360Inspiration, z którą pracuje z klientami z różnych branż. Jest wśród nich wiele światowych gigantów i rynkowych liderów. Zuzanna specjalizuje się w takich dziedzinach jak radykalne innowacje (Up-front innovation) i strategiczne myślenie o przyszłościach (Future(s) Thinking®). Ściśle współpracuje z prezesami firm i członkami zarządów, doradzając im w kwestii możliwych scenariuszy rozwoju strategicznego, także z działami badań i rozwoju oraz z zespołami kreatywnymi. Wykłada też na wielu prestiżowych uczelniach na świecie, mocno angażuje się w przedsięwzięcia promujące design i przemysły kreatywne oraz uczestniczy jako prelegent w wielu opiniotwórczych wydarzeniach poświęconych innowacjom i ekonomii.</p>
<p>Agata Bisping - pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Fri, 17 Apr 2020 08:32:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Pandemia koronawirusa zmieniła nasze życie. Pracujemy w domach, nie możemy spotykać się z klientami czy bezpośrednio dyskutować o naszych projektach z ich odbiorcami. Jak w takiej sytuacji rozwiązywać zawiłe problemy dotyczące pracy? Jaki będzie wpływ kryzysu związanego z koronawirusem na usługi i produkcję? Czy będziemy musieli zmienić sposób myślenia o społeczeństwie i o biznesie? Jaka jest rola projektowania i edukacji w wychodzeniu z kryzysu? Czy to projektanci zbudują nowe systemy ekonomiczne i będą współtwórcami nowych modeli biznesowych? Ilu rzeczy będziemy musieli się nauczyć, a ilu oduczyć? Na te wszystkie pytania odpowie podczas webinaru Zuzanna Skalska ze School of Form, analityczka trendów w designie, biznesie i innowacjach.</p>
<p>Zuzanna Skalska - jej kariera rozpoczęła się w 1998 r. w Philips Design, gdzie przez wiele lat pracowała w grupie odpowiedzialnej za Analizę Trendów w powstających tam wizjonerskich projektach przyszłości. Następnie przez blisko 15 lat pracowała jako konsultant w obszarze Design Management &amp; Trends w wiodącym studiu projektowym w Holandii. W 2014 r. założyła firmę 360Inspiration, z którą pracuje z klientami z różnych branż. Jest wśród nich wiele światowych gigantów i rynkowych liderów. Zuzanna specjalizuje się w takich dziedzinach jak radykalne innowacje (Up-front innovation) i strategiczne myślenie o przyszłościach (Future(s) Thinking®). Ściśle współpracuje z prezesami firm i członkami zarządów, doradzając im w kwestii możliwych scenariuszy rozwoju strategicznego, także z działami badań i rozwoju oraz z zespołami kreatywnymi. Wykłada też na wielu prestiżowych uczelniach na świecie, mocno angażuje się w przedsięwzięcia promujące design i przemysły kreatywne oraz uczestniczy jako prelegent w wielu opiniotwórczych wydarzeniach poświęconych innowacjom i ekonomii.</p>
<p>Agata Bisping - pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="52245077" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/b6db9e3d-86be-4d70-81d0-1653f7c8c6f1/audio/e5955b0a-5f29-4335-84ac-8d7e819f4e54/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Koronawirus: projektowanie a kryzys, kryzys a projektowanie - Zuzanna Skalska i Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/b6db9e3d-86be-4d70-81d0-1653f7c8c6f1/3000x3000/1587112949-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:54:23</itunes:duration>
      <itunes:summary>Pandemia koronawirusa zmieniła nasze życie. Pracujemy w domach, nie możemy spotykać się z klientami czy bezpośrednio dyskutować o naszych projektach z ich odbiorcami. Jak w takiej sytuacji rozwiązywać zawiłe problemy dotyczące pracy? Jaki będzie wpływ kryzysu związanego z koronawirusem na usługi i produkcję? Czy będziemy musieli zmienić sposób myślenia o społeczeństwie i o biznesie? Jaka jest rola projektowania i edukacji w wychodzeniu z kryzysu? Czy to projektanci zbudują nowe systemy ekonomiczne i będą współtwórcami nowych modeli biznesowych? Ilu rzeczy będziemy musieli się nauczyć, a ilu oduczyć? Na te wszystkie pytania odpowie podczas webinaru Zuzanna Skalska ze School of Form, analityczka trendów w designie, biznesie i innowacjach.

Zuzanna Skalska - jej kariera rozpoczęła się w 1998 r. w Philips Design, gdzie przez wiele lat pracowała w grupie odpowiedzialnej za Analizę Trendów w powstających tam wizjonerskich projektach przyszłości. Następnie przez blisko 15 lat pracowała jako konsultant w obszarze Design Management &amp; Trends w wiodącym studiu projektowym w Holandii. W 2014 r. założyła firmę 360Inspiration, z którą pracuje z klientami z różnych branż. Jest wśród nich wiele światowych gigantów i rynkowych liderów. Zuzanna specjalizuje się w takich dziedzinach jak radykalne innowacje (Up-front innovation) i strategiczne myślenie o przyszłościach (Future(s) Thinking®). Ściśle współpracuje z prezesami firm i członkami zarządów, doradzając im w kwestii możliwych scenariuszy rozwoju strategicznego, także z działami badań i rozwoju oraz z zespołami kreatywnymi. Wykłada też na wielu prestiżowych uczelniach na świecie, mocno angażuje się w przedsięwzięcia promujące design i przemysły kreatywne oraz uczestniczy jako prelegent w wielu opiniotwórczych wydarzeniach poświęconych innowacjom i ekonomii.

Agata Bisping - pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Pandemia koronawirusa zmieniła nasze życie. Pracujemy w domach, nie możemy spotykać się z klientami czy bezpośrednio dyskutować o naszych projektach z ich odbiorcami. Jak w takiej sytuacji rozwiązywać zawiłe problemy dotyczące pracy? Jaki będzie wpływ kryzysu związanego z koronawirusem na usługi i produkcję? Czy będziemy musieli zmienić sposób myślenia o społeczeństwie i o biznesie? Jaka jest rola projektowania i edukacji w wychodzeniu z kryzysu? Czy to projektanci zbudują nowe systemy ekonomiczne i będą współtwórcami nowych modeli biznesowych? Ilu rzeczy będziemy musieli się nauczyć, a ilu oduczyć? Na te wszystkie pytania odpowie podczas webinaru Zuzanna Skalska ze School of Form, analityczka trendów w designie, biznesie i innowacjach.

Zuzanna Skalska - jej kariera rozpoczęła się w 1998 r. w Philips Design, gdzie przez wiele lat pracowała w grupie odpowiedzialnej za Analizę Trendów w powstających tam wizjonerskich projektach przyszłości. Następnie przez blisko 15 lat pracowała jako konsultant w obszarze Design Management &amp; Trends w wiodącym studiu projektowym w Holandii. W 2014 r. założyła firmę 360Inspiration, z którą pracuje z klientami z różnych branż. Jest wśród nich wiele światowych gigantów i rynkowych liderów. Zuzanna specjalizuje się w takich dziedzinach jak radykalne innowacje (Up-front innovation) i strategiczne myślenie o przyszłościach (Future(s) Thinking®). Ściśle współpracuje z prezesami firm i członkami zarządów, doradzając im w kwestii możliwych scenariuszy rozwoju strategicznego, także z działami badań i rozwoju oraz z zespołami kreatywnymi. Wykłada też na wielu prestiżowych uczelniach na świecie, mocno angażuje się w przedsięwzięcia promujące design i przemysły kreatywne oraz uczestniczy jako prelegent w wielu opiniotwórczych wydarzeniach poświęconych innowacjom i ekonomii.

Agata Bisping - pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>trendy w designie, trendy w biznesie, zuzanna skalska, trendy w innowacjach, analiza trendow, kryzys a projektowanie, kryzys, future trends, przyszlosc pracy, przyszlosc biznesu, innowacje, koronawirus, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>60</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">846096df-dbc7-4d17-a75c-450b35cccb69</guid>
      <title>MASTERS: Slow architecture, community, sense: Britta Jürgens &amp; Matthew Griffin (Deadline Architects)</title>
      <description><![CDATA[<p>The recording took place during Element Urban Talks 2019 in Krakow:<br />
https://www.elementtalks.com/pl/urban2019/<br />
About Deadline Architects:<br />
https://www.deadline.de/<br />
https://archipreneur.com/people/matthew-griffin/</p>
<p>Are you interested in design? Please visit our website: https://design.swps.pl - you'll find more substantive materials in audio, video and text formats.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Tue, 14 Apr 2020 09:46:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>The recording took place during Element Urban Talks 2019 in Krakow:<br />
https://www.elementtalks.com/pl/urban2019/<br />
About Deadline Architects:<br />
https://www.deadline.de/<br />
https://archipreneur.com/people/matthew-griffin/</p>
<p>Are you interested in design? Please visit our website: https://design.swps.pl - you'll find more substantive materials in audio, video and text formats.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="11442229" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/0643fd46-c22f-447b-915c-c8bf35e684a6/audio/606b7217-f062-4457-8eb9-c97862861584/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>MASTERS: Slow architecture, community, sense: Britta Jürgens &amp; Matthew Griffin (Deadline Architects)</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/0643fd46-c22f-447b-915c-c8bf35e684a6/3000x3000/1586857939-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:11:52</itunes:duration>
      <itunes:summary>The recording took place during Element Urban Talks 2019 in Krakow:
https://www.elementtalks.com/pl/urban2019/
About Deadline Architects:
https://www.deadline.de/
https://archipreneur.com/people/matthew-griffin/

Are you interested in design? Please visit our website: https://design.swps.pl - you&apos;ll find more substantive materials in audio, video and text formats.
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>The recording took place during Element Urban Talks 2019 in Krakow:
https://www.elementtalks.com/pl/urban2019/
About Deadline Architects:
https://www.deadline.de/
https://archipreneur.com/people/matthew-griffin/

Are you interested in design? Please visit our website: https://design.swps.pl - you&apos;ll find more substantive materials in audio, video and text formats.
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>studies swps, slow architecture, school of form studies, architecture stury, school of form, urbanism, community, masters, design space swps, design masters, sense, architecture master, design studies</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>59</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">1c1e8801-8156-4b76-b1ea-42818988f5c4</guid>
      <title>Tekstylia, tkactwo i włókiennictwo w designie - Alicja Kaczmarek i Ewa Klekot</title>
      <description><![CDATA[<p>Tekstylia są nieodłączną częścią naszej codzienności. Można zaryzykować stwierdzenie, że bez nich nie funkcjonujemy. Są na tyle mocno wplecione w otaczającą nas rzeczywistość, że przestają być zauważalne, co jest swego rodzaju paradoksem. Jakie innowacje obserwujemy dziś w produkcji dzianin i tkanin? Jakie tradycyjne techniki włókiennicze wykorzystywane są przez artystów i projektantów? Dlaczego tradycyjnie wytwarzane tekstylia cechują się autentycznością i przyciągają odbiorców z całego świata? O tajnikach tkackiego rzemiosła Agata Bisping będzie rozmawiać z Alicją Kaczmarek, która prowadzi autorską pracownię tkacką Cottongrass.</p>
<p>Alicja Kaczmarek - wykłada na School of Form Uniwersytetu SWPS. Absolwentka dwuletnich studiów na kierunku Contemporary Textiles na Shetland College. Tkackim rzemiosłem zajmuje się od 2011 r. Popularyzuje wiedzę o tradycyjnych technikach włókienniczych prowadząc prezentacje i warsztaty w instytucjach kultury. W 2016 r. brała udział w projekcie badawczym „History and Heritage of Shetland Tweed”, dokumentującym historię wytwarzania tweedu na Wyspach Szetlandzkich. W 2017 r. otworzyła w Poznaniu autorską pracownię tkacką Cottongrass. Jej prace brały udział w wystawach grupowych w Polsce, Wielkiej Brytanii, Japonii, Czechach i na Węgrzech.</p>
<p>Ewa Klekot - antropolożka kultury, tłumaczka, kuratorka, doktor nauk o sztuce. Interesuje się interdyscyplinarnym łączeniem humanistyki i nauk społecznych z projektowaniem i działaniami artystycznymi. Kierowała interdyscyplinarnym projektem badawczym „Ludzie z fabryki porcelany” (0264/NPRH4/H2b/83/2016), a ostatnio wspólnie z ceramiczką Olgą Milczyńską zrealizowała wystawę Robić/Rzeczy na Łódź Design Festival 2019. Aktualny obszar badań to antropologia wytwarzania: umiejętności, wiedza ciała, materiały i procesy; tradycje wytwarzania a dziedzictwo niematerialne.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Fri, 27 Mar 2020 12:38:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Tekstylia są nieodłączną częścią naszej codzienności. Można zaryzykować stwierdzenie, że bez nich nie funkcjonujemy. Są na tyle mocno wplecione w otaczającą nas rzeczywistość, że przestają być zauważalne, co jest swego rodzaju paradoksem. Jakie innowacje obserwujemy dziś w produkcji dzianin i tkanin? Jakie tradycyjne techniki włókiennicze wykorzystywane są przez artystów i projektantów? Dlaczego tradycyjnie wytwarzane tekstylia cechują się autentycznością i przyciągają odbiorców z całego świata? O tajnikach tkackiego rzemiosła Agata Bisping będzie rozmawiać z Alicją Kaczmarek, która prowadzi autorską pracownię tkacką Cottongrass.</p>
<p>Alicja Kaczmarek - wykłada na School of Form Uniwersytetu SWPS. Absolwentka dwuletnich studiów na kierunku Contemporary Textiles na Shetland College. Tkackim rzemiosłem zajmuje się od 2011 r. Popularyzuje wiedzę o tradycyjnych technikach włókienniczych prowadząc prezentacje i warsztaty w instytucjach kultury. W 2016 r. brała udział w projekcie badawczym „History and Heritage of Shetland Tweed”, dokumentującym historię wytwarzania tweedu na Wyspach Szetlandzkich. W 2017 r. otworzyła w Poznaniu autorską pracownię tkacką Cottongrass. Jej prace brały udział w wystawach grupowych w Polsce, Wielkiej Brytanii, Japonii, Czechach i na Węgrzech.</p>
<p>Ewa Klekot - antropolożka kultury, tłumaczka, kuratorka, doktor nauk o sztuce. Interesuje się interdyscyplinarnym łączeniem humanistyki i nauk społecznych z projektowaniem i działaniami artystycznymi. Kierowała interdyscyplinarnym projektem badawczym „Ludzie z fabryki porcelany” (0264/NPRH4/H2b/83/2016), a ostatnio wspólnie z ceramiczką Olgą Milczyńską zrealizowała wystawę Robić/Rzeczy na Łódź Design Festival 2019. Aktualny obszar badań to antropologia wytwarzania: umiejętności, wiedza ciała, materiały i procesy; tradycje wytwarzania a dziedzictwo niematerialne.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="55270265" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/912352ce-cc1a-4862-bead-3fd67eefdb8f/audio/bc473380-313c-4ac0-be42-a9685996ff72/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Tekstylia, tkactwo i włókiennictwo w designie - Alicja Kaczmarek i Ewa Klekot</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/912352ce-cc1a-4862-bead-3fd67eefdb8f/3000x3000/1585313766-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:57:32</itunes:duration>
      <itunes:summary>Tekstylia są nieodłączną częścią naszej codzienności. Można zaryzykować stwierdzenie, że bez nich nie funkcjonujemy. Są na tyle mocno wplecione w otaczającą nas rzeczywistość, że przestają być zauważalne, co jest swego rodzaju paradoksem. Jakie innowacje obserwujemy dziś w produkcji dzianin i tkanin? Jakie tradycyjne techniki włókiennicze wykorzystywane są przez artystów i projektantów? Dlaczego tradycyjnie wytwarzane tekstylia cechują się autentycznością i przyciągają odbiorców z całego świata? O tajnikach tkackiego rzemiosła Agata Bisping będzie rozmawiać z Alicją Kaczmarek, która prowadzi autorską pracownię tkacką Cottongrass.

Alicja Kaczmarek - wykłada na School of Form Uniwersytetu SWPS. Absolwentka dwuletnich studiów na kierunku Contemporary Textiles na Shetland College. Tkackim rzemiosłem zajmuje się od 2011 r. Popularyzuje wiedzę o tradycyjnych technikach włókienniczych prowadząc prezentacje i warsztaty w instytucjach kultury. W 2016 r. brała udział w projekcie badawczym „History and Heritage of Shetland Tweed”, dokumentującym historię wytwarzania tweedu na Wyspach Szetlandzkich. W 2017 r. otworzyła w Poznaniu autorską pracownię tkacką Cottongrass. Jej prace brały udział w wystawach grupowych w Polsce, Wielkiej Brytanii, Japonii, Czechach i na Węgrzech.

Ewa Klekot - antropolożka kultury, tłumaczka, kuratorka, doktor nauk o sztuce. Interesuje się interdyscyplinarnym łączeniem humanistyki i nauk społecznych z projektowaniem i działaniami artystycznymi. Kierowała interdyscyplinarnym projektem badawczym „Ludzie z fabryki porcelany” (0264/NPRH4/H2b/83/2016), a ostatnio wspólnie z ceramiczką Olgą Milczyńską zrealizowała wystawę Robić/Rzeczy na Łódź Design Festival 2019. Aktualny obszar badań to antropologia wytwarzania: umiejętności, wiedza ciała, materiały i procesy; tradycje wytwarzania a dziedzictwo niematerialne.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Tekstylia są nieodłączną częścią naszej codzienności. Można zaryzykować stwierdzenie, że bez nich nie funkcjonujemy. Są na tyle mocno wplecione w otaczającą nas rzeczywistość, że przestają być zauważalne, co jest swego rodzaju paradoksem. Jakie innowacje obserwujemy dziś w produkcji dzianin i tkanin? Jakie tradycyjne techniki włókiennicze wykorzystywane są przez artystów i projektantów? Dlaczego tradycyjnie wytwarzane tekstylia cechują się autentycznością i przyciągają odbiorców z całego świata? O tajnikach tkackiego rzemiosła Agata Bisping będzie rozmawiać z Alicją Kaczmarek, która prowadzi autorską pracownię tkacką Cottongrass.

Alicja Kaczmarek - wykłada na School of Form Uniwersytetu SWPS. Absolwentka dwuletnich studiów na kierunku Contemporary Textiles na Shetland College. Tkackim rzemiosłem zajmuje się od 2011 r. Popularyzuje wiedzę o tradycyjnych technikach włókienniczych prowadząc prezentacje i warsztaty w instytucjach kultury. W 2016 r. brała udział w projekcie badawczym „History and Heritage of Shetland Tweed”, dokumentującym historię wytwarzania tweedu na Wyspach Szetlandzkich. W 2017 r. otworzyła w Poznaniu autorską pracownię tkacką Cottongrass. Jej prace brały udział w wystawach grupowych w Polsce, Wielkiej Brytanii, Japonii, Czechach i na Węgrzech.

Ewa Klekot - antropolożka kultury, tłumaczka, kuratorka, doktor nauk o sztuce. Interesuje się interdyscyplinarnym łączeniem humanistyki i nauk społecznych z projektowaniem i działaniami artystycznymi. Kierowała interdyscyplinarnym projektem badawczym „Ludzie z fabryki porcelany” (0264/NPRH4/H2b/83/2016), a ostatnio wspólnie z ceramiczką Olgą Milczyńską zrealizowała wystawę Robić/Rzeczy na Łódź Design Festival 2019. Aktualny obszar badań to antropologia wytwarzania: umiejętności, wiedza ciała, materiały i procesy; tradycje wytwarzania a dziedzictwo niematerialne.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>handmade tkanie, tkanie przemysłowe, wełna, tkanina design, dawne wieki, school of form, design, kultura materialna, school od form, tkaniny, tkactwo, rzemieślnictwo, włókiennictwo, studia włókiennictwo, tkactwo studia, tekstylia, krosno, tkanie ręczne</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>58</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">9fbd296c-c341-435f-a2dc-1e63a312e74f</guid>
      <title>Nowe rzemiosło - Itemprojekt:  Ewa Dulcet i Martyna Świerczyńska</title>
      <description><![CDATA[<p>Polscy projektanci, również ci początkujący, coraz częściej tworzą przedmioty tradycyjnymi metodami rzemieślniczymi. W dobie nachalnego konsumpcjonizmu i półek uginających się od niczym od siebie nieróżniących się produktów, konsument zaczyna zwracać uwagę na przedmioty unikatowe. Zwrot ku tradycyjnym metodom rzemieślniczym związany jest z trendem, który umacnia się w polskim i światowym wzornictwie. Projektowanie odpowiedzialne i unikalne oznacza często świadomy powrót do korzeni. Projektanci zauważyli coraz powszechniejszą potrzebę otaczania się unikatowymi rękodziełami, czerpiącymi z wielowiekowej tradycji, przygotowanymi specjalnie dla nas, solidnie i z poszanowaniem otoczenia.<br />
Czym jest nowe rzemiosło i czym się charakteryzuje? Innowacja w rzemiośle oznacza ewolucję techniki, odkrywanie nowych materiałów i zastosowanie nowych narzędzi. Innowacja przez rzemiosło polega na tym, że mejkerzy ułatwiają bądź katalizują innowację gdzieś indziej. Rzemiosło przenika do innych branż. Wielu twórców już stosuje materiały i procesy cyfrowe w swojej pracy. Narzędzia te są częścią ich warsztatu, są raczej dodatkiem do ich mistrzowskich umiejętności niż istotą ich sposobu pracy.<br />
W miarę jak powstają nowe technologie, a zdolność produkcyjna lokalnie wzrasta, szansa na to, że świetne projekty będą realizowane lokalnie na całym świecie, staje się rzeczywistością.<br />
Opowiemy o przykładach z całego świata. Wyjaśnimy, co oznacza zjawisko nowej fali, czyli o osobach, które w dojrzałym wieku postanowiły się przebranżowić i zająć rzemiosłem.</p>
<p>Itemprojekt – Ewa Dulcet i Martyna Świerczyńska poznały się na poznańskiej School of Form w 2014 r. i od tego czasu pracują razem. Przed studiami projektowymi Ewa ukończyła kulturoznawstwo na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza, a Martyna Architekturę i Urbanistykę na Politechnice Śląskiej w Gliwicach. Są założycielkami studia @itemprojekt, w którym skupiają się na projektowaniu obiektów użytkowych i przestrzeni. Estetyka ich prac to wypadkowa autorskiego procesu produkcji oraz funkcji przedmiotu, którą definiują na podstawie inkluzywności oraz praktyczności. Nie boją się przy tym eksperymentować z wzorami, kolorem i materiałami. Zdobyły I miejsce w konkursie Kreacje z Natury na projekt deski barlineckiej (2018 r.). Ich projekt dyplomowy „miko+ biżuteria terapeutyczna” zdobył nagrodę główną Progress Prize podczas Global Grad Show w ramach Dubai Design Week (2017 r.). Do tej pory współpracowały m.in. z Centrum Nauki Kopernik w Warszawie (projekt i realizacja scenografii Festiwalu Przemiany), Uniwersytetem SWPS w Warszawie, Concordia Design w Poznaniu oraz z projektantem Pawłem Grobelnym, współtworząc wystawę organizowaną w ramach Poznań Design Festiwal: „Nowe Scenariusze Miasta – Projektowanie dla miasta w procesie zrównoważonego rozwoju” (2018 r.).</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Thu, 26 Mar 2020 10:25:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Polscy projektanci, również ci początkujący, coraz częściej tworzą przedmioty tradycyjnymi metodami rzemieślniczymi. W dobie nachalnego konsumpcjonizmu i półek uginających się od niczym od siebie nieróżniących się produktów, konsument zaczyna zwracać uwagę na przedmioty unikatowe. Zwrot ku tradycyjnym metodom rzemieślniczym związany jest z trendem, który umacnia się w polskim i światowym wzornictwie. Projektowanie odpowiedzialne i unikalne oznacza często świadomy powrót do korzeni. Projektanci zauważyli coraz powszechniejszą potrzebę otaczania się unikatowymi rękodziełami, czerpiącymi z wielowiekowej tradycji, przygotowanymi specjalnie dla nas, solidnie i z poszanowaniem otoczenia.<br />
Czym jest nowe rzemiosło i czym się charakteryzuje? Innowacja w rzemiośle oznacza ewolucję techniki, odkrywanie nowych materiałów i zastosowanie nowych narzędzi. Innowacja przez rzemiosło polega na tym, że mejkerzy ułatwiają bądź katalizują innowację gdzieś indziej. Rzemiosło przenika do innych branż. Wielu twórców już stosuje materiały i procesy cyfrowe w swojej pracy. Narzędzia te są częścią ich warsztatu, są raczej dodatkiem do ich mistrzowskich umiejętności niż istotą ich sposobu pracy.<br />
W miarę jak powstają nowe technologie, a zdolność produkcyjna lokalnie wzrasta, szansa na to, że świetne projekty będą realizowane lokalnie na całym świecie, staje się rzeczywistością.<br />
Opowiemy o przykładach z całego świata. Wyjaśnimy, co oznacza zjawisko nowej fali, czyli o osobach, które w dojrzałym wieku postanowiły się przebranżowić i zająć rzemiosłem.</p>
<p>Itemprojekt – Ewa Dulcet i Martyna Świerczyńska poznały się na poznańskiej School of Form w 2014 r. i od tego czasu pracują razem. Przed studiami projektowymi Ewa ukończyła kulturoznawstwo na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza, a Martyna Architekturę i Urbanistykę na Politechnice Śląskiej w Gliwicach. Są założycielkami studia @itemprojekt, w którym skupiają się na projektowaniu obiektów użytkowych i przestrzeni. Estetyka ich prac to wypadkowa autorskiego procesu produkcji oraz funkcji przedmiotu, którą definiują na podstawie inkluzywności oraz praktyczności. Nie boją się przy tym eksperymentować z wzorami, kolorem i materiałami. Zdobyły I miejsce w konkursie Kreacje z Natury na projekt deski barlineckiej (2018 r.). Ich projekt dyplomowy „miko+ biżuteria terapeutyczna” zdobył nagrodę główną Progress Prize podczas Global Grad Show w ramach Dubai Design Week (2017 r.). Do tej pory współpracowały m.in. z Centrum Nauki Kopernik w Warszawie (projekt i realizacja scenografii Festiwalu Przemiany), Uniwersytetem SWPS w Warszawie, Concordia Design w Poznaniu oraz z projektantem Pawłem Grobelnym, współtworząc wystawę organizowaną w ramach Poznań Design Festiwal: „Nowe Scenariusze Miasta – Projektowanie dla miasta w procesie zrównoważonego rozwoju” (2018 r.).</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="25223576" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/d55e0c86-68f5-48b5-8f60-fa9e3b263a3d/audio/ecde6d6b-1cc2-4e6c-803e-1d961e24f91f/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Nowe rzemiosło - Itemprojekt:  Ewa Dulcet i Martyna Świerczyńska</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/d55e0c86-68f5-48b5-8f60-fa9e3b263a3d/3000x3000/1585218622-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:26:14</itunes:duration>
      <itunes:summary>Polscy projektanci, również ci początkujący, coraz częściej tworzą przedmioty tradycyjnymi metodami rzemieślniczymi. W dobie nachalnego konsumpcjonizmu i półek uginających się od niczym od siebie nieróżniących się produktów, konsument zaczyna zwracać uwagę na przedmioty unikatowe. Zwrot ku tradycyjnym metodom rzemieślniczym związany jest z trendem, który umacnia się w polskim i światowym wzornictwie. Projektowanie odpowiedzialne i unikalne oznacza często świadomy powrót do korzeni. Projektanci zauważyli coraz powszechniejszą potrzebę otaczania się unikatowymi rękodziełami, czerpiącymi z wielowiekowej tradycji, przygotowanymi specjalnie dla nas, solidnie i z poszanowaniem otoczenia.
Czym jest nowe rzemiosło i czym się charakteryzuje? Innowacja w rzemiośle oznacza ewolucję techniki, odkrywanie nowych materiałów i zastosowanie nowych narzędzi. Innowacja przez rzemiosło polega na tym, że mejkerzy ułatwiają bądź katalizują innowację gdzieś indziej. Rzemiosło przenika do innych branż. Wielu twórców już stosuje materiały i procesy cyfrowe w swojej pracy. Narzędzia te są częścią ich warsztatu, są raczej dodatkiem do ich mistrzowskich umiejętności niż istotą ich sposobu pracy.
W miarę jak powstają nowe technologie, a zdolność produkcyjna lokalnie wzrasta, szansa na to, że świetne projekty będą realizowane lokalnie na całym świecie, staje się rzeczywistością.
Opowiemy o przykładach z całego świata. Wyjaśnimy, co oznacza zjawisko nowej fali, czyli o osobach, które w dojrzałym wieku postanowiły się przebranżowić i zająć rzemiosłem.

Itemprojekt – Ewa Dulcet i Martyna Świerczyńska poznały się na poznańskiej School of Form w 2014 r. i od tego czasu pracują razem. Przed studiami projektowymi Ewa ukończyła kulturoznawstwo na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza, a Martyna Architekturę i Urbanistykę na Politechnice Śląskiej w Gliwicach. Są założycielkami studia @itemprojekt, w którym skupiają się na projektowaniu obiektów użytkowych i przestrzeni. Estetyka ich prac to wypadkowa autorskiego procesu produkcji oraz funkcji przedmiotu, którą definiują na podstawie inkluzywności oraz praktyczności. Nie boją się przy tym eksperymentować z wzorami, kolorem i materiałami. Zdobyły I miejsce w konkursie Kreacje z Natury na projekt deski barlineckiej (2018 r.). Ich projekt dyplomowy „miko+ biżuteria terapeutyczna” zdobył nagrodę główną Progress Prize podczas Global Grad Show w ramach Dubai Design Week (2017 r.). Do tej pory współpracowały m.in. z Centrum Nauki Kopernik w Warszawie (projekt i realizacja scenografii Festiwalu Przemiany), Uniwersytetem SWPS w Warszawie, Concordia Design w Poznaniu oraz z projektantem Pawłem Grobelnym, współtworząc wystawę organizowaną w ramach Poznań Design Festiwal: „Nowe Scenariusze Miasta – Projektowanie dla miasta w procesie zrównoważonego rozwoju” (2018 r.).

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Polscy projektanci, również ci początkujący, coraz częściej tworzą przedmioty tradycyjnymi metodami rzemieślniczymi. W dobie nachalnego konsumpcjonizmu i półek uginających się od niczym od siebie nieróżniących się produktów, konsument zaczyna zwracać uwagę na przedmioty unikatowe. Zwrot ku tradycyjnym metodom rzemieślniczym związany jest z trendem, który umacnia się w polskim i światowym wzornictwie. Projektowanie odpowiedzialne i unikalne oznacza często świadomy powrót do korzeni. Projektanci zauważyli coraz powszechniejszą potrzebę otaczania się unikatowymi rękodziełami, czerpiącymi z wielowiekowej tradycji, przygotowanymi specjalnie dla nas, solidnie i z poszanowaniem otoczenia.
Czym jest nowe rzemiosło i czym się charakteryzuje? Innowacja w rzemiośle oznacza ewolucję techniki, odkrywanie nowych materiałów i zastosowanie nowych narzędzi. Innowacja przez rzemiosło polega na tym, że mejkerzy ułatwiają bądź katalizują innowację gdzieś indziej. Rzemiosło przenika do innych branż. Wielu twórców już stosuje materiały i procesy cyfrowe w swojej pracy. Narzędzia te są częścią ich warsztatu, są raczej dodatkiem do ich mistrzowskich umiejętności niż istotą ich sposobu pracy.
W miarę jak powstają nowe technologie, a zdolność produkcyjna lokalnie wzrasta, szansa na to, że świetne projekty będą realizowane lokalnie na całym świecie, staje się rzeczywistością.
Opowiemy o przykładach z całego świata. Wyjaśnimy, co oznacza zjawisko nowej fali, czyli o osobach, które w dojrzałym wieku postanowiły się przebranżowić i zająć rzemiosłem.

Itemprojekt – Ewa Dulcet i Martyna Świerczyńska poznały się na poznańskiej School of Form w 2014 r. i od tego czasu pracują razem. Przed studiami projektowymi Ewa ukończyła kulturoznawstwo na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza, a Martyna Architekturę i Urbanistykę na Politechnice Śląskiej w Gliwicach. Są założycielkami studia @itemprojekt, w którym skupiają się na projektowaniu obiektów użytkowych i przestrzeni. Estetyka ich prac to wypadkowa autorskiego procesu produkcji oraz funkcji przedmiotu, którą definiują na podstawie inkluzywności oraz praktyczności. Nie boją się przy tym eksperymentować z wzorami, kolorem i materiałami. Zdobyły I miejsce w konkursie Kreacje z Natury na projekt deski barlineckiej (2018 r.). Ich projekt dyplomowy „miko+ biżuteria terapeutyczna” zdobył nagrodę główną Progress Prize podczas Global Grad Show w ramach Dubai Design Week (2017 r.). Do tej pory współpracowały m.in. z Centrum Nauki Kopernik w Warszawie (projekt i realizacja scenografii Festiwalu Przemiany), Uniwersytetem SWPS w Warszawie, Concordia Design w Poznaniu oraz z projektantem Pawłem Grobelnym, współtworząc wystawę organizowaną w ramach Poznań Design Festiwal: „Nowe Scenariusze Miasta – Projektowanie dla miasta w procesie zrównoważonego rozwoju” (2018 r.).

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>arena design, tradycja, rzemiosło, school of form, studia moda, kuratorka, łódź design, supergirls do design, biżuteria design, moda, design, studia design, jak projektować, edukatorka, rzemieślnik, projektantka, design alive, praca, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>57</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">5d9e3a16-f875-4539-8a04-972dbf9fe6d9</guid>
      <title>MASTERS: Plastic, recycling, design: Dave Hakkens (Precious Plastic)</title>
      <description><![CDATA[<p>The interview was recorded at Dutch Design Week 2019 in Eindhoven.<br />
About Dave Hakkens: davehakkens.nl/about/</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Tue, 17 Mar 2020 10:02:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>The interview was recorded at Dutch Design Week 2019 in Eindhoven.<br />
About Dave Hakkens: davehakkens.nl/about/</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="12762123" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/f2d0aa8b-a1f9-406b-9337-04e21dada2a5/audio/2c7513c1-bff0-4442-8baa-ab05af52dc47/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>MASTERS: Plastic, recycling, design: Dave Hakkens (Precious Plastic)</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/f2d0aa8b-a1f9-406b-9337-04e21dada2a5/3000x3000/1584439907-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:13:15</itunes:duration>
      <itunes:summary>The interview was recorded at Dutch Design Week 2019 in Eindhoven.
About Dave Hakkens: davehakkens.nl/about/</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>The interview was recorded at Dutch Design Week 2019 in Eindhoven.
About Dave Hakkens: davehakkens.nl/about/</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>dave hakkens (precious plastic, design, plastic, masters, architecture studies, design studies, recycling, architect</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>56</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">997e7252-bd8e-477a-a399-18281048bc13</guid>
      <title>Rzemiosło. Przesyt i tęsknota - Agata Kiedrowicz</title>
      <description><![CDATA[<p>Żyjemy w epoce przesytu i tęsknot. W czasach nadprodukcji na nowo definiujemy więzi z przedmiotami, ludźmi i otoczeniem, szukając jakości i piękna. Wiedza rękodzielnicza należy do obszaru tzw. tacit knowledge, wiedzy milczącej, przekazywanej niewerbalnie, najczęściej poprzez działanie. Tym cenniejszy jest dialog świeżego myślenia projektowego z manualnym doświadczeniem. Rzemiosło odradza się na styku pracy ręcznej i nowych technologii, refleksji i działania, niskiego z wysokim, stechnicyzowanego społeczeństwa i tęsknoty za śladem człowieka. Nowe zawsze rodzi się w dialogu.</p>
<p>Agata Kiedrowicz – projektantka, kuratorka, edukatorka. Pracuje interdyscyplinarnie, na styku humanistyki, sztuki i designu. Szczególnie Interesuje ją projektowanie dla zmysłów. Sensoryczną wiedzę wykorzystuje we własnej praktyce – prowadzi wraz z Martą Szostek studio projektowe SUPERGIRLS DO DESIGN, specjalizujące się w tworzeniu scenografii i doświadczeń kulinarnych, stworzyła dwa autorskie zapachy w projekcie „Kuchenne sensorium” oraz bada sensoryczne praktyki artystów i projektantów, publikując teksty i wywiady w branżowej prasie (m.in. Design Alive, KUKBUK, USTA, Newsweek Slow, FUTU, Monitor Magazine, TUU Magazyn, Notes Na 6 Tygodni/Bęc Zmiana) oraz w wydawnictwach naukowych. Wykłada w School of Form, Akademii Sztuki w Szczecinie oraz Collegium da Vinci, gdzie kieruje studiami podyplomowymi z obszaru mody i nowych mediów. Współpracuje z projektantami, artystami, instytucjami kultury i sztuki. Kuratorka wielu wystaw, m.in. „Polish Design Island”, „To czuć! Projektowanie dla zmysłów” pokazywanych m.in. na Arena Design 2017, w ramach konferencji TEDx „Senses”, podczas Vienna Design Week, Brussels Design September, Łódź Design Festival oraz w przy ambasadzie RP w Kopenhadze. Uważa, że dobry smak oznacza czułą i uważną postawę wobec ludzi i rzeczywistości.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Mon, 16 Mar 2020 13:40:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Żyjemy w epoce przesytu i tęsknot. W czasach nadprodukcji na nowo definiujemy więzi z przedmiotami, ludźmi i otoczeniem, szukając jakości i piękna. Wiedza rękodzielnicza należy do obszaru tzw. tacit knowledge, wiedzy milczącej, przekazywanej niewerbalnie, najczęściej poprzez działanie. Tym cenniejszy jest dialog świeżego myślenia projektowego z manualnym doświadczeniem. Rzemiosło odradza się na styku pracy ręcznej i nowych technologii, refleksji i działania, niskiego z wysokim, stechnicyzowanego społeczeństwa i tęsknoty za śladem człowieka. Nowe zawsze rodzi się w dialogu.</p>
<p>Agata Kiedrowicz – projektantka, kuratorka, edukatorka. Pracuje interdyscyplinarnie, na styku humanistyki, sztuki i designu. Szczególnie Interesuje ją projektowanie dla zmysłów. Sensoryczną wiedzę wykorzystuje we własnej praktyce – prowadzi wraz z Martą Szostek studio projektowe SUPERGIRLS DO DESIGN, specjalizujące się w tworzeniu scenografii i doświadczeń kulinarnych, stworzyła dwa autorskie zapachy w projekcie „Kuchenne sensorium” oraz bada sensoryczne praktyki artystów i projektantów, publikując teksty i wywiady w branżowej prasie (m.in. Design Alive, KUKBUK, USTA, Newsweek Slow, FUTU, Monitor Magazine, TUU Magazyn, Notes Na 6 Tygodni/Bęc Zmiana) oraz w wydawnictwach naukowych. Wykłada w School of Form, Akademii Sztuki w Szczecinie oraz Collegium da Vinci, gdzie kieruje studiami podyplomowymi z obszaru mody i nowych mediów. Współpracuje z projektantami, artystami, instytucjami kultury i sztuki. Kuratorka wielu wystaw, m.in. „Polish Design Island”, „To czuć! Projektowanie dla zmysłów” pokazywanych m.in. na Arena Design 2017, w ramach konferencji TEDx „Senses”, podczas Vienna Design Week, Brussels Design September, Łódź Design Festival oraz w przy ambasadzie RP w Kopenhadze. Uważa, że dobry smak oznacza czułą i uważną postawę wobec ludzi i rzeczywistości.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="39260317" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/b85002eb-fe6b-45eb-9e55-f5189f706da0/audio/c5aaba5c-4cfa-4c32-b96b-34816e56d5f9/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Rzemiosło. Przesyt i tęsknota - Agata Kiedrowicz</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/b85002eb-fe6b-45eb-9e55-f5189f706da0/3000x3000/1584366281-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:40:51</itunes:duration>
      <itunes:summary>Żyjemy w epoce przesytu i tęsknot. W czasach nadprodukcji na nowo definiujemy więzi z przedmiotami, ludźmi i otoczeniem, szukając jakości i piękna. Wiedza rękodzielnicza należy do obszaru tzw. tacit knowledge, wiedzy milczącej, przekazywanej niewerbalnie, najczęściej poprzez działanie. Tym cenniejszy jest dialog świeżego myślenia projektowego z manualnym doświadczeniem. Rzemiosło odradza się na styku pracy ręcznej i nowych technologii, refleksji i działania, niskiego z wysokim, stechnicyzowanego społeczeństwa i tęsknoty za śladem człowieka. Nowe zawsze rodzi się w dialogu.

Agata Kiedrowicz – projektantka, kuratorka, edukatorka. Pracuje interdyscyplinarnie, na styku humanistyki, sztuki i designu. Szczególnie Interesuje ją projektowanie dla zmysłów. Sensoryczną wiedzę wykorzystuje we własnej praktyce – prowadzi wraz z Martą Szostek studio projektowe SUPERGIRLS DO DESIGN, specjalizujące się w tworzeniu scenografii i doświadczeń kulinarnych, stworzyła dwa autorskie zapachy w projekcie „Kuchenne sensorium” oraz bada sensoryczne praktyki artystów i projektantów, publikując teksty i wywiady w branżowej prasie (m.in. Design Alive, KUKBUK, USTA, Newsweek Slow, FUTU, Monitor Magazine, TUU Magazyn, Notes Na 6 Tygodni/Bęc Zmiana) oraz w wydawnictwach naukowych. Wykłada w School of Form, Akademii Sztuki w Szczecinie oraz Collegium da Vinci, gdzie kieruje studiami podyplomowymi z obszaru mody i nowych mediów. Współpracuje z projektantami, artystami, instytucjami kultury i sztuki. Kuratorka wielu wystaw, m.in. „Polish Design Island”, „To czuć! Projektowanie dla zmysłów” pokazywanych m.in. na Arena Design 2017, w ramach konferencji TEDx „Senses”, podczas Vienna Design Week, Brussels Design September, Łódź Design Festival oraz w przy ambasadzie RP w Kopenhadze. Uważa, że dobry smak oznacza czułą i uważną postawę wobec ludzi i rzeczywistości.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Żyjemy w epoce przesytu i tęsknot. W czasach nadprodukcji na nowo definiujemy więzi z przedmiotami, ludźmi i otoczeniem, szukając jakości i piękna. Wiedza rękodzielnicza należy do obszaru tzw. tacit knowledge, wiedzy milczącej, przekazywanej niewerbalnie, najczęściej poprzez działanie. Tym cenniejszy jest dialog świeżego myślenia projektowego z manualnym doświadczeniem. Rzemiosło odradza się na styku pracy ręcznej i nowych technologii, refleksji i działania, niskiego z wysokim, stechnicyzowanego społeczeństwa i tęsknoty za śladem człowieka. Nowe zawsze rodzi się w dialogu.

Agata Kiedrowicz – projektantka, kuratorka, edukatorka. Pracuje interdyscyplinarnie, na styku humanistyki, sztuki i designu. Szczególnie Interesuje ją projektowanie dla zmysłów. Sensoryczną wiedzę wykorzystuje we własnej praktyce – prowadzi wraz z Martą Szostek studio projektowe SUPERGIRLS DO DESIGN, specjalizujące się w tworzeniu scenografii i doświadczeń kulinarnych, stworzyła dwa autorskie zapachy w projekcie „Kuchenne sensorium” oraz bada sensoryczne praktyki artystów i projektantów, publikując teksty i wywiady w branżowej prasie (m.in. Design Alive, KUKBUK, USTA, Newsweek Slow, FUTU, Monitor Magazine, TUU Magazyn, Notes Na 6 Tygodni/Bęc Zmiana) oraz w wydawnictwach naukowych. Wykłada w School of Form, Akademii Sztuki w Szczecinie oraz Collegium da Vinci, gdzie kieruje studiami podyplomowymi z obszaru mody i nowych mediów. Współpracuje z projektantami, artystami, instytucjami kultury i sztuki. Kuratorka wielu wystaw, m.in. „Polish Design Island”, „To czuć! Projektowanie dla zmysłów” pokazywanych m.in. na Arena Design 2017, w ramach konferencji TEDx „Senses”, podczas Vienna Design Week, Brussels Design September, Łódź Design Festival oraz w przy ambasadzie RP w Kopenhadze. Uważa, że dobry smak oznacza czułą i uważną postawę wobec ludzi i rzeczywistości.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>arena design, tradycja, rzemiosło, school of form, studia moda, kuratorka, łódź design, supergirls do design, biżuteria design, moda, design, studia design, jak projektować, edukatorka, rzemieślnik, projektantka, design alive, praca, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>55</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">21e4aa75-d089-4528-a5e5-29fdc203e814</guid>
      <title>Żywe zalety rzemiosła - Jarosław Hulbój</title>
      <description><![CDATA[<p>Czy rzemiosło, jego tradycja i wypracowane metody mogą się nam do czegoś przydać w postindustrialnej rzeczywistości? W jaki sposób to, co jest istotną częścią przeszłości, może nadal być żywe i brać aktywny udział w kształtowaniu naszej przyszłości? Jak konkretnie rzemieślnicza praktyka jest obecna w projektowaniu?</p>
<p>Pokażę przykłady takiej obecności. Opowiem, dlaczego jest tak ważna. Podzielę się też własną drogą praktykowania i sposobami pracy ze studentami.</p>
<p>Jarosław Hulbój – kierownik pracowni prototypowania w School of Form. Studiował w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w Poznaniu na Wydziale Malarstwa Grafiki i Rzeźby. Artysta multimedialny, kurator, realizuje obiekty i przestrzenie, wykorzystuje również dźwięk, fotografię, wideo i performans. Brał udział w ponad 40 wystawach i projektach zbiorowych w Polsce, Armenii, Słowacji, Niemczech, Wielkiej Brytanii, Francji, Szwajcarii, Danii i USA. W projektowaniu zainteresowany głównie modelowaniem przy pomocy tradycyjnych metod rzemieślniczych i wykorzystaniem drewna w projektowaniu produktu.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Wed, 11 Mar 2020 15:59:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Czy rzemiosło, jego tradycja i wypracowane metody mogą się nam do czegoś przydać w postindustrialnej rzeczywistości? W jaki sposób to, co jest istotną częścią przeszłości, może nadal być żywe i brać aktywny udział w kształtowaniu naszej przyszłości? Jak konkretnie rzemieślnicza praktyka jest obecna w projektowaniu?</p>
<p>Pokażę przykłady takiej obecności. Opowiem, dlaczego jest tak ważna. Podzielę się też własną drogą praktykowania i sposobami pracy ze studentami.</p>
<p>Jarosław Hulbój – kierownik pracowni prototypowania w School of Form. Studiował w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w Poznaniu na Wydziale Malarstwa Grafiki i Rzeźby. Artysta multimedialny, kurator, realizuje obiekty i przestrzenie, wykorzystuje również dźwięk, fotografię, wideo i performans. Brał udział w ponad 40 wystawach i projektach zbiorowych w Polsce, Armenii, Słowacji, Niemczech, Wielkiej Brytanii, Francji, Szwajcarii, Danii i USA. W projektowaniu zainteresowany głównie modelowaniem przy pomocy tradycyjnych metod rzemieślniczych i wykorzystaniem drewna w projektowaniu produktu.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="23668350" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/81bb91f3-1052-47ca-acc6-4bdb3e5392ab/audio/f18bd135-4012-481f-83fd-c140c7077d05/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Żywe zalety rzemiosła - Jarosław Hulbój</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/81bb91f3-1052-47ca-acc6-4bdb3e5392ab/3000x3000/1583942540-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:24:36</itunes:duration>
      <itunes:summary>Czy rzemiosło, jego tradycja i wypracowane metody mogą się nam do czegoś przydać w postindustrialnej rzeczywistości? W jaki sposób to, co jest istotną częścią przeszłości, może nadal być żywe i brać aktywny udział w kształtowaniu naszej przyszłości? Jak konkretnie rzemieślnicza praktyka jest obecna w projektowaniu?

Pokażę przykłady takiej obecności. Opowiem, dlaczego jest tak ważna. Podzielę się też własną drogą praktykowania i sposobami pracy ze studentami.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Czy rzemiosło, jego tradycja i wypracowane metody mogą się nam do czegoś przydać w postindustrialnej rzeczywistości? W jaki sposób to, co jest istotną częścią przeszłości, może nadal być żywe i brać aktywny udział w kształtowaniu naszej przyszłości? Jak konkretnie rzemieślnicza praktyka jest obecna w projektowaniu?

Pokażę przykłady takiej obecności. Opowiem, dlaczego jest tak ważna. Podzielę się też własną drogą praktykowania i sposobami pracy ze studentami.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>tradycja, rzemiosło, school of form, rzemieślnik, praca, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>54</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">39080b41-df74-4c92-8ee6-fbb83f5b1b9b</guid>
      <title>Czego możemy nauczyć się od robota, a czego od własnej babci - dr Agnieszka Jacobson-Cielecka</title>
      <description><![CDATA[<p>Czy technologie zastąpią rzemiosło, a roboty zabiorą pracę ludziom? A może na odwrót, rzemiosło, niskoemisyjne, powolne i zrównoważone jest jedyną słuszną receptą na zatrzymanie postępującej dewastacji środowiska? Zapewne nie zdarzy się ani jedno, ani drugie. Rzemiosło i technologie będą egzystować w symbiozie i nawzajem uczyć się od siebie. Jeżeli chcemy się rozwijać i mądrze korzystać z możliwości technologicznego rozwoju, musimy oglądać się do tyłu. Łączyć stare i nowe. W starym rękodziele jest wiedza, której nie nauczymy się w szkole. O materiałach i ludziach, o czasie i przemijaniu. W technologiach są możliwości, których nie mieliśmy nigdy dotąd. Przyszłość. Ale nic nam po nich, jeżeli nie zrozumiemy przeszłości. To wycieczki w przeszłość niosą nadzieję na przyszłość.</p>
<p>Agnieszka Jacobson-Cielecka – dyrektor programowa School of Form, dyrektor Instytutu Projektowania na Uniwersytecie SWPS. Kuratorka licznych wystaw polskiego designu m. in. Unpolished, Polished Up, Moderna (razem z Pawłem Grobelnym), Polska Folk, Materia Prima, prezentowanych na najważniejszych festiwalach designu w Europie, a także w muzeach designu (MAKK w Kolonii, Muzeum Sztuk Stosowanych w Budapeszcie, Muzeum Designu w Helsinkach, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Bukareszcie i inne). Kuratorka główna wystawy Common Roots. Design Map of Central Europe. zrealizowanej na zamówienie Design Museum Holon w Izraelu. Krytyk designu, dziennikarka i publicystka. Zasiada w radach programowych polskich i zagranicznych festiwali designu. Jurorka w licznych konkursach. Członek ciał doradczych Instytutu Adama Mickiewicza, Muzeum Narodowego w Warszawie oraz Muzeum Regionalnego w Stalowej Woli. Laureatka nagród: Redaktor Naczelny Roku (Media i Marketing 2007) oraz Animator 2012 DesignAlive Awards.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Fri, 28 Feb 2020 09:43:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Czy technologie zastąpią rzemiosło, a roboty zabiorą pracę ludziom? A może na odwrót, rzemiosło, niskoemisyjne, powolne i zrównoważone jest jedyną słuszną receptą na zatrzymanie postępującej dewastacji środowiska? Zapewne nie zdarzy się ani jedno, ani drugie. Rzemiosło i technologie będą egzystować w symbiozie i nawzajem uczyć się od siebie. Jeżeli chcemy się rozwijać i mądrze korzystać z możliwości technologicznego rozwoju, musimy oglądać się do tyłu. Łączyć stare i nowe. W starym rękodziele jest wiedza, której nie nauczymy się w szkole. O materiałach i ludziach, o czasie i przemijaniu. W technologiach są możliwości, których nie mieliśmy nigdy dotąd. Przyszłość. Ale nic nam po nich, jeżeli nie zrozumiemy przeszłości. To wycieczki w przeszłość niosą nadzieję na przyszłość.</p>
<p>Agnieszka Jacobson-Cielecka – dyrektor programowa School of Form, dyrektor Instytutu Projektowania na Uniwersytecie SWPS. Kuratorka licznych wystaw polskiego designu m. in. Unpolished, Polished Up, Moderna (razem z Pawłem Grobelnym), Polska Folk, Materia Prima, prezentowanych na najważniejszych festiwalach designu w Europie, a także w muzeach designu (MAKK w Kolonii, Muzeum Sztuk Stosowanych w Budapeszcie, Muzeum Designu w Helsinkach, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Bukareszcie i inne). Kuratorka główna wystawy Common Roots. Design Map of Central Europe. zrealizowanej na zamówienie Design Museum Holon w Izraelu. Krytyk designu, dziennikarka i publicystka. Zasiada w radach programowych polskich i zagranicznych festiwali designu. Jurorka w licznych konkursach. Członek ciał doradczych Instytutu Adama Mickiewicza, Muzeum Narodowego w Warszawie oraz Muzeum Regionalnego w Stalowej Woli. Laureatka nagród: Redaktor Naczelny Roku (Media i Marketing 2007) oraz Animator 2012 DesignAlive Awards.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="26292297" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/3b68c6dc-807e-4938-8116-b7d644eb72a7/audio/d55e4bff-0532-49a7-bc6f-951ea6c98c85/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Czego możemy nauczyć się od robota, a czego od własnej babci - dr Agnieszka Jacobson-Cielecka</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/3b68c6dc-807e-4938-8116-b7d644eb72a7/3000x3000/1582883160-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:27:20</itunes:duration>
      <itunes:summary>Czy technologie zastąpią rzemiosło, a roboty zabiorą pracę ludziom? A może na odwrót, rzemiosło, niskoemisyjne, powolne i zrównoważone jest jedyną słuszną receptą na zatrzymanie postępującej dewastacji środowiska? Zapewne nie zdarzy się ani jedno, ani drugie. Rzemiosło i technologie będą egzystować w symbiozie i nawzajem uczyć się od siebie. Jeżeli chcemy się rozwijać i mądrze korzystać z możliwości technologicznego rozwoju, musimy oglądać się do tyłu. Łączyć stare i nowe. W starym rękodziele jest wiedza, której nie nauczymy się w szkole. O materiałach i ludziach, o czasie i przemijaniu. W technologiach są możliwości, których nie mieliśmy nigdy dotąd. Przyszłość. Ale nic nam po nich, jeżeli nie zrozumiemy przeszłości. To wycieczki w przeszłość niosą nadzieję na przyszłość.

Agnieszka Jacobson-Cielecka – dyrektor programowa School of Form, dyrektor Instytutu Projektowania na Uniwersytecie SWPS. Kuratorka licznych wystaw polskiego designu m. in. Unpolished, Polished Up, Moderna (razem z Pawłem Grobelnym), Polska Folk, Materia Prima, prezentowanych na najważniejszych festiwalach designu w Europie, a także w muzeach designu (MAKK w Kolonii, Muzeum Sztuk Stosowanych w Budapeszcie, Muzeum Designu w Helsinkach, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Bukareszcie i inne). Kuratorka główna wystawy Common Roots. Design Map of Central Europe. zrealizowanej na zamówienie Design Museum Holon w Izraelu. Krytyk designu, dziennikarka i publicystka. Zasiada w radach programowych polskich i zagranicznych festiwali designu. Jurorka w licznych konkursach. Członek ciał doradczych Instytutu Adama Mickiewicza, Muzeum Narodowego w Warszawie oraz Muzeum Regionalnego w Stalowej Woli. Laureatka nagród: Redaktor Naczelny Roku (Media i Marketing 2007) oraz Animator 2012 DesignAlive Awards.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Czy technologie zastąpią rzemiosło, a roboty zabiorą pracę ludziom? A może na odwrót, rzemiosło, niskoemisyjne, powolne i zrównoważone jest jedyną słuszną receptą na zatrzymanie postępującej dewastacji środowiska? Zapewne nie zdarzy się ani jedno, ani drugie. Rzemiosło i technologie będą egzystować w symbiozie i nawzajem uczyć się od siebie. Jeżeli chcemy się rozwijać i mądrze korzystać z możliwości technologicznego rozwoju, musimy oglądać się do tyłu. Łączyć stare i nowe. W starym rękodziele jest wiedza, której nie nauczymy się w szkole. O materiałach i ludziach, o czasie i przemijaniu. W technologiach są możliwości, których nie mieliśmy nigdy dotąd. Przyszłość. Ale nic nam po nich, jeżeli nie zrozumiemy przeszłości. To wycieczki w przeszłość niosą nadzieję na przyszłość.

Agnieszka Jacobson-Cielecka – dyrektor programowa School of Form, dyrektor Instytutu Projektowania na Uniwersytecie SWPS. Kuratorka licznych wystaw polskiego designu m. in. Unpolished, Polished Up, Moderna (razem z Pawłem Grobelnym), Polska Folk, Materia Prima, prezentowanych na najważniejszych festiwalach designu w Europie, a także w muzeach designu (MAKK w Kolonii, Muzeum Sztuk Stosowanych w Budapeszcie, Muzeum Designu w Helsinkach, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Bukareszcie i inne). Kuratorka główna wystawy Common Roots. Design Map of Central Europe. zrealizowanej na zamówienie Design Museum Holon w Izraelu. Krytyk designu, dziennikarka i publicystka. Zasiada w radach programowych polskich i zagranicznych festiwali designu. Jurorka w licznych konkursach. Członek ciał doradczych Instytutu Adama Mickiewicza, Muzeum Narodowego w Warszawie oraz Muzeum Regionalnego w Stalowej Woli. Laureatka nagród: Redaktor Naczelny Roku (Media i Marketing 2007) oraz Animator 2012 DesignAlive Awards.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>kontrola danych, rzemiosło, design, jak projektować, relacje człowiek komputer, technologia, praca, roboty, internet rzeczy, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>53</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">a145bf24-acbb-48bf-9419-ca0c55dbce1b</guid>
      <title>Zmiany w modzie ‒ od rzemiosła do technologii ‒ Piotr Szaradowski, Ewa Klekot</title>
      <description><![CDATA[<p>Zainteresowanie technologią wytwarzania rzeczy ‒ ubrań, butów czy akcesoriów ‒ pozornie odsuwa nas od mody, będącej zjawiskiem społecznym. Jednak moda jest ściśle uzależniona od technologii. Jak technologia wpływa na modę? W jaki sposób moda jest uzależniona od technologii? Czy prawdziwa moda to masowa produkcja z użyciem zaawansowanych technologicznie maszyn czy ta tworzona według zasad tradycyjnego rzemiosła? O tym wszystkim będzie dyskutować Ewa Klekot z ekspertem zajmującym się historią mody, Piotrem Szaradowskim ze School of Form.</p>
<p>Piotr -Szaradowski - doktor nauk humanistycznych (historia sztuki). Przez 7 lat prowadził autorskie cykle wykładów na temat historii mody francuskiej w poznańskim Domu Bretanii ze szczególnym uwzględnieniem XX wieku. Kurator wystaw i współautor scenariuszy wystaw poświęconych modzie XX wieku. Autor książki „Francja elegancja. Z historii haute couture” (2016). Główne punkty jego zainteresowań to problem funkcjonowania ubioru jako dzieła sztuki, sposoby prezentowania ubiorów w muzeach oraz historia haute couture. Opiekuje się kolekcją ubiorów www.muzealnemody.org.</p>
<p>Ewa Klekot - antropolożka kultury, tłumaczka, kuratorka, doktor nauk o sztuce. Interesuje się interdyscyplinarnym łączeniem humanistyki i nauk społecznych z projektowaniem i działaniami artystycznymi. Kierowała interdyscyplinarnym projektem badawczym „Ludzie z fabryki porcelany” (0264/NPRH4/H2b/83/2016), a ostatnio wspólnie z ceramiczką Olgą Milczyńską zrealizowała wystawę Robić/Rzeczy na Łódź Design Festival 2019. Aktualny obszar badań to antropologia wytwarzania: umiejętności, wiedza ciała, materiały i procesy; tradycje wytwarzania a dziedzictwo niematerialne.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Thu, 27 Feb 2020 10:16:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Zainteresowanie technologią wytwarzania rzeczy ‒ ubrań, butów czy akcesoriów ‒ pozornie odsuwa nas od mody, będącej zjawiskiem społecznym. Jednak moda jest ściśle uzależniona od technologii. Jak technologia wpływa na modę? W jaki sposób moda jest uzależniona od technologii? Czy prawdziwa moda to masowa produkcja z użyciem zaawansowanych technologicznie maszyn czy ta tworzona według zasad tradycyjnego rzemiosła? O tym wszystkim będzie dyskutować Ewa Klekot z ekspertem zajmującym się historią mody, Piotrem Szaradowskim ze School of Form.</p>
<p>Piotr -Szaradowski - doktor nauk humanistycznych (historia sztuki). Przez 7 lat prowadził autorskie cykle wykładów na temat historii mody francuskiej w poznańskim Domu Bretanii ze szczególnym uwzględnieniem XX wieku. Kurator wystaw i współautor scenariuszy wystaw poświęconych modzie XX wieku. Autor książki „Francja elegancja. Z historii haute couture” (2016). Główne punkty jego zainteresowań to problem funkcjonowania ubioru jako dzieła sztuki, sposoby prezentowania ubiorów w muzeach oraz historia haute couture. Opiekuje się kolekcją ubiorów www.muzealnemody.org.</p>
<p>Ewa Klekot - antropolożka kultury, tłumaczka, kuratorka, doktor nauk o sztuce. Interesuje się interdyscyplinarnym łączeniem humanistyki i nauk społecznych z projektowaniem i działaniami artystycznymi. Kierowała interdyscyplinarnym projektem badawczym „Ludzie z fabryki porcelany” (0264/NPRH4/H2b/83/2016), a ostatnio wspólnie z ceramiczką Olgą Milczyńską zrealizowała wystawę Robić/Rzeczy na Łódź Design Festival 2019. Aktualny obszar badań to antropologia wytwarzania: umiejętności, wiedza ciała, materiały i procesy; tradycje wytwarzania a dziedzictwo niematerialne.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="53516940" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/987fe383-2ae8-421e-ad5d-2ba51e045c7d/audio/b35d6200-bec3-4074-aa81-6822690e5bd0/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Zmiany w modzie ‒ od rzemiosła do technologii ‒ Piotr Szaradowski, Ewa Klekot</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/987fe383-2ae8-421e-ad5d-2ba51e045c7d/3000x3000/1582798989-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:55:42</itunes:duration>
      <itunes:summary>Zainteresowanie technologią wytwarzania rzeczy ‒ ubrań, butów czy akcesoriów ‒ pozornie odsuwa nas od mody, będącej zjawiskiem społecznym. Jednak moda jest ściśle uzależniona od technologii. Jak technologia wpływa na modę? W jaki sposób moda jest uzależniona od technologii? Czy prawdziwa moda to masowa produkcja z użyciem zaawansowanych technologicznie maszyn czy ta tworzona według zasad tradycyjnego rzemiosła? O tym wszystkim będzie dyskutować Ewa Klekot z ekspertem zajmującym się historią mody, Piotrem Szaradowskim ze School of Form.

Piotr -Szaradowski - doktor nauk humanistycznych (historia sztuki). Przez 7 lat prowadził autorskie cykle wykładów na temat historii mody francuskiej w poznańskim Domu Bretanii ze szczególnym uwzględnieniem XX wieku. Kurator wystaw i współautor scenariuszy wystaw poświęconych modzie XX wieku. Autor książki „Francja elegancja. Z historii haute couture” (2016). Główne punkty jego zainteresowań to problem funkcjonowania ubioru jako dzieła sztuki, sposoby prezentowania ubiorów w muzeach oraz historia haute couture. Opiekuje się kolekcją ubiorów www.muzealnemody.org.

Ewa Klekot - antropolożka kultury, tłumaczka, kuratorka, doktor nauk o sztuce. Interesuje się interdyscyplinarnym łączeniem humanistyki i nauk społecznych z projektowaniem i działaniami artystycznymi. Kierowała interdyscyplinarnym projektem badawczym „Ludzie z fabryki porcelany” (0264/NPRH4/H2b/83/2016), a ostatnio wspólnie z ceramiczką Olgą Milczyńską zrealizowała wystawę Robić/Rzeczy na Łódź Design Festival 2019. Aktualny obszar badań to antropologia wytwarzania: umiejętności, wiedza ciała, materiały i procesy; tradycje wytwarzania a dziedzictwo niematerialne.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Zainteresowanie technologią wytwarzania rzeczy ‒ ubrań, butów czy akcesoriów ‒ pozornie odsuwa nas od mody, będącej zjawiskiem społecznym. Jednak moda jest ściśle uzależniona od technologii. Jak technologia wpływa na modę? W jaki sposób moda jest uzależniona od technologii? Czy prawdziwa moda to masowa produkcja z użyciem zaawansowanych technologicznie maszyn czy ta tworzona według zasad tradycyjnego rzemiosła? O tym wszystkim będzie dyskutować Ewa Klekot z ekspertem zajmującym się historią mody, Piotrem Szaradowskim ze School of Form.

Piotr -Szaradowski - doktor nauk humanistycznych (historia sztuki). Przez 7 lat prowadził autorskie cykle wykładów na temat historii mody francuskiej w poznańskim Domu Bretanii ze szczególnym uwzględnieniem XX wieku. Kurator wystaw i współautor scenariuszy wystaw poświęconych modzie XX wieku. Autor książki „Francja elegancja. Z historii haute couture” (2016). Główne punkty jego zainteresowań to problem funkcjonowania ubioru jako dzieła sztuki, sposoby prezentowania ubiorów w muzeach oraz historia haute couture. Opiekuje się kolekcją ubiorów www.muzealnemody.org.

Ewa Klekot - antropolożka kultury, tłumaczka, kuratorka, doktor nauk o sztuce. Interesuje się interdyscyplinarnym łączeniem humanistyki i nauk społecznych z projektowaniem i działaniami artystycznymi. Kierowała interdyscyplinarnym projektem badawczym „Ludzie z fabryki porcelany” (0264/NPRH4/H2b/83/2016), a ostatnio wspólnie z ceramiczką Olgą Milczyńską zrealizowała wystawę Robić/Rzeczy na Łódź Design Festival 2019. Aktualny obszar badań to antropologia wytwarzania: umiejętności, wiedza ciała, materiały i procesy; tradycje wytwarzania a dziedzictwo niematerialne.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:subtitle>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>52</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">e5666d73-9b28-42d4-97cd-30b2cf5301d2</guid>
      <title>MASTERS: Urban forestry, architecture, urbanism: Stefano Boeri (Boeri Architetti)</title>
      <description><![CDATA[<p>The interview was recorded at Dutch Design Week 2019 in Eindhoven.<br />
About Stefano Boeri:<br />
www.stefanoboeriarchitetti.net/en/stefan…biography<br />
About Boeri Architetti:<br />
www.stefanoboeriarchitetti.net/en/about/</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Fri, 14 Feb 2020 13:16:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>The interview was recorded at Dutch Design Week 2019 in Eindhoven.<br />
About Stefano Boeri:<br />
www.stefanoboeriarchitetti.net/en/stefan…biography<br />
About Boeri Architetti:<br />
www.stefanoboeriarchitetti.net/en/about/</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="19951856" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/4565cf8c-c8b5-4f84-9c32-5c2bd9a15e2d/audio/5906ca4e-07e1-4285-af44-b821939c70f4/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>MASTERS: Urban forestry, architecture, urbanism: Stefano Boeri (Boeri Architetti)</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/4565cf8c-c8b5-4f84-9c32-5c2bd9a15e2d/3000x3000/1581686930-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:20:44</itunes:duration>
      <itunes:summary>The interview was recorded at Dutch Design Week 2019 in Eindhoven.
About Stefano Boeri:
www.stefanoboeriarchitetti.net/en/stefan…biography
About Boeri Architetti:
www.stefanoboeriarchitetti.net/en/about/</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>The interview was recorded at Dutch Design Week 2019 in Eindhoven.
About Stefano Boeri:
www.stefanoboeriarchitetti.net/en/stefan…biography
About Boeri Architetti:
www.stefanoboeriarchitetti.net/en/about/</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>urbanism, stefano boeri, urban forestry, architecture</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>51</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">abfb2b31-22d4-4d11-8b4e-bd4d41a69931</guid>
      <title>Wiedza ciała – co powinien wiedzieć o niej projektant-rzemieślnik – Ewa Klekot i Agata Bisping</title>
      <description><![CDATA[<p>Rzemiosło wymaga specyficznego rodzaju wiedzy, którą bardzo trudno jest ująć w słowa, ponieważ jest ona tak mocno osadzona w ludzkim ciele, że nie można jej poddać abstrakcji – a język wymaga abstrahowania. O tym, czym jest wiedza ciała, w rozmowie z Agatą Bisping opowie Ewa Klekot.</p>
<p>Ewa Klekot wiedzę ciała określa grecką nazwą mētis. Jest to wiedza bardzo lokalna, oparta na uważnej obserwacji zmian zachodzących w bardzo niewielkim wycinku materialnej rzeczywistości. Ten rodzaj wiedzy stanowi o kompetencji rzemieślnika. Okazuje się jednak, że podobne kompetencje mają wykwalifikowani robotnicy fabryczni. Z badań, które nasza rozmówczyni prowadziła w fabryce porcelany, wynika, że w wielu przypadkach wiedza ciała potrzebna przy produkcji przemysłowej ma taki sam charakter jak wiedza ciała potrzebna przy uprawianiu rzemiosła. Wiedza ta jest też bardzo ważna z perspektywy projektanta – dlatego od czasów Bauhausu stanowi ważny, choć czasami zaniedbywany element edukacji w kierunkach projektowych.</p>
<p>Ewa Klekot - antropolożka kultury, tłumaczka, kuratorka, doktor nauk o sztuce. Interesuje się interdyscyplinarnym łączeniem humanistyki i nauk społecznych z projektowaniem i działaniami artystycznymi. Kierowała interdyscyplinarnym projektem badawczym „Ludzie z fabryki porcelany” (0264/NPRH4/H2b/83/2016), a ostatnio wspólnie z ceramiczką Olgą Milczyńską zrealizowała wystawę Robić/Rzeczy na Łódź Design Festival 2019. Aktualny obszar badań to antropologia wytwarzania: umiejętności, wiedza ciała, materiały i procesy; tradycje wytwarzania a dziedzictwo niematerialne.</p>
<p>Agata Bisping - pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Fri, 31 Jan 2020 09:42:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Rzemiosło wymaga specyficznego rodzaju wiedzy, którą bardzo trudno jest ująć w słowa, ponieważ jest ona tak mocno osadzona w ludzkim ciele, że nie można jej poddać abstrakcji – a język wymaga abstrahowania. O tym, czym jest wiedza ciała, w rozmowie z Agatą Bisping opowie Ewa Klekot.</p>
<p>Ewa Klekot wiedzę ciała określa grecką nazwą mētis. Jest to wiedza bardzo lokalna, oparta na uważnej obserwacji zmian zachodzących w bardzo niewielkim wycinku materialnej rzeczywistości. Ten rodzaj wiedzy stanowi o kompetencji rzemieślnika. Okazuje się jednak, że podobne kompetencje mają wykwalifikowani robotnicy fabryczni. Z badań, które nasza rozmówczyni prowadziła w fabryce porcelany, wynika, że w wielu przypadkach wiedza ciała potrzebna przy produkcji przemysłowej ma taki sam charakter jak wiedza ciała potrzebna przy uprawianiu rzemiosła. Wiedza ta jest też bardzo ważna z perspektywy projektanta – dlatego od czasów Bauhausu stanowi ważny, choć czasami zaniedbywany element edukacji w kierunkach projektowych.</p>
<p>Ewa Klekot - antropolożka kultury, tłumaczka, kuratorka, doktor nauk o sztuce. Interesuje się interdyscyplinarnym łączeniem humanistyki i nauk społecznych z projektowaniem i działaniami artystycznymi. Kierowała interdyscyplinarnym projektem badawczym „Ludzie z fabryki porcelany” (0264/NPRH4/H2b/83/2016), a ostatnio wspólnie z ceramiczką Olgą Milczyńską zrealizowała wystawę Robić/Rzeczy na Łódź Design Festival 2019. Aktualny obszar badań to antropologia wytwarzania: umiejętności, wiedza ciała, materiały i procesy; tradycje wytwarzania a dziedzictwo niematerialne.</p>
<p>Agata Bisping - pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="44720573" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/c935c6f0-fdea-4787-8d9a-963b93df00c7/audio/f5bd670b-aa6a-4f19-b840-33a85bb98dd7/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Wiedza ciała – co powinien wiedzieć o niej projektant-rzemieślnik – Ewa Klekot i Agata Bisping</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/c935c6f0-fdea-4787-8d9a-963b93df00c7/3000x3000/1580464729-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:46:32</itunes:duration>
      <itunes:summary>Rzemiosło wymaga specyficznego rodzaju wiedzy, którą bardzo trudno jest ująć w słowa, ponieważ jest ona tak mocno osadzona w ludzkim ciele, że nie można jej poddać abstrakcji – a język wymaga abstrahowania. O tym, czym jest wiedza ciała, w rozmowie z Agatą Bisping opowie Ewa Klekot.

Ewa Klekot wiedzę ciała określa grecką nazwą mētis. Jest to wiedza bardzo lokalna, oparta na uważnej obserwacji zmian zachodzących w bardzo niewielkim wycinku materialnej rzeczywistości. Ten rodzaj wiedzy stanowi o kompetencji rzemieślnika. Okazuje się jednak, że podobne kompetencje mają wykwalifikowani robotnicy fabryczni. Z badań, które nasza rozmówczyni prowadziła w fabryce porcelany, wynika, że w wielu przypadkach wiedza ciała potrzebna przy produkcji przemysłowej ma taki sam charakter jak wiedza ciała potrzebna przy uprawianiu rzemiosła. Wiedza ta jest też bardzo ważna z perspektywy projektanta – dlatego od czasów Bauhausu stanowi ważny, choć czasami zaniedbywany element edukacji w kierunkach projektowych.

Ewa Klekot - antropolożka kultury, tłumaczka, kuratorka, doktor nauk o sztuce. Interesuje się interdyscyplinarnym łączeniem humanistyki i nauk społecznych z projektowaniem i działaniami artystycznymi. Kierowała interdyscyplinarnym projektem badawczym „Ludzie z fabryki porcelany” (0264/NPRH4/H2b/83/2016), a ostatnio wspólnie z ceramiczką Olgą Milczyńską zrealizowała wystawę Robić/Rzeczy na Łódź Design Festival 2019. Aktualny obszar badań to antropologia wytwarzania: umiejętności, wiedza ciała, materiały i procesy; tradycje wytwarzania a dziedzictwo niematerialne.

Agata Bisping - pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Rzemiosło wymaga specyficznego rodzaju wiedzy, którą bardzo trudno jest ująć w słowa, ponieważ jest ona tak mocno osadzona w ludzkim ciele, że nie można jej poddać abstrakcji – a język wymaga abstrahowania. O tym, czym jest wiedza ciała, w rozmowie z Agatą Bisping opowie Ewa Klekot.

Ewa Klekot wiedzę ciała określa grecką nazwą mētis. Jest to wiedza bardzo lokalna, oparta na uważnej obserwacji zmian zachodzących w bardzo niewielkim wycinku materialnej rzeczywistości. Ten rodzaj wiedzy stanowi o kompetencji rzemieślnika. Okazuje się jednak, że podobne kompetencje mają wykwalifikowani robotnicy fabryczni. Z badań, które nasza rozmówczyni prowadziła w fabryce porcelany, wynika, że w wielu przypadkach wiedza ciała potrzebna przy produkcji przemysłowej ma taki sam charakter jak wiedza ciała potrzebna przy uprawianiu rzemiosła. Wiedza ta jest też bardzo ważna z perspektywy projektanta – dlatego od czasów Bauhausu stanowi ważny, choć czasami zaniedbywany element edukacji w kierunkach projektowych.

Ewa Klekot - antropolożka kultury, tłumaczka, kuratorka, doktor nauk o sztuce. Interesuje się interdyscyplinarnym łączeniem humanistyki i nauk społecznych z projektowaniem i działaniami artystycznymi. Kierowała interdyscyplinarnym projektem badawczym „Ludzie z fabryki porcelany” (0264/NPRH4/H2b/83/2016), a ostatnio wspólnie z ceramiczką Olgą Milczyńską zrealizowała wystawę Robić/Rzeczy na Łódź Design Festival 2019. Aktualny obszar badań to antropologia wytwarzania: umiejętności, wiedza ciała, materiały i procesy; tradycje wytwarzania a dziedzictwo niematerialne.

Agata Bisping - pomysłodawca i producent konferencji Element Urban Talks. Producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze. Współpracuje m.in. z Instytutem Adama Mickiewicza, Mamy Projekt, Fundacją Piękna Polska.

Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>technika wytwarzania, techne, pamięć mięśni, ceramika, ślady człowieka, design, rzemieślnik, wiedza a ciało, wtajemniczenie w rzemiosło, projektowanie przedmiotów, mądrość ciała, metis, wiedza ciała, mądrość mistrza, ślady metyczne</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>50</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">ee1ab5b4-bf53-4e5c-ba44-595994fef74f</guid>
      <title>MISTRZOWIE: Architektura odpowiedzialna społecznie, pracownia, design: Jan Belina-Brzozowski, Wojtek Kotecki, Konrad Grabowiecki</title>
      <description><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Nagranie odbyło się podczas Element Urban Talks 2019 w Krakowie: https://www.elementtalks.com/pl/urban2019/</p>
<p>Jan Belina-Brzozowski<br />
Architekt i urbanista, absolwent Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej. Współzałożyciel i wspólnik BBGK Architekci. Sędzia Konkursowy OW SARP. Współautor wielu prestiżowych projektów i laureat konkursów architektonicznych.</p>
<p>Konrad Grabowiecki<br />
Architekt i urbanista, absolwent Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej. Współzałożyciel i wspólnik BBGK Architekci. Sędzia Konkursowy OW SARP, członek Towarzystwa Opieki nad Zabytkami.</p>
<p>Wojtek Kotecki<br />
Architekt i urbanista, absolwent Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej. Współwłaściciel i wspólnik BBGK Architekci. Sędzia Konkursowy OW SARP.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Wed, 15 Jan 2020 17:51:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Nagranie odbyło się podczas Element Urban Talks 2019 w Krakowie: https://www.elementtalks.com/pl/urban2019/</p>
<p>Jan Belina-Brzozowski<br />
Architekt i urbanista, absolwent Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej. Współzałożyciel i wspólnik BBGK Architekci. Sędzia Konkursowy OW SARP. Współautor wielu prestiżowych projektów i laureat konkursów architektonicznych.</p>
<p>Konrad Grabowiecki<br />
Architekt i urbanista, absolwent Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej. Współzałożyciel i wspólnik BBGK Architekci. Sędzia Konkursowy OW SARP, członek Towarzystwa Opieki nad Zabytkami.</p>
<p>Wojtek Kotecki<br />
Architekt i urbanista, absolwent Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej. Współwłaściciel i wspólnik BBGK Architekci. Sędzia Konkursowy OW SARP.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="15384420" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/7f473806-da33-4438-8047-4d8846c51186/audio/9e7e65f6-6fc9-49f8-a925-8170c8f77e71/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>MISTRZOWIE: Architektura odpowiedzialna społecznie, pracownia, design: Jan Belina-Brzozowski, Wojtek Kotecki, Konrad Grabowiecki</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/7f473806-da33-4438-8047-4d8846c51186/3000x3000/1579111260-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:15:59</itunes:duration>
      <itunes:summary>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

Nagranie odbyło się podczas Element Urban Talks 2019 w Krakowie: https://www.elementtalks.com/pl/urban2019/

Jan Belina-Brzozowski
Architekt i urbanista, absolwent Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej. Współzałożyciel i wspólnik BBGK Architekci. Sędzia Konkursowy OW SARP. Współautor wielu prestiżowych projektów i laureat konkursów architektonicznych.

Konrad Grabowiecki
Architekt i urbanista, absolwent Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej. Współzałożyciel i wspólnik BBGK Architekci. Sędzia Konkursowy OW SARP, członek Towarzystwa Opieki nad Zabytkami.

Wojtek Kotecki
Architekt i urbanista, absolwent Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej. Współwłaściciel i wspólnik BBGK Architekci. Sędzia Konkursowy OW SARP.

O projekcie:
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

Nagranie odbyło się podczas Element Urban Talks 2019 w Krakowie: https://www.elementtalks.com/pl/urban2019/

Jan Belina-Brzozowski
Architekt i urbanista, absolwent Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej. Współzałożyciel i wspólnik BBGK Architekci. Sędzia Konkursowy OW SARP. Współautor wielu prestiżowych projektów i laureat konkursów architektonicznych.

Konrad Grabowiecki
Architekt i urbanista, absolwent Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej. Współzałożyciel i wspólnik BBGK Architekci. Sędzia Konkursowy OW SARP, członek Towarzystwa Opieki nad Zabytkami.

Wojtek Kotecki
Architekt i urbanista, absolwent Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej. Współwłaściciel i wspólnik BBGK Architekci. Sędzia Konkursowy OW SARP.

O projekcie:
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, wojtek kotecki, architektura odpowiedzialna społecznie, mistrzowie, konrad grabowiecki, design, architektura, element urban talks, jan belina-brzozowski, pracownia, urbanistyka</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>49</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">1c320c50-6b1d-41db-9100-a6a682729da9</guid>
      <title>Narracje wizualne - Daniel Chmielewski</title>
      <description><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Czym jest WUD Warszawa<br />
Konferencja jest częścią Światowego Dnia Użyteczności (World Usability Day = WUD). W ramach tego święta każde miasto niezależnie może zorganizować swoje wydarzenie. W tym roku do WUDów m.in. w Trójmieście, Krakowie czy Wrocławiu, dołączyliśmy także z edycją Warszawską (kilka lat temu organizowaną pod nazwą WUD na Pradze).</p>
<p>O czym rozmawiliśmy?<br />
Tematem tegorocznej edycji był &quot;Design for the future we want&quot;. Mówiliśmy dużo o przyszłości - kto ma na nią wpływ i jak aktywnie możemy brać udział w jej tworzeniu. Zderzyliśmy ze sobą różne perspektywy - biznesową, naukową i humanistyczną - i zastanowiliśmy się, co można zrobić w każdym z tych obszarów (i jak), aby nam wszystkim żyło się lepiej.</p>
<p>Daniel Chmielewski - scenarzysta, rysownik i autor książek dla dzieci. Tworzy autobiograficzne eseje (“Zapętlenie”, “Zostawiając powidok wibrującej czerni”), komiksy naukowe (“Topografia uwagi” wraz z Zuzanną Kłyszejko) i dydaktyczne (“Czarne fale. Jak radzić sobie z depresją. Poradnik dla młodzieży” wraz z Katarzyną Szulińską). Album “Podgląd”, rysowany przez Marcina Podolca, został wydany również we Francji. Współpracował z ilustratorem Maciejem Łazowskim przy książce dla przedszkolaków “Burze kuchenne i bestie bezsenne” i z malarką Magdą Rucińską przy urbanistycznym horrorze dla dzieci “Miasto Złotej”. W 2018 roku wyszła jego komiksowa adaptacja powieści Olgi Tokarczuk “Anna In w grobowcach świata” pt “Ja, Nina Szubur”. W 2020 zostanie wydana w Stanach Zjednoczonych jako &quot;I, Nina&quot;.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Wed, 8 Jan 2020 10:33:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Czym jest WUD Warszawa<br />
Konferencja jest częścią Światowego Dnia Użyteczności (World Usability Day = WUD). W ramach tego święta każde miasto niezależnie może zorganizować swoje wydarzenie. W tym roku do WUDów m.in. w Trójmieście, Krakowie czy Wrocławiu, dołączyliśmy także z edycją Warszawską (kilka lat temu organizowaną pod nazwą WUD na Pradze).</p>
<p>O czym rozmawiliśmy?<br />
Tematem tegorocznej edycji był &quot;Design for the future we want&quot;. Mówiliśmy dużo o przyszłości - kto ma na nią wpływ i jak aktywnie możemy brać udział w jej tworzeniu. Zderzyliśmy ze sobą różne perspektywy - biznesową, naukową i humanistyczną - i zastanowiliśmy się, co można zrobić w każdym z tych obszarów (i jak), aby nam wszystkim żyło się lepiej.</p>
<p>Daniel Chmielewski - scenarzysta, rysownik i autor książek dla dzieci. Tworzy autobiograficzne eseje (“Zapętlenie”, “Zostawiając powidok wibrującej czerni”), komiksy naukowe (“Topografia uwagi” wraz z Zuzanną Kłyszejko) i dydaktyczne (“Czarne fale. Jak radzić sobie z depresją. Poradnik dla młodzieży” wraz z Katarzyną Szulińską). Album “Podgląd”, rysowany przez Marcina Podolca, został wydany również we Francji. Współpracował z ilustratorem Maciejem Łazowskim przy książce dla przedszkolaków “Burze kuchenne i bestie bezsenne” i z malarką Magdą Rucińską przy urbanistycznym horrorze dla dzieci “Miasto Złotej”. W 2018 roku wyszła jego komiksowa adaptacja powieści Olgi Tokarczuk “Anna In w grobowcach świata” pt “Ja, Nina Szubur”. W 2020 zostanie wydana w Stanach Zjednoczonych jako &quot;I, Nina&quot;.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="30805421" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/ea67e49d-f2f6-4096-b0d7-e4b3b5de0ef3/audio/050719ad-186c-4d7d-b5d4-541a1074830b/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Narracje wizualne - Daniel Chmielewski</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/ea67e49d-f2f6-4096-b0d7-e4b3b5de0ef3/3000x3000/1578479812-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:32:03</itunes:duration>
      <itunes:summary>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

Czym jest WUD Warszawa
Konferencja jest częścią Światowego Dnia Użyteczności (World Usability Day = WUD). W ramach tego święta każde miasto niezależnie może zorganizować swoje wydarzenie. W tym roku do WUDów m.in. w Trójmieście, Krakowie czy Wrocławiu, dołączyliśmy także z edycją Warszawską (kilka lat temu organizowaną pod nazwą WUD na Pradze).

O czym rozmawiliśmy?
Tematem tegorocznej edycji był &quot;Design for the future we want&quot;. Mówiliśmy dużo o przyszłości - kto ma na nią wpływ i jak aktywnie możemy brać udział w jej tworzeniu. Zderzyliśmy ze sobą różne perspektywy - biznesową, naukową i humanistyczną - i zastanowiliśmy się, co można zrobić w każdym z tych obszarów (i jak), aby nam wszystkim żyło się lepiej.

Dominik Chmielewski - scenarzysta, rysownik i autor książek dla dzieci. Tworzy autobiograficzne eseje (“Zapętlenie”, “Zostawiając powidok wibrującej czerni”), komiksy naukowe (“Topografia uwagi” wraz z Zuzanną Kłyszejko) i dydaktyczne (“Czarne fale. Jak radzić sobie z depresją. Poradnik dla młodzieży” wraz z Katarzyną Szulińską). Album “Podgląd”, rysowany przez Marcina Podolca, został wydany również we Francji. Współpracował z ilustratorem Maciejem Łazowskim przy książce dla przedszkolaków “Burze kuchenne i bestie bezsenne” i z malarką Magdą Rucińską przy urbanistycznym horrorze dla dzieci “Miasto Złotej”. W 2018 roku wyszła jego komiksowa adaptacja powieści Olgi Tokarczuk “Anna In w grobowcach świata” pt “Ja, Nina Szubur”. W 2020 zostanie wydana w Stanach Zjednoczonych jako &quot;I, Nina&quot;.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

Czym jest WUD Warszawa
Konferencja jest częścią Światowego Dnia Użyteczności (World Usability Day = WUD). W ramach tego święta każde miasto niezależnie może zorganizować swoje wydarzenie. W tym roku do WUDów m.in. w Trójmieście, Krakowie czy Wrocławiu, dołączyliśmy także z edycją Warszawską (kilka lat temu organizowaną pod nazwą WUD na Pradze).

O czym rozmawiliśmy?
Tematem tegorocznej edycji był &quot;Design for the future we want&quot;. Mówiliśmy dużo o przyszłości - kto ma na nią wpływ i jak aktywnie możemy brać udział w jej tworzeniu. Zderzyliśmy ze sobą różne perspektywy - biznesową, naukową i humanistyczną - i zastanowiliśmy się, co można zrobić w każdym z tych obszarów (i jak), aby nam wszystkim żyło się lepiej.

Dominik Chmielewski - scenarzysta, rysownik i autor książek dla dzieci. Tworzy autobiograficzne eseje (“Zapętlenie”, “Zostawiając powidok wibrującej czerni”), komiksy naukowe (“Topografia uwagi” wraz z Zuzanną Kłyszejko) i dydaktyczne (“Czarne fale. Jak radzić sobie z depresją. Poradnik dla młodzieży” wraz z Katarzyną Szulińską). Album “Podgląd”, rysowany przez Marcina Podolca, został wydany również we Francji. Współpracował z ilustratorem Maciejem Łazowskim przy książce dla przedszkolaków “Burze kuchenne i bestie bezsenne” i z malarką Magdą Rucińską przy urbanistycznym horrorze dla dzieci “Miasto Złotej”. W 2018 roku wyszła jego komiksowa adaptacja powieści Olgi Tokarczuk “Anna In w grobowcach świata” pt “Ja, Nina Szubur”. W 2020 zostanie wydana w Stanach Zjednoczonych jako &quot;I, Nina&quot;.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>scenarzysta, książek dla dzieci, jak zrobić komiks, jak radzić sobie z depresją, daniel chmielewski, komiksy naukowe, rysownik, komiks, narracje wizualne, poradnik dla młodzieży, rysowanie komiksu, książki dla dzieci, ilustrator</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>48</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">c124a59d-e61f-43ac-aebc-66bfdc4f552f</guid>
      <title>W jaki sposób TY mógłbyś wpłynąć na przyszłość? - Magdalena Ostoja-Chyżyńska</title>
      <description><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Czym jest WUD Warszawa<br />
Konferencja jest częścią Światowego Dnia Użyteczności (World Usability Day = WUD). W ramach tego święta każde miasto niezależnie może zorganizować swoje wydarzenie. W tym roku do WUDów m.in. w Trójmieście, Krakowie czy Wrocławiu, dołączyliśmy także z edycją Warszawską (kilka lat temu organizowaną pod nazwą WUD na Pradze).</p>
<p>O czym rozmawiliśmy?<br />
Tematem tegorocznej edycji był &quot;Design for the future we want&quot;. Mówiliśmy dużo o przyszłości - kto ma na nią wpływ i jak aktywnie możemy brać udział w jej tworzeniu. Zderzyliśmy ze sobą różne perspektywy - biznesową, naukową i humanistyczną - i zastanowiliśmy się, co można zrobić w każdym z tych obszarów (i jak), aby nam wszystkim żyło się lepiej.</p>
<p>Magdalena Ostoja-Chyżyńska jest projektantką UX z 8 letnim doświadczeniem w branży. Pracowała z korporacjami i startupami z Europy, Stanów Zjednoczonych, Azji i największymi firmami z Polski. W 2012 roku założyła społeczność Human Tech Art, która stara się w przystępny sposób pokazywać przyszłość technologii. Z wiedzą zdobytą podczas pracy w software house’ach i korporacji prowadzi obecnie design studio pod nazwą UX GIRL.</p>
<p>Magda zachęci nas do refleksji nad tym w jaki sposób MY moglibyśmy wpływać na przyszłość? Czy każdy z Nas może być jak Bill Gates, który pomaga ludziom w Afryce dbając o rozwój węzłów sanitarnych? Dlaczego tak trudno wpoić w ludzi zachowania proekologiczne?</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Wed, 8 Jan 2020 10:20:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Czym jest WUD Warszawa<br />
Konferencja jest częścią Światowego Dnia Użyteczności (World Usability Day = WUD). W ramach tego święta każde miasto niezależnie może zorganizować swoje wydarzenie. W tym roku do WUDów m.in. w Trójmieście, Krakowie czy Wrocławiu, dołączyliśmy także z edycją Warszawską (kilka lat temu organizowaną pod nazwą WUD na Pradze).</p>
<p>O czym rozmawiliśmy?<br />
Tematem tegorocznej edycji był &quot;Design for the future we want&quot;. Mówiliśmy dużo o przyszłości - kto ma na nią wpływ i jak aktywnie możemy brać udział w jej tworzeniu. Zderzyliśmy ze sobą różne perspektywy - biznesową, naukową i humanistyczną - i zastanowiliśmy się, co można zrobić w każdym z tych obszarów (i jak), aby nam wszystkim żyło się lepiej.</p>
<p>Magdalena Ostoja-Chyżyńska jest projektantką UX z 8 letnim doświadczeniem w branży. Pracowała z korporacjami i startupami z Europy, Stanów Zjednoczonych, Azji i największymi firmami z Polski. W 2012 roku założyła społeczność Human Tech Art, która stara się w przystępny sposób pokazywać przyszłość technologii. Z wiedzą zdobytą podczas pracy w software house’ach i korporacji prowadzi obecnie design studio pod nazwą UX GIRL.</p>
<p>Magda zachęci nas do refleksji nad tym w jaki sposób MY moglibyśmy wpływać na przyszłość? Czy każdy z Nas może być jak Bill Gates, który pomaga ludziom w Afryce dbając o rozwój węzłów sanitarnych? Dlaczego tak trudno wpoić w ludzi zachowania proekologiczne?</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="33690593" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/912891f2-76ab-4cc4-a63c-cced56b97830/audio/9956e8f2-9b20-4d95-a7fa-b943257428c3/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>W jaki sposób TY mógłbyś wpłynąć na przyszłość? - Magdalena Ostoja-Chyżyńska</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/912891f2-76ab-4cc4-a63c-cced56b97830/3000x3000/1578479491-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:35:03</itunes:duration>
      <itunes:summary>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

Czym jest WUD Warszawa
Konferencja jest częścią Światowego Dnia Użyteczności (World Usability Day = WUD). W ramach tego święta każde miasto niezależnie może zorganizować swoje wydarzenie. W tym roku do WUDów m.in. w Trójmieście, Krakowie czy Wrocławiu, dołączyliśmy także z edycją Warszawską (kilka lat temu organizowaną pod nazwą WUD na Pradze).

O czym rozmawiliśmy?
Tematem tegorocznej edycji był &quot;Design for the future we want&quot;. Mówiliśmy dużo o przyszłości - kto ma na nią wpływ i jak aktywnie możemy brać udział w jej tworzeniu. Zderzyliśmy ze sobą różne perspektywy - biznesową, naukową i humanistyczną - i zastanowiliśmy się, co można zrobić w każdym z tych obszarów (i jak), aby nam wszystkim żyło się lepiej.


Magdalena Ostoja-Chyżyńska jest projektantką UX z 8 letnim doświadczeniem w branży. Pracowała z korporacjami i startupami z Europy, Stanów Zjednoczonych, Azji i największymi firmami z Polski. W 2012 roku założyła społeczność Human Tech Art, która stara się w przystępny sposób pokazywać przyszłość technologii. Z wiedzą zdobytą podczas pracy w software house’ach i korporacji prowadzi obecnie design studio pod nazwą UX GIRL.

Magda zachęci nas do refleksji nad tym w jaki sposób MY moglibyśmy wpływać na przyszłość? Czy każdy z Nas może być jak Bill Gates, który pomaga ludziom w Afryce dbając o rozwój węzłów sanitarnych? Dlaczego tak trudno wpoić w ludzi zachowania proekologiczne?
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

Czym jest WUD Warszawa
Konferencja jest częścią Światowego Dnia Użyteczności (World Usability Day = WUD). W ramach tego święta każde miasto niezależnie może zorganizować swoje wydarzenie. W tym roku do WUDów m.in. w Trójmieście, Krakowie czy Wrocławiu, dołączyliśmy także z edycją Warszawską (kilka lat temu organizowaną pod nazwą WUD na Pradze).

O czym rozmawiliśmy?
Tematem tegorocznej edycji był &quot;Design for the future we want&quot;. Mówiliśmy dużo o przyszłości - kto ma na nią wpływ i jak aktywnie możemy brać udział w jej tworzeniu. Zderzyliśmy ze sobą różne perspektywy - biznesową, naukową i humanistyczną - i zastanowiliśmy się, co można zrobić w każdym z tych obszarów (i jak), aby nam wszystkim żyło się lepiej.


Magdalena Ostoja-Chyżyńska jest projektantką UX z 8 letnim doświadczeniem w branży. Pracowała z korporacjami i startupami z Europy, Stanów Zjednoczonych, Azji i największymi firmami z Polski. W 2012 roku założyła społeczność Human Tech Art, która stara się w przystępny sposób pokazywać przyszłość technologii. Z wiedzą zdobytą podczas pracy w software house’ach i korporacji prowadzi obecnie design studio pod nazwą UX GIRL.

Magda zachęci nas do refleksji nad tym w jaki sposób MY moglibyśmy wpływać na przyszłość? Czy każdy z Nas może być jak Bill Gates, który pomaga ludziom w Afryce dbając o rozwój węzłów sanitarnych? Dlaczego tak trudno wpoić w ludzi zachowania proekologiczne?
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>zrównoważo, design przyszłości, technologii, design, przyszłość ux, społeczeństwo przyszłości, technologie, wud, społeczeństwo, ekonomia cyrkularna, circular economy, cyrkularne produkty, ekologiczny design, społeczne efekty, przyszłość, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>47</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">94bc01d1-600f-41b2-af7b-7463caa05ea2</guid>
      <title>UX i myślenie wizualne - Łukasz Tyrała i Tomasz Skórski</title>
      <description><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Myślenie wizualne to z jednej strony proste i brzydkie rysunki i notatki, a z drugiej – wspomaganie myślenia. Dlaczego myślenie wizualne to podstawowe narzędzie pracy projektowej, którego użycie ma największy wpływ na jakość docelowego projektu? Jak zacząć je wykorzystywać i dlaczego warto? Jak myślenie wizualne łączy się z szerszym kontekstem produktów, usług cyfrowych, współpracy w zespołach oraz decyzji, które czasem są ważne i mają wpływ na ludzi? O myśleniu wizualnym, czyli szkicowaniu, jako podstawowym narzędziu pracy projektowej podczas spotkania online rozmawialiTomasz Skórski i Łukasz Tyrała.</p>
<p>Myśleć wizualnie<br />
Szkice, notatki, rysunki. Trudno im konkurować z narzędziami projektowymi wyposażonymi w lśniące funkcje i algorytmy sztucznej inteligencji, które na filmach promocyjnych obiecują, że projekt zrobi się sam. A jednak. Myślenie wizualne może być wspaniałym środkiem do osiągnięcia naszego celu. To ono otwiera wiele drzwi i uruchamia różne procesy myślowe. Dzięki czemu można szybciej, sprawniej i lepiej projektować.</p>
<p>Łukasz Tyrała - head of UX &amp; Product Design w Grupie TVN Discovery. Od ponad dekady zajmuje się projektowaniem i wdrażaniem produktów i usług cyfrowych. Wykładowca i mentor na Uniwersytecie SWPS w Warszawie i na Wydziale Humanistycznym Akademii Górniczo Hutniczej w Krakowie. Obecnie odpowiada za zespół UX i projektowania produktów cyfrowych w Grupie TVN Discovery. Wcześniej pracował jako projektant usług, zarządzał wdrożeniem produktów cyfrowych w Miastologii oraz budował zespół UX w VML Poland. Pracował z wieloma markami i instytucjami w Polsce i Europie, zawsze stawiając na pierwszym miejscu potrzeby ludzi, tak, aby technologia działała na ich korzyść, a biznes mógł się dzięki temu zmieniać i rozwijać. I dużo bazgra po papierze.</p>
<p>Tomasz Skórski - menedżeger, ekspert User Experience i Product Management z kilkunastoletnim doświadczeniem, specjalizujący się w serwisach e-commerce. Realizuje i wdraża międzynarodowe projekty zarówno dla dużych korporacji, administracji publicznej, jak i dla start-upów. Autor najstarszego polskiego podcastu poświęconego designowi Nie Tylko Design, twórca raportów o branży User Experience i Product Design w Polsce. Prowadzi zajęcia na studiach podyplomowych UXD w Warszawie, Katowicach i Wrocławiu. Prelegent na polskich i międzynarodowych konferencjach specjalistycznych.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Fri, 20 Dec 2019 09:57:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Myślenie wizualne to z jednej strony proste i brzydkie rysunki i notatki, a z drugiej – wspomaganie myślenia. Dlaczego myślenie wizualne to podstawowe narzędzie pracy projektowej, którego użycie ma największy wpływ na jakość docelowego projektu? Jak zacząć je wykorzystywać i dlaczego warto? Jak myślenie wizualne łączy się z szerszym kontekstem produktów, usług cyfrowych, współpracy w zespołach oraz decyzji, które czasem są ważne i mają wpływ na ludzi? O myśleniu wizualnym, czyli szkicowaniu, jako podstawowym narzędziu pracy projektowej podczas spotkania online rozmawialiTomasz Skórski i Łukasz Tyrała.</p>
<p>Myśleć wizualnie<br />
Szkice, notatki, rysunki. Trudno im konkurować z narzędziami projektowymi wyposażonymi w lśniące funkcje i algorytmy sztucznej inteligencji, które na filmach promocyjnych obiecują, że projekt zrobi się sam. A jednak. Myślenie wizualne może być wspaniałym środkiem do osiągnięcia naszego celu. To ono otwiera wiele drzwi i uruchamia różne procesy myślowe. Dzięki czemu można szybciej, sprawniej i lepiej projektować.</p>
<p>Łukasz Tyrała - head of UX &amp; Product Design w Grupie TVN Discovery. Od ponad dekady zajmuje się projektowaniem i wdrażaniem produktów i usług cyfrowych. Wykładowca i mentor na Uniwersytecie SWPS w Warszawie i na Wydziale Humanistycznym Akademii Górniczo Hutniczej w Krakowie. Obecnie odpowiada za zespół UX i projektowania produktów cyfrowych w Grupie TVN Discovery. Wcześniej pracował jako projektant usług, zarządzał wdrożeniem produktów cyfrowych w Miastologii oraz budował zespół UX w VML Poland. Pracował z wieloma markami i instytucjami w Polsce i Europie, zawsze stawiając na pierwszym miejscu potrzeby ludzi, tak, aby technologia działała na ich korzyść, a biznes mógł się dzięki temu zmieniać i rozwijać. I dużo bazgra po papierze.</p>
<p>Tomasz Skórski - menedżeger, ekspert User Experience i Product Management z kilkunastoletnim doświadczeniem, specjalizujący się w serwisach e-commerce. Realizuje i wdraża międzynarodowe projekty zarówno dla dużych korporacji, administracji publicznej, jak i dla start-upów. Autor najstarszego polskiego podcastu poświęconego designowi Nie Tylko Design, twórca raportów o branży User Experience i Product Design w Polsce. Prowadzi zajęcia na studiach podyplomowych UXD w Warszawie, Katowicach i Wrocławiu. Prelegent na polskich i międzynarodowych konferencjach specjalistycznych.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="61034781" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/1f9b75fe-e893-4e10-98de-078c6036e6f6/audio/aac03c85-3d88-40aa-855e-fa0ca759b11d/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>UX i myślenie wizualne - Łukasz Tyrała i Tomasz Skórski</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/1f9b75fe-e893-4e10-98de-078c6036e6f6/3000x3000/1576836269-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>01:03:32</itunes:duration>
      <itunes:summary>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

Myślenie wizualne to z jednej strony proste i brzydkie rysunki i notatki, a z drugiej – wspomaganie myślenia. Dlaczego myślenie wizualne to podstawowe narzędzie pracy projektowej, którego użycie ma największy wpływ na jakość docelowego projektu? Jak zacząć je wykorzystywać i dlaczego warto? Jak myślenie wizualne łączy się z szerszym kontekstem produktów, usług cyfrowych, współpracy w zespołach oraz decyzji, które czasem są ważne i mają wpływ na ludzi? O myśleniu wizualnym, czyli szkicowaniu, jako podstawowym narzędziu pracy projektowej podczas spotkania online rozmawialiTomasz Skórski i Łukasz Tyrała.

Myśleć wizualnie
Szkice, notatki, rysunki. Trudno im konkurować z narzędziami projektowymi wyposażonymi w lśniące funkcje i algorytmy sztucznej inteligencji, które na filmach promocyjnych obiecują, że projekt zrobi się sam. A jednak. Myślenie wizualne może być wspaniałym środkiem do osiągnięcia naszego celu. To ono otwiera wiele drzwi i uruchamia różne procesy myślowe. Dzięki czemu można szybciej, sprawniej i lepiej projektować.

Łukasz Tyrała - head of UX &amp; Product Design w Grupie TVN Discovery. Od ponad dekady zajmuje się projektowaniem i wdrażaniem produktów i usług cyfrowych. Wykładowca i mentor na Uniwersytecie SWPS w Warszawie i na Wydziale Humanistycznym Akademii Górniczo Hutniczej w Krakowie. Obecnie odpowiada za zespół UX i projektowania produktów cyfrowych w Grupie TVN Discovery. Wcześniej pracował jako projektant usług, zarządzał wdrożeniem produktów cyfrowych w Miastologii oraz budował zespół UX w VML Poland. Pracował z wieloma markami i instytucjami w Polsce i Europie, zawsze stawiając na pierwszym miejscu potrzeby ludzi, tak, aby technologia działała na ich korzyść, a biznes mógł się dzięki temu zmieniać i rozwijać. I dużo bazgra po papierze.

Tomasz Skórski - menedżeger, ekspert User Experience i Product Management z kilkunastoletnim doświadczeniem, specjalizujący się w serwisach e-commerce. Realizuje i wdraża międzynarodowe projekty zarówno dla dużych korporacji, administracji publicznej, jak i dla start-upów. Autor najstarszego polskiego podcastu poświęconego designowi Nie Tylko Design, twórca raportów o branży User Experience i Product Design w Polsce. Prowadzi zajęcia na studiach podyplomowych UXD w Warszawie, Katowicach i Wrocławiu. Prelegent na polskich i międzynarodowych konferencjach specjalistycznych.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

Myślenie wizualne to z jednej strony proste i brzydkie rysunki i notatki, a z drugiej – wspomaganie myślenia. Dlaczego myślenie wizualne to podstawowe narzędzie pracy projektowej, którego użycie ma największy wpływ na jakość docelowego projektu? Jak zacząć je wykorzystywać i dlaczego warto? Jak myślenie wizualne łączy się z szerszym kontekstem produktów, usług cyfrowych, współpracy w zespołach oraz decyzji, które czasem są ważne i mają wpływ na ludzi? O myśleniu wizualnym, czyli szkicowaniu, jako podstawowym narzędziu pracy projektowej podczas spotkania online rozmawialiTomasz Skórski i Łukasz Tyrała.

Myśleć wizualnie
Szkice, notatki, rysunki. Trudno im konkurować z narzędziami projektowymi wyposażonymi w lśniące funkcje i algorytmy sztucznej inteligencji, które na filmach promocyjnych obiecują, że projekt zrobi się sam. A jednak. Myślenie wizualne może być wspaniałym środkiem do osiągnięcia naszego celu. To ono otwiera wiele drzwi i uruchamia różne procesy myślowe. Dzięki czemu można szybciej, sprawniej i lepiej projektować.

Łukasz Tyrała - head of UX &amp; Product Design w Grupie TVN Discovery. Od ponad dekady zajmuje się projektowaniem i wdrażaniem produktów i usług cyfrowych. Wykładowca i mentor na Uniwersytecie SWPS w Warszawie i na Wydziale Humanistycznym Akademii Górniczo Hutniczej w Krakowie. Obecnie odpowiada za zespół UX i projektowania produktów cyfrowych w Grupie TVN Discovery. Wcześniej pracował jako projektant usług, zarządzał wdrożeniem produktów cyfrowych w Miastologii oraz budował zespół UX w VML Poland. Pracował z wieloma markami i instytucjami w Polsce i Europie, zawsze stawiając na pierwszym miejscu potrzeby ludzi, tak, aby technologia działała na ich korzyść, a biznes mógł się dzięki temu zmieniać i rozwijać. I dużo bazgra po papierze.

Tomasz Skórski - menedżeger, ekspert User Experience i Product Management z kilkunastoletnim doświadczeniem, specjalizujący się w serwisach e-commerce. Realizuje i wdraża międzynarodowe projekty zarówno dla dużych korporacji, administracji publicznej, jak i dla start-upów. Autor najstarszego polskiego podcastu poświęconego designowi Nie Tylko Design, twórca raportów o branży User Experience i Product Design w Polsce. Prowadzi zajęcia na studiach podyplomowych UXD w Warszawie, Katowicach i Wrocławiu. Prelegent na polskich i międzynarodowych konferencjach specjalistycznych.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>psychometria, uxd, produkty cyfrowe, przetwarzanie informacji, myślenie wizualne, metodologia, produktywność, efektywność, design, percepcja, psychofizjologia, edukacja projektantów, ux designer, digital, ux, proces myślowy, skórski, rysunek</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>46</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">654c34e5-005d-46d8-8219-a0466f0c9a38</guid>
      <title>Jakiej przyszłości chcemy? A kim jesteśmy, by o tym decydować? - Marcin Piotrowski</title>
      <description><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Czym jest WUD Warszawa<br />
Konferencja jest częścią Światowego Dnia Użyteczności (World Usability Day = WUD). W ramach tego święta każde miasto niezależnie może zorganizować swoje wydarzenie. W tym roku do WUDów m.in. w Trójmieście, Krakowie czy Wrocławiu, dołączyliśmy także z edycją Warszawską (kilka lat temu organizowaną pod nazwą WUD na Pradze).</p>
<p>O czym rozmawiliśmy?<br />
Tematem tegorocznej edycji był &quot;Design for the future we want&quot;. Mówiliśmy dużo o przyszłości - kto ma na nią wpływ i jak aktywnie możemy brać udział w jej tworzeniu. Zderzyliśmy ze sobą różne perspektywy - biznesową, naukową i humanistyczną - i zastanowiliśmy się, co można zrobić w każdym z tych obszarów (i jak), aby nam wszystkim żyło się lepiej.</p>
<p>Marcin Piotrowski od wielu lat pracuje w zespole User Experience i Service Design w Play. Marcin starał się zmusić nas do refleksji o tym, czy aby na pewno mamy kompetencje i prawo by decydować o tym jak powinna wyglądać przyszłość.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Wed, 18 Dec 2019 15:29:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Czym jest WUD Warszawa<br />
Konferencja jest częścią Światowego Dnia Użyteczności (World Usability Day = WUD). W ramach tego święta każde miasto niezależnie może zorganizować swoje wydarzenie. W tym roku do WUDów m.in. w Trójmieście, Krakowie czy Wrocławiu, dołączyliśmy także z edycją Warszawską (kilka lat temu organizowaną pod nazwą WUD na Pradze).</p>
<p>O czym rozmawiliśmy?<br />
Tematem tegorocznej edycji był &quot;Design for the future we want&quot;. Mówiliśmy dużo o przyszłości - kto ma na nią wpływ i jak aktywnie możemy brać udział w jej tworzeniu. Zderzyliśmy ze sobą różne perspektywy - biznesową, naukową i humanistyczną - i zastanowiliśmy się, co można zrobić w każdym z tych obszarów (i jak), aby nam wszystkim żyło się lepiej.</p>
<p>Marcin Piotrowski od wielu lat pracuje w zespole User Experience i Service Design w Play. Marcin starał się zmusić nas do refleksji o tym, czy aby na pewno mamy kompetencje i prawo by decydować o tym jak powinna wyglądać przyszłość.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="32968359" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/b03ba4db-78ae-472f-92ac-4e4cfb9d464c/audio/bc28ea04-7743-4a68-912f-35aa99759e72/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Jakiej przyszłości chcemy? A kim jesteśmy, by o tym decydować? - Marcin Piotrowski</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/b03ba4db-78ae-472f-92ac-4e4cfb9d464c/3000x3000/1576683033-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:34:18</itunes:duration>
      <itunes:summary>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

Czym jest WUD Warszawa
Konferencja jest częścią Światowego Dnia Użyteczności (World Usability Day = WUD). W ramach tego święta każde miasto niezależnie może zorganizować swoje wydarzenie. W tym roku do WUDów m.in. w Trójmieście, Krakowie czy Wrocławiu, dołączyliśmy także z edycją Warszawską (kilka lat temu organizowaną pod nazwą WUD na Pradze).

O czym rozmawiliśmy?
Tematem tegorocznej edycji był &quot;Design for the future we want&quot;. Mówiliśmy dużo o przyszłości - kto ma na nią wpływ i jak aktywnie możemy brać udział w jej tworzeniu. Zderzyliśmy ze sobą różne perspektywy - biznesową, naukową i humanistyczną - i zastanowiliśmy się, co można zrobić w każdym z tych obszarów (i jak), aby nam wszystkim żyło się lepiej.

Marcin Piotrowski od wielu lat pracuje w zespole User Experience i Service Design w Play. Marcin starał się zmusić nas do refleksji o tym, czy aby na pewno mamy kompetencje i prawo by decydować o tym jak powinna wyglądać przyszłość.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

Czym jest WUD Warszawa
Konferencja jest częścią Światowego Dnia Użyteczności (World Usability Day = WUD). W ramach tego święta każde miasto niezależnie może zorganizować swoje wydarzenie. W tym roku do WUDów m.in. w Trójmieście, Krakowie czy Wrocławiu, dołączyliśmy także z edycją Warszawską (kilka lat temu organizowaną pod nazwą WUD na Pradze).

O czym rozmawiliśmy?
Tematem tegorocznej edycji był &quot;Design for the future we want&quot;. Mówiliśmy dużo o przyszłości - kto ma na nią wpływ i jak aktywnie możemy brać udział w jej tworzeniu. Zderzyliśmy ze sobą różne perspektywy - biznesową, naukową i humanistyczną - i zastanowiliśmy się, co można zrobić w każdym z tych obszarów (i jak), aby nam wszystkim żyło się lepiej.

Marcin Piotrowski od wielu lat pracuje w zespole User Experience i Service Design w Play. Marcin starał się zmusić nas do refleksji o tym, czy aby na pewno mamy kompetencje i prawo by decydować o tym jak powinna wyglądać przyszłość.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>design przyszłości, design, przyszłość ux, społeczeństwo przyszłości, projektowanie nowych technologii, technologie, wud, społeczeństwo, projektowanie przyszłości, ux, cyrkularne produkty, ekonomia przyszłości, społeczne efekty, przyszłość</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>45</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">c0c1f8ec-c090-4160-ae74-8992f77fd430</guid>
      <title>Badania neuronaukowe i projektowanie nowych technologii - Anna Kovbasiuk i Leon Ciechanowski</title>
      <description><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Czym jest WUD Warszawa<br />
Konferencja jest częścią Światowego Dnia Użyteczności (World Usability Day = WUD). W ramach tego święta każde miasto niezależnie może zorganizować swoje wydarzenie. W tym roku do WUDów m.in. w Trójmieście, Krakowie czy Wrocławiu, dołączyliśmy także z edycją Warszawską (kilka lat temu organizowaną pod nazwą WUD na Pradze).</p>
<p>O czym rozmawiliśmy?<br />
Tematem tegorocznej edycji był &quot;Design for the future we want&quot;. Mówiliśmy dużo o przyszłości - kto ma na nią wpływ i jak aktywnie możemy brać udział w jej tworzeniu. Zderzyliśmy ze sobą różne perspektywy - biznesową, naukową i humanistyczną - i zastanowiliśmy się, co można zrobić w każdym z tych obszarów (i jak), aby nam wszystkim żyło się lepiej.</p>
<p>Leon Ciechanowski – Asystent w Katedrze Zarządzania w Społeczeństwie Sieciowym, Akademii Leona Koźmińskiego. Oprócz tego pracuje w Uniwersytecie Humanistycznospołecznym SWPS (Wydział Psychologii) w Warszawie oraz w Centrum HumanTech SWPS. Absolwent Philosophy Studies in English oraz kulturoznawstwa na Uniwersytecie Warszawskim, a także studiów międzyuczelnianych w Akademii „Artes Liberales” (kognitywistyka na Uniwersytecie Mikołaja Kopernika w Toruniu). Leon Ciechanowski pracuje w dziedzinie interakcji człowiek-komputer, fenomenologii oraz poczucia sprawstwa / kontroli. Obecnie kończy doktorat z psychologii na Uniwersytecie SWPS i bierze udział w badaniu chatbotów, robotów i urządzeń ubieralnych (wearables) we współpracy z MIT. W toku studiów uzyskał liczne stypendia i granty naukowe. Leon Ciechanowski jest także konsultantem w różnych sektorach biznesowych (bankowość, analiza danych, telekomunikacja, farmaceutyka), gdzie sporządza ekspertyzy oraz pisze artykuły związane z fintechem, sztuczną inteligencją, Big Data i innymi innowacjami technologicznymi. W wolnym czasie popularyzuje neuronaukę jako członek Fundacji „Mózg!”, stale publikuje m.in. w czasopiśmie „Focus”.</p>
<p>Anna Kovbasiuk  - rozwija swoją wiedzę w dziedzinach HCI i UX, prowadząc badania za pomocą różnych metod psychofizjologicznych, takich jak EMG, EDA i eye-tracking. W szczególności interesuje ją, w jaki sposób różnice indywidualne, między innymi czynniki demograficzne, cechy osobowości i odczuwane emocje mogą wpływać na interakcję z systemami. Posiada doświadczenie w pracy naukowej, w której wykorzystuje EEG i MRI, a obecnie pracuje przy projekcie badawczym “Zasoby poznawcze a samokontrola impulsów: podejście neuroekonomiczne” z zastosowaniem fMRI. Interesują ją również tematy nowych technologii, robotyki, AI i innowacji społecznych, które bada w ramach Centrum HumanTech Uniwersytetu SWPS. Anna uzyskała tytuł magistra w dziedzinie Zarządzania Innowacyjnego oraz tytuł licencjata w dziedzinie ekonomii na Akademii Leona Koźmińskiego, a obecnie również jest w trakcie studiów magisterskich w dziedzinie neurokognitywistyki na Uniwersytecie SWPS w Warszawie.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Tue, 17 Dec 2019 16:09:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Czym jest WUD Warszawa<br />
Konferencja jest częścią Światowego Dnia Użyteczności (World Usability Day = WUD). W ramach tego święta każde miasto niezależnie może zorganizować swoje wydarzenie. W tym roku do WUDów m.in. w Trójmieście, Krakowie czy Wrocławiu, dołączyliśmy także z edycją Warszawską (kilka lat temu organizowaną pod nazwą WUD na Pradze).</p>
<p>O czym rozmawiliśmy?<br />
Tematem tegorocznej edycji był &quot;Design for the future we want&quot;. Mówiliśmy dużo o przyszłości - kto ma na nią wpływ i jak aktywnie możemy brać udział w jej tworzeniu. Zderzyliśmy ze sobą różne perspektywy - biznesową, naukową i humanistyczną - i zastanowiliśmy się, co można zrobić w każdym z tych obszarów (i jak), aby nam wszystkim żyło się lepiej.</p>
<p>Leon Ciechanowski – Asystent w Katedrze Zarządzania w Społeczeństwie Sieciowym, Akademii Leona Koźmińskiego. Oprócz tego pracuje w Uniwersytecie Humanistycznospołecznym SWPS (Wydział Psychologii) w Warszawie oraz w Centrum HumanTech SWPS. Absolwent Philosophy Studies in English oraz kulturoznawstwa na Uniwersytecie Warszawskim, a także studiów międzyuczelnianych w Akademii „Artes Liberales” (kognitywistyka na Uniwersytecie Mikołaja Kopernika w Toruniu). Leon Ciechanowski pracuje w dziedzinie interakcji człowiek-komputer, fenomenologii oraz poczucia sprawstwa / kontroli. Obecnie kończy doktorat z psychologii na Uniwersytecie SWPS i bierze udział w badaniu chatbotów, robotów i urządzeń ubieralnych (wearables) we współpracy z MIT. W toku studiów uzyskał liczne stypendia i granty naukowe. Leon Ciechanowski jest także konsultantem w różnych sektorach biznesowych (bankowość, analiza danych, telekomunikacja, farmaceutyka), gdzie sporządza ekspertyzy oraz pisze artykuły związane z fintechem, sztuczną inteligencją, Big Data i innymi innowacjami technologicznymi. W wolnym czasie popularyzuje neuronaukę jako członek Fundacji „Mózg!”, stale publikuje m.in. w czasopiśmie „Focus”.</p>
<p>Anna Kovbasiuk  - rozwija swoją wiedzę w dziedzinach HCI i UX, prowadząc badania za pomocą różnych metod psychofizjologicznych, takich jak EMG, EDA i eye-tracking. W szczególności interesuje ją, w jaki sposób różnice indywidualne, między innymi czynniki demograficzne, cechy osobowości i odczuwane emocje mogą wpływać na interakcję z systemami. Posiada doświadczenie w pracy naukowej, w której wykorzystuje EEG i MRI, a obecnie pracuje przy projekcie badawczym “Zasoby poznawcze a samokontrola impulsów: podejście neuroekonomiczne” z zastosowaniem fMRI. Interesują ją również tematy nowych technologii, robotyki, AI i innowacji społecznych, które bada w ramach Centrum HumanTech Uniwersytetu SWPS. Anna uzyskała tytuł magistra w dziedzinie Zarządzania Innowacyjnego oraz tytuł licencjata w dziedzinie ekonomii na Akademii Leona Koźmińskiego, a obecnie również jest w trakcie studiów magisterskich w dziedzinie neurokognitywistyki na Uniwersytecie SWPS w Warszawie.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="24074606" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/0bf8caee-ff06-4217-af47-465661c62153/audio/1332193e-b894-4c6a-b713-6d1ba8b72edd/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Badania neuronaukowe i projektowanie nowych technologii - Anna Kovbasiuk i Leon Ciechanowski</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/0bf8caee-ff06-4217-af47-465661c62153/3000x3000/1576599076-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:25:02</itunes:duration>
      <itunes:summary>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

Czym jest WUD Warszawa
Konferencja jest częścią Światowego Dnia Użyteczności (World Usability Day = WUD). W ramach tego święta każde miasto niezależnie może zorganizować swoje wydarzenie. W tym roku do WUDów m.in. w Trójmieście, Krakowie czy Wrocławiu, dołączyliśmy także z edycją Warszawską (kilka lat temu organizowaną pod nazwą WUD na Pradze).

O czym rozmawiliśmy?
Tematem tegorocznej edycji był &quot;Design for the future we want&quot;. Mówiliśmy dużo o przyszłości - kto ma na nią wpływ i jak aktywnie możemy brać udział w jej tworzeniu. Zderzyliśmy ze sobą różne perspektywy - biznesową, naukową i humanistyczną - i zastanowiliśmy się, co można zrobić w każdym z tych obszarów (i jak), aby nam wszystkim żyło się lepiej.

Leon Ciechanowski – Asystent w Katedrze Zarządzania w Społeczeństwie Sieciowym, Akademii Leona Koźmińskiego. Oprócz tego pracuje w Uniwersytecie Humanistycznospołecznym SWPS (Wydział Psychologii) w Warszawie oraz w Centrum HumanTech SWPS. Absolwent Philosophy Studies in English oraz kulturoznawstwa na Uniwersytecie Warszawskim, a także studiów międzyuczelnianych w Akademii „Artes Liberales” (kognitywistyka na Uniwersytecie Mikołaja Kopernika w Toruniu). Leon Ciechanowski pracuje w dziedzinie interakcji człowiek-komputer, fenomenologii oraz poczucia sprawstwa / kontroli. Obecnie kończy doktorat z psychologii na Uniwersytecie SWPS i bierze udział w badaniu chatbotów, robotów i urządzeń ubieralnych (wearables) we współpracy z MIT. W toku studiów uzyskał liczne stypendia i granty naukowe. Leon Ciechanowski jest także konsultantem w różnych sektorach biznesowych (bankowość, analiza danych, telekomunikacja, farmaceutyka), gdzie sporządza ekspertyzy oraz pisze artykuły związane z fintechem, sztuczną inteligencją, Big Data i innymi innowacjami technologicznymi. W wolnym czasie popularyzuje neuronaukę jako członek Fundacji „Mózg!”, stale publikuje m.in. w czasopiśmie „Focus”.

Anna Kovbasiuk  - rozwija swoją wiedzę w dziedzinach HCI i UX, prowadząc badania za pomocą różnych metod psychofizjologicznych, takich jak EMG, EDA i eye-tracking. W szczególności interesuje ją, w jaki sposób różnice indywidualne, między innymi czynniki demograficzne, cechy osobowości i odczuwane emocje mogą wpływać na interakcję z systemami. Posiada doświadczenie w pracy naukowej, w której wykorzystuje EEG i MRI, a obecnie pracuje przy projekcie badawczym “Zasoby poznawcze a samokontrola impulsów: podejście neuroekonomiczne” z zastosowaniem fMRI. Interesują ją również tematy nowych technologii, robotyki, AI i innowacji społecznych, które bada w ramach Centrum HumanTech Uniwersytetu SWPS. Anna uzyskała tytuł magistra w dziedzinie Zarządzania Innowacyjnego oraz tytuł licencjata w dziedzinie ekonomii na Akademii Leona Koźmińskiego, a obecnie również jest w trakcie studiów magisterskich w dziedzinie neurokognitywistyki na Uniwersytecie SWPS w Warszawie.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

Czym jest WUD Warszawa
Konferencja jest częścią Światowego Dnia Użyteczności (World Usability Day = WUD). W ramach tego święta każde miasto niezależnie może zorganizować swoje wydarzenie. W tym roku do WUDów m.in. w Trójmieście, Krakowie czy Wrocławiu, dołączyliśmy także z edycją Warszawską (kilka lat temu organizowaną pod nazwą WUD na Pradze).

O czym rozmawiliśmy?
Tematem tegorocznej edycji był &quot;Design for the future we want&quot;. Mówiliśmy dużo o przyszłości - kto ma na nią wpływ i jak aktywnie możemy brać udział w jej tworzeniu. Zderzyliśmy ze sobą różne perspektywy - biznesową, naukową i humanistyczną - i zastanowiliśmy się, co można zrobić w każdym z tych obszarów (i jak), aby nam wszystkim żyło się lepiej.

Leon Ciechanowski – Asystent w Katedrze Zarządzania w Społeczeństwie Sieciowym, Akademii Leona Koźmińskiego. Oprócz tego pracuje w Uniwersytecie Humanistycznospołecznym SWPS (Wydział Psychologii) w Warszawie oraz w Centrum HumanTech SWPS. Absolwent Philosophy Studies in English oraz kulturoznawstwa na Uniwersytecie Warszawskim, a także studiów międzyuczelnianych w Akademii „Artes Liberales” (kognitywistyka na Uniwersytecie Mikołaja Kopernika w Toruniu). Leon Ciechanowski pracuje w dziedzinie interakcji człowiek-komputer, fenomenologii oraz poczucia sprawstwa / kontroli. Obecnie kończy doktorat z psychologii na Uniwersytecie SWPS i bierze udział w badaniu chatbotów, robotów i urządzeń ubieralnych (wearables) we współpracy z MIT. W toku studiów uzyskał liczne stypendia i granty naukowe. Leon Ciechanowski jest także konsultantem w różnych sektorach biznesowych (bankowość, analiza danych, telekomunikacja, farmaceutyka), gdzie sporządza ekspertyzy oraz pisze artykuły związane z fintechem, sztuczną inteligencją, Big Data i innymi innowacjami technologicznymi. W wolnym czasie popularyzuje neuronaukę jako członek Fundacji „Mózg!”, stale publikuje m.in. w czasopiśmie „Focus”.

Anna Kovbasiuk  - rozwija swoją wiedzę w dziedzinach HCI i UX, prowadząc badania za pomocą różnych metod psychofizjologicznych, takich jak EMG, EDA i eye-tracking. W szczególności interesuje ją, w jaki sposób różnice indywidualne, między innymi czynniki demograficzne, cechy osobowości i odczuwane emocje mogą wpływać na interakcję z systemami. Posiada doświadczenie w pracy naukowej, w której wykorzystuje EEG i MRI, a obecnie pracuje przy projekcie badawczym “Zasoby poznawcze a samokontrola impulsów: podejście neuroekonomiczne” z zastosowaniem fMRI. Interesują ją również tematy nowych technologii, robotyki, AI i innowacji społecznych, które bada w ramach Centrum HumanTech Uniwersytetu SWPS. Anna uzyskała tytuł magistra w dziedzinie Zarządzania Innowacyjnego oraz tytuł licencjata w dziedzinie ekonomii na Akademii Leona Koźmińskiego, a obecnie również jest w trakcie studiów magisterskich w dziedzinie neurokognitywistyki na Uniwersytecie SWPS w Warszawie.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>przyszłość  ux, design przyszłości, badania neuronaukowe, wud warszawa, ux  design, design, społeczeństwo przyszłości, projektowanie nowych technologii, technologie, wud, społeczeństwo, projektowanie przyszłości, ux, wud 2019, społeczne efekty, przyszłość</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>44</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">7d0f5325-f1a2-494c-936b-71768191a13a</guid>
      <title>Dizajn dla przyszłości, która już nadeszła - Dominika Zaremba</title>
      <description><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Czym jest WUD Warszawa<br />
Konferencja jest częścią Światowego Dnia Użyteczności (World Usability Day = WUD). W ramach tego święta każde miasto niezależnie może zorganizować swoje wydarzenie. W tym roku do WUDów m.in. w Trójmieście, Krakowie czy Wrocławiu, dołączyliśmy także z edycją Warszawską (kilka lat temu organizowaną pod nazwą WUD na Pradze).</p>
<p>O czym rozmawiliśmy?<br />
Tematem tegorocznej edycji był &quot;Design for the future we want&quot;. Mówiliśmy dużo o przyszłości - kto ma na nią wpływ i jak aktywnie możemy brać udział w jej tworzeniu. Zderzyliśmy ze sobą różne perspektywy - biznesową, naukową i humanistyczną - i zastanowiliśmy się, co można zrobić w każdym z tych obszarów (i jak), aby nam wszystkim żyło się lepiej.</p>
<p>Dominika Zaremba - Lead Cognitive Scientist w Talent Alpha, z wykształcenia psycholożka, projektantka UX. Od 5 lat projektuje i bada w start-upach z misją – projektując gry do wykrywania ruchowych korelatów zaburzeń ze spektrum autyzmu, zgrywalizowane aplikacje wspierające osoby z depresją i poszukując predyktorów satysfakcji i doskonałości zawodowej dla specyficznych ról w branży IT. Wraz z zespołem naukowców opracowuje narzędzia do rzetelnego i zdalnego pomiaru talentów, preferencji i aspiracji programistów, aby jak najlepiej łączyć ich z możliwościami zawodowymi. Prywatnie zainteresowana ekologicznym stylem życia, aktywizmem społecznym i modą vintage.</p>
<p>Dominika opowie o myśleniu ekologicznym jako o sposobie rozwiązywania problemów, biorącym pod uwagę wpływ działań zawodowych na nasze otoczenie.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Tue, 17 Dec 2019 15:48:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Czym jest WUD Warszawa<br />
Konferencja jest częścią Światowego Dnia Użyteczności (World Usability Day = WUD). W ramach tego święta każde miasto niezależnie może zorganizować swoje wydarzenie. W tym roku do WUDów m.in. w Trójmieście, Krakowie czy Wrocławiu, dołączyliśmy także z edycją Warszawską (kilka lat temu organizowaną pod nazwą WUD na Pradze).</p>
<p>O czym rozmawiliśmy?<br />
Tematem tegorocznej edycji był &quot;Design for the future we want&quot;. Mówiliśmy dużo o przyszłości - kto ma na nią wpływ i jak aktywnie możemy brać udział w jej tworzeniu. Zderzyliśmy ze sobą różne perspektywy - biznesową, naukową i humanistyczną - i zastanowiliśmy się, co można zrobić w każdym z tych obszarów (i jak), aby nam wszystkim żyło się lepiej.</p>
<p>Dominika Zaremba - Lead Cognitive Scientist w Talent Alpha, z wykształcenia psycholożka, projektantka UX. Od 5 lat projektuje i bada w start-upach z misją – projektując gry do wykrywania ruchowych korelatów zaburzeń ze spektrum autyzmu, zgrywalizowane aplikacje wspierające osoby z depresją i poszukując predyktorów satysfakcji i doskonałości zawodowej dla specyficznych ról w branży IT. Wraz z zespołem naukowców opracowuje narzędzia do rzetelnego i zdalnego pomiaru talentów, preferencji i aspiracji programistów, aby jak najlepiej łączyć ich z możliwościami zawodowymi. Prywatnie zainteresowana ekologicznym stylem życia, aktywizmem społecznym i modą vintage.</p>
<p>Dominika opowie o myśleniu ekologicznym jako o sposobie rozwiązywania problemów, biorącym pod uwagę wpływ działań zawodowych na nasze otoczenie.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="25897744" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/2c5f5cbb-056f-467c-9278-4df511067004/audio/37867b7b-18a0-4ee0-a637-4433aeee84bb/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Dizajn dla przyszłości, która już nadeszła - Dominika Zaremba</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/2c5f5cbb-056f-467c-9278-4df511067004/3000x3000/1576597923-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:26:56</itunes:duration>
      <itunes:summary>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

Czym jest WUD Warszawa
Konferencja jest częścią Światowego Dnia Użyteczności (World Usability Day = WUD). W ramach tego święta każde miasto niezależnie może zorganizować swoje wydarzenie. W tym roku do WUDów m.in. w Trójmieście, Krakowie czy Wrocławiu, dołączyliśmy także z edycją Warszawską (kilka lat temu organizowaną pod nazwą WUD na Pradze).

O czym rozmawiliśmy?
Tematem tegorocznej edycji był &quot;Design for the future we want&quot;. Mówiliśmy dużo o przyszłości - kto ma na nią wpływ i jak aktywnie możemy brać udział w jej tworzeniu. Zderzyliśmy ze sobą różne perspektywy - biznesową, naukową i humanistyczną - i zastanowiliśmy się, co można zrobić w każdym z tych obszarów (i jak), aby nam wszystkim żyło się lepiej.

Dominika Zaremba - Lead Cognitive Scientist w Talent Alpha, z wykształcenia psycholożka, projektantka UX. Od 5 lat projektuje i bada w start-upach z misją – projektując gry do wykrywania ruchowych korelatów zaburzeń ze spektrum autyzmu, zgrywalizowane aplikacje wspierające osoby z depresją i poszukując predyktorów satysfakcji i doskonałości zawodowej dla specyficznych ról w branży IT. Wraz z zespołem naukowców opracowuje narzędzia do rzetelnego i zdalnego pomiaru talentów, preferencji i aspiracji programistów, aby jak najlepiej łączyć ich z możliwościami zawodowymi. Prywatnie zainteresowana ekologicznym stylem życia, aktywizmem społecznym i modą vintage.

Dominika opowie o myśleniu ekologicznym jako o sposobie rozwiązywania problemów, biorącym pod uwagę wpływ działań zawodowych na nasze otoczenie.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

Czym jest WUD Warszawa
Konferencja jest częścią Światowego Dnia Użyteczności (World Usability Day = WUD). W ramach tego święta każde miasto niezależnie może zorganizować swoje wydarzenie. W tym roku do WUDów m.in. w Trójmieście, Krakowie czy Wrocławiu, dołączyliśmy także z edycją Warszawską (kilka lat temu organizowaną pod nazwą WUD na Pradze).

O czym rozmawiliśmy?
Tematem tegorocznej edycji był &quot;Design for the future we want&quot;. Mówiliśmy dużo o przyszłości - kto ma na nią wpływ i jak aktywnie możemy brać udział w jej tworzeniu. Zderzyliśmy ze sobą różne perspektywy - biznesową, naukową i humanistyczną - i zastanowiliśmy się, co można zrobić w każdym z tych obszarów (i jak), aby nam wszystkim żyło się lepiej.

Dominika Zaremba - Lead Cognitive Scientist w Talent Alpha, z wykształcenia psycholożka, projektantka UX. Od 5 lat projektuje i bada w start-upach z misją – projektując gry do wykrywania ruchowych korelatów zaburzeń ze spektrum autyzmu, zgrywalizowane aplikacje wspierające osoby z depresją i poszukując predyktorów satysfakcji i doskonałości zawodowej dla specyficznych ról w branży IT. Wraz z zespołem naukowców opracowuje narzędzia do rzetelnego i zdalnego pomiaru talentów, preferencji i aspiracji programistów, aby jak najlepiej łączyć ich z możliwościami zawodowymi. Prywatnie zainteresowana ekologicznym stylem życia, aktywizmem społecznym i modą vintage.

Dominika opowie o myśleniu ekologicznym jako o sposobie rozwiązywania problemów, biorącym pod uwagę wpływ działań zawodowych na nasze otoczenie.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>design przyszłości, wud warszawa, ux design, design, przyszłość ux, społeczeństwo przyszłości, projektowanie nowych technologii, ekologiczny, technologie, wud, projektowanie przyszłości zrównoważony design, społeczeństwo, ux, przyszłość</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>43</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">b8968068-0ae7-48e9-a692-b99430b13ea9</guid>
      <title>Społeczne efekty zaprojektowanej przyszłości - dr Konrad Maj</title>
      <description><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w<br />
formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Wszystkich pasjonatów nowych technologii, użyteczności oraz tworzenia produktów i usług zapraszaliśmy w grudniu na wyjątkowe wydarzenie – konferencję WUD Warszawa. W tym roku porozmawialiśmy o przyszłości – hasłem przewodnim tegorocznej edycji jest: Design for the future we want. Wśród prelegentów znaleźli się: Magdalena Ostoja-Chyżyńska, Marcin Piotrowski, Monika Sznel, Dominika Zaremba.<br />
Wydarzenie było współorganizowane przez Strefę Designu Uniwersytetu SWPS w ramach cyklu UX.</p>
<p>Temat konferencji „Design for the Future We Want”  związany był  z 17 celami wybranymi przez ONZ, które mają doprowadzić do zbudowania przyszłości zrównoważonej pod względem pozyskiwania i zużycia zasobów oraz rozwoju ekonomicznego. Mówiliśmy dużo o przyszłości – kto ma na nią wpływ i jak aktywnie możemy brać udział w jej tworzeniu. Zderzyliśmy ze sobą różne perspektywy – biznesową, naukową i humanistyczną – i zastanawialiśmy się, co można zrobić w każdym z tych obszarów (i jak), aby nam wszystkim żyło się lepiej. Podczas konferencji staraliśmy się odpowiedzieć na pytanie: jaką przyszłość chcieliby zaprojektować designerzy i w jaki sposób możemy realnie się do tego przyczynić?<br />
Więcej o wydarzeniu:<br />
https://www.swps.pl/strefa-designu/wydarzenia/542-warszawa/20887-wud-warszawa-design-for-the-future-we-want<br />
dr Konrad Maj – psycholog społeczny i trener, adiunkt w Katedrze Psychologii Społecznej SWPS, twórca i kierownik Centrum Innowacji Uniwersytetu SWPS. Specjalizuje się w psychologii wpływu społecznego, psychologii mediów oraz psychologii grup społecznych. W latach 2013–2016 pełnomocnik w zakresie komercjalizacji wyników badań naukowych i innowacji społecznych na Uniwersytecie SWPS. W ramach zainteresowań innowacjami wizytował wiele ośrodków zagranicznych (USA, Portugalia, Finlandia). W przeszłości kierował kilkoma projektami badawczymi, popularyzującymi naukę oraz promującymi współpracę nauki z praktyką, jak np. „Praktyk Nauk Humanistycznych i Społecznych” czy „Horyzonty Poznania”.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni. Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie:<br />
https://www.swps.pl/strefa-designu</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Wed, 11 Dec 2019 08:50:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w<br />
formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Wszystkich pasjonatów nowych technologii, użyteczności oraz tworzenia produktów i usług zapraszaliśmy w grudniu na wyjątkowe wydarzenie – konferencję WUD Warszawa. W tym roku porozmawialiśmy o przyszłości – hasłem przewodnim tegorocznej edycji jest: Design for the future we want. Wśród prelegentów znaleźli się: Magdalena Ostoja-Chyżyńska, Marcin Piotrowski, Monika Sznel, Dominika Zaremba.<br />
Wydarzenie było współorganizowane przez Strefę Designu Uniwersytetu SWPS w ramach cyklu UX.</p>
<p>Temat konferencji „Design for the Future We Want”  związany był  z 17 celami wybranymi przez ONZ, które mają doprowadzić do zbudowania przyszłości zrównoważonej pod względem pozyskiwania i zużycia zasobów oraz rozwoju ekonomicznego. Mówiliśmy dużo o przyszłości – kto ma na nią wpływ i jak aktywnie możemy brać udział w jej tworzeniu. Zderzyliśmy ze sobą różne perspektywy – biznesową, naukową i humanistyczną – i zastanawialiśmy się, co można zrobić w każdym z tych obszarów (i jak), aby nam wszystkim żyło się lepiej. Podczas konferencji staraliśmy się odpowiedzieć na pytanie: jaką przyszłość chcieliby zaprojektować designerzy i w jaki sposób możemy realnie się do tego przyczynić?<br />
Więcej o wydarzeniu:<br />
https://www.swps.pl/strefa-designu/wydarzenia/542-warszawa/20887-wud-warszawa-design-for-the-future-we-want<br />
dr Konrad Maj – psycholog społeczny i trener, adiunkt w Katedrze Psychologii Społecznej SWPS, twórca i kierownik Centrum Innowacji Uniwersytetu SWPS. Specjalizuje się w psychologii wpływu społecznego, psychologii mediów oraz psychologii grup społecznych. W latach 2013–2016 pełnomocnik w zakresie komercjalizacji wyników badań naukowych i innowacji społecznych na Uniwersytecie SWPS. W ramach zainteresowań innowacjami wizytował wiele ośrodków zagranicznych (USA, Portugalia, Finlandia). W przeszłości kierował kilkoma projektami badawczymi, popularyzującymi naukę oraz promującymi współpracę nauki z praktyką, jak np. „Praktyk Nauk Humanistycznych i Społecznych” czy „Horyzonty Poznania”.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni. Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie:<br />
https://www.swps.pl/strefa-designu</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="28978103" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/33850a06-24e6-47e1-bc13-43af0f2cd7b0/audio/62c9c96e-2646-44b3-8be3-35575e7f8080/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Społeczne efekty zaprojektowanej przyszłości - dr Konrad Maj</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/33850a06-24e6-47e1-bc13-43af0f2cd7b0/3000x3000/1576054353-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:30:08</itunes:duration>
      <itunes:summary>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w
formatach audio, wideo i tekstowych.

Wszystkich pasjonatów nowych technologii, użyteczności oraz tworzenia produktów i usług zapraszaliśmy w grudniu na wyjątkowe wydarzenie – konferencję WUD Warszawa. W tym roku porozmawialiśmy o przyszłości – hasłem przewodnim tegorocznej edycji jest: Design for the future we want. Wśród prelegentów znaleźli się: Magdalena Ostoja-Chyżyńska, Marcin Piotrowski, Monika Sznel, Dominika Zaremba.
Wydarzenie było współorganizowane przez Strefę Designu Uniwersytetu SWPS w ramach cyklu UX.

Temat konferencji „Design for the Future We Want”  związany był  z 17 celami wybranymi przez ONZ, które mają doprowadzić do zbudowania przyszłości zrównoważonej pod względem pozyskiwania i zużycia zasobów oraz rozwoju ekonomicznego. Mówiliśmy dużo o przyszłości – kto ma na nią wpływ i jak aktywnie możemy brać udział w jej tworzeniu. Zderzyliśmy ze sobą różne perspektywy – biznesową, naukową i humanistyczną – i zastanawialiśmy się, co można zrobić w każdym z tych obszarów (i jak), aby nam wszystkim żyło się lepiej. Podczas konferencji staraliśmy się odpowiedzieć na pytanie: jaką przyszłość chcieliby zaprojektować designerzy i w jaki sposób możemy realnie się do tego przyczynić?
Więcej o wydarzeniu:
https://www.swps.pl/strefa-designu/wydarzenia/542-warszawa/20887-wud-warszawa-design-for-the-future-we-want
dr Konrad Maj – psycholog społeczny i trener, adiunkt w Katedrze Psychologii Społecznej SWPS, twórca i kierownik Centrum Innowacji Uniwersytetu SWPS. Specjalizuje się w psychologii wpływu społecznego, psychologii mediów oraz psychologii grup społecznych. W latach 2013–2016 pełnomocnik w zakresie komercjalizacji wyników badań naukowych i innowacji społecznych na Uniwersytecie SWPS. W ramach zainteresowań innowacjami wizytował wiele ośrodków zagranicznych (USA, Portugalia, Finlandia). W przeszłości kierował kilkoma projektami badawczymi, popularyzującymi naukę oraz promującymi współpracę nauki z praktyką, jak np. „Praktyk Nauk Humanistycznych i Społecznych” czy „Horyzonty Poznania”.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w
formatach audio, wideo i tekstowych.

Wszystkich pasjonatów nowych technologii, użyteczności oraz tworzenia produktów i usług zapraszaliśmy w grudniu na wyjątkowe wydarzenie – konferencję WUD Warszawa. W tym roku porozmawialiśmy o przyszłości – hasłem przewodnim tegorocznej edycji jest: Design for the future we want. Wśród prelegentów znaleźli się: Magdalena Ostoja-Chyżyńska, Marcin Piotrowski, Monika Sznel, Dominika Zaremba.
Wydarzenie było współorganizowane przez Strefę Designu Uniwersytetu SWPS w ramach cyklu UX.

Temat konferencji „Design for the Future We Want”  związany był  z 17 celami wybranymi przez ONZ, które mają doprowadzić do zbudowania przyszłości zrównoważonej pod względem pozyskiwania i zużycia zasobów oraz rozwoju ekonomicznego. Mówiliśmy dużo o przyszłości – kto ma na nią wpływ i jak aktywnie możemy brać udział w jej tworzeniu. Zderzyliśmy ze sobą różne perspektywy – biznesową, naukową i humanistyczną – i zastanawialiśmy się, co można zrobić w każdym z tych obszarów (i jak), aby nam wszystkim żyło się lepiej. Podczas konferencji staraliśmy się odpowiedzieć na pytanie: jaką przyszłość chcieliby zaprojektować designerzy i w jaki sposób możemy realnie się do tego przyczynić?
Więcej o wydarzeniu:
https://www.swps.pl/strefa-designu/wydarzenia/542-warszawa/20887-wud-warszawa-design-for-the-future-we-want
dr Konrad Maj – psycholog społeczny i trener, adiunkt w Katedrze Psychologii Społecznej SWPS, twórca i kierownik Centrum Innowacji Uniwersytetu SWPS. Specjalizuje się w psychologii wpływu społecznego, psychologii mediów oraz psychologii grup społecznych. W latach 2013–2016 pełnomocnik w zakresie komercjalizacji wyników badań naukowych i innowacji społecznych na Uniwersytecie SWPS. W ramach zainteresowań innowacjami wizytował wiele ośrodków zagranicznych (USA, Portugalia, Finlandia). W przeszłości kierował kilkoma projektami badawczymi, popularyzującymi naukę oraz promującymi współpracę nauki z praktyką, jak np. „Praktyk Nauk Humanistycznych i Społecznych” czy „Horyzonty Poznania”.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>design przyszłości, design, technologie, społeczeństwo, projektowanie przyszłości, społeczne efekty, przyszłość</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>42</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">92ba0e46-8e94-4afe-83f4-85f5e2e899c9</guid>
      <title>UX i kobiety - Aga Naplocha i Natalia Bienias (Zebza)</title>
      <description><![CDATA[<p>nteresujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Jesteśmy świadkami ogromnych zmian na rynku pracy – lista zawodów, które mogą wykonywać wyłącznie mężczyźni, coraz bardziej się skraca. Kobiety w świecie IT dziś już nie są zjawiskiem rzadkim. Jak rzeczywiście wygląda sytuacja kobiet w świecie UX? Podczas spotkania online, które poprowadzi Natalia Bienias, porozmawiamy z Agą Naplochą o rozwoju zawodowym kobiet w profesji UX designera.</p>
<p>O kobietach w świecie IT słyszymy coraz częściej – organizowane są spotkania, warsztaty i grupy mentoringowe, mające pomóc im wejść do tej branży. Niestety 53 proc. kobiet pracujących w IT i aż 61 proc. pracujących poza nią uważa, że kobietom trudniej niż mężczyznom poradzić sobie w branży nowych technologii [Raport kobiety w IT (2018)]. Porozmawiamy o tym, jaka jest sytuacja kobiet w obszarze UX design oraz dlaczego to ważny temat. Poruszymy kwestię, jak w ogóle zacząć i jak się rozwijać, by sięgać coraz wyżej w branży technologicznej, a w szczególności w UX design.</p>
<p>Aga Naplocha<br />
projektantka i koderka, aktywnie wspierająca społeczności w branży IT. Współzałożycielka inicjatywy The Awwwesomes, w ramach której prowadzi kursy z kodowania dla początkujących oraz organizuje spotkania dla programistów i projektantów. Współorganizatorka konferencji Element UX Talks 2018. Chętnie dzieli się swoją wiedzą, prowadząc wykłady na wydarzeniach związanych z technologiami webowymi oraz projektowaniem produktów cyfrowych (m.in. na JSconf Asia w Singapurze, PiterCSS w Sankt Petersburgu CSS Nordic w Oslo). Od 2018 roku należy do grupy Google Developer Experts. Nagrywa kursy online dla platformy Skillshare, gdzie została wyróżniona jako Top Teacher. Jej zapiski z podróży oraz UX-owe i estetyczne ciekawostki śledzić można na instagramie</p>
<p>Natalia Bienias (Zebza)<br />
projektantka działająca w obszarze digital od 2008 roku. Absolwentka Grafiki na Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych i UXD na Uniwersytecie SWPS w Warszawie. Head of Design w Mobee Dick. Doświadczenie zdobywała w agencjach reklamowych, software house’ach, startupach, dużych i małych firmach. W codziennej pracy układa, organizuje treści i upraszcza najdziwniejsze interfejsy. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by Zebza. Realizowała projekty m.in. dla takich klientów jak: Diebold Nixdorf, Banque Saudi Fransi, Envelo Bank, Sante, OEX Business Services, eSky, MNiSW, Bridgestone. Interesuje się psychologią poznawczą, nowymi technologiami i ich wpływem na nasze życie.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://www.swps.pl/strefa-designu</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Fri, 29 Nov 2019 12:45:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>nteresujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Jesteśmy świadkami ogromnych zmian na rynku pracy – lista zawodów, które mogą wykonywać wyłącznie mężczyźni, coraz bardziej się skraca. Kobiety w świecie IT dziś już nie są zjawiskiem rzadkim. Jak rzeczywiście wygląda sytuacja kobiet w świecie UX? Podczas spotkania online, które poprowadzi Natalia Bienias, porozmawiamy z Agą Naplochą o rozwoju zawodowym kobiet w profesji UX designera.</p>
<p>O kobietach w świecie IT słyszymy coraz częściej – organizowane są spotkania, warsztaty i grupy mentoringowe, mające pomóc im wejść do tej branży. Niestety 53 proc. kobiet pracujących w IT i aż 61 proc. pracujących poza nią uważa, że kobietom trudniej niż mężczyznom poradzić sobie w branży nowych technologii [Raport kobiety w IT (2018)]. Porozmawiamy o tym, jaka jest sytuacja kobiet w obszarze UX design oraz dlaczego to ważny temat. Poruszymy kwestię, jak w ogóle zacząć i jak się rozwijać, by sięgać coraz wyżej w branży technologicznej, a w szczególności w UX design.</p>
<p>Aga Naplocha<br />
projektantka i koderka, aktywnie wspierająca społeczności w branży IT. Współzałożycielka inicjatywy The Awwwesomes, w ramach której prowadzi kursy z kodowania dla początkujących oraz organizuje spotkania dla programistów i projektantów. Współorganizatorka konferencji Element UX Talks 2018. Chętnie dzieli się swoją wiedzą, prowadząc wykłady na wydarzeniach związanych z technologiami webowymi oraz projektowaniem produktów cyfrowych (m.in. na JSconf Asia w Singapurze, PiterCSS w Sankt Petersburgu CSS Nordic w Oslo). Od 2018 roku należy do grupy Google Developer Experts. Nagrywa kursy online dla platformy Skillshare, gdzie została wyróżniona jako Top Teacher. Jej zapiski z podróży oraz UX-owe i estetyczne ciekawostki śledzić można na instagramie</p>
<p>Natalia Bienias (Zebza)<br />
projektantka działająca w obszarze digital od 2008 roku. Absolwentka Grafiki na Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych i UXD na Uniwersytecie SWPS w Warszawie. Head of Design w Mobee Dick. Doświadczenie zdobywała w agencjach reklamowych, software house’ach, startupach, dużych i małych firmach. W codziennej pracy układa, organizuje treści i upraszcza najdziwniejsze interfejsy. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by Zebza. Realizowała projekty m.in. dla takich klientów jak: Diebold Nixdorf, Banque Saudi Fransi, Envelo Bank, Sante, OEX Business Services, eSky, MNiSW, Bridgestone. Interesuje się psychologią poznawczą, nowymi technologiami i ich wpływem na nasze życie.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://www.swps.pl/strefa-designu</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="57600624" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/f1e65413-a763-402a-8ca0-56651a9f2583/audio/67b59dd8-6e1e-493a-8d0c-e501ddaccaf0/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>UX i kobiety - Aga Naplocha i Natalia Bienias (Zebza)</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/f1e65413-a763-402a-8ca0-56651a9f2583/3000x3000/1575031993-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:59:57</itunes:duration>
      <itunes:summary>nteresujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

Jesteśmy świadkami ogromnych zmian na rynku pracy – lista zawodów, które mogą wykonywać wyłącznie mężczyźni, coraz bardziej się skraca. Kobiety w świecie IT dziś już nie są zjawiskiem rzadkim. Jak rzeczywiście wygląda sytuacja kobiet w świecie UX? Podczas spotkania online, które poprowadzi Natalia Bienias, porozmawiamy z Agą Naplochą o rozwoju zawodowym kobiet w profesji UX designera.

O kobietach w świecie IT słyszymy coraz częściej – organizowane są spotkania, warsztaty i grupy mentoringowe, mające pomóc im wejść do tej branży. Niestety 53 proc. kobiet pracujących w IT i aż 61 proc. pracujących poza nią uważa, że kobietom trudniej niż mężczyznom poradzić sobie w branży nowych technologii [Raport kobiety w IT (2018)]. Porozmawiamy o tym, jaka jest sytuacja kobiet w obszarze UX design oraz dlaczego to ważny temat. Poruszymy kwestię, jak w ogóle zacząć i jak się rozwijać, by sięgać coraz wyżej w branży technologicznej, a w szczególności w UX design.

Aga Naplocha
projektantka i koderka, aktywnie wspierająca społeczności w branży IT. Współzałożycielka inicjatywy The Awwwesomes, w ramach której prowadzi kursy z kodowania dla początkujących oraz organizuje spotkania dla programistów i projektantów. Współorganizatorka konferencji Element UX Talks 2018. Chętnie dzieli się swoją wiedzą, prowadząc wykłady na wydarzeniach związanych z technologiami webowymi oraz projektowaniem produktów cyfrowych (m.in. na JSconf Asia w Singapurze, PiterCSS w Sankt Petersburgu CSS Nordic w Oslo). Od 2018 roku należy do grupy Google Developer Experts. Nagrywa kursy online dla platformy Skillshare, gdzie została wyróżniona jako Top Teacher. Jej zapiski z podróży oraz UX-owe i estetyczne ciekawostki śledzić można na instagramie 

Natalia Bienias (Zebza)
projektantka działająca w obszarze digital od 2008 roku. Absolwentka Grafiki na Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych i UXD na Uniwersytecie SWPS w Warszawie. Head of Design w Mobee Dick. Doświadczenie zdobywała w agencjach reklamowych, software house’ach, startupach, dużych i małych firmach. W codziennej pracy układa, organizuje treści i upraszcza najdziwniejsze interfejsy. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by Zebza. Realizowała projekty m.in. dla takich klientów jak: Diebold Nixdorf, Banque Saudi Fransi, Envelo Bank, Sante, OEX Business Services, eSky, MNiSW, Bridgestone. Interesuje się psychologią poznawczą, nowymi technologiami i ich wpływem na nasze życie.

O projekcie:
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://www.swps.pl/strefa-designu</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>nteresujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

Jesteśmy świadkami ogromnych zmian na rynku pracy – lista zawodów, które mogą wykonywać wyłącznie mężczyźni, coraz bardziej się skraca. Kobiety w świecie IT dziś już nie są zjawiskiem rzadkim. Jak rzeczywiście wygląda sytuacja kobiet w świecie UX? Podczas spotkania online, które poprowadzi Natalia Bienias, porozmawiamy z Agą Naplochą o rozwoju zawodowym kobiet w profesji UX designera.

O kobietach w świecie IT słyszymy coraz częściej – organizowane są spotkania, warsztaty i grupy mentoringowe, mające pomóc im wejść do tej branży. Niestety 53 proc. kobiet pracujących w IT i aż 61 proc. pracujących poza nią uważa, że kobietom trudniej niż mężczyznom poradzić sobie w branży nowych technologii [Raport kobiety w IT (2018)]. Porozmawiamy o tym, jaka jest sytuacja kobiet w obszarze UX design oraz dlaczego to ważny temat. Poruszymy kwestię, jak w ogóle zacząć i jak się rozwijać, by sięgać coraz wyżej w branży technologicznej, a w szczególności w UX design.

Aga Naplocha
projektantka i koderka, aktywnie wspierająca społeczności w branży IT. Współzałożycielka inicjatywy The Awwwesomes, w ramach której prowadzi kursy z kodowania dla początkujących oraz organizuje spotkania dla programistów i projektantów. Współorganizatorka konferencji Element UX Talks 2018. Chętnie dzieli się swoją wiedzą, prowadząc wykłady na wydarzeniach związanych z technologiami webowymi oraz projektowaniem produktów cyfrowych (m.in. na JSconf Asia w Singapurze, PiterCSS w Sankt Petersburgu CSS Nordic w Oslo). Od 2018 roku należy do grupy Google Developer Experts. Nagrywa kursy online dla platformy Skillshare, gdzie została wyróżniona jako Top Teacher. Jej zapiski z podróży oraz UX-owe i estetyczne ciekawostki śledzić można na instagramie 

Natalia Bienias (Zebza)
projektantka działająca w obszarze digital od 2008 roku. Absolwentka Grafiki na Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych i UXD na Uniwersytecie SWPS w Warszawie. Head of Design w Mobee Dick. Doświadczenie zdobywała w agencjach reklamowych, software house’ach, startupach, dużych i małych firmach. W codziennej pracy układa, organizuje treści i upraszcza najdziwniejsze interfejsy. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by Zebza. Realizowała projekty m.in. dla takich klientów jak: Diebold Nixdorf, Banque Saudi Fransi, Envelo Bank, Sante, OEX Business Services, eSky, MNiSW, Bridgestone. Interesuje się psychologią poznawczą, nowymi technologiami i ich wpływem na nasze życie.

O projekcie:
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://www.swps.pl/strefa-designu</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>psychometria, design ux, metodologia, design, psychologia, psychofizjologia, zebza, edukacja projektantów, neurokognitywista, ux designer, kobiety i ux, digital, ux, strefie designu uniwersytetu swps, uxd na uniwersytecie swps, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>41</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">5b32ec9b-df23-44a2-83c0-c81cbe42e9fb</guid>
      <title>UX a psychologia  - dr Maksymilian Bielecki i Natalia Bienias (Zebza)</title>
      <description><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Aby poznać użytkownika, należy wniknąć w jego potrzeby – oto główne założenie UX designerów, którzy poza świetnym przygotowaniem projektowym, mierzą się z trudnym zadaniem wniknięcia w ludzką naturę. Czy to oznacza, że projektant powinien być też psychologiem? Jak wykorzystywać zasoby psychologii w procesie projektowym? Podczas spotkania online, które poprowadzi Natalia Bienias, porozmawiamy z dr. Maksymilianem Bieleckim o kompetencjach psychologicznych, które przydają się w pracy UX designera.</p>
<p>Przez lata edukacja projektantów skupiała się przede wszystkim na zagadnieniach formalnych – m.in. na kompozycji, typografii, barwie. Projektanci uczą się jak tworzyć piękne i użyteczne przedmioty, mniej lub bardziej funkcjonalne usługi, poznając przy tym nowe narzędzia i technologie. Coraz częściej jednak na edukacyjnej ścieżce pojawia się psychologia.</p>
<p>dr Maksymilian Bielecki - psycholog, neurokognitywista. Zajmuje się psychofizjologią, metodologią oraz psychometrią. Jego zainteresowania badawcze to przede wszystkich psychologia metodologii i statystyka w badaniach społecznych oraz psychologia poznawcza. Współpracuje z wieloma instytucjami naukowymi, m.in. Warszawskim Uniwersytetem Medycznym, Instytutem Psychologii Polskiej Akademii Nauk oraz Interdyscyplinarnym Centrum Genetyki Zachowania UW, Instytutem Biologii Doświadczalnej im. M. Nenckiego oraz Centrum Nauki Kopernik. Jest jednym z założycieli Centrum Innowacji Społecznych SWPS, gdzie zajmuje się projektami pozwalających wykorzystać wiedzę psychologiczną w procesie tworzenia nowych produktów, procesów i usług. Równolegle z działalnością naukową od kilkunastu lat zajmuje się projektami dla biznesu, jako kierownik projektów badawczych a także konsultant w zakresie metodologii, statystyki oraz ekonomii behawioralnej. Na Uniwersytecie SWPS prowadzi zajęcia m.in. z zastosowania metod analitycznych w nauce i biznesie, wizualizacji danych, metod badawczych wykorzystywanych w badaniach user experience, zaawansowanych metod analizy danych, konstrukcji narzędzi pomiarowych w psychologii, psychologii zachowań konsumenckich.</p>
<p>Natalia Bienias (Zebza) - projektantka działająca w obszarze digital od 2008 roku. Absolwentka Grafiki na Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych i UXD na Uniwersytecie SWPS w Warszawie. Head of Design w Mobee Dick. Doświadczenie zdobywała w agencjach reklamowych, software house’ach, startupach, dużych i małych firmach. W codziennej pracy układa, organizuje treści i upraszcza najdziwniejsze interfejsy. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by Zebza. Realizowała projekty m.in. dla takich klientów jak: Diebold Nixdorf, Banque Saudi Fransi, Envelo Bank, Sante, OEX Business Services, eSky, MNiSW, Bridgestone. Interesuje się psychologią poznawczą, nowymi technologiami i ich wpływem na nasze życie.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Wed, 23 Oct 2019 19:56:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Aby poznać użytkownika, należy wniknąć w jego potrzeby – oto główne założenie UX designerów, którzy poza świetnym przygotowaniem projektowym, mierzą się z trudnym zadaniem wniknięcia w ludzką naturę. Czy to oznacza, że projektant powinien być też psychologiem? Jak wykorzystywać zasoby psychologii w procesie projektowym? Podczas spotkania online, które poprowadzi Natalia Bienias, porozmawiamy z dr. Maksymilianem Bieleckim o kompetencjach psychologicznych, które przydają się w pracy UX designera.</p>
<p>Przez lata edukacja projektantów skupiała się przede wszystkim na zagadnieniach formalnych – m.in. na kompozycji, typografii, barwie. Projektanci uczą się jak tworzyć piękne i użyteczne przedmioty, mniej lub bardziej funkcjonalne usługi, poznając przy tym nowe narzędzia i technologie. Coraz częściej jednak na edukacyjnej ścieżce pojawia się psychologia.</p>
<p>dr Maksymilian Bielecki - psycholog, neurokognitywista. Zajmuje się psychofizjologią, metodologią oraz psychometrią. Jego zainteresowania badawcze to przede wszystkich psychologia metodologii i statystyka w badaniach społecznych oraz psychologia poznawcza. Współpracuje z wieloma instytucjami naukowymi, m.in. Warszawskim Uniwersytetem Medycznym, Instytutem Psychologii Polskiej Akademii Nauk oraz Interdyscyplinarnym Centrum Genetyki Zachowania UW, Instytutem Biologii Doświadczalnej im. M. Nenckiego oraz Centrum Nauki Kopernik. Jest jednym z założycieli Centrum Innowacji Społecznych SWPS, gdzie zajmuje się projektami pozwalających wykorzystać wiedzę psychologiczną w procesie tworzenia nowych produktów, procesów i usług. Równolegle z działalnością naukową od kilkunastu lat zajmuje się projektami dla biznesu, jako kierownik projektów badawczych a także konsultant w zakresie metodologii, statystyki oraz ekonomii behawioralnej. Na Uniwersytecie SWPS prowadzi zajęcia m.in. z zastosowania metod analitycznych w nauce i biznesie, wizualizacji danych, metod badawczych wykorzystywanych w badaniach user experience, zaawansowanych metod analizy danych, konstrukcji narzędzi pomiarowych w psychologii, psychologii zachowań konsumenckich.</p>
<p>Natalia Bienias (Zebza) - projektantka działająca w obszarze digital od 2008 roku. Absolwentka Grafiki na Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych i UXD na Uniwersytecie SWPS w Warszawie. Head of Design w Mobee Dick. Doświadczenie zdobywała w agencjach reklamowych, software house’ach, startupach, dużych i małych firmach. W codziennej pracy układa, organizuje treści i upraszcza najdziwniejsze interfejsy. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by Zebza. Realizowała projekty m.in. dla takich klientów jak: Diebold Nixdorf, Banque Saudi Fransi, Envelo Bank, Sante, OEX Business Services, eSky, MNiSW, Bridgestone. Interesuje się psychologią poznawczą, nowymi technologiami i ich wpływem na nasze życie.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="53985727" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/219bbfd0-f9b8-4a7a-9197-8c61b0372fe8/audio/7e151c3f-1ebf-456a-8072-062ff68edfb2/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>UX a psychologia  - dr Maksymilian Bielecki i Natalia Bienias (Zebza)</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/219bbfd0-f9b8-4a7a-9197-8c61b0372fe8/3000x3000/1571860686-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:56:11</itunes:duration>
      <itunes:summary>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

Aby poznać użytkownika, należy wniknąć w jego potrzeby – oto główne założenie UX designerów, którzy poza świetnym przygotowaniem projektowym, mierzą się z trudnym zadaniem wniknięcia w ludzką naturę. Czy to oznacza, że projektant powinien być też psychologiem? Jak wykorzystywać zasoby psychologii w procesie projektowym? Podczas spotkania online, które poprowadzi Natalia Bienias, porozmawiamy z dr. Maksymilianem Bieleckim o kompetencjach psychologicznych, które przydają się w pracy UX designera.

Przez lata edukacja projektantów skupiała się przede wszystkim na zagadnieniach formalnych – m.in. na kompozycji, typografii, barwie. Projektanci uczą się jak tworzyć piękne i użyteczne przedmioty, mniej lub bardziej funkcjonalne usługi, poznając przy tym nowe narzędzia i technologie. Coraz częściej jednak na edukacyjnej ścieżce pojawia się psychologia.

dr Maksymilian Bielecki - psycholog, neurokognitywista. Zajmuje się psychofizjologią, metodologią oraz psychometrią. Jego zainteresowania badawcze to przede wszystkich psychologia metodologii i statystyka w badaniach społecznych oraz psychologia poznawcza. Współpracuje z wieloma instytucjami naukowymi, m.in. Warszawskim Uniwersytetem Medycznym, Instytutem Psychologii Polskiej Akademii Nauk oraz Interdyscyplinarnym Centrum Genetyki Zachowania UW, Instytutem Biologii Doświadczalnej im. M. Nenckiego oraz Centrum Nauki Kopernik. Jest jednym z założycieli Centrum Innowacji Społecznych SWPS, gdzie zajmuje się projektami pozwalających wykorzystać wiedzę psychologiczną w procesie tworzenia nowych produktów, procesów i usług. Równolegle z działalnością naukową od kilkunastu lat zajmuje się projektami dla biznesu, jako kierownik projektów badawczych a także konsultant w zakresie metodologii, statystyki oraz ekonomii behawioralnej. Na Uniwersytecie SWPS prowadzi zajęcia m.in. z zastosowania metod analitycznych w nauce i biznesie, wizualizacji danych, metod badawczych wykorzystywanych w badaniach user experience, zaawansowanych metod analizy danych, konstrukcji narzędzi pomiarowych w psychologii, psychologii zachowań konsumenckich.

Natalia Bienias (Zebza) - projektantka działająca w obszarze digital od 2008 roku. Absolwentka Grafiki na Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych i UXD na Uniwersytecie SWPS w Warszawie. Head of Design w Mobee Dick. Doświadczenie zdobywała w agencjach reklamowych, software house’ach, startupach, dużych i małych firmach. W codziennej pracy układa, organizuje treści i upraszcza najdziwniejsze interfejsy. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by Zebza. Realizowała projekty m.in. dla takich klientów jak: Diebold Nixdorf, Banque Saudi Fransi, Envelo Bank, Sante, OEX Business Services, eSky, MNiSW, Bridgestone. Interesuje się psychologią poznawczą, nowymi technologiami i ich wpływem na nasze życie.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

Aby poznać użytkownika, należy wniknąć w jego potrzeby – oto główne założenie UX designerów, którzy poza świetnym przygotowaniem projektowym, mierzą się z trudnym zadaniem wniknięcia w ludzką naturę. Czy to oznacza, że projektant powinien być też psychologiem? Jak wykorzystywać zasoby psychologii w procesie projektowym? Podczas spotkania online, które poprowadzi Natalia Bienias, porozmawiamy z dr. Maksymilianem Bieleckim o kompetencjach psychologicznych, które przydają się w pracy UX designera.

Przez lata edukacja projektantów skupiała się przede wszystkim na zagadnieniach formalnych – m.in. na kompozycji, typografii, barwie. Projektanci uczą się jak tworzyć piękne i użyteczne przedmioty, mniej lub bardziej funkcjonalne usługi, poznając przy tym nowe narzędzia i technologie. Coraz częściej jednak na edukacyjnej ścieżce pojawia się psychologia.

dr Maksymilian Bielecki - psycholog, neurokognitywista. Zajmuje się psychofizjologią, metodologią oraz psychometrią. Jego zainteresowania badawcze to przede wszystkich psychologia metodologii i statystyka w badaniach społecznych oraz psychologia poznawcza. Współpracuje z wieloma instytucjami naukowymi, m.in. Warszawskim Uniwersytetem Medycznym, Instytutem Psychologii Polskiej Akademii Nauk oraz Interdyscyplinarnym Centrum Genetyki Zachowania UW, Instytutem Biologii Doświadczalnej im. M. Nenckiego oraz Centrum Nauki Kopernik. Jest jednym z założycieli Centrum Innowacji Społecznych SWPS, gdzie zajmuje się projektami pozwalających wykorzystać wiedzę psychologiczną w procesie tworzenia nowych produktów, procesów i usług. Równolegle z działalnością naukową od kilkunastu lat zajmuje się projektami dla biznesu, jako kierownik projektów badawczych a także konsultant w zakresie metodologii, statystyki oraz ekonomii behawioralnej. Na Uniwersytecie SWPS prowadzi zajęcia m.in. z zastosowania metod analitycznych w nauce i biznesie, wizualizacji danych, metod badawczych wykorzystywanych w badaniach user experience, zaawansowanych metod analizy danych, konstrukcji narzędzi pomiarowych w psychologii, psychologii zachowań konsumenckich.

Natalia Bienias (Zebza) - projektantka działająca w obszarze digital od 2008 roku. Absolwentka Grafiki na Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych i UXD na Uniwersytecie SWPS w Warszawie. Head of Design w Mobee Dick. Doświadczenie zdobywała w agencjach reklamowych, software house’ach, startupach, dużych i małych firmach. W codziennej pracy układa, organizuje treści i upraszcza najdziwniejsze interfejsy. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by Zebza. Realizowała projekty m.in. dla takich klientów jak: Diebold Nixdorf, Banque Saudi Fransi, Envelo Bank, Sante, OEX Business Services, eSky, MNiSW, Bridgestone. Interesuje się psychologią poznawczą, nowymi technologiami i ich wpływem na nasze życie.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>psychometria, metodologia, design, psychologia, psychofizjologia, zebza, edukacja projektantów, neurokognitywista, ux designer, digital, ux, strefie designu uniwersytetu swps, uxd na uniwersytecie swps</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>40</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">199503a3-a90a-403c-9be3-5b8165765b17</guid>
      <title>Design i moda a ochrona środowiska - Areta Szpura i Michał Bachowski</title>
      <description><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Jeszcze całkiem niedawno Areta Szpura - współzałożycielka marki “LOCAL HEROES” robiła furorę w branży modowej. Gdy uświadomiła sobie, że moda to druga najbardziej zanieczyszczająca środowisko branża na świecie, skupiła się na promowaniu rozwiązań, które pomagają ratować planetę. Wraz z redakcją serwisu NOIZZ powołała akcję “Tu pijesz bez słomki”. Jej Instagram, który obserwuje ponad 80 tys. followersów jest silnym medium, w którym podpowiada jak małymi krokami można wprowadzać wielkie zmiany w myśleniu o ekologii. Podczas naszego webinaru, Areta rozmawiała z Michałem Bachowskim o tym, w jaki sposób zmieniać myślenie o projektowaniu w kontekście zmian środowiskowych, czym jest dla projektanta ekologia, zero waste i odpowiedzialność projektowa.</p>
<p>Areta Szpura - specjalistka od zadań niemożliwych. Ubierała Justina Biebera, teraz próbuje uratować planetę. Autorka książki „Jak uratować świat”. Aktywistka. Inicjatorka ruchu: „Tu pijesz bez słomki”.</p>
<p>Michał Bachowski - z wykształcenia ekonomista i design manager, z zamiłowania uzależniony od internetu obserwator wszelkich nowych tendencji w obszarach wzornictwa, technologii, mediów oraz marketingu. Swoją drogę zawodową zaczynał w Instytucie Wzornictwa Przemysłowego, gdzie pracował przy projektach doradczych dla takich firm jak Leroy Merlin, Profim czy Zelmer. W latach 2012-2018 w redakcji serwisu o trendach rynku i kultury F5, gdzie doszedł do stanowiska zastępcy redaktora naczelnego. W lipcu 2018 r. zadebiutował w roli kuratora wystawy “Empatia, teraz!”, która po raz pierwszy odbyła się w ramach Gdynia Design Days 2018, a obecnie jest pokazywana w Galerii Dizajn BWA Wrocław. We wrześniu 2018 dołączył do redakcji serwisu NOIZZ.pl jako creative content manager.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://www.swps.pl/strefa-designu</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Mon, 14 Oct 2019 11:54:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Jeszcze całkiem niedawno Areta Szpura - współzałożycielka marki “LOCAL HEROES” robiła furorę w branży modowej. Gdy uświadomiła sobie, że moda to druga najbardziej zanieczyszczająca środowisko branża na świecie, skupiła się na promowaniu rozwiązań, które pomagają ratować planetę. Wraz z redakcją serwisu NOIZZ powołała akcję “Tu pijesz bez słomki”. Jej Instagram, który obserwuje ponad 80 tys. followersów jest silnym medium, w którym podpowiada jak małymi krokami można wprowadzać wielkie zmiany w myśleniu o ekologii. Podczas naszego webinaru, Areta rozmawiała z Michałem Bachowskim o tym, w jaki sposób zmieniać myślenie o projektowaniu w kontekście zmian środowiskowych, czym jest dla projektanta ekologia, zero waste i odpowiedzialność projektowa.</p>
<p>Areta Szpura - specjalistka od zadań niemożliwych. Ubierała Justina Biebera, teraz próbuje uratować planetę. Autorka książki „Jak uratować świat”. Aktywistka. Inicjatorka ruchu: „Tu pijesz bez słomki”.</p>
<p>Michał Bachowski - z wykształcenia ekonomista i design manager, z zamiłowania uzależniony od internetu obserwator wszelkich nowych tendencji w obszarach wzornictwa, technologii, mediów oraz marketingu. Swoją drogę zawodową zaczynał w Instytucie Wzornictwa Przemysłowego, gdzie pracował przy projektach doradczych dla takich firm jak Leroy Merlin, Profim czy Zelmer. W latach 2012-2018 w redakcji serwisu o trendach rynku i kultury F5, gdzie doszedł do stanowiska zastępcy redaktora naczelnego. W lipcu 2018 r. zadebiutował w roli kuratora wystawy “Empatia, teraz!”, która po raz pierwszy odbyła się w ramach Gdynia Design Days 2018, a obecnie jest pokazywana w Galerii Dizajn BWA Wrocław. We wrześniu 2018 dołączył do redakcji serwisu NOIZZ.pl jako creative content manager.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://www.swps.pl/strefa-designu</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="64439562" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/980023d7-2b75-4e61-89c6-5a452c26020d/audio/8db268b4-8369-44cf-b08b-25f4c3fc1775/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Design i moda a ochrona środowiska - Areta Szpura i Michał Bachowski</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/980023d7-2b75-4e61-89c6-5a452c26020d/3000x3000/1571054561-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>01:07:05</itunes:duration>
      <itunes:summary>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

Jeszcze całkiem niedawno Areta Szpura - współzałożycielka marki “LOCAL HEROES” robiła furorę w branży modowej. Gdy uświadomiła sobie, że moda to druga najbardziej zanieczyszczająca środowisko branża na świecie, skupiła się na promowaniu rozwiązań, które pomagają ratować planetę. Wraz z redakcją serwisu NOIZZ powołała akcję “Tu pijesz bez słomki”. Jej Instagram, który obserwuje ponad 80 tys. followersów jest silnym medium, w którym podpowiada jak małymi krokami można wprowadzać wielkie zmiany w myśleniu o ekologii. Podczas naszego webinaru, Areta rozmawiała z Michałem Bachowskim o tym, w jaki sposób zmieniać myślenie o projektowaniu w kontekście zmian środowiskowych, czym jest dla projektanta ekologia, zero waste i odpowiedzialność projektowa.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

Jeszcze całkiem niedawno Areta Szpura - współzałożycielka marki “LOCAL HEROES” robiła furorę w branży modowej. Gdy uświadomiła sobie, że moda to druga najbardziej zanieczyszczająca środowisko branża na świecie, skupiła się na promowaniu rozwiązań, które pomagają ratować planetę. Wraz z redakcją serwisu NOIZZ powołała akcję “Tu pijesz bez słomki”. Jej Instagram, który obserwuje ponad 80 tys. followersów jest silnym medium, w którym podpowiada jak małymi krokami można wprowadzać wielkie zmiany w myśleniu o ekologii. Podczas naszego webinaru, Areta rozmawiała z Michałem Bachowskim o tym, w jaki sposób zmieniać myślenie o projektowaniu w kontekście zmian środowiskowych, czym jest dla projektanta ekologia, zero waste i odpowiedzialność projektowa.</itunes:subtitle>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>39</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">87005966-ef2b-4806-96af-74a7e9a945e3</guid>
      <title>MISTRZOWIE: Grafika, projektowanie, własne studio - 247 Studio</title>
      <description><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>MISTRZOWIE - to nowy cykl na blogu Strefy Designu w którym przy okazji ciekawych wydarzeń związanych z designem i architekturą w Polsce i na świecie - rozmawiamy z uznanymi projektantami/architektami/managerami/przedsiębiorcami.</p>
<p>Wywiad poprowadziła Agata Bisping, producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze oraz koordynator Strefy Designu i Strefy Kultur Uniwersytetu SWPS.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Fri, 11 Oct 2019 10:51:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>MISTRZOWIE - to nowy cykl na blogu Strefy Designu w którym przy okazji ciekawych wydarzeń związanych z designem i architekturą w Polsce i na świecie - rozmawiamy z uznanymi projektantami/architektami/managerami/przedsiębiorcami.</p>
<p>Wywiad poprowadziła Agata Bisping, producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze oraz koordynator Strefy Designu i Strefy Kultur Uniwersytetu SWPS.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="27317969" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/332189cd-4c8a-48db-bd6c-854bc1983eea/audio/7b24c795-6b47-41e8-8ec3-493c03b3feba/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>MISTRZOWIE: Grafika, projektowanie, własne studio - 247 Studio</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/332189cd-4c8a-48db-bd6c-854bc1983eea/3000x3000/1570791165-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:28:25</itunes:duration>
      <itunes:summary>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

MISTRZOWIE - to nowy cykl na blogu Strefy Designu w którym przy okazji ciekawych wydarzeń związanych z designem i architekturą w Polsce i na świecie - rozmawiamy z uznanymi projektantami/architektami/managerami/przedsiębiorcami.

Wywiad poprowadziła Agata Bisping, producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze oraz koordynator Strefy Designu i Strefy Kultur Uniwersytetu SWPS.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

MISTRZOWIE - to nowy cykl na blogu Strefy Designu w którym przy okazji ciekawych wydarzeń związanych z designem i architekturą w Polsce i na świecie - rozmawiamy z uznanymi projektantami/architektami/managerami/przedsiębiorcami.

Wywiad poprowadziła Agata Bisping, producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze oraz koordynator Strefy Designu i Strefy Kultur Uniwersytetu SWPS.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>pracy projektanta, własne studio, projektant, mistrzowie, design, designer, grafika, praca design, 247 studio, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>38</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">88b4f8ca-c1c3-42c2-8c61-dbbda134925f</guid>
      <title>MISTRZOWIE: Doświadczenie, projektowanie, grafika - Grzegorz Łotysz (Codeine)</title>
      <description><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>MISTRZOWIE - to nowy cykl na blogu Strefy Designu w którym przy okazji ciekawych wydarzeń związanych z designem i architekturą w Polsce i na świecie - rozmawiamy z uznanymi projektantami/architektami/managerami/przedsiębiorcami.</p>
<p>Grzegorz Łotysz - Projektant graficzny, Art oraz Creative Director z wieloletnim i międzynarodowym doświadczeniem. Laureat konkursów. Współzałożyciel studia The Codeine (nagrodzonegao m.in. 3xA na PGDA 2019).</p>
<p>Wywiad poprowadziła Agata Bisping, producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze oraz koordynator Strefy Designu i Strefy Kultur Uniwersytetu SWPS.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Fri, 11 Oct 2019 10:50:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>MISTRZOWIE - to nowy cykl na blogu Strefy Designu w którym przy okazji ciekawych wydarzeń związanych z designem i architekturą w Polsce i na świecie - rozmawiamy z uznanymi projektantami/architektami/managerami/przedsiębiorcami.</p>
<p>Grzegorz Łotysz - Projektant graficzny, Art oraz Creative Director z wieloletnim i międzynarodowym doświadczeniem. Laureat konkursów. Współzałożyciel studia The Codeine (nagrodzonegao m.in. 3xA na PGDA 2019).</p>
<p>Wywiad poprowadziła Agata Bisping, producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze oraz koordynator Strefy Designu i Strefy Kultur Uniwersytetu SWPS.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="17780558" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/63852fec-c076-4fca-9fa6-05125667b0ae/audio/26320aca-0245-4365-947f-becfa0b0b332/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>MISTRZOWIE: Doświadczenie, projektowanie, grafika - Grzegorz Łotysz (Codeine)</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/63852fec-c076-4fca-9fa6-05125667b0ae/3000x3000/1570791081-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:18:29</itunes:duration>
      <itunes:summary>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

MISTRZOWIE - to nowy cykl na blogu Strefy Designu w którym przy okazji ciekawych wydarzeń związanych z designem i architekturą w Polsce i na świecie - rozmawiamy z uznanymi projektantami/architektami/managerami/przedsiębiorcami.

Grzegorz Łotysz - Projektant graficzny, Art oraz Creative Director z wieloletnim i międzynarodowym doświadczeniem. Laureat konkursów. Współzałożyciel studia The Codeine (nagrodzonegao m.in. 3xA na PGDA 2019).

Wywiad poprowadziła Agata Bisping, producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze oraz koordynator Strefy Designu i Strefy Kultur Uniwersytetu SWPS.
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

MISTRZOWIE - to nowy cykl na blogu Strefy Designu w którym przy okazji ciekawych wydarzeń związanych z designem i architekturą w Polsce i na świecie - rozmawiamy z uznanymi projektantami/architektami/managerami/przedsiębiorcami.

Grzegorz Łotysz - Projektant graficzny, Art oraz Creative Director z wieloletnim i międzynarodowym doświadczeniem. Laureat konkursów. Współzałożyciel studia The Codeine (nagrodzonegao m.in. 3xA na PGDA 2019).

Wywiad poprowadziła Agata Bisping, producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze oraz koordynator Strefy Designu i Strefy Kultur Uniwersytetu SWPS.
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>pracy projektanta, projektant, design, designer, grafika, praca design, mistrzowie: doświadczenie, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>37</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">af82aa09-ba66-4114-97ca-120d31676900</guid>
      <title>MISTRZOWIE: Ilustracja, projektowanie i dzieci - Zosia Dzierżawska</title>
      <description><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>MISTRZOWIE - to nowy cykl na blogu Strefy Designu w którym przy okazji ciekawych wydarzeń związanych z designem i architekturą w Polsce i na świecie - rozmawiamy z uznanymi projektantami/architektami/managerami/przedsiębiorcami.</p>
<p>Zosia Dzierżawska (ur. 1983) ilustruje książki dla dzieci, rysuje do prasy, jest też autorką i rysowniczką komiksów. Studiowała literaturę i języki obce na Uniwersytecie Warszawskim oraz, podyplomowo, ilustrację w Mediolanie. Współpracuje z wydawnictwami w Polsce, we Włoszech, w Wielkiej Brytanii i w Stanach Zjednoczonych. Jej ilustracje były dwukrotnie wyróżniane na targach książki w Bolonii (w 2014 i 2017 roku). Jest współzałożycielką mediolańskiego studia ilustracji Armadillo. Jej najnowszy komiks, „Eileen Gray. Dom pod słońcem”, latem ukazał się w Wielkiej Brytanii i Stanach Zjednoczonych, i właśnie trafił do księgarń w Polsce.</p>
<p>Wywiad poprowadziła Agata Bisping, producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze oraz koordynator Strefy Designu i Strefy Kultur Uniwersytetu SWPS.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Fri, 11 Oct 2019 10:49:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>MISTRZOWIE - to nowy cykl na blogu Strefy Designu w którym przy okazji ciekawych wydarzeń związanych z designem i architekturą w Polsce i na świecie - rozmawiamy z uznanymi projektantami/architektami/managerami/przedsiębiorcami.</p>
<p>Zosia Dzierżawska (ur. 1983) ilustruje książki dla dzieci, rysuje do prasy, jest też autorką i rysowniczką komiksów. Studiowała literaturę i języki obce na Uniwersytecie Warszawskim oraz, podyplomowo, ilustrację w Mediolanie. Współpracuje z wydawnictwami w Polsce, we Włoszech, w Wielkiej Brytanii i w Stanach Zjednoczonych. Jej ilustracje były dwukrotnie wyróżniane na targach książki w Bolonii (w 2014 i 2017 roku). Jest współzałożycielką mediolańskiego studia ilustracji Armadillo. Jej najnowszy komiks, „Eileen Gray. Dom pod słońcem”, latem ukazał się w Wielkiej Brytanii i Stanach Zjednoczonych, i właśnie trafił do księgarń w Polsce.</p>
<p>Wywiad poprowadziła Agata Bisping, producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze oraz koordynator Strefy Designu i Strefy Kultur Uniwersytetu SWPS.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="23820905" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/8d6dcd98-5ea8-4e96-8ee9-a75ee1beb537/audio/df3b8ede-f7bb-4774-9825-ccdeb1e27114/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>MISTRZOWIE: Ilustracja, projektowanie i dzieci - Zosia Dzierżawska</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/8d6dcd98-5ea8-4e96-8ee9-a75ee1beb537/3000x3000/1570791031-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:24:46</itunes:duration>
      <itunes:summary>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

MISTRZOWIE - to nowy cykl na blogu Strefy Designu w którym przy okazji ciekawych wydarzeń związanych z designem i architekturą w Polsce i na świecie - rozmawiamy z uznanymi projektantami/architektami/managerami/przedsiębiorcami.

Zosia Dzierżawska (ur. 1983) ilustruje książki dla dzieci, rysuje do prasy, jest też autorką i rysowniczką komiksów. Studiowała literaturę i języki obce na Uniwersytecie Warszawskim oraz, podyplomowo, ilustrację w Mediolanie. Współpracuje z wydawnictwami w Polsce, we Włoszech, w Wielkiej Brytanii i w Stanach Zjednoczonych. Jej ilustracje były dwukrotnie wyróżniane na targach książki w Bolonii (w 2014 i 2017 roku). Jest współzałożycielką mediolańskiego studia ilustracji Armadillo. Jej najnowszy komiks, „Eileen Gray. Dom pod słońcem”, latem ukazał się w Wielkiej Brytanii i Stanach Zjednoczonych, i właśnie trafił do księgarń w Polsce.

Wywiad poprowadziła Agata Bisping, producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze oraz koordynator Strefy Designu i Strefy Kultur Uniwersytetu SWPS.
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

MISTRZOWIE - to nowy cykl na blogu Strefy Designu w którym przy okazji ciekawych wydarzeń związanych z designem i architekturą w Polsce i na świecie - rozmawiamy z uznanymi projektantami/architektami/managerami/przedsiębiorcami.

Zosia Dzierżawska (ur. 1983) ilustruje książki dla dzieci, rysuje do prasy, jest też autorką i rysowniczką komiksów. Studiowała literaturę i języki obce na Uniwersytecie Warszawskim oraz, podyplomowo, ilustrację w Mediolanie. Współpracuje z wydawnictwami w Polsce, we Włoszech, w Wielkiej Brytanii i w Stanach Zjednoczonych. Jej ilustracje były dwukrotnie wyróżniane na targach książki w Bolonii (w 2014 i 2017 roku). Jest współzałożycielką mediolańskiego studia ilustracji Armadillo. Jej najnowszy komiks, „Eileen Gray. Dom pod słońcem”, latem ukazał się w Wielkiej Brytanii i Stanach Zjednoczonych, i właśnie trafił do księgarń w Polsce.

Wywiad poprowadziła Agata Bisping, producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze oraz koordynator Strefy Designu i Strefy Kultur Uniwersytetu SWPS.
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>pracy projektanta, mistrzowie: ilustracja, projektant, design, designer, praca design, dzieci, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>36</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">cc013c2c-9d9b-4a60-b354-7626645ca53c</guid>
      <title>MISTRZOWIE: Projektowanie, książki, wydawnictwo - Przemek Dębowski (Karakter)</title>
      <description><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>MISTRZOWIE - to nowy cykl na blogu Strefy Designu w którym przy okazji ciekawych wydarzeń związanych z designem i architekturą w Polsce i na świecie - rozmawiamy z uznanymi projektantami/architektami/managerami/przedsiębiorcami.</p>
<p>„W pierwszym roku zaprojektowałem 6 okładek, w drugim 12, a w kolejnych już po 50. Świat wydawniczy w Polsce nie jest duży, tych większych graczy mamy kilkunastu, więc kiedy zobaczono, że w jednym wydawnictwie daję sobie radę, odezwały się następne” – tak swoje początki w świecie wydawniczym opisuje Przemek Dębowski, grafik, właściciel wydawnictwa Karakter. Posłuchajmy rozmowy na temat projektowania graficznego książek, które – pomimo malejących statystyk czytelnictwa w naszym kraju – okazują się na tyle potrzebne, że można z ich sprzedaży żyć godziwie, twórczo i na własnych zasadach. Wywiad poprowadziła Agata Bisping, producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze oraz koordynator Strefy Designu i Strefy Kultur Uniwersytetu SWPS.</p>
<p>Przemek Dębowski - (ur. 1979 w Kołobrzegu) grafik, wydawca, absolwent edytorstwa na Uniwersytecie Jagiellońskim. Autor ponad 500 okładek książek dla najważniejszych polskich wydawnictw, głównie jednak dla założonego w 2008 roku wraz z Magdą Dębowską i Małgorzatą Szczurek własnego wydawnictwa Karakter. Redaktor (wraz z Jackiem Mrowczykiem) antologii „Widzieć / Wiedzieć. Wybór najważniejszych tekstów o dizajnie” (Karakter 2011). Mieszka w Krakowie.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Thu, 10 Oct 2019 10:45:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>MISTRZOWIE - to nowy cykl na blogu Strefy Designu w którym przy okazji ciekawych wydarzeń związanych z designem i architekturą w Polsce i na świecie - rozmawiamy z uznanymi projektantami/architektami/managerami/przedsiębiorcami.</p>
<p>„W pierwszym roku zaprojektowałem 6 okładek, w drugim 12, a w kolejnych już po 50. Świat wydawniczy w Polsce nie jest duży, tych większych graczy mamy kilkunastu, więc kiedy zobaczono, że w jednym wydawnictwie daję sobie radę, odezwały się następne” – tak swoje początki w świecie wydawniczym opisuje Przemek Dębowski, grafik, właściciel wydawnictwa Karakter. Posłuchajmy rozmowy na temat projektowania graficznego książek, które – pomimo malejących statystyk czytelnictwa w naszym kraju – okazują się na tyle potrzebne, że można z ich sprzedaży żyć godziwie, twórczo i na własnych zasadach. Wywiad poprowadziła Agata Bisping, producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze oraz koordynator Strefy Designu i Strefy Kultur Uniwersytetu SWPS.</p>
<p>Przemek Dębowski - (ur. 1979 w Kołobrzegu) grafik, wydawca, absolwent edytorstwa na Uniwersytecie Jagiellońskim. Autor ponad 500 okładek książek dla najważniejszych polskich wydawnictw, głównie jednak dla założonego w 2008 roku wraz z Magdą Dębowską i Małgorzatą Szczurek własnego wydawnictwa Karakter. Redaktor (wraz z Jackiem Mrowczykiem) antologii „Widzieć / Wiedzieć. Wybór najważniejszych tekstów o dizajnie” (Karakter 2011). Mieszka w Krakowie.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="31305718" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/8924512a-54c7-4974-9d4f-86c283b66771/audio/82cacd22-93b3-4279-940b-6147f1a4ad19/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>MISTRZOWIE: Projektowanie, książki, wydawnictwo - Przemek Dębowski (Karakter)</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/8924512a-54c7-4974-9d4f-86c283b66771/3000x3000/1570704502-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:32:34</itunes:duration>
      <itunes:summary>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

MISTRZOWIE - to nowy cykl na blogu Strefy Designu w którym przy okazji ciekawych wydarzeń związanych z designem i architekturą w Polsce i na świecie - rozmawiamy z uznanymi projektantami/architektami/managerami/przedsiębiorcami.

„W pierwszym roku zaprojektowałem 6 okładek, w drugim 12, a w kolejnych już po 50. Świat wydawniczy w Polsce nie jest duży, tych większych graczy mamy kilkunastu, więc kiedy zobaczono, że w jednym wydawnictwie daję sobie radę, odezwały się następne” – tak swoje początki w świecie wydawniczym opisuje Przemek Dębowski, grafik, właściciel wydawnictwa Karakter. Posłuchajmy rozmowy na temat projektowania graficznego książek, które – pomimo malejących statystyk czytelnictwa w naszym kraju – okazują się na tyle potrzebne, że można z ich sprzedaży żyć godziwie, twórczo i na własnych zasadach. Wywiad poprowadziła Agata Bisping, producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze oraz koordynator Strefy Designu i Strefy Kultur Uniwersytetu SWPS.

Przemek Dębowski - (ur. 1979 w Kołobrzegu) grafik, wydawca, absolwent edytorstwa na Uniwersytecie Jagiellońskim. Autor ponad 500 okładek książek dla najważniejszych polskich wydawnictw, głównie jednak dla założonego w 2008 roku wraz z Magdą Dębowską i Małgorzatą Szczurek własnego wydawnictwa Karakter. Redaktor (wraz z Jackiem Mrowczykiem) antologii „Widzieć / Wiedzieć. Wybór najważniejszych tekstów o dizajnie” (Karakter 2011). Mieszka w Krakowie.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

MISTRZOWIE - to nowy cykl na blogu Strefy Designu w którym przy okazji ciekawych wydarzeń związanych z designem i architekturą w Polsce i na świecie - rozmawiamy z uznanymi projektantami/architektami/managerami/przedsiębiorcami.

„W pierwszym roku zaprojektowałem 6 okładek, w drugim 12, a w kolejnych już po 50. Świat wydawniczy w Polsce nie jest duży, tych większych graczy mamy kilkunastu, więc kiedy zobaczono, że w jednym wydawnictwie daję sobie radę, odezwały się następne” – tak swoje początki w świecie wydawniczym opisuje Przemek Dębowski, grafik, właściciel wydawnictwa Karakter. Posłuchajmy rozmowy na temat projektowania graficznego książek, które – pomimo malejących statystyk czytelnictwa w naszym kraju – okazują się na tyle potrzebne, że można z ich sprzedaży żyć godziwie, twórczo i na własnych zasadach. Wywiad poprowadziła Agata Bisping, producent wystaw i wydarzeń kulturalnych poświęconych designowi i architekturze oraz koordynator Strefy Designu i Strefy Kultur Uniwersytetu SWPS.

Przemek Dębowski - (ur. 1979 w Kołobrzegu) grafik, wydawca, absolwent edytorstwa na Uniwersytecie Jagiellońskim. Autor ponad 500 okładek książek dla najważniejszych polskich wydawnictw, głównie jednak dla założonego w 2008 roku wraz z Magdą Dębowską i Małgorzatą Szczurek własnego wydawnictwa Karakter. Redaktor (wraz z Jackiem Mrowczykiem) antologii „Widzieć / Wiedzieć. Wybór najważniejszych tekstów o dizajnie” (Karakter 2011). Mieszka w Krakowie.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>przemek dębowski, studia design, mistrzowie designu, książki, mistrz projektowania, dębowski  karakter, wydawnictwo, karakter, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>35</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">2f75c123-1e02-4bd9-b57f-f6bf09f461a5</guid>
      <title>Paradoks miasta – miejskie pszczoły - Kamil Baj</title>
      <description><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Paradoksalnie – najlepszym miejscem do życia dla pszczół jest miasto, nie wieś. Dlaczego? Podczas swojego wystąpienia Kamil Baj, miłośnik pszczół, miodu i pszczelarz, opowie o swojej pasji, o tym, że miasto może być dla pszczół przyjazne i że inicjatywa stworzenia im dobrego środowiska, dzięki któremu ulega poprawie nasz klimat, a co za tym idzie – nasza jakość życia, może być i powinna być oddolna. Każdy z nas ma możliwość włączenia się do akcji ratowania pszczół i środowiska.</p>
<p>Kamil Baj – Kamil Baj to od ponad 20 lat miłośnik pszczół, miodu i pszczelarz. Swoją pasję przez długi czas łączył z pracą w międzynarodowej korporacji. W 2013 r. założył wraz z żoną Pszczelarium i od tego czasu zajmują się pszczelarstwem miejskim. Obecnie Kamil opiekuje się ponad 120 ulami rozsianymi po całej Warszawie, a Pszczelarium poza stolicą działa jeszcze m.in. w Trójmieście, Katowicach, Lublinie, Poznaniu i Lidzbarku Warmińskim, Wrocławiu opiekując się łącznie prawie dwustoma rodzinami. Pszczoły odwdzięczają się niezwykłym miejskim miodem o niespotykanym smaku i aromacie. Oprócz tego Kamil prowadzi warsztaty dla miłośników pszczół i adeptów pszczelarstwa w każdym wieku.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Wed, 25 Sep 2019 10:11:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Paradoksalnie – najlepszym miejscem do życia dla pszczół jest miasto, nie wieś. Dlaczego? Podczas swojego wystąpienia Kamil Baj, miłośnik pszczół, miodu i pszczelarz, opowie o swojej pasji, o tym, że miasto może być dla pszczół przyjazne i że inicjatywa stworzenia im dobrego środowiska, dzięki któremu ulega poprawie nasz klimat, a co za tym idzie – nasza jakość życia, może być i powinna być oddolna. Każdy z nas ma możliwość włączenia się do akcji ratowania pszczół i środowiska.</p>
<p>Kamil Baj – Kamil Baj to od ponad 20 lat miłośnik pszczół, miodu i pszczelarz. Swoją pasję przez długi czas łączył z pracą w międzynarodowej korporacji. W 2013 r. założył wraz z żoną Pszczelarium i od tego czasu zajmują się pszczelarstwem miejskim. Obecnie Kamil opiekuje się ponad 120 ulami rozsianymi po całej Warszawie, a Pszczelarium poza stolicą działa jeszcze m.in. w Trójmieście, Katowicach, Lublinie, Poznaniu i Lidzbarku Warmińskim, Wrocławiu opiekując się łącznie prawie dwustoma rodzinami. Pszczoły odwdzięczają się niezwykłym miejskim miodem o niespotykanym smaku i aromacie. Oprócz tego Kamil prowadzi warsztaty dla miłośników pszczół i adeptów pszczelarstwa w każdym wieku.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="28856059" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/654e3e96-b20b-4f1d-b2f0-7738be356eb3/audio/8ccaf5af-b9d3-4e4e-8eeb-4b18f0c1029e/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Paradoks miasta – miejskie pszczoły - Kamil Baj</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/654e3e96-b20b-4f1d-b2f0-7738be356eb3/3000x3000/1569406560-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:30:01</itunes:duration>
      <itunes:summary>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

Paradoksalnie – najlepszym miejscem do życia dla pszczół jest miasto, nie wieś. Dlaczego? Podczas swojego wystąpienia Kamil Baj, miłośnik pszczół, miodu i pszczelarz, opowie o swojej pasji, o tym, że miasto może być dla pszczół przyjazne i że inicjatywa stworzenia im dobrego środowiska, dzięki któremu ulega poprawie nasz klimat, a co za tym idzie – nasza jakość życia, może być i powinna być oddolna. Każdy z nas ma możliwość włączenia się do akcji ratowania pszczół i środowiska.

Kamil Baj – Kamil Baj to od ponad 20 lat miłośnik pszczół, miodu i pszczelarz. Swoją pasję przez długi czas łączył z pracą w międzynarodowej korporacji. W 2013 r. założył wraz z żoną Pszczelarium i od tego czasu zajmują się pszczelarstwem miejskim. Obecnie Kamil opiekuje się ponad 120 ulami rozsianymi po całej Warszawie, a Pszczelarium poza stolicą działa jeszcze m.in. w Trójmieście, Katowicach, Lublinie, Poznaniu i Lidzbarku Warmińskim, Wrocławiu opiekując się łącznie prawie dwustoma rodzinami. Pszczoły odwdzięczają się niezwykłym miejskim miodem o niespotykanym smaku i aromacie. Oprócz tego Kamil prowadzi warsztaty dla miłośników pszczół i adeptów pszczelarstwa w każdym wieku.
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

Paradoksalnie – najlepszym miejscem do życia dla pszczół jest miasto, nie wieś. Dlaczego? Podczas swojego wystąpienia Kamil Baj, miłośnik pszczół, miodu i pszczelarz, opowie o swojej pasji, o tym, że miasto może być dla pszczół przyjazne i że inicjatywa stworzenia im dobrego środowiska, dzięki któremu ulega poprawie nasz klimat, a co za tym idzie – nasza jakość życia, może być i powinna być oddolna. Każdy z nas ma możliwość włączenia się do akcji ratowania pszczół i środowiska.

Kamil Baj – Kamil Baj to od ponad 20 lat miłośnik pszczół, miodu i pszczelarz. Swoją pasję przez długi czas łączył z pracą w międzynarodowej korporacji. W 2013 r. założył wraz z żoną Pszczelarium i od tego czasu zajmują się pszczelarstwem miejskim. Obecnie Kamil opiekuje się ponad 120 ulami rozsianymi po całej Warszawie, a Pszczelarium poza stolicą działa jeszcze m.in. w Trójmieście, Katowicach, Lublinie, Poznaniu i Lidzbarku Warmińskim, Wrocławiu opiekując się łącznie prawie dwustoma rodzinami. Pszczoły odwdzięczają się niezwykłym miejskim miodem o niespotykanym smaku i aromacie. Oprócz tego Kamil prowadzi warsztaty dla miłośników pszczół i adeptów pszczelarstwa w każdym wieku.
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>miejskie pszczoły, pszczelarium, produkcja miodu, warunki dla pszczół, miejskie ule, pszczelarstwo, pszczoły, hodowla pszczół, ekologia pszczoły, pszczoły wiejskie, adopcja pszczół, środowisko pszczoły, pszczoły w mieście, miód, zapylanie kwiatów</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>34</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">c6f9ceb3-3e36-4138-b751-07b7f89d72a5</guid>
      <title>Projektowanie a przetwarzanie - czy design może uratować świat - Marcin Szczelina</title>
      <description><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Śmieci potrafią kilkakrotnie przeżyć pokolenie, które je wytworzyło. W zawrotnym tempie rośnie ich ilość, z którą nie umiemy sobie poradzić. Żyjemy w czasach, kiedy sama segregacja i recykling już nie wystarczają. Odzyskiwanie surowców z odpadów, to tylko część rozwiązania. Musimy na co dzień zastosować zasadę ZERO WASTE (pol. brak śmieci, niemarnowanie). Jak działania kulturalne mogą wspierać postawy ekologiczne i jak mogą zachęcać do myślenia i walki o czystą planetę. W swoim wykładzie, krytyk i kurator architektury - Marcin Szczelina, opowie o powstawaniu takich projektów jak „Let’s talk about garbage” czy „Ośmieceni”.</p>
<p>Marcin Szczelina – krytyk i kurator architektury. Od 2014 roku ekspert europejskiej nagrody Mies van der Rohe Award.. Założyciel Architecture Snob - platformy do promocji polskiej architektury. Laureat nagrody Property Design Awards 2017 za działalność na rzecz polskiej architektury. Współtwórca projektu Let's talk about garbage prezentowanego na głównej wystawie Biennale Architektury w Wenecji w 2016 roku. Kurator wystawy “Ośmieceni” w Pawilonie 512 Centrum Nauki Kopernik, którą można oglądać do 6 października 2019 roku.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Mon, 23 Sep 2019 15:10:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (design, waste not, pokolenie śmieci, śmieci, zaśmiecanie, wysypiska śmieci,studia deign, design dla planety, sztuka z zmiany klimatu, design w zgodzie z naturą, studia projektowanie, studia design SWPS, SOF, zero waste, ośmieceni)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Śmieci potrafią kilkakrotnie przeżyć pokolenie, które je wytworzyło. W zawrotnym tempie rośnie ich ilość, z którą nie umiemy sobie poradzić. Żyjemy w czasach, kiedy sama segregacja i recykling już nie wystarczają. Odzyskiwanie surowców z odpadów, to tylko część rozwiązania. Musimy na co dzień zastosować zasadę ZERO WASTE (pol. brak śmieci, niemarnowanie). Jak działania kulturalne mogą wspierać postawy ekologiczne i jak mogą zachęcać do myślenia i walki o czystą planetę. W swoim wykładzie, krytyk i kurator architektury - Marcin Szczelina, opowie o powstawaniu takich projektów jak „Let’s talk about garbage” czy „Ośmieceni”.</p>
<p>Marcin Szczelina – krytyk i kurator architektury. Od 2014 roku ekspert europejskiej nagrody Mies van der Rohe Award.. Założyciel Architecture Snob - platformy do promocji polskiej architektury. Laureat nagrody Property Design Awards 2017 za działalność na rzecz polskiej architektury. Współtwórca projektu Let's talk about garbage prezentowanego na głównej wystawie Biennale Architektury w Wenecji w 2016 roku. Kurator wystawy “Ośmieceni” w Pawilonie 512 Centrum Nauki Kopernik, którą można oglądać do 6 października 2019 roku.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="21554312" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/ef955f92-a8d8-45b3-a146-d66e1e87113a/audio/e0f44c62-83f2-44b6-8757-1de02edd4c9d/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Projektowanie a przetwarzanie - czy design może uratować świat - Marcin Szczelina</itunes:title>
      <itunes:author>design, waste not, pokolenie śmieci, śmieci, zaśmiecanie, wysypiska śmieci,studia deign, design dla planety, sztuka z zmiany klimatu, design w zgodzie z naturą, studia projektowanie, studia design SWPS, SOF, zero waste, ośmieceni</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/ef955f92-a8d8-45b3-a146-d66e1e87113a/3000x3000/1569251496-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:22:24</itunes:duration>
      <itunes:summary>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

Śmieci potrafią kilkakrotnie przeżyć pokolenie, które je wytworzyło. W zawrotnym tempie rośnie ich ilość, z którą nie umiemy sobie poradzić. Żyjemy w czasach, kiedy sama segregacja i recykling już nie wystarczają. Odzyskiwanie surowców z odpadów, to tylko część rozwiązania. Musimy na co dzień zastosować zasadę ZERO WASTE (pol. brak śmieci, niemarnowanie). Jak działania kulturalne mogą wspierać postawy ekologiczne i jak mogą zachęcać do myślenia i walki o czystą planetę. W swoim wykładzie, krytyk i kurator architektury - Marcin Szczelina, opowie o powstawaniu takich projektów jak „Let’s talk about garbage” czy „Ośmieceni”.

Marcin Szczelina – krytyk i kurator architektury. Od 2014 roku ekspert europejskiej nagrody Mies van der Rohe Award.. Założyciel Architecture Snob - platformy do promocji polskiej architektury. Laureat nagrody Property Design Awards 2017 za działalność na rzecz polskiej architektury. Współtwórca projektu Let&apos;s talk about garbage prezentowanego na głównej wystawie Biennale Architektury w Wenecji w 2016 roku. Kurator wystawy “Ośmieceni” w Pawilonie 512 Centrum Nauki Kopernik, którą można oglądać do 6 października 2019 roku.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

Śmieci potrafią kilkakrotnie przeżyć pokolenie, które je wytworzyło. W zawrotnym tempie rośnie ich ilość, z którą nie umiemy sobie poradzić. Żyjemy w czasach, kiedy sama segregacja i recykling już nie wystarczają. Odzyskiwanie surowców z odpadów, to tylko część rozwiązania. Musimy na co dzień zastosować zasadę ZERO WASTE (pol. brak śmieci, niemarnowanie). Jak działania kulturalne mogą wspierać postawy ekologiczne i jak mogą zachęcać do myślenia i walki o czystą planetę. W swoim wykładzie, krytyk i kurator architektury - Marcin Szczelina, opowie o powstawaniu takich projektów jak „Let’s talk about garbage” czy „Ośmieceni”.

Marcin Szczelina – krytyk i kurator architektury. Od 2014 roku ekspert europejskiej nagrody Mies van der Rohe Award.. Założyciel Architecture Snob - platformy do promocji polskiej architektury. Laureat nagrody Property Design Awards 2017 za działalność na rzecz polskiej architektury. Współtwórca projektu Let&apos;s talk about garbage prezentowanego na głównej wystawie Biennale Architektury w Wenecji w 2016 roku. Kurator wystawy “Ośmieceni” w Pawilonie 512 Centrum Nauki Kopernik, którą można oglądać do 6 października 2019 roku.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>design w zgodzie z naturą, waste not, zaśmiecanie, śmieci, design, sof, pokolenie śmieci, studia deign, design dla planety, studia design swps, zero waste, wysypiska śmieci, studia projektowanie, sztuka z zmiany klimatu, ośmieceni</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>33</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">36e83136-d508-4dcc-8dc2-ea6a14ec449d</guid>
      <title>Edukacja przez działanie – zróbmy razem zielone miasto - Łukasz Pawlik</title>
      <description><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Dzisiejsze miasta, w dobie zmian klimatu, stają przed nowymi wyzwaniami. Aby im sprostać, konieczna jest współpraca zarówno urzędów, jak i samych mieszkańców. Dlatego właśnie Zarząd Zieleni Miejskiej w Krakowie stawia na angażowanie i edukowanie mieszkańców poprzez najprostsze działania. Zmiana jakości przestrzeni miejskich poprzez zakładanie wielu hektarów łąk kwietnych czy zamienianie zapomnianych skwerów w wielofunkcyjne parki kieszonkowe to działania, które mieszkańcy dostrzegają. Jednak to nie wszystko. Aby faktycznie dotrzeć do nich, konieczne jest wciągnięcie ich w działanie. Czasem będzie to wspólne sadzenie drzew, innym razem będą mogli czytać treści edukacyjne wplecione w otaczającą ich przestrzeń. Za każdym razem chodzi jednak o stworzenie okazji do nauczenia się czegoś o świecie. Kolejnym krokiem jest wspieranie ich inicjatyw, tj. ogrodów społecznych czy Parku Krakowian. Wierząc, że kluczem do zmiany jest edukacja przyszłych pokoleń, stworzyliśmy innowacyjne Centrum Edukacji Ekologicznej „Symbioza”, zlokalizowane w zabytkowym Pawilonie Okocimskim w Lesie Wolskim. Przykład modernistycznego pawilonu, w którym historia łączy się z nowoczesnymi ekologicznymi rozwiązaniami doskonale pokazuje, że nawet w takich obiektach zrównoważony rozwój jest możliwy. Działania edukacyjne prowadzone w „Symbiozie” mają jednak daleko szerszy wymiar – zero waste, permakultura czy edukacja przyrodnicza, to tylko część z bogatej oferty naszego centrum. Bycie częścią zmiany to nie tylko wyzwanie, lecz także obowiązek, bez którego nasza przyszłość stanie pod znakiem zapytania.</p>
<p>Łukasz Pawlik – z-ca Dyrektora Zarządu Zieleni Miejskiej w Krakowie ds. zieleni. Doświadczony pracownik administracji samorządowej. Absolwent Wydziału Leśnego na Uniwersytecie Rolniczym im. H. Kołłątaja. Ukończył także studia podyplomowe w zakresie zarządzania w administracji publicznej w Małopolskiej Szkole Administracji Publicznej Uniwersytetu Ekonomicznego w Krakowie, szacowania nieruchomości na Akademii Górniczo-Hutniczej, a także projektowania ogrodów i terenów zieleni przy Uniwersytecie Rolniczym i Politechnice Krakowskiej. Przez cały czas związany z krakowską zielenią, początkowo jako inspektor, a następnie kierownik Wydziału Kształtowania Środowiska Urzędu Miasta Krakowa gdzie zajmował się sprawami ochrony zieleni, obecnie w ZZM odpowiada za jej utrzymanie. Od stycznia br. pełni także obowiązki Miejskiego Architekta Krajobrazu w Krakowie.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Mon, 16 Sep 2019 04:53:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Dzisiejsze miasta, w dobie zmian klimatu, stają przed nowymi wyzwaniami. Aby im sprostać, konieczna jest współpraca zarówno urzędów, jak i samych mieszkańców. Dlatego właśnie Zarząd Zieleni Miejskiej w Krakowie stawia na angażowanie i edukowanie mieszkańców poprzez najprostsze działania. Zmiana jakości przestrzeni miejskich poprzez zakładanie wielu hektarów łąk kwietnych czy zamienianie zapomnianych skwerów w wielofunkcyjne parki kieszonkowe to działania, które mieszkańcy dostrzegają. Jednak to nie wszystko. Aby faktycznie dotrzeć do nich, konieczne jest wciągnięcie ich w działanie. Czasem będzie to wspólne sadzenie drzew, innym razem będą mogli czytać treści edukacyjne wplecione w otaczającą ich przestrzeń. Za każdym razem chodzi jednak o stworzenie okazji do nauczenia się czegoś o świecie. Kolejnym krokiem jest wspieranie ich inicjatyw, tj. ogrodów społecznych czy Parku Krakowian. Wierząc, że kluczem do zmiany jest edukacja przyszłych pokoleń, stworzyliśmy innowacyjne Centrum Edukacji Ekologicznej „Symbioza”, zlokalizowane w zabytkowym Pawilonie Okocimskim w Lesie Wolskim. Przykład modernistycznego pawilonu, w którym historia łączy się z nowoczesnymi ekologicznymi rozwiązaniami doskonale pokazuje, że nawet w takich obiektach zrównoważony rozwój jest możliwy. Działania edukacyjne prowadzone w „Symbiozie” mają jednak daleko szerszy wymiar – zero waste, permakultura czy edukacja przyrodnicza, to tylko część z bogatej oferty naszego centrum. Bycie częścią zmiany to nie tylko wyzwanie, lecz także obowiązek, bez którego nasza przyszłość stanie pod znakiem zapytania.</p>
<p>Łukasz Pawlik – z-ca Dyrektora Zarządu Zieleni Miejskiej w Krakowie ds. zieleni. Doświadczony pracownik administracji samorządowej. Absolwent Wydziału Leśnego na Uniwersytecie Rolniczym im. H. Kołłątaja. Ukończył także studia podyplomowe w zakresie zarządzania w administracji publicznej w Małopolskiej Szkole Administracji Publicznej Uniwersytetu Ekonomicznego w Krakowie, szacowania nieruchomości na Akademii Górniczo-Hutniczej, a także projektowania ogrodów i terenów zieleni przy Uniwersytecie Rolniczym i Politechnice Krakowskiej. Przez cały czas związany z krakowską zielenią, początkowo jako inspektor, a następnie kierownik Wydziału Kształtowania Środowiska Urzędu Miasta Krakowa gdzie zajmował się sprawami ochrony zieleni, obecnie w ZZM odpowiada za jej utrzymanie. Od stycznia br. pełni także obowiązki Miejskiego Architekta Krajobrazu w Krakowie.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="26640948" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/7ad0e49a-dbf0-42b8-97ef-6418cabe4836/audio/2873206e-31be-4d84-b22c-53ca4eee8ed4/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Edukacja przez działanie – zróbmy razem zielone miasto - Łukasz Pawlik</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/7ad0e49a-dbf0-42b8-97ef-6418cabe4836/3000x3000/1568643265-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:27:44</itunes:duration>
      <itunes:summary>Dzisiejsze miasta, w dobie zmian klimatu, stają przed nowymi wyzwaniami. Aby im sprostać, konieczna jest współpraca zarówno urzędów, jak i samych mieszkańców. Dlatego właśnie Zarząd Zieleni Miejskiej w Krakowie stawia na angażowanie i edukowanie mieszkańców poprzez najprostsze działania. Zmiana jakości przestrzeni miejskich poprzez zakładanie wielu hektarów łąk kwietnych czy zamienianie zapomnianych skwerów w wielofunkcyjne parki kieszonkowe to działania, które mieszkańcy dostrzegają. Jednak to nie wszystko. Aby faktycznie dotrzeć do nich, konieczne jest wciągnięcie ich w działanie. Czasem będzie to wspólne sadzenie drzew, innym razem będą mogli czytać treści edukacyjne wplecione w otaczającą ich przestrzeń. Za każdym razem chodzi jednak o stworzenie okazji do nauczenia się czegoś o świecie. Kolejnym krokiem jest wspieranie ich inicjatyw, tj. ogrodów społecznych czy Parku Krakowian. Wierząc, że kluczem do zmiany jest edukacja przyszłych pokoleń, stworzyliśmy innowacyjne Centrum Edukacji Ekologicznej „Symbioza”, zlokalizowane w zabytkowym Pawilonie Okocimskim w Lesie Wolskim. Przykład modernistycznego pawilonu, w którym historia łączy się z nowoczesnymi ekologicznymi rozwiązaniami doskonale pokazuje, że nawet w takich obiektach zrównoważony rozwój jest możliwy. Działania edukacyjne prowadzone w „Symbiozie” mają jednak daleko szerszy wymiar – zero waste, permakultura czy edukacja przyrodnicza, to tylko część z bogatej oferty naszego centrum. Bycie częścią zmiany to nie tylko wyzwanie, lecz także obowiązek, bez którego nasza przyszłość stanie pod znakiem zapytania.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Dzisiejsze miasta, w dobie zmian klimatu, stają przed nowymi wyzwaniami. Aby im sprostać, konieczna jest współpraca zarówno urzędów, jak i samych mieszkańców. Dlatego właśnie Zarząd Zieleni Miejskiej w Krakowie stawia na angażowanie i edukowanie mieszkańców poprzez najprostsze działania. Zmiana jakości przestrzeni miejskich poprzez zakładanie wielu hektarów łąk kwietnych czy zamienianie zapomnianych skwerów w wielofunkcyjne parki kieszonkowe to działania, które mieszkańcy dostrzegają. Jednak to nie wszystko. Aby faktycznie dotrzeć do nich, konieczne jest wciągnięcie ich w działanie. Czasem będzie to wspólne sadzenie drzew, innym razem będą mogli czytać treści edukacyjne wplecione w otaczającą ich przestrzeń. Za każdym razem chodzi jednak o stworzenie okazji do nauczenia się czegoś o świecie. Kolejnym krokiem jest wspieranie ich inicjatyw, tj. ogrodów społecznych czy Parku Krakowian. Wierząc, że kluczem do zmiany jest edukacja przyszłych pokoleń, stworzyliśmy innowacyjne Centrum Edukacji Ekologicznej „Symbioza”, zlokalizowane w zabytkowym Pawilonie Okocimskim w Lesie Wolskim. Przykład modernistycznego pawilonu, w którym historia łączy się z nowoczesnymi ekologicznymi rozwiązaniami doskonale pokazuje, że nawet w takich obiektach zrównoważony rozwój jest możliwy. Działania edukacyjne prowadzone w „Symbiozie” mają jednak daleko szerszy wymiar – zero waste, permakultura czy edukacja przyrodnicza, to tylko część z bogatej oferty naszego centrum. Bycie częścią zmiany to nie tylko wyzwanie, lecz także obowiązek, bez którego nasza przyszłość stanie pod znakiem zapytania.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, wizja, zielone miasto, przestrzeń, otoczenie, edukacja przyrodnicza, architektura miejska, design, strefa designu swps, miasto, edukacja, zrównoważony rozwój, inicjatywa, przestrzeń miejska, zero waste, ekologia, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>32</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">105d7006-bf15-44b7-86c4-ece4c86e253c</guid>
      <title>Przyszłość to śmieci - Anna Pięta</title>
      <description><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Dlaczego można w ogóle do produkcji jednej koszulki wykorzystać dwuletni zapas wody pitnej, a branża mody wytwarza co roku więcej CO2 niż wszystkie linie lotnicze świata? Dlaczego model take-make-dispose doprowadził branżę mody (i nie tylko) na skraj wysypiska śmieci? Dlaczego w ten sposób nie możemy już dalej niczego wytwarzać i dlaczego głównym źródłem ubrań przyszłości będą śmieci? Opowiem też o dobrych praktykach, które już istnieją w branży odzieżowej, ale nadal brakuje im skali, i o problemach wielkich gigantów mody, którzy zapomnieli, że ziemia i jej zasoby to dobro wspólne wszystkich jej mieszkańców i mieszkanek. Również o tym dlaczego wszyscy powinniśmy zacząć być odpowiedzialni za nasze konsumenckie wybory, bo to co nosimy zagraża nie tylko środowisku i ludziom, którzy wykonują ubrania, ale także nam samym.</p>
<p>Anna Pięta – strateżka ds. zrównoważenia w modzie i współautorka podcastu Muda Talks (o zrównoważeniu, ekologii i ekonomii cyrkularnej). Była odpowiedzialna za strategię zrównoważenia i łańcuch dostaw marki NAGO. Wcześniej przez kilka lat organizowała targi autorskiej mody HUSH Warsaw, jako dyrektor artystyczna i współwłaścicielka marki. Prowadziła wszystkie kampanie promocyjne targów i zarządzała programem eksportu polskich marek za granicę- HUSH Warsaw International. Pisze dla VOGUE.pl, „Design Alive” i portalu NOIZZ.PL o świadomej konsumpcji, gospodarce obiegu zamkniętego i modzie przyszłości. Wierzy już tylko w działanie i to, że każdy z nas może być zmianą, którą chce zobaczyć w otaczającym świecie.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Thu, 12 Sep 2019 08:19:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Dlaczego można w ogóle do produkcji jednej koszulki wykorzystać dwuletni zapas wody pitnej, a branża mody wytwarza co roku więcej CO2 niż wszystkie linie lotnicze świata? Dlaczego model take-make-dispose doprowadził branżę mody (i nie tylko) na skraj wysypiska śmieci? Dlaczego w ten sposób nie możemy już dalej niczego wytwarzać i dlaczego głównym źródłem ubrań przyszłości będą śmieci? Opowiem też o dobrych praktykach, które już istnieją w branży odzieżowej, ale nadal brakuje im skali, i o problemach wielkich gigantów mody, którzy zapomnieli, że ziemia i jej zasoby to dobro wspólne wszystkich jej mieszkańców i mieszkanek. Również o tym dlaczego wszyscy powinniśmy zacząć być odpowiedzialni za nasze konsumenckie wybory, bo to co nosimy zagraża nie tylko środowisku i ludziom, którzy wykonują ubrania, ale także nam samym.</p>
<p>Anna Pięta – strateżka ds. zrównoważenia w modzie i współautorka podcastu Muda Talks (o zrównoważeniu, ekologii i ekonomii cyrkularnej). Była odpowiedzialna za strategię zrównoważenia i łańcuch dostaw marki NAGO. Wcześniej przez kilka lat organizowała targi autorskiej mody HUSH Warsaw, jako dyrektor artystyczna i współwłaścicielka marki. Prowadziła wszystkie kampanie promocyjne targów i zarządzała programem eksportu polskich marek za granicę- HUSH Warsaw International. Pisze dla VOGUE.pl, „Design Alive” i portalu NOIZZ.PL o świadomej konsumpcji, gospodarce obiegu zamkniętego i modzie przyszłości. Wierzy już tylko w działanie i to, że każdy z nas może być zmianą, którą chce zobaczyć w otaczającym świecie.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="22105600" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/095c3aee-b54f-4900-a7c2-b19986a20fc0/audio/0cb15510-f58b-4b85-bab5-7b096d3bc178/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Przyszłość to śmieci - Anna Pięta</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/095c3aee-b54f-4900-a7c2-b19986a20fc0/3000x3000/1568276632-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:22:59</itunes:duration>
      <itunes:summary>Dlaczego można w ogóle do produkcji jednej koszulki wykorzystać dwuletni zapas wody pitnej, a branża mody wytwarza co roku więcej CO2 niż wszystkie linie lotnicze świata? Dlaczego model take-make-dispose doprowadził branżę mody (i nie tylko) na skraj wysypiska śmieci? Dlaczego w ten sposób nie możemy już dalej niczego wytwarzać i dlaczego głównym źródłem ubrań przyszłości będą śmieci? Opowiem też o dobrych praktykach, które już istnieją w branży odzieżowej, ale nadal brakuje im skali, i o problemach wielkich gigantów mody, którzy zapomnieli, że ziemia i jej zasoby to dobro wspólne wszystkich jej mieszkańców i mieszkanek. Również o tym dlaczego wszyscy powinniśmy zacząć być odpowiedzialni za nasze konsumenckie wybory, bo to co nosimy zagraża nie tylko środowisku i ludziom, którzy wykonują ubrania, ale także nam samym.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Dlaczego można w ogóle do produkcji jednej koszulki wykorzystać dwuletni zapas wody pitnej, a branża mody wytwarza co roku więcej CO2 niż wszystkie linie lotnicze świata? Dlaczego model take-make-dispose doprowadził branżę mody (i nie tylko) na skraj wysypiska śmieci? Dlaczego w ten sposób nie możemy już dalej niczego wytwarzać i dlaczego głównym źródłem ubrań przyszłości będą śmieci? Opowiem też o dobrych praktykach, które już istnieją w branży odzieżowej, ale nadal brakuje im skali, i o problemach wielkich gigantów mody, którzy zapomnieli, że ziemia i jej zasoby to dobro wspólne wszystkich jej mieszkańców i mieszkanek. Również o tym dlaczego wszyscy powinniśmy zacząć być odpowiedzialni za nasze konsumenckie wybory, bo to co nosimy zagraża nie tylko środowisku i ludziom, którzy wykonują ubrania, ale także nam samym.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>marka, ekonomia cylkularna, zrównoważona gospodarka, śmieci, moda, design, eko, ekomoda, ubrania, gospodarka, środowisko, ekologia, recykling</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>31</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">3d3c2eb9-a1a5-431b-bbf5-b02b15ecefaa</guid>
      <title>Projektanci dla ekosystemu - Dorota Kabała - We design for physical culture</title>
      <description><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Traktowanie człowieka, siebie samego jako części ekosystemu, to podstawa do budowania ekonomii cyrkularnej, czyli takiej, w której zasoby nie są zużywane, lecz krążą. Niebezpieczne podejście „human centered design” powinno już dawno być przez nas zastąpione „ecosystem centered design” lub „planet centered design”. To wyzwanie zarówno dla producentów, projektantów, jak i dla każdego, w swoich codziennych decyzjach i działaniach. W czasie wykładu zaprezentowane zostały przykłady produktów, rozwiązań i decyzji użytkowników, które zbliżają nas do życia w równowadze ze sobą, otoczeniem i naturą. Przytoczone zostały także przykłady rozwiązań systemowych i ich wpływ na wycofywanie lub rozwój poszczególnych produktów, w związku z problemami nadmiernych odpadów i eksploatacji surowców naturalnych.</p>
<p>Dorota Kabała – projektantka prowadząca studio We design for physical culture, pracująca m.in. dla Nobile, Skweru Sportów Miejskich, Stadionu Narodowego. Ma na koncie też współpracę z Gourmet Foods, Echo Investment, Torf Corporation. Członkini Fundacji The Spirit of Poland. Specjalizuje się w projektowaniu dla sportu, rekreacji i rehabilitacji. Nominowana do nagród Dobry Wzór i Design Alive Awards, nagrodzona m.in.w konkursach 72HUA, Praga Północ. Wykładowczyni School of Form. Dba o kwestie projektowania zrównoważonego w swoich projektach oraz przekazuje takie podejście studentom School of Form w ramach prowadzonych zajęć. Zaangażowana kuratorsko i projektowo w wystawy o tematyce ekologicznej: re.produkt (2009-2011 Spot w Poznaniu, IWP, GDD - Muzeum Miasta Gdyni, Łódź Design) i 2°C (GDD 2019).</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem.</p>
<p>Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Wed, 4 Sep 2019 06:54:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Traktowanie człowieka, siebie samego jako części ekosystemu, to podstawa do budowania ekonomii cyrkularnej, czyli takiej, w której zasoby nie są zużywane, lecz krążą. Niebezpieczne podejście „human centered design” powinno już dawno być przez nas zastąpione „ecosystem centered design” lub „planet centered design”. To wyzwanie zarówno dla producentów, projektantów, jak i dla każdego, w swoich codziennych decyzjach i działaniach. W czasie wykładu zaprezentowane zostały przykłady produktów, rozwiązań i decyzji użytkowników, które zbliżają nas do życia w równowadze ze sobą, otoczeniem i naturą. Przytoczone zostały także przykłady rozwiązań systemowych i ich wpływ na wycofywanie lub rozwój poszczególnych produktów, w związku z problemami nadmiernych odpadów i eksploatacji surowców naturalnych.</p>
<p>Dorota Kabała – projektantka prowadząca studio We design for physical culture, pracująca m.in. dla Nobile, Skweru Sportów Miejskich, Stadionu Narodowego. Ma na koncie też współpracę z Gourmet Foods, Echo Investment, Torf Corporation. Członkini Fundacji The Spirit of Poland. Specjalizuje się w projektowaniu dla sportu, rekreacji i rehabilitacji. Nominowana do nagród Dobry Wzór i Design Alive Awards, nagrodzona m.in.w konkursach 72HUA, Praga Północ. Wykładowczyni School of Form. Dba o kwestie projektowania zrównoważonego w swoich projektach oraz przekazuje takie podejście studentom School of Form w ramach prowadzonych zajęć. Zaangażowana kuratorsko i projektowo w wystawy o tematyce ekologicznej: re.produkt (2009-2011 Spot w Poznaniu, IWP, GDD - Muzeum Miasta Gdyni, Łódź Design) i 2°C (GDD 2019).</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem.</p>
<p>Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="25396193" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/e2a0791f-7817-4b69-8dbd-1b3d4719028c/audio/543e3bf2-68da-4b28-a189-f6259f024f38/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Projektanci dla ekosystemu - Dorota Kabała - We design for physical culture</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/e2a0791f-7817-4b69-8dbd-1b3d4719028c/3000x3000/1567585790-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:26:24</itunes:duration>
      <itunes:summary>Traktowanie człowieka, siebie samego jako części ekosystemu, to podstawa do budowania ekonomii cyrkularnej, czyli takiej, w której zasoby nie są zużywane, lecz krążą. Niebezpieczne podejście „human centered design” powinno już dawno być przez nas zastąpione „ecosystem centered design” lub „planet centered design”. To wyzwanie zarówno dla producentów, projektantów, jak i dla każdego, w swoich codziennych decyzjach i działaniach. W czasie wykładu zaprezentowane zostały przykłady produktów, rozwiązań i decyzji użytkowników, które zbliżają nas do życia w równowadze ze sobą, otoczeniem i naturą. Przytoczone zostały także przykłady rozwiązań systemowych i ich wpływ na wycofywanie lub rozwój poszczególnych produktów, w związku z problemami nadmiernych odpadów i eksploatacji surowców naturalnych.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Traktowanie człowieka, siebie samego jako części ekosystemu, to podstawa do budowania ekonomii cyrkularnej, czyli takiej, w której zasoby nie są zużywane, lecz krążą. Niebezpieczne podejście „human centered design” powinno już dawno być przez nas zastąpione „ecosystem centered design” lub „planet centered design”. To wyzwanie zarówno dla producentów, projektantów, jak i dla każdego, w swoich codziennych decyzjach i działaniach. W czasie wykładu zaprezentowane zostały przykłady produktów, rozwiązań i decyzji użytkowników, które zbliżają nas do życia w równowadze ze sobą, otoczeniem i naturą. Przytoczone zostały także przykłady rozwiązań systemowych i ich wpływ na wycofywanie lub rozwój poszczególnych produktów, w związku z problemami nadmiernych odpadów i eksploatacji surowców naturalnych.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>sof design, design sport outfit, surowce naturalne, design swps, projektant, intustrial design, design, studia design, natura, wzornictwo, ekosystem, eko, design outdoor, projektowanie odzież sportowa, ekologia, studia wzornictwo, odpady, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>30</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">ef23b7a3-026a-42f3-bedc-a0c74b918e70</guid>
      <title>Zrównoważony design: jak chronić naturę i projektować na lata? - Róża Janusz i Michał Bachowski</title>
      <description><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Guma do produkcji opon wyhodowana z mleczy? Materiał o właściwościach plastiku wydalany przez zestresowane bakterie? Dojrzewające lampy z grzybni? Terminy znane z rolnictwa coraz częściej przenikają do świata designu i technologii. W poszukiwaniu materiałów, które zastąpią tworzywa sztuczne i nie będą eksploatować środowiska naturalnego, coraz częściej sięgamy do odkryć biotechnologicznych. Czy to oznacza nadchodzącą bio-rewolucję? Podczas spotkania online z Różą Janusz ze School of Form rozmawialiśmy o zrównoważonym designie.</p>
<p>Współpraca z naturą nie jest czymś odkrywczym dla człowieka. Już bardzo dawno temu postanowiliśmy uprawiać, a nie zbierać pożywienie. Uprawianie w projektowaniu i produkcji przedmiotów jest jednak dla nas nowe, a nawet trudne do wyobrażenia. Dlaczego projektanci muszą wejść w rolę rolnika przyszłości i co z tego może wyniknąć? Nad przyszłością uprawiania zastanowimy się z Różą Janusz, projektantką SCOBY: opakowań, które rosną. Projekt dyplomowy School of Form jest obecnie hodowany przez start-up MakeGrowLab, który bada związki biologii, technologii i designu w celu przekształcenia gospodarki liniowej w tę o obiegu zamkniętym, w której odpad jest surowcem.</p>
<p>Róża Janusz (Rutkowska) - projektantka opakowań. Absolwentka industrial design (2018), jest finalistką konkursu Make Me 2018, towarzyszącego Łódź Design Festival. Autorka wielokrotnie pokazywanego i cytowanego projektu dyplomowego Scoby, biodegradowalnego, jadalnego materiału powstałego na bazie wyciągu z odpadów rolnych, które służy jako opakowanie na żywność (publikacje w dezeen, The:Future:Laboratory, Mold, Designboom). Jej projekt był pokazywany w ramach London Design Festival, Brussels Design September, Bayern Design, Gdynia Design Days. Scoby otrzymało nominację w kategorii ekologia w konkursie nagradzającego polskie innowacje Soczewki 2018 magazynu Focus.Prowadzący258 Michał Bachowski Noizz</p>
<p>Michał Bachowski - z wykształcenia ekonomista i design manager, z zamiłowania uzależniony od internetu obserwator wszelkich nowych tendencji w obszarach wzornictwa, technologii, mediów oraz marketingu. Swoją drogę zawodową zaczynał w Instytucie Wzornictwa Przemysłowego, gdzie pracował przy projektach doradczych dla takich firm jak Leroy Merlin, Profim czy Zelmer. W latach 2012-2018 w redakcji serwisu o trendach rynku i kultury F5, gdzie doszedł do stanowiska zastępcy redaktora naczelnego. W lipcu 2018 r. zadebiutował w roli kuratora wystawy “Empatia, teraz!”, która po raz pierwszy odbyła się w ramach Gdynia Design Days 2018, a obecnie jest pokazywana w Galerii Dizajn BWA Wrocław. We wrześniu 2018 dołączył do redakcji serwisu NOIZZ.pl jako creative content manager.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Thu, 29 Aug 2019 08:42:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Guma do produkcji opon wyhodowana z mleczy? Materiał o właściwościach plastiku wydalany przez zestresowane bakterie? Dojrzewające lampy z grzybni? Terminy znane z rolnictwa coraz częściej przenikają do świata designu i technologii. W poszukiwaniu materiałów, które zastąpią tworzywa sztuczne i nie będą eksploatować środowiska naturalnego, coraz częściej sięgamy do odkryć biotechnologicznych. Czy to oznacza nadchodzącą bio-rewolucję? Podczas spotkania online z Różą Janusz ze School of Form rozmawialiśmy o zrównoważonym designie.</p>
<p>Współpraca z naturą nie jest czymś odkrywczym dla człowieka. Już bardzo dawno temu postanowiliśmy uprawiać, a nie zbierać pożywienie. Uprawianie w projektowaniu i produkcji przedmiotów jest jednak dla nas nowe, a nawet trudne do wyobrażenia. Dlaczego projektanci muszą wejść w rolę rolnika przyszłości i co z tego może wyniknąć? Nad przyszłością uprawiania zastanowimy się z Różą Janusz, projektantką SCOBY: opakowań, które rosną. Projekt dyplomowy School of Form jest obecnie hodowany przez start-up MakeGrowLab, który bada związki biologii, technologii i designu w celu przekształcenia gospodarki liniowej w tę o obiegu zamkniętym, w której odpad jest surowcem.</p>
<p>Róża Janusz (Rutkowska) - projektantka opakowań. Absolwentka industrial design (2018), jest finalistką konkursu Make Me 2018, towarzyszącego Łódź Design Festival. Autorka wielokrotnie pokazywanego i cytowanego projektu dyplomowego Scoby, biodegradowalnego, jadalnego materiału powstałego na bazie wyciągu z odpadów rolnych, które służy jako opakowanie na żywność (publikacje w dezeen, The:Future:Laboratory, Mold, Designboom). Jej projekt był pokazywany w ramach London Design Festival, Brussels Design September, Bayern Design, Gdynia Design Days. Scoby otrzymało nominację w kategorii ekologia w konkursie nagradzającego polskie innowacje Soczewki 2018 magazynu Focus.Prowadzący258 Michał Bachowski Noizz</p>
<p>Michał Bachowski - z wykształcenia ekonomista i design manager, z zamiłowania uzależniony od internetu obserwator wszelkich nowych tendencji w obszarach wzornictwa, technologii, mediów oraz marketingu. Swoją drogę zawodową zaczynał w Instytucie Wzornictwa Przemysłowego, gdzie pracował przy projektach doradczych dla takich firm jak Leroy Merlin, Profim czy Zelmer. W latach 2012-2018 w redakcji serwisu o trendach rynku i kultury F5, gdzie doszedł do stanowiska zastępcy redaktora naczelnego. W lipcu 2018 r. zadebiutował w roli kuratora wystawy “Empatia, teraz!”, która po raz pierwszy odbyła się w ramach Gdynia Design Days 2018, a obecnie jest pokazywana w Galerii Dizajn BWA Wrocław. We wrześniu 2018 dołączył do redakcji serwisu NOIZZ.pl jako creative content manager.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="47899039" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/e4ee8c34-2927-4088-8376-a2f32b692245/audio/5f0c6d49-a060-4551-821e-44063f4ea4cb/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Zrównoważony design: jak chronić naturę i projektować na lata? - Róża Janusz i Michał Bachowski</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/e4ee8c34-2927-4088-8376-a2f32b692245/3000x3000/1567071837-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:49:51</itunes:duration>
      <itunes:summary>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

Guma do produkcji opon wyhodowana z mleczy? Materiał o właściwościach plastiku wydalany przez zestresowane bakterie? Dojrzewające lampy z grzybni? Terminy znane z rolnictwa coraz częściej przenikają do świata designu i technologii. W poszukiwaniu materiałów, które zastąpią tworzywa sztuczne i nie będą eksploatować środowiska naturalnego, coraz częściej sięgamy do odkryć biotechnologicznych. Czy to oznacza nadchodzącą bio-rewolucję? Podczas spotkania online z Różą Janusz ze School of Form rozmawialiśmy o zrównoważonym designie.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

Guma do produkcji opon wyhodowana z mleczy? Materiał o właściwościach plastiku wydalany przez zestresowane bakterie? Dojrzewające lampy z grzybni? Terminy znane z rolnictwa coraz częściej przenikają do świata designu i technologii. W poszukiwaniu materiałów, które zastąpią tworzywa sztuczne i nie będą eksploatować środowiska naturalnego, coraz częściej sięgamy do odkryć biotechnologicznych. Czy to oznacza nadchodzącą bio-rewolucję? Podczas spotkania online z Różą Janusz ze School of Form rozmawialiśmy o zrównoważonym designie.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>naturalne materiały design, projektowanie opakowań, design opakowania, opakowania, materiały, ekologiczne projektowanie, lampy z grzybni, plastki opakowania, ekonomia cyrkularna, ekologia, biodegradowalne, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>29</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">596cc2c6-2bac-4f5f-9668-d6b6066f1084</guid>
      <title>Design w cieniu katastrofy - Katarzyna Andrzejczyk-Briks</title>
      <description><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Od eksperymentalnego festiwalu Dutch Design Week w Eindhoven po mainstreamowy i komercyjny Mediolan, design zmaga się z największym problemem naszych czasów – katastrofą ekologiczną. Zniszczona natura, brak zasobów, koniec ery plastiku, zmieniający się klimat, to tematy powtarzające się obsesyjnie. Rośnie w siłę nowa świadomość projektowania w duchu #zero waste. Ci najbardziej świadomi: rezygnują, redukują, używają ponownie, przetwarzają, kompostują, naprawiają i pamiętają, że jako konsumenci mamy ogromny wpływ na planetę i innych ludzi. Czy uda się nam, jako społeczeństwu, zmienić swoje nawyki i porzucić przyzwyczajenia do wygodnego, szybkiego życia, w którym JA dominuje nad MY? Czy design sprosta wyzwaniu jakim jest projektowanie dla gospodarki zamkniętego obiegu? Katarzyna Andrzejczyk-Briks opowie o tym, jak młodzi projektanci eksperymentują, tworzą wykorzystując rośliny, grzyby i bakterie. Przekraczają tabu i wykorzystują materie zwyczajowo uważane za brudne, odstraszające, brzydkie, takie jak krew zwierzęcą, włosy, pot, odchody zwierzęce i ludzkie,śmieci, odpady produkcyjne czy pył z zanieczyszczeń. Powracają do trwałych przedmiotów. Nie boją się wyzwań, wiedzą, że nie ma planety B.</p>
<p>Katarzyna Andrzejczyk-Briks – z wykształcenia historyk sztuki i pedagog. Wykładowca School of Form w Poznaniu, Uniwersytetu SWPS i Collegium da Vinci. Od kilku lat zajmuje się historią i współczesnością designu. Obserwuje trendy w projektowaniu. Jest konsultantem i trenerem creativity thinking z Concordia Design w Poznaniu, które łączy design, biznes i kreatywność. Prowadzi wykłady i warsztaty dla firm i projektantów. Pomaga im zauważyć kierunek zmian stylu życia konsumentów i zrozumieć ich mechanizm, a następnie zastosować tę wiedzę w tworzeniu nowego produktu, usługi czy doświadczenia użytkownika. Współpracowała z firmami: Ikea, Balma, Noti, Dekoma, Vox Meble, H&amp;M Home, Profim, Max Kuchnie, Yes, Tołpa, Cersanit, Zeelandia, Raiffeisen Bank Polska. Pisze dla magazynu designu „Design Alive”. Właścicielka biura projektowego Briks Architekci.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Wed, 28 Aug 2019 10:35:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Od eksperymentalnego festiwalu Dutch Design Week w Eindhoven po mainstreamowy i komercyjny Mediolan, design zmaga się z największym problemem naszych czasów – katastrofą ekologiczną. Zniszczona natura, brak zasobów, koniec ery plastiku, zmieniający się klimat, to tematy powtarzające się obsesyjnie. Rośnie w siłę nowa świadomość projektowania w duchu #zero waste. Ci najbardziej świadomi: rezygnują, redukują, używają ponownie, przetwarzają, kompostują, naprawiają i pamiętają, że jako konsumenci mamy ogromny wpływ na planetę i innych ludzi. Czy uda się nam, jako społeczeństwu, zmienić swoje nawyki i porzucić przyzwyczajenia do wygodnego, szybkiego życia, w którym JA dominuje nad MY? Czy design sprosta wyzwaniu jakim jest projektowanie dla gospodarki zamkniętego obiegu? Katarzyna Andrzejczyk-Briks opowie o tym, jak młodzi projektanci eksperymentują, tworzą wykorzystując rośliny, grzyby i bakterie. Przekraczają tabu i wykorzystują materie zwyczajowo uważane za brudne, odstraszające, brzydkie, takie jak krew zwierzęcą, włosy, pot, odchody zwierzęce i ludzkie,śmieci, odpady produkcyjne czy pył z zanieczyszczeń. Powracają do trwałych przedmiotów. Nie boją się wyzwań, wiedzą, że nie ma planety B.</p>
<p>Katarzyna Andrzejczyk-Briks – z wykształcenia historyk sztuki i pedagog. Wykładowca School of Form w Poznaniu, Uniwersytetu SWPS i Collegium da Vinci. Od kilku lat zajmuje się historią i współczesnością designu. Obserwuje trendy w projektowaniu. Jest konsultantem i trenerem creativity thinking z Concordia Design w Poznaniu, które łączy design, biznes i kreatywność. Prowadzi wykłady i warsztaty dla firm i projektantów. Pomaga im zauważyć kierunek zmian stylu życia konsumentów i zrozumieć ich mechanizm, a następnie zastosować tę wiedzę w tworzeniu nowego produktu, usługi czy doświadczenia użytkownika. Współpracowała z firmami: Ikea, Balma, Noti, Dekoma, Vox Meble, H&amp;M Home, Profim, Max Kuchnie, Yes, Tołpa, Cersanit, Zeelandia, Raiffeisen Bank Polska. Pisze dla magazynu designu „Design Alive”. Właścicielka biura projektowego Briks Architekci.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="24561946" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/e76edbc4-6361-42e1-b9ec-63670b20a948/audio/64b48408-bf5d-49c2-b1e4-28a9f2453476/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Design w cieniu katastrofy - Katarzyna Andrzejczyk-Briks</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/e76edbc4-6361-42e1-b9ec-63670b20a948/3000x3000/1566991303-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:25:32</itunes:duration>
      <itunes:summary>Od eksperymentalnego festiwalu Dutch Design Week w Eindhoven po mainstreamowy i komercyjny Mediolan, design zmaga się z największym problemem naszych czasów – katastrofą ekologiczną. Zniszczona natura, brak zasobów, koniec ery plastiku, zmieniający się klimat, to tematy powtarzające się obsesyjnie. Rośnie w siłę nowa świadomość projektowania w duchu #zero waste. Ci najbardziej świadomi: rezygnują, redukują, używają ponownie, przetwarzają, kompostują, naprawiają i pamiętają, że jako konsumenci mamy ogromny wpływ na planetę i innych ludzi. Czy uda się nam, jako społeczeństwu, zmienić swoje nawyki i porzucić przyzwyczajenia do wygodnego, szybkiego życia, w którym JA dominuje nad MY? Czy design sprosta wyzwaniu jakim jest projektowanie dla gospodarki zamkniętego obiegu? Katarzyna Andrzejczyk-Briks opowie o tym, jak młodzi projektanci eksperymentują, tworzą wykorzystując rośliny, grzyby i bakterie. Przekraczają tabu i wykorzystują materie zwyczajowo uważane za brudne, odstraszające, brzydkie, takie jak krew zwierzęcą, włosy, pot, odchody zwierzęce i ludzkie,śmieci, odpady produkcyjne czy pył z zanieczyszczeń. Powracają do trwałych przedmiotów. Nie boją się wyzwań, wiedzą, że nie ma planety B.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Od eksperymentalnego festiwalu Dutch Design Week w Eindhoven po mainstreamowy i komercyjny Mediolan, design zmaga się z największym problemem naszych czasów – katastrofą ekologiczną. Zniszczona natura, brak zasobów, koniec ery plastiku, zmieniający się klimat, to tematy powtarzające się obsesyjnie. Rośnie w siłę nowa świadomość projektowania w duchu #zero waste. Ci najbardziej świadomi: rezygnują, redukują, używają ponownie, przetwarzają, kompostują, naprawiają i pamiętają, że jako konsumenci mamy ogromny wpływ na planetę i innych ludzi. Czy uda się nam, jako społeczeństwu, zmienić swoje nawyki i porzucić przyzwyczajenia do wygodnego, szybkiego życia, w którym JA dominuje nad MY? Czy design sprosta wyzwaniu jakim jest projektowanie dla gospodarki zamkniętego obiegu? Katarzyna Andrzejczyk-Briks opowie o tym, jak młodzi projektanci eksperymentują, tworzą wykorzystując rośliny, grzyby i bakterie. Przekraczają tabu i wykorzystują materie zwyczajowo uważane za brudne, odstraszające, brzydkie, takie jak krew zwierzęcą, włosy, pot, odchody zwierzęce i ludzkie,śmieci, odpady produkcyjne czy pył z zanieczyszczeń. Powracają do trwałych przedmiotów. Nie boją się wyzwań, wiedzą, że nie ma planety B.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>waste not, waste no more, dutch design week, nadprodukcja, brak zasobów, design ekologia, ekonomia cyrkularna, zero waste, fast fashion, design zmiany klimatu, zmiany klimatu, katastrofa klimatyczna, koniec ery plastiku</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>28</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">db2036e5-8880-42c7-b4ce-cb1c79532677</guid>
      <title>Zrównoważony design: jak chronić naturę i projektować na lata? – dr Karol Murlak i Michał Bachowski</title>
      <description><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Jak projektować, przy okazji szanując zasoby naturalne? Tworzyć nie na chwilę, a na lata? Podczas spotkania online z dr Karolem Murlakiem z School of Form porozmawialiśmy o wyzwaniach, jakie stoją przed projektantami w związku z kurczącymi się zasobami surowców i materiałów.</p>
<p>Zamiast uganiać się za nowinkami technologicznymi coraz chętniej wracamy do tego, co daje natura. Z tego powodu nieustannie wzrasta zapotrzebowanie na surowce, takie jak drewno. Na ziemi jest jednak coraz mniej lasów i innych zasobów naturalnych, dlatego naszym zadaniem powinno być szukanie wydajniejszych metod wykorzystywania odziedziczonych po przodkach bogactw.</p>
<p>Czy zadaniem projektanta, oprócz tworzenia trwałych, maksymalnie ekologicznych rozwiązań zaprojektowanych z myślą o następnych pokoleniach, powinno być edukowanie obecnej generacji użytkowników, zachęcanie do zrównoważonego używania i przetwarzania? Porozmawiamy również o materiale, który powstał z połączenia naturalnego surowca i nowoczesnej technologii. Zaprojektowany przez Karola Murlaka Sinus, dzięki swojej ażurowej strukturze, ma wytrzymałość zbliżoną do litej lub klejonej deski, jednak do jego produkcji wykorzystuje się znacznie mniej surowca, co przekłada się na mniejszy ciężar.</p>
<p>Karol Murlak - wykładowca na specjalności domestic design w School of Form. Pracuje dla wiodących firm i instytucji w Europie i Stanach Zjednoczonych, takich jak Deutsche Bank, Boston Consulting Group, Martinelli Luce, Meble Vox, Terma Group and Pratt Insatiate. Jego projekty były prezentowane na wystawach w Londynie, Mediolanie, Berlinie, Frankfurcie, Dreźnie, Budapeszcie, Pradze, Bukareszcie, Sofii, Ljubljanie, Warszawie, São Paulo, Brasilii i Rio de Janeiro. Jest laureatem ważnych nagród i konkursów, między innymi Design by..., Projekt Łazienki Sanitec-Koło i konkursu na projekt witacza dla Łodzi. Od ponad 10 lat współtworzy studio projektowe Designlab. Ukończył Projektowanie przestrzeni w Falmouth College of Art w Wielkiej Brytanii. Jest też absolwentem Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie gdzie uzyskał tytuł magistra i doktora. Obecnie mieszka i pracuje między Nowym Jorkiem, Warszawą i Poznaniem.</p>
<p>Michał Bachowski - z wykształcenia ekonomista i design manager, z zamiłowania uzależniony od internetu obserwator wszelkich nowych tendencji w obszarach wzornictwa, technologii, mediów oraz marketingu. Swoją drogę zawodową zaczynał w Instytucie Wzornictwa Przemysłowego, gdzie pracował przy projektach doradczych dla takich firm jak Leroy Merlin, Profim czy Zelmer. W latach 2012-2018 w redakcji serwisu o trendach rynku i kultury F5, gdzie doszedł do stanowiska zastępcy redaktora naczelnego. W lipcu 2018 r. zadebiutował w roli kuratora wystawy “Empatia, teraz!”, która po raz pierwszy odbyła się w ramach Gdynia Design Days 2018, a obecnie jest pokazywana w Galerii Dizajn BWA Wrocław. We wrześniu 2018 dołączył do redakcji serwisu NOIZZ.pl jako creative content manager.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Thu, 25 Jul 2019 11:33:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Jak projektować, przy okazji szanując zasoby naturalne? Tworzyć nie na chwilę, a na lata? Podczas spotkania online z dr Karolem Murlakiem z School of Form porozmawialiśmy o wyzwaniach, jakie stoją przed projektantami w związku z kurczącymi się zasobami surowców i materiałów.</p>
<p>Zamiast uganiać się za nowinkami technologicznymi coraz chętniej wracamy do tego, co daje natura. Z tego powodu nieustannie wzrasta zapotrzebowanie na surowce, takie jak drewno. Na ziemi jest jednak coraz mniej lasów i innych zasobów naturalnych, dlatego naszym zadaniem powinno być szukanie wydajniejszych metod wykorzystywania odziedziczonych po przodkach bogactw.</p>
<p>Czy zadaniem projektanta, oprócz tworzenia trwałych, maksymalnie ekologicznych rozwiązań zaprojektowanych z myślą o następnych pokoleniach, powinno być edukowanie obecnej generacji użytkowników, zachęcanie do zrównoważonego używania i przetwarzania? Porozmawiamy również o materiale, który powstał z połączenia naturalnego surowca i nowoczesnej technologii. Zaprojektowany przez Karola Murlaka Sinus, dzięki swojej ażurowej strukturze, ma wytrzymałość zbliżoną do litej lub klejonej deski, jednak do jego produkcji wykorzystuje się znacznie mniej surowca, co przekłada się na mniejszy ciężar.</p>
<p>Karol Murlak - wykładowca na specjalności domestic design w School of Form. Pracuje dla wiodących firm i instytucji w Europie i Stanach Zjednoczonych, takich jak Deutsche Bank, Boston Consulting Group, Martinelli Luce, Meble Vox, Terma Group and Pratt Insatiate. Jego projekty były prezentowane na wystawach w Londynie, Mediolanie, Berlinie, Frankfurcie, Dreźnie, Budapeszcie, Pradze, Bukareszcie, Sofii, Ljubljanie, Warszawie, São Paulo, Brasilii i Rio de Janeiro. Jest laureatem ważnych nagród i konkursów, między innymi Design by..., Projekt Łazienki Sanitec-Koło i konkursu na projekt witacza dla Łodzi. Od ponad 10 lat współtworzy studio projektowe Designlab. Ukończył Projektowanie przestrzeni w Falmouth College of Art w Wielkiej Brytanii. Jest też absolwentem Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie gdzie uzyskał tytuł magistra i doktora. Obecnie mieszka i pracuje między Nowym Jorkiem, Warszawą i Poznaniem.</p>
<p>Michał Bachowski - z wykształcenia ekonomista i design manager, z zamiłowania uzależniony od internetu obserwator wszelkich nowych tendencji w obszarach wzornictwa, technologii, mediów oraz marketingu. Swoją drogę zawodową zaczynał w Instytucie Wzornictwa Przemysłowego, gdzie pracował przy projektach doradczych dla takich firm jak Leroy Merlin, Profim czy Zelmer. W latach 2012-2018 w redakcji serwisu o trendach rynku i kultury F5, gdzie doszedł do stanowiska zastępcy redaktora naczelnego. W lipcu 2018 r. zadebiutował w roli kuratora wystawy “Empatia, teraz!”, która po raz pierwszy odbyła się w ramach Gdynia Design Days 2018, a obecnie jest pokazywana w Galerii Dizajn BWA Wrocław. We wrześniu 2018 dołączył do redakcji serwisu NOIZZ.pl jako creative content manager.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="51373115" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/1bd19202-bfd1-4318-a659-764c0fda718c/audio/aa5dd673-764f-4ee6-b7a1-092c96e045e0/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Zrównoważony design: jak chronić naturę i projektować na lata? – dr Karol Murlak i Michał Bachowski</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/1bd19202-bfd1-4318-a659-764c0fda718c/3000x3000/1564054647-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:53:28</itunes:duration>
      <itunes:summary>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

Jak projektować, przy okazji szanując zasoby naturalne? Tworzyć nie na chwilę, a na lata? Podczas spotkania online z dr Karolem Murlakiem z School of Form porozmawialiśmy o wyzwaniach, jakie stoją przed projektantami w związku z kurczącymi się zasobami surowców i materiałów.

Zamiast uganiać się za nowinkami technologicznymi coraz chętniej wracamy do tego, co daje natura. Z tego powodu nieustannie wzrasta zapotrzebowanie na surowce, takie jak drewno. Na ziemi jest jednak coraz mniej lasów i innych zasobów naturalnych, dlatego naszym zadaniem powinno być szukanie wydajniejszych metod wykorzystywania odziedziczonych po przodkach bogactw.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

Jak projektować, przy okazji szanując zasoby naturalne? Tworzyć nie na chwilę, a na lata? Podczas spotkania online z dr Karolem Murlakiem z School of Form porozmawialiśmy o wyzwaniach, jakie stoją przed projektantami w związku z kurczącymi się zasobami surowców i materiałów.

Zamiast uganiać się za nowinkami technologicznymi coraz chętniej wracamy do tego, co daje natura. Z tego powodu nieustannie wzrasta zapotrzebowanie na surowce, takie jak drewno. Na ziemi jest jednak coraz mniej lasów i innych zasobów naturalnych, dlatego naszym zadaniem powinno być szukanie wydajniejszych metod wykorzystywania odziedziczonych po przodkach bogactw.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>sinus, strefa designu, zasoby naturalne, domestic design, school of form, design swps, design, designlab, murlak  sinus, studia design swps, zrównoważony design, noizz, design a ekologia, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>27</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">056742ee-3bf6-4326-8ddd-ac37349cf232</guid>
      <title>Od projektowania reklam do własnego konceptu kulinarnego - Igor Dąbrowski</title>
      <description><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>W jaki sposób od projektowania reklam dojść do gotowania? Igor Dąbrowski opowie o swoich doświadczeniach zawodowych po studiach, o pracy w agencji i tworzeniu dużych projektów reklamowych. A także o świadomej rezygnacji z promowania marek i produktów, często niepotrzebnych i szkodliwych dla odbiorców reklam, na rzecz budowania własnego konceptu kulinarnego. Odpowie również na pytanie: co wspólnego, z tym gdzie jest i co robi, ma Wojciech Cejrowski, napoje energetyczne i czysta wódka?</p>
<p>Igor Dąbrowski – absolwent grafiki na Uniwersytecie SWPS we Wrocławiu. Współpracował przy projektach reklam dla największych polskich i zagranicznych marek. Aktualnie stara się karmić ludzi, prowadząc własny koncept kulinarny Kocharz</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p>Wystąpienie odbyło się w ramach wydarzenia Main Event: Oblicza projektowania zorganizowanego przez Katedrę Grafiki (https://grafika.swps.pl) i Strefę Designu Uniwersytetu SWPS.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Wed, 3 Jul 2019 19:33:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>W jaki sposób od projektowania reklam dojść do gotowania? Igor Dąbrowski opowie o swoich doświadczeniach zawodowych po studiach, o pracy w agencji i tworzeniu dużych projektów reklamowych. A także o świadomej rezygnacji z promowania marek i produktów, często niepotrzebnych i szkodliwych dla odbiorców reklam, na rzecz budowania własnego konceptu kulinarnego. Odpowie również na pytanie: co wspólnego, z tym gdzie jest i co robi, ma Wojciech Cejrowski, napoje energetyczne i czysta wódka?</p>
<p>Igor Dąbrowski – absolwent grafiki na Uniwersytecie SWPS we Wrocławiu. Współpracował przy projektach reklam dla największych polskich i zagranicznych marek. Aktualnie stara się karmić ludzi, prowadząc własny koncept kulinarny Kocharz</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p>Wystąpienie odbyło się w ramach wydarzenia Main Event: Oblicza projektowania zorganizowanego przez Katedrę Grafiki (https://grafika.swps.pl) i Strefę Designu Uniwersytetu SWPS.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="6918657" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/de188262-8ee9-4902-8550-d538be22e7c4/audio/26d6d469-b1c3-40f7-81dd-85e8f0291afe/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Od projektowania reklam do własnego konceptu kulinarnego - Igor Dąbrowski</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/de188262-8ee9-4902-8550-d538be22e7c4/3000x3000/1562182515-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:07:10</itunes:duration>
      <itunes:summary>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

W jaki sposób od projektowania reklam dojść do gotowania? Igor Dąbrowski opowie o swoich doświadczeniach zawodowych po studiach, o pracy w agencji i tworzeniu dużych projektów reklamowych. A także o świadomej rezygnacji z promowania marek i produktów, często niepotrzebnych i szkodliwych dla odbiorców reklam, na rzecz budowania własnego konceptu kulinarnego. Odpowie również na pytanie: co wspólnego, z tym gdzie jest i co robi, ma Wojciech Cejrowski, napoje energetyczne i czysta wódka?

Igor Dąbrowski – absolwent grafiki na Uniwersytecie SWPS we Wrocławiu. Współpracował przy projektach reklam dla największych polskich i zagranicznych marek. Aktualnie stara się karmić ludzi, prowadząc własny koncept kulinarny Kocharz</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

W jaki sposób od projektowania reklam dojść do gotowania? Igor Dąbrowski opowie o swoich doświadczeniach zawodowych po studiach, o pracy w agencji i tworzeniu dużych projektów reklamowych. A także o świadomej rezygnacji z promowania marek i produktów, często niepotrzebnych i szkodliwych dla odbiorców reklam, na rzecz budowania własnego konceptu kulinarnego. Odpowie również na pytanie: co wspólnego, z tym gdzie jest i co robi, ma Wojciech Cejrowski, napoje energetyczne i czysta wódka?

Igor Dąbrowski – absolwent grafiki na Uniwersytecie SWPS we Wrocławiu. Współpracował przy projektach reklam dla największych polskich i zagranicznych marek. Aktualnie stara się karmić ludzi, prowadząc własny koncept kulinarny Kocharz</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>projekt kulinarny, design, reklama, grafika, kucharz, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>26</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">03dfa3ae-036a-41bc-975f-0eb293c238a3</guid>
      <title>Od projektowania do zazieleniania świata, czyli jak zbudować własną markę - Weronika Muszkieta i Aleksandra Sieńko</title>
      <description><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Droga od projektowania do zazieleniania świata czyli jak zbudować własny biznes, markę i konsekwentnie realizować przyjęte założenia. Czy da się stworzyć markę podczas jednego spaceru? Jakie etapy trzeba przejść od wizji do jej realizacji? Czy relacja jaką jest przyjaźń sprzyja czy jest przeszkodą w tworzeniu wspólnej inicjatywy? Te i inne tematy podczas swojego wystąpienia poruszą Weronika Muszkieta i Aleksandra Sieńko, twórczynie projektu Rośliny.</p>
<p>Weronika Muszkieta i Aleksandra Sieńko – „Rośliny” to projekt, który wyrósł z połączenia przyjaźni, pasji do roślin, ruchu i fotografii. Autorkami tej zielonej inicjatywy jesteśmy my, czyli Ola i Weronika. Od 2016 aktywnie zazieleniamy, żyjemy zielenią i wypełniamy nią życie człowieka. Oto dowód.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p>Wystąpienie odbyło się w ramach wydarzenia Main Event: Oblicza projektowania zorganizowanego przez Katedrę Grafiki (grafika.swps.pl) i Strefę Designu Uniwersytetu SWPS.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Wed, 26 Jun 2019 10:25:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Droga od projektowania do zazieleniania świata czyli jak zbudować własny biznes, markę i konsekwentnie realizować przyjęte założenia. Czy da się stworzyć markę podczas jednego spaceru? Jakie etapy trzeba przejść od wizji do jej realizacji? Czy relacja jaką jest przyjaźń sprzyja czy jest przeszkodą w tworzeniu wspólnej inicjatywy? Te i inne tematy podczas swojego wystąpienia poruszą Weronika Muszkieta i Aleksandra Sieńko, twórczynie projektu Rośliny.</p>
<p>Weronika Muszkieta i Aleksandra Sieńko – „Rośliny” to projekt, który wyrósł z połączenia przyjaźni, pasji do roślin, ruchu i fotografii. Autorkami tej zielonej inicjatywy jesteśmy my, czyli Ola i Weronika. Od 2016 aktywnie zazieleniamy, żyjemy zielenią i wypełniamy nią życie człowieka. Oto dowód.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p>Wystąpienie odbyło się w ramach wydarzenia Main Event: Oblicza projektowania zorganizowanego przez Katedrę Grafiki (grafika.swps.pl) i Strefę Designu Uniwersytetu SWPS.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="16728577" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/52fba0c4-9f6d-43c9-967b-7e5c57b9d124/audio/257c944d-6030-43c1-aed2-f5d28d45a2cd/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Od projektowania do zazieleniania świata, czyli jak zbudować własną markę - Weronika Muszkieta i Aleksandra Sieńko</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/52fba0c4-9f6d-43c9-967b-7e5c57b9d124/3000x3000/1561544946-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:17:23</itunes:duration>
      <itunes:summary>Droga od projektowania do zazieleniania świata czyli jak zbudować własny biznes, markę i konsekwentnie realizować przyjęte założenia. Czy da się stworzyć markę podczas jednego spaceru? Jakie etapy trzeba przejść od wizji do jej realizacji? Czy relacja jaką jest przyjaźń sprzyja czy jest przeszkodą w tworzeniu wspólnej inicjatywy? Te i inne tematy podczas swojego wystąpienia poruszą Weronika Muszkieta i Aleksandra Sieńko, twórczynie projektu Rośliny.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Droga od projektowania do zazieleniania świata czyli jak zbudować własny biznes, markę i konsekwentnie realizować przyjęte założenia. Czy da się stworzyć markę podczas jednego spaceru? Jakie etapy trzeba przejść od wizji do jej realizacji? Czy relacja jaką jest przyjaźń sprzyja czy jest przeszkodą w tworzeniu wspólnej inicjatywy? Te i inne tematy podczas swojego wystąpienia poruszą Weronika Muszkieta i Aleksandra Sieńko, twórczynie projektu Rośliny.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>strefa designu, projektowanie wnętrz, rośliny, wnętrza zieleń, design, projektowanie rośliny, zieleń we wnętrzach</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>25</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">9c32418c-ea78-45fb-85b1-baee1442c10f</guid>
      <title>Design to projekt – a ten to więcej niż design thinking! – dr Dorota Płuchowska i Katarzyna Jezierska-Krupa</title>
      <description><![CDATA[<p>Design to projekt – a ten to więcej niż design thinking! – dr Dorota Płuchowska i Katarzyna Jezierska-Krupa</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Co to jest design, a czym jest designerstwo? Jak się ma design do spraw społecznych? Co rozumiemy przez human centered design? O designie i projektowaniu opowie dr Dorota Płuchowska, wykładowca na kierunku Grafika Uniwersytetu SWPS. Spotkanie poprowadzi Katarzyna Jezierska-Krupa, projektantka z wieloletnim doświadczeniem.</p>
<p>Dorota Płuchowska – dr nauk humanistycznych, politolog, socjolog, z wyboru komunikolog. W Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS i w Instytucie Dziennikarstwa i Komunikacji Społecznej Uniwersytetu Wrocławskiego prowadzi zajęcia z zakresu teorii systemów społecznych, praktyki procesów grupowych i projektowych, doradztwa communication design. Interesuje się koncepcjami społeczeństwa i zmiany społecznej. Zajmuje się projektowaniem komunikacji grup, zespołów i organizacji w paradygmacie systemowym i koncepcji turkusowej zmiany. Specjalizuje się w metodologiach pracy projektowej, ich optymalizacją przez algorytmizację procesów diagnostycznych, systemowe i zrównoważone myślenie projektowe, zarządzanie wiedzą, interdyscyplinarnością, interkulturowością. Autorka licznych warsztatów interdyscyplinarnych i interkulturowych.</p>
<p>Katarzyna Jezierska-Krupa – Lead Designer w firmie projektowo-badawczej Mobee Dick, doktorantka Politechniki Śląskiej w Gliwicach specjalizująca się w doskonaleniu systemów. Multidyscyplinarność zainteresowań pozwala jej dostrzegać analogie w dziedzinach pozornie ze sobą niezwiązanych, dzięki czemu bada zawiłe problemy z nietypowych perspektyw i znajduje dla nich niekonwencjonalne rozwiązania. Specjalizuje się w projektowaniu rozwiązań mobilnych. Realizowała projekty dla takich klientów, jak: PLL LOT, Grupa Warta, Getin Bank, Banque Saudi Fransi, DOZ S.A., Biuro Podróży ITAKA. Za swoją pracę dyplomową na temat projektowania systemów bezpieczeństwa otrzymała nagrodę koncernu Fiat Chrysler Automobiles (FCA).</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Tue, 25 Jun 2019 15:51:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Design to projekt – a ten to więcej niż design thinking! – dr Dorota Płuchowska i Katarzyna Jezierska-Krupa</p>
<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Co to jest design, a czym jest designerstwo? Jak się ma design do spraw społecznych? Co rozumiemy przez human centered design? O designie i projektowaniu opowie dr Dorota Płuchowska, wykładowca na kierunku Grafika Uniwersytetu SWPS. Spotkanie poprowadzi Katarzyna Jezierska-Krupa, projektantka z wieloletnim doświadczeniem.</p>
<p>Dorota Płuchowska – dr nauk humanistycznych, politolog, socjolog, z wyboru komunikolog. W Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS i w Instytucie Dziennikarstwa i Komunikacji Społecznej Uniwersytetu Wrocławskiego prowadzi zajęcia z zakresu teorii systemów społecznych, praktyki procesów grupowych i projektowych, doradztwa communication design. Interesuje się koncepcjami społeczeństwa i zmiany społecznej. Zajmuje się projektowaniem komunikacji grup, zespołów i organizacji w paradygmacie systemowym i koncepcji turkusowej zmiany. Specjalizuje się w metodologiach pracy projektowej, ich optymalizacją przez algorytmizację procesów diagnostycznych, systemowe i zrównoważone myślenie projektowe, zarządzanie wiedzą, interdyscyplinarnością, interkulturowością. Autorka licznych warsztatów interdyscyplinarnych i interkulturowych.</p>
<p>Katarzyna Jezierska-Krupa – Lead Designer w firmie projektowo-badawczej Mobee Dick, doktorantka Politechniki Śląskiej w Gliwicach specjalizująca się w doskonaleniu systemów. Multidyscyplinarność zainteresowań pozwala jej dostrzegać analogie w dziedzinach pozornie ze sobą niezwiązanych, dzięki czemu bada zawiłe problemy z nietypowych perspektyw i znajduje dla nich niekonwencjonalne rozwiązania. Specjalizuje się w projektowaniu rozwiązań mobilnych. Realizowała projekty dla takich klientów, jak: PLL LOT, Grupa Warta, Getin Bank, Banque Saudi Fransi, DOZ S.A., Biuro Podróży ITAKA. Za swoją pracę dyplomową na temat projektowania systemów bezpieczeństwa otrzymała nagrodę koncernu Fiat Chrysler Automobiles (FCA).</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="55960006" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/88fff7a0-5483-4094-933f-d11fa0c44de9/audio/52cbf047-d03e-4d03-bc2c-85e856dc2fa2/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Design to projekt – a ten to więcej niż design thinking! – dr Dorota Płuchowska i Katarzyna Jezierska-Krupa</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/88fff7a0-5483-4094-933f-d11fa0c44de9/3000x3000/1561484511-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:58:15</itunes:duration>
      <itunes:summary>Co to jest design, a czym jest designerstwo? Jak się ma design do spraw społecznych? Co rozumiemy przez human centered design? O designie i projektowaniu opowie dr Dorota Płuchowska, wykładowca na kierunku Grafika Uniwersytetu SWPS. Spotkanie poprowadzi Katarzyna Jezierska-Krupa, projektantka z wieloletnim doświadczeniem. </itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Co to jest design, a czym jest designerstwo? Jak się ma design do spraw społecznych? Co rozumiemy przez human centered design? O designie i projektowaniu opowie dr Dorota Płuchowska, wykładowca na kierunku Grafika Uniwersytetu SWPS. Spotkanie poprowadzi Katarzyna Jezierska-Krupa, projektantka z wieloletnim doświadczeniem. </itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>definicja designu, wartości projektowania, nauki społeczne, projektant, design, designer, jak projektować, designerstwo, społeczeństwo, projektowanie produktów, idea projektowa, design sprawy społeczne, design do spraw społecznych, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>24</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">046d9052-573b-4397-911d-959f8484185c</guid>
      <title>Zespół projektowy - 3 perspektywy pracy zespołowej - Filip Susmanek</title>
      <description><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Czym jest praca zespołowa? Z jakich składa się elementów i na co warto zwrócić uwagę w procesie budowania zespołu i pracy projektowej? Omówione zostaną trzy perspektyw: praca w zespole projektowym, współpraca zespołu z klientem, współpraca z innymi zespołami. O tym wszystkim w oparciu o doświadczenia zdobyte podczas pracy we własnym studiu projektowym opowie Filip Susmanek.</p>
<p>Filip Susmanek – absolwent Uniwersytetu Wrocławskiego i Uniwersytetu SWPS, jeden z założycieli Studia Formatyw. Zawodowo – projektant, grafik, fotograf. Prywatnie – fan czarno-białych skarpetek i amator gier planszowych, ale tylko tych, w których ma szansę na zwycięstwo. Przyjaciel wyrównywania, wróg wiszących spójników. Jego wymarzone miejsce do życia to Miasteczko Twin Peaks.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu</p>
<p>Wystąpienie odbyło się w ramach wydarzenia Main Event: Oblicza projektowania zorganizowanego przez Katedrę Grafiki (https://grafika.swps.pl) i Strefę Designu Uniwersytetu SWPS.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Mon, 24 Jun 2019 07:45:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Czym jest praca zespołowa? Z jakich składa się elementów i na co warto zwrócić uwagę w procesie budowania zespołu i pracy projektowej? Omówione zostaną trzy perspektyw: praca w zespole projektowym, współpraca zespołu z klientem, współpraca z innymi zespołami. O tym wszystkim w oparciu o doświadczenia zdobyte podczas pracy we własnym studiu projektowym opowie Filip Susmanek.</p>
<p>Filip Susmanek – absolwent Uniwersytetu Wrocławskiego i Uniwersytetu SWPS, jeden z założycieli Studia Formatyw. Zawodowo – projektant, grafik, fotograf. Prywatnie – fan czarno-białych skarpetek i amator gier planszowych, ale tylko tych, w których ma szansę na zwycięstwo. Przyjaciel wyrównywania, wróg wiszących spójników. Jego wymarzone miejsce do życia to Miasteczko Twin Peaks.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu</p>
<p>Wystąpienie odbyło się w ramach wydarzenia Main Event: Oblicza projektowania zorganizowanego przez Katedrę Grafiki (https://grafika.swps.pl) i Strefę Designu Uniwersytetu SWPS.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="12917625" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/c0b7e771-4791-46c8-b95c-e7c74839f48b/audio/b8cd337c-8e2c-4cba-8359-31698e185f2f/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Zespół projektowy - 3 perspektywy pracy zespołowej - Filip Susmanek</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/c0b7e771-4791-46c8-b95c-e7c74839f48b/3000x3000/1561362443-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:13:25</itunes:duration>
      <itunes:summary></itunes:summary>
      <itunes:subtitle></itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>designerzy, design, praca zespołowa, praca projektanta, zespół kreatywny, praca w zespole, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>23</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">fcc34c68-09e8-429e-ae9d-f95495c3207a</guid>
      <title>Jak studiować grafikę, nie chcąc zostać grafikiem - Adrianna Czerkawska</title>
      <description><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Czy można studiować grafikę, nie chcąc zostać grafikiem, a za to z myślą o zbudowaniu własnej marki produktowej? Zróżnicowane kompetencje zdobyte podczas studiowania, dają mnóstwo możliwości do wykorzystania. Połączenie umiejętności z zakresu projektowania graficznego, komunikacji społecznej oraz kreowania marki dają solidne podstawy do stworzenia przemyślnego i spójnego brandu. O tym, jak dziś poza tworzeniem produktu, czerpie się ogromną radość z samodzielnego budowania tożsamości marki, opowie Adrianna Czerkawska.</p>
<p>Adrianna Czerkawska – absolwentka grafiki na Uniwersytecie SWPS we Wrocławiu. Zawodowy związek z projektowaniem spowodował, że w swojej pacy poszukuje przemyślanych i funkcjonalnych form, zaś zamiłowanie do obróbki drewna wpajane od najmłodszych lat jest podstawą rzemieślniczej precyzji. Marka, którą stworzyła, specjalizuje się w drewnianych akcesoriach do codziennej pielęgnacji ciała, kontynuując tym samym tradycję polskiego rzemiosła w myśl nowoczesnego wzornictwa.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu...</p>
<p>Wystąpienie odbyło się w ramach wydarzenia Main Event: Oblicza projektowania zorganizowanego przez Katedrę Grafiki (https://grafika.swps.pl) i Strefę Designu Uniwersytetu SWPS.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Tue, 18 Jun 2019 11:14:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Czy można studiować grafikę, nie chcąc zostać grafikiem, a za to z myślą o zbudowaniu własnej marki produktowej? Zróżnicowane kompetencje zdobyte podczas studiowania, dają mnóstwo możliwości do wykorzystania. Połączenie umiejętności z zakresu projektowania graficznego, komunikacji społecznej oraz kreowania marki dają solidne podstawy do stworzenia przemyślnego i spójnego brandu. O tym, jak dziś poza tworzeniem produktu, czerpie się ogromną radość z samodzielnego budowania tożsamości marki, opowie Adrianna Czerkawska.</p>
<p>Adrianna Czerkawska – absolwentka grafiki na Uniwersytecie SWPS we Wrocławiu. Zawodowy związek z projektowaniem spowodował, że w swojej pacy poszukuje przemyślanych i funkcjonalnych form, zaś zamiłowanie do obróbki drewna wpajane od najmłodszych lat jest podstawą rzemieślniczej precyzji. Marka, którą stworzyła, specjalizuje się w drewnianych akcesoriach do codziennej pielęgnacji ciała, kontynuując tym samym tradycję polskiego rzemiosła w myśl nowoczesnego wzornictwa.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu...</p>
<p>Wystąpienie odbyło się w ramach wydarzenia Main Event: Oblicza projektowania zorganizowanego przez Katedrę Grafiki (https://grafika.swps.pl) i Strefę Designu Uniwersytetu SWPS.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="8409936" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/acb157df-ee66-45ab-a276-7a216e848616/audio/2660283f-1da0-4dfa-8631-1f84c81d97e1/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Jak studiować grafikę, nie chcąc zostać grafikiem - Adrianna Czerkawska</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/acb157df-ee66-45ab-a276-7a216e848616/3000x3000/1560856592-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:08:43</itunes:duration>
      <itunes:summary>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

Czy można studiować grafikę, nie chcąc zostać grafikiem, a za to z myślą o zbudowaniu własnej marki produktowej? Zróżnicowane kompetencje zdobyte podczas studiowania, dają mnóstwo możliwości do wykorzystania. Połączenie umiejętności z zakresu projektowania graficznego, komunikacji społecznej oraz kreowania marki dają solidne podstawy do stworzenia przemyślnego i spójnego brandu. O tym, jak dziś poza tworzeniem produktu, czerpie się ogromną radość z samodzielnego budowania tożsamości marki, opowie Adrianna Czerkawska.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

Czy można studiować grafikę, nie chcąc zostać grafikiem, a za to z myślą o zbudowaniu własnej marki produktowej? Zróżnicowane kompetencje zdobyte podczas studiowania, dają mnóstwo możliwości do wykorzystania. Połączenie umiejętności z zakresu projektowania graficznego, komunikacji społecznej oraz kreowania marki dają solidne podstawy do stworzenia przemyślnego i spójnego brandu. O tym, jak dziś poza tworzeniem produktu, czerpie się ogromną radość z samodzielnego budowania tożsamości marki, opowie Adrianna Czerkawska.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>pracy projektanta, projektant, design, designer, grafika, praca design</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>22</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">2431b07d-30b0-4182-85dc-5bf0a8c70458</guid>
      <title>Projektant musi (w pewnym sensie) znać się na wszystkim - Przemysław Antas</title>
      <description><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Na czym polega praca projektanta i jakie elementy się na nią składają? Jak szerokie muszą być jego kompetencje? O procesie projektowym, którego finalny, wizualny efekt jest efektem wiedzy jaką projektant musiał pozyskać i filtrowania jej względem własnych spostrzeżeń i przemyśleń w danym obszarze. A każdy projekt/każdy klient wiele uczy i poszerza horyzonty poznawcze, pomaga w zrozumieniu funkcjonowania otoczenia. O wszystkim tym opowie Przemysław Antas, oczywiście w oparciu o własne doświadczenia i projekty.</p>
<p>Przemysław Antas – doświadczenie praktyczne zdobywał jeszcze w trakcie trwania studiów zakładając własne studio projektowe, a także współpracując z warszawską Agencją Consultingową R4S oraz wrocławską Agencją PR - Prospect PR odkrywając tym samym wiele ciekawych przestrzeni projektowych, których wcześniej nie odważyłby się zagłębiać (np. sektor polityczny). Na przestrzeni lat realizował wiele zróżnicowanych projektów, od startupów i projektowania identyfikacji dla małych podmiotów, jak i dużych klientów korporacyjnych. W dniu dzisiejszym realizuje projekty w studio, stale nawiązuję współprace i kooperacje z innymi absolwentami Grafiki na Uniwersytecie SWPS.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p>Wystąpienie odbyło się w ramach wydarzenia Main Event: Oblicza projektowania zorganizowanego przez Katedrę Grafiki (https://grafika.swps.pl) i Strefę Designu Uniwersytetu SWPS.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Wed, 12 Jun 2019 11:26:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Na czym polega praca projektanta i jakie elementy się na nią składają? Jak szerokie muszą być jego kompetencje? O procesie projektowym, którego finalny, wizualny efekt jest efektem wiedzy jaką projektant musiał pozyskać i filtrowania jej względem własnych spostrzeżeń i przemyśleń w danym obszarze. A każdy projekt/każdy klient wiele uczy i poszerza horyzonty poznawcze, pomaga w zrozumieniu funkcjonowania otoczenia. O wszystkim tym opowie Przemysław Antas, oczywiście w oparciu o własne doświadczenia i projekty.</p>
<p>Przemysław Antas – doświadczenie praktyczne zdobywał jeszcze w trakcie trwania studiów zakładając własne studio projektowe, a także współpracując z warszawską Agencją Consultingową R4S oraz wrocławską Agencją PR - Prospect PR odkrywając tym samym wiele ciekawych przestrzeni projektowych, których wcześniej nie odważyłby się zagłębiać (np. sektor polityczny). Na przestrzeni lat realizował wiele zróżnicowanych projektów, od startupów i projektowania identyfikacji dla małych podmiotów, jak i dużych klientów korporacyjnych. W dniu dzisiejszym realizuje projekty w studio, stale nawiązuję współprace i kooperacje z innymi absolwentami Grafiki na Uniwersytecie SWPS.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p>Wystąpienie odbyło się w ramach wydarzenia Main Event: Oblicza projektowania zorganizowanego przez Katedrę Grafiki (https://grafika.swps.pl) i Strefę Designu Uniwersytetu SWPS.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="11052692" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/00031236-8b39-48b5-ae88-78daf2beb6ec/audio/5c7cea0a-e693-4321-95c4-be3081e39a35/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Projektant musi (w pewnym sensie) znać się na wszystkim - Przemysław Antas</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/00031236-8b39-48b5-ae88-78daf2beb6ec/3000x3000/1560338882-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:11:28</itunes:duration>
      <itunes:summary>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

Na czym polega praca projektanta i jakie elementy się na nią składają? Jak szerokie muszą być jego kompetencje? O procesie projektowym, którego finalny, wizualny efekt jest efektem wiedzy jaką projektant musiał pozyskać i filtrowania jej względem własnych spostrzeżeń i przemyśleń w danym obszarze. A każdy projekt/każdy klient wiele uczy i poszerza horyzonty poznawcze, pomaga w zrozumieniu funkcjonowania otoczenia. O wszystkim tym opowie Przemysław Antas, oczywiście w oparciu o własne doświadczenia i projekty.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

Na czym polega praca projektanta i jakie elementy się na nią składają? Jak szerokie muszą być jego kompetencje? O procesie projektowym, którego finalny, wizualny efekt jest efektem wiedzy jaką projektant musiał pozyskać i filtrowania jej względem własnych spostrzeżeń i przemyśleń w danym obszarze. A każdy projekt/każdy klient wiele uczy i poszerza horyzonty poznawcze, pomaga w zrozumieniu funkcjonowania otoczenia. O wszystkim tym opowie Przemysław Antas, oczywiście w oparciu o własne doświadczenia i projekty.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>projektant, design, studio projektowe, studia projektowe, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>21</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">bb117e7f-e779-4160-8d0f-620f84011e3e</guid>
      <title>Dlaczego warto być dzieckiem (podczas projektowania)?  - Mateusz Antczak</title>
      <description><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Codziennie w naszym życiu doświadczamy różnych decyzji projektowych i sami takie podejmujemy. O projektowaniu mówi się jako o potężnym narzędziu zmian naszego świata i tym samym życia. Czym jest to projektowanie? Czym powinno być? Jak wykorzystywać wewnętrzne dziecko do badania i projektowania komunikacji? O tym wszystkim opowiedział Mateusz Antczak, projektant komunikacji.</p>
<p>Mateusz Antczak – na co dzień pomagam firmom w znalezieniu ich własnego języka i uczę jak dobrze go wykorzystywać. Swoją pracę zawodową realizuje w ramach własnego studia projektowego, skupionego na badaniu, projektowaniu oraz wdrażaniu programów brandingowych organizacji. https://mateuszantczak.pl/</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p>Wystąpienie odbyło się w ramach wydarzenia Main Event: Oblicza projektowania zorganizowanego przez Katedrę Grafiki (https://grafika.swps.pl) i Strefę Designu Uniwersytetu SWPS.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Wed, 12 Jun 2019 10:59:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.</p>
<p>Codziennie w naszym życiu doświadczamy różnych decyzji projektowych i sami takie podejmujemy. O projektowaniu mówi się jako o potężnym narzędziu zmian naszego świata i tym samym życia. Czym jest to projektowanie? Czym powinno być? Jak wykorzystywać wewnętrzne dziecko do badania i projektowania komunikacji? O tym wszystkim opowiedział Mateusz Antczak, projektant komunikacji.</p>
<p>Mateusz Antczak – na co dzień pomagam firmom w znalezieniu ich własnego języka i uczę jak dobrze go wykorzystywać. Swoją pracę zawodową realizuje w ramach własnego studia projektowego, skupionego na badaniu, projektowaniu oraz wdrażaniu programów brandingowych organizacji. https://mateuszantczak.pl/</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p>Wystąpienie odbyło się w ramach wydarzenia Main Event: Oblicza projektowania zorganizowanego przez Katedrę Grafiki (https://grafika.swps.pl) i Strefę Designu Uniwersytetu SWPS.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="9372078" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/cc752a42-d297-48a9-bdd4-261031a8ef68/audio/5c25f91e-d877-4cc4-a82e-099953181b89/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Dlaczego warto być dzieckiem (podczas projektowania)?  - Mateusz Antczak</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/cc752a42-d297-48a9-bdd4-261031a8ef68/3000x3000/1560337295-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:09:43</itunes:duration>
      <itunes:summary>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

Codziennie w naszym życiu doświadczamy różnych decyzji projektowych i sami takie podejmujemy. O projektowaniu mówi się jako o potężnym narzędziu zmian naszego świata i tym samym życia. Czym jest to projektowanie? Czym powinno być? Jak wykorzystywać wewnętrzne dziecko do badania i projektowania komunikacji? O tym wszystkim opowiedział Mateusz Antczak, projektant komunikacji.
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Interesujesz się designem? Zapraszamy na naszą stronę: https://design.swps.pl - znajdziesz tam jeszcze więcej merytorycznych materiałów w formatach audio, wideo i tekstowych.

Codziennie w naszym życiu doświadczamy różnych decyzji projektowych i sami takie podejmujemy. O projektowaniu mówi się jako o potężnym narzędziu zmian naszego świata i tym samym życia. Czym jest to projektowanie? Czym powinno być? Jak wykorzystywać wewnętrzne dziecko do badania i projektowania komunikacji? O tym wszystkim opowiedział Mateusz Antczak, projektant komunikacji.
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>projektant, design, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>20</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">35f328b4-949e-4c3b-af2f-ed681ea848b0</guid>
      <title>Neuronauka, sztuka i projektowanie - dr Malgorzata Jabłońska i Natalia Bienias (Zebza) - webinar</title>
      <description><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zajrzyj na naszego bloga: https://design.swps.pl<br />
Zapraszamy też do grupy na FB dedykowanej designowi i projektowaniu: https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu/</p>
<p>Jak mają się do siebie mózg i działalność twórcza? Kto bada i badał takie zależności? Czy neuronauka odsłania mechanizmy komunikacji poprzez sztukę i projektowanie? Czy może być to istotne dla twórców, odbiorców, projektantów, użytkowników? Na te i ine pytania odpowie Małgorzata Jabłońska, wykładowca na kierunku Grafika Uniwersytetu SWPS. Spotkanie poprowadzi Natalia Bienias, projektantka działająca w obszarze digital.</p>
<p>W ramach webinaru Małgorzata Jabłońska skoncentruje się na mózgu, twórcach i odbiorcach... A dokładniej będzie o tym, że odkrycia i hipotezy pojawiające się w obszarze neuronauki mogą objaśniać to, co dzieje się w sztuce i projektowaniu, zwłaszcza w projektowaniu graficznym. Istnieje już neurosztuka, neuroarchitektura, w kontekście architektury wnętrz został już zaproponowany neurodesign. W obszarze badania twórczości i komunikacji na linii twórca – odbiorca pojawili się, obok neurobiologów, neuroestetycy, neurohistorycy sztuki czy neuromuzeolodzy.</p>
<p>W tym roku, w czerwcu, mija 20 lat odkąd Ramachandran, neurolog oraz Hirstein, psycholog, opublikowali na łamach Journal of Consciousness Science pionierskie osiem praw doświadczenia estetycznego. Ten zestaw praw – później poszerzone przez Ramachandrana o kolejne prawidło – wydają się interesujące nie tylko jako teoria, lecz także jako ponadczasowe, użyteczne zasady. Dostrzegalne w pracach i projektach, niezależnie od dziedziny i epoki. Gdzie i jak je widać? Na przykładach!</p>
<p>Mgorzata Jabłońska – dr sztuki, pracuje w Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS. Artystka wizualna, projektantka. Interesuje się neuronauką, percepcją wzrokową, poszukuje wspólnych płaszczyzn pomiędzy sztuką a dizajnem. Zajmuje się narracją wizualną, jest autorką lapidarnych grafik cyfrowych i komiksów. Uczestniczka wielu wystaw indywidualnych i zbiorowych w kraju i poza nim. Projektuje najczęściej dla sektora kultury. Współpracuje z Katedrą Sztuk Pięknych i Projektowych Wydziału Architektury Politechniki Śląskiej w Gliwicach, autorka warsztatów.</p>
<p>Natalia Bienias – projektantka działająca w obszarze digital od 2008 roku. Absolwentka Grafiki na Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych i UXD na Uniwersytecie SWPS w Warszawie. Head of Design w Mobee Dick. Doświadczenie zdobywała w agencjach reklamowych, software house’ach, startupach, dużych i małych firmach. W codziennej pracy układa, organizuje treści i upraszcza najdziwniejsze interfejsy. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by Zebza. Realizowała projekty m.in. dla takich klientów jak: Diebold Nixdorf, Banque Saudi Fransi, Envelo Bank, Sante, OEX Business Services, eSky, MNiSW, Bridgestone. Interesuje się psychologią poznawczą, nowymi technologiami i ich wpływem na nasze życie.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Thu, 30 May 2019 10:12:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zajrzyj na naszego bloga: https://design.swps.pl<br />
Zapraszamy też do grupy na FB dedykowanej designowi i projektowaniu: https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu/</p>
<p>Jak mają się do siebie mózg i działalność twórcza? Kto bada i badał takie zależności? Czy neuronauka odsłania mechanizmy komunikacji poprzez sztukę i projektowanie? Czy może być to istotne dla twórców, odbiorców, projektantów, użytkowników? Na te i ine pytania odpowie Małgorzata Jabłońska, wykładowca na kierunku Grafika Uniwersytetu SWPS. Spotkanie poprowadzi Natalia Bienias, projektantka działająca w obszarze digital.</p>
<p>W ramach webinaru Małgorzata Jabłońska skoncentruje się na mózgu, twórcach i odbiorcach... A dokładniej będzie o tym, że odkrycia i hipotezy pojawiające się w obszarze neuronauki mogą objaśniać to, co dzieje się w sztuce i projektowaniu, zwłaszcza w projektowaniu graficznym. Istnieje już neurosztuka, neuroarchitektura, w kontekście architektury wnętrz został już zaproponowany neurodesign. W obszarze badania twórczości i komunikacji na linii twórca – odbiorca pojawili się, obok neurobiologów, neuroestetycy, neurohistorycy sztuki czy neuromuzeolodzy.</p>
<p>W tym roku, w czerwcu, mija 20 lat odkąd Ramachandran, neurolog oraz Hirstein, psycholog, opublikowali na łamach Journal of Consciousness Science pionierskie osiem praw doświadczenia estetycznego. Ten zestaw praw – później poszerzone przez Ramachandrana o kolejne prawidło – wydają się interesujące nie tylko jako teoria, lecz także jako ponadczasowe, użyteczne zasady. Dostrzegalne w pracach i projektach, niezależnie od dziedziny i epoki. Gdzie i jak je widać? Na przykładach!</p>
<p>Mgorzata Jabłońska – dr sztuki, pracuje w Katedrze Grafiki Uniwersytetu SWPS. Artystka wizualna, projektantka. Interesuje się neuronauką, percepcją wzrokową, poszukuje wspólnych płaszczyzn pomiędzy sztuką a dizajnem. Zajmuje się narracją wizualną, jest autorką lapidarnych grafik cyfrowych i komiksów. Uczestniczka wielu wystaw indywidualnych i zbiorowych w kraju i poza nim. Projektuje najczęściej dla sektora kultury. Współpracuje z Katedrą Sztuk Pięknych i Projektowych Wydziału Architektury Politechniki Śląskiej w Gliwicach, autorka warsztatów.</p>
<p>Natalia Bienias – projektantka działająca w obszarze digital od 2008 roku. Absolwentka Grafiki na Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych i UXD na Uniwersytecie SWPS w Warszawie. Head of Design w Mobee Dick. Doświadczenie zdobywała w agencjach reklamowych, software house’ach, startupach, dużych i małych firmach. W codziennej pracy układa, organizuje treści i upraszcza najdziwniejsze interfejsy. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by Zebza. Realizowała projekty m.in. dla takich klientów jak: Diebold Nixdorf, Banque Saudi Fransi, Envelo Bank, Sante, OEX Business Services, eSky, MNiSW, Bridgestone. Interesuje się psychologią poznawczą, nowymi technologiami i ich wpływem na nasze życie.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="58545920" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/5fd29d1d-e337-4bc6-9654-6ebe5a9dba0a/audio/90c8fea2-8fe1-41cf-9fc5-625887f6b35e/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Neuronauka, sztuka i projektowanie - dr Malgorzata Jabłońska i Natalia Bienias (Zebza) - webinar</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/5fd29d1d-e337-4bc6-9654-6ebe5a9dba0a/3000x3000/1559211742-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>01:00:56</itunes:duration>
      <itunes:summary>Interesujesz się designem? Zajrzyj na naszego bloga: https://design.swps.pl
Zapraszamy też do grupy na FB dedykowanej designowi i projektowaniu: https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu/

Jak mają się do siebie mózg i działalność twórcza? Kto bada i badał takie zależności? Czy neuronauka odsłania mechanizmy komunikacji poprzez sztukę i projektowanie? Czy może być to istotne dla twórców, odbiorców, projektantów, użytkowników? Na te i ine pytania odpowie Małgorzata Jabłońska, wykładowca na kierunku Grafika Uniwersytetu SWPS. Spotkanie poprowadzi Natalia Bienias, projektantka działająca w obszarze digital.

W ramach webinaru Małgorzata Jabłońska skoncentruje się na mózgu, twórcach i odbiorcach... A dokładniej będzie o tym, że odkrycia i hipotezy pojawiające się w obszarze neuronauki mogą objaśniać to, co dzieje się w sztuce i projektowaniu, zwłaszcza w projektowaniu graficznym. Istnieje już neurosztuka, neuroarchitektura, w kontekście architektury wnętrz został już zaproponowany neurodesign. W obszarze badania twórczości i komunikacji na linii twórca – odbiorca pojawili się, obok neurobiologów, neuroestetycy, neurohistorycy sztuki czy neuromuzeolodzy.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Interesujesz się designem? Zajrzyj na naszego bloga: https://design.swps.pl
Zapraszamy też do grupy na FB dedykowanej designowi i projektowaniu: https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu/

Jak mają się do siebie mózg i działalność twórcza? Kto bada i badał takie zależności? Czy neuronauka odsłania mechanizmy komunikacji poprzez sztukę i projektowanie? Czy może być to istotne dla twórców, odbiorców, projektantów, użytkowników? Na te i ine pytania odpowie Małgorzata Jabłońska, wykładowca na kierunku Grafika Uniwersytetu SWPS. Spotkanie poprowadzi Natalia Bienias, projektantka działająca w obszarze digital.

W ramach webinaru Małgorzata Jabłońska skoncentruje się na mózgu, twórcach i odbiorcach... A dokładniej będzie o tym, że odkrycia i hipotezy pojawiające się w obszarze neuronauki mogą objaśniać to, co dzieje się w sztuce i projektowaniu, zwłaszcza w projektowaniu graficznym. Istnieje już neurosztuka, neuroarchitektura, w kontekście architektury wnętrz został już zaproponowany neurodesign. W obszarze badania twórczości i komunikacji na linii twórca – odbiorca pojawili się, obok neurobiologów, neuroestetycy, neurohistorycy sztuki czy neuromuzeolodzy.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>mózg, design, percepcja, sztuka, neurobiologia, neuronauka, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>19</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">6d03e834-b2d1-4797-9978-52687532d30a</guid>
      <title>Dziś nie da się projektować bez empatii - Michał Bachowski</title>
      <description><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zajrzyj też na naszego bloga:</p>
<ul>
<li>www.design.swps.pl</li>
</ul>
<p>Jeśli szukasz inspiracji i chcesz podyskutować o designie, zapraszamy na grupę Strefy Designu Uniwersytetu SWPS<br />
https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu/</p>
<p>Design empatyczny jest uznawany za jedną z najważniejszych współczesnych dziedzin projektowych i nie tylko. Umiejętność obserwacji konsumentów i spoglądania na świat z ich perspektywy pozwala tworzyć produkty lepiej dostosowane do potrzeb użytkowników, a więc takie, które mają większe szanse na sukces rynkowy. To nie wszystko. Dzięki temu projektanci mogą też tworzyć produkty i usługi, które lepiej odpowiadają na różne problemy współczesności. To bardzo ważne chociażby w dobie takich wyzwań jak wyrównywanie szans chorych czy kwestia starzenia się społeczeństw. Podczas prezentacji Michał Bachowski opowiedział jak projektanci odpowiadają na problemy związane z niepełnosprawnością, chorobami, dysfunkcjami. Pokazał jak badają te zjawiska, by następnie odpowiedzieć na nie funkcjonalnym projektem.</p>
<p>Michał Bachowski – z wykształcenia ekonomista i design manager. Swoją drogę zawodową zaczynał w Instytucie Wzornictwa Przemysłowego, gdzie pracował przy projektach doradczych dla takich firm jak Leroy Merlin, PROFIm czy Zelmer. W latach 2012-2018 w redakcji serwisu o trendach rynku i kultury F5, gdzie doszedł do stanowiska zastępcy redaktora naczelnego. W zeszłym roku debiutował jako kurator wystawy &quot;Empatia teraz&quot;, która dotychczas była pokazywana w Gdyni, we Wrocławiu i w Poznaniu. We wrześniu 2018 dołączył do ekipy Noizz.pl jako creative content manager i redaktor działu design.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Wed, 22 May 2019 16:19:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zajrzyj też na naszego bloga:</p>
<ul>
<li>www.design.swps.pl</li>
</ul>
<p>Jeśli szukasz inspiracji i chcesz podyskutować o designie, zapraszamy na grupę Strefy Designu Uniwersytetu SWPS<br />
https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu/</p>
<p>Design empatyczny jest uznawany za jedną z najważniejszych współczesnych dziedzin projektowych i nie tylko. Umiejętność obserwacji konsumentów i spoglądania na świat z ich perspektywy pozwala tworzyć produkty lepiej dostosowane do potrzeb użytkowników, a więc takie, które mają większe szanse na sukces rynkowy. To nie wszystko. Dzięki temu projektanci mogą też tworzyć produkty i usługi, które lepiej odpowiadają na różne problemy współczesności. To bardzo ważne chociażby w dobie takich wyzwań jak wyrównywanie szans chorych czy kwestia starzenia się społeczeństw. Podczas prezentacji Michał Bachowski opowiedział jak projektanci odpowiadają na problemy związane z niepełnosprawnością, chorobami, dysfunkcjami. Pokazał jak badają te zjawiska, by następnie odpowiedzieć na nie funkcjonalnym projektem.</p>
<p>Michał Bachowski – z wykształcenia ekonomista i design manager. Swoją drogę zawodową zaczynał w Instytucie Wzornictwa Przemysłowego, gdzie pracował przy projektach doradczych dla takich firm jak Leroy Merlin, PROFIm czy Zelmer. W latach 2012-2018 w redakcji serwisu o trendach rynku i kultury F5, gdzie doszedł do stanowiska zastępcy redaktora naczelnego. W zeszłym roku debiutował jako kurator wystawy &quot;Empatia teraz&quot;, która dotychczas była pokazywana w Gdyni, we Wrocławiu i w Poznaniu. We wrześniu 2018 dołączył do ekipy Noizz.pl jako creative content manager i redaktor działu design.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="20026819" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/fccfffdc-a30c-4dd6-8b83-44e9201c7640/audio/962951a7-20cb-49e6-b37a-5238e58e9387/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Dziś nie da się projektować bez empatii - Michał Bachowski</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/fccfffdc-a30c-4dd6-8b83-44e9201c7640/3000x3000/1558542345-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:20:49</itunes:duration>
      <itunes:summary>Design empatyczny jest uznawany za jedną z najważniejszych współczesnych dziedzin projektowych i nie tylko. Umiejętność obserwacji konsumentów i spoglądania na świat z ich perspektywy pozwala tworzyć produkty lepiej dostosowane do potrzeb użytkowników, a więc takie, które mają większe szanse na sukces rynkowy. To nie wszystko. Dzięki temu projektanci mogą też tworzyć produkty i usługi, które lepiej odpowiadają na różne problemy współczesności. To bardzo ważne chociażby w dobie takich wyzwań jak wyrównywanie szans chorych czy kwestia starzenia się społeczeństw. Podczas prezentacji Michał Bachowski opowiedział jak projektanci odpowiadają na problemy związane z niepełnosprawnością, chorobami, dysfunkcjami. Pokazał jak badają te zjawiska, by następnie odpowiedzieć na nie funkcjonalnym projektem.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Design empatyczny jest uznawany za jedną z najważniejszych współczesnych dziedzin projektowych i nie tylko. Umiejętność obserwacji konsumentów i spoglądania na świat z ich perspektywy pozwala tworzyć produkty lepiej dostosowane do potrzeb użytkowników, a więc takie, które mają większe szanse na sukces rynkowy. To nie wszystko. Dzięki temu projektanci mogą też tworzyć produkty i usługi, które lepiej odpowiadają na różne problemy współczesności. To bardzo ważne chociażby w dobie takich wyzwań jak wyrównywanie szans chorych czy kwestia starzenia się społeczeństw. Podczas prezentacji Michał Bachowski opowiedział jak projektanci odpowiadają na problemy związane z niepełnosprawnością, chorobami, dysfunkcjami. Pokazał jak badają te zjawiska, by następnie odpowiedzieć na nie funkcjonalnym projektem.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>pracy projektanta, etyka projektowania, sztuka użytkowa, projektant, design, designer, empatia, proces projektowania, praca design, wpływ społeczny, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>18</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">87903713-4fdd-4b1c-a7d5-51694c8addf0</guid>
      <title>Projektowanie komunikacji - od teorii do praktyki - Mateusz Antczak i Natalia Bienias (Zebza) - webinar</title>
      <description><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zajrzyj na naszego bloga: https://design.swps.pl<br />
Zapraszamy też do grupy na FB dedykowanej designowi i projektowaniu: https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu/</p>
<p>Co to projektowanie komunikacji? Jak można rozumieć pojęcie komunikacji w kontekście designu? Co można zrobić, żeby dana marka odniosła sukces? Te i inne kwestie poruszono podczas webinaru z Mateuszem Antczakiem z Grafiki Uniwersytetu SWPS.<br />
W trakcie webinaru dowiedzieliśmy się, że w efekcie działania komunikacji codziennie stajemy przed wyborami i naturalnie dokonujemy decyzji projektowych – począwszy od wyboru ubioru, aż po decyzje zakupowe. Doświadczamy również efektu wizji projektowych innych designerów, przykładowo: wyciągając telefon komórkowy lub wsiadając do samochodu. Mateusz Antczak wyjaśnił również, że projektowanie komunikacji nie polega jedynie na wytwarzaniu alternatyw w kontekście tworzenia kolejnych produktów lub usług, lecz przede wszystkim na zmianie zachowań i postaw społecznych. Dlatego projektowanie komunikacji wiążę się z odpowiedzialnością i wymaga rozwagi projektantów.</p>
<p>Mateusz Antczak – na co dzień pomagam firmom w znalezieniu ich własnego języka i uczę jak dobrze go wykorzystywać. Swoją pracę zawodową realizuje w ramach własnego studia projektowego, skupionego na badaniu, projektowaniu oraz wdrażaniu programów brandingowych organizacji.</p>
<p>Natalia Bienias – projektantka działająca w obszarze digital od 2008 roku. Absolwentka Grafiki na Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych i UXD na Uniwersytecie SWPS w Warszawie. Head of Design w Mobee Dick. Doświadczenie zdobywała w agencjach reklamowych, software house’ach, startupach, dużych i małych firmach. W codziennej pracy układa, organizuje treści i upraszcza najdziwniejsze interfejsy. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by Zebza. Realizowała projekty m.in. dla takich klientów jak: Diebold Nixdorf, Banque Saudi Fransi, Envelo Bank, Sante, OEX Business Services, eSky, MNiSW, Bridgestone. Interesuje się psychologią poznawczą, nowymi technologiami i ich wpływem na nasze życie.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Wed, 22 May 2019 15:59:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zajrzyj na naszego bloga: https://design.swps.pl<br />
Zapraszamy też do grupy na FB dedykowanej designowi i projektowaniu: https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu/</p>
<p>Co to projektowanie komunikacji? Jak można rozumieć pojęcie komunikacji w kontekście designu? Co można zrobić, żeby dana marka odniosła sukces? Te i inne kwestie poruszono podczas webinaru z Mateuszem Antczakiem z Grafiki Uniwersytetu SWPS.<br />
W trakcie webinaru dowiedzieliśmy się, że w efekcie działania komunikacji codziennie stajemy przed wyborami i naturalnie dokonujemy decyzji projektowych – począwszy od wyboru ubioru, aż po decyzje zakupowe. Doświadczamy również efektu wizji projektowych innych designerów, przykładowo: wyciągając telefon komórkowy lub wsiadając do samochodu. Mateusz Antczak wyjaśnił również, że projektowanie komunikacji nie polega jedynie na wytwarzaniu alternatyw w kontekście tworzenia kolejnych produktów lub usług, lecz przede wszystkim na zmianie zachowań i postaw społecznych. Dlatego projektowanie komunikacji wiążę się z odpowiedzialnością i wymaga rozwagi projektantów.</p>
<p>Mateusz Antczak – na co dzień pomagam firmom w znalezieniu ich własnego języka i uczę jak dobrze go wykorzystywać. Swoją pracę zawodową realizuje w ramach własnego studia projektowego, skupionego na badaniu, projektowaniu oraz wdrażaniu programów brandingowych organizacji.</p>
<p>Natalia Bienias – projektantka działająca w obszarze digital od 2008 roku. Absolwentka Grafiki na Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych i UXD na Uniwersytecie SWPS w Warszawie. Head of Design w Mobee Dick. Doświadczenie zdobywała w agencjach reklamowych, software house’ach, startupach, dużych i małych firmach. W codziennej pracy układa, organizuje treści i upraszcza najdziwniejsze interfejsy. W wolnym czasie prowadzi bloga oraz kanał na YouTube poświęcony nauce projektowania i grafice – by Zebza. Realizowała projekty m.in. dla takich klientów jak: Diebold Nixdorf, Banque Saudi Fransi, Envelo Bank, Sante, OEX Business Services, eSky, MNiSW, Bridgestone. Interesuje się psychologią poznawczą, nowymi technologiami i ich wpływem na nasze życie.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem. Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="58249168" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/10cf79ad-da38-4282-9eab-5220b950a5a9/audio/c0ed7bae-7af8-477b-8ee7-4d2d8ddea046/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Projektowanie komunikacji - od teorii do praktyki - Mateusz Antczak i Natalia Bienias (Zebza) - webinar</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/10cf79ad-da38-4282-9eab-5220b950a5a9/3000x3000/1558541583-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>01:00:38</itunes:duration>
      <itunes:summary>Interesujesz się designem? Zajrzyj na naszego bloga: https://design.swps.pl
Zapraszamy też do grupy na FB dedykowanej designowi i projektowaniu: https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu/

Co to projektowanie komunikacji? Jak można rozumieć pojęcie komunikacji w kontekście designu? Co można zrobić, żeby dana marka odniosła sukces? Te i inne kwestie poruszono podczas webinaru z Mateuszem Antczakiem z Grafiki Uniwersytetu SWPS.
W trakcie webinaru dowiedzieliśmy się, że w efekcie działania komunikacji codziennie stajemy przed wyborami i naturalnie dokonujemy decyzji projektowych – począwszy od wyboru ubioru, aż po decyzje zakupowe. Doświadczamy również efektu wizji projektowych innych designerów, przykładowo: wyciągając telefon komórkowy lub wsiadając do samochodu. Mateusz Antczak wyjaśnił również, że projektowanie komunikacji nie polega jedynie na wytwarzaniu alternatyw w kontekście tworzenia kolejnych produktów lub usług, lecz przede wszystkim na zmianie zachowań i postaw społecznych. Dlatego projektowanie komunikacji wiążę się z odpowiedzialnością i wymaga rozwagi projektantów.

</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Interesujesz się designem? Zajrzyj na naszego bloga: https://design.swps.pl
Zapraszamy też do grupy na FB dedykowanej designowi i projektowaniu: https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu/

Co to projektowanie komunikacji? Jak można rozumieć pojęcie komunikacji w kontekście designu? Co można zrobić, żeby dana marka odniosła sukces? Te i inne kwestie poruszono podczas webinaru z Mateuszem Antczakiem z Grafiki Uniwersytetu SWPS.
W trakcie webinaru dowiedzieliśmy się, że w efekcie działania komunikacji codziennie stajemy przed wyborami i naturalnie dokonujemy decyzji projektowych – począwszy od wyboru ubioru, aż po decyzje zakupowe. Doświadczamy również efektu wizji projektowych innych designerów, przykładowo: wyciągając telefon komórkowy lub wsiadając do samochodu. Mateusz Antczak wyjaśnił również, że projektowanie komunikacji nie polega jedynie na wytwarzaniu alternatyw w kontekście tworzenia kolejnych produktów lub usług, lecz przede wszystkim na zmianie zachowań i postaw społecznych. Dlatego projektowanie komunikacji wiążę się z odpowiedzialnością i wymaga rozwagi projektantów.

</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>pracy projektanta, projektowanie komunikacji, projektant, design, designer, praca design</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>17</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">2438233c-4580-48d9-b8b8-6d1c710406d6</guid>
      <title>Jak projektować to, czego ludzie naprawdę potrzebują - Henryk Stawicki i Kasia Rodek - webinar</title>
      <description><![CDATA[<p>Człowiek nie potrzebuje produktów i usług, ale wartości, którą produkt może dostarczyć. Dlatego paradoksalnie: odpowiedzialny design zorientowany na człowieka może być odejściem od projektowania kolejnych produktów. Dlatego mądre, odpowiedzialne projektowanie powinno upraszczać nasz świat, porządkować i humanizować sferę produktów, usług i organizacji. Zapraszamy na webinar, podczas którego porozmawiamy z Henrykiem Stawickim, wykładowcą ze School of Form Uniwersytetu SWPS, o realnych ludzkich potrzebach. Formuła webinaru pozwoli również na dyskusję z publicznością. Spotkanie poprowadzi Kasia Rodek, szef redakcji kultury Radia Kampus.</p>
<p>Żyjemy w czasach nasycenia. Współcześnie człowiek ma zaspokojone, nawet z nadwyżką, podstawowe potrzeby. Coraz częściej jednak tęsknimy za tym, co dawniej było proste i nieskomplikowane: potrzeba spokoju, ciszy, kontaktu z naturą, czystego powietrza, zdrowego jedzenia, wolności, poczucia sensu, niezależności są efektem ekonomii przesytu. Dzięki odpowiedzialnemu designowi, zorientowanemu na człowieka, możemy odmitologizować pogląd, że projektant to jeden z najbardziej destrukcyjnych zawodów świata.</p>
<p>Mądre, odpowiedzialne projektowanie upraszcza nasz świat, porządkuje i humanizuje sferę produktów, usług i organizacji. Jak projektować mądrze, by wyjść naprzeciw wyzwaniom stawianym firmom przez rynek, klientów, technologie i wciąż zmieniające się otoczenie? Jak wykorzystać design w myśleniu strategicznym, nie tylko na poziomie produktów, lecz także wartości i doświadczeń?</p>
<p>Henryk Stawicki – strateg i projektant, oferuje unikalny punkt widzenia pozwalający tworzyć mierzalne, nowatorskie rozwiązania. Prowadząc Change Pilots firmę doradztwa wzorniczego, pomaga organizacjom tworzyć strategie produktów, usług i brandów w oparciu o design. W zespole dostarcza multikulturową perspektywę dzięki wieloletniej praktyce m.in. w Nowym Jorku i Londynie w takich organizacjach jak Parsons School of Design czy IDEO. Członek zespołu Service Design Polska oraz Fundacji Cohabitat. Wykłada Projektowanie skoncentrowane na człowieku, Design Thinking oraz Design Management w School of Form Uniwersytetu SWPS.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Tue, 21 May 2019 11:54:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Człowiek nie potrzebuje produktów i usług, ale wartości, którą produkt może dostarczyć. Dlatego paradoksalnie: odpowiedzialny design zorientowany na człowieka może być odejściem od projektowania kolejnych produktów. Dlatego mądre, odpowiedzialne projektowanie powinno upraszczać nasz świat, porządkować i humanizować sferę produktów, usług i organizacji. Zapraszamy na webinar, podczas którego porozmawiamy z Henrykiem Stawickim, wykładowcą ze School of Form Uniwersytetu SWPS, o realnych ludzkich potrzebach. Formuła webinaru pozwoli również na dyskusję z publicznością. Spotkanie poprowadzi Kasia Rodek, szef redakcji kultury Radia Kampus.</p>
<p>Żyjemy w czasach nasycenia. Współcześnie człowiek ma zaspokojone, nawet z nadwyżką, podstawowe potrzeby. Coraz częściej jednak tęsknimy za tym, co dawniej było proste i nieskomplikowane: potrzeba spokoju, ciszy, kontaktu z naturą, czystego powietrza, zdrowego jedzenia, wolności, poczucia sensu, niezależności są efektem ekonomii przesytu. Dzięki odpowiedzialnemu designowi, zorientowanemu na człowieka, możemy odmitologizować pogląd, że projektant to jeden z najbardziej destrukcyjnych zawodów świata.</p>
<p>Mądre, odpowiedzialne projektowanie upraszcza nasz świat, porządkuje i humanizuje sferę produktów, usług i organizacji. Jak projektować mądrze, by wyjść naprzeciw wyzwaniom stawianym firmom przez rynek, klientów, technologie i wciąż zmieniające się otoczenie? Jak wykorzystać design w myśleniu strategicznym, nie tylko na poziomie produktów, lecz także wartości i doświadczeń?</p>
<p>Henryk Stawicki – strateg i projektant, oferuje unikalny punkt widzenia pozwalający tworzyć mierzalne, nowatorskie rozwiązania. Prowadząc Change Pilots firmę doradztwa wzorniczego, pomaga organizacjom tworzyć strategie produktów, usług i brandów w oparciu o design. W zespole dostarcza multikulturową perspektywę dzięki wieloletniej praktyce m.in. w Nowym Jorku i Londynie w takich organizacjach jak Parsons School of Design czy IDEO. Członek zespołu Service Design Polska oraz Fundacji Cohabitat. Wykłada Projektowanie skoncentrowane na człowieku, Design Thinking oraz Design Management w School of Form Uniwersytetu SWPS.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="48208535" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/08718181-a6d8-4005-9a50-50f4a4b7967b/audio/ae5550fc-5152-4861-a48a-a24604d95775/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Jak projektować to, czego ludzie naprawdę potrzebują - Henryk Stawicki i Kasia Rodek - webinar</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/08718181-a6d8-4005-9a50-50f4a4b7967b/3000x3000/1558439911-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:50:10</itunes:duration>
      <itunes:summary>Człowiek nie potrzebuje produktów i usług, ale wartości, którą produkt może dostarczyć. Dlatego paradoksalnie: odpowiedzialny design zorientowany na człowieka może być odejściem od projektowania kolejnych produktów. Dlatego mądre, odpowiedzialne projektowanie powinno upraszczać nasz świat, porządkować i humanizować sferę produktów, usług i organizacji. Zapraszamy na webinar, podczas którego porozmawiamy z Henrykiem Stawickim, wykładowcą ze School of Form Uniwersytetu SWPS, o realnych ludzkich potrzebach. Formuła webinaru pozwoli również na dyskusję z publicznością. Spotkanie poprowadzi Kasia Rodek, szef redakcji kultury Radia Kampus.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Człowiek nie potrzebuje produktów i usług, ale wartości, którą produkt może dostarczyć. Dlatego paradoksalnie: odpowiedzialny design zorientowany na człowieka może być odejściem od projektowania kolejnych produktów. Dlatego mądre, odpowiedzialne projektowanie powinno upraszczać nasz świat, porządkować i humanizować sferę produktów, usług i organizacji. Zapraszamy na webinar, podczas którego porozmawiamy z Henrykiem Stawickim, wykładowcą ze School of Form Uniwersytetu SWPS, o realnych ludzkich potrzebach. Formuła webinaru pozwoli również na dyskusję z publicznością. Spotkanie poprowadzi Kasia Rodek, szef redakcji kultury Radia Kampus.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>pracy projektanta, projektant, design, designer, praca design</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>16</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">38ed0b9b-4f67-41f8-86f3-ef492cb0269e</guid>
      <title>Odpowiedzialne projektowanie w praktyce - Michał Bachowski i Kasia Rodek - webinar</title>
      <description><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zajrzyj też na naszego bloga:</p>
<ul>
<li>www.design.swps.pl</li>
</ul>
<p>Jeśli szukasz inspiracji i chcesz podyskutować o designie, zapraszamy na grupę Strefy Designu Uniwersytetu SWPS<br />
https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu/</p>
<p>Dawniej klienci byli przyzwyczajeni do kupowania rzeczy, które są wytworem projektanta i jego sposobu postrzegania rzeczywistości. Od pewnego czasu design wyszedł naprzeciw ludziom, stając się bardziej empatyczny. Zapraszamy na webinar, w czasie którego, na podstawie konkretnych przykładów, Michał Bachowski opowie o odpowiedzialnym projektowaniu w praktyce. Formuła webinaru pozwoli również na dyskusję z publicznością. Spotkanie poprowadzi Kasia Rodek, szef redakcji kultury Radia Kampus.</p>
<p>Współczesna rzeczywistość stawia bardzo odpowiedzialne zadania przed projektantami. Dziś nie wystarczy, że będą tworzyć tylko „ładne&quot; i praktyczne produkty, które się dobrze sprzedadzą. To przecież oni, chociażby przez dobór materiałów, mogą proponować swoim zleceniodawcom rozwiązania, które zmniejszą negatywny wpływ produkcji masowej na środowisko. Designerzy potrafią też ułatwiać życie tym, którzy byli wcześniej wykluczani (osoby starsze, chore, niepełnosprawne itd.). Wiedzą także, jak demokratyzować produkty i usługi, które były wcześniej dostępne tylko dla wybranych. Brzmi dumnie, ale jak to wygląda w praktyce? O tym dowiecie się na webinarze.</p>
<p>EKSPERT</p>
<p>Michał Bachowski – z wykształcenia ekonomista i design manager, z zamiłowania uzależniony od internetu obserwator wszelkich nowych tendencji w obszarach wzornictwa, technologii, mediów oraz marketingu. Swoją drogę zawodową zaczynał w Instytucie Wzornictwa Przemysłowego, gdzie pracował przy projektach doradczych dla takich firm jak Leroy Merlin, Profim czy Zelmer. W latach 2012-2018 w redakcji serwisu o trendach rynku i kultury F5, gdzie doszedł do stanowiska zastępcy redaktora naczelnego. W lipcu 2018 r. zadebiutował w roli kuratora wystawy “Empatia, teraz!”, która po raz pierwszy odbyła się w ramach Gdynia Design Days 2018, a obecnie jest pokazywana w Galerii Dizajn BWA Wrocław. We wrześniu 2018 dołączył do redakcji serwisu NOIZZ.pl jako creative content manager.</p>
<p>Więcej informacji:<br />
https://bit.ly/2RMEKNi</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Tue, 21 May 2019 11:50:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Interesujesz się designem? Zajrzyj też na naszego bloga:</p>
<ul>
<li>www.design.swps.pl</li>
</ul>
<p>Jeśli szukasz inspiracji i chcesz podyskutować o designie, zapraszamy na grupę Strefy Designu Uniwersytetu SWPS<br />
https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu/</p>
<p>Dawniej klienci byli przyzwyczajeni do kupowania rzeczy, które są wytworem projektanta i jego sposobu postrzegania rzeczywistości. Od pewnego czasu design wyszedł naprzeciw ludziom, stając się bardziej empatyczny. Zapraszamy na webinar, w czasie którego, na podstawie konkretnych przykładów, Michał Bachowski opowie o odpowiedzialnym projektowaniu w praktyce. Formuła webinaru pozwoli również na dyskusję z publicznością. Spotkanie poprowadzi Kasia Rodek, szef redakcji kultury Radia Kampus.</p>
<p>Współczesna rzeczywistość stawia bardzo odpowiedzialne zadania przed projektantami. Dziś nie wystarczy, że będą tworzyć tylko „ładne&quot; i praktyczne produkty, które się dobrze sprzedadzą. To przecież oni, chociażby przez dobór materiałów, mogą proponować swoim zleceniodawcom rozwiązania, które zmniejszą negatywny wpływ produkcji masowej na środowisko. Designerzy potrafią też ułatwiać życie tym, którzy byli wcześniej wykluczani (osoby starsze, chore, niepełnosprawne itd.). Wiedzą także, jak demokratyzować produkty i usługi, które były wcześniej dostępne tylko dla wybranych. Brzmi dumnie, ale jak to wygląda w praktyce? O tym dowiecie się na webinarze.</p>
<p>EKSPERT</p>
<p>Michał Bachowski – z wykształcenia ekonomista i design manager, z zamiłowania uzależniony od internetu obserwator wszelkich nowych tendencji w obszarach wzornictwa, technologii, mediów oraz marketingu. Swoją drogę zawodową zaczynał w Instytucie Wzornictwa Przemysłowego, gdzie pracował przy projektach doradczych dla takich firm jak Leroy Merlin, Profim czy Zelmer. W latach 2012-2018 w redakcji serwisu o trendach rynku i kultury F5, gdzie doszedł do stanowiska zastępcy redaktora naczelnego. W lipcu 2018 r. zadebiutował w roli kuratora wystawy “Empatia, teraz!”, która po raz pierwszy odbyła się w ramach Gdynia Design Days 2018, a obecnie jest pokazywana w Galerii Dizajn BWA Wrocław. We wrześniu 2018 dołączył do redakcji serwisu NOIZZ.pl jako creative content manager.</p>
<p>Więcej informacji:<br />
https://bit.ly/2RMEKNi</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="47408143" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/c902f742-5d3a-46ae-a691-29c2062539ed/audio/1a982b19-af76-44e1-bc3c-1d6c0079053a/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Odpowiedzialne projektowanie w praktyce - Michał Bachowski i Kasia Rodek - webinar</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/c902f742-5d3a-46ae-a691-29c2062539ed/3000x3000/1558439587-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:49:20</itunes:duration>
      <itunes:summary>Dawniej klienci byli przyzwyczajeni do kupowania rzeczy, które są wytworem projektanta i jego sposobu postrzegania rzeczywistości. Od pewnego czasu design wyszedł naprzeciw ludziom, stając się bardziej empatyczny. Zapraszamy na webinar, w czasie którego, na podstawie konkretnych przykładów, Michał Bachowski opowie o odpowiedzialnym projektowaniu w praktyce. Formuła webinaru pozwoli również na dyskusję z publicznością. Spotkanie poprowadzi Kasia Rodek, szef redakcji kultury Radia Kampus. 

Interesujesz się designem? Zajrzyj też na naszego bloga:
- www.design.swps.pl

Jeśli szukasz inspiracji i chcesz podyskutować o designie, zapraszamy na grupę Strefy Designu Uniwersytetu SWPS
https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu/</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Dawniej klienci byli przyzwyczajeni do kupowania rzeczy, które są wytworem projektanta i jego sposobu postrzegania rzeczywistości. Od pewnego czasu design wyszedł naprzeciw ludziom, stając się bardziej empatyczny. Zapraszamy na webinar, w czasie którego, na podstawie konkretnych przykładów, Michał Bachowski opowie o odpowiedzialnym projektowaniu w praktyce. Formuła webinaru pozwoli również na dyskusję z publicznością. Spotkanie poprowadzi Kasia Rodek, szef redakcji kultury Radia Kampus. 

Interesujesz się designem? Zajrzyj też na naszego bloga:
- www.design.swps.pl

Jeśli szukasz inspiracji i chcesz podyskutować o designie, zapraszamy na grupę Strefy Designu Uniwersytetu SWPS
https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu/</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>pracy projektanta, projektant, design, designer, praca design</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>15</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">6e0220e4-28f2-4832-9027-877853016c1c</guid>
      <title>Zaprojektować przyszłość: design spekulatywny - Wiesław Bartkowski i prof. Mirosław Filiciak</title>
      <description><![CDATA[<p>Trudno pozbyć się wrażenia, że przeżywamy kryzys przyszłości. Wizje lepszego świata, budowanego przy pomocy nowych technologii, w dużej mierze się wyczerpały. Jedną z prób odpowiedzi na ten kryzys jest design spekulatywny – skoncentrowany nie tyle na przewidywaniu przyszłości, co poszukiwaniu możliwości zmiany. W wykładzie Wiesław Bartkowski i prof. Mirosław Filiciak opowiadają o tym, w jaki sposób design spekulatywny może zmienić codzienne funkcjonowanie ludzi i rozwiązać ich najbardziej palące problemy.</p>
<p>O prelegentach:</p>
<p>Wiesław Bartkowski - Projektant interakcji i badacz systemów złożonych. Działa na pograniczu informatyki, nauk społecznych i designu. Wykładowca Uniwersytetu SWPS, gdzie stworzył specjalność „Projektowanie Interakcji Człowiek – Technologia” oraz School of Form, w której pokazuje projektantom nowy rodzaj tworzywa, jakim jest połączenie kodu z elektroniką. Pasjonat dzielenia się umiejętnością programowania. Naukowo zajmuje się complex systems. Symuluje komputerowo i analizuje systemy techno-społeczne. Realizował badania m.in. w programie „Future and emerging technologies”. Twórca narzędzi wykorzystywanych w ONZ i West Point.</p>
<p>prof. Mirosłaf Filiciak - Dyrektor Instytutu Kulturoznawstwa, zajmuje się mediami i kulturą współczesną. Badał gry wideo, kierował projektami poświęconymi m.in. praktykom medialnym młodzieży i internetowym obiegom treści. Od lat współpracuje z publicznymi instytucjami kultury, organizacjami pozarządowymi i biznesem. Jest współtwórcą techno-kulturowego projektu Kultura 2.0, współtworzył też pierwszy polski medialab – inicjatywę samokształceniową z pogranicza aktywizmu społecznego, sztuki i technologii.</p>
<p>O projekcie:</p>
<p>Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem.<br />
Więcej o projekcie: www.design.swps.pl</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Wed, 15 May 2019 09:42:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Trudno pozbyć się wrażenia, że przeżywamy kryzys przyszłości. Wizje lepszego świata, budowanego przy pomocy nowych technologii, w dużej mierze się wyczerpały. Jedną z prób odpowiedzi na ten kryzys jest design spekulatywny – skoncentrowany nie tyle na przewidywaniu przyszłości, co poszukiwaniu możliwości zmiany. W wykładzie Wiesław Bartkowski i prof. Mirosław Filiciak opowiadają o tym, w jaki sposób design spekulatywny może zmienić codzienne funkcjonowanie ludzi i rozwiązać ich najbardziej palące problemy.</p>
<p>O prelegentach:</p>
<p>Wiesław Bartkowski - Projektant interakcji i badacz systemów złożonych. Działa na pograniczu informatyki, nauk społecznych i designu. Wykładowca Uniwersytetu SWPS, gdzie stworzył specjalność „Projektowanie Interakcji Człowiek – Technologia” oraz School of Form, w której pokazuje projektantom nowy rodzaj tworzywa, jakim jest połączenie kodu z elektroniką. Pasjonat dzielenia się umiejętnością programowania. Naukowo zajmuje się complex systems. Symuluje komputerowo i analizuje systemy techno-społeczne. Realizował badania m.in. w programie „Future and emerging technologies”. Twórca narzędzi wykorzystywanych w ONZ i West Point.</p>
<p>prof. Mirosłaf Filiciak - Dyrektor Instytutu Kulturoznawstwa, zajmuje się mediami i kulturą współczesną. Badał gry wideo, kierował projektami poświęconymi m.in. praktykom medialnym młodzieży i internetowym obiegom treści. Od lat współpracuje z publicznymi instytucjami kultury, organizacjami pozarządowymi i biznesem. Jest współtwórcą techno-kulturowego projektu Kultura 2.0, współtworzył też pierwszy polski medialab – inicjatywę samokształceniową z pogranicza aktywizmu społecznego, sztuki i technologii.</p>
<p>O projekcie:</p>
<p>Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem.<br />
Więcej o projekcie: www.design.swps.pl</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="91372326" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/10dc2416-fcd6-45ea-9580-308f58d7b359/audio/c084aca2-cfbe-484d-b64b-2ab6a2cfe0e0/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Zaprojektować przyszłość: design spekulatywny - Wiesław Bartkowski i prof. Mirosław Filiciak</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/10dc2416-fcd6-45ea-9580-308f58d7b359/3000x3000/1557913535-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>01:35:08</itunes:duration>
      <itunes:summary>Trudno pozbyć się wrażenia, że przeżywamy kryzys przyszłości. Wizje lepszego świata, budowanego przy pomocy nowych technologii, w dużej mierze się wyczerpały. Jedną z prób odpowiedzi na ten kryzys jest design spekulatywny – skoncentrowany nie tyle na przewidywaniu przyszłości, co poszukiwaniu możliwości zmiany. W wykładzie Wiesław Bartkowski i prof. Mirosław Filiciak opowiadają o tym, w jaki sposób design spekulatywny może zmienić codzienne funkcjonowanie ludzi i rozwiązać ich najbardziej palące problemy.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Trudno pozbyć się wrażenia, że przeżywamy kryzys przyszłości. Wizje lepszego świata, budowanego przy pomocy nowych technologii, w dużej mierze się wyczerpały. Jedną z prób odpowiedzi na ten kryzys jest design spekulatywny – skoncentrowany nie tyle na przewidywaniu przyszłości, co poszukiwaniu możliwości zmiany. W wykładzie Wiesław Bartkowski i prof. Mirosław Filiciak opowiadają o tym, w jaki sposób design spekulatywny może zmienić codzienne funkcjonowanie ludzi i rozwiązać ich najbardziej palące problemy.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>design, zaprojektować przyszłość: design spekulatywny, przyszłość, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>14</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">77dafb30-480a-4147-bf6d-60ff411dcdb9</guid>
      <title>Ciało i dotyk w projektowaniu - Beata Wilczek</title>
      <description><![CDATA[<p>Czy projektanci tworzą z myślą o dotyku i ciele? Jak sensoryczne podejście do projektowania może pomóc w kształtowaniu bardziej zrównoważonych i etycznych obiektów? Na te pytania odpowiada Beata Wilczek, wykładowczyni School of Form Uniwersytetu SWPS. Głównym tematem wystąpienia było ciało i dotyk w projektowaniu w kontekście odpowiedzialności.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem.<br />
Więcej o projekcie: www.design.swps.pl</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Wed, 15 May 2019 09:31:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Czy projektanci tworzą z myślą o dotyku i ciele? Jak sensoryczne podejście do projektowania może pomóc w kształtowaniu bardziej zrównoważonych i etycznych obiektów? Na te pytania odpowiada Beata Wilczek, wykładowczyni School of Form Uniwersytetu SWPS. Głównym tematem wystąpienia było ciało i dotyk w projektowaniu w kontekście odpowiedzialności.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem.<br />
Więcej o projekcie: www.design.swps.pl</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="25642099" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/7d17a276-31ed-46cb-92bc-e688b75fe0af/audio/09ff7a2d-a4f3-4a56-9e6c-d64b2c81133f/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Ciało i dotyk w projektowaniu - Beata Wilczek</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/7d17a276-31ed-46cb-92bc-e688b75fe0af/3000x3000/1557912718-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:26:40</itunes:duration>
      <itunes:summary>Czy projektanci tworzą z myślą o dotyku i ciele? Jak sensoryczne podejście do projektowania może pomóc w kształtowaniu bardziej zrównoważonych i etycznych obiektów? Na te pytania odpowiada Beata Wilczek, wykładowczyni School of Form Uniwersytetu SWPS. Głównym tematem wystąpienia było ciało i dotyk w projektowaniu w kontekście odpowiedzialności. 

Interesujesz się designem i projektowaniem? Po więcej wiedzy zapraszamy na design.swps.pl</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Czy projektanci tworzą z myślą o dotyku i ciele? Jak sensoryczne podejście do projektowania może pomóc w kształtowaniu bardziej zrównoważonych i etycznych obiektów? Na te pytania odpowiada Beata Wilczek, wykładowczyni School of Form Uniwersytetu SWPS. Głównym tematem wystąpienia było ciało i dotyk w projektowaniu w kontekście odpowiedzialności. 

Interesujesz się designem i projektowaniem? Po więcej wiedzy zapraszamy na design.swps.pl</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>dotyk, design, ciało, ciało i dotyk w projektowaniu, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>13</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">e333be12-24ee-4cc0-b0c8-112ad5c9b22b</guid>
      <title>Rzeczywistość pracy projektanta - Damian Konieczny</title>
      <description><![CDATA[<p>Co trzeba mieć, żeby zbudować markę odnoszącą sukces? Czy projektant jest także biznesmenem? Czy dobry projektant, to taki, który wykazuje się pewną elastycznością? Na te pytania odpowiada Damian Konieczny. Głównym tematem wystąpienia była świadomość projektowa.</p>
<p>Interesujesz się designem? Po więcej wiedzy zapraszamy na design.swps.pl</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem.<br />
Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html<br />
www.design.swps.pl</p>
<p>Jeśli szukasz inspiracji i chcesz podyskutować o designie, zapraszamy na grupę Strefy Designu Uniwersytetu SWPS<br />
https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu/</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Wed, 15 May 2019 09:21:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Co trzeba mieć, żeby zbudować markę odnoszącą sukces? Czy projektant jest także biznesmenem? Czy dobry projektant, to taki, który wykazuje się pewną elastycznością? Na te pytania odpowiada Damian Konieczny. Głównym tematem wystąpienia była świadomość projektowa.</p>
<p>Interesujesz się designem? Po więcej wiedzy zapraszamy na design.swps.pl</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem.<br />
Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html<br />
www.design.swps.pl</p>
<p>Jeśli szukasz inspiracji i chcesz podyskutować o designie, zapraszamy na grupę Strefy Designu Uniwersytetu SWPS<br />
https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu/</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="14271099" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/95f0a2af-ecb6-4709-8373-61e468f98838/audio/41f44c65-4f0d-4f60-8bc0-a3e90488db2f/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Rzeczywistość pracy projektanta - Damian Konieczny</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/95f0a2af-ecb6-4709-8373-61e468f98838/3000x3000/1557912670-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:14:49</itunes:duration>
      <itunes:summary>Co trzeba mieć, żeby zbudować markę odnoszącą sukces? Czy projektant jest także biznesmenem? Czy dobry projektant, to taki, który wykazuje się pewną elastycznością? Na te pytania odpowiada Damian Konieczny. Głównym tematem wystąpienia była świadomość projektowa. 

Interesujesz się designem? Po więcej wiedzy zapraszamy na design.swps.pl</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Co trzeba mieć, żeby zbudować markę odnoszącą sukces? Czy projektant jest także biznesmenem? Czy dobry projektant, to taki, który wykazuje się pewną elastycznością? Na te pytania odpowiada Damian Konieczny. Głównym tematem wystąpienia była świadomość projektowa. 

Interesujesz się designem? Po więcej wiedzy zapraszamy na design.swps.pl</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>pracy projektanta, projektant, design, designer, praca design</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>12</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">855249d6-a7e9-4c3f-9408-43b09d562953</guid>
      <title>Bauhaus: idea, utopia, mit - prof. dr hab. Michael Fleischer</title>
      <description><![CDATA[<p>Zaczęło się od szkoły, potem przekształciło się w pewną ideę, która rozlała się po świecie. głównym założeniem bauhausu było stworzenie nowoczesnej, funkcjonalnej architektury, adresowanej do użytkownika, który stał w centrum całej koncepcji. Z okazji stulecia bauhausu Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS zaprasza na wystawę „Poetyka Bauhausu”. Wernisaż wystawy poprzedzony został wykładem prof. Michaela Fleischera.<br />
Więcej o wydarzeniu: https://grafika.swps.pl/?category=1<br />
Prace, które do końca marca 2019 można podziwiać w galerii Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS: https://grafika.swps.pl/article/?id=1738</p>
<p>O prelegencie:<br />
prof. Michael Fleischer – naukowo zajmuje się dyscyplinami wiedzy i umiejętności umożliwiającymi lepsze rozumienie i harmonijne kształtowanie otaczającej nas rzeczywistości społecznej. w pracy badawczej skupia się na analizie problemów występujących w komunikacji społecznej, aktualnych zastosowań designu, społecznych funkcji reklamy i designu, a także komunikacji interkulturowej i funkcjonowania nauki w kontekście społecznym. autor takich publikacji, jak: „typologia komunikacji” (2012), „communication design czyli projektowanie komunikacji” (2010), „trzy prawa komunikacji i jedna definicja design” (2009). współautor „słownika polszczyzny rzeczywistej” (2011), publikacji wieńczącej badania nad przekleństwami w języku polskim.</p>
<p>O projekcie:</p>
<p>Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem.<br />
Więcej o projekcie: www.design.swps.pl</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Thu, 25 Apr 2019 12:26:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Zaczęło się od szkoły, potem przekształciło się w pewną ideę, która rozlała się po świecie. głównym założeniem bauhausu było stworzenie nowoczesnej, funkcjonalnej architektury, adresowanej do użytkownika, który stał w centrum całej koncepcji. Z okazji stulecia bauhausu Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS zaprasza na wystawę „Poetyka Bauhausu”. Wernisaż wystawy poprzedzony został wykładem prof. Michaela Fleischera.<br />
Więcej o wydarzeniu: https://grafika.swps.pl/?category=1<br />
Prace, które do końca marca 2019 można podziwiać w galerii Katedry Grafiki Uniwersytetu SWPS: https://grafika.swps.pl/article/?id=1738</p>
<p>O prelegencie:<br />
prof. Michael Fleischer – naukowo zajmuje się dyscyplinami wiedzy i umiejętności umożliwiającymi lepsze rozumienie i harmonijne kształtowanie otaczającej nas rzeczywistości społecznej. w pracy badawczej skupia się na analizie problemów występujących w komunikacji społecznej, aktualnych zastosowań designu, społecznych funkcji reklamy i designu, a także komunikacji interkulturowej i funkcjonowania nauki w kontekście społecznym. autor takich publikacji, jak: „typologia komunikacji” (2012), „communication design czyli projektowanie komunikacji” (2010), „trzy prawa komunikacji i jedna definicja design” (2009). współautor „słownika polszczyzny rzeczywistej” (2011), publikacji wieńczącej badania nad przekleństwami w języku polskim.</p>
<p>O projekcie:</p>
<p>Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem.<br />
Więcej o projekcie: www.design.swps.pl</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="54053454" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/7793c264-a439-4608-9b94-5e4f407cba6f/audio/1957b85c-561d-4c1d-a5ce-221b04b446ca/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Bauhaus: idea, utopia, mit - prof. dr hab. Michael Fleischer</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/7793c264-a439-4608-9b94-5e4f407cba6f/3000x3000/1556195999-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:56:12</itunes:duration>
      <itunes:summary>Zaczęło się od szkoły, potem przekształciło się w pewną ideę, która rozlała się po świecie. głównym założeniem bauhausu było stworzenie nowoczesnej, funkcjonalnej architektury, adresowanej do użytkownika, który stał w centrum całej koncepcji. Z okazji stulecia bauhausu Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS zaprasza na wystawę „Poetyka Bauhausu”. Wernisaż wystawy poprzedzony został wykładem prof. Michaela Fleischera. </itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Zaczęło się od szkoły, potem przekształciło się w pewną ideę, która rozlała się po świecie. głównym założeniem bauhausu było stworzenie nowoczesnej, funkcjonalnej architektury, adresowanej do użytkownika, który stał w centrum całej koncepcji. Z okazji stulecia bauhausu Katedra Grafiki Uniwersytetu SWPS zaprasza na wystawę „Poetyka Bauhausu”. Wernisaż wystawy poprzedzony został wykładem prof. Michaela Fleischera. </itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>komunikacja społeczna, mody i komunikacji, bauhaus, design, architektura, komunikacja, grafika, mit, projektowanie produktów, utopia, wnętrza, bauhaus: idea, nowych technologii, projektowanie graficzne, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>11</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">a3c9dfef-cbfd-4454-90f3-c5dea4f04b3e</guid>
      <title>Design krytyczny – projektowanie na przekór - dr Joanna Jeśman</title>
      <description><![CDATA[<p>Przedmioty codziennego użytku nie są tak niewinne i neutralne, jak mogłoby się wydawać. To oczywiste, że ich projektanci i producenci starają się spełnić wymagania i oczekiwania klientów. Często mówi się też o kreowaniu potrzeb klientów, szczególnie w przypadku produktów z wyższej półki. Jako świadomi konsumenci zdajemy sobie sprawę, że niektóre z kupowanych towarów mogą przyczyniać się do pogłębiania stereotypów i są nośnikami pewnych wartości czy norm kulturowych. Przykład? Choćby zastosowanie kolorów: różowe maszynki do golenia dla kobiet, niebieskie – dla mężczyzn, niebieskie balony z helem z napisem „It’s a boy”, czy tzw. męskie samochody różniące się od „damskich” na przykład wielkością i wyposażeniem wnętrza.</p>
<p>Design krytyczny to projektowanie przedmiotów użytkowych, które choć nigdy nie zostaną wprowadzone na rynek, mogą pełnić ważną rolę społeczną. Motywacją dla twórców jest krytyczne spojrzenie na kulturowe, ekonomiczne czy polityczne mechanizmy rządzące światem konsumpcji. Podczas spotkania rozmawiamy o tym, w jaki sposób design krytyczny może przyczynić się do zmiany sposobu myślenia i świadomości dotyczącej tego, jak kształtowana jest materialna rzeczywistość oraz jak wchodzimy z nią w relacje, szczególnie w kontekście płci.</p>
<p>O prelegentce:</p>
<p>dr Joanna Jeśman – kulturoznawczyni. Prowadzi interdyscyplinarne badania na pograniczu humanistyki i nauk o życiu. Zajmuje się wpływem medycyny i nowoczesnych biotechnologii na społeczeństwo. Naukowo interesuje się sztuką i jej rolą we współczesnym świecie, a także prospołecznymi działaniami edukacyjnymi w zakresie ekologii oraz relacji z innymi gatunkami. Jest autorką publikacji „Żywa sztuka. Wielowymiarowość bio artu w kontekście posthumanistycznym” (2015).</p>
<p>Współpracowała z Waag Society. Institute for Art, Science and Technology w Amsterdamie, z Uniwersytetem w Amsterdamie w ramach międzynarodowego konsorcjum „Museums, Medicine and Society oraz z Centrum Nauki Kopernik w Warszawie. Kuratorka projektów na Festiwalu Przemiany. Należy do kadry School of Ideas Uniwersytetu SWPS, specjalności na kierunku kulturoznawstwo poświęconej projektowaniu innowacji.</p>
<p>Prowadzi zajęcia z zakresu studiów nad nauką, strategii emancypacyjnych, studiów nad zwierzętami oraz metodyki nauczania akademickiego dla doktorantów.</p>
<p>O projekcie:<br />
ŁÓŻKOTEKA to projekt PGNiG TRANSATLANTYK FESTIVAL zorganizowany we współpracy z firmami VOX, Porta oraz Concordią Design i Uniwersytetem SWPS. Poza plenerowymi projekcjami filmowymi, uczestnicy mogli w Łóżkotece wziąć udział w wykładach Uniwersytetu SWPS, skorzystać z czytelni filmowej zaopatrzonej przez Wydawnictwo PWSFTViT oraz Wydawnictwo Wojciech Marzec, zrelaksować się przy słuchowiskach ze zbiorów NIna i Audioteka.pl i posilić się daniami serwowanymi przez restaurację “Lokal”.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Thu, 25 Apr 2019 12:23:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Przedmioty codziennego użytku nie są tak niewinne i neutralne, jak mogłoby się wydawać. To oczywiste, że ich projektanci i producenci starają się spełnić wymagania i oczekiwania klientów. Często mówi się też o kreowaniu potrzeb klientów, szczególnie w przypadku produktów z wyższej półki. Jako świadomi konsumenci zdajemy sobie sprawę, że niektóre z kupowanych towarów mogą przyczyniać się do pogłębiania stereotypów i są nośnikami pewnych wartości czy norm kulturowych. Przykład? Choćby zastosowanie kolorów: różowe maszynki do golenia dla kobiet, niebieskie – dla mężczyzn, niebieskie balony z helem z napisem „It’s a boy”, czy tzw. męskie samochody różniące się od „damskich” na przykład wielkością i wyposażeniem wnętrza.</p>
<p>Design krytyczny to projektowanie przedmiotów użytkowych, które choć nigdy nie zostaną wprowadzone na rynek, mogą pełnić ważną rolę społeczną. Motywacją dla twórców jest krytyczne spojrzenie na kulturowe, ekonomiczne czy polityczne mechanizmy rządzące światem konsumpcji. Podczas spotkania rozmawiamy o tym, w jaki sposób design krytyczny może przyczynić się do zmiany sposobu myślenia i świadomości dotyczącej tego, jak kształtowana jest materialna rzeczywistość oraz jak wchodzimy z nią w relacje, szczególnie w kontekście płci.</p>
<p>O prelegentce:</p>
<p>dr Joanna Jeśman – kulturoznawczyni. Prowadzi interdyscyplinarne badania na pograniczu humanistyki i nauk o życiu. Zajmuje się wpływem medycyny i nowoczesnych biotechnologii na społeczeństwo. Naukowo interesuje się sztuką i jej rolą we współczesnym świecie, a także prospołecznymi działaniami edukacyjnymi w zakresie ekologii oraz relacji z innymi gatunkami. Jest autorką publikacji „Żywa sztuka. Wielowymiarowość bio artu w kontekście posthumanistycznym” (2015).</p>
<p>Współpracowała z Waag Society. Institute for Art, Science and Technology w Amsterdamie, z Uniwersytetem w Amsterdamie w ramach międzynarodowego konsorcjum „Museums, Medicine and Society oraz z Centrum Nauki Kopernik w Warszawie. Kuratorka projektów na Festiwalu Przemiany. Należy do kadry School of Ideas Uniwersytetu SWPS, specjalności na kierunku kulturoznawstwo poświęconej projektowaniu innowacji.</p>
<p>Prowadzi zajęcia z zakresu studiów nad nauką, strategii emancypacyjnych, studiów nad zwierzętami oraz metodyki nauczania akademickiego dla doktorantów.</p>
<p>O projekcie:<br />
ŁÓŻKOTEKA to projekt PGNiG TRANSATLANTYK FESTIVAL zorganizowany we współpracy z firmami VOX, Porta oraz Concordią Design i Uniwersytetem SWPS. Poza plenerowymi projekcjami filmowymi, uczestnicy mogli w Łóżkotece wziąć udział w wykładach Uniwersytetu SWPS, skorzystać z czytelni filmowej zaopatrzonej przez Wydawnictwo PWSFTViT oraz Wydawnictwo Wojciech Marzec, zrelaksować się przy słuchowiskach ze zbiorów NIna i Audioteka.pl i posilić się daniami serwowanymi przez restaurację “Lokal”.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="36072982" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/4365fdbb-60ea-481e-8c9a-b1becaeeb103/audio/5f5905b0-e26c-4ea3-901c-0b1a59a8b5ee/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Design krytyczny – projektowanie na przekór - dr Joanna Jeśman</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/4365fdbb-60ea-481e-8c9a-b1becaeeb103/3000x3000/1556195213-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:37:32</itunes:duration>
      <itunes:summary>Przedmioty codziennego użytku nie są tak niewinne i neutralne, jak mogłoby się wydawać. To oczywiste, że ich projektanci i producenci starają się spełnić wymagania i oczekiwania klientów. Często mówi się też o kreowaniu potrzeb klientów, szczególnie w przypadku produktów z wyższej półki. Jako świadomi konsumenci zdajemy sobie sprawę, że niektóre z kupowanych towarów mogą przyczyniać się do pogłębiania stereotypów i są nośnikami pewnych wartości czy norm kulturowych. Przykład? Choćby zastosowanie kolorów: różowe maszynki do golenia dla kobiet, niebieskie – dla mężczyzn, niebieskie balony z helem z napisem „It’s a boy”, czy tzw. męskie samochody różniące się od „damskich” na przykład wielkością i wyposażeniem wnętrza.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Przedmioty codziennego użytku nie są tak niewinne i neutralne, jak mogłoby się wydawać. To oczywiste, że ich projektanci i producenci starają się spełnić wymagania i oczekiwania klientów. Często mówi się też o kreowaniu potrzeb klientów, szczególnie w przypadku produktów z wyższej półki. Jako świadomi konsumenci zdajemy sobie sprawę, że niektóre z kupowanych towarów mogą przyczyniać się do pogłębiania stereotypów i są nośnikami pewnych wartości czy norm kulturowych. Przykład? Choćby zastosowanie kolorów: różowe maszynki do golenia dla kobiet, niebieskie – dla mężczyzn, niebieskie balony z helem z napisem „It’s a boy”, czy tzw. męskie samochody różniące się od „damskich” na przykład wielkością i wyposażeniem wnętrza.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>komunikacja społeczna, mody i komunikacji, psychologia widzenia, design, architektura, komunikacja, innowacji społecznych, projektowanie produktów, design krytyczny, wnętrza, nowych technologii, projektowanie graficzne, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>10</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">46e9f192-00e1-415d-b89e-09790743ea95</guid>
      <title>Projektowanie jako tworzenie świata - Mateusz Halawa</title>
      <description><![CDATA[<p>W tym wykładzie zajęliśmy się często niewidoczną rolą projektantów we współczesnym społeczeństwie. Postawiliśmy tezę, że projektowanie jest formą niezwykle silnego wpływu społecznego, bo daje lub odbiera ludziom możliwości pewnych działań, kształtuje rutyny życia codziennego, włącza jednych a wyklucza innych. Dlatego projektować to &quot;tworzyć świat&quot; dla innych, co stawia przed nami pytanie o etykę projektowania (możemy stwarzać światy lepsze lub gorsze) i odpowiedzialność projektantów za światy, które współtworzą.</p>
<p>O prelegencie:<br />
Mateusz Halawa – kierownik zespołu nauk humanistycznych i społecznych. Skończył socjologię na Uniwersytecie Warszawskim. Jest doktorantem na Wydziale Antropologii The New School for Social Research w Nowym Jorku, gdzie pracował ze studentami Parsons School of Design oraz z zespołem Graduate Institute for Design, Ethnography &amp; Social Thought. Asystent w Instytucie Filozofii i Socjologii Polskiej Akademii Nauk, gdzie zajmuje się etnograficznymi badaniami i kulturową analizą życia gospodarczego. Wcześniej był badaczem jakościowym i doradcą strategicznym w Millward Brown. Stypendysta Fulbrighta, Wenner-Gren Foundation i Fundacji na Rzecz Nauki Polskiej.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem.<br />
Więcej o projekcie: www.design.swps.pl</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Thu, 25 Apr 2019 12:22:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>W tym wykładzie zajęliśmy się często niewidoczną rolą projektantów we współczesnym społeczeństwie. Postawiliśmy tezę, że projektowanie jest formą niezwykle silnego wpływu społecznego, bo daje lub odbiera ludziom możliwości pewnych działań, kształtuje rutyny życia codziennego, włącza jednych a wyklucza innych. Dlatego projektować to &quot;tworzyć świat&quot; dla innych, co stawia przed nami pytanie o etykę projektowania (możemy stwarzać światy lepsze lub gorsze) i odpowiedzialność projektantów za światy, które współtworzą.</p>
<p>O prelegencie:<br />
Mateusz Halawa – kierownik zespołu nauk humanistycznych i społecznych. Skończył socjologię na Uniwersytecie Warszawskim. Jest doktorantem na Wydziale Antropologii The New School for Social Research w Nowym Jorku, gdzie pracował ze studentami Parsons School of Design oraz z zespołem Graduate Institute for Design, Ethnography &amp; Social Thought. Asystent w Instytucie Filozofii i Socjologii Polskiej Akademii Nauk, gdzie zajmuje się etnograficznymi badaniami i kulturową analizą życia gospodarczego. Wcześniej był badaczem jakościowym i doradcą strategicznym w Millward Brown. Stypendysta Fulbrighta, Wenner-Gren Foundation i Fundacji na Rzecz Nauki Polskiej.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem.<br />
Więcej o projekcie: www.design.swps.pl</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="43319976" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/a178a730-e665-4ffd-b084-b1590dcda36f/audio/7d94849b-baba-4509-a6d9-c01536d9f594/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Projektowanie jako tworzenie świata - Mateusz Halawa</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/a178a730-e665-4ffd-b084-b1590dcda36f/3000x3000/1556195194-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:45:05</itunes:duration>
      <itunes:summary>W tym wykładzie zajęliśmy się często niewidoczną rolą projektantów we współczesnym społeczeństwie. Postawiliśmy tezę, że projektowanie jest formą niezwykle silnego wpływu społecznego, bo daje lub odbiera ludziom możliwości pewnych działań, kształtuje rutyny życia codziennego, włącza jednych a wyklucza innych. Dlatego projektować to &quot;tworzyć świat&quot; dla innych, co stawia przed nami pytanie o etykę projektowania (możemy stwarzać światy lepsze lub gorsze) i odpowiedzialność projektantów za światy, które współtworzą.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>W tym wykładzie zajęliśmy się często niewidoczną rolą projektantów we współczesnym społeczeństwie. Postawiliśmy tezę, że projektowanie jest formą niezwykle silnego wpływu społecznego, bo daje lub odbiera ludziom możliwości pewnych działań, kształtuje rutyny życia codziennego, włącza jednych a wyklucza innych. Dlatego projektować to &quot;tworzyć świat&quot; dla innych, co stawia przed nami pytanie o etykę projektowania (możemy stwarzać światy lepsze lub gorsze) i odpowiedzialność projektantów za światy, które współtworzą.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>komunikacja społeczna, mody i komunikacji, moda, design, psychologia i psychofizjologia widzenia, architektura, desi, komunikacja, innowacji społecznych, grafika, projektowanie produktów, wnętrza, nowych technologii, projektowanie graficzne, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>10</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">6be12755-09c0-430e-8932-2b9fdecf59c1</guid>
      <title>Design i komunikacja. Bez komunikacji nie ma komunikacji - prof. dr hab. Michael Fleischer</title>
      <description><![CDATA[<p>Komunikujemy się na setki sposobów. Rozmawiamy, migamy, wysyłamy e-maile, korzystamy z symboli i znaków, które potrafią być uniwersalne dla całego świata i kulturowo uzasadnione w wąskiej przestrzeni jednego społeczeństwa. Podobnie rzecz się ma z designem, który jako komunikat może być wysyłany zarówno do szerokiego, jak i wąskiego grona odbiorców. Może być bardzo złożony i prosty, charakterystyczny dla firmy lub zrozumiały w całym kraju, miejski i zinstytucjonalizowany. Najważniejsze, żeby był zrozumiały dla adresata. O ogólnej koncepcji projektowania komunikacji rozmawiamy z prof. dr hab. Michaelem Fleischerem.</p>
<p>„Użytkownicy, producenci, komunikacja, design, reklama. Będzie o tym i o tym, jak to się wszystko łączy i dlaczego najczęściej nie. Ale czasem tak. I wtedy nikt tego nie zauważa.” W ramach swojego wystąpienia prof. dr hab. Michael Fleischer przedstawia ogólną koncepcję designu komunikacji, w której przede wszystkim chodzi o spójne, długofalowe i zrównoważone budowanie systemu komunikacji – niezależnie od tego, czy przedmiotem pracy projektowej jest firma, organizacja, państwo czy osoba. To, co jest łącznikiem różnych dyscyplin projektowych, a nierzadko projektanci o tym zapominają, jest właśnie komunikacja społeczna zorientowana na funkcję a nie tylko formę. Wiodącym aspektem, które zostanie poruszone w ramach wystąpienia będzie zespolenie kilku wielkości: producenta – designu – komunikacji – reklamy – użytkownika. Wszystkie te elementy składają się na proces projektowania komunikacji, co nierzadko widać w tzw. Przestrzeni miejskiej (i nie tylko).</p>
<p>O prelegencie:</p>
<p>prof. dr hab. Michael Fleischer – filolog, kulturoznawca. Wybitny znawca komunikacji społecznej. Naukowo zajmuje się dyscyplinami wiedzy i umiejętności umożliwiającymi lepsze rozumienie i harmonijne kształtowanie otaczającej nas rzeczywistości. Szczególnie interesuje się teorią systemów, konstruktywizmem i lingwistyką kognitywną.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem.<br />
Więcej o projekcie: www.design.swps.pl</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Thu, 25 Apr 2019 12:20:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Komunikujemy się na setki sposobów. Rozmawiamy, migamy, wysyłamy e-maile, korzystamy z symboli i znaków, które potrafią być uniwersalne dla całego świata i kulturowo uzasadnione w wąskiej przestrzeni jednego społeczeństwa. Podobnie rzecz się ma z designem, który jako komunikat może być wysyłany zarówno do szerokiego, jak i wąskiego grona odbiorców. Może być bardzo złożony i prosty, charakterystyczny dla firmy lub zrozumiały w całym kraju, miejski i zinstytucjonalizowany. Najważniejsze, żeby był zrozumiały dla adresata. O ogólnej koncepcji projektowania komunikacji rozmawiamy z prof. dr hab. Michaelem Fleischerem.</p>
<p>„Użytkownicy, producenci, komunikacja, design, reklama. Będzie o tym i o tym, jak to się wszystko łączy i dlaczego najczęściej nie. Ale czasem tak. I wtedy nikt tego nie zauważa.” W ramach swojego wystąpienia prof. dr hab. Michael Fleischer przedstawia ogólną koncepcję designu komunikacji, w której przede wszystkim chodzi o spójne, długofalowe i zrównoważone budowanie systemu komunikacji – niezależnie od tego, czy przedmiotem pracy projektowej jest firma, organizacja, państwo czy osoba. To, co jest łącznikiem różnych dyscyplin projektowych, a nierzadko projektanci o tym zapominają, jest właśnie komunikacja społeczna zorientowana na funkcję a nie tylko formę. Wiodącym aspektem, które zostanie poruszone w ramach wystąpienia będzie zespolenie kilku wielkości: producenta – designu – komunikacji – reklamy – użytkownika. Wszystkie te elementy składają się na proces projektowania komunikacji, co nierzadko widać w tzw. Przestrzeni miejskiej (i nie tylko).</p>
<p>O prelegencie:</p>
<p>prof. dr hab. Michael Fleischer – filolog, kulturoznawca. Wybitny znawca komunikacji społecznej. Naukowo zajmuje się dyscyplinami wiedzy i umiejętności umożliwiającymi lepsze rozumienie i harmonijne kształtowanie otaczającej nas rzeczywistości. Szczególnie interesuje się teorią systemów, konstruktywizmem i lingwistyką kognitywną.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem.<br />
Więcej o projekcie: www.design.swps.pl</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="27003687" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/9bd349f8-d6bf-47c4-bc03-65b8a7dd42db/audio/d43e602f-1d4d-4936-9b47-c50fd0cd3d43/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Design i komunikacja. Bez komunikacji nie ma komunikacji - prof. dr hab. Michael Fleischer</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/9bd349f8-d6bf-47c4-bc03-65b8a7dd42db/3000x3000/1556194944-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:26:38</itunes:duration>
      <itunes:summary>Komunikujemy się na setki sposobów. Rozmawiamy, migamy, wysyłamy e-maile, korzystamy z symboli i znaków, które potrafią być uniwersalne dla całego świata i kulturowo uzasadnione w wąskiej przestrzeni jednego społeczeństwa. Podobnie rzecz się ma z designem, który jako komunikat może być wysyłany zarówno do szerokiego, jak i wąskiego grona odbiorców. Może być bardzo złożony i prosty, charakterystyczny dla firmy lub zrozumiały w całym kraju, miejski i zinstytucjonalizowany. Najważniejsze, żeby był zrozumiały dla adresata. O ogólnej koncepcji projektowania komunikacji rozmawiamy z prof. dr hab. Michaelem Fleischerem.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Komunikujemy się na setki sposobów. Rozmawiamy, migamy, wysyłamy e-maile, korzystamy z symboli i znaków, które potrafią być uniwersalne dla całego świata i kulturowo uzasadnione w wąskiej przestrzeni jednego społeczeństwa. Podobnie rzecz się ma z designem, który jako komunikat może być wysyłany zarówno do szerokiego, jak i wąskiego grona odbiorców. Może być bardzo złożony i prosty, charakterystyczny dla firmy lub zrozumiały w całym kraju, miejski i zinstytucjonalizowany. Najważniejsze, żeby był zrozumiały dla adresata. O ogólnej koncepcji projektowania komunikacji rozmawiamy z prof. dr hab. Michaelem Fleischerem.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>komunikacja społeczna, mody i komunikacji, moda, design, psychologia i psychofizjologia widzenia, architektura, desi, komunikacja, innowacji społecznych, grafika, projektowanie produktów, wnętrza, nowych technologii, projektowanie graficzne, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>9</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">e3f33f83-f3b9-4da6-95c0-f807aa4a852d</guid>
      <title>Projektowanie mody od podszewki - Joanna Wawrzyńczak</title>
      <description><![CDATA[<p>Kim jest dziś projektant mody i jakie umiejętności powinien posiadać? Jak wygląda edukacja i praca w branży modowej od kuchni? Na te i wiele innych pytań odpowie Joanna Wawrzyńczak, wykładowca na specjalności fashion design w School of Form, absolwentka Central Saint Martins w Londynie, projektantka mody, tkanin i kostiumów. Podczas spotkania pokazane zostaną przykłady researchu modowego, proces projektowy, praca nad prototypami i przygotowaniami do pokazów mody oraz prezentacji.</p>
<p>O prelegentce:<br />
Joanna Wawrzyńczak - Absolwentka MA Fashion w Central Saint Martins w Londynie oraz Katedry Mody Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Zajmuje się projektowaniem mody i tworzeniem kostiumów dla muzyków takich jak Little Dragon, Beth Ditto czy Kelela. Projektuje tkaniny dla zagranicznych i polskich marek high fashion, sportowych oraz obuwniczych.<br />
Jej kolekcja pokazywana była w BFC Catwalk Space podczas London Fashion Week AW17. Laureatka głównej nagrody VII Art &amp; Fashion Festival by Grażyna Kulczyk w kategorii Fashion Design, 2013 oraz wyróżnienia na Coming Out: Najlepsze Dyplomy ASP 2014. Półfinalistka konkursu MUUSE x Vogue Talents Young Vision Award Womenswear 2014. Jej prace pokazywane były w sesjach na łamach magazynów takich jak Vogue, Another, DANSK, Out of Order czy WRPD Mag. W School Of Form prowadzi zajęcia z projektowania mody na II i III roku. Mieszka i pracuje w Londynie i Warszawie.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Thu, 25 Apr 2019 12:06:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Kim jest dziś projektant mody i jakie umiejętności powinien posiadać? Jak wygląda edukacja i praca w branży modowej od kuchni? Na te i wiele innych pytań odpowie Joanna Wawrzyńczak, wykładowca na specjalności fashion design w School of Form, absolwentka Central Saint Martins w Londynie, projektantka mody, tkanin i kostiumów. Podczas spotkania pokazane zostaną przykłady researchu modowego, proces projektowy, praca nad prototypami i przygotowaniami do pokazów mody oraz prezentacji.</p>
<p>O prelegentce:<br />
Joanna Wawrzyńczak - Absolwentka MA Fashion w Central Saint Martins w Londynie oraz Katedry Mody Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Zajmuje się projektowaniem mody i tworzeniem kostiumów dla muzyków takich jak Little Dragon, Beth Ditto czy Kelela. Projektuje tkaniny dla zagranicznych i polskich marek high fashion, sportowych oraz obuwniczych.<br />
Jej kolekcja pokazywana była w BFC Catwalk Space podczas London Fashion Week AW17. Laureatka głównej nagrody VII Art &amp; Fashion Festival by Grażyna Kulczyk w kategorii Fashion Design, 2013 oraz wyróżnienia na Coming Out: Najlepsze Dyplomy ASP 2014. Półfinalistka konkursu MUUSE x Vogue Talents Young Vision Award Womenswear 2014. Jej prace pokazywane były w sesjach na łamach magazynów takich jak Vogue, Another, DANSK, Out of Order czy WRPD Mag. W School Of Form prowadzi zajęcia z projektowania mody na II i III roku. Mieszka i pracuje w Londynie i Warszawie.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="52737494" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/2237b7b6-44bc-4bcb-8c60-ae1fff80f9a7/audio/031be95d-d4c9-41c6-b56e-111fed87bdc4/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Projektowanie mody od podszewki - Joanna Wawrzyńczak</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/2237b7b6-44bc-4bcb-8c60-ae1fff80f9a7/3000x3000/1556194942-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:54:55</itunes:duration>
      <itunes:summary>Kim jest dziś projektant mody i jakie umiejętności powinien posiadać? Jak wygląda edukacja i praca w branży modowej od kuchni? Na te i wiele innych pytań odpowie Joanna Wawrzyńczak, wykładowca na specjalności fashion design w School of Form, absolwentka Central Saint Martins w Londynie, projektantka mody, tkanin i kostiumów. Podczas spotkania pokazane zostaną przykłady researchu modowego, proces projektowy, praca nad prototypami i przygotowaniami do pokazów mody oraz prezentacji.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Kim jest dziś projektant mody i jakie umiejętności powinien posiadać? Jak wygląda edukacja i praca w branży modowej od kuchni? Na te i wiele innych pytań odpowie Joanna Wawrzyńczak, wykładowca na specjalności fashion design w School of Form, absolwentka Central Saint Martins w Londynie, projektantka mody, tkanin i kostiumów. Podczas spotkania pokazane zostaną przykłady researchu modowego, proces projektowy, praca nad prototypami i przygotowaniami do pokazów mody oraz prezentacji.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>komunikacja społeczna, mody i komunikacji, moda, design, psychologia i psychofizjologia widzenia, architektura, komunikacja, innowacji społecznych, grafika, des, projektowanie produktów, wnętrza, nowych technologii, projektowanie graficzne, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>9</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">6486cef9-235d-4255-9c15-76785cc9b2ab</guid>
      <title>Praca w domu w kontekście społecznym i projektowym - dr Anita Basińska</title>
      <description><![CDATA[<p>O prelegentce:<br />
Anita Basińsaka -  School of Form, kierownik Katedry Wzornictwa Uniwersytetu SWPS.  Socjolog, od 2007 roku jest naukowcem i wykładowcą akademickim. Interesuje się przede wszystkim praktycznym zastosowaniem socjologii - badaniami społecznymi, metodologią prowadzenia badań, wykorzystaniem wiedzy socjologicznej w realnym życiu. Uczestniczyła w licznych projektach badawczych, w tym dotyczących designu w Domu Dziecka, kompetencji dzieci, funkcjonowania przedsiębiorstw (kultury organizacyjnej, działalności B+R), wolontariatu.</p>
<p>O projekcie:<br />
Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to ogólnopolski projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale Youtube oraz grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z designem.<br />
Więcej o projekcie: http://design.swps.pl</p>
<p>Wykład odbył się w trakcie konferencji &quot;Zaprojektowane po ludzku''.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Thu, 25 Apr 2019 12:03:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>O prelegentce:<br />
Anita Basińsaka -  School of Form, kierownik Katedry Wzornictwa Uniwersytetu SWPS.  Socjolog, od 2007 roku jest naukowcem i wykładowcą akademickim. Interesuje się przede wszystkim praktycznym zastosowaniem socjologii - badaniami społecznymi, metodologią prowadzenia badań, wykorzystaniem wiedzy socjologicznej w realnym życiu. Uczestniczyła w licznych projektach badawczych, w tym dotyczących designu w Domu Dziecka, kompetencji dzieci, funkcjonowania przedsiębiorstw (kultury organizacyjnej, działalności B+R), wolontariatu.</p>
<p>O projekcie:<br />
Strefa Designu Uniwersytetu SWPS to ogólnopolski projekt popularyzujący wiedzę z zakresu projektowania: produktów, architektury, wnętrz, mody i komunikacji. Pokazuje, czym jest dobre projektowanie i w jaki sposób realizuje ono konkretne potrzeby użytkowników. Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale Youtube oraz grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z designem.<br />
Więcej o projekcie: http://design.swps.pl</p>
<p>Wykład odbył się w trakcie konferencji &quot;Zaprojektowane po ludzku''.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="12342719" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/dc36c3bb-1e29-4a2e-8c75-1b1a7c8dbfe5/audio/0c1ff44d-7a3c-4d26-b2cc-f382dd168c2c/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Praca w domu w kontekście społecznym i projektowym - dr Anita Basińska</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/dc36c3bb-1e29-4a2e-8c75-1b1a7c8dbfe5/3000x3000/1556193977-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:12:45</itunes:duration>
      <itunes:summary>O prelegentce:
Anita Basińsaka -  School of Form, kierownik Katedry Wzornictwa Uniwersytetu SWPS.  Socjolog, od 2007 roku jest naukowcem i wykładowcą akademickim. Interesuje się przede wszystkim praktycznym zastosowaniem socjologii - badaniami społecznymi, metodologią prowadzenia badań, wykorzystaniem wiedzy socjologicznej w realnym życiu. Uczestniczyła w licznych projektach badawczych, w tym dotyczących designu w Domu Dziecka, kompetencji dzieci, funkcjonowania przedsiębiorstw (kultury organizacyjnej, działalności B+R), wolontariatu. 
</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>O prelegentce:
Anita Basińsaka -  School of Form, kierownik Katedry Wzornictwa Uniwersytetu SWPS.  Socjolog, od 2007 roku jest naukowcem i wykładowcą akademickim. Interesuje się przede wszystkim praktycznym zastosowaniem socjologii - badaniami społecznymi, metodologią prowadzenia badań, wykorzystaniem wiedzy socjologicznej w realnym życiu. Uczestniczyła w licznych projektach badawczych, w tym dotyczących designu w Domu Dziecka, kompetencji dzieci, funkcjonowania przedsiębiorstw (kultury organizacyjnej, działalności B+R), wolontariatu. 
</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>freelance, design, pracazdalna</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>8</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">fdc570d9-a061-4e8b-bf7d-de34ec386c4d</guid>
      <title>Nawa. Rewitalizacja Wyspy Daliowej - Oskar Zięta</title>
      <description><![CDATA[<p>Na wrocławskiej Wyspie Daliowej stanęła rzeźba zaprojektowana przez Oskara Ziętę. Projekt ten powstał w ramach Obchodów Europejskiej Stolicy Kultury odbywających się pod hasłem „metamorfoza kultury”. Dzięki realizacji tego przedsięwzięcia urbanistycznego zrewitalizowano zapomnianą część miasta, a Wyspa Daliowa jest coraz częściej odwiedzana przez mieszkańców. O tym, jak powstawała rzeźba i jak Wyspa Daliowa zyskała drugie życie, opowiada Oskar Zięta, wykładowca School of Form Uniwersytetu SWPS.</p>
<p>O prelegencie:<br />
Oskar Zięta – wykładowca School of Form Uniwersytetu SWPS. Jeden z najbardziej znanych i rozpoznawanych na świecie polskich projektantów. Laureat licznych nagród, m.in. Audi-Mentorpreis by A&amp;W 2011, prestiżowej Red Dot Award 2008, DMY za innowację procesu produkcyjnego 2008, YDMI 2008, „Dobry wzór” 2009. W 2009 roku otrzymał nagrodę Niemieckiej Rady Wzornictwa. Zdobywca Schweizer Design Preis 2008 oraz Materialica 2009. Jego prace znajdują się w kolekcjach m.in. Badisches Landmuseum w Karlsruhe, Museum für Gestaltung w Zurychu, Pinakotece w Monachium oraz Centrum Pompidou w Paryżu. Prowadzi biuro projektowe Zieta Prozessdesign.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem.<br />
Więcej o projekcie: www.design.swps.pl</p>
<p>Wykład odbył się w trakcie konferencji &quot;Zaprojektowane po ludzku''</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Thu, 25 Apr 2019 11:58:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Na wrocławskiej Wyspie Daliowej stanęła rzeźba zaprojektowana przez Oskara Ziętę. Projekt ten powstał w ramach Obchodów Europejskiej Stolicy Kultury odbywających się pod hasłem „metamorfoza kultury”. Dzięki realizacji tego przedsięwzięcia urbanistycznego zrewitalizowano zapomnianą część miasta, a Wyspa Daliowa jest coraz częściej odwiedzana przez mieszkańców. O tym, jak powstawała rzeźba i jak Wyspa Daliowa zyskała drugie życie, opowiada Oskar Zięta, wykładowca School of Form Uniwersytetu SWPS.</p>
<p>O prelegencie:<br />
Oskar Zięta – wykładowca School of Form Uniwersytetu SWPS. Jeden z najbardziej znanych i rozpoznawanych na świecie polskich projektantów. Laureat licznych nagród, m.in. Audi-Mentorpreis by A&amp;W 2011, prestiżowej Red Dot Award 2008, DMY za innowację procesu produkcyjnego 2008, YDMI 2008, „Dobry wzór” 2009. W 2009 roku otrzymał nagrodę Niemieckiej Rady Wzornictwa. Zdobywca Schweizer Design Preis 2008 oraz Materialica 2009. Jego prace znajdują się w kolekcjach m.in. Badisches Landmuseum w Karlsruhe, Museum für Gestaltung w Zurychu, Pinakotece w Monachium oraz Centrum Pompidou w Paryżu. Prowadzi biuro projektowe Zieta Prozessdesign.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem.<br />
Więcej o projekcie: www.design.swps.pl</p>
<p>Wykład odbył się w trakcie konferencji &quot;Zaprojektowane po ludzku''</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="12789867" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/4a3f4447-253c-4bf3-9032-d207838b250e/audio/c15bc6b6-268a-49df-912d-ba2e62fc4f46/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Nawa. Rewitalizacja Wyspy Daliowej - Oskar Zięta</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/4a3f4447-253c-4bf3-9032-d207838b250e/3000x3000/1556193761-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:13:09</itunes:duration>
      <itunes:summary>Na wrocławskiej Wyspie Daliowej stanęła rzeźba zaprojektowana przez Oskara Ziętę. Projekt ten powstał w ramach Obchodów Europejskiej Stolicy Kultury odbywających się pod hasłem „metamorfoza kultury”. Dzięki realizacji tego przedsięwzięcia urbanistycznego zrewitalizowano zapomnianą część miasta, a Wyspa Daliowa jest coraz częściej odwiedzana przez mieszkańców. O tym, jak powstawała rzeźba i jak Wyspa Daliowa zyskała drugie życie, opowiada Oskar Zięta, wykładowca School of Form Uniwersytetu SWPS.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Na wrocławskiej Wyspie Daliowej stanęła rzeźba zaprojektowana przez Oskara Ziętę. Projekt ten powstał w ramach Obchodów Europejskiej Stolicy Kultury odbywających się pod hasłem „metamorfoza kultury”. Dzięki realizacji tego przedsięwzięcia urbanistycznego zrewitalizowano zapomnianą część miasta, a Wyspa Daliowa jest coraz częściej odwiedzana przez mieszkańców. O tym, jak powstawała rzeźba i jak Wyspa Daliowa zyskała drugie życie, opowiada Oskar Zięta, wykładowca School of Form Uniwersytetu SWPS.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>komunikacja społeczna, mody i komunikacji, moda, design, psychologia i psychofizjologia widzenia, architektura, desi, komunikacja, innowacji społecznych, grafika, projektowanie produktów, wnętrza, nowych technologii, projektowanie graficzne, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>7</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">116e8652-263f-4fe0-81e7-574ff1573bdd</guid>
      <title>Co może design? - Agnieszka Jacobson-Cielecka</title>
      <description><![CDATA[<p>Gdzie pracują projektanci? Wyobrażamy ich sobie w malowniczym studio lub otoczonych kreatywnym nieładem warsztatach, w których tworzą piękne i potrzebne przedmioty. To tylko część prawdy. Projektanci przede wszystkim pracują z ludźmi. Przedmioty, które tworzą, są wynikiem skomplikowanych procesów. Często jest tak, że konkluzją procesu jest brak przedmiotu. Projektowanie rzeczy: krzeseł, naczyń, znaków, plakatów i ubrań to zaledwie niewielki ułamek możliwości, które daje zawód projektanta.<br />
O zawodzie projektanta opowiada dr Agnieszka Jacobson-Cielecka – dyrketor programowa i artystyczna School of Form Uniwersytetu SWPS.</p>
<p>dr Agnieszka Jacobson-Cielecka – współautorka programu nauczania w School of Form Uniwersytetu SWPS , obecnie pełni funkcję dyrektora artystycznego. Kuratorka licznych wystaw polskiego designu m. in. Unpolished, Polished Up, Moderna (razem z Pawłem Grobelnym), Polska Folk, Materia Prima, prezentowanych na najważniejszych festiwalach designu w Europie, a także w muzeach designu (MAKK w Kolonii, Muzeum Sztuk Stosowanych w Budapeszcie, Muzeum Designu w Helsinkach, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Bukareszcie i inne). Kuratorka główna wystawy Common Roots. Design Map of Central Europe. zrealizowanej na zamówienie Design Museum Holon w Izraelu. Krytyk designu, dziennikarka i publicystka. Zasiada w radach programowych polskich i zagranicznych festiwali designu. Jurorka w licznych konkursach. Członek ciał doradczych Instytutu Adama Mickiewicza, Muzeum Narodowego w Warszawie oraz Muzeum Regionalnego w Stalowej Woli. Laureatka nagród: Redaktor Naczelny Roku (Media i Marketing 2007) oraz Animator 2012 DesignAlive Awards.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem.<br />
Więcej o projekcie: www.design.swps.pl</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Tue, 23 Apr 2019 15:24:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Gdzie pracują projektanci? Wyobrażamy ich sobie w malowniczym studio lub otoczonych kreatywnym nieładem warsztatach, w których tworzą piękne i potrzebne przedmioty. To tylko część prawdy. Projektanci przede wszystkim pracują z ludźmi. Przedmioty, które tworzą, są wynikiem skomplikowanych procesów. Często jest tak, że konkluzją procesu jest brak przedmiotu. Projektowanie rzeczy: krzeseł, naczyń, znaków, plakatów i ubrań to zaledwie niewielki ułamek możliwości, które daje zawód projektanta.<br />
O zawodzie projektanta opowiada dr Agnieszka Jacobson-Cielecka – dyrketor programowa i artystyczna School of Form Uniwersytetu SWPS.</p>
<p>dr Agnieszka Jacobson-Cielecka – współautorka programu nauczania w School of Form Uniwersytetu SWPS , obecnie pełni funkcję dyrektora artystycznego. Kuratorka licznych wystaw polskiego designu m. in. Unpolished, Polished Up, Moderna (razem z Pawłem Grobelnym), Polska Folk, Materia Prima, prezentowanych na najważniejszych festiwalach designu w Europie, a także w muzeach designu (MAKK w Kolonii, Muzeum Sztuk Stosowanych w Budapeszcie, Muzeum Designu w Helsinkach, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Bukareszcie i inne). Kuratorka główna wystawy Common Roots. Design Map of Central Europe. zrealizowanej na zamówienie Design Museum Holon w Izraelu. Krytyk designu, dziennikarka i publicystka. Zasiada w radach programowych polskich i zagranicznych festiwali designu. Jurorka w licznych konkursach. Członek ciał doradczych Instytutu Adama Mickiewicza, Muzeum Narodowego w Warszawie oraz Muzeum Regionalnego w Stalowej Woli. Laureatka nagród: Redaktor Naczelny Roku (Media i Marketing 2007) oraz Animator 2012 DesignAlive Awards.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem.<br />
Więcej o projekcie: www.design.swps.pl</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="63758180" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/c3b02ac5-e2ce-478e-8504-bbaac55fa243/audio/f71e417b-cc63-4221-b1b2-ec28fb2a491d/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Co może design? - Agnieszka Jacobson-Cielecka</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/c3b02ac5-e2ce-478e-8504-bbaac55fa243/3000x3000/1556033200-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>01:06:22</itunes:duration>
      <itunes:summary>Gdzie pracują projektanci? Wyobrażamy ich sobie w malowniczym studio lub otoczonych kreatywnym nieładem warsztatach, w których tworzą piękne i potrzebne przedmioty. To tylko część prawdy. Projektanci przede wszystkim pracują z ludźmi. Przedmioty, które tworzą, są wynikiem skomplikowanych procesów. Często jest tak, że konkluzją procesu jest brak przedmiotu. Projektowanie rzeczy: krzeseł, naczyń, znaków, plakatów i ubrań to zaledwie niewielki ułamek możliwości, które daje zawód projektanta.
O zawodzie projektanta opowiada dr Agnieszka Jacobson-Cielecka – dyrketor programowa i artystyczna School of Form Uniwersytetu SWPS.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Gdzie pracują projektanci? Wyobrażamy ich sobie w malowniczym studio lub otoczonych kreatywnym nieładem warsztatach, w których tworzą piękne i potrzebne przedmioty. To tylko część prawdy. Projektanci przede wszystkim pracują z ludźmi. Przedmioty, które tworzą, są wynikiem skomplikowanych procesów. Często jest tak, że konkluzją procesu jest brak przedmiotu. Projektowanie rzeczy: krzeseł, naczyń, znaków, plakatów i ubrań to zaledwie niewielki ułamek możliwości, które daje zawód projektanta.
O zawodzie projektanta opowiada dr Agnieszka Jacobson-Cielecka – dyrketor programowa i artystyczna School of Form Uniwersytetu SWPS.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>komunikacja społeczna, mody i komunikacji, moda, design, psychologia i psychofizjologia widzenia, architektura, desi, komunikacja, innowacji społecznych, grafika, projektowanie produktów, wnętrza, nowych technologii, projektowanie graficzne, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>6</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">e3a46496-c368-40e9-bb46-6ad58c9b190f</guid>
      <title>Krótka instrukcja projektowania książki - Honza Zamojski</title>
      <description><![CDATA[<p>Zastanawialiście się kiedyś, jak od podstaw projektuje się książkę? Czy wszystkie jej elementy są równie ważne – okładka, typografia, wybór papieru, kompozycja, format, rodzaj szycia czy klejenia? Projektową kuchnię tworzenia publikacji przybliżył Honza Zamojski – wykładowca School of Form Uniwersytetu SWPS na specjalności communication design, projektant, kurator i wydawca.</p>
<p>Zaprojektowanie książki jest dużym wyzwaniem dla każdego grafika, ponieważ książka to nie tylko treść, lecz także i forma.</p>
<p>Typografia<br />
Każdy krój pisma ma swój niepowtarzalny charakter i przewidziane przez projektanta pisma zastosowanie. Odpowiednie zakomponowanie typografii wpływa zarówno na czytelność tekstu, jak i na ogólną atmosferę publikacji. Jak więc wybrać ten właściwy z tysięcy dostepnych fontów?</p>
<p>Rodzaj papieru<br />
Różne rodzaje papieru mają rożne formaty, odcienie, grubości oraz ceny. Wybór papieru ma kolosalne znaczenie dla projektu książki od samego początku. Inny zastosujemy w publikacji naukowej, inny w albumie, a jeszcze inny w książce dla dzieci.</p>
<p>Okładka, ilustracje, skład<br />
Okładka książki powinna wyróżniać się w tłumie innych publikacji. Nieważne czy będzie ascetyczna – typograficzna, czy też bogato ilustrowana – jej zadaniem jest zachęcenie czytelnika do zapoznania się z treścią książki.</p>
<p>O prelegencie:</p>
<p>Honza Zamojski – artysta, redaktor, wydawca i projektant książek. Założyciel wydawnictwa Morava (2010-2012, www.moravabooks.com) oraz wydawnictwa Mundin (2013-2014, www.mundin.org. Uczestnik wielu wystaw i autor cyklu wykładów &quot;Jak to jest zrobione&quot; (m.in Centre Pompidou, MoMA Library NY, TypoTalks Berlin). Za publikację „Jak jsem potkal dábla&quot; otrzymał w 2011 brązowy medal w konkursie „Najpiękniejsza Książka Świata 2010”. W tym samym roku został także laureatem Plebiscytu RDK organizowanego przez Program III Polskiego Radia, otrzymując tytuł Kulturysty Roku.</p>
<p>O projekcie:</p>
<p>Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.</p>
<p>Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem.<br />
Więcej o projekcie: www.design.swps.pl</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Tue, 23 Apr 2019 15:21:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Zastanawialiście się kiedyś, jak od podstaw projektuje się książkę? Czy wszystkie jej elementy są równie ważne – okładka, typografia, wybór papieru, kompozycja, format, rodzaj szycia czy klejenia? Projektową kuchnię tworzenia publikacji przybliżył Honza Zamojski – wykładowca School of Form Uniwersytetu SWPS na specjalności communication design, projektant, kurator i wydawca.</p>
<p>Zaprojektowanie książki jest dużym wyzwaniem dla każdego grafika, ponieważ książka to nie tylko treść, lecz także i forma.</p>
<p>Typografia<br />
Każdy krój pisma ma swój niepowtarzalny charakter i przewidziane przez projektanta pisma zastosowanie. Odpowiednie zakomponowanie typografii wpływa zarówno na czytelność tekstu, jak i na ogólną atmosferę publikacji. Jak więc wybrać ten właściwy z tysięcy dostepnych fontów?</p>
<p>Rodzaj papieru<br />
Różne rodzaje papieru mają rożne formaty, odcienie, grubości oraz ceny. Wybór papieru ma kolosalne znaczenie dla projektu książki od samego początku. Inny zastosujemy w publikacji naukowej, inny w albumie, a jeszcze inny w książce dla dzieci.</p>
<p>Okładka, ilustracje, skład<br />
Okładka książki powinna wyróżniać się w tłumie innych publikacji. Nieważne czy będzie ascetyczna – typograficzna, czy też bogato ilustrowana – jej zadaniem jest zachęcenie czytelnika do zapoznania się z treścią książki.</p>
<p>O prelegencie:</p>
<p>Honza Zamojski – artysta, redaktor, wydawca i projektant książek. Założyciel wydawnictwa Morava (2010-2012, www.moravabooks.com) oraz wydawnictwa Mundin (2013-2014, www.mundin.org. Uczestnik wielu wystaw i autor cyklu wykładów &quot;Jak to jest zrobione&quot; (m.in Centre Pompidou, MoMA Library NY, TypoTalks Berlin). Za publikację „Jak jsem potkal dábla&quot; otrzymał w 2011 brązowy medal w konkursie „Najpiękniejsza Książka Świata 2010”. W tym samym roku został także laureatem Plebiscytu RDK organizowanego przez Program III Polskiego Radia, otrzymując tytuł Kulturysty Roku.</p>
<p>O projekcie:</p>
<p>Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.</p>
<p>Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem.<br />
Więcej o projekcie: www.design.swps.pl</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="71737439" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/5a974286-235f-40ff-852c-7628274b6a91/audio/d6ae6ec6-44a9-4f8c-9d4e-e530804be2f8/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Krótka instrukcja projektowania książki - Honza Zamojski</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/5a974286-235f-40ff-852c-7628274b6a91/3000x3000/1556033044-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>01:14:41</itunes:duration>
      <itunes:summary>Zastanawialiście się kiedyś, jak od podstaw projektuje się książkę? Czy wszystkie jej elementy są równie ważne – okładka, typografia, wybór papieru, kompozycja, format, rodzaj szycia czy klejenia? Projektową kuchnię tworzenia publikacji przybliżył Honza Zamojski – wykładowca School of Form Uniwersytetu SWPS na specjalności communication design, projektant, kurator i wydawca.
Zaprojektowanie książki jest dużym wyzwaniem dla każdego grafika, ponieważ książka to nie tylko treść, lecz także i forma.

Honza Zamojski – artysta, redaktor, wydawca i projektant książek. Założyciel wydawnictwa Morava (2010-2012, www.moravabooks.com) oraz wydawnictwa Mundin (2013-2014, www.mundin.org. Uczestnik wielu wystaw i autor cyklu wykładów &quot;Jak to jest zrobione&quot; (m.in Centre Pompidou, MoMA Library NY, TypoTalks Berlin). Za publikację „Jak jsem potkal dábla&quot; otrzymał w 2011 brązowy medal w konkursie „Najpiękniejsza Książka Świata 2010”. W tym samym roku został także laureatem Plebiscytu RDK organizowanego przez Program III Polskiego Radia, otrzymując tytuł Kulturysty Roku.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Zastanawialiście się kiedyś, jak od podstaw projektuje się książkę? Czy wszystkie jej elementy są równie ważne – okładka, typografia, wybór papieru, kompozycja, format, rodzaj szycia czy klejenia? Projektową kuchnię tworzenia publikacji przybliżył Honza Zamojski – wykładowca School of Form Uniwersytetu SWPS na specjalności communication design, projektant, kurator i wydawca.
Zaprojektowanie książki jest dużym wyzwaniem dla każdego grafika, ponieważ książka to nie tylko treść, lecz także i forma.

Honza Zamojski – artysta, redaktor, wydawca i projektant książek. Założyciel wydawnictwa Morava (2010-2012, www.moravabooks.com) oraz wydawnictwa Mundin (2013-2014, www.mundin.org. Uczestnik wielu wystaw i autor cyklu wykładów &quot;Jak to jest zrobione&quot; (m.in Centre Pompidou, MoMA Library NY, TypoTalks Berlin). Za publikację „Jak jsem potkal dábla&quot; otrzymał w 2011 brązowy medal w konkursie „Najpiękniejsza Książka Świata 2010”. W tym samym roku został także laureatem Plebiscytu RDK organizowanego przez Program III Polskiego Radia, otrzymując tytuł Kulturysty Roku.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>komunikacja społeczna, dtp, design, psychologia i psychofizjologia widzenia, projektowanie książki, komunikacja, grafika, projektowanie produktów, projektowanie graficzne, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>5</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">8042371b-63b4-46ff-a98d-c5fbc699bd6c</guid>
      <title>Projektowanie identyfikacji wizualnej miasta. Case Study: Wadowice - Marcin Wolny, Mirek Kliś</title>
      <description><![CDATA[<p>Gośćmi czerwcowej Strefy Designu było Studio Otwarte. Marcin Wolny, dyrektor kreatywny i Mirek Kliś, account manager, podczas wykładu opowiedzieli o tym, że identyfikacja wizualna to nie tylko ładne znaczki i że logo to tylko wierzchołek góry lodowej – tożsamości marki. O tym, że za każdym projektem kryją się uwarunkowania, kontekst, strategia, proces i – last but not least – relacje.<br />
Studio Otwarte to założone w 2000 roku 5-osobowe studio projektowe z Krakowa, specjalizujące się w brandingu, projektowaniu identyfikacji wizualnych i grafice użytkowej. Projektanci zaprojektowali i wdrożyli ponad sto marek, dużych i małych, produktów, usług i wydarzeń, dla biznesu, sfery publicznej i kultury. Są praktykami. Prelegenci opowiedzieli o projektowej kuchni: przebiegu współpracy, budowaniu relacji z klientem i jego roli w projekcie, o tym jak reagować na zmianę, o tym, jak przebiega wdrożenie i jak projekt funkcjonuje w czasie.</p>
<p>O prelegentach:</p>
<p>Marcin Wolny – partner zarządzający i dyrektor kreatywny Studia Otwartego, odpowiedzialny za strategię, kreację i prowadzenie projektów. Projektuje też znaki i tożsamości wizualne, wykłada identyfikację wizualną.</p>
<p>Mirek Kliś – partner zarządzający Studia Otwartego, odpowiedzialny za kontakt z klientami i prowadzenie projektów.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Tue, 23 Apr 2019 15:20:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Gośćmi czerwcowej Strefy Designu było Studio Otwarte. Marcin Wolny, dyrektor kreatywny i Mirek Kliś, account manager, podczas wykładu opowiedzieli o tym, że identyfikacja wizualna to nie tylko ładne znaczki i że logo to tylko wierzchołek góry lodowej – tożsamości marki. O tym, że za każdym projektem kryją się uwarunkowania, kontekst, strategia, proces i – last but not least – relacje.<br />
Studio Otwarte to założone w 2000 roku 5-osobowe studio projektowe z Krakowa, specjalizujące się w brandingu, projektowaniu identyfikacji wizualnych i grafice użytkowej. Projektanci zaprojektowali i wdrożyli ponad sto marek, dużych i małych, produktów, usług i wydarzeń, dla biznesu, sfery publicznej i kultury. Są praktykami. Prelegenci opowiedzieli o projektowej kuchni: przebiegu współpracy, budowaniu relacji z klientem i jego roli w projekcie, o tym jak reagować na zmianę, o tym, jak przebiega wdrożenie i jak projekt funkcjonuje w czasie.</p>
<p>O prelegentach:</p>
<p>Marcin Wolny – partner zarządzający i dyrektor kreatywny Studia Otwartego, odpowiedzialny za strategię, kreację i prowadzenie projektów. Projektuje też znaki i tożsamości wizualne, wykłada identyfikację wizualną.</p>
<p>Mirek Kliś – partner zarządzający Studia Otwartego, odpowiedzialny za kontakt z klientami i prowadzenie projektów.</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="74190442" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/9fef03bd-4150-4b14-81af-0d68a4093105/audio/0c89bb51-8e04-4a83-abd0-8c69e5cb867c/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Projektowanie identyfikacji wizualnej miasta. Case Study: Wadowice - Marcin Wolny, Mirek Kliś</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/9fef03bd-4150-4b14-81af-0d68a4093105/3000x3000/1556033117-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>01:17:14</itunes:duration>
      <itunes:summary>Gośćmi czerwcowej Strefy Designu było Studio Otwarte. Marcin Wolny, dyrektor kreatywny i Mirek Kliś, account manager, podczas wykładu opowiedzieli o tym, że identyfikacja wizualna to nie tylko ładne znaczki i że logo to tylko wierzchołek góry lodowej – tożsamości marki. O tym, że za każdym projektem kryją się uwarunkowania, kontekst, strategia, proces i – last but not least – relacje.
Studio Otwarte to założone w 2000 roku 5-osobowe studio projektowe z Krakowa, specjalizujące się w brandingu, projektowaniu identyfikacji wizualnych i grafice użytkowej. Projektanci zaprojektowali i wdrożyli ponad sto marek, dużych i małych, produktów, usług i wydarzeń, dla biznesu, sfery publicznej i kultury. Są praktykami. Prelegenci opowiedzieli o projektowej kuchni: przebiegu współpracy, budowaniu relacji z klientem i jego roli w projekcie, o tym jak reagować na zmianę, o tym, jak przebiega wdrożenie i jak projekt funkcjonuje w czasie.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Gośćmi czerwcowej Strefy Designu było Studio Otwarte. Marcin Wolny, dyrektor kreatywny i Mirek Kliś, account manager, podczas wykładu opowiedzieli o tym, że identyfikacja wizualna to nie tylko ładne znaczki i że logo to tylko wierzchołek góry lodowej – tożsamości marki. O tym, że za każdym projektem kryją się uwarunkowania, kontekst, strategia, proces i – last but not least – relacje.
Studio Otwarte to założone w 2000 roku 5-osobowe studio projektowe z Krakowa, specjalizujące się w brandingu, projektowaniu identyfikacji wizualnych i grafice użytkowej. Projektanci zaprojektowali i wdrożyli ponad sto marek, dużych i małych, produktów, usług i wydarzeń, dla biznesu, sfery publicznej i kultury. Są praktykami. Prelegenci opowiedzieli o projektowej kuchni: przebiegu współpracy, budowaniu relacji z klientem i jego roli w projekcie, o tym jak reagować na zmianę, o tym, jak przebiega wdrożenie i jak projekt funkcjonuje w czasie.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>komunikacja społeczna, mody i komunikacji, moda, design, psychologia i psychofizjologia widzenia, architektura, desi, komunikacja, innowacji społecznych, grafika, projektowanie produktów, wnętrza, nowych technologii, projektowanie graficzne, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>5</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">2d97b0b1-7d58-4609-8c67-2260950065fa</guid>
      <title>Mieszkańcy postrzeczywistości. U siebie, czyli gdzie? Kto potrzebuje czterech ścian? - Maciej Siuda</title>
      <description><![CDATA[<p>O prelegencie:<br />
Maciej Siuda - School of Form, koordynator programowy kierunku architektura. Otrzymał dyplom w 2008 r. na Wydziale Architektury Politechniki Wrocławskiej. Finalista w międzynarodowym konkursie ARCHIPRIX, MIT Boston, jego prace były prezentowane w Muzeum Guggenheima w Nowym Jorku. Nominowany w ogólnopolskim konkursie SARP na Dyplom Roku, otrzymał wyróżnienie w konkursie BETON. Stypendysta Facultad de Arquitectura Politecnica de Valencia oraz w pracowni SQ Arquitectos (Valencia). Pracował jako architekt w biurach projektowych w Madrycie, Alicante i Tokio. Obecnie rozwija własną działalność projektową, współpracując z projektantami z Hiszpanii, Polski i Japonii.</p>
<p>Wykład odbył się w trakcie konferencji &quot;Zaprojektowane po ludzku''.<br />
Więcej o wydarzeniu: http://lodz.wyborcza.pl/lodz/7,35136,22711745,design-thinking-konferencja-wyborczej-zaprojektowane-po.html</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem.<br />
Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html<br />
www.design.swps.pl</p>
<p>Jeśli szukasz inspiracji i chcesz podyskutować o designie, zapraszamy na grupę Strefy Designu Uniwersytetu SWPS<br />
https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu/</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Tue, 23 Apr 2019 15:14:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>O prelegencie:<br />
Maciej Siuda - School of Form, koordynator programowy kierunku architektura. Otrzymał dyplom w 2008 r. na Wydziale Architektury Politechniki Wrocławskiej. Finalista w międzynarodowym konkursie ARCHIPRIX, MIT Boston, jego prace były prezentowane w Muzeum Guggenheima w Nowym Jorku. Nominowany w ogólnopolskim konkursie SARP na Dyplom Roku, otrzymał wyróżnienie w konkursie BETON. Stypendysta Facultad de Arquitectura Politecnica de Valencia oraz w pracowni SQ Arquitectos (Valencia). Pracował jako architekt w biurach projektowych w Madrycie, Alicante i Tokio. Obecnie rozwija własną działalność projektową, współpracując z projektantami z Hiszpanii, Polski i Japonii.</p>
<p>Wykład odbył się w trakcie konferencji &quot;Zaprojektowane po ludzku''.<br />
Więcej o wydarzeniu: http://lodz.wyborcza.pl/lodz/7,35136,22711745,design-thinking-konferencja-wyborczej-zaprojektowane-po.html</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem.<br />
Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html<br />
www.design.swps.pl</p>
<p>Jeśli szukasz inspiracji i chcesz podyskutować o designie, zapraszamy na grupę Strefy Designu Uniwersytetu SWPS<br />
https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu/</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="10714867" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/c335acc4-a1c8-4484-b921-81f992bbe4ec/audio/86a644d4-3aef-4e10-b1f0-956a551b68db/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Mieszkańcy postrzeczywistości. U siebie, czyli gdzie? Kto potrzebuje czterech ścian? - Maciej Siuda</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/c335acc4-a1c8-4484-b921-81f992bbe4ec/3000x3000/1556032565-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>00:10:59</itunes:duration>
      <itunes:summary>Maciej Siuda - School of Form, koordynator programowy kierunku architektura. Otrzymał dyplom w 2008 r. na Wydziale Architektury Politechniki Wrocławskiej. Finalista w międzynarodowym konkursie ARCHIPRIX, MIT Boston, jego prace były prezentowane w Muzeum Guggenheima w Nowym Jorku. Nominowany w ogólnopolskim konkursie SARP na Dyplom Roku, otrzymał wyróżnienie w konkursie BETON. Stypendysta Facultad de Arquitectura Politecnica de Valencia oraz w pracowni SQ Arquitectos (Valencia). Pracował jako architekt w biurach projektowych w Madrycie, Alicante i Tokio. Obecnie rozwija własną działalność projektową, współpracując z projektantami z Hiszpanii, Polski i Japonii.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Maciej Siuda - School of Form, koordynator programowy kierunku architektura. Otrzymał dyplom w 2008 r. na Wydziale Architektury Politechniki Wrocławskiej. Finalista w międzynarodowym konkursie ARCHIPRIX, MIT Boston, jego prace były prezentowane w Muzeum Guggenheima w Nowym Jorku. Nominowany w ogólnopolskim konkursie SARP na Dyplom Roku, otrzymał wyróżnienie w konkursie BETON. Stypendysta Facultad de Arquitectura Politecnica de Valencia oraz w pracowni SQ Arquitectos (Valencia). Pracował jako architekt w biurach projektowych w Madrycie, Alicante i Tokio. Obecnie rozwija własną działalność projektową, współpracując z projektantami z Hiszpanii, Polski i Japonii.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>komunikacja społeczna, mody i komunikacji, moda, design, psychologia i psychofizjologia widzenia, architektura, de, komunikacja, innowacji społecznych, grafika, projektowanie produktów, wnętrza, nowych technologii, projektowanie graficzne, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>4</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">a1a9fb25-689c-4673-b444-b7b2a26b3b2c</guid>
      <title>Jak zostać projektantem - Agnieszka Jacobson-Cielecka, Iwo Zmyślony</title>
      <description><![CDATA[<p>Projektant to zawód przyszłości – profesjonalny designer łączy kompetencje inżyniera, artysty, badacza i przedsiębiorcy.</p>
<p>O prelegentach:<br />
Agnieszka Jacobson - Od roku 2011 dyrektorka artystyczna School of Form w Poznaniu. Kuratorka i krytyczka designu, autorka kilkudziesięciu wystaw w Polsce i za granicą (m.in. Design Museum Holon w Izraelu, Museum für Angewandte Kunst Köln, Muzeul Național de Artă al României, Moderna Museet w Malmö, Designmuseo w Helsinkach). Członkini rad programowych Łódź Design Festival (2013-2014), Gdynia Design Days (2014-2016), Designblok (2014-2015) oraz ciał doradczych Instytutu Adama Mickiewicza, Muzeum Narodowego w Warszawie oraz Muzeum Regionalnego w Stalowej Woli.</p>
<p>Iwo Zmyślony - filozof i teoretyk sztuki, metodolog procesów projektowych, konsultant design thinking, autor kilkunastu publikacji naukowych i przeszło stu esejów, wywiadów i recenzji. Studiował filozofię i historię sztuki na Uniwersytecie Warszawskim, Katolickim Uniwersytecie Lubelskim, Albert-Ludwigs-Universität Freiburg i Katholieke Universiteit Leuven. Leuven. Doktoryzował się na podstawie pracy o kreatywności w nauce oraz pozadyskursywnych wymiarach poznania i wiedzy (tacit knowledge). Stypendysta programów GFPS, DAAD, MNiSW, NCN i Młoda Polska. Wykładowca Uniwersytetu Warszawskiego, Viamoda School of Fashion oraz School of Form w Poznaniu. Publikował m.in. w „Dwutygodniku”, „Obiegu” i „Kulturze Liberalnej”. Współpracuje z &quot;Tygodnikiem Kulturalnym&quot; TVP Kultura.</p>
<p>Organizator: Centrum Kreatywności Targowa, m.st. Warszawa, Windmill<br />
Udział w wykładzie był finansowany przez m.st. Warszawy.<br />
Więcej o projekcie TworzyMY we wtorki - kreatywne wykłady: www.tworzymy.waw.pl</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Tue, 23 Apr 2019 15:11:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Projektant to zawód przyszłości – profesjonalny designer łączy kompetencje inżyniera, artysty, badacza i przedsiębiorcy.</p>
<p>O prelegentach:<br />
Agnieszka Jacobson - Od roku 2011 dyrektorka artystyczna School of Form w Poznaniu. Kuratorka i krytyczka designu, autorka kilkudziesięciu wystaw w Polsce i za granicą (m.in. Design Museum Holon w Izraelu, Museum für Angewandte Kunst Köln, Muzeul Național de Artă al României, Moderna Museet w Malmö, Designmuseo w Helsinkach). Członkini rad programowych Łódź Design Festival (2013-2014), Gdynia Design Days (2014-2016), Designblok (2014-2015) oraz ciał doradczych Instytutu Adama Mickiewicza, Muzeum Narodowego w Warszawie oraz Muzeum Regionalnego w Stalowej Woli.</p>
<p>Iwo Zmyślony - filozof i teoretyk sztuki, metodolog procesów projektowych, konsultant design thinking, autor kilkunastu publikacji naukowych i przeszło stu esejów, wywiadów i recenzji. Studiował filozofię i historię sztuki na Uniwersytecie Warszawskim, Katolickim Uniwersytecie Lubelskim, Albert-Ludwigs-Universität Freiburg i Katholieke Universiteit Leuven. Leuven. Doktoryzował się na podstawie pracy o kreatywności w nauce oraz pozadyskursywnych wymiarach poznania i wiedzy (tacit knowledge). Stypendysta programów GFPS, DAAD, MNiSW, NCN i Młoda Polska. Wykładowca Uniwersytetu Warszawskiego, Viamoda School of Fashion oraz School of Form w Poznaniu. Publikował m.in. w „Dwutygodniku”, „Obiegu” i „Kulturze Liberalnej”. Współpracuje z &quot;Tygodnikiem Kulturalnym&quot; TVP Kultura.</p>
<p>Organizator: Centrum Kreatywności Targowa, m.st. Warszawa, Windmill<br />
Udział w wykładzie był finansowany przez m.st. Warszawy.<br />
Więcej o projekcie TworzyMY we wtorki - kreatywne wykłady: www.tworzymy.waw.pl</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="104718598" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/573ec169-4c46-4690-80f9-9d6986c75c89/audio/77258cba-21bd-4d05-a62d-8b9764dadaf7/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Jak zostać projektantem - Agnieszka Jacobson-Cielecka, Iwo Zmyślony</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/573ec169-4c46-4690-80f9-9d6986c75c89/3000x3000/1556032422-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>01:49:02</itunes:duration>
      <itunes:summary>Projektant to zawód przyszłości – profesjonalny designer łączy kompetencje inżyniera, artysty, badacza i przedsiębiorcy.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Projektant to zawód przyszłości – profesjonalny designer łączy kompetencje inżyniera, artysty, badacza i przedsiębiorcy.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>komunikacja społeczna, mody i komunikacji, moda, design, psychologia i psychofizjologia widzenia, architektura, komunikacja, innowacji społecznych, grafika, des, projektowanie produktów, wnętrza, nowych technologii, projektowanie graficzne, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>3</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">1b168e83-1a17-401b-a92a-d2c0226572aa</guid>
      <title>5 lat biura projektowego - o naszej pracy i fascynacjach - Jola Starzak i Dawid Strębicki</title>
      <description><![CDATA[<p>Jola Starzak i Dawid Strębicki – architekci i urbaniści, założyciele Atelier Starzak Strebicki. Po ukończeniu studiów w Holandii i wieloletniej pracy dla pracowni projektowych w Belgii oraz w Holandii, otworzyliśmy w 2011 roku własną pracownię projektową. Obecnie pracujemy nad projektami z dziedziny projektowania mebli, wnętrz, architektury oraz urbanistyki w Polsce i w Belgii.<br />
W projektowaniu intryguje nas różnorodna skala działań projektowych: począwszy od skali mebla, którą mieliśmy szansę badać realizując między innymi projekt wyposażenia wnętrz nowej siedziby Narodowego Instytutu Audiowizualnego w Warszawie (NInA), poprzez projekty domów i wnętrz aż do skali urbanistyki miasta ze zwróceniem szczególnej uwagi na funkcje miastotwórcze. Bliska jest nam także architektura tymczasowa i eksperymenty w tkance miejskiej, takie jak na przykład projekt tymczasowego zagospodarowania przestrzeni Placu Wolności w Poznaniu, który realizujemy dla międzynarodowego Festiwalu Teatralnego Malta oraz projekt mobilnych mebli miejskich, dedykowanych przestrzeni Dziedzińca Urzędu Miasta w Poznaniu. Współpracujemy również z poznańską School of Form, z magazynem Zawód:Architekt oraz z fundacją Bęc Zmiana. W zeszłym roku nasza pracownia została zaproszona do wzięcia udziału w 15 Biennale Architektury w Wenecji, a jeden z naszych projektów &quot;Kijkgat&quot; był prezentowany na Biennale w Pawilonie Belgijskim.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem.<br />
Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html<br />
www.design.swps.pl</p>
<p>Jeśli szukasz inspiracji i chcesz podyskutować o designie, zapraszamy na grupę Strefy Designu Uniwersytetu SWPS<br />
https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu/</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Tue, 23 Apr 2019 15:09:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Jola Starzak i Dawid Strębicki – architekci i urbaniści, założyciele Atelier Starzak Strebicki. Po ukończeniu studiów w Holandii i wieloletniej pracy dla pracowni projektowych w Belgii oraz w Holandii, otworzyliśmy w 2011 roku własną pracownię projektową. Obecnie pracujemy nad projektami z dziedziny projektowania mebli, wnętrz, architektury oraz urbanistyki w Polsce i w Belgii.<br />
W projektowaniu intryguje nas różnorodna skala działań projektowych: począwszy od skali mebla, którą mieliśmy szansę badać realizując między innymi projekt wyposażenia wnętrz nowej siedziby Narodowego Instytutu Audiowizualnego w Warszawie (NInA), poprzez projekty domów i wnętrz aż do skali urbanistyki miasta ze zwróceniem szczególnej uwagi na funkcje miastotwórcze. Bliska jest nam także architektura tymczasowa i eksperymenty w tkance miejskiej, takie jak na przykład projekt tymczasowego zagospodarowania przestrzeni Placu Wolności w Poznaniu, który realizujemy dla międzynarodowego Festiwalu Teatralnego Malta oraz projekt mobilnych mebli miejskich, dedykowanych przestrzeni Dziedzińca Urzędu Miasta w Poznaniu. Współpracujemy również z poznańską School of Form, z magazynem Zawód:Architekt oraz z fundacją Bęc Zmiana. W zeszłym roku nasza pracownia została zaproszona do wzięcia udziału w 15 Biennale Architektury w Wenecji, a jeden z naszych projektów &quot;Kijkgat&quot; był prezentowany na Biennale w Pawilonie Belgijskim.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem.<br />
Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html<br />
www.design.swps.pl</p>
<p>Jeśli szukasz inspiracji i chcesz podyskutować o designie, zapraszamy na grupę Strefy Designu Uniwersytetu SWPS<br />
https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu/</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="72586732" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/f47cf395-9c9e-482d-9da9-66d36d737244/audio/2e4db711-e912-48a4-b4f0-5540c5761db6/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>5 lat biura projektowego - o naszej pracy i fascynacjach - Jola Starzak i Dawid Strębicki</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/f47cf395-9c9e-482d-9da9-66d36d737244/3000x3000/1556032424-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>01:15:34</itunes:duration>
      <itunes:summary>Jola Starzak i Dawid Strębicki – architekci i urbaniści, założyciele Atelier Starzak Strebicki. Po ukończeniu studiów w Holandii i wieloletniej pracy dla pracowni projektowych w Belgii oraz w Holandii, otworzyliśmy w 2011 roku własną pracownię projektową. Obecnie pracujemy nad projektami z dziedziny projektowania mebli, wnętrz, architektury oraz urbanistyki w Polsce i w Belgii.
W projektowaniu intryguje nas różnorodna skala działań projektowych: począwszy od skali mebla, którą mieliśmy szansę badać realizując między innymi projekt wyposażenia wnętrz nowej siedziby Narodowego Instytutu Audiowizualnego w Warszawie (NInA), poprzez projekty domów i wnętrz aż do skali urbanistyki miasta ze zwróceniem szczególnej uwagi na funkcje miastotwórcze. Bliska jest nam także architektura tymczasowa i eksperymenty w tkance miejskiej, takie jak na przykład projekt tymczasowego zagospodarowania przestrzeni Placu Wolności w Poznaniu, który realizujemy dla międzynarodowego Festiwalu Teatralnego Malta oraz projekt mobilnych mebli miejskich, dedykowanych przestrzeni Dziedzińca Urzędu Miasta w Poznaniu. Współpracujemy również z poznańską School of Form, z magazynem Zawód:Architekt oraz z fundacją Bęc Zmiana. W zeszłym roku nasza pracownia została zaproszona do wzięcia udziału w 15 Biennale Architektury w Wenecji, a jeden z naszych projektów &quot;Kijkgat&quot; był prezentowany na Biennale w Pawilonie Belgijskim.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Jola Starzak i Dawid Strębicki – architekci i urbaniści, założyciele Atelier Starzak Strebicki. Po ukończeniu studiów w Holandii i wieloletniej pracy dla pracowni projektowych w Belgii oraz w Holandii, otworzyliśmy w 2011 roku własną pracownię projektową. Obecnie pracujemy nad projektami z dziedziny projektowania mebli, wnętrz, architektury oraz urbanistyki w Polsce i w Belgii.
W projektowaniu intryguje nas różnorodna skala działań projektowych: począwszy od skali mebla, którą mieliśmy szansę badać realizując między innymi projekt wyposażenia wnętrz nowej siedziby Narodowego Instytutu Audiowizualnego w Warszawie (NInA), poprzez projekty domów i wnętrz aż do skali urbanistyki miasta ze zwróceniem szczególnej uwagi na funkcje miastotwórcze. Bliska jest nam także architektura tymczasowa i eksperymenty w tkance miejskiej, takie jak na przykład projekt tymczasowego zagospodarowania przestrzeni Placu Wolności w Poznaniu, który realizujemy dla międzynarodowego Festiwalu Teatralnego Malta oraz projekt mobilnych mebli miejskich, dedykowanych przestrzeni Dziedzińca Urzędu Miasta w Poznaniu. Współpracujemy również z poznańską School of Form, z magazynem Zawód:Architekt oraz z fundacją Bęc Zmiana. W zeszłym roku nasza pracownia została zaproszona do wzięcia udziału w 15 Biennale Architektury w Wenecji, a jeden z naszych projektów &quot;Kijkgat&quot; był prezentowany na Biennale w Pawilonie Belgijskim.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>komunikacja społeczna, mody i komunikacji, moda, design, psychologia i psychofizjologia widzenia, architektura, desi, komunikacja, innowacji społecznych, grafika, projektowanie produktów, wnętrza, nowych technologii, projektowanie graficzne, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>2</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">249716e8-07f3-4417-9332-5547b9f03ee4</guid>
      <title>Projektowanie jako porażka - Marcin Wicha</title>
      <description><![CDATA[<p>Większość opowieści o projektowaniu to opowieści o powodzeniu: udanych innowacjach, rozwiązanych problemach i zmianie na lepsze. A co z projektami nietrafionymi, nieudolnymi i niewydarzonymi? Dlaczego tak nas intrygują? Skąd fascynacja złym designem? Czy niewydarzone projekty bywają ciekawsze od udanych?<br />
Z Marcinem Wichą, autorem książki “Jak przestałem kochać dizajn”, rozmawialiśmy o prawie do błędów, frustracjach i radościach projektantów.<br />
Rozmowę poprowadził Mateusz Halawa - kierownik zespołu humanistyki i nauk społecznych w School of Form.</p>
<p>Marcin Wicha - grafik i wspólnik w firmie projektowej Frycz i Wicha. Wydał książkę „Jak przestałem kochać dizajn” i kilka książek dla dzieci.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem.<br />
Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html<br />
www.design.swps.pl</p>
<p>Jeśli szukasz inspiracji i chcesz podyskutować o designie, zapraszamy na grupę Strefy Designu Uniwersytetu SWPS<br />
https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu/</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Tue, 23 Apr 2019 15:03:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Większość opowieści o projektowaniu to opowieści o powodzeniu: udanych innowacjach, rozwiązanych problemach i zmianie na lepsze. A co z projektami nietrafionymi, nieudolnymi i niewydarzonymi? Dlaczego tak nas intrygują? Skąd fascynacja złym designem? Czy niewydarzone projekty bywają ciekawsze od udanych?<br />
Z Marcinem Wichą, autorem książki “Jak przestałem kochać dizajn”, rozmawialiśmy o prawie do błędów, frustracjach i radościach projektantów.<br />
Rozmowę poprowadził Mateusz Halawa - kierownik zespołu humanistyki i nauk społecznych w School of Form.</p>
<p>Marcin Wicha - grafik i wspólnik w firmie projektowej Frycz i Wicha. Wydał książkę „Jak przestałem kochać dizajn” i kilka książek dla dzieci.</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem.<br />
Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html<br />
www.design.swps.pl</p>
<p>Jeśli szukasz inspiracji i chcesz podyskutować o designie, zapraszamy na grupę Strefy Designu Uniwersytetu SWPS<br />
https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu/</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="75659150" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/5d7b4187-1bfb-4088-bf4a-91e7dd2e421d/audio/fbf48d15-acbd-416c-bf00-b1160494902d/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Projektowanie jako porażka - Marcin Wicha</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/5d7b4187-1bfb-4088-bf4a-91e7dd2e421d/3000x3000/1556032155-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>01:18:46</itunes:duration>
      <itunes:summary>Większość opowieści o projektowaniu to opowieści o powodzeniu: udanych innowacjach, rozwiązanych problemach i zmianie na lepsze. A co z projektami nietrafionymi, nieudolnymi i niewydarzonymi? Dlaczego tak nas intrygują? Skąd fascynacja złym designem? Czy niewydarzone projekty bywają ciekawsze od udanych?
Z Marcinem Wichą, autorem książki “Jak przestałem kochać dizajn”, rozmawialiśmy o prawie do błędów, frustracjach i radościach projektantów.
Rozmowę poprowadził Mateusz Halawa - kierownik zespołu humanistyki i nauk społecznych w School of Form.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Większość opowieści o projektowaniu to opowieści o powodzeniu: udanych innowacjach, rozwiązanych problemach i zmianie na lepsze. A co z projektami nietrafionymi, nieudolnymi i niewydarzonymi? Dlaczego tak nas intrygują? Skąd fascynacja złym designem? Czy niewydarzone projekty bywają ciekawsze od udanych?
Z Marcinem Wichą, autorem książki “Jak przestałem kochać dizajn”, rozmawialiśmy o prawie do błędów, frustracjach i radościach projektantów.
Rozmowę poprowadził Mateusz Halawa - kierownik zespołu humanistyki i nauk społecznych w School of Form.</itunes:subtitle>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>2</itunes:episode>
    </item>
    <item>
      <guid isPermaLink="false">83acb811-c5d3-43e1-94d2-631ff541ef6a</guid>
      <title>Innowacja napędzana designem - Magdalena Lubińska</title>
      <description><![CDATA[<p>Rozmawialiśmy o tym jak wygląda proces tworzenia innowacji napędzanych designem (na przykładzie firm z branży bankowej i AGD działających w Polsce), jaki wpływ na budowanie scenariuszy przyszłości ma praca multidyscyplinarnych zespołów oraz panujące trendy społeczne i technologiczne. Naszym gościem była Magdalena Lubińska, CEO w CODE DESIGN - katowickim biurze projektowo-strategicznym.</p>
<p>O prelegentce:<br />
Magda Lubińska - Dyrektor Generalny i współzałożycielka biura projektowego CODE Architecture &amp; Design Sp. z o.o. Specjalizuje się w design-driven innovation, zarządzaniu designem, budowaniu strategii i rozwoju marek w oparciu o design. Twórczyni sukcesu marki Moho, uznawanej za polskiego ambasadora designu na świecie. Jest pierwszą w Polsce laureatką międzynarodowych nagród z dziedziny zarządzania designem. W 2007 roku zdobyła Design Management Europe Award, która jest częścią europejskiego programu Admire pod patronatem Güntera Verheugena, komisarza Unii Europejskiej do spraw przemysłu i przedsiębiorczości.<br />
Laureatka konkursu European SME Week Award 2010, “The Secret of Success - The Many Faces of European Entrepreneurship”, organizowanego przez Dyrekcję Generalną ds. Przedsiębiorstw i Przemysłu Komisji Europejskiej. Zdobywczyni pierwszego w historii polskiego “Oskara Designu” Red Dot Design Award 2008, a także prestiżowej Wallpaper Design Award 2005. Współpracuje z największymi osobowościami i markami w dziedzinie światowego designu i trendów. Jest jedną z bohaterek książki „Discovering Women in Polish Design” autorstwa Gian Luca Amadei oraz filmu pod tym samym tytułem wyprodukowanego przez Canal+.</p>
<p>CODE Design Sp. z o.o. to biuro strategiczno-projektowe. Zajmuje się doradztwem strategicznym, projektowaniem produktów i usług oraz wdrażaniem ich na rynek.<br />
Skutecznie identyfikuje nowe kierunki rozwoju i innowacji. Kierują się przekonaniem, że design jest efektywnym narzędziem strategicznym w biznesie. Pomagają organizacjom wypracować otwartą i elastyczną kulturę dla rozwoju kreatywnego tworzenia i wdrażania innowacji. Budują holistyczne doświadczenie marki (Brand Experience Design), dbając o wszystkie punkty styku z użytkownikiem – od produktu i usługi, po komunikację. Swoje działania opierają o metodologię Design Thinking wykorzystującą<br />
narzędzia stosowane przez projektantów (tj. obserwacja, wizualizacja, prototypownie) do rozwiązywania wieloaspektowych wyzwań. Pracowali nad sukcesem rynkowym produktów znanych polskich marek, m.in.: Amica, mBank, Multibank, Vox Industrie, Zelmer S.A., ING Bank Śląski.<br />
Więcej informacji: codedesign.pl</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem.<br />
Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html<br />
www.design.swps.pl</p>
<p>Jeśli szukasz inspiracji i chcesz podyskutować o designie, zapraszamy na grupę Strefy Designu Uniwersytetu SWPS<br />
https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu/</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></description>
      <pubDate>Tue, 23 Apr 2019 14:58:00 +0000</pubDate>
      <author>ssm@swps.edu.pl (Strefa Designu Uniwersytetu SWPS)</author>
      <link>http://www.design.swps.pl</link>
      <content:encoded><![CDATA[<p>Rozmawialiśmy o tym jak wygląda proces tworzenia innowacji napędzanych designem (na przykładzie firm z branży bankowej i AGD działających w Polsce), jaki wpływ na budowanie scenariuszy przyszłości ma praca multidyscyplinarnych zespołów oraz panujące trendy społeczne i technologiczne. Naszym gościem była Magdalena Lubińska, CEO w CODE DESIGN - katowickim biurze projektowo-strategicznym.</p>
<p>O prelegentce:<br />
Magda Lubińska - Dyrektor Generalny i współzałożycielka biura projektowego CODE Architecture &amp; Design Sp. z o.o. Specjalizuje się w design-driven innovation, zarządzaniu designem, budowaniu strategii i rozwoju marek w oparciu o design. Twórczyni sukcesu marki Moho, uznawanej za polskiego ambasadora designu na świecie. Jest pierwszą w Polsce laureatką międzynarodowych nagród z dziedziny zarządzania designem. W 2007 roku zdobyła Design Management Europe Award, która jest częścią europejskiego programu Admire pod patronatem Güntera Verheugena, komisarza Unii Europejskiej do spraw przemysłu i przedsiębiorczości.<br />
Laureatka konkursu European SME Week Award 2010, “The Secret of Success - The Many Faces of European Entrepreneurship”, organizowanego przez Dyrekcję Generalną ds. Przedsiębiorstw i Przemysłu Komisji Europejskiej. Zdobywczyni pierwszego w historii polskiego “Oskara Designu” Red Dot Design Award 2008, a także prestiżowej Wallpaper Design Award 2005. Współpracuje z największymi osobowościami i markami w dziedzinie światowego designu i trendów. Jest jedną z bohaterek książki „Discovering Women in Polish Design” autorstwa Gian Luca Amadei oraz filmu pod tym samym tytułem wyprodukowanego przez Canal+.</p>
<p>CODE Design Sp. z o.o. to biuro strategiczno-projektowe. Zajmuje się doradztwem strategicznym, projektowaniem produktów i usług oraz wdrażaniem ich na rynek.<br />
Skutecznie identyfikuje nowe kierunki rozwoju i innowacji. Kierują się przekonaniem, że design jest efektywnym narzędziem strategicznym w biznesie. Pomagają organizacjom wypracować otwartą i elastyczną kulturę dla rozwoju kreatywnego tworzenia i wdrażania innowacji. Budują holistyczne doświadczenie marki (Brand Experience Design), dbając o wszystkie punkty styku z użytkownikiem – od produktu i usługi, po komunikację. Swoje działania opierają o metodologię Design Thinking wykorzystującą<br />
narzędzia stosowane przez projektantów (tj. obserwacja, wizualizacja, prototypownie) do rozwiązywania wieloaspektowych wyzwań. Pracowali nad sukcesem rynkowym produktów znanych polskich marek, m.in.: Amica, mBank, Multibank, Vox Industrie, Zelmer S.A., ING Bank Śląski.<br />
Więcej informacji: codedesign.pl</p>
<p>O projekcie:<br />
Dobre projektowanie to projektowanie mądre, świadome i odpowiedzialne. Takie projektowanie popularyzujemy w Strefie Designu Uniwersytetu SWPS – ogólnopolskim projekcie adresowanym do osób, dla których ważna jest jakość otaczającej ich przestrzeni.<br />
Projekt wyróżnia wysoki poziom merytoryczny oraz atrakcyjny i różnorodny sposób udostępniania treści – podczas otwartych, cyklicznych warsztatów i wykładów, na blogu, kanale YouTube oraz w grupie na Facebooku, gdzie funkcjonuje społeczność zainteresowana merytoryczną dyskusją na tematy związane z projektowaniem.<br />
Więcej o projekcie: https://design.swps.pl/strefa-designu/o-projekcie.html<br />
www.design.swps.pl</p>
<p>Jeśli szukasz inspiracji i chcesz podyskutować o designie, zapraszamy na grupę Strefy Designu Uniwersytetu SWPS<br />
https://www.facebook.com/groups/StrefaDesignu/</p>
<p><p>Od listopada 2025 inspiracje z zakresu projektowania, kreatywności i innowacji znajdziesz na kanale Strefa Wiedzy Uniwersytetu SWPS. Więcej o projekcie: https://strefawiedzy.swps.pl/&nbsp;</p></p>]]></content:encoded>
      <enclosure length="68470252" type="audio/mpeg" url="https://cdn.simplecast.com/audio/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/episodes/dc687cf8-8a83-49e8-9aea-8b41c19d44d3/audio/65ee6fdb-8751-412d-931a-204ad87a2448/default_tc.mp3?aid=rss_feed&amp;feed=lqlhwnMR"/>
      <itunes:title>Innowacja napędzana designem - Magdalena Lubińska</itunes:title>
      <itunes:author>Strefa Designu Uniwersytetu SWPS</itunes:author>
      <itunes:image href="https://image.simplecastcdn.com/images/958f24/958f2473-5b8c-48e8-ad30-c364b450aa8e/dc687cf8-8a83-49e8-9aea-8b41c19d44d3/3000x3000/1556031800-artwork.jpg?aid=rss_feed"/>
      <itunes:duration>01:11:17</itunes:duration>
      <itunes:summary>Rozmawialiśmy o tym jak wygląda proces tworzenia innowacji napędzanych designem (na przykładzie firm z branży bankowej i AGD działających w Polsce), jaki wpływ na budowanie scenariuszy przyszłości ma praca multidyscyplinarnych zespołów oraz panujące trendy społeczne i technologiczne. Naszym gościem była Magdalena Lubińska, CEO w CODE DESIGN - katowickim biurze projektowo-strategicznym.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Rozmawialiśmy o tym jak wygląda proces tworzenia innowacji napędzanych designem (na przykładzie firm z branży bankowej i AGD działających w Polsce), jaki wpływ na budowanie scenariuszy przyszłości ma praca multidyscyplinarnych zespołów oraz panujące trendy społeczne i technologiczne. Naszym gościem była Magdalena Lubińska, CEO w CODE DESIGN - katowickim biurze projektowo-strategicznym.</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords>komunikacja społeczna, mody i komunikacji, moda, design, psychologia i psychofizjologia widzenia, architektura, desi, komunikacja, innowacji społecznych, grafika, projektowanie produktów, wnętrza, nowych technologii, projektowanie graficzne, projektowanie</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>false</itunes:explicit>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <itunes:episode>1</itunes:episode>
    </item>
  </channel>
</rss>